Lycée des Métiers du Bâtiment et des Transports

Publics Michelet

41 bd Michelet - BP 22201

44322 NANTES Cedex 03

Tél. : 02 40 74 95 31

Projet pluridisciplinaire d’ouverture culturelle et

artistique

« Entre ciel et terre ou l’éternel éphémère » Quand la parole se met en spectacle à travers la littérature et les autres arts pour explorer son

identité à partir des diversités de chacun

« C’est tellement mystérieux, le pays des larmes » Saint Exupéry – le Petit Prince

Classes

Terminale Bac Professionnel Technicien Etudes du Bâtiment :

Assistant en Architecture, Etudes et Economie

Projet imaginé et conçu par

Gaëlle le Guillou Céramiste - Plasticienne

Thierry Pillon Directeur Artistique des Art’Scènes et

d’éternel éphémère

Cécile Filliâtre PLP Lettres Histoire

Et l’équipe pédagogique : Laurence Duperray (PLP Arts Appliqués) et Robin Dorval (PLP Génie Civil)

Année 2013-2014

MINISTERE DE L’EDUCATION NATIONALE - ACADEMIE DE NANTES

« L’Art, c’est la plus sublime mission de l’homme, puisque

c’est l’exercice de la pensée qui cherche à comprendre le monde

et à le faire comprendre »

Auguste Rodin

« La Musique […] est la vapeur de l’Art. Elle est à la poésie ce

que la rêverie est à la pensée, ce que le fluide est au liquide, ce que

l’océan des nuées est à l’océan des ondes »

Victor Hugo

GENESE DU PROJET

La rencontre de trois personnes

Gaëlle Le Guillou – Céramiste Plasticienne -, Thierry Pillon -

Directeur Artistique des Art’Scènes et d’éternel éphémère, Comédien

et Chanteur lyrique, Cécile Filliâtre – PLP Lettres histoire - désirant

travailler ensemble afin de partager et transmettre à un public jeune,

leur passion des Arts donc de la vie…

« Il n’y a pas de hasard, il n’y a que des rendez vous » Paul Eluar

PRESENTATION DES INTERVENANTS

Gaëlle le Guillou

Gaëlle Le Guillou est née à Nantes, où elle vit et travaille actuellement. Sa famille s’intéresse beaucoup à l’art et lui permet de découvrir très tôt la peinture, la sculpture, l’architecture, la mode et le design. Ses grands parents étaient collectionneurs d’art moderne et d’art brut. C'est à 10 ans, lors de la construction de la maison de ses parents, qu'elle découvre la terre comme matériau.

Elle obtient son bac d’Arts appliqués au Lycée Livet à Nantes puis se dirige vers la mode et étudie le stylisme au Studio Berçot à Paris. Ceci la mène à la création d’imprimés et d’accessoires de mode, puis à la décoration d'intérieurs. En 2003, elle décide de se consacrer pleinement à la céramique, et installe son atelier à Nantes. Elle développe alors une recherche artistique et plastique. Ses œuvres sont présentées en région, en France, et à l’étranger : récemment à Genève pour le « Parcours Céramique Carougeois » (2011), à Montpellier au Musée Fabre à l’occasion de l’exposition “Perturbations”(2012), également à Nantes au cimetière de la Miséricorde (2012), et à Chateauroux cet été pour la XVIIème biennale internationale de céramique.

Thierry Pillon

Formé au Conservatoire National d’Art Dramatique de Paris, et au cours Florent (dont il fut plus tard, le professeur d’interprétation), Thierry Pillon a travaillé avec Daniel Mesguish, Gérard Desarthe, Claude Stratz, Viviane Théophilides, Bernard Sobel, Mario Gonzalès, Anna Prucnal, Gérard Vergez, Christophe Rouxel, Alexis Djarkeli…

Il a joué les rôles principaux dans « l’échange » (Claudel), « Woyzzeck » ( Buchner), « Macbeth » ( Shakespeare), l’Affaire de la Rue de Loucine ( Labiche), « La Mouette » ( Tchekhov), Phèdre dans les « Parodies Baroques » - qu’il mettait en scène dans le cadre du Printemps des Arts de Nantes. Il a créé la compagnie « l’éternel éphémère » et mis en scène « Iphigénie ( Racine), « Le songe d’une Nuit d’Eté » ( Shakespeare), « Héroïnes » ( Claude Cahun), Fééries Brévinoises, « Les Bonnes » ( Genet), « Criminels » (Pillon Roque), « la jeune fille et la mort » (Spectacle sur Schubert), « Les contes d’Hoffmann » ( Offenbach), « Le Mystère Schubert » ( Christophe Mory), « Arlequin sauvage » ( Delisle de la Drevetière). Thierry Pillon enseigne régulièrement le Théâtre, ayant créé à Paris, son propre atelier, « le Plateau Nu et l’Acteur », ainsi qu’au Cours Florent et lors de nombreux stages (AFDAS), Atelier de Création (Nantes)… Formé au chant lyrique, au CNSAD avec François Rondeleux, puis avec Christiane Patard, Thierry Pillon s’est régulièrement produit avec l’Orchestre National d’Ile de France, avec Jacques Mercier à l’opéra Comique, dans Aladin (Nielsen), Salle Pleyel dans Peer Gynt ( Grieg), Salammbô (Schmidt), le roi David ( Honegger), etc… Il s’est produit avec Hugo Reyne dans un concert Lully, à Milan et a participé, toujours sous sa direction, aux Sept Dernières Paroles du Christ de Scarlatti. Thierry Pillon participe chaque année à la Folle Journée de Nantes. Il a donné avec Sylvia Sass une série de récitals, en France, en Hongrie, en Serbie et en Angleterre, ainsi que des Masters Classes destinées à des chanteurs lyriques internationaux, dont à l’Académie Liszt de Budapest, à Paris, Nice, Rome, Eger, Pézenas…

3 LIEUX

La ville de Nantes

Ancienne Cité des Ducs de Bretagne et actuelle capitale de la Région des Pays de la

Loire, Nantes s’affiche comme une ville ouverte, actualisant son passé portuaire.

Avec 550 000 habitants, dont 280 000 à Nantes, l’agglomération nantaise a enregistré au

cours de la dernière décennie le deuxième taux de croissance démographique en France.

L’identité nantaise actuelle est indissociable de sa notoriété dans le domaine culturel. Des

concerts classiques de la Folle Journée au Festival cinématographique des 3 Continents,

du Lieu Unique à Royal de Luxe, autant d’évènements qui témoignent d’une réelle

effervescence dans tous les registres de la création artistique. Cette vitalité caractérise

l’environnement universitaire et économique, permettant à la sixième ville française

d’offrir un contexte très favorable au développement des initiatives.

Territoire de projets, Nantes dispose d’un réseau ferroviaire et autoroutier permettant

des liaisons faciles avec les autres villes de la région ainsi qu’avec Paris et les grandes

villes françaises.

Le Passage Sainte Croix

Le Passage Sainte-Croix répond, pour ses concepteurs, à plusieurs missions :

PASSAGE DE DEAMBULATION, D'OUVERTURE

Au cœur de la ville de Nantes, entre la place de l’église Sainte-Croix, à l’ouest et la rue de la Bâclerie, à l’est. C’est là, en plein cœur du quartier historique du Bouffay, que se situe

le Prieuré, adossé à l’église Sainte-Croix, ensemble de bâtiments et jardin qui connaît une nouvelle vocation.

PASSAGE DE TEMOIN

Entre le patrimoine architectural de la cité et le cœur d’une métropole du XXIème siècle. PASSAGE DE REFLEXION

Offrant à la curiosité du passant ce que la tradition chrétienne porte comme un trésor et qu’elle ouvre aux attentes du monde d’aujourd’hui.

PASSAGE AUX ESPERANCES CULTURELLES - 70 M DE DEAMBULATION

En se rendant de la place Sainte-Croix à la rue de la Bâclerie, le passant traverse successivement le jardin, le Prieuré, la Cour pavée, sorte de patio, et le bâtiment Bâclerie réservé aux expositions. La cour est couverte par une verrière transparente, de manière à

préserver la vue sur le ciel et l’église Sainte-Croix. Le Passage Sainte-Croix occupe une surface utile de 800 m2 dont le jardin de Sainte-

Croix. Le rez-de-chaussée comprend les expositions thématiques et une salle de conférence. Au

1er étage, se situe l'exposition permanente "Questions d'Homme : quel monde à venir ?"

LL’ENSA, L’Ecole Nationale Supérieure d’architecture

L’école nationale supérieure d'architecture de Nantes est un établissement public d’enseignement supérieur et de recherche du Ministère de la Culture et de la

Communication. Elle est une des 20 écoles françaises qui préparent les étudiants au diplôme d'État d’architecte. Elle assure également, seule ou en lien avec l’Université, d’autres formations de 3ème cycle dans les domaines de l’architecture navale et de la scénographie (DPEA), de l’urbanisme (Master) et des ambiances architecturales et

urbaines (Master, Doctorat). École nationale, elle est implantée à Nantes, au cœur de la Région des Pays de la Loire. Elle bénéficie de la dynamique culturelle, économique et universitaire de son territoire

régional et métropolitain d’implantation.

Le bâtiment de l'école, achevé au début de l'année 2009, est une réalisation de Anne Lacaton et Jean-Philippe Vassal, grand prix national de l'architecture en 2008 (voir

l'historique du projet dans la rubrique "Nouvelle école"). Aux 12 500 m2 de programme de base, il ajoute 5 500 m2 d'espace supplémentaire appropriable et 8 000 m2 de

terrasses extérieures accessibles. Situé au cœur de l'île de Nantes, territoire en plein renouvellement urbain, il est l'un des éléments important du "quartier de la création"

dont la présentation à la presse, par le président de Nantes Métropole, s'est précisément faite dans l'auditorium de l'école en mai 2009.

1 STRUCTURE

LES ART’SCENES

Sont un évènement culturel nantais organisé par la compagnie l’éternel éphémère, basé sur la transmission de deux modes d’expression intimement liés : l’art dramatique et l’art lyrique. Elaborée autour des masters classes de la cantatrice Sylvia SASS, mondialement reconnue, et de l’homme de théâtre nantais Thierry PILLON (comédien, chanteur, metteur en scène) la programmation décline ce rapport ténu entre des opéras célèbres et leurs sources littéraires. Ainsi toujours, des concerts, des films, des rencontres, des conférences, des expositions... Ces master classes publiques sont destinées à de jeunes artistes lyriques internationaux et ont la particularité d’être données en des lieux ouverts à tous, l’entrée étant gratuite.

"INVITER / INTRIGUER / INITIER”...

Les Art'Scènes donnent au public l'occasion rare d'être - et ce, gratuitement - le témoin privilégié du travail laborieux et méconnu du chanteur lyrique et de son approche d'un personnage. Le découvrant en masterclasse, il pourra le suivre dans sa recherche, ses tâtonnements, ses doutes, mais surtout ses avancées, jusqu’au concert final. Les Art'Scènes proposent ainsi une sorte de parcours initiatique où se franchissent sensiblement les barrières entre répétitions et représentations. TENDRE DES PASSERELLES ENTRE LES ARTS ET LES STRUCTURES CULTURELLES... FAVORISER LES ECHANGES ENTRE LES PUBLICS, ENTRE LES NANTAIS... Grâce à l’heureux principe de brassage entre les "Grands", les jeunes artistes talentueux et les habitants de la ville, mais aussi grâce à l'implication active de bénévoles, les Art'Scènes souhaitent renforcer la proximité entre amateurs (ceux qui aiment) et professionnels. L'accueil des artistes des masterclasses dans des foyers nantais est un des points cruciaux de ces rapprochements souhaités.

Les Art'Scènes ont également à cœur d'opérer un brassage entre les différents modes d’expression artistique. Théâtre et chant, bien sûr, mais aussi art plastique, architecture, audiovisuel, danse...

INVESTIR DES LIEUX NANTAIS INATTENDUS, VOIRE INCONGRUS, POUR CREER UN AUTRE REGARD SUR L’ART LYRIQUE ET EMBARQUER DE NOUVEAUX PUBLIC...

La priorité donnée à des lieux emblématiques de Nantes, dont certains inattendus et aux architectures pour la plupart contemporaines, indique l'envie manifeste d'amener ailleurs un public de connaisseurs ou de néophytes, tout autant que d'inviter d'autres publics à découvrir l'art lyrique, autrement. Ils sont tous situés au cœur de la ville : le Passage Sainte-Croix, le Palais de Justice, le Lieu Unique, la Cité des Congrès... On se souvient de l’impression très singulière éprouvée à l’écoute du chant lyrique dans la monumentale Salle des pas-perdus du Palais de Justice, pour les concerts d’ouverture et de clôture des Art’Scènes 2011. Une grande première ! MENER DES ACTIONS CULTURELLES DANS LA VILLE, LE DEPARTEMENT ET LA REGION... Dans les écoles, les collèges, les lycées, les bibliothèques, mais aussi auprès des amateurs, des chorales... Nous souhaitons également renforcer une proximité avec les conservatoires de région (musique et art dramatique) car l'axe principal des Art'Scènes, c'est bien sûr la transmission, la formation... voire la "formation continue". Il n'est pas rare de rencontrer de grands chanteurs reconnus mondialement retrouver, régulièrement, leur professeur, parfois tout au long de leur carrière... En donnant de réguliers rendez-vous de masterclasses, avec pour point d'orgue celles publiques des éditions des Art'Scènes, nous souhaitons nous inscrire dans cette dynamique.

CONTRIBUER A UNE DYNAMIQUE AUTOUR DE LA FORMATION DANS LA REGION ET SENSIBILISER LES JEUNES A LA MODERNITE DE L’ART LYRIQUE ET SON ROLE SOCIAL... Nous souhaitons entre autres renforcer une proximité avec les écoles, les Lycées, les

Conservatoires de région (musique et art dramatique) car l’axe principal des Art’Scènes, c’est bien sûr la transmission, la formation... voire « la formation continue »... Les artistes ont particulièrement conscience d’être en perpétuel apprentissage. Des rencontres, stages et master classes seront proposés au fil de l’année, avec pour point d’orgue celles publiques de l’édition nantaise des Art’Scènes...

DES PARTENAIRES

20 élèves le la classe de Terminale Bac Professionnel Technicien Etudes du Bâtiment : Assistant en Architecture, Etudes et Economie

Pauline Albrès, Yoann Allaire, Valentin Bachelot- Lallier, Dylan Bonato,

Aymeric Bonnet, Renan Caignan, Ozan Ece, Paul Gérard, Ophélie Guérin,

José Héridel, Jason Landais, Marie Ledevin, Gabriel Luque, Emilie Mahé,

Nataël Molle, Kévin Pénard, Julian Ravilly, Nalh Saindou, Thomas Sicard,

Léo Tanguy

Et

3 Professeurs

Cécile Filliatre

PLP Lettres Histoire

Robin Dorval

PLP Génie Civil

Laurence Duperray

PLP Arts Appliqués

Prêts pour cette aventure humaine …

« Le théâtre c'est de la poésie qui se tient debout... »

Patrice Chéreau

DEROULE DU PROJET

Le projet « Entre ciel et terre ou l’éternel éphémère », s’organise en 3 temps et s’inscrit dans le projet d’établissement et dans l’objectif 8 du plan académique 2013-2017: -

L’insertion par la culture en développant une action culturelle accessible à tous.

Le parcours d’éducation artistique et culturelle constitue le cadre de référence pour le développement des actions artistiques et culturelles dans les écoles et les établissements scolaires. Fondé sur la continuité et la cohérence de l’école au lycée, il s’appuie sur des projets et des partenariats.

1° TEMPS : ATELIER THEATRE

Autour de la Toussaint, pendant 3 semaines, Gaëlle le Guillou expose au Passage Sainte

Croix.

Tombe Gourmande

Cette sculpture propose une alternative aux tombes d’aujourd’hui. Pourquoi ne pourrait-on pas cultiver un petit jardin (faire pousser des légumes, des fruits et plantes aromatiques...), sur la tombe d’un être aimé? Passer un moment en pensée, mais aussi concrètement en jardinant ?

“Tombe Gourmande” est une installation-sculpture en céramique.

Elle est présentée à même le sol et occupe la même surface réglementaire que les tombes dans les cimetières en France (80 x 180 cm).

Elle se compose de 31 éléments: Le sol est constitué de 28 éléments formant un paysage vallonné entouré de fleurs. Au centre: trois nouveaux éléments s’élèvent et rythment la scène : Un bouquet, un arbuste et une croix.

En opposition aux tristes dalles en marbres lisses et rectilignes, la “Tombe Gourmande” propose des formes douces, courbes et sensuelles. Elle suscite caresses et cueillettes.

Au premier plan: Le bouquet fleuri rappelle les traditionnelles couronnes en céramique, Au milieu: l’arbuste aux multiples fruits évoque jardinage et gourmandise. Au fond, la croix reprend “par mimétisme” les formes courbes des éléments qui l’entourent et devient elle même “végétale”.

La couleur blanche domine l’ensemble: Symbole de paix, de spiritualité et de vie. Cependant, les fleurs, fruits et légumes vibrent de couleurs et leurs positions fantaisistes créent le mouvement.

Cette dynamique produit l’idée d’une tombe “vivante”.

La semaine 46, au passage Sainte Croix autour de l’exposition de Gaëlle le Guillou, Thierry Pillon recevra en atelier Théâtre les élèves de la classe de Terminale Bac Pro Techniciens d’Etudes du Bâtiment, Assistant en Architecture, Etudes et Economie.

Ces ateliers théâtre de 4 demi-journées de 4 heures (2 X 2h) 13h30 – 15h30 et 15h30 - 17h30

(Mardi 12 ; Mercredi 13, Jeudi 14 et vendredi 15 novembre) s’articuleront autour de textes choisis sur la thématique de l’exposition et en respectant le référentiel des programmes de lettres de Terminale Bac Pro. Une des demi-journées se déroulera avec une master classe composée d’élèves du conservatoire de Nantes. Demi-journée, durant laquelle chaque élève de Michelet sera tutoré par un élève du conservatoire. Suivra, une heure de partage et d’échange. Articulation autour du programme de terminale:

1. La Parole en spectacle :

SEQUENCE CENTREE SUR L’ETUDE D’UNE MISE EN SCENE THEATRALE

Questions d’étude :

- Dans le dialogue, utilisons-nous seulement des mots ? - Comment la mise en spectacle de la parole fait-elle naître des émotions ?

Problématique :

En quoi la mise en scène d’Extraits d’œuvres dramatiques constitue-t-elle une création à part entière et une interprétation singulière ?

2. Au XXe siècle, l'homme et son rapport au monde à travers la littérature et les autres arts

SEQUENCE AUTOUR D’UN GROUPEMENT DE TEXTES – CORPUS

Questions d’étude :

- Comment la lecture d’œuvres littéraires permet-elle de s’interroger sur le rapport de l’homme au monde ? - Les mythes appartiennent-ils seulement au passé ?

Problématique :

Comment la lecture de texte permet-elle, à travers le parcours de personnages fictionnels du passé, de s’interroger sur le rapport de l’homme au monde (sur la condition humaine,

sur le sens à donner à une existence qui est imposée à l’être humain) ?

3. Identité et diversité

SEQUENCE AUTOUR D’UN GROUPEMENT DE TEXTES – CORPUS

Questions d’étude :

- En quoi l'autre est-il semblable ou différent ? - Comment transmettre son histoire, son passé, sa culture ?

Problématique :

Comment exprimer le bouleversement de soi dans la rencontre de l’autre ?

Déroulement d’un atelier d’un groupe (7 élèves) de 2 h

Travail sur le texte autour de 3 axes : - L’action physique simple (où je suis) - La composition (qui je suis) - La situation (à qui je parle et que dois-je éviter)

Le texte et son sens aura été étudié précédemment en cours Travail sur les sentiments et les émotions Travail sur la voix et le rythme : respiration et phrasé Travail sur le corps et l’occupation de l’espace Travail sur la vérité du texte

Pendant ce temps là l’autre groupe sera en activité avec prof Professionnel dans le

passage Sainte croix – Visite/ Dessins-croquis-photos

A partir d’une analyse historique et architecturale du cœur de Nantes ( Château, Bouffay, Quartier Sainte Croix), créer des traces : Carnets de croquis, photographies. Puis, en

définir des lieux permettant une proposition artistique et une mise en scène sur le thème de la rencontre. Ces propositions seront mises en forme au travers de maquettes.

Objectifs Visés : 1. Acquérir autrement les compétences et les connaissances nécessaires requises par le

référentiel des disciplines.

2. Projet à caractères pluridisciplinaires : travailler ensemble, enseignement général et

professionnel dans le cadre d’une réflexion expérimentale d’innovation pédagogique.

3. Sensibiliser les élèves à l’Art théâtral, à la lecture et la compréhension de textes

littéraires à la fois par le langage oral mais aussi celui du corps et des émotions

4. Travailler sa confiance en soi par les mots des autres, apprendre à prendre la parole

en public.

5. Apprendre à exprimer ou à retenir ses émotions

6. Apprendre à se connaître et à devenir soi…

2 ° TEMPS : ECHANGES ET PARTAGES Le 8 Avril 2014, à L’Ecole Nationale Supérieure d’Architecture de Nantes, Thierry Pillon dans le cadre de ses Masters Classes recevra une demi journée les élèves de la classe de Terminale Bac Pro Techniciens d’Etudes du Bâtiment, Assistant en Architecture, Etudes et Economie. Ces derniers pourront assister au travail et aux répétitions des grands chanteurs lyriques invités au festival des Art’Scènes. Ce sera aussi l’occasion de visiter l’ESNA et d’entrer en contact avec les élèves architectes eux-mêmes scénographes des Art’Scènes. 3° TEMPS : OUVERTURE CULTURELLE PROPOSEE AUX ELEVES Lors du festival des Art’Scènes, les élèves de la classe de Terminale Bac Pro Techniciens d’Etudes du Bâtiment, Assistant en Architecture, Etudes et Economie et les professeurs ayant participé au projet seront invités à une soirée, représentation sur scène dans un lieu insolite de Nantes.

Programmation du festival des Art’Scènes 2014

En cours

En soirée le 8 avril, Salle Vasse 18 rue Colbert 44000 Nantes Spectacle théâtre et chant

Cécile Filliâtre Juin 2013 14