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ZOOMLe magazine de l’actualité cinématographique des multiplex La Teste et Arcachon

janvierfévriern°20

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4e FESTIVAL CINÉ SANS FRONTIÈRES

DU 04 AU 10 FÉVRIER

17e FESTIVAL TÉLÉRAMADU 15 AU 21 JANVIER

STEPHEN FREARS PHILOMENA

LARS VON TRIERNYMPHOMANIAC

M AG A Z I N E G R AT U I T

[L’ÉDITO] DE LA RÉDACTION

3Complet ! Oui ce n’était pas un jour ordinaire le 28 novembre dernier au Grand Ecran Arcachon. Nous recevions Antoine qui venait présenter son film «océan

indien». 275 spectateurs ont été chanceux et une cinquantaine très déçus de ne pas assister à la séance, mais réconfortés par Antoine lui même, s’excusant de ce succès ! Il est resté quelques minutes dans le froid, toujours souriant et prêt à laisser de bons souvenirs avec photos et quelques paroles réconfortantes. Pour cette séance, une centaine de places avait été prévendue sur notre site internet. L’achat en ligne sur notre site est le moyen simple et efficace de réserver des places à la séance de votre choix, parfois plusieurs semaines à l’avance.De plus, désormais l’achat des places sur le web est accessible aux possesseurs de tickets comité d’entreprise sans frais supplémentaire.

4€ pour les moins de 14 ansSi le Groupe Grand Ecran propose tout au long de l’année des tarifs préférentiels, et des semaines promotionnelles, c’est au tour de la fédération des cinémas français, soulagée par la baisse de la tva de 7 à 5.5 %, d’envoyer un signal fort en proposant des places de cinémas à 4€ pour les moins de 14 ans. Tous les cinémas GRAND ECRAN ont adhéré à cette proposition et appliqueront ce tarif dès le 1er janvier 2014.

ManifestationsEn ce début d’année, notre 1er Festival Ciné Sans Frontières verra le jour. Un Festival que nous avons voulu de qualité, avec des films variés, de nombreux intervenants, l’éléction du Prix du Public, des séances scolaires, des cérémonies d’ouverture et de clôture... Tout cela vous sera présenté dans un ZOOM spécial Festival Ciné Sans Fontière, disponible aux caisses du cinéma.

Comme d’habitude le mois de Janvier débutera par une semaine à moins 50 % et le Festival Télérama.Nous poursuivons également nos séances spéciales avec l’Utlarc sur Arcachon et bien sûr nos coups de coeur, qui réalisent d’excellents résultats jamais atteints en 15 ans pour des films en version originale...

Toute l’équipe du Grand Ecran La Teste et Arcachon vous souhaite une excellente année 2014 dans nos salles obscures. Fabien

Labarthe

Magazine tiré à 3 000 exemplaireset distribué gratuitement dans les cinémas Grand Écran.Parution toutes les 8 semaines entre septembre et juin.Entièrement réalisé pour les cinémas :Grand Ecran Arcachon Centre et La Teste Cap Océan par Fabien Labarthe et Bertrand Lafon.

Pour nous contacter : Par courrier : Cinéma Grand Ecran centre commercial Cap Océan

33260 La Teste de Buch.Par téléphone : 05 57 73 60 60

Par mail : grandecranlateste@orange.frImprimé par : Imprimerie Moderne

Ne pas jeter sur la voie publique.

Arrêt sur Image Oldboy de Spike Lee [03]

4ème Festival Ciné Sans FrontèresDu 04 au 10 février 2014 [04]

Arrêt sur Image Philomena de Stephen Frears [05]

17e Festival TéléramaDu 15 au 21 janvier 2014 [06-07]

Arrêt sur Image Un Beau dimanche de Nicole Garcia [08]

Découvrir le MondeNouvelle-Zellande II - Provence [09]

Films Coup de Cœur en VOSTAvec Ciné Sans Frontière [10]

Les Lundis de l’UtlarcAngèle et Tony - invictus [10]

Arrêt sur Image Nymphomaniac de Lars Van Trier [11]

Arrêt sur ImageYves Saint-Laurent de Jalil Lespert [12-13]

Documentaire Musical Un Vieussens Musical [13]

Ciné des enfants3€ pour tous [14]

Au Cœur de la MusiqueOpéras : Aida - Don Quichotte [15]

Gentleman voyageur à Arcachon

02 [ZOOM N°20]

SOMMAIRE [JANVIER / FÉVRIER] 2014

s sss

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ZOOMLe magazine de l’actualité cinématographique des multiplex La Teste et Arcachon

horssérie

février

Ciné Sans Frontières2 8 F I L M S E N V E R S I O N O R I G I N A L E

FRANCE - ALLEMAGNE - CHILI - ARGENTINE - ITALIE - ESPAGNE - SINGAPOURÉTATS-UNIS - IRLANDE - PARAGUAY - NOUVELLE-ZELLANDE - CUBA - ROYAUME-UNIS

Présentation des Fi lms, Avant-Première, Prix du Public

Présentation des Fi lms, Avant-Première, Prix du Public Échanges, Intervenants, 13 Pays, 6 Langues Échanges, Intervenants, 13 Pays, 6 Langues

du 03 au 10 Février 2014du 03 au 10 Février 2014GRAND ECRANGRAND ECRANLA TESTE & ARCACHON

LA TESTE & ARCACHON

DU 15 AU 21 JANVIER 2014

* Réduction de 50% par rapport au tarif plein en vigueur le 14 janvier 2014.Offre non cumulable; non applicable sur tarifications spéciales. * Hors supplément 3D.

CINEMAA

ARRÊT SUR [IMAGE]

Thriller de Spike LeeAvec Josh Brolin, Elizabeth Olsen

Durée : 1h44

Sa construction stylisée et explosive, truffée de combats d’arts martiaux chorégraphiés, de suspense hitchcockien, et d’une forme de poésie primitive, a valu au réalisateur le surnom de « Quentin Tarantino oriental ». Mais le réalisateur a également su insuffler à cette histoire une humanité surprenante. L’exploration des multiples façons dont un homme peut être emprisonné (physiquement, par les circonstances ou dans sa tête) a valu à l’histoire de cet homme qui ne comprend pas son sort, qui a pour seul ami un poste de télévision et dont la liberté physique ne met pas fin au cauchemar qui le hante, d’être comparée par beaucoup à la condition humaine dans notre société moderne. « Je n’ai jamais envisagé OLDBOY comme un remake », déclare Spike Lee. « Je l’ai approché comme l’interprétation d’une redoutable histoire qu’il est possible de raconter de différentes façons.

Le film de Park Chan-wook est génial, mais avant celui-ci, il y avait le manga japonais. C’était l’opportunité d’explorer une nouvelle forme stylistique et narrative de cette histoire. »Pour arriver à cela, Spike Lee avait pour ambition de rendre hommage à l’original, sans pour autant le copier. « Quand on s’est lancés dans le projet OLDBOY, Josh Brolin a demandé la bénédiction de Park Chan-wook et celui-ci nous a répondu : « Quoi que vous fassiez, faites-en votre film »», se souvient le réalisateur. Et c’est précisément ce que Spike Lee était résolu à faire. Pour lui, « l’histoire est d’une telle qualité qu’elle peut fonctionner n’importe où, mais ce qui était indiscutable, c’était qu’il ne fallait éluder aucun des thèmes abordés », explique-t-il. Avant tout, explique le réalisateur, les fans de l’original doivent s’attendre à « un film différent, mais qui rend hommage à ce qui l’a précédé. »

3L’histoire d’OLDBOY fait d’ores et déjà fi gure de référence parmi les

amoureux de la bande dessinée et les fans du cinéma coréen. Cette fascination a débuté à la fi n des années 90, quand Garon Tsuchiya et Nobuaki Minegishi ont créé un manga en huit volumes sur un homme mystérieusement séquestré pendant des années dans une cellule privée avec pour

seul compagnon, une télévision. Enfin libéré, il se met à la recherche de ceux qui lui ont volé sa vie, déterminé à comprendre ce qu’il a fait pour mériter un châtiment si cruel. Ce point de départ si troublant a inspiré au maître du cinéma coréen Park Chan-wook le film de 2003 avec Choi Min-Sok, dont la vision a choqué, perturbé et ému les spectateurs du monde entier.

[ZOOM N°20] 03

3Joe Doucett (JOSH BROLIN), publicitaire en chute libre et père

absent, est kidnappé sans raisons apparentes au cours d’une énième nuit de beuverie et séquestré dans une cellule d’isolement aux apparences d’une chambre d’hôtel pendant 20 ans, sans la moindre explication quant à l’identité de ses geôliers et leurs motifs. Libéré de son cauchemar sans plus d’indices, il n’a plus qu’une seule idée en

tête : découvrir qui a orchestré son étrange et monstrueux châtiment, et pourquoi. Enfin libre de ses actes, il prend progressivement conscience qu’il demeure la proie d’un lacis de machinations et de supplices qui menacent de l’anéantir. Avec l’aide d’une jeune travailleuse sociale (ELIZABETH OLSEN), sa quête le mène jusqu’à un étrange individu (SHARLTO COPLEY) qui prétend détenir les clefs de son affranchissement.

Rendant hommage au film coréen du même titre, ce nouveau OLDBOY nous fait pénétrer dans un territoire hostile qui lui est propre. Tiré de la bande dessinée de Garon Tsuchiya et Nobuaki Minegishi et du film très remarqué de Park Chan-wook (Grand Prix du jury au Festival de Cannes 2004), Spike Lee, nominé aux Oscars, nous livre un nouveau récit aux accents de fable macabre.

L’histoire

Notes de Production

SÉQUESTRÉ SANS RAISON APPARENTE

LIBÉRÉ 20 ANS APRÉS...

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Réalisé par SPIKE LEE

Le 4ème [Festival Ciné Sans Frontières] 3 - 10 Février 2014

LE 4ème FESTIVAL « CINÉ SANS FRONTIÈRES - TRAIT D’UNION » aura lieu dans les salles GRAND ECRAN d’Arcachon et de La Teste.

Du 3 au 10 février 2014Lors du festival, tous les films (28 au total) seront projetés en VO STF, 15 films seront proposés à un large public dans 7 langues différentes, 13 films sont destinés à 11 établissements scolaires du sud bassin (dans 3 langues).

Des représentants des métiers du cinéma interviendront pour mieux faire connaître : leur métier, présenter des films ou des expériences vécues.

Des moments de convivialité et d’échanges sont prévus. Un vote aura lieu pour récompenser d’un prix spécial le film préféré du public.

Des tarifs attractifs seront consentis à tous.Demandez le programme et le zoom du festival aux caisses du cinéma.

LA SÉLÉCTION DU FESTIVAL

FILMS DESTINÉS EXCLUSIVEMENT AUX SCOLAIRES

• SUR LE CHEMIN DE L’ECOLE de Pascal Plisson / FRANCE

• KAMCHATKA de Marcelo Piñeyro / ARGENTIN

• VIVA CUBA de Juan Carlos Cremata Malberti / CUBA

• YO TAMBIEN de Álvaro Pastor / ESPAGNE

FILMS OUVERTS AUX SCOLAIRES ET À TOUS PUBLICS• M (Le MAUDIT) de Fritz Lang / ALLEMAGNE

• DIE FÄLSHER (LES FAUSSAIRES) de Stefan Ruzowitzky / ALLEMAGNE

• DER TUNNEL (Le Tunnel) de Roland Suso Richter / ALLEMAGNE

• THE BUTLER (Le Majordome) de Lee Daniels / U S A

• THE WHALE RIDER (PAÏ) de Niki Caro / NOUVELLE ZELLANDE

• PROMISED LAND de Gus Van Sant / U S A

• FREE ANGELA AND ALL POLITICAL PRISONERS de Shola Lynch / U S A

• SHADOW DANCER de James Marsh / IRLANDE

• NO de Pablo Larraín / CHILI

FILMS TOUS PUBLICS• SIDEWALK STORIES de Charles Lane / U S A

• THE VISITOR de Thomas McCarthy / U S A

• ABOUT TIME (Il était Temps) de Richard Curtis / GRANDE BRETAGNE

• THE SELFISH GIANT (Le Géant égoïste) de Clio Barnard / GRANDE BRETAGNE

• ILO, ILO de Anthony Chen / SINGAPOUR

• ANNI FELICI de Daniele Luchetti / ITALIE

• PROFUMO DI DONNA (Parfum de Femme) de Dino Risi / ITALIE

• PIAZZA FONTANA de Marco Tullio Giordana / ITALIE

• 7 CAJAS de Juan Carlos Maneglia et Tana Schémbori / PARAGUAY

• CONVERSACIONES CON MAMA de Santiago Carlos Oves / ARGENTINE

• BLANCANIEVES de Pablo Berger / ESPAGNE

• WAKOLDA (Le médecin de Famille) de Lucia Puenzo / ARGENTINE

• CEUX DU BOUT DU MONDE documentaire de Jacques Malaterre / FRANCE

• CLIMAX court-métrage de Frédéric Sojcher / FRANCE

• DE TOUTES NOS FORCES de Nils Tavernier (sous réserve) / FRANCE

Un film en version originale, c’est la musique d’une langue, les sons et les couleurs d’une culture où se plonge le spectateur.

04 [ZOOM N°20]

ARRÊT SUR [IMAGE]Philomena

L’histoire

Du livre à l’écran

un fi lm de Stephen Frears

Drame de Stephen FrearsAvec Steve Coogan, Judi Dench

Durée : 1h38

[ZOOM N°20] 05

3Irlande, 1952. Philomena Lee, encore adolescente, tombe enceinte. Rejetée par sa famille, elle est envoyée au couvent de

Roscrea. En compensation des soins prodigués par les religieuses avant et pendant la naissance, elle travaille à la blanchisserie, et n’est autorisée à voir son fils, Anthony, qu’une heure par jour. À l’âge de trois ans, il lui est arraché pour être adopté par des Américains. Pendant des années, Philomena essaiera de le retrouver. Quand, cinquante ans plus tard, elle rencontre Martin Sixmith, journaliste désabusé, elle lui raconte son histoire, et ce dernier la persuade de l’accompagner aux Etats-Unis à la recherche d’Anthony.

3Philomena Lee a été surprise par le succès public du livre de Martin Sixsmith qui retrace son enquête sur les traces de son

fils, The Lost Child of Philomena Lee : «Je n’arrivais pas à croire le nombre de lettres que Martin a reçues après sa parution.»Mais elle a été encore plus stupéfaite lorsqu’il est devenu certain que le livre de Martin allait être adapté sur grand écran. Sa fille, Jane, se souvient :«J’ai reçu un coup de fil de Martin qui m’a dit que Steve Coogan était intéressé pour adapter le livre. Je me souviens m’être dit que je ne le voyais pas jouer un rôle dramatique.»

Philomena Lee : «Lorsque nous avons rencontré Steve chez Martin, ils m’ont dit qu’ils aimeraient adapter le livre pour le cinéma. Rendez-vous compte : mon histoire ! Je ne pensais pas que cela se ferait un jour. Mais Steve avait l’air véritablement touché par mon parcours.

Lors de notre second rendez-vous, ils m’ont dit que Judi Dench avait fait part de son intérêt pour jouer mon rôle. J’étais plus que ravie !»Jeff Pope, qui a coécrit le scénario du film avec Steve Coogan, se souvient : «Pour résumer, il s’agissait de l’histoire d’une Irlandaise qui part à la recherche du fils que des bonnes soeurs lui ont enlevé 50 ans plus tôt. À aucun moment Steve Coogan n’a été tenté d’écrire une réplique comique. Notre but était d’être fidèles aux faits, tout en mettant l’accent sur l’émotion. Nous savions qu’il serait intéressant d’explorer le choc des cultures. Mais ce qui m’a vraiment plu, c’est l’idée qu’a eue Steve de faire de Martin un personnage. Martin n’apparaissait pas dans le livre, Steve a donc eu l’idée de raconter l’histoire de cet homme de la classe moyenne, diplômé d’ «Oxbridge» et ancien chargé de communication pour le gouvernement britannique, et de cette modeste vieille dame irlandaise. Cette association a constitué notre point de départ. Martin a accueilli cette idée avec enthousiasme. Nous en avons également discuté avec Philomena et lui avons dit que nous voulions raconter l’histoire qui

avait mené à l’écriture du livre. Ça a été une aventure intéressante pour elle. Le jour des 50 ans de son fils perdu, elle a confié à sa fille qu’elle avait eu un enfant hors mariage 50 ans plus tôt, qu’elle avait dû l’abandonner et que depuis, elle était à sa recherche. Je ne crois pas qu’elle se soit imaginé une seconde que son histoire aboutirait sur grand écran. Elle a été élevée dans la religion catholique et ressent encore beaucoup de culpabilité par rapport à ce qui lui est arrivé. Elle s’inquiétait de savoir ce que les gens allaient penser d’elle. Elle ne voulait pas embarrasser sa famille. Mais je pense que le film lui a permis de prendre conscience qu’aujourd’hui encore, des milliers de gens sont confrontés à la même situation. Si en parler permet ne serait-ce qu’à une mère et son enfant de se retrouver, alors, pour elle, cela en vaut la peine.»

De son livre, Martin Sixsmith dit : «Comme beaucoup de bonnes histoires, celle-ci est née d’une coïncidence. Lors d’une soirée, j’ai rencontré quelqu’un, qui, sachant que j’étais journaliste, m’a raconté l’histoire de Philomena et de son fils perdu. C’était une histoire tellement poignante que j’ai ressenti le devoir de la raconter. Elle parlait d’amour, de séparation, d’espoir et finalement de rédemption. J’ai fait beaucoup de choses dans ma vie – j’ai travaillé pour le gouvernement, pour la BBC, j’ai été historien – mais je n’avais encore jamais raconté une histoire vécue. Et plus Philomena et moi travaillions ensemble, plus cela me semblait en valoir la peine. Nous menions en quelque sorte une enquête policière. Nous savions ce qui était arrivé à son fils : il avait été adopté et était parti aux États-Unis, mais nous ignorions tout de sa vie. Philomena était partagée à l’idée que j’écrive ce livre. Durant 50 ans, elle a eu le sentiment d’avoir commis une faute et de devoir garder tout cela pour elle. Mais je suis journaliste, c’est dans ma nature. Je ne suis ni irlandais ni catholique, j’ai donc pu écrire cette histoire avec un peu plus de distance.»

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FESTIVAL DE VENISE 2013 Prix du Meilleur Scénario

06 [ZOOM N°20]

17e FESTIVAL TÉLÉRAMA [3€ La Place avec le Pass Télérama]

Prisoners

Le passé Django UnchainedMon âme par toi guérie

Blue Jasmine

3Dans la banlieue de Boston, deux fil-lettes de 6 ans, Anna et Joy, ont dis-

paru. Le détective Loki privilégie la thèse du kidnapping suite au témoignage de Kel-ler, le père d’Anna. Le suspect numéro 1 est rapidement arrêté mais est relâché quelques jours plus tard faute de preuve, entrainant la fureur de Keller. Aveuglé par sa douleur, le père dévasté se lance alors dans une course contre la montre pour retrouver les enfants disparus. De son côté, Loki essaie de trouver des indices pour arrêter le coupable avant que Keller ne commette l’irréparable… Les jours passent et les chances de retrouver les fillettes s’amenuisent…

3Après quatre années de séparation, Ahmad arrive à Paris depuis Téhéran,

à la demande de Marie, son épouse fran-çaise, pour procéder aux formalités de leur divorce. Lors de son bref séjour, Ahmad découvre la relation conflictuelle que Marie entretient avec sa fille, Lucie. Les efforts d’Ahmad pour tenter d’améliorer cette relation lèveront le voile sur un secret du passé.

3Dans le sud des États-Unis, deux ans avant la guerre de Sécession, le Dr King Schultz,

un chasseur de primes allemand, fait l’acquisition de Django, un esclave qui peut l’aider à traquer les frères Brittle, les meurtriers qu’il recherche. Schultz promet à Django de lui rendre sa liberté lorsqu’il aura capturé les Brittle – morts ou vifs. Alors que les deux hommes pistent les dangereux criminels, Django n’oublie pas que son seul but est de retrouver Broomhilda, sa femme, dont il fut séparé à cause du commerce des esclaves… Le moindre de leurs mouvements est désormais épié par une dangereuse organisation de plus en plus proche…

3Frédi a perdu sa mère. Cette dernière lui a transmis un don, dont il ne veut

pas entendre parler. Mais il se trouve peu à peu contraint de reconnaître que ses mains guérissent... Il s’interroge. D’où vient ce don ? Qu’importe, il l’accepte...

3Alors qu’elle voit sa vie voler en éclat et son mariage avec Hal, un homme

d’affaire fortuné, battre sérieusement de l’aile, Jasmine quitte son New York raffiné et mondain pour San Francisco et s’installe dans le modeste appartement de sa soeur Ginger afin de remettre de l’ordre dans sa vie.

Thriller de Denis Villeneuve avec Hugh Jackman, Jake Gyllenhaal. Durée 2h33.

Drame de François Dupeyron avec Grégory Gadebois. Durée 2h04.

Drame de Ashgar Farhadi avec Bérénice Béjo, Tahar Rahim. Durée 2h10.

Wester de Quentin Tarantino avec Jamie Foxx, Christoph Waltz. Durée 2h44.

Comédie, drame de Woody Allen avec Cate Blanchett, Alec Baldwin. Durée 1h38.

GRAND ECRAN LA TESTE EN VOSTFMer 20h / Jeu 16h / Ven 21h45 / Dim 16h05

GRAND ECRAN LA TESTE Mer 21h45 / Ven 19h35 / Sam 16h / Dim 14h

GRAND ECRAN ARCACHON Jeu 13h55 / Sam 16h / Lun 20h30

GRAND ECRAN ARCACHON Mer 18h / Ven 20h30 / Dim 13h55 / Mar 15h

GRAND ECRAN ARCACHON Mer 16h / Ven 13h55 / Sam 20h45 / Lun 17h30

GRAND ECRAN LA TESTE Mer 13h40 / Ven 16h / Sam 21h45 / Mar 20h15

GRAND ECRAN LA TESTE Jeu 14h / Dim 20h30 / Mar 14h15

INTERDIT AUX MOINS DE 12 ANS

INTERDIT AUX MOINS DE 12 ANS

Le passé

Du 15 au 21 janvier 2014

Inside Llewyn DavisA touch of Sin

L’inconnu du lac Heimat I : Chronique d’un rêve

Heimat II : L’exode

La vie d’Adèle

Frances Ha

La grande Belezza

3Inside Llewyn Davis raconte une semaine de la vie d'un jeune

chanteur de folk dans l'univers musical de Greenwich Village en 1961. Llewyn Davis est à la croisée des chemins. Alors qu'un hiver rigoureux sévit sur New York, le jeune homme, sa guitare à la main,

lutte pour gagner sa vie comme musicien et affronte des obstacles qui semblent insurmontables, à commencer par ceux qu'il se crée lui-même. Il ne survit que grâce à l'aide que lui apportent des amis ou des inconnus, en acceptant n'importe quel petit boulot. Des cafés du Village à un club désert de Chicago, ses mésaventures le conduisent jusqu'à une audition pour le géant de la musique Bud Grossman, avant de retourner là d'où il vient.

3L’été. Un lieu de drague pour hommes, caché au bord d’un

lac. Franck tombe amoureux de Michel. Un homme beau, puissant et mortellement dangereux. Franck le sait, mais il veut vivre cette passion.

31842-1844, L’histoire de la famille Simon. Johann le père forgeron,

Margret la mère, Lena la fille ainée, Gustav et Jakob les fils, Jettchen et Florinchen leurs futures épouses. Les coups du destin risquent de détruire cette famille mais c’est une histoire de courage et de foi en l’avenir.

Des dizaines de milliers d’Allemands, accablés par les famines, la pauvreté et l’arbitraire des gouvernants, émigrent en Amérique du Sud. «Un sort meilleur que la mort, ça peut se trouver partout». Jakob Simon le cadet, lit tous les livres qu’il peut se procurer, il étudie les langues des Indiens d’Amazonie. Il rêve d’un monde meilleur, d’aventure, de dépaysement et de liberté. Il décide d’émigrer. Le retour de son frère Gustav du service militaire dans l’armée prussienne déclenche une série d’évènements qui met à rude épreuve l’amour de Jakob et bouleverse son existence.

31842-1844, L’histoire de la famille Simon. Johann le père forgeron,

Margret la mère, Lena la fille ainée, Gustav et Jakob les fils, Jettchen et Florinchen leurs futures épouses. Les coups du destin risquent de détruire cette famille mais c’est une histoire de courage et de foi en l’avenir. Des dizaines de milliers d’Allemands, accablés par les famines, la pauvreté et l’arbitraire des gouvernants, émigrent en Amérique du Sud. «Un sort meilleur que la mort, ça peut se trouver partout». Jakob Simon le cadet, lit tous les livres qu’il peut se procurer, il étudie les langues des Indiens d’Amazonie.

Il rêve d’un monde meilleur, d’aventure, de dépaysement et de liberté. Il décide d’émigrer. Le retour de son frère Gustav du service militaire dans l’armée prussienne déclenche une série d’évènements qui met à rude épreuve l’amour de Jakob et bouleverse son existence.

3Dahai, mineur exaspéré par la corruption des dirigeants de son

village, décide de passer à l’action. San’er, un travailleur migrant, découvre les infinies possibilités offertes par son arme à feu. Xiaoyu, hôtesse d’accueil dans un sauna, est poussée à bout par le harcèlement d’un riche client. Xiaohui passe d’un travail à un autre dans des conditions de plus en plus dégradantes. Quatre personnages, quatre provinces, un seul et même reflet de la Chine contemporaine : celui d’une société au développement économique brutal peu à peu gangrenée par la violence.

3Frances, jeune New-Yorkaise, rêve de devenir chorégraphe.

En attendant, elle s’amuse avec sa meilleure amie, danse un peu et s’égare beaucoup...

3À 15 ans, Adèle ne se pose pas de question : une fille, ça sort

avec des garçons. Sa vie bascule le jour où elle ren-contre Emma, une jeune femme aux cheveux bleus, qui lui fait découvrir le désir et lui permettra de s’affirmer en tant que femme et adulte. Face au regard des autres Adèle grandit, se cherche, se perd, se trouve...

3Rome dans la splendeur de l’été. Les touristes se pressent sur le Janicule

: un Japonais s’effondre foudroyé par tant de beauté. Jep Gambardella – un bel homme au charme irrésistible malgré les premiers signes de la vieillesse – jouit des mondanités de la ville. Il est de toutes les soirées et de toutes les fêtes, son esprit fait merveille et sa compagnie recherchée. Journaliste à succès, séducteur impénitent, il a écrit dans sa jeunesse un roman qui lui a valu un prix littéraire et une réputation d’écrivain frustré : il cache son désarroi derrière une attitude cynique et désabusée qui l’amène à poser sur le monde un regard d’une amère lucidité. Revenu de tout, Jep rêve parfois de se remettre à écrire, traversé par les souvenirs d’un amour de jeunesse auquel il se raccroche, mais y parviendra-t-il ?

Musical, drame de Ethan et joel Cohen avec Oscar Isaac. Durée 1h45.

Drame de Jia Zhang Keaveb avec Wu Jiang. Durée 2h10.

Drame de Alain Guiraudie avec Pierre Deladonchamps. Durée 1h37.

Drame de Edgar Reitz avec Jan Dieter Schneider. Durée 1h47.

Drame de Edgar Reitz avec Jan Dieter Schneider. Durée 2h08.

Drame de Abtellatif Kechiche avec Léa Seydoux, Adèle Exarchopoulos. Durée 2h57.

Comédie de Paolo Sarentino avec Toni Servillo. Durée 2h21.

Comédie, drame de Noha Baumbach avec Greta Gerwig. Durée 1h26.

[ZOOM N°20] 07

GRAND ECRAN LA TESTE EN VOSTF Mer 16h / Jeu 21h45

Ven 13h50 / Dim 18h10

GRAND ECRAN LA TESTEJeu 16h / Sam 14h

Lun 20h15

GRAND ECRAN LA TESTE EN VOSTFJeu 19h45 / Sam 19h45 Dim 18h15 / Lun 14h30

GRAND ECRAN ARCACHON EN VOSTFJeu 18h / Ven 16h

Sam 13h55 / Mar 20h25

GRAND ECRAN ARCACHON EN VOSTF Mer 20h20 / Ven 18hDim 16h / Mar 17h30

GRAND ECRAN ARCACHON Jeu 20h45 / Sam 18h30

Lun 15h

GRAND ECRAN ARCACHON Mer 13h55 / Dim 18h

GRAND ECRAN ARCACHON Jeu 16h / Dim 20h30

INTERDIT AUX MOINS DE 12 ANS

INTERDIT AUX MOINS DE 16 ANS

L’histoire

3�Au début du film l’enfant, Mathias, semble encombrer tout le monde : son

père, sa mère. Et pourtant c’est lui qui va aimanter le destin des adultes.

Dans l’abandon que subit Mathias, Baptiste voit sa propre histoire. Il va rencontrer dans Sandra une autre enfant perdue. Les vies des trois personnages vont se nouer très

vite, comme si elles s’attendaient. Dès lors Baptiste sera assez fort pour affronter son passé. Et Sandra aussi pourra balayer toutes les nuisances et les fatigues de sa vie.

Unité de lieu - le Sud de la France - Unité de temps - le weekend de la Pentecôte: Le récit est quasi linéaire ce qui est rare dans votre cinéma.Oui, on a fait le choix d’une narration plus simple, le passé se parle au présent, dans les mots. Ça correspondait peut-être à l’économie générale du film, pas seulement son coût, bien sûr, mais son rapport aux sentiments, au secret des personnages, à la proximité où j’espère le spectateur sera avec eux.

Comment avez vous souhaité traiter le conflit de classes qui se passe dans la deuxième partie ?Dans cette famille là, être instituteur ce n’est pas grand chose, être amoureux d’une

fille comme Sandra, ça ne peut être qu’une passade. Mais nous ne voulions pas faire des caricatures. On voulait suivre les personnages de la famille, mère, frères, sœur au plus près de leur logique sociale et de leurs sentiments réels, sans les juger, et ce quoiqu’on pense de leurs préjugés. Leur donner à eux aussi une chance de nous émouvoir. Au centre de cette famille, Dominique Sanda. On ne peut pas s’empêcher d’avoir le sentiment de la retrouver dans « Le Jardin des Finzi-Contini », dans cette bâtisse impressionnante, avec ses tennis, sa piscine.

Louise Bourgoin en Sandra est complètement inhabituelle, on la reconnaît à peine, comment avez vous travaillé avec elle ?

Louise a beaucoup été filmée sur son éclat physique. Elle a cette gaité que j’adore, mais aussi une part secrète plus étrange, plus douloureuse. On a beaucoup travaillé ensemble pour trouver la juste tonalité d’un personnage issu d’un milieu populaire, qui n’est pas le sien. Elle a accepté de durcir ses traits, de foncer sa couleur de cheveux, d’ôter une frange, d’avoir un tatouage. Elle est rayonnante, pleine de vitalité, et puis l’instant d’après, presque moins belle, un peu perdue. Un jour, sans stéréotype, Sandra était dans sa peau.

Quant à Baptiste, il est incarné par votre fils, Pierre Rochefort, est-ce particulier de filmer son enfant ?Je pense que je lui ai porté la même attention qu’à tous les acteurs du film. Le naturel du geste de le filmer m’a moi même surprise. Durant les prises je ne voyais pas mon fils, mais Baptiste. Pierre a été valeureux. Ce rôle c’était pour lui une chance, un privilège, et aussi possiblement un piège. Le personnage que nous avons écrit se révolte contre une pression familiale, la folie des grandes destinées décidée par les parents, et il refuse très explicitement tout héritage. Un hasard ? Est-ce qu’on peut refuser un héritage ? En voyant le film aujourd’hui, je pense que lui seul pouvait le jouer. Ce questionnement, il le connaît. Il a comme Baptiste le goût de l’indécision et de l’aventure

08 [ZOOM N°20]

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Entretien avec Nicole Garcia

Film de Nicole GarciaAvec Louise Bourgoin et Pierre Rochefort

Durée : 1h35

VO!GJMN!EF N I C O L E G A R C I A

UN BEAUARRÊT SUR [IMAGE]

3Baptiste est un solitaire. Instituteur dans le sud de la France, il ne reste

jamais plus d’un trimestre dans le même poste. A la veille d’un week-end, il hérite malgré lui de Mathias, un de ses élèves, oublié à la sortie de l’école par un père négligent. Mathias emmène Baptiste jusqu’à sa mère, Sandra. C’est une belle femme, qui après pas mal d’aventures, travaille sur une plage près de Montpellier. En une journée un charme opère entre eux trois, comme l’ébauche d’une famille pour ceux qui n’en ont pas. Ça ne dure pas. Sandra doit de l’argent, on la menace, elle doit se résoudre à un nouveau départ, une nouvelle fuite. Pour aider Sandra, Baptiste doit revenir aux origines de sa vie, à ce qu’il y a en lui de plus douloureux, de plus secret.

D I M A N C H E

DÉCOUVRIR [LE MONDELE MONDE]

3« La route rattache l’homme des villes aux grandes forces de la nature. La route c’est la vie ». Serge Oliero a fait sienne la devise

de Jack Kérouac pour sa deuxième réalisation en Nouvelle Zélande. L’auteur nous emmène des îles Cook, joyau du pacifique et point de départ de la dernière conquête des maoris à la pointe nord de la Nouvelle Zélande. Vierge de toute présence humaine la Nouvelle Zélande accueille désormais ses premiers colons. Pour mieux comprendre ce pays à la beauté magique et sauvage, le réalisateur nous invite à suivre un itinéraire qui nous emmène du Nord au Sud, sur la trace des maoris et des nouveaux migrants. Nous découvrons tout au long de la route des paysages époustouflants entre Fjords et volcans, glaciers et forêts primaires, enveloppés d’une lumière féerique où vivent des personnages singuliers. La Nouvelle Zélande est un pays dont l’énergie vous transporte et suscite toutes les passions.

Serge Oliero découvre l’image à travers sa formation de photographe qu’il met au service de sa plus chère volonté, celle de voyager. Du Népal à l’Afrique, de l’Ecosse à la Nouvelle-Zélande, notre voyageur parcourt les sentiers du monde. Il réalise son premier long métrage sur l’Ecosse, un pays dont l’atmosphère lui rappellera ses origines bretonnes.Serge Oliero nous étonne en 2003 avec son film Nouvelle-Zélande «

Paradis du bout du Monde ». Passionné, il revient aujourd’hui avec sa toute dernière réalisation Nouvelle-Zélande « Voyage au cœur de la Nature », à la découverte des dernières terres sauvages de la planète. Une balade féerique sur une île de beauté.

3Provence…, un mot au pouvoir évocateur, à peine a-t-il effleuré nos lèvres, il donne envie de prendre le temps, il est gorgé de

soleil, de lumière, de parfums, de tableaux colorés de Sézanne, Van Gogh, de la poésie de Mistral, Daudet, Giono, Pagnol. Paysages enchanteurs, contrastes, douceur de vivre ou l’accent, la galéjade, l’apéro et la sieste sont des valeurs sures. Voyager en Provence, c’est prendre son temps, c’est papillonner au gré de ses envies, au hasard des histoires et il y en a des histoires au pays des cigales. Pour Daniel Drion ce nouveau film est l’occasion de montrer une autre façon d’aborder la Provence.

Dilettante exigeant et rêveur actif, Daniel Drion traverse la vie au gré de ses passions. L’Afrique, dix années d’immersion au cœur des forêts tropicales ou il est planteur. De retour en Europe, Il crée une solide société qu’il cède pour entreprendre la construction d’un voilier. C’est ensuite un tour du monde à la voile, une odyssée de dix années, 100.000 milles nautique qui reste une référence dans le monde du nautisme.

« LATITUDES VAGABONDES » le récit de son tour du monde est devenu un classique du genre. Voyageur, navigateur, narrateur passionné, Daniel Drion a réalisé six documentaires ou la mer, les îles et les hommes sont ses sujets de prédilection. Sa dernière réalisation vous invite sur cette terre de contraste, au pays des cigales, LA PROVENCE

Retrouvez toute l’actualité des ciné-conférences sur

www.connaissancedumonde.comwww.connaissancedumonde.com

Un film de Serge Oliero

Un film de Daniel Drion

VENDREDI 17 JANVIER 2014177777777777777777777777777777777777777777777777777777777777777777777777777777 JJJJJJAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAANV

ProvenceProvenceL’art des contrastes

VENDREDI 07 FÈVRIER 201407 FFFFFFFFFFFFFFFFFFFFFFFFFFFFFFFFÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈÈVR

Nouvelle-Zelande IINouvelle-Zelande IIVoyage au cœur de la nature

LATATAAA ITITUDES VVAGGGGAABABA ONOONNDEDEDESSS

GRAND ÉCRAN ARCACHON GRAND ÉCRAN ARCACHON A 14H30 ET 17H30A 14H30 ET 17H30

[ZOOM N°20] 09

LES LUNDIS [DE L’UTLARC]ARCACHON CENTRE 5.50€ pour tous CINÉ [FILMS]LA TESTE

Angèle et Tony

Drame, Romance de Alix DelaporteAvec Clotilde Hesme. Durée 1h27.

LUNDI 03 FÉVRIER A 14H30GRAND ECRAN ARCACHON

LUNDI 20 JANVIER A 14H30GRAND ECRAN ARCACHON

VENDREDI 07 FÉVRIER A 13H35GRAND ECRAN LA TESTE

VENDREDI 24 JANVIER A 14HGRAND ECRAN LA TESTE

Invictus en VOSTF

3En 1994, l’élection de Nel-son Mandela consacre la fin

de l’Apartheid, mais l’Afrique du Sud reste une nation profondé-ment divisée sur le plan racial et économique. Pour unifier le pays et donner à chaque citoyen un mo-tif de fierté, Mandela mise sur le

sport, et fait cause commune avec le capitaine de la modeste équipe de rugby sud-africaine. Leur pari : se présenter au Championnat du Monde 1995...

3Un port de pêche en Normandie. Angèle a de

bonnes raisons de se construire une nouvelle vie lorsqu’elle débarque dans celle de Tony, marin pêcheur en quête de sentiments. Malgré le désir qu’il a pour elle, Tony garde ses

distances. Angèle le cherche. Tony l’observe. Trop belle, trop déroutante, il ne peut croire qu’elle est là pour lui…

Drame, historique de Clint EastwoodAvec Morgan Freeman. Durée 2h12.

11 FleursLes vieux chats

3Isidora et Enrique vivent une retraite paisible avec

leurs deux vieux chats dans leur appartement cossu de Santiago du Chili. Une nouvelle panne d’ascenseur vient troubler la quiétude des lieux.

Mais le pire est à venir avec l’arrivée impromptue de Rosario, la fille tempétueuse d’Isidora.

3En 1974, au cœur de la révolution culturelle

chinoise, un garçon de 11 ans observe le monde des adultes sans y comprendre grand-chose. La rencontre avec un meurtrier en fuite le pousse au secret et au mensonge. Cette confrontation

signera la perte de son innocence. ..

FILM CHILIEN (2012) Drame de Sebastián Silva, Pedro Peirano Durée : 1h29

FILM CHINOIS (2012) Drame de Wang Xiaoshuai Durée : 1h50

JEUDI 06 MARS À 20H15GRAND ECRAN ARCACHON

JEUDI 09 JANVIER À 20H30GRAND ECRAN ARCACHON

MARDI 11 MARS À 20H15GRAND ECRAN LA TESTE

MARDI 14 JANVIER À 20H30GRAND ECRAN LA TESTE

Horaires des séancesHoraires des séances

FILMS [COUP DE CŒURCOUP DE CŒUR] EN VO 5.505.50€€avec Ciné Ciné Sans FrontièresSans Frontières

EN VERSION ORIGINALE SOUS-TITRÉE FRANCAIS EN VERSION ORIGINALE SOUS-TITRÉE FRANCAIS

EN VERSION ORIGINALE SOUS-TITRÉE FRANCAIS

10 [ZOOM N°20]

ARRÊT SUR [IMAGE]

[ZOOM N°20] 11

3NYMPHOMANIAC est la folle et poétique histoire

du parcours érotique d’une femme, de sa naissance jusqu’à l’âge de 50 ans, racontée par le personnage principal, Joe, qui s’est autodiagnostiquée nymphomane. Par une froide soirée d’hiver, le vieux et charmant célibataire Seligman découvre Joe dans une ruelle, rouée de coups. Après l’avoir ramenée chez lui, il soigne ses blessures et l’interroge sur sa vie. Seligman écoute intensément Joe lui raconter en huit chapitres successifs le récit de sa vie aux multiples ramifications et facettes, riche en associations et en incidents de parcours.

LES DIFFÉRENTES VERSIONS

DE NYMPHOMANIAC

A compter du 25 Décembre 2013 et pendant approximativement quatre mois, la version de 4 heures de NYMPHOMANIAC

Volume I et II sortira dans le monde entier. Dans certains territoires, les deux volumes sortiront en même temps, dans d’autres territoires, ils seront distribués séparément.Chaque pays ayant ses propres règles de censure, afin de maintenir une cohésion entre les stratégies de distribution de chaque pays, la version de 4 heures sortira en premier. Mais même cette version fera probablement l’objet de changements mineurs dans certains pays.Tout comme Lars von Trier avait donné son accord à des versions censurées différentes d’ANTICHRIST lorsque le film a été distribué, il a approuvé cette version de NYMPHOMANIAC. Sur le plan technique, les changements dans la version abrégée se résument à la coupe des gros plans de parties génitales les plus explicites et le film a été ramené, en accord avec Lars Von Trier, à une durée qui a

été décidée en collaboration avec les diverses parties prenantes du film : à savoir, deux films de deux heures chacun. La version de 5 heures et demie de NYMPHOMANIAC Volume I et II devrait être finalisée pour une distribution courant 2014. La date exacte est encore à confirmer. Cette version sera distribuée dans les parties du monde où les lois sur la censure le permettent.

Dès le moment où NYMPHOMANIAC a été annoncé comme étant le prochain projet de Lars von Trier, il a été clair que le film serait distribué dans différentes versions assurant le financement, et une distribution de NYMPHOMANIAC la plus large possible, afin de garantir finalement la plus grande liberté artistique possible à Lars Von Trier.

LOUISE VESTH, productrice

Novembre 2013

À suivre Chapitres 6, 7, 8 dans Nymphomaniac....

1ER

JANMER

CRE

DI

Érotique, drame de Lars Von TrierAvec Charlotte Gainsbourg, Stellan Skarsgard,

Christian Slater, Shia Labeouf. Durée : 2h

N Y M P H ( ) M A N IACL A R S VO N T R I E R

29JANM

ERC

RED

I

VO LU M E 1

VO LU M E 2

12 [ZOOM N°20]

3Paris, 1957. A tout juste 21 ans, Yves Saint Laurent est appelé à prendre en

main les destinées de la prestigieuse maison de haute couture fondée par Christian Dior, récemment décédé. Lors de son premier défilé triomphal, il fait la connaissance de Pierre Bergé, rencontre qui va bouleverser

sa vie. Amants et partenaires en affaires, les deux hommes s’associent trois ans plus tard pour créer la société Yves Saint Laurent. Malgré ses obsessions et ses démons intérieurs, Yves Saint Laurent s’apprête à révolutionner le monde de la mode avec son approche moderne et iconoclaste.

L’histoire

ARRÊT SUR [IMAGE]

Comment a démarré cette aventure pour vous ?

3�Je voulais raconter une histoire d’amour qui ait du souffle et qui soit

épique. Et puis, je tenais à mettre en scène des personnages qui se battent pour leurs rêves. Par recoupement de toutes ces envies, l’idée d’YVES SAINT-LAURENT a surgi. Du coup, j’étais très excité à l’idée de mener ce projet autour du grand couturier et de Pierre Bergé.

Parlez-nous des recherches que vous avez menées.Je crois que j’ai dû lire et voir tout ce qui concerne de près ou de loin Yves Saint-Laurent. Il fallait que je mène ce travail d’investigation car, au départ, je ne connaissais pas grand-chose de son histoire, et dans les livres publiés, la vie intime d’Yves était assez peu dévoilée. Du coup, il m’a fallu sans cesse recouper les informations et rassembler les pièces du puzzle. C’était un long travail de fourmi. J’ai réussi à recomposer et à situer les événements de sa vie sur vingt ans. Puis, j’ai choisi de m’en détacher pour ajouter une part de fiction ou jouer sur la réalité pour apporter une dynamique et des enjeux dramatiques. Ensuite, je me suis attelé au tournage.

Comment s'est passée cette phase de documentation avec Pierre Bergé ?Sans l'accord de Pierre, je n'aurais pas fait ce film, non pas parce que c'est Pierre Bergé, mais parce qu'il s'agit du compagnon de sa vie. Et quand on se penche sur la vie de Saint-Laurent, Pierre Bergé fait partie intégrante de son univers : si on traite de l'un, on est obligé

de traiter de l'autre. J'avais besoin de sentir la présence de Pierre, d'avoir accès à des informations précises que lui seul pouvait me donner, et je voulais connaître son sentiment et sa subjectivité. D'autre part, je tenais à rencontrer la "famille YSL", cette fondation qui regroupe tous ceux et celles qui ont accompagné Yves dans son travail de création. Ils sont encore très liés au créateur qui nous a quittés il y a cinq ans. J'avais perçu dans les documentaires qu'une atmosphère très familiale régnait dans cette maison, et je souhaitais donc aller à la rencontre de tous ces gens. Même si cette maison de haute couture était déjà une industrie à l'époque, il y régnait un esprit de troupe. C'est un aspect important, car il fait écho à l'histoire d'amour d'Yves et de Pierre qui est à la fois très intime et publique. L'un et l'autre sont indissociables, comme au sein d'une troupe de théâtre. Je voulais que tout cela se ressente dans le film et je devais donc en faire moi-même l'expérience au préalable.

C’est avant tout une magnifique histoire d’amour …Ce qui m’a touché dans cette histoire, c’est qu’elle met en scène deux êtres brillants, dont l’un est un génie, avec tout ce que cela comporte

de failles et d’abîmes. En outre, Yves est maniaco-dépressif, et diagnostiqué comme tel par des médecins. Ce qui m’intéresse, c’est la façon dont les deux protagonistes vont s’y prendre

pour faire durer leur histoire, malgré cette maladie et les pressions

professionnelles. Et ils réussissent à prolonger leur

rêve et à en repousser les limites : plus ils vont loin, plus leur histoire d’amour est mise à l’épreuve, plus elle survit à chaque obstacle. C’est en cela qu’il s’agit d’une histoire unique et passionnante. L’intensité des sentiments

et des émotions y est décuplée.

Quels ont été vos choix de mise en scène ?

Il n’y a pas de choix de mise en scène a priori. Je ne suis pas

dans la posture car je crois qu’il faut utiliser à bon escient tout ce

qui permet de réaliser le meilleur film possible. Mon objectif n’est pas

de faire un beau plan pour faire un beau plan et me faire plaisir. J’essaie, pour chaque

plan, de l’étirer au maximum. Et si, pour cela, il faut

utiliser une SteadyCam, une grue, un rail ou

t o u t e autre technique possible de mise en scène, je le fais volontiers

pour rester au plus près du sujet. Pour moi, le sujet est porté par l’acteur et

Biopic, drame de Jalil LespertAvec Pierre Niney, Guillaume Gallienne

Durée : 1h40

Entretien avec Jalil Lespert is besoin Pierre, atiooooons ait me

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08JANM

ERC

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[ZOOM N°20] 13

3Ce film invite le spectateur à partager avec Christian Vieussens et ses compagnons tout le travail qui mène à la création d’une

de ses œuvres musicale, où se mêlent musique traditionnelle, jazz, et improvisation. Des doutes à l’écriture, des échanges humains aux répétitions, de l’ethnologie musicale aux « Jazz funéral » de Louisiane, du rondeau gascon à la plume de Manciet, de ses compositions à ses peintures, de son humanité à son souffle, nous entrons dans l’intimité de cet artiste-historien rare et imprégné.

par la situation à jouer et c’est donc là-dessus que je me concentre. J’ai besoin d’y croire à chaque fois. Je n’essaie pas de «faire du cinéma» : je veux faire un film qui rende compte au plus juste de l’histoire et qui serve le propos.

C’est aussi un film sur le désir de liberté qui se manifeste à travers la création. Y a-t-il un lien entre la création cinématographique et la création en haute couture ?Certainement, il existe des liens qui sont de l’ordre de l’industrie : il y a beaucoup d’argent en jeu et de vrais enjeux économiques qui échappent complètement à quelqu’un de totalement libre dans sa création ! Il peut y avoir une forme d’enfermement dans le processus créatif, mais je pense qu’Yves a survécu à cela. A mon avis, il avait la sensation intime qu’il serait limité dans sa création en étant seulement créateur de mode : il devait sans doute y avoir un sentiment d’angoisse, chez lui, à n’être «que» ça, alors que c’était en soi une réussite formidable. Pour autant, la création est intéressante quand elle comporte des limites et des codes, et c’est à partir de ces contraintes qu’on puise sa créativité. Je pense que Saint-Laurent a dû en souffrir car il était foncièrement libre. Or, très jeune, il s’est retrouvé avec beaucoup de responsabilités qui lui incombaient. Son personnage est d’une richesse extraordinaire : il plie sous le poids des responsabilités affectives et professionnelles, tout en représentant une icône... Et dans le même temps, il n’a qu’une envie : se barrer ! Partir très loin, et voir s’il a envie de revenir pour faire des robes car, par moments, il doute.

Comment s’est passée l’élaboration des costumes ?En réalité, on a multiplié par deux le travail sur les costumes. Tout d’abord, il a fallu concevoir les costumes de film à proprement parler, qui devaient contribuer à la reconstitution d’époque et refléter les évolutions vestimentaires sur une vingtaine d’années. D’autre part, nous avons dû faire des recherches et des choix pertinents pour aborder certaines collections majeures de Saint-Laurent. On a eu l’appui de Pierre Bergé et de la Fondation, et la chance de pouvoir utiliser des costumes originaux. Car, pour la Fondation, il était hors de question de fabriquer des copies, d'autant plus que plusieurs tissus utilisés par Saint-Laurent à l'époque n'existent plus aujourd'hui.

Les décors sont extraordinaires…Dans la même logique, comme on avait le soutien de la Fondation, on a naturellement fait le choix, quand on le pouvait, de coller le plus à la réalité et de tourner dans les lieux où travaillait ou vivait Saint-Laurent : dans son studio, là où il a travaillé depuis 74, à Majorelle, lieu réaménagé et entretenu au Maroc, ou encore dans l’ancien Hôtel Intercontinental (devenu Westin aujourd’hui), où Saint-Laurent présentait ses collections à chaque saison. On s’est donc imprégné des lieux et des gens qui les ont traversés, pour que cela se retrouve dans l’atmosphère du film.

LE COMPOSITEURFils de musicien conteur, Christian Vieussens est un Compositeur et interprète depuis 1985 (Théâtre, Danse, Cinéma-Courts métrages) ; Orchestre Régional de Jazz D’Aquitaine ; Dans les années 90, il crée sa compagnie, CIRMA – Compagnie Vieussens, autoproduit et distribue ses albums ; il accompagne Bernard Manciet, aussi bien que Bernard Lubat ; Spécialiste des airs traditionnels. Depuis 1999, il est titulaire du Carillon de la Flèche St Michel de Bordeaux ; et poursuit sa quête de compositeur, conteur, peintre.

LE RÉALISATEURNé en 1964 à Paris, Thierry Flamand intègre en 1988 France Télévisions et pendant 15 ans participe à la réalisation de nombreux films reportages à la rédaction de France 2 comme preneur de son. Son goût pour l’image et la photographie le guide aussi vers la caméra. Il parcourt le monde, beaucoup de zones de conflits, collabore aux magazines d’actualités « Géopolis », « Envoyé Spécial », et aussi à l’émission « Musiques au coeur », rencontres avec de nombreux artistes, auteurs et journalistes. Il obtient notamment en 1997 le prix Bayeux du reportage de guerre pour le reportage « la route de l’enfer » tourné lors de la guerre du Zaïre et signé Roger Motte et Martine Laroche Joubert. 2004 Exit France télévisions, Thierry Flamand change de cap et rejoint le Sud Ouest ; De nouveaux projets professionnels via des structures de productions, dont Chic Attitude TV..Il se lance surtout dans l’écriture et la réalisation de films documentaires, notamment pour « Le rugby de clocher » et « Un Vieussens Musical ».

5.50€La place DOCUMENTAIRE [MUSICAL]un film de Jalil Lespert

Documentaire de Thierry FlamandDurée : 55 mn

JEUDI 23 JANVIER À 20H30GRAND ECRAN ARCACHON CENTRE

En présence du réalisateur Thierry Flamand et

du compositeur Christian Vieussens

LE CINÉ DES ENFANTS [3€ POUR TOUS]

1Programme de 5 courts métrages d’animation.

Laissez-vous guider par le plus petit des hommes devenu roi ! Voici un petit tour d’horizon des contes et légendes de Hongrie remplis de mystère, d’ensorcellement, de ruse, de courage et de bien d’autres histoires magiques...

DIMANCHE 19 JANVIER À 10H30GRAND ECRAN LA TESTE

SAMEDI 18 JANVIER À 14H30GRAND ECRAN ARCACHON

Film d’animation de Lajos Nagy. Durée 41mn.

Le petit roi et autres contes

DIMANCHE 26 JANVIER À 10H30GRAND ECRAN LA TESTE

Moi, moche et méchant 2 Little Bird1Jojo, dix ans, est souvent livré à lui-même.

Entre une mère absente et un père qui perd pied, il trouve secrètement un peu de réconfort auprès d’un choucas tombé du nid. Ce petit oiseau, pourtant plus fragile que lui, va lui donner la force d’affronter la réalité...

DIMANCHE 02 FÉVRIER À 10H30GRAND ECRAN LA TESTE

SAMEDI 25 JANVIER À 14H30GRAND ECRAN ARCACHON

SAMEDI 1er FÉVRIER À 14H30GRAND ECRAN ARCACHON

Film d’animation de Chris Renaud. Durée 1h38. Film de Boudewijn Koole. Durée 1h21.

1Deux enfants africains, Oulé et son amie Léna, sont vendus comme

esclaves à un puissant seigneur des hautes terres. Léna raconte... Au village de Pama, sur les terres de Baoulé, hommes et lions vivaient en paix, les premiers sous la protection des seconds. Le même jour, naquirent Oulé, fils du chef Moko Kaouro, et Sirga, fille de Ouara la reine des lions. La brousse décida qu’ils seraient frère et soeur...

DIMANCHE 09 FÉVRIER À 10H30GRAND ECRAN LA TESTE

SAMEDI 08 FÉVRIER À 14H30GRAND ECRAN ARCACHON

Film de Patrick grandperret. Durée 1h26.

L’enfant lion

DIMANCHE 16 FÉVRIER À 10H30GRAND ECRAN LA TESTE

Drôles d’oiseaux Planes

1Chaque jour, alors qu’il pulvérise des traitements agricoles sur les récoltes,

le petit avion de ferme Dusty se prend à rêver qu’il pourrait voler en compétition au milieu des avions les plus rapides au monde. Seulement voilà, il n’a pas vraiment le gabarit d’un champion, et en plus, il est sujet au vertige ! Comme il n’est pas du genre à renoncer, Dusty fait appel à Skipper, un as de l’aéronavale, pour l’aider à se qualifier lors des éliminatoires du Grand Rallye du Tour du Ciel et ainsi défier sur son terrain Ripslinger, le redoutable tenant du titre.

DIMANCHE 23 FÉVRIER À 10H30GRAND ECRAN LA TESTE

SAMEDI 15 FÉVRIER À 14H30GRAND ECRAN ARCACHON

SAMEDI 22 FÉVRIER À 14H30GRAND ECRAN ARCACHON

Film d’animation de Wayne Tomley. Durée 1h23.

1Ayant abandonné la super-criminalité et mis de côté ses activités funestes pour se

consacrer à la paternité et élever Margo, Édith et Agnès, Gru, et avec lui, le Professeur Néfario et les Minions, doivent se trouver de nouvelles occupations. Alors qu’il commence à peine à

s’adapter à sa nouvelle vie tranquille de père de famille, une organisation ultrasecrète, menant une lutte acharnée contre le Mal à l’échelle planétaire, vient frapper à sa porte. Soudain, c’est à Gru, et à sa nouvelle coéquipière Lucy, que revient la responsabilité de résoudre une série de méfaits spectaculaires. Après tout, qui mieux que l’ex plus méchant méchant de tous les temps, pourrait attraper celui qui rivalise pour lui voler la place qu’il occupait encore récemment.

1Au cœur de l’Afrique, au bord des majestueuses chutes Victoria, se dresse

l’étonnante Cité des Oiseaux, Zambezia, perchée sur un baobab géant. C’est là que se rend Kai, un jeune faucon qui vit isolé avec son père dans la brousse et rêve de connaitre la ville. Débarquant en pleine effervescence des préparatifs de la

Fête du printemps, il rencontre entre autres Jed, un oiseau oisif et farceur ainsi que la belle Zoe. A eux trois, ils vont découvrir que la cité est sous la menace d’une attaque et qu’ils sont les seuls à pouvoir en sauver les habitants.

Film d’animation de Klay Hall Durée 1h32.

14 [ZOOM N°20]

Opéras & Ballets AU AU [COEURCOEUR] DE LA MUSIQUE DE LA MUSIQUE

Les séances Opéras & Ballets sont programmées uniquement au Grand Ecran Arcachon Centre

3Commandé pour célébrer la concorde entre les peuples, Aida est tout entier

un opéra de guerre, hiératique et flamboyant, spectaculaire et intérieur. Il revient en 2013 à l’Opéra de Paris après plus d’un demi-siècle d’absence. Avec sa fascination pour l’Égypte, l’Europe du XIXe siècle semble s’être embarquée sur quelque bateau ivre, s’émerveillant des couleurs du Nil et du ciel, redécouvrant ces monuments qui sont moins des palais et des villes que des sanctuaires énigmatiques de la folie et du génie humains. De cette égyptomanie, Aida est l’un des plus célèbres témoignages et cependant l’un des plus contradictoires : faite à l’initiative d’Ismaïl Pacha, la proposition d’une création pour le nouveau Théâtre du Caire, et à l’occasion de l’inauguration du Canal de Suez, fut d’abord refusée par Verdi puis acceptée avec condescendance. Rien dans l’univers de Verdi ne le prédisposait en effet à l’exotisme et Aida ne devait être en rien une concession. Cet opéra qui doit célébrer, comme on le fait en des occasions si solennelles, la concorde

universelle, l’harmonie entre les peuples, est tout entier un opéra de guerre : celle qui oppose l’Égypte à l’Éthiopie n’est presque rien face à celle qui oppose les personnages entre eux. Et leurs sanglants affrontements doivent à leur tour s’incliner devant les combats intérieurs que se livre chacun des personnages. Œuvre à la fois flamboyante et hiératique, spectaculaire et intérieure, l’un des plus beaux chefs-d’œuvre de Verdi revient enfin à l’Opéra de Paris après plus d’un demi-siècle d’absence.

3« Le Chevalier à la triste figure » et son fidèle écuyer, Sancho Pança, mêlés

aux amours tumultueuses de l’étourdissante Kitri et du séduisant Basilio, dans un ballet riche en couleurs, humour et virtuosité. Don Quichotte de Marius Petipa fut créé à Moscou en 1869 sur une partition de Ludwig Minkus et connut, dès sa création, un immense succès. La nouveauté tenait à la rupture avec l’univers surnaturel du ballet romantique. Conçu comme une pièce de théâtre, l’oeuvre avait des héros bien réels, une intrigue et des scènes solidement construites. Le livret et la chorégraphie furent transmis sans interruption en Russie mais la version de Petipa resta longtemps inconnue en Occident. En 1981, Rudolf Noureev fait entrer le ballet au répertoire de l’Opéra de Paris dans sa propre version. Tout en reprenant les grandes pages classiques et les fougueuses danses de caractère, le chorégraphe accentue encore la part de comédie et imagine un spectacle particulièrement vif et enjoué. En 2002, Alexandre Beliaev et Elena Rivkina sont invités à créer de nouveaux décors et

costumes tout spécialement pour l’Opéra Bastille. S’inspirant des peintures de Goya, ils déploient une série de tableaux éblouissants, illuminés par les costumes aux couleurs chaudes et chamarrées de l’Espagne et les tutus irisés du monde féerique des dryades.

Carlo Cigni, Il ReLuciana D’intino, Amneris

Oksana Dyka, AidaMarcelo Alvarez, Radamès

Les étoiles, les Premiers Danseurset le Corps de Ballet

Orchestre de l’Opéra national de Paris

Direction musicale: Philippe JordanMise en scène: Olivier Py

Décors et costumes: Pierre-André WeitzOrchestre et Chœur de l’Opéra national de Paris

Musique : Ludwig MinkusDécors : Alexandre BeliaevCostumes : Elena Rivkina

Lumières : Philippe Albaric

MARDI 14 JANVIER A 15H

MARDI 11 FÉVRIER A 15H

AIDA de Verdi

La Distribution

La Distribution

DON QUICHOTTE de Rudolf Noureev

[ZOOM N°20] 15

Tarif normal 15 € - Tarif réduit 12 € (+ de 65 ans, famille nombreuses, - de 18 ans) Tickets CE acceptés : 2 Tickets = 1 entrée - Carte d’abonnement 72€ (7 spectacles aux choix sur la saison)

Opéra en 4 actes - 2h50

Opéra en 3 actes - 1h58