Discours Moral Et Discours Musical _ Le Thème de La Vanité Dans La Musique de l’Italie Post-tridentine

7/24/2019 Discours Moral Et Discours Musical_ Le Thme de La Vanit Dans La Musique de lItalie Post-tridentine

1/23

18/11/2015 Discours moral et discours musical : le thme de la vanit dans la musique de lItalie post-tridentine

http://episteme.revues.org/367 1/23

tudes pistmRevue de littrature et de civilisation (XVIe XVIIIesicles)

22 | 2012:Vanits dhier et daujourdhui : une potique de lphmreVanits dhier et daujourdhui : permanence de lphmre

Discours moral et discoursmusical : le thme de la vanitdans la musique de lItaliepost-tridentine

MAYASUEMILEMOS

Rsums

FranaisEnglishDans un phnomne tout fait analogue au cas pictural, la thmatique de la vanit apntr le champ musical aux XVIeet XVIIesicles, se matrialisant en un vaste corpus depices vocales, qui demeure pourtant mconnu de la critique. Jetant lumire sur lerpertoire italien de reprsentations musicales de la vanit, nous prtendons montrer lesparadoxes dun discours qui, tout en tentant daffirmer un code moral menac par lespratiques sociales modernes, finit par contribuer son abolition. Mots-cl : Vanit,Musique, Italie, Contre-rforme.

A phenomenon analogous to the case of painting, the theme of vanity entered the field ofmusic in the sixteenth and seventeenth centuries, materializing in a large corpus of vocalpieces, which have remained, however, overlooked by critics. Analyzing the representative

vanity pieces in the Italian repertoire, this article intends to demonstrate the paradoxes ofa speech that, while attempting to assert a code of moral values threatened by modernsocial practices, ultimately contributes to its abolition. Keywords : Vanitas, Music, Italy,Counter-reformation.

Texte intgral

Le topos de la Vanit pntre le champ des reprsentations de faonspectaculaire depuis la deuxime moiti du XVIesicle, demeurant trs en vogue

1
http://episteme.revues.org/355http://episteme.revues.org/355http://episteme.revues.org/355http://episteme.revues.org/http://episteme.revues.org/http://episteme.revues.org/http://episteme.revues.org/355http://episteme.revues.org/


2/23



jusqu la fin du XVIIe sicle : tous ceux qui se sont penchs sur la culture ducinquecentoet du seicentosavent bien lemprise, sur la littrature comme sur tousles arts de limage, de la pense obsessionnelle presque de la fugacit de la vie,de la notion du caractre vain (puisque instable et impermanent) de tout ce quiappartient aux instances humaines et terrestres. La thmatique de la vanit seconfigure aux XVIeet au XVIIesicles comme un vritable discours de philosophiemorale, o largument premier de la caducit, de la dchance invitable de toutechose autorise et conforte une perspective ngative sur le monde manifeste.

Les peintures de vanit, on les connat assez bien : fussent-elles nerlandaisescomme celles dun David Bailly, Pieter Claesz ou Willem Claesz, franaises commecelles de Lubin Baugin, Jacques Linard ou Philippe de Champaigne, espagnolesou italiennes, elles parlent toutes, nous ont appris les historiens de lart (CharlesSterling et Ingvar Bergstrm dabord, et tant dautres ensuite), dun mondedvalu, vid de sens, ontologiquement affaibli. Dans leur entassement dobjetsaussi nombreux quhtroclites les peintures de vanit dnombrent tout ce quepeut produire et rassembler la nature humaine. Et cela justement pour mieux lamontrer fragile, voue la corruption : les biens de ce monde, tous ceux quelhomme puisse chrir et convoiter les richesses, les plaisirs des sens et de

lamour terrain, la beaut, le pouvoir, la gloire, la renomme sont, danslinventaire sombre des Vanits, frapps de prcarit, rongs par un voisinagetoujours pressant de la mort, de lanantissement. Et cest bien cette menaceconstante et inluctable qui les met en suspicion : trop instables, trop fugaces, ilsne sont rien donc sinon de la tromperie, de lillusion. Dvalus, ils ne sauraienttre quobjets de renoncement en faveur des biens vritables et stables, ceux-lplacs dans un au-del bien plus prometteur. Les tudes critiques dhistoire delart ont trouv dans la reprsentation des tables richement dresses, danslassemblage confus dobjets fleurs fanes, bijoux, couronnes, crnes, livres,instruments de musique et autres des tmoins du sentiment de perte, de nant,de mlancolie. Sous limage de labondance, cest bien le vide qui est reprsent sous les symboles du pouvoir, de la richesse ou de la beaut cest la dchance deces biens que nous voyons dnonce.

2

Il y a pourtant une partie importante du vaste ensemble de reprsentations dela vanit des XVIe et XVII sicles qui demeure mconnue de la critique. Car lathmatique de la vanit a pntr aussi le champ musical, se matrialisant en unrpertoire trs important de pices vocales, dans un phnomne tout faitcomparable son homologue pictural. Ce rpertoire sest dvelopp notammenten lItalie, depuis la deuxime moiti du XVIesicle jusqu la fin du XVIIe, et serepartit en des genres et formes musicales les plus varis, du motet jusqu lalauda spirituale, du madrigal jusqu la canzonetta, passant par lair, la cantate

et lopra, cest--dire tous les genres musicaux alors en usage. Parmi lesnombreuses reprsentations musicales du thme de la vanit comptent de

vritables chefs duvres composs par des compositeurs de premier rang tels queGiacomo Carissimi, Luigi Rossi, Domenico Mazzocchi, Marco Marazzoli, ClaudioMonteverdi, Tarquinio Merula, Marco Da Gagliano, pour nen citer que quelques-uns.

3

Nous avons pu reprer, dans une recherche sur des fonds musicaux ducinquecento e seicento, environ six cents pices prenant pour sujet la vanit,conserves dans des nombreux archives et bibliothques, en Italie comme ailleurs.Cette collection de pices correspond, certes, une partie seulement de ce qui fut

compos alors. Elle peut nous donner cependant un aperu de ce qui fut lemprisede ce thme dans la musique de ces deux sicles.

4

Tout comme dans le cas des Vanits peintes, ces pices musicales commencent se rpandre dans la deuxime moiti du XVIe sicle. Comme cest le cas aussidans le domaine pictural, ce genre connat son plus grand essor dans les annes

5


3/23



Fig. 1. volution quantitative.

Fig. 2. volution quant aux genres musicaux concerns.

1630-40, commence steindre la fin du sicle, et disparat presque totalementdans le sicle suivant, mis part quelques cas anecdotiques et archasants (fig. 1).

Cette concidence temporelle du corpus pictural et du corpus musical sembleconforter la validit dune perspective envisageant le phnomne des Vanits dans sa transdisciplinarit comme un trait culturel universel de lpoque, fruitdun sentiment collectif qui lui serait consubstantiel, plac au-del de toutespcificit gographique ou sociale, et par rapport auquel les Vanits auraient uncertain rle jouer, ft-ce dans sa simple mdiatisation ou dans laproblmatisation des facteurs qui le gnrent.

6

Outre laspect quantitatif de lvolution diachronique du rpertoire des Vanitsmusicales, nous pouvons remarquer son volution quant aux genres musicauxconcerns (fig. 2).

7

Ces courbes mme sil sagit l dun chantillon seulement, dont la

reprsentativit par rapport lensemble de ce qui fut compos lpoque estdifficile tablir semblent accompagner assez de prs lvolution historique desgenres musicaux : du ct religieux, les laudi spirituali, dites de faon assezrgulire entre les annes 1560 et 1600 se font remplacer par les motets, trsnombreux partir des annes 1660 les pices non-institutionnelles, destines un usage priv qui vise la pit individuelle cest le cas des madrigaux,napolitane, canzoni, arie et villanele dans leurs versions morales ou spirituelles se rpartissent de manire peu prs homogne dans le temps,avec un pic de production dans les annes 1610. Elles sont relayes dans lesannes 1680 par les cantates, genre alors en plein essor. Le rpertoire des Vanitsmusicales semble ainsi voluer de manire cohrente avec lvolution gnrale dela musique italienne. Loin de configurer un genre de musique spcifique, il paratembrasser peu prs tous les genres musicaux en usage. Le discours de la vanit son statut de discours moral y oblige sempare en effet de la musique comme nulautre ne laura jamais fait, stendant sur tous ses registres : le sacr comme le

8
http://episteme.revues.org/docannexe/image/367/img-2-small580.jpghttp://episteme.revues.org/docannexe/image/367/img-1-small580.jpg


4/23



Laudi spirituali

profane, laristocratique comme le populaire, le savant et labor comme le simpleet sans prtention. Cest ainsi que nous trouvons une varit remarquable degenres, styles et modalits discursives, dons nous ne donnerons ici que quelquesexemples.

Les obligations apostoliques et les directives thiques de lEglise post-tridentine contrainte, par lessor des courants reforms, mener une action doctrinairesoutenue et offrir une contrepartie aux ambitions protestantes de rforme morale sont indniablement un des ressorts du renouveau de la thmatique de la vanitdans la sphre catholique et de sa dissmination massive depuis la deuximemoiti du XVIe sicle. LEglise romaine devait tre capable de faire face auxattaques diriges contre elle, sajustant aux attentes dune morale plus asctiqueet adoptant une politique axe sur la purification des murs. Le thme de la

vanit vritable leon daustrit apparat alors comme un des locimajeurs dela prdication religieuse, celle-ci tant un des expdients privilgis de laction

apostolique post-tridentine.

9

Ds lors, la fortune de ce thme dans le cadre des manifestations musicales de laCongrgation de lOratoire ne saurait tre plus logique et prvisible : lon connatlimportance du rle jou par la musique dans les activits de cette institutiontypiquement contre-rformiste, qui seconda lEglise dans la tche de diffuser etdaffermir la doctrine. Accompagnant toutes les activits promues par laCongrgation, la musique tout en divertissant se doit de rassembler,dduquer et dinstruire les fidles, trs souvent illettrs, formant la masse dupeuple des croyants. Lapologie du renoncement et du mpris du monde faitnaturellement partie de lenseignement, dont tmoignent les trs nombreuses

laudi spiritualicomposes au sujet de la vanit, appartenant des recueils dits partir des annes 1560 par lOratoire philippin, et aussi par dautres institutionsqui sinspirent de la dmarche de celui-ci. Ces pices constituent elles seules unedes modalits de reprsentation musicale de ce thme. On y constate une tensionconstante, rsultant de la contradiction, pour elles presque constitutive, entre lanature de leur musique et le contenu vhicul : la premire est volontairementnglige au bnfice du second, dans un emploi utilitariste de la musique airsstrophiques simples, servant gnralement plusieurs textes diffrents o ledcalage entre le texte musical et le texte potique est trs frquent, notammentquant lexpression des affects. En effet, le programme auquel les laudidevrontde plus en plus se conformer facilit dexcution, mme pour des voix nonduques, flexibilit et adaptabilit des effectifs variables, mmorisation aise impose une simplicit extrme du point de vue musical, incompatible en principeavec lexpression musicale. La transmission du message de la vanit nest pas iciconditionne en effet par un acte vritablement persuasif, qui impliquerait desexpdients discursifs/expressifs, mais par la capacit que peut avoir la musique distraire, tout en inscrivant dans les mmoires, au passage, les propos contenusdans les textes. Cette ngligence indniable des possibilits expressives de lamatire musicale consquence dune utilitas prioritaire prend un sensparticulier dans le cas des laudi au sujet de la vanit : le pragmatisme danslemploi de la musique y concide avec le statut ngatif dont celle-ci jouit

lintrieur du discours de la vanit. tant elle-mme attribut de vanit,dlectation des sens, donc coupable et superflue, la musique ne saurait dpasseren importance et en relief un discours dont elle est cense ntre quune mdiatricesecondaire.

10

Ce nest pas dune mditation volontaire et attentionne sur la condition11
http://-/?-


5/23



Figure 3 - Stefano Landi - La Passacaglia della Vita - LArpeggiata, MarcoBeasley

Stefano Landi - "La Passacaglia della V...

Audio : interprtation par lensemble LArpeggiata, dirig par Christina Pluhar,avec Marco Beasley, extrait du CD Homo fugit velut umbra, ALPHAPRODUCTIONS, ASIN : B0000632DG 2002.

Fig. 4. Anonyme, O comme tinganni , dans Canzonette spirituali, e morali, che sicantano nellOratorio di Chiavenna, eretto sotto la protettione di S. Filipo Neri.

humaine, de sa finitude et de sa vanit quil sagit l ce sera le cas dans dautresgenres de Vanits musicales mais, au contraire, presque dun dtournement delattention : la svrit du message, remde amer, se dilue dans les mlodieslgres, parfois des danses, comme cest le cas de la canzonetta strophique sur unair de passacaille O come tinganni , du recueil destin lOratoire deChiavenna1. La sensualit joyeuse et envotante de la danse contraste vivementavec les vers dsenchants du texte, et les contredit presque : O comme vous

vous trompez si vous pensez que les annes ne passeront pas : il faut mourir. La

vie, si aime, est un songe, brve la joie : il faut mourir. 2(fig. 3 audio et fig. 4)12
http://-/?-http://-/?-http://www.youtube.com/watch?v=YjzAi9f9PM0https://www.youtube.com/watch?v=YjzAi9f9PM0


6/23



Accomodate per cantar 1,2,3 voci come pi piace, con le lettere della chitarra sopra arie communi enuove date in luce per trattenimento spirituali dogni persona, Milan, C. F. Rolla, 1657.

O comme tinganniSe pensi che glanniNon debban finireBisogna morire. un sogno la vita

Che par si gradita breve il gioire

Bisogna morire.

Non val medicinaNon giova la chinaNon si pu guarireBisogna morire.

Si more cantandoSi more sonandoLa cetra o sampognaMorire bisogna.

Si more danzandoBevendo, mangiando,Con quella carognaMorire bisogna.

I giovan, i putti,E glhomini tuttiShana finireBisogna morire.

I sani, glinfermiI bravi, linermiTutthan a finire

Bisogna morire.

Se tu non vi pensiHai persi li sensiSei mort, e puoi direBisogna morire.
http://episteme.revues.org/docannexe/image/367/img-3-small580.jpg


7/23



Motets

Vos qui habitatis in hac vitaVacilantes spe inani, & insaniNon consideratis infinita.

Eia nunc levate mentes,& prudentes adorate Deum vestrum.

Quoniam ipse estSuper omnia amabilisSuper omnia delectabilis,Sacrarium pietatis,

Aerarium Charitatis.

Mundi fastus, & honoresEvanescunt tanquam flores.

Voluptas, & pompaDifugiunt ut umbraSola, Dei gloria non peribit.

Quicunque mortalisDesiderat Caelum

Ardescat in zelum

Coronae i mmortalis.Est gaudendum,Est laetandum,Triumphandum,Et in jubilo ridendum,

Si les Vanits appartenant la tradition de la laudaspiritualedevaient adopterun langage simple et accessible langue vernaculaire, mlodies faciles retenir etdexcution aise compatible avec la finalit ducative du genre, les motets ausujet de la vanit se dploient, tout au contraire, dans un langage pluttcomplexe. Destins tre excuts exclusivement dans lenceinte de lglise, par

des musiciens professionnels donc, et au seindu culte mme silsnappartiennent pas la liturgie proprement dite, constituant un rpertoire pluttparaliturgique , ils utilisent des textes latins, scripturaires ou non, dans unlangage musical plus labor. Celui-ci obit lvolution stylistique du genre : lesmotets composs au sujet de la vanit restent en effet des exemples tout faitconformes la tradition du motet et aux transformations que celui-ci subit duranttout le XVIIesicle, allant du motet polyphonique de stile anticoau motet voixseule avec basse-continue, passant par le style concertato, o alternent des solos,duos et trios, avec ou sans violons. Ces motets tmoignent, contrairement au casdes laudi spirituali, du pouvoir rhtorique inhrent la matire musicale : ici, leslments musicaux sont pleinement engags dans lacte persuasif, sollicits dans

toutes leurs possibilits dexpression textuelle.

13

Contrairement au cas des laudi spirituali, censes infuser le messagemoralisant par le biais de la distraction, de la douceur et de la lgret, et o lespossibilits expressives de la musique se trouvent souvent ngliges, dans le casdes motets la musique devra contribuer avec les ressources rhtoriques propres son langage lefficace persuasive du discours potique. Un regard sur le motet deFrancesco Beretti3 (Scelta de Motetti a due, e tre voci, composti da diversieccellentissimi autori, dati in luce da Gio. Battista Caifabri, Parte seconda,Rome, 1667), par exemple, nous montre dans le plan tonal, dans lalternance desolos et trios et dans lutilisation des textures sonores, une structuration labore

en fonction des ides et des affettidu texte :

14
http://-/?-http://-/?-


8/23



Fine in aeternum.

Fig. 5. Francesco Beretti, Vos qui habitats in hac vita , dans Scelta de Motetti adue, e tre voci, composti da diversi eccellentissimi autori, dati in luce da Gio. BattistaCaifabri, Parte seconda, Rome, 1667.



Lambiance tonale gnrale en domineur est choisie pour exprimer la plainte, ladsolation face au constat de lgarement des hommes dans un monde temporel vacillant, vain et insens 4. Lethos de cette tonalit, nonceront plus tard desthoriciens, est obscur et triste . En effet, dans les premires mesures lcriturenest autre que celle, typique, des lamenti profanes. La mlodie sombre voluedans un registre assez grave (fig. 5).

15

La mlodie mouvemente en croches et double croches de la section binaire quisuit, en contraste avec le lamentoprcdent, semble mimer lagitation de lhomme insens , incapable de considrer les choses infinies . Le passage rapide parla tonalit de sibmol mineur imprime au texte une grande force pathtique (fig.6).

16

Cest ensuite dans un effet de contraste encore plus vif quintervient la sectionsuivante, o lcriture trois voix donne un esprit dexaltation linjonction :Eia nunc levate mentes, & prudentes adorate Deum vestrum (fig. 7).

17
http://-/?-http://episteme.revues.org/docannexe/image/367/img-5-small580.jpghttp://episteme.revues.org/docannexe/image/367/img-4-small580.jpg


9/23





Le solo en do mineur, en forme de lamento, est repris ensuite. Des grandeslignes cantabile expriment avec douceur lide du Dieu aimable et dlectable (fig. 8).

18

Le texte suit avec le toposde la fleur qui se fane, phmre : les fastes et leshonneurs svanouissent comme les fleurs . Celui-ci est mis en valeur par unecriture trois voix, mouvemente du point de vue de lharmonie (qui passe partoutes les tonalits voisines du domineur), mais surtout du contrepoint. Celui-ci,imitatif, explore une figure en double croches illustrative du terme evanescunt(fig. 9).

19


10/23





Leffet recherch est, bien entendu, celui de lvanescence, de la fuite. Ce queconfirment les nuances indiques par le compositeur (signe de piano sur lamesure 74, et un deuxime, sur la mesure 80), mais aussi des silences expressifs(mesures 77, 78, 80) (fig. 10).

20

La section est suivie dun solo de basse, plus solennel, qui nonce la sentenceconclusive du discours : La volupt et lapparat disparaissent comme un ombre la gloire seule de Dieu demeure . Lantithse qui oppose les deux termes de lasentence est reproduite dans la mlodie : si les coloratures sur difugiunt utumbra se terminent toujours par le saut descendant, dabord dune octave,ensuite dune quinte, celles sur sola Dei gloria se terminent dans laigu (fig.11).

21
http://episteme.revues.org/docannexe/image/367/img-9-small580.jpghttp://episteme.revues.org/docannexe/image/367/img-8.jpg


11/23





Une catabasisfigure lide de disparition, de dprissement la fin de la section(fig. 12).

22

Et dans la conclusion du discours Quicunque mortalis rapparat, trois voix, latmosphre plaintive du do mineur du dbut de la pice, dont lecaractre pathtique sera renforc par lintervention ponctuelle de septimes etaccords diminus. Une sorte de proraison clt le motet Est gaudendum, estlaetandum dans un caractre de jubilation qui contraste avec latmosphremlancolique gnrale de la pice, mettant en vidence lantithse qui rsume lediscours moral : celle qui oppose une vie terrestre phmre, sombre et accablante,et la vie cleste, ternelle, toute faite de joies et triomphes (fig. 13).

23


12/23



Les genres profanes

Cet examen rapide du motet ci-dessus suffit nous montrer que le langagemusical est, ici, totalement impliqu dans la stratgie persuasive du discours,contrairement au cas des laudi spirituali. Si des figuralismes illustrent le contenusmantique des mots, un par un, les aires tonales traduisent en musique les affettides vers ou des strophes. Celles-l contribuent en outre, tout comme lemploialtern de solos et parties densemble, structurer le discours, ou bien rendre

visible une structure dj existante dans le discours potique, larticulant traverslalternance des affetti, qui peuvent tre vus ici, dans leur opposition, commeautant de confirmationeset refutationes. Certes, le souci de lexpression des motspar la matire musicale tait, dans ce XVIIe sicle dj avanc, une ncessitcompositionnelle pour toute musique savante, un impratif quon ne pouvaitnullement ngliger, et non pas, bien videmment, une particularit des motets surla vanit. Mais si ce souci dexpression musicale est ici mis en avant, cest bienparce quil permet de distinguer le genre des laudispirituali, comme on la vu ci-dessus.5

24

Opposs quant au type de sollicitation de la matire musicale et quant leur

principe persuasif, leslaudi

et les motets reprsentent le volet sacr desreprsentations musicales de la vanit. ces deux modalits viennent se rajoutercelles qui concernent les genres musicaux profanes.

25

Si le discours de la vanit savre fondamentalement religieux il sappuie surla certitude dune transcendance capable de rsorber langoisse existentielle quilexprime , il nest pas pour autant cens se cantonner aux espaces religieux,institutionnels et publics. En tant quaffirmation dun systme universel de

valeurs morales qui le conditionne et qui caractrise son poque, il serait naturel etsouhaitable, bien au contraire, que le discours sur la vanit ait sa place danstoutes les instances de la vie sociale. Cest ce que semble montrer son inclusiondans les pratiques musicales prives, dans les milieux aristocratiques,

acadmiques et mme princiers. Nous trouvons en effet de trs nombreuses picesmusicales ce sujet lintrieur de recueils de madrigaux, canzoni, airs, cantates,etc., destines vraisemblablement un usage dans ces cercles privilgis.Correspondant, pour la plupart, une dmarche de substitution aux sujetsprofanes de sujets pieux, elles seront souvent dsignes comme spirituelles ou

26
http://-/?-http://-/?-http://episteme.revues.org/docannexe/image/367/img-12-small580.jpg


13/23



Figure 14 - Da tutti horologi si cava moralit

Da tutti horologi si cava moralit.wmv

Audio : interprtation par lensemble Tragicomedia, dirig par Stephen Stubbs etErin Headley, avec John Elwes, extrait du CD Vanitas Vanitatum, TELDEC,2005.

Altri a mostrar comei rigido, e fero Tutto converte in polve, arena adopra Altri dombra si serve, acci discopra, Ch un ombra quanto agogna humanpensiero.

Ma londa, chin due vetri addita lhore Dogni pi chiaro ingegno offusca ilvanto, Chal Ciel misuri i l regolato errore.

Poiche mentre si stilla accena intanto, Che la vitta mortal tutta dolore,

Misurar non la deve altro chil pianto.7

morales . Visant donc un public cultiv et raffin, elles obissent au got et auxexigences de celui-ci, ce dont tmoigne le caractre souvent recherch et savant deleur criture musicale, mais aussi des textes employs.

Particulirement exemplaire du raffinement loquent de ces pices savantes etlgantes sur la vanit est le rcitatif pour tnor solo intitul Da tutti horologi sicava moralit , compos par Domenico Mazzocchi sur un sonnet de CarloPapino et dit dans son recueil Musiche sacre e morale, de 16406. Dans Datutti horologi si cava moralit , les images frappantes du texte potique sont

traduites en musique avec subtilit et richesse de moyens (fig. 14 - audio).

27

28

Dans le sonnet, lobservation attentive des objets de mesure du temps nousapprend la leon de la vanit : chaque lment qui les constitue roues dentes etaiguille de lhorloge, sable du sablier, leau de la clepsydre, lombre du cadransolaire est porteur de sens chacun, dans sa matire mme, est une mtaphoredu passage du temps, de la corruption qui menace toute chose. Dchiffrer leurmode de fonctionnement cest aussi dvoiler la vrit de notre condition. Lesobjets non seulement parlent , nous rappelant la fuite du temps, mais ilsmiment aussi ses effets : les engrenages de lhorloge, les roues dentes broyant les fastes humains le sable dans le sablier limage de la poussire en laquelle

tout se dsagrge les gouttes que distille la clepsydre limage de nos larmes,seule traduction dune vie de misre.

29

La musique de Mazzocchi renforce les images du sonnet de Papino par unemultiplicit de moyens expressifs : choix des tonalits (immersion demble danslatmosphre mlancolique de la tonalit de mi mineur), figuralismes illustrant le

30
http://-/?-http://-/?-http://www.youtube.com/watch?v=hLGdUUg0osUhttps://www.youtube.com/watch?v=hLGdUUg0osU


14/23



Fig. 15. Domenico Mazzocchi, Da tutti horologi si cava moralit , dans Musichesacre e morale, Rome, 1640.




sens mots ligne ascendante illustrant limage de lhorloge hautaine, altero ,voir fig. 15 appuis conscutifs en tierces ascendantes sur la pdale en mipour lepassage girar di quello altero , illustrant la progression inexorable du tempsmesur par laiguille qui tourne (fig. 15) progression de quintes descendantesdans les mesures 44-46, figurant les gouttes de la clepsydre, accompagne de lamlodie descendante en motifs de double croche qui augmente leffet (fig. 20) ,changements soudains de tessiture, dissonances voir la mesure 8, sur ruotedentate et divorator (fig. 16) la mesure 15, sur rigido (fig. 17) , notes

trangres sibmol dans la mesure 12, qui cre le climax pathtique de la phrasemusicale sur severo (fig. 16) fa dise, crant lintervalle rare de sixte majeuresur human et cassant lexpectative tant mlodique quharmonique (fig. 18) ,chromatismes (mesures 33 35 sur chal ciel misuri (fig. 19)), parmi dautres.
http://episteme.revues.org/docannexe/image/367/img-15-small580.jpghttp://episteme.revues.org/docannexe/image/367/img-14-small580.jpghttp://episteme.revues.org/docannexe/image/367/img-13-small580.jpg


15/23





La pice se termine par une descente vertigineuse de la basse, dun ambitusdetreizime, dans les mesures 47-51 (fig. 20). Cette chute interminable suffirait, elle seule, pour reprsenter la dissolution de toute chose, le dclin de la vie,significations ultimes du sonnet. Proraison remarquable, la longue descentemusicale rsume les images du texte : le sable qui spuise lentement de faon

continue, double de notre dcadence, aussi continue et inexorable les rouesdentes de lhorloge dans leur mouvement perptuel et destructeur leau de laclepsydre scoulant autant de portraits dune vie qui meurt incessamment,goutte goutte, jour aprs jour. Le chant sagite encore dans une dernirecolorature inutile, drisoire , au dessus de la marche de la dissolution,souterraine et incessante, figure par la basse descendante.

31


16/23



Cest bien une auto-persuasion chez lauditeur que vise le sonnet, soffrant, avecses images frappantes, comme un sujet de rflexion et de mditation : ce nest pasici une injonction extrieure qui mnera au mpris des choses du monde, maisplutt la considration attentive et active des signes du passage dvorateur dutemps. Ceux-ci sont devront tre exposs avec loquence et rsonne alors appelpathtique, de manire contraindre lauditeur dsabus la qute dune issuetranscendante. En effet, Mazzocchi dploie dans cette courte pice, emblmatiquedune modalit savante des reprsentations musicales de la vanit, toute lasubtilit de son art. Loin du ton simple et dpouill, presque mivre de la lauda

ou canzonetta spirituale, de lenthousiasme prescriptif et vhment duprdicateur, du caractre souvent ostentatoire du motet dglise, cest une Vanitintime, grave et raffine quil livre ici. Destine une excution confidentielle, sondiscours est compos tout en finesse. Avec artifice et politesse , le discours de la

vanit entre dans le palais et peut, finalement, plaire au gentiluomo.

32

Ces exemples musicaux donnent un bref aperu de quelques-unes des modalitset des stratgies discursives mises en place dans le rpertoire des Vanitsmusicales. Il y a pourtant, au-del de ce qui distingue les pices les unes desautres, un aspect densemble qui pose problme. Il sagit de la dnominationquont reue ces pices musicales lpoque (ou bien les pomes dont elles sont lamise en musique). Leur recensement permet dobserver que celle-ci a volu dansle temps. Ne recevant, jusquaux annes 1570 aucune dsignation distinctive parrapport aux autres pices des recueils de musique profane dont elles faisaientpartie, elles commencent, vers 1580, tre dsignes par le qualificatif spirituali au moyen dun pritexte qui peut tre lintitul du recueil, unedidascalie, un titre ou un sous-titre. Cette appellation ambigu, car elle nefaisait aucune distinction entre ces pices et celles contenu spirituel ou religieuxproprement dit restera dominante jusquaux annes 1640, lorsque apparat lequalificatif morale pour les dsigner. Une discrimination plus nette seffectueainsi entre les deux types de sujets, moraux ou spirituels, comme lattestelintitul de nombreux recueils qui contiennent des pices qui prennent la Vanit

comme sujet :

33

- Selva morale e spirituale, Claudio Monteverdi, 1640(41) - Musiche sacre emorale, Domenico Mazzocchi, 1640 - Poesie heroiche morali e sacre, AgostinoDiruta, 1646 - Cantate morali e spirituali, Maurizio Cazzati, 1659 - Ariespirituali morali, e indiferente, Gio. Battista Fasolo, 1659 - Concerti morali e

34
http://episteme.revues.org/docannexe/image/367/img-18-small580.jpg


17/23



spirituali, Mario Savioni, 1660 - Madrigali e canzoni spirituali e morali,Pompeo Natale, 1662 - Madrigali morali e spirituali, Mario Savioni, 1668 -Canzoni e madrigali morali e spirituali, Maria Francesca Nascinbeni, 1674 -

Musiche sacre e morali, Bonifatio Gratiani, 1678 - Cantate morali espirituali, Gio. Batt. Mazzaferrata, 1680 - Il primo libro de madrigali amorosie morali, idem, 1683

Pour la plupart mlanges lintrieur de ces recueils, les pices morales et lespices spirituelles peuvent tre, dans certains cas, ranges dans deux sections

distinctes. Le terme morale sera dsormais dominant dans la dsignation despices musicales au sujet de la vanit, et ce jusqu la fin de la priode de leuressor. Mettant en rapport ces phases terminologiques avec lvolutionquantitative du phnomne, lon constate donc que, dune indiffrenciationterminologique totale au milieu du XVIe sicle lorsque les pices musicales ausujet de la vanit commencent tre reprables, on passe une dnominationgnrique et vague qui accompagne lamplification du phnomne. Celle-ci tend tre remplace par une terminologie plus prcise qui, utilise dans la priode laplus fertile de production de ces pices (1640 -1690), circonscrit ces pices en enfaisant une catgorie dfinie. Le qualificatif morale, employ dans leur priode

la plus prolifique, apparat ainsi comme celui que les contemporains semblentavoir estim le plus apte ou adquat nommer ce type de pices. Ds lors se pose,incontournable, la question du rapport qui lie effectivement les thmes dits moraux et le thme de la vanit, lpoque : Quest-ce donc exactement quecette musique dite morale ? Quels sont les thmes que recouvre une tellecatgorie ? Le thme de la vanit est-il un thme parmi dautres lintrieur decelle-ci ? Ou bien la musique morale se rduit-elle la seule musique compose surle sujet de la vanit ?

35

Lanalyse de lensemble des textes des recueils dsigns comme morali apermis de comprendre que, si dune part tous les sujets abords dans les recueilsde musique morale ne sauraient tre rduits au seul thme de la vanit, rien nenous empche pourtant, linverse, de considrer la thmatique de la vanit, danssa collection de motifs, comme une sorte de condens des principes et valeursmorales dveloppes parfois individuellement dans les textes. Car, en effet,chacun des textes moraux contenus dans les recueils musicaux semble explorer aumoins lun des motifs appartenant la topique de la vanit, comme linconstancede la fortune, de la gloire, du pouvoir, ou bien de lamour, la fuite du temps, ladchance de la beaut, le ncessaire refus des plaisirs et des richesses, etc.Irrductibles la seule ide de vanit, ils nen sont pas moins embrasss, tous, parcelle-ci. Lide, le motif quun certain texte amplifie dans un dveloppementtendu, le discours de la vanit le resserre, souvent en une seule image haut

contenu symbolique (tout comme dans les peintures de vanit) qui se juxtapose dautres, formant le tissu typique de motifs qui la caractrisent cest--direcondense lensemble des prescriptions morales vhiculer. Laffirmationcroissante du thme de la vanit dans les cadres de reprsentation, au long decette priode comprise entre le milieu du XVIe sicle et le milieu du XVIIe,semblerait correspondre ainsi un processus dextriorisation et de codificationde lensemble des valeurs morales alors en vigueur. Les vanits seraient lamanifestation explicite et volontaire de la totalit du code moral, lemblme mmequi lincarne, ce qui expliquerait la nature composite et accumulative du thme,dans son aspect smantique comme dans son aspect formel. Lvolution de la

terminologie applique ces uvres musicales, qui de lindiffrenciation passe auterme imprcis spirituale , aboutissant plus tard, dans la phase la plusprospre des Vanits, au terme morale , semblerait confirmer lide dunprocessus daffinage la fois du code moral et de sa dsignation.

36

Le topos de la vanit, si fondamental dans la culture du cinquecento et du37


18/23



seicento, pourrait ainsi tre vu comme lexpression et la matrialisation delensemble du code moral de lpoque. Ceci la fois explique la diversit durpertoire musical : en tant que vhicule des principes moraux et thiques censsdonner cohsion la socit, le discours sur la vanit devrait logiquement pntrerdans toutes les sphres et couches sociales. Rien donc de plus naturel quilinvestisse, pour cela, toutes les instances de la pratique musicale de lpoque, latotalit des styles et les genres musicaux alors en usage, affectant la musique desaveur populaire comme celle de cour, les genres musicaux profanes comme les

sacrs.En effet, ce qui caractrise ce rpertoire est justement la faon dont le discours

de la vanit a profit du modus operandi de chaque genre musical sur lequel ilsest greff, la faon dont il a su sacclimater aux plus divers genres et langagesmusicaux. Dclin en motets, laudi spirituali, madrigaux, canzonette, villanelle,airs et cantates, le discours austre et svre du dtachement du monde a puinvestir, en des styles et modalits trs diverses, les pratiques musico-sociales lesplus varies, et simposer, solennel dans lEglise, simple et accessible lOratoireet dans les foyers modestes, raffin et savant, mais parfois aussi lger etdivertissant dans les cours princires et dans les cercles acadmiques.

38

Cest ainsi que, se pliant tous les gots et toutes les pratiques, lensemble desreprsentations de la vanit (et l nous ne parlons plus que du seul versantmusical, mais de la totalit des manifestations) aurait eu donc le rle de vhiculer,dans toutes les sphres de la socit, le code moral de son temps, dont il sembleavoir t la fois la matrialisation, lemblme et le porteur.

39

Mais il y a plus : lvolution quantitative et terminologique du rpertoiresaccompagne en fait dune volution qualitative, tant du point de vue musicalque potique, qui suscite une rflexion sur le rle ultime jou, dans les mentalits,par cet ensemble transdisciplinaire considrable dobjets artistiques. Car quelquechose semble en effet stre pass entre les expressions musicales primitives dusentiment de la vanit, peine reprables vers le milieu du XVIe sicle, et lespices dj bien codifies, de plus en plus nombreuses et extriorises du XVIIe

sicle avanc. Expressions dabord dune mlancolie diffuse, dun malaisedautant plus envahissant quil est indicible et innommable, les reprsentationsprimitives sappuient souvent, dfaut dun discours propre, sur un choix detextes du pass, identifiables au topos de la vanit. Ce sera le cas de certainsmadrigaux de Cipriano de Rore ou de Roland de Lassus, par exemple, quircuprent des textes de Ptrarque pour exprimer le sentiment de la vanit, dansun langage musical de grand appel pathtique. Ensuite, et progressivement, un

vritable discours sur la vanit commence se constituer, sur la base de lhritagede la topique ancienne du contemptus mundi, mise au got du jour par les

Rformes ainsi que par la relecture des Stociens. Vers 1640, lorsque samorce lagrande courbe de croissance du rpertoire en termes quantitatifs, lorsque lerpertoire musical, comme nous avons vu, acquiert une dnomination plusprcise, un discours littraire-type de la vanit est en effet dj tabli, mis enmusique alors par les plus remarquables compositeurs, avec tous les recoursexpressifs et rhtoriques propres le rendre loquent et convaincant. Trs vitepourtant le discours, devenu en quelque sorte la matrialisation dun code moraldautant plus affirm quil est dcadent, se fige et finit par saffaiblir dans unerptition machinale de formules prvisibles qui puise sa capacit persuasive. Eneffet, les pices tardives du XVIIe sicle, dont les textes sont le plus souvent

rptitifs et strotyps, nous mnent de manire incontournable une question :prtendent-elles vritablement convaincre leurs auditeurs adhrer aux valeursquelles soutiennent ? Cest l une loquence aussi ostentatoire que superficielle,exprime par une abondance dinterrogations ressasses et de sentences triviales.Dans les pices de Giovanni Battista Mazzaferrata (Il primo libro de madrigali a

40


19/23



due, e tr voci, amorosi, e morali, 1683), Giacomo Antonio Perti (Cantate morali,e spirituali, 1688), Giacomo Cesare Predieri (Cantate morali e spirituali, 1696),ou encore de Mario Savioni (Concerti morali e spirituali, 1660 Madrigali moralie spirituali a cinque voci concertati, 1668), qui correspondent toutes la priodede pic de production qui prcde leur disparition, nous trouvons tous les lmentsqui composent le discours-type de la vanit, exprims dans une criture musicalesavante. Pourtant, on ressent une certaine artificialit dans lnonciation du textepotique. Llaboration musicale semble y avoir pris le dessus, rendant strile le

discours. Nous sommes l dj bien loin de la vigueur pathtique, de la sincritde ses premires manifestations, ou bien des efforts trs manifestes de persuasionquon identifie dans les pices de la premire moiti du seicento. Les Vanits duXVIIe sicle avanc semblent correspondre une reprise rituelle et consensuelledun thme o la valeur smantique se trouve efface ou oublie , plutt quune volont de le signifier vritablement.

Nous savons bien, en effet, que les valeurs que les vanits affirment alors avectant de vhmence sont des valeurs en crise : le discours de la vanit apparatdans un moment de dsagrgation thique qui caractrise lavnement de lremoderne, face auquel il semble signifier une rsistance. Ainsi, si les

reprsentations de la vanit sont lincarnation dun code moral, elles ne nousapparaissent pas moins comme la figuration dune morale en crise, commelaffirmation ultime de valeurs qui peu peu seffondrent, submerges par unnouvel ordre social, par des pratiques sociales et conomiques qui, de plus en plusdominantes, sont avec elles incompatibles. Car lthique du dsintressement, dudtachement des valeurs mondaines et matrielles, de la conformation de ltre son tat social comme garantie de bonheur, lesprit de soumissioninconditionnelle aux lois naturelles et divines principes structurants de lasocit, qui sont la base des valeurs que vhiculent les vanits nauront bienttplus de place dans une civilisation de plus en plus axe sur la notion de progrsmatriel, sur lesprit du profit et de lentreprise individuelle, sur la mise de lanature et de ses lois au service de lhomme. Dans ce sens, la fortune du discours dela vanit cette poque, du blme face lattachement aux biens matriels et durejet des ambitions humaines, peut tre comprise comme un thermomtre de cettecrise : cest bien lorsque les valeurs sont menaces quil y a grand besoin de lesaffirmer. Jamais en effet de telles valeurs qui, loin dtre nouvelles, semblent tredemeures presque inchangeables toute lre ancienne et mdivale durant, nefurent brandies avec tant de vhmence et dinsistance.

41

L commence se dvoiler, notre sens, le rle jou par cet ensemble si vastedartefacts (peintures, textes et pices musicales) : le corpusdes reprsentationsde la vanit, invocation constante et rptitive de ce qui est en train de se perdre,

matrialise le code moral menac et, au mme temps, contribue son vacuationpar le moyen de la rptition, par la banalisation progressive de ses postulats. Letemps des reprsentations de la vanit, ce temps pendant lequel le discours sur la

vanit prend forme, se codifie, acquiert une dnomination, se fige dans des imagescaractristiques pour ensuite disparatre du champ reprsentatif, serait peut-trele laps de temps au travers duquel saccomplit, dans les mentalits, et non plusseulement dans les pratiques sociales, lpuisement des valeurs anciennes letemps pendant lequel, par le biais dune multitude de reprsentations, onconsomme ces valeurs pour mieux affinit tymologique significative lesconsumer.

42

Cest peut-tre cela le paradoxe majeur, laporie et en mme temps le plus grandintrt de ce phnomne : il nous apparat comme une raction aux profondestransformations sociales qui ont lieu alors dans le monde occidental, auxquelles ilsemble tenter de sopposer, par laffirmation dun code moral menac et affaiblipar les pratiques sociales modernes. Reniant pourtant les nouvelles donnes

43


20/23



Notes

1Canzonette spirituali, e morali, che si cantano nellOratorio di Chiavenna, eretto sotto laprotettione di S. Filipo Neri accomodate per cantar 1,2,3 voci come pi piace, con lelettere della chitarra sopra arie communi e nuove date in luce per trattenimento

spirituali dogni persona, Milan, C. F. Rolla, 1657.2 Maria Rosa Moretti a consacr une tude ce recueil o, outre un expos sur lesconditions de limplantation de la Congrgation de lOratoire Chiavenna et Como, elleexamine de prs les procds de rutilisation de musique prexistante mis en uvre dansle recueil. (M. R. Moretti, LOratorio Filippino di Chiavenna e la pratica del contrafactumnelle Canzonette spirituali e morali (1657) , in Intorno a Monteverdi, a cura di MariaCaracci Vela e Rodobaldo Tibaldi, Lucca, Libreria Musicale Italiana, 1999, p. 367-415.

Version audio de cette Lauda disponible dans le lien : http://www.youtube.com/watch?v=YjzAi9f9PM0, dans linterprtation de Marco Beasley avec lensemble LArpeggiata,dirig par Chistina Pluhar, extrait du CD Stefano Landi, Homo fugit velut umbr a, Label

ALPHA PRODUCTIONS, ASIN : B0000632DG, 2002.

3Francesco Beretti ( ? 1694) a t maestro di cappella de la cathdrale de Tivoli (1657-

1664), du Santo Spirito in Sassia, Rome, et est devenu, en 1678, maestro de la CappellaGiulia, Saint Pierre, poste quil garda jusqu sa mort.

4Laffirmation progressive du systme tonal au cours du XVIIesicle saccompagnera, plustard, de lapparition de diverses thories de lethos des tonalits. Bases sur lusage decelles-ci dans la tradition musicale et, peut-tre, sur dautres lments intertextuels, ellesassocient chaque tonalit des affetti quils sont censss dgager. Si elles sont postrieuresau rpertoire en question, elles renvoient pourtant une tradition musicale continue quile prcde et le gnre.

5Pour un regard plus approfondi sur les modes opratoires de certains motets au sujet dela vanit, nous renvoyons M. S. Lemos, La Musique et la Mditation : lexemple des

Vanits , in La Mditation au XVIIesicle, Paris, Honor Champion, 2006, p. 235-256.

6 Recueil disponible en dition fac-simile, Florence, Studio per Edizioni Scelte, 1988.

Version audio disponible dans le lien YouTube http://www.youtube.com/watch?v=hLGdUUg0osU, dans linterprtation de John Elwes avec lensemble Tragicomedia,dirig par Stephen Stubbes et Erin Headley, extrait du CD Vanitas Vanitatum, TELDECCLASSICS INTERNATIONAL, 4509-98410-2, 2005.

7 De toute horloge extrait-on de la morale. / Lun mesure le tourner de celui-l qui, altier/ Jette loubli toute grande uvre, / Avec ses roues dentes, / Dvorateur svre du fastehumain. // Lautre montre comment tout ce qui est ferme et fier / Se convertit en poudre,en sable us / Un autre se sert de lombre, et ainsi rvle / que cest une ombre ce queconvoite lesprit humain. // Mais leau, mesurant les heures entre deux verres, / Obscurcitlorgueil de lengin le plus clair / Qui puisse se vanter de mesurer lerrance du temps,rgle par le ciel. // Puisque tandis quelle goutte, elle montre / Que la vie mortelle nestque douleur : / seuls les pleurs la peuvent mesurer. (notre traduction)

Table des illustrations

sociales et mentales, il finit par contribuer leur intgration : de plus en plusmultipli et banalis, de plus en plus extrieur et artificiel, le pouvoir persuasif dudiscours sur la vanit spuise, tmoignant du processus dvacuation des valeursmorales quil vhicule, et y contribuant. Le discours de la vanit disparatra (aumoins pour un certain temps) du champ des reprsentations la fin du XVIIe

sicle et laissera la place une nouvelle disposition morale, une nouvelle visiondu monde, une confiance renouvele en lhomme et en ses possibilits. Lesreprsentations de la vanit picturales, littraires ou musicales auront

contribu crer les conditions mentales de la transition vers la modernit, dontelles auront constitu, dans leur propre historicit, une tape ncessaire. Lerpertoiredes vanits musicales met en vidence cette trajectoire, ce qui nous noussemble, au bout du compte, justifier lintrt ultime de son tude.
http://-/?-http://www.youtube.com/watch?v=hLGdUUg0osUhttp://-/?-http://-/?-http://-/?-http://-/?-http://www.youtube.com/watch?v=YjzAi9f9PM0http://-/?-http://-/?-


21/23



Titre Fig. 1. volution quantitative.

URL https://reader009.{domain}/reader009/html5/0322/5ab2c8114c557/5ab2c81c3c682.jpgFichier image/jpeg, 72k

Titre Fig. 2. volution quant aux genres musicaux concerns.

URL https://reader009.{domain}/reader009/html5/0322/5ab2c8114c557/5ab2c81cd6191.jpgFichier image/jpeg, 84k

TitreFig. 4. Anonyme, O comme tinganni , dans Canzonettespirituali, e morali, che si cantano nellOratorio di Chiavenna,eretto sotto la protettione di S. Filipo Neri.

LgendeAccomodate per cantar 1,2,3 voci come pi piace, con le letteredella chitarra sopra arie communi e nuove date in luce pertrattenimento spirituali dogni persona, Milan, C. F. Rolla, 1657.

URL https://reader009.{domain}/reader009/html5/0322/5ab2c8114c557/5ab2c81d8d044.jpgFichier image/jpeg, 128k

Titre

Fig. 5. Francesco Beretti, Vos qui habitats in hac vita , dansScelta de Motetti a due, e tre voci, composti da diversieccellentissimi autori, dati in luce da Gio. Battista Caifabri, Parteseconda, Rome, 1667.

URL https://reader009.{domain}/reader009/html5/0322/5ab2c8114c557/5ab2c81e273a5.jpgFichier image/jpeg, 68k

Titre


URL https://reader009.{domain}/reader009/html5/0322/5ab2c8114c557/5ab2c81eb9fa2.jpgFichier image/jpeg, 80k

Titre


URL https://reader009.{domain}/reader009/html5/0322/5ab2c8114c557/5ab2c81f6f011.jpgFichier image/jpeg, 120k

Titre


URL https://reader009.{domain}/reader009/html5/0322/5ab2c8114c557/5ab2c82025c80.jpgFichier

image/jpeg, 112k

Titre

Fig. 9. Francesco Beretti, Vos qui habitats in hac vita , dansScelta de Motetti a due, e tre voci, composti da diversi

eccellentissimi autori, dati in luce da Gio. Battista Caifabri, Parteseconda, Rome, 1667.

URL https://reader009.{domain}/reader009/html5/0322/5ab2c8114c557/5ab2c820b55dc.jpgFichier image/jpeg, 60k

Titre


URL https://reader009.{domain}/reader009/html5/0322/5ab2c8114c557/5ab2c821540f3.jpgFichier image/jpeg, 80k

Titre

Fig. 11. Francesco Beretti, Vos qui habitats in hac vita , dans

Scelta de Motetti a due, e tre voci, composti da diversieccellentissimi autori, dati in luce da Gio. Battista Caifabri, Parteseconda, Rome, 1667.

URL https://reader009.{domain}/reader009/html5/0322/5ab2c8114c557/5ab2c821e6b26.jpgFichier image/jpeg, 88k

Fi . 12. Francesco Beretti, Vos ui habitats in hac vita , dans
http://episteme.revues.org/docannexe/image/367/img-10.jpghttp://episteme.revues.org/docannexe/image/367/img-9.jpghttp://episteme.revues.org/docannexe/image/367/img-8.jpghttp://episteme.revues.org/docannexe/image/367/img-7.jpghttp://episteme.revues.org/docannexe/image/367/img-6.jpghttp://episteme.revues.org/docannexe/image/367/img-5.jpghttp://episteme.revues.org/docannexe/image/367/img-4.jpghttp://episteme.revues.org/docannexe/image/367/img-3.jpghttp://episteme.revues.org/docannexe/image/367/img-2.jpghttp://episteme.revues.org/docannexe/image/367/img-1.jpg


22/23



Titre

Scelta de Motetti a due, e tre voci, composti da diversieccellentissimi autori, dati in luce da Gio. Battista Caifabri, Parteseconda, Rome, 1667.

URL https://reader009.{domain}/reader009/html5/0322/5ab2c8114c557/5ab2c822bf820.jpgFichier image/jpeg, 40k

Titre


URL https://reader009.{domain}/reader009/html5/0322/5ab2c8114c557/5ab2c82379579.jpgFichier image/jpeg, 136k

Titre Fig. 15. Domenico Mazzocchi, Da tutti horologi si cava moralit

, dans Musiche sacre e morale, Rome, 1640.

URL https://reader009.{domain}/reader009/html5/0322/5ab2c8114c557/5ab2c8241ab10.jpgFichier image/jpeg, 44k



URL https://reader009.{domain}/reader009/html5/0322/5ab2c8114c557/5ab2c824acf71.jpgFichier image/jpeg, 56k

Titre Fig. 17. Domenico Mazzocchi, Da tutti horologi si cava moralit, dans Musiche sacre e morale, Rome, 1640.

URL https://reader009.{domain}/reader009/html5/0322/5ab2c8114c557/5ab2c825311ce.jpgFichier image/jpeg, 40k



URL https://reader009.{domain}/reader009/html5/0322/5ab2c8114c557/5ab2c825c4a36.jpgFichier image/jpeg, 68k



URL https://reader009.{domain}/reader009/html5/0322/5ab2c8114c557/5ab2c82662330.jpgFichier image/jpeg, 72k



URL https://reader009.{domain}/reader009/html5/0322/5ab2c8114c557/5ab2c827136c5.jpgFichier image/jpeg, 107k

Pour citer cet article

Rfrence lectronique

Maya Suemi Lemos, Discours moral et discours musical : le thme de la vanit dans lamusique de l Italie post-tridentine , tudes pistm[En ligne], 22 | 2012, mis en ligne le01 septembre 2012, consult le 17 novembre 2015. URL :http://episteme.revues.org/367 DOI : 10.4000/episteme.367

Auteur

Maya Suemi LemosMaya Suemi Lemos est brsilienne, docteur en Histoire de la Musique et Musicologie lUniversit de Paris IV - Sorbonne professeur lUniversit de lEtat de Rio de Janeiro(UERJ, Brsil) et conseillre pour des sujets culturels/musicaux auprs du Ministre de la

Culture brsilien. Ses travaux portent notamment sur lart et lesthtique l re moderne.

Droits dauteur
http://episteme.revues.org/368http://episteme.revues.org/docannexe/image/367/img-18.jpghttp://episteme.revues.org/docannexe/image/367/img-17.jpghttp://episteme.revues.org/docannexe/image/367/img-16.jpghttp://episteme.revues.org/docannexe/image/367/img-15.jpghttp://episteme.revues.org/docannexe/image/367/img-14.jpghttp://episteme.revues.org/docannexe/image/367/img-13.jpghttp://episteme.revues.org/docannexe/image/367/img-12.jpghttp://episteme.revues.org/docannexe/image/367/img-11.jpg


23/23


tudes pistm

Documents

Discours Moral Et Discours Musical _ Le Thème de La Vanité Dans La Musique de l’Italie Post-tridentine