DOSSIER

PEDAGOGIQUE

Toutes les informations contenues dans ce dossier font parties du dossier d’accompagnement de la Compagnie.

INFORMATIONS PRATIQUES

Le dossier pédagogique est un outil que nous

mettons à votre disposition pour vous donner

des éléments pertinents sur le spectacle et la

compagnie qui l’a créé.

Nous vous proposons à chaque fois des pistes

pédagogiques sous formes d’ateliers,

d’exercices ou d’expériences à faire.

Nous vous suggérons également une courte

bibliographie qui vous permet d’aller plus loin

sur les thèmes ou sujets abordés par le

spectacle.

Nous vous laissons le soin de vous emparer

ces éléments pour sensibiliser les jeunes

avant le spectacle ou encore continuer de le

faire vivre après la représentation.

Si vous menez les actions pédagogiques

proposées (ou d’autres) en rapport avec ce

spectacle nous serions intéressées de suivre

leur déroulement. N’hésitez pas à nous

contacter car nous pourrons les publier sur

notre site internet.

Embrasser la lune

Tout public à partir de 18 mois

Lieu : Salle Seita, La Friche La belle de Mai Durée : 30 mn Niveau : maternelles

Pour tout renseignement, contacter :

Elsa Aillaud 0495049568 eaillaud@theatremassalia.com Représentations scolaires : Jeudi 12 avril à 10h et 14h30 Vendredi 13 avril à 10h Représentations tout public : Mercredi 11 avril à 10h et 16h

LE THEATRE, C’EST AUSSI UNE SORTIE EN

FAMILLE. POUR CELA, MASSALIA ENCOURAGE

LES INITIATIVES DES ACCOMPAGNATEURS POUR

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Au premier plan, elle, seule sur un lit si haut qu’il rappelle celui d’une princesse. Les enfants l’ont nommée “le bébé-dame“. Plus loin, entre les voiles et l’obscur de la nuit, lui. Il marche et il chante. Les enfants l’ont nommé “l’homme de la nuit“. Elle ne le voit pas. Car lui appartient au monde des énigmes, du sommeil et des rêves. Elle dort, se réveille, s’endort à nouveau. Elle fredonne, chante, comme pour se souvenir d’une mélodie oubliée. Elle traverse une nuit faite de rêves et de désirs. Les enfants sont de plain-pied avec elle, se reconnaissent en elle. Comme les chants qui se croisent jusqu’à se fondre ensemble, le rêve et la réalité agissent l’un sur l’autre. Embrasser la lune, le temps d’un rêve, peut-être celui d’un souffle.

L’EQUIPE DU SPECTACLE

Conception et écriture: Eve Ledig, Sabine Siegwalt, Jeff Benignus Mise en scène : Eve Ledig Interprétation : Marie-Anne Jamaux et Luc Fontaine Musique : Jeff Benignus Création lumière : Gerdi Nehlig et Frédéric Goetz Travail vocal: Catherine Fender et Isabelle Marx Scénographie et Costumes : Sabine Siegwalt Conseil pour le mouvement : Charlotte Delaporte Régie générale : Frédéric Goetz

LE SPECTACLE

Une recherche sur l’intime et l’universel

Eve Ledig, metteure en scène et comédienne, fonde Le fil rouge théâtre en 2003. Elle s’entoure alors d’une équipe artistique et technique composée de personnes avec lesquelles elle travaillait déjà lorsqu’elle était artiste permanente au Théâtre Jeune Public, CDN d’Alsace à Strasbourg – et notamment de Jeff Benignus, compositeur, comédien et musicien et de Sabine Siegwalt, scénographe et costumière. Avec ceux-ci, elle crée des spectacles qui parlent autant aux enfants qu’aux adultes et qui permettent à chacun de se raconter sa propre histoire. Depuis plus de 10 ans, Eve ledig tisse des liens entre le geste, le langage, l’espace, la voix parlée, le chant... En 2007, à l’occasion de la création Des joues fraîches comme des coquelicots, elle oriente clairement sa recherche vers le théâtre chanté, en collaboration avec Jeff Benignus. Le fil rouge théâtre explore notre humanité dans ses zones d’ombre et de lumière. Il puise dans la littérature et dans le répertoire archaïque des contes et des mythes pour inventer des formes théâtrales et musicales qui interrogent notre art de vivre ensemble aujourd’hui. Il est reconnu dans le réseau jeune public national et international comme une compagnie ayant une exigence artistique forte et singulière. Depuis 2009, la compagnie est conventionnée par le Ministère de la Culture et de la Communication-DR AC Alsace. Une recherche et transmission, comme un chantier ouvert, nomade

Les créations du Fil rouge théâtre sont le reflet et l’aboutissement d’un travail de conception et d’écriture en équipe -avec Sabine Siegwalt et Jeff Benignus - associé parfois à une recherche menée en stage. C’est dans la réalisation artistique et technique que la matière théâtrale, scénographique et musicale, se façonne jusqu’à l’aboutissement de la représentation. Recherche artistique, création, diffusion, mais aussi actions artistiques : Le fil rouge théâtre consacre une partie de son temps et de son énergie à la transmission envers des publics très diversifiés. Sous forme de stages, d’ateliers de pratiques artistiques, d’ateliers de sensibilisation, de formations professionnelles... avec des adultes, des adolescents et des enfants, comme autant de chantiers ouverts, nomades, qui précèdent ou poursuivent le processus de création et qui accompagnent la diffusion des spectacles tout au long des saisons.

LE FIL ROUGE THEÂTRE

AUTOUR DU SPECTACLE POUR ALLER PLUS LOIN

La musique

Dans Embrasser la lune, les personnages ne parlent pas. Ce qui se raconte passe par les corps des acteurs, et aussi par le chant et la musique - la musique enveloppante, angoissante, apaisante ou joyeuse. La nuit se traverse comme un rêve, éveillé ou endormi. Pour elle, c’est Mozart, un extrait des Noces, la cavatine du quatrième acte, l’ho perduta. Légèreté du chant, arpèges des violons, ça lui vient comme ça, en dormant, dans un souffle, je l’ai perdue… Et pour lui c’est Schubert, le dernier lied du Winterreise, der Leiermann, Soll ich mit dir geh’n ? La voix grave du vieux joueur de vielle et le bourdon de l’ostinato traversent l’espace et le temps, devrais je partir avec toi ? Ces deux airs se croisent, se mélangent, se superposent. Une femme, un homme, deux voix. Et entre les deux, le son ténu et cristallin des boites à musique accompagne leurs chants, fait grincer la tempête des ballons, donne des ailes à la lune.

En sortant de la représentation

Avant de quitter le théâtre, vous pourrez prendre le temps de découvrir avec les enfants la sculpture musicale créée à l’occasion d’Embrassez la lune par Marion Herbst, Olivier Benoit et Jeff Benignus.

Les Doudous sont les bienvenues

Pour les enfants petits, aller au théâtre est une aventure nouvelle. La compagnie demande aux adultes qui accompagnent les enfants d’emporter avec eux les doudous. Nous souhaitons que les enfants puissent vivre ce moment intime et collectif qu’est la représentation avec cet objet qui les rassure. Un petit bout, une odeur de familier, avec soi.

« Les spectateurs se lèvent doucement et commencent à sortir. Ils passent devant la boîte à musique. On se dit au revoir. Certains s’arrêtent. D’autres commentent, posent des questions. Ce jour là, un garçon d’environ 7/8 ans reste sans bouger. Il est là, appuyé au mur, les bras croisés dans le dos. Il regarde, ne dit rien. Il écoute. Furtivement, son regard croise le mien à plusieurs reprises mais ses yeux reviennent vite à la boîte. La salle se vide. Nous ne sommes plus que deux avec la musique. Il ne bouge pas. Je ne bouge pas. Nos regards se croisent une dernière fois. Cette fois, ses yeux se fixent dans les miens et il me lance avec force : “Ça, c’est du génie !“ Et il sort en courant. »

Catherine Leromain Redon, novembre 2011

En amont ou en aval de votre venue

En musique et avec poésie, Embrasser la lune met en scène l’intime des touts petits, un des rares moments où ceux-ci se retrouvent seuls… Le spectacle offre l’occasion d’aborder avec eux les thématiques qui traversent la pièce : les rituels d’endormissement, la nuit, l’évocation et l’observation de la lune, les rêves, le sommeil, le noir, la solitude, les peurs... La littérature jeunesse abonde d’albums sur ces sujets (voir bibliographie jointe) et offre de bons supports de préparation à votre venue au spectacle. Après la représentation, vous vous pourrez inviter les enfants à parler et/ou à dessiner sur ce qu’ils ont vu et ressenti.

POUR ALLER PLUS LOIN

Sur les thèmes du sommeil et de la nuit : Albums pour les enfants dès 2 ans

BIBLIOGRAPHIE ET SOURCES

Petite lune, Elzbieta, Ed : Rouergue Tous les jours, longtemps-longtemps après le matin, vient le soir. C'est l'heure où Nours appelle Boubou pour qu'il rentre à la maison se coucher. Et tous les jours, avec le soir, arrive la lune. " Là ! " dit Boubou, " là ! " répète-t-il à tous ceux qu'il croise, l'index pointé sur la lune. C'est la nuit, personne ne semble s'intéresser à la lune et Boubou n'aime pas le chant du hibou : il rentre avec Nours se coucher. À peine sous la couette, c'est la lune en personne qui fait taire le hibou pour que Boubou puisse

Bonsoir lune, Margaret Wise Brown Ed : L’École des loisirs C'est l'heure de se coucher. Bébé regarde autour de lui et dit bonsoir aux personnes et aux choses qui l'entourent.

Ma première nuit ailleurs, Chiaki Okada Ed :S euil Jeunesse C'est la première fois que Lapin ne dort pas dans sa maison. Il doit passer la

nuit chez Haruchan. Il emmène avec lui son crocodile en peluche, mais loin

de chez lui et sans sa maman, Lapin est effrayé et ne veut pas jouer. Et puis,

au matin c'est la catastrophe : Lapin fait une chute et la patte de sa peluche

se déchire un peu. Heureusement, Haruchan lui fait un pansement...

La nuit, on dort ! Jeanne Ashbé Ed : Pastel C'est l'histoire d'un petit bonhomme qui, chaque nuit, empêche ses parents de dormir. Quand on est un bébé, c'est plutôt normal. Mais quand on grandit, il y a un moment où on doit dormir tout seul... comme un grand. Et c'est plus facile à dire qu'à faire.

Livre CD :

Les berceuses des grands musiciens,

Ed : Gallimard Jeunesse 20 berceuses, les plus belles du grand répertoire classique. 20 pièces musicales : voix de femmes et d'hommes, berceuses instrumentales. Pour endormir les bébés, pour apaiser les mères, pour adoucir les mœurs... 20 illustrations pour rê

Poèmes, comptines et chansons pour

Ed : Gallimard Jeunes Une sélection de vingt poésies, comptines et chansons drôles ou tendres, connues ou moins connues, illustrées avec malice et poésie par Natalipiano, une clarinette, des flûtes, un hautbois, un cor anglais et des voix... toutes sortes de voix, grandes et petites.

Les berceuses des grands musiciens, Paul du Bouchet Gallimard Jeunesse

20 berceuses, les plus belles du grand répertoire classique. 20 pièces musicales : voix de femmes et d'hommes, berceuses instrumentales. Pour endormir les bébés, pour apaiser les mères, pour adoucir les mœurs... 20 illustrations pour rêver...

Poèmes, comptines et chansons pour le soir, Collectif Gallimard Jeunes

Une sélection de vingt poésies, comptines et chansons drôles ou tendres, connues ou moins connues, illustrées avec malice et poésie par Natali Fortier. Sur le CD audio, la musique de Patrice Gomis : un piano, une clarinette, des flûtes, un hautbois, un cor anglais et des voix... toutes sortes de voix, grandes et petites.

Croquis Sabine Siegwalt/répétitions mars 2010

20 berceuses, les plus belles du grand répertoire classique. 20 pièces musicales : voix de femmes et d'hommes, berceuses instrumentales. Pour endormir les bébés, pour apaiser les mères, pour adoucir les

Une sélection de vingt poésies, comptines et chansons drôles ou tendres, connues ou moins connues, illustrées avec malice et poésie

Fortier. Sur le CD audio, la musique de Patrice Gomis : un piano, une clarinette, des flûtes, un hautbois, un cor anglais et des

ALLER AU THEATRE

Aller au théâtre avec des enfants, c'est comme aller avec eux au restaurant.

Nous nous décidons pour un restaurant, nous réservons une table, nous

mettons nos plus beaux habits, nous arrivons à l'heure, et surtout, nous avons

faim […].

Nous choisissons un menu et notre palais se réjouit à l'avance de saveurs

nouvelles.

Mais attention ! Dans certains restaurants, il y a des menus pour enfants. Le

plus souvent, on y trouvera des pâtes sauce tomate, des frites avec ketchup ou

mayonnaise, des filets de poissons panés.

Si c'est aller au restaurant pour y manger ce qu'on mange tous les jours, mieux

vaut ne pas y aller.

Si quelqu'un va au théâtre dans l'espoir d'y retrouver du connu ou du ruminé, il

lui manque la condition pré-requise la plus importante : la faim du nouveau, de

l'inconnu, de l'étrange […].

Certains auteurs et acteurs préfèrent vendre aux enfants des filets panés.

Personnellement, je préfère leur présenter du poisson et leur expliquer

comment on enlève les arêtes. Le poisson frais est bien plus sain […], il nous

parle beaucoup mieux de la vie […].

Aller au théâtre, c'est faire quelque chose pour la première fois […]. Chaque

représentation est unique.

Merveilleuse.

Fantastique.

Passionnante.

Mais cela comporte des risques de complications, parce que c'est la première

fois.

A cause de cela, tout est unique, nouveau, autre, INCONNU.

Marcel Cremer

Auteur, metteur en scène, fondateur et directeur artistique de Agora Theater, le théâtre

de la Communauté germanophone de la Belgique

www.agoratheater.net