Information & réservations

Place du Général de Gaulle | 50 100 Cherbourg-en-CotentinE-mail : [email protected]

Licences d’entrepreneur de spectacles 1-1093464, 1-1093465, 1-1093466, 2-1093467, 3-1093468

Billetterie | Trident - l’Italienne | Cherbourg-en-Cotentin

À L’ACCUEILLe matin/jeudi et samedi de 10h30 à 13h30L’après-midi/du mardi au samedi de 15h30 à 18h30

AU TÉLÉPHONELe matin/du mercredi au samedi de 10h30 à 13h30L’après-midi/du mardi au samedi de 15h30 à 18h30

Information & réservations

DirectionFarid Bentaïeb

Administration et productionNathalie Auzeral .......................................................................................................................... secrétaireKatell Cozannet .................................................................................................................administratriceMélanie Lecoffre ........................................................................................ attachée à l’administrationVéronique Tirapu .................................................................................................. comptable principale

TechniqueGaspar de Sousa .......................................................................................................... régisseur généralDimitri Braconnier ........................................................................................................... régisseur lumièreSerge Cedra ...................................................................................................................régisseur plateau Erwan Colin ................................................................................................................ directeur techniqueArnaud Lepigoché ................................................................................................................ régisseur sonSébastien Perron ........................................................................................................................ technicienVéronique Renard ........................................................................................................ agent d’entretienStéphanie Truffert ........................................................................................................ agent d’entretienet une équipe de technicien.ne.s intermittent.e.s du spectacle

Relations avec le public et communicationFrédéric Andrès ....................................................................................................attaché à la billetterieKarine Kernaonet .................................................................................................contrôleuse principaleMurièle Bosse-Platière ...........................................................................chargée de communicationIsabelle Charpentier .............................................................. chargée des relations avec le publicDavid Delalande .......................................................................................................employé à l’accueilCécile Garin ............................................................coordinatrice culturelle en milieu pénitentiaire..........................................................................................................et chargée de mission jeune publicNadège Henry .......................................................................... chargée des relations avec le public Amandine Périer ............................................................................................................ accueil billetterieValérie Pinabel ...............................................chargée d’accueil des compagnies et des publicsGeneviève Poirier .................................................................................attachée à la communicationet une équipe d’hôte.sse.s de salle

L’équipe !

IMPRESSION Groupe Lecaux- leklub.fr - Illustration :Gala Vanson

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Le Trident, Scène nationale de Cherbourg-en-Cotentin

est une association loi 1901 Au sein de son Conseil d'administration sont membres de droit la Ville de Cherbourg-en-Cotentin, le Ministère de la Culture Drac de Normandie, la Région Normandie, le Conseil Départemental de la Manche.

Au 1er juillet 2018, le bureau de son Conseil d’administration est composé de : Mme Marie-Christine Weiner, présidente M. Alain Benoist, vice-président M. Daniel Grisel, secrétaire Mme Dominique Balen, trésorière

est subventionné par la Ville de Cherbourg-en-Cotentin le Ministère de la Culture Drac de Normandie la Région Normandie le Conseil Départemental de la Manche

reçoit l’aide del’Odia Office de diffusion et d’information artistique de Normandie l’Onda Office national de diffusion artistique Spectacle vivant en Bretagne

est membre du réseau des 72 scènes nationales en France réseau PAN | Producteurs associés de Normandie réseau Latitude Marionnette avec le mécénat de

Le Trident est partenaire du Ministère de l’Education nationale et du Rectorat de Normandie Ministère de la Justice dans le cadre du protocole Culture/Justice

Le Trident collabore avec Arteoz, Arkanso, Bibliothèque Jacques Prévert, Bibliothèques de Saint-Pierre-Eglise et de Terre-et-Marais, Canopé, CCAS de Cherbourg-en-Cotentin, Centre choré-graphique national de Caen en Normandie, Centre régional des Lettres de Normandie - les Boréales, Cinéma CGR-Odéon Cherbourg, Communauté de communes de la Baie du Cotentin, Commune nouvelle de Sainte-Mère-Eglise, Conservatoire de musique de Cherbourg-en-Cotentin, Ecole de musique intercommunale de la Baie du Cotentin, ESAM Caen-Cherbourg, Espace culturel Buisson, Espace culturel de la Hague, Itinérance, Harmonie Municipale de Carentan-les-Marais, La Brèche - Pôle national cirque en Normandie / Cherbourg, Le Circuit - musiques actuelles en Cotentin, Point accueil Les Flamands, Les Bains Douches, L’espace le Puzzle, La Maison de l’Étudiant, La Maison pour Tous, Le Point du jour - centre d’art/éditeur, La Réparette, Les Téméraires – rencontres de théâtre amateur, Librairie Ryst, Médiathèques de Carentan-les-Marais, de Picauville, de Sainte-Mère-Eglise, de Saint-Vaast-la-Hougue, Musée Thomas Henry, Musée Airborne, Offices de Tourisme de Cherbourg-en-Cotentin, de Sainte Mère-Eglise, de Carentan-les-Marais, de Saint-Pierre-Eglise, de Saint-Vaast-la-Hougue, Sharebourg, Théâtre des Miroirs, Ville de Cherbourg-en-Cotentin, Ville de Saint-Pierre-Eglise, Ville de Saint-Vaast-la-Hougue, Ville de Carentan-les-Marais, Ville de Valognes, Villes en Scène

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Accro(chez vous) !On aurait pu parler d’un ciel étonnamment beau et changeant, des chevaux, du nucléaire, du camembert, des parapluies, des sous-marins, de la mer bien sûr, de l’armée, du Titanic, de groupes d’adolescents indifférents au crachin, de grands ensembles et de petites ruelles, de bateaux en partance et de cafés chaleureux…

On aurait pu parler de plus de 27.000 spectateurs, présents soir après soir, d’applaudissements, d’émotions, de rires et d’étonnements. On aurait pu parler de centaines d’heures de présence dans les établissements scolaires et de nos rencontres avec les enfants, adolescents et enseignants. On aurait pu parler d’un solo de danse dans une salle des fêtes en pleine campagne ou d’une lecture au pied d’une Maison de quartier.On aurait pu parler de celui qui n’avait jamais poussé les portes du théâtre ou de celle qui est présente chaque soir. On aurait pu parler des 353 artistes, comédiens, danseurs, marionnettistes, musiciens, circassiens, techniciens, heureux de vous avoir rencontrés à Cherbourg, au Trident.

Mais on n’en parlera pas ! Une saison l’autre…

On vous dira juste que nous vous accueillerons à l’Italienne et au Vox, le temps que la Butte se refasse une santé, mais aussi à Valognes, Carentan, Sainte-Mère-Eglise, Saint-Vaast-la-Hougue, Saint-Pierre-Eglise, Chef-du-Pont et dans les quartiers de Cherbourg. On vous dira juste que cette année, il sera question de filiation, de migration, d’amour, de politique, d’envie, d’histoires d’hommes et de femmes d’aujourd’hui, d’hier et d’avant-hier, voire d’après-demain ! On vous dira juste improvisation, assassinat, Shakespeare, acrobaties, rock and roll, adolescence, performance, naissance, romantisme (Ah Chopin !), Cuba, Lisbonne, Moscou, vidéo, mai 68, Monteverdi, photos, Tchekhov, lutte des classes… On vous dira juste que d’Iphigénie à Camille, d’un piano à queue à une cage de mousse, tels les 11 danseurs de My Ladies Rock, nous vous invitons à de grands écarts vertigineux.

Accro(chez vous) !

Farid Bentaïeb, directeur et l’équipe du TridentCHAQUE ANNÉE NOUS FERONS APPEL À UN ILLUSTRATEUR POUR IMAGINER NOTRE VISUEL DE SAISON, AVEC POUR SEUL MOT D’ORDRE D’ÉVOQUER NOTRE VILLE, LE THÉÂTRE, LES HABITANTS. POUR CETTE ÉDITION, C’EST L’ILLUSTRATRICE GALA VANSON QUI S’EST PRÊTÉE AU JEU. RETROUVEZ L’UNIVERS DE GALA VANSON SUR WWW.GALAVANSON.COM

PRÉSENTATION DE SAISON MAR. 11 SEPTEMBRE | 19H30 | TRIDENT - L’ITALIENNE 3

DU THÉÂTRE richard ii ............................................................................................................................................................................p.5Les enfants c’est moi dès 8 ans....................................................................................p.6Novecent0 ........................................................................................................................................................................p.71336 (parole de fralibs) .................................................................................................................p.8 reconstitution focus Pascal Rambert ...........................................................p.14 clôture de l’amour focus Pascal Rambert .........................................p.15l’âge bête coproduction .....................................................................................................................p.16Morts et vie de Jérémie Dryn CSTT..............................................................p18 terres invisibles Les boréales ......................................................................................p.16 pourquoi pas ! dès 5 ans .................................................................................................................p.19la vie devant soi .........................................................................................................................................p.21arthur & ibrahim dès 9 ans ................................................................................................p.27laika. focus David Murgia .............................................................................................................p.28discours à la nation focus David Murgia .......................................p.29camarades.................................................................................................................................................................p.30à vif ................................................................................................................................................................................................p.31la cerisaie ...................................................................................................................................................................p.37heptaméron artiste associé / coproduction .......................................p.44la chambre desaccordée dès 8 ans .............................................................p46meet fred.......................................................................................................................................................................p.47visions d’eskandar coproduction ........................................................................p.45 iphigénie ..........................................................................................................................................................................p.43sopro ........................................................................................................................................................................................p.52

DE LA MUSIQUEroberto fonseca .......................................................................................................................................p.10l’octuor de mendelssohn La Belle Saison....................................p.12camille ...............................................................................................................................................................................p.21autour de messiaen La Belle Saison ...............................................................p.22 quatuor pour la fin du temps La Belle Saison ....................p.23L’évolution des pianos (...) La Belle Saison ..........................................p.48les pianos romantiques La Belle Saison ............................................p.49the ellipse ..................................................................................................................................................................p.56sonates pour violon et piano La Belle Saison.....................p60

DE LA DANSE la edad de oro .......................................................................................................................................................p.11my ladies rock .................................................................................................................................................p.13monstres, on ne danse pas pour rien ...............................................p.26mnémosyne Regards dansants ......................................................................................p34Fenomeno + 1000 km/ h Regards dansants .......................................p33l’histoire de la danse Regards dansants ..........................................p33dark union Regards dansants .........................................................................................p.35le petit bain dès 2 ans .....................................................................................................................p.36Versus CSTT /Urban show............................................................................................................p.51 r CSTT .......................................................................................................................................................................................p52

rouge ........................................................................................................................................................................................p.53vivace......................................................................................................................................................................................p.54Mirages - les âmes boréales dès 5 ans ..............................................p.57Training ...........................................................................................................................................................................P.58

DU CIRQUE les dodos Escapade d’hiver ...................................................................................................p.25louées soient-elles Spring ..............................................................................................p.38lazare merveilleux Spring ..............................................................................................p.39l’errance est humaine ! Spring .................................................................................p.40le bestiaire d’hichem Spring dès 6 ans .......................................................p.41Ouverture Spring ........................................................................................................................................p.42willy wolf Spring ......................................................................................................................................p.43

LES extras Les présentations de saison / les journées du patrimoine / Les visites / les lectures ...........................................p62Les répétitions publiques / la conférence / les expositions ........................................................................................................................................p63les documentaires...............................................................................................................................p64Les films de fiction ...........................................................................................................................p65carte blanche a alban richard ........................................................................p66les ateliers..............................................................................................................................................................p67la création en amateur / les sorties de résidence / allez chez nos voisins !......................................................p69

LES PUBLICSVenir en famille | Venir en groupe ..........................................................p70Spectateurs à mobilité réduite | Venir en situation de handicap ...............................................................................................................................................................p.71Habitants des quartiers et personnes âgées .............p71Publics du champ social ......................................................................................................p.72Les scolaires .......................................................................................................................................................p72les jumelages / RN13.........................................................................................................................p73la documentation pédagogique / les visites / L’enseignement artistique / La saison culturelle Regards ...............................................................................................................................................................................p.74Les pratiques amateurs ........................................................................................................p.75Spectacles et ateliers en prison ..................................................................p.75

LES INFOS PRATIQUES L’accès aux salles et autres lieux .............................................................p.76La billetterie | l’accueil du public ................................................................p.77acheter, réserver, retirer ses places c’est facile ! ............................................................................................................................................................p.78Les billets à l’unité.............................................................................................................................p.79Les abonnements et le formulaire .......................................................p.80

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SAISON 18/19

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Vingt-deux ans de règne seulement. Pourquoi Richard abandonne-t-il le pouvoir, d’un seul coup comme ça ? « Tout est à vous » ! Quelle mouche le pique ? Lorsque la pièce débute, le roi Richard II, encore jeune et arrogant, fait assassiner son oncle. Il ne sait pas encore qu’il scelle son destin de dernier des Plantagenêt, et que bientôt il cédera le pouvoir à la maison de Lancastre, sous les coups de butoir de son cousin, Bolingbroke, futur Henri IV.... Richard II, écrite en 1595 par William Shakespeare, est une pièce historique, où l’on joue à qui perd gagne, où l’on gagne sa place dans le sang, où on la perd aussi… sous une pluie de pétales rouge sang. Trente rôles pour sept comédiens menant tambour battant la tragédie à son apogée ! Et l’art du théâtre triomphe : jeu, partition gestuelle, accessoires modestes mais diablement efficaces, soulignent la vivacité et l’inventivité de ce jeune collectif. Si vous vous en lavez les mains, méfiez-vous des pétales de rose !

Théâtre

TOUT PUBLIC

DÈS 14 ANS

DURÉE 2H15

TARIF B

JEU. 4 OCTOBRE | 19H30 & VEN. 5 I 20H30

SHAKESPEARE - COLLECTIF EUDAIMONIA

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Les enfants c’est moithéâtre d’objets

COMPAGNIE TOURNEBOULÉ

C’est quoi avoir un enfant ? Comment devient-on parent ? Faut-il être adulte ? C’est quoi être adulte ? Et si Les enfants c’est moi était un conte philosophique qui parlait de tout ça mais sans en avoir l’air ! Accompagnée d’un musicien, par le truchement de son clown et de quelques manipulations d’objets, la comédienne incarne les doutes et les contradictions, les joies et les peines d’une curieuse maman. L’attente, la venue de l’enfant, la rencontre tant espérée, et la réalité de ce jeu qui n’en est plus un… Les spectateurs – enfant ou adulte – partagent ensemble, chacun à son endroit, le même étonnement face à cette héroïne fantasque et son monde merveilleux, peuplé d’enfants des bois, de petites filles modèles et de déesse de toutes les mères. Là où se télescopent désir d’enfant et désirs d’enfance. L’humour de cette fable chahute drôlement quelques repères !

SÉANCES SCOLAIRES MERCREDI 10 ET VENDREDI 12 À 10H,

JEUDI 11 À 10H ET 14H15

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JEUNE PUBLIC

DÈS 8 ANS

DURÉE 1H05

TARIF C

LES EXTRAS

MER. 10 OCTOBRE | 18H30 & VEN. 12 I 19H30

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novecento

C’est l’étrange histoire d’un enfant né en 1900 au cours d’une traversée transatlantique et abandonné là, sur le bateau à côté du piano. Elevé par l’équipage, avec la mer et la musique pour horizons infinis, il y passera sa vie, en voyageur perpétuel et virtuose absolu du clavier. Il ne descendra jamais à terre. Sur ce paquebot, il entend les tziganes de 3ème classe, le folklore des migrants, les premières notes de jazz et les mélodies de Chopin s’échappant de la salle de bal. Il absorbera tout, les sons de la mer et du vent, le rythme des machines, la rumeur des ports. Dans un décor très sobre, la silhouette de New-York en ligne de fuite, c’est Tim Tooney, qui nous raconte la vie extra-ordinaire du « plus grand pianiste du monde ». Un André Dussollier virtuose, dansant, chantant, bondissant au milieu d’un quartet de jazz endiablé et joyeux !

Théâtre musical

SAM. 13 OCTOBRE I 20H30

ALESSANDRO BARICCO – ANDRE DUSSOLLIER

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TOUT PUBLIC

DURÉE 1H15

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LES EXTRAS

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1336 (parole de fralibs)

Théâtre

UNE AVENTURE SOCIALE RACONTEE PAR PHILIPPE DURAND

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PRÈS DE CHEZ VOUS !

DIM. 14 I 16H CHERBOURG, TRIDENT - LE VOX MAR. 16 | 19H VALOGNES, SALLE DE L’HÔTEL DIEUMER. 17 | 20H30 CARENTAN, THÉÂTREJEU. 18 | 20H ST-VAAST-LA-HOUGUE, MÉDIATHÈQUEVEN. 19 | 20H TOURLAVILLE, ÉCOLE VOLTAIRESAM. 20 | 14H EQUEURDREVILLE, ESPACE PUZZLE | 20H ST-PIERRE-EGLISE, LES GRANDES HALLES8

Les Fralibs, ce sont ces ouvrier.e.s de Gémenos dans les Bouches-du-Rhône qui ont tenu tête au géant Unilever. Pourquoi 1336 ? Parce que c’est le nombre de jours d’occupation de leur usine (4 ans !). 1336 aussi parce que c’est désormais la -petite mais irréductible- marque sous laquelle leur coopérative, depuis l’été 2015, produit et commercialise thés et infusions au nez et à la barbe de cet ancien propriétaire qui voulait dissoudre tous crus leurs emplois et leur savoir-faire, leur intégrité aussi. La première bataille a été âpre, et exemplaire. Nous sommes en mai 2015. Philippe Durand recueille les témoignages de ces combattants inventifs, pugnaces, solidaires et courageux. Et nous en restitue les mots, dans leur jus et sans filtre. Par sa voix, les Fralibs nous racontent pourquoi et comment ils ont lutté …

TOUT PUBLIC

DÈS 12 ANS

DURÉE 1H35

TARIF C

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latin jazz

LUN. 15 OCTOBRE I 20H30

Si vous ne connaissez pas Roberto Fonseca, foncez : c’est le moment ou jamais de « rencontrer » ce pianiste de jazz ! Né à La Havane en 1975, il a conquis les cœurs, et les oreilles les plus affûtées, en remplaçant Rubén González au sein du fameux collectif Buena Vista Social Club™, puis en accompagnant Ibrahim Ferrer sur 400 dates d’une tournée mondiale. Avec une passion viscérale pour les racines de sa musique, un don naturel pour les mélodies et un sens inouï de la scène, il est peu à peu devenu la coqueluche des festivals de jazz. En 2016, le pianiste a obtenu le Grammy Awards dans la catégorie «Meilleur album de latin jazz». En 2017, le légendaire label Impulse! l’a signé, juste après Ibrahim Maalouf. En 2018, son 8ème album, AbuC, offre un hommage magistral à l’histoire musicale de la Havane ! Pour ce premier concert de la saison, Roberto Fonseca se présente en trio. Vivement !

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TOUT PUBLIC

DURÉE 1H30

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la edad de oro

Quand il s’empare de la scène, le bras tendu au ciel, les mains en éventail et le talon qui claque, Israel Galván est un roi ! Son corps, à la cambrure parfaite, entame un flamenco magistral, et chacun guette le mouvement de hanches, le claquement de doigts, la suspension soudaine de cet homme que l’on nomme le « Nijinski » du flamenco. Toute en puissance et en retenue, la danse de Galván est unique. Il refuse de choisir entre les codes du « vieux » flamenco et la quête d’un « nouveau » flamenco. La Edad de Oro - ou âge d’or du flamenco – tiendrait à quelques décennies entre la fin du XIXème

siècle et les années 1930. Sous nos yeux, en esthète virtuose, Israël Galván détricote les références, emmêle les époques et les styles, joue avec la musique et suspend les silences en frissons de ferveur. L’âge d’or est au présent, flamboyant !

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VEN. 19 OCTOBRE I 20H30

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TOUT PUBLIC

DURÉE 1H30

TARIF B

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TOUT PUBLIC

DURÉE 1H45

TARIF B

LES EXTRAS

l’octuor de mendelssohnmusique

MAR. 6 NOVEMBRE I 20H30

Félix Mendelssohn a 16 ans lorsqu’il écrit en 1825 l’Octuor à cordes en mi bémol majeur (opus 20) en guise de cadeau d’anniversaire à un ami violoniste ! L’écriture du jeune compositeur est limpide, d’une maturité confondante. La partition est éblouissante, voire même miraculeuse tant elle est lumineuse, fraîche, bouillonnante. Pour Schuman comme pour nous aujourd’hui, le chef d’œuvre est incontesté : «ni dans les temps anciens, ni de nos jours on ne trouve plus grande perfection chez un maître aussi jeune». Pour l’interpréter, trois personnalités musicales tout aussi précoces, Lorenzo Gatto, Miguel da Silva et Marc Coppey, invitent de jeunes musiciens encore en formation à l’Académie Ravel et à la Chapelle Musicale Reine Elisabeth. En ouverture, deux pièces de Maurice Ravel, qui lui ne reçut ni prix ni distinction durant ses études musicales !

Un concert produit et programmé dans le cadre de

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my ladies rock

Gallotta ne s’y est pas trompé ! Le rock au féminin, ce sont des voix légendaires et des vies aussi inouïes que leurs homologues avec testostérone. Après My Rock, son hommage aux dieux (mâles) du rock, Gallotta nous entraîne avec My Ladies Rock de Wanda Jackson à Nico, des Siouxsie and the Banshees à Nina Hagen, de Brenda Lee à Tina Turner, dans la formidable épopée de celles qui ont fait sauter le corset de la bienséance pour libérer leur génie musical. Celles-là ont réussi à s’octroyer le droit « d’être des hommes comme les autres » : défricheuses, combattantes, sulfureuses, engagées, punks ou flamboyantes ! A onze, comme enragés de la liberté que procurent des chansons mythiques, les danseurs et danseuses de Gallotta enchaînent moments sensibles et ballets électriques. Quatorze morceaux emblématiques pour un dance floor très très rock !

danse

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TOUT PUBLIC

DÈS 12 ANS

DURÉE 1H15

TARIF B

LES EXTRAS

VEN. 23 NOVEMBRE I 20H30

JEAN-CLAUDE GALLOTTA

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Théâtre

reconstitutionthéâtre

MER. 14 NOVEMBRE | 20H30 & JEU. 15 I 19H30

PASCAL RAMBERT

Trente ans après leur première rencontre, longtemps après leur divorce, un homme et une femme se retrouvent. Lui, l’avait quittée. Elle, est malade. A sa demande à elle, ils tentent de « reconstituer » les premiers instants de leur histoire commune : le moment de grâce, la première rencontre. Leurs souvenirs ne coïncident pas. Les émotions qu’ils traversent révèlent des (res)sentiments toujours à vif, comme des plaies que la vie n’aurait pas pu cicatriser. Leurs corps, qui se sont si fiévreusement aimés, ont vieilli… Reconstitution c’est un cadeau de Pascal Rambert à Véro Dahuron et Guy Delamotte, comédiens et co-directeurs du Panta Théâtre de Caen. Un cadeau qui nous rappelle qu’aimer laisse de belles traces, parfois d’incompréhensions certes mais aussi de joies et de tendresses. Des traces qui dessinent pour toujours le sillon de nos vies.

PARCOURS PASCAL RAMBERT (RECONSTITUTION + CLÔTURE DE L’AMOUR)

= 2 SPECTACLES POUR 33€

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TOUT PUBLIC

DÈS 15 ANS

DURÉE 1H30

TARIF B

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clôture de l’amour

Attention, blockbuster ! Traduite dans une multitude de langues et couverte de prix, la pièce de Pascal Rambert est un uppercut verbal. Un homme veut se séparer de sa femme, il cherche à la mettre K-O. La femme vacille mais ne tombe pas, elle est prête à en découdre. Pascal Rambert est l’homme. Le rôle joué par Audrey Bonnet a été écrit pour elle-même, sa présence irradiante au plateau, et la tessiture grave d’une voix qu’elle pose comme un effarement. C’est le grand règlement de comptes, l’inventaire avant liquidation définitive de l’Amour. L’Amour avec un grand A, celui où l’on s’est aimé, pour de vrai. Celui qui s’est échappé, sans tragédie, ni malédiction. Celui que l’un veut effacer et dont l’autre ne veut rien renier. Il parle, elle se tait. Les corps sont tendus, à l’extrême. Quand elle a fini de répondre, il est terrassé. Voilà. C’est féroce, déchirant, vibrant, bouleversant…

PARCOURS PASCAL RAMBERT = 2 SPECTACLES POUR 33€

théâtre

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TOUT PUBLIC

DÈS 15 ANS

DURÉE 2H

TARIF B

VEN. 16 NOVEMBRE | 19H30 & SAM. 17 I 20H30

PASCAL RAMBERT

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Morts et vie de Jérémie Dryn

Morts et vie de Jérémie Dryn est l’une des formes courtes et légères, nommées CSTT ou courts spectacles tout terrain proposées hors les murs par le Trident. Les CSTT, c’est l’occasion pour nos artistes d’aller à la rencontre des habitants des quartiers ou de territoires un peu plus éloignés de nos salles. Morts et vie de Jérémie Dryn est extrait du spectacle L’Âge bête qui est présenté au Trident – l’Italienne les 27 et 28 novembre. Que s’est-il passé pour que Jérémie Dryn meure si soudainement ? Deux policiers, trois adolescents. Il pourrait s’agir d’une enquête policière, il pourrait s’agir d’une histoire d’amour. Jérémie est-il mort parce que son père était absent, sa mère irresponsable ? Peut-il s’agir d’une bavure policière ? L’écriture oscille entre présent de l’enquête et souvenirs de Jérémie. On voudrait y voir plus clair, mais tout s’emmêle…

SPECTACLE EN CRÉATION

ECHANGE AVEC L’ÉQUIPE ARTISTIQUE À L’ISSUE DE LA REPRÉSENTATION

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TOUT PUBLIC

DÈS 10 ANS

DURÉE 35’

TARIF 4€

LUN. 12 | 19H30 CAMPUS UNIVERSITAIRE, RUE INTÉRIEURE DE L’IUT (50130) MAR. 13 | 19H LES BAINS DOUCHES, RUE DES RÉSISTANTS (50120) VEN. 16 | 18H30 MAISON POUR TOUS, SQUARE DU NIVERNAIS (50130) | 20H30 MAISON FRANÇOISE GIROUD, RUE NEUF BOURG (50100)

LE GROUPE 012

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l’âge bêtethéâtre

MAR. 27 NOVEMBRE | 19H30 & MER. 28 I 20H30

LE GROUPE 0

Course poursuite. Deux gendarmes. Un adolescent, Jérémie. Course poursuite. Deux gendarmes. Un mort, Jérémie. Enquête, fausses routes et impasses. Au fil de l’intrigue, la vérité tâtonne, les causes s’emmêlent. Les spectateurs reconstituent la vie de Jérémie grâce aux flashbacks, comme dans un roman noir. Paola la mère de Jérémie, Bruno son beau-père et Daniel, son père, ont des choses à se reprocher. Jérémie aurait pu mourir de l’une ou de l’autre, ou de tout cela. Ou bien d’une bavure policière. Ou de tout autre chose… On ne spoilera pas le suspens que le Groupe O a minutieusement orchestré ! Ce qui importe c’est que tous ces adultes se demandent ce qu’ils ont bien pu provoquer ou empêcher dans la vie de cet adolescent. Ce qui importe c’est qu’ils sont passés à côté de ce qui était vraiment important pour Jérémie, et que L’âge bête nous révèle !

COPRODUCTION SPECTACLE EN CRÉATION

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TOUT PUBLIC

DÈS 13 ANS

DURÉE 1H45

TARIF B

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terres invisiblesthéâtre d’objets, & vidéo

COMPAGNIE LIVSMEDLET

« Le jour où la guerre a éclaté, nous avons quitté la maison. » Sandrina Lindgren et Ishmael Falke se tiennent assis, côte à côte. Sandrina pose une à une de petites figurines colorées le long de la colonne vertébrale d’Ishmael. Ça ressemble à un jeu d’enfant, ça pourrait être n’importe où, n’importe qui. Au loin résonnent des alarmes et des coups de feu. Terres invisibles est un voyage, à fleur de peau. Les corps des deux acteurs y sont les paysages que de minuscules personnages traversent. Ils se parlent en langue imaginaire, et nous les comprenons ! Nous suivons leur parcours chaotique, au plus près des drames ordinaires de l’exil. Lorsqu’un hélicoptère de la taille d’une boîte d’allumettes fond sur une montagne de genoux, ce ne sont pas les poils que nous voyons grâce à la caméra cachée à l’intérieur : nous regardons la progression de ces migrants… que nous pourrions être.

Un spectacle accueilli dans le cadre du festival

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DÈS 12 ANS

DURÉE 50’

TARIF C

LES EXTRAS

VEN. 23 NOV. 18H & 21H, SAM. 24 À 14H, 17H & 20H, DIM. 25 À 11H, 14H & 17H, MAR. 27 À 20H30, MER. 28 À 14H30 & 20H30, JEU. 29 À 20H30, VEN. 30 À 18H & 21H, SAM. 1ER DÉC À 14H, 17H & 20H

SÉANCES SCOLAIRES :

VEN. 23 NOV À 14H, MAR. 27 À

10H & 14H, MER. 28 À 10H, JEU.

29 À 10H & 14H, VEN. 30 NOV

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pourquoi pas !

La vie d’un Papan ordinaire, c’est tout simple : attendre patiemment, en mangeant des fraises, en tricotant et en admirant un ventre bien rond. Sentir bouger le petit corps. Imaginer ce qu’il sera. Avoir envie de rire, et de pleurer aussi quelquefois. Et puis l’accueillir. Qu’il est grand déjà, cet enfant ! Vif, critique, affirmatif : son « non » est le « non » de tous les enfants, non négociable. Et il est né vorace avec ça. Duo pour homme et marionnette, Pourquoi pas ! est le tout nouveau spectacle doux et fou d’Alain Moreau, comédien, scénographe, marionnettiste, auteur, metteur en scène et « froecheleer » du Tof Théâtre. Il nous y invite à découvrir comment, ensemble, un Papan et son enfant croquent la vie : un zeste d’affrontement, quelques turbulences et beaucoup de tendresse !


SÉANCES SCOLAIRES

LUNDI 3, MARDI 4 ET JEUDI 6 À 10H ET 14H15,

MERCREDI 5 ET VENDREDI 7 À 10H

marionnette

LE V

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TOUT PUBLIC

DÈS 5 ANS

DURÉE 45’

TARIF C

MER.5 DÉCEMBRE | 14H30 & VEN.7 I 19H30

TOF THEATRE

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la vie devant soimarionnette

JEU. 6 DÉCEMBRE | 19H30 & VEN. 7 I 20H30

SIMON DELATTRE D’APRÈS LE ROMAN DE EMILE AJAR / ROMAIN GARY

Momo ! Il crèche à Belleville au sixième étage sans ascenseur. La daronne de Momo, c’est Madame Rosa : grosse, laide, trois cheveux sur la tête et un cancer qui ne demande qu’à la faucher. Ancienne prostituée elle-même, la dame s’est spécialisée dans « l’adoption » d’enfants de filles. Plus personne ne paie pour Momo, mais pas question de le renvoyer à l’assistance publique. Pas question d’hôpital pour Madame Rosa, Momo ne la laissera pas tomber non plus. Les marionnettes de Simon Delattre inscrivent aujourd’hui les héros du roman, signé Emile Ajar à sa sortie en 1975. Portrait d’un amour inconditionnel entre un adolescent arabe et une vieille juive rescapée de tout, La vie devant soi est l’histoire d’une famille qui se choisit, jusqu’au bout de la vie. C’est Momo qui nous la raconte, avec la tchatche d’un gamin qui se mélange un peu les lettres mais pas du tout les idées.


SÉANCE SCOLAIRE VENDREDI 7 À 14H

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DÈS 12 ANS

DURÉE ENV. 1H30

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camille

Camille, c’est à la fois une voix chantante et un corps dansant, des battements qui percutent et une caresse qui enveloppe. Inclassable, autodidacte et instinctive, en douze ans et cinq albums, elle a imposé son sens des mots, son goût du rythme et ses pieds nus. « Dans OUÏ, nous dit-elle, il y a tout, la rondeur du O, l’ouverture du U, la droiture du I ». De Nuit debout à Seeds, elle affirme sa liberté musicale et poétique, avec sobriété. Bien-sûr, elle a du panache quand elle jette sa splendide voix polyphonique comme un caillou dans l’eau : les ondes se démultiplient, sa voix est toutes les voix de l’album. Mais elle reste en équilibre entre les palpitations terriennes des tambours et les envolées aériennes de cette voix à la fois puissante et douce. Elle est Camille, tout simplement.

Un concert accueilli en partenariat avec et

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SAM. 8 DÉCEMBRE | 20H30 & DIM. 9 I 16H

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DURÉE 1H10

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autour de messiaensalon de musique

MAR.11 DÉCEMBRE I 18H30

QUATUOR POUR LA FIN DU TEMPS

« L’abîme, c’est le Temps, avec ses tristesses, ses lassitudes, nous dit le compositeur. Les oiseaux, c’est le contraire du Temps ; c’est notre désir de lumière, d’étoiles, d’arcs-en-ciel et de jubilantes vocalises ! » et pour cela il compose le silence harmonieux du ciel : « un merle ou un rossignol soliste improvise, entouré de poussières sonores, d’un halo de trilles perdus très haut dans les arbres. » Que de fois, Messiaen a-t-il repris ses interlocuteurs qui se trompaient en parlant du « Quatuor pour la fin DES temps » ! Pour Olivier Messiaen, la fin DU temps, est celui annoncé par l’Ange de l’Apocalypse dans les écritures de Saint Jean : « … et il n’y aura plus de temps. » A l’occasion de ce salon de musique, Roger Muraro, pianiste et interprète incontournable de Messiaen, nous donne des clefs d’écoute et de compréhension de cette œuvre et de son compositeur !

En introduction, et après un après-midi avec les musiciens, les élèves de 4ème du Collège St-Exupéry de Sainte-Mère-Eglise partageront au public ce qu’ils savent d’Olivier Messiaen.

Un salon de musique proposé dans le cadre de

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DURÉE 1H15

ENTRÉE LIBRE

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quatuor pour la fin du tempsmusique

MER. 12 DÉCEMBRE | 20H30

OLIVIER MESSIAEN - ROGER MURARO

Un piano droit en piteux état, un violon, un violoncelle, une clarinette à rafistoler, et quelques feuilles de papier à musique cachées sous le manteau d’un officier SS mélomane. Au camp de Görlitz, Olivier Messiaen, affaibli par le froid, la faim et les conditions de sa captivité, garde la foi et compose. Longtemps plus tard, le pianiste Roger Muraro rencontre Olivier Messiaen. Interprète majeur du compositeur, Roger Muraro garde en mémoire l’émouvante expérience d’avoir joué le Quatuor pour la fin du temps en 2013 au même endroit exactement que les 4 compagnons de guerre le créèrent en janvier 1941 devant prisonniers et gardes assemblés. Pour ouvrir le concert, Roger Muraro joue Etudes pour piano seul de Claude Debussy et Ibéria – Premier cahier d’Isaac Albéniz dont Debussy disait : « les yeux se ferment comme éblouis d’avoir reçu tant d’images ».


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DURÉE 1H40

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LES EXTRAS

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VEN. 14 & SAM. 15 DÉCEMBRE | 20H30 + DIM. 16 | 17H + MAR. 18 & MER. 19 | 19H + JEU. 20 I 20H30

L’espritd’ouver-ture.

À Cherbourg-enContentin89.2/91.8 FM

franceculture.fr/ @Franceculture

Théâtre,

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cirque,

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Culture soutientla culture.

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les dodos

Le dodo, c’est cet oiseau pataud et pas très beau, mais réputé gentil et naïf ! Incapable de voler, il a disparu au XVIIème siècle, paix à son espèce… Ces Dodos-là, ceux du P’tit Cirk, veulent voler et survivre ! Un peu maladroits, mais – nous disent-ils – « animés d’un appétit gargantuesque pour la savante Connerie », ils s’organisent, le temps de la représentation, pour assouvir leur besoin le plus vital : rire et faire rire, il paraît que cela rallonge la vie ! Alors, main à main, voltige aérienne, acrobatie, anneaux chinois et rites absurdes, tout est bon pour « faire retomber la tartine du bon côté ». Et comme un guitariste s’est infiltré dans l’histoire, forcément les guitares s’amoncellent… jusqu’à envahir la piste. Vous vous amuserez à les compter, si vous y arrivez, car quelques-unes se prennent pour des acrobates, à force de cascades périlleuses et d’envols fulgurants !

ESCAPADE D’HIVER

Une proposition de La Brèche Pôle National Cirque en Normandie / Cherbourg

et du Trident, Scène nationale de Cherbourg-en-Cotentin, en collaboration

avec l’Espace culturel Buisson - Tourlaville et le Théâtre des Miroirs - La Glacerie

cirque

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VEN. 14 & SAM. 15 DÉCEMBRE | 20H30 + DIM. 16 | 17H + MAR. 18 & MER. 19 | 19H + JEU. 20 I 20H30

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TOUT PUBLIC

DÈS 6 ANS

DURÉE 1H15

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À Cherbourg-enContentin89.2/91.8 FM

franceculture.fr/ @Franceculture

Théâtre,

danse,

cirque,

bd,

littérature,

musique,

art

plastique,

cinéma.

Culture soutientla culture.

FC cherbourg 148.5X210.indd 1 04/06/2018 09:56

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monstresdanse

MAR.8 JANVIER I 20H30

DELAVALLET BIDIEFONO

Une fête ! Eclatante, puissante, sensuelle. Combattante. Elle célèbre l’inauguration, en 2015, de l’Espace Baning’Art, à Brazzaville, en République du Congo ! Parce que là-bas, depuis 30 ans, le climat politique n’est pas franchement stable, loin s’en faut. DeLaVallet Bidiefono y a pourtant inauguré un outil de travail pour répéter et présenter des spectacles, malgré la dictature et les conflits. Les « monstres » ce sont eux, qui « ont bâti cet espace sur une parcelle de terre. Le plateau est en béton, abrité sous un préau. On n’a peut-être pas de murs, mais on a nos corps qui se battent ». Les créations de DeLaVallet Bidiefono sont acclamées sur les scènes d’Europe, elles portent en elles toute la vitalité de la danse contemporaine africaine. Au rythme des percussions, de la guitare, de la basse et du chant, ces corps d’hommes et de femmes exultent pour exister : ils ne dansent pas pour rien !

EXPOSITION PHOTOGRAPHIQUE DU CHANTIER

AU FOYER AVANT ET APRÈS LA REPRÉSENTATION

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TOUT PUBLIC

DÈS 13 ANS

DURÉE 1H10

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on ne danse pas pour rien

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arthur & ibrahimthéâtre

VEN. 11 JANVIER I 19H30

AMINE ADJINA

Arthur et Ibrahim sont copains, de vrais bons copains. Seulement voilà, le père d’Ibrahim demande à son fils de ne plus jouer avec Arthur parce que celui-ci n’est pas arabe. Il ne veut pas décevoir son père, mais l’idée lui est insupportable : Arthur est son meilleur ami. C’est quoi « être français » ? C’est quoi « être arabe » ? Face aux questions qu’ils se posent, les certitudes des adultes sont contradictoires. Alors, ensemble, les deux garçons vont trouver LA solution : Arthur doit devenir arabe ! Le metteur en scène Amine Abjina a écrit ce texte avec la volonté de contrer, par le rire, la « période obscure dans laquelle nous sommes ». Avec réalisme mais aussi avec fraîcheur et insolence, Arthur et Ibrahim aborde la question de la double culture (et celle de l’amitié !) à travers l’énergie et l’imagination débordantes des enfants. Une comédie à destination de tous !

SÉANCES SCOLAIRES JEUDI 10 À 10H ET 14H15, VENDREDI 11 À 10H

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DÈS 9 ANS

DURÉE 1H15

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L’homme qui prend la parole ici n’est pas un puissant : il vit dans un petit appartement, en colocation avec un certain Pierre. Il passe ses journées au bar d’en-bas, où il raconte ce qu’il voit : le clochard qui a trouvé refuge sur le parking du supermarché, la vieille dame qui perd la tête, la prostituée du quartier qui brûle des pneus pour se réchauffer la nuit. Vous l’aurez compris, ce sont les invisibles, les « sans-voix » que Jésus, oui Jésus, observe. Il ne cherche pas à les sauver de la pauvreté, cela serait vain en ce monde. Et de toute façon, Dieu ne répond pas. Laïka la chienne céleste était plus près de lui en 1957 que son fils aujourd’hui ! Humour corrosif, faits « divers » en cascade, David Murgia porte avec sincérité et un flow hallucinant, un texte âpre et irrésistible d’humanité. Fierté aux hommes qui s’insurgent dans un éclat de rire, que leur volonté soit faite !

PARCOURS DAVID MURGIA (LAÏKA + DISCOURS À LA NATION)


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MAR. 15 JANVIER | 19H30 & MER. 16 I 20H30

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DÈS 14 ANS

DURÉE 1H15

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LES EXTRAS

laika

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discours a la nation

La lutte des classes existe bel et bien, puisque les « capitalistes » se la sont tranquillement appropriée… à leur bénéfice ! Juché derrière un tas de caissettes en bois comme un tribun derrière son pupitre, un homme puissant - politicien ou chef d’entreprise - s’adresse à la nation toute entière. Avec un plaisir féroce, il retourne le gant et nous gifle par une démonstration sans appel. Anecdotes cocasses et métaphores hilarantes à l’appui, le texte d’Ascanio Celestini est grinçant et insolent, poétique et acide. Et David Murgia est magistral. De bout en bout. Il donne voix aux puissants, arrogant et cynique, et nous force à les regarder droit dans les yeux. De la fabrication du pain à la haute finance, d’une improbable histoire de parapluies au sort des prostituées de la Volga, ce Discours à la nation est d’une incroyable densité… salutaire. Citoyens, réveillons-nous !

PARCOURS DAVID MURGIA = 2 SPECTACLES POUR 33€

Théâtre

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JEU. 17 JANVIER | 19H30 & VEN. 18 | 20H30

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ASCANIO CELESTINI - DAVID MURGIA

TOUT PUBLIC

DÈS 14 ANS

DURÉE 1H20

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LES EXTRAS

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camaradesthéâtre d’objets

MER. 23 JANVIER I 20H30 + JEU. 24 I 19H30 & VEN. 25 I 20H30

COMPAGNIE LES MALADROITS

Vous avez vu Frères ? Ouiii ?! Alors, pas besoin de vous faire l’article, vous savez de quoi ceux-là sont capables pour nous raconter le XXème siècle ! Noooon ?! Faites-nous confiance, vous ne le regretterez pas. Camarades, c’est Mai 68, un peu avant et longtemps après. Parce que Mai 68… c’était quoi ? c’était qui ? Forcément les versions varient ! Homme ou femme, jeune ou vieux, étudiant ou travailleur, de Paris ou de Nantes, chaque individu a son souvenir et son héritage de Mai 68. Alors, voici une histoire, celle de Colette, née à Saint-Nazaire en 1947, étudiante à Paris au printemps 68. Ensuite, la jeune femme, amoureuse, part aux États-Unis : elle y est lors des révoltes des Black Panthers. Quand elle revient en France, elle vit en communauté. Et puis, elle s’engage dans des luttes féministes… Colette ? Une vie qui en embrasse plusieurs, une épopée !


SÉANCE SCOLAIRE JEUDI 24 À 14H

L’accueil de ce spectacle bénéficie du dispositif de soutien à la diffusion « Avis de Tournées » porté par l’ODIA Normandie, la Région Pays de la Loire et Spectacle vivant en Bretagne.

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LES EXTRAS

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a vif

Fidèle à lui-même, Kery James déploie dans A vif l’art de la contestation, le discours engagé et la parole enflammée qu’on lui connaît en tant que rappeur et poète. Il est l’auteur de cette pièce et l’un des comédiens de cet affrontement verbal. C’est la finale du concours d’éloquence à l’Ecole du Barreau ! Deux élèves-avocats se font face : l’un massif et puissant, noir de peau, né à Orly, l’autre un peu minet, portant comme un blanc-bec le coiffé-décoiffé des parisiens bien nantis. L’échange est cinglant. Le sujet : l’État est-il le seul responsable de la situation actuelle des banlieues ? Le premier objecte que ce sont les citoyens qui sont responsables de leur situation, le second argue que l’Etat est coupable. Aucun argument n’est éludé ni caricaturé, mais livré affûté et contrecarré avec brio. Tout y passe : les deux défendent ardemment leurs causes ennemies… Et ça jaillit, et ça s’emballe. Ça s’écoute aussi. Et ça rit. A vif, c’est une arène, ou plutôt, une agora où le sens du mot « politique » pourrait rimer avec « vivre ensemble »…

Théâtre

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DÈS 12 ANS

DURÉE 1H15

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Regards dansants UN EVENEMENT PROPOSE PAR LE TRIDENT ET ARKANSO CIE

RÉSIDENCE D’ARTISTES, PROJET PARTICIPATIF, SPECTACLE, EXPOSITION ET

PERFORMANCE, DOCUMENTAIRES, CONFÉRENCE ET « SALON DE DANSE »,

CETTE 6ÈME ÉDITION DE REGARDS DANSANTS VOUS PROPOSE UN PARCOURS

RICHE, ÉTONNANT ET SENSIBLE !

[focus] Josef nadj :PORTRAIT EN QUELQUES « PREMIÈRES FOIS » :

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1957 Naissance à Kanizsa, province de Voïvodine, en ex-Yougoslavie, actuelle Serbie 1977/80 Premiers jeux d’acteur, parallèlement à des études d’histoire de l’art et de musique à Budapest 1984/88 Premières interprétations chez Sidonie Rochon, Mark Tompkins, Catherine Diverrès et François Verret 1987 Première pièce Canard Pékinois 1990 Première œuvre consacrée à un écrivain Comedia Tempio 1994 Première œuvre muette Woyzeck, ou l’ébauche du vertige 1999 Premier psaume avec Dominique Mercy Petit psaume du matin 2006 Première Cour d’Honneur du palais des Papes avec Asobu 2017 Fondation de l’Atelier 3+1, Paris 2019 Premier focus à Regards dansants, Cherbourg, avec Mnémosyne et Dark Union

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Salon de danse l’histoire de la danse de 1950 à nos joursSur le principe du salon de musique, le salon de danse vous donne des clefs « d’écoute » ! La danse, comme la musique, se vit et s’apprécie d’autant mieux que l’on en connaît les moments importants, et les artistes qui les ont provoqués, au cours de son évolution et de son histoire. Une chercheuse (qui danse) et une danseuse (qui cherche) proposent de vous raconter, par entrelacs de mots et gestes, une histoire vivante de la danse. Et si, en écoutant et regardant danser Katharina Van Dyk et Claire Malchrowicz, nous tombions nous-même en passion pour la danse ? C’est un risque à prendre !VENDREDI 8 FÉVRIER À 18H30, AU FOYER DE L’ITALIENNE. TARIF D

compagnie régionale en résidence

SilendaLa compagnie Silenda est accueillie en résidence au Vox du 28 janvier au 2 février. Ses fondateurs, Laura Slimi et Damiano Fao, d’origine italienne et installés à Caen, travaillent à leur prochaine création : « Fenomeno ». Physique mais aussi musicale, la pièce déroule un parcours accidenté mais riche, une histoire de frontière, de passage où les sons et les vibrations accompagnent le geste. Chorégraphe et danseuse, Laura Slimi trace discrètement son chemin dans le paysage chorégraphique français : « une gestuelle extrêmement subtile (…) la souplesse, la qualité interprétative, la capacité d’abandon à son art de la danseuse » in Mouvement.net, 2015PRÉSENTATION PUBLIQUE LE SAMEDI 2 À 18H, AU VOX. ENTRÉE LIBRE

projet participatif 1000 km/hMille kilomètres par heure est sensiblement la vitesse de rotation de la terre à la latitude de Cherbourg ! Le premier à mettre en évidence la rotation de la Terre fut Léon Foucault, grâce à son fameux pendule. D’oscillations en rotations, de mouvements pendulaires en girations, il n’y a qu’un pas de danse et Camille Gerbeau s’inspire librement de ces travaux de Foucault pour vous proposer une pièce participative où il sera question de mouvements de groupe, physiques et poétiques ! Danseur et chorégraphe, Camille Gerbeau est aussi co-fondateur avec Pascale Ansot de Regards Dansants. RENSEIGNEMENTS ET INSCRIPTIONS AU PROJET PARTICIPATIF POUR TOUS À PARTIR DE 15 ANS : VOIR EXTRAS P.67PRÉSENTATION PUBLIQUE LE SAMEDI 2 À 18H, AU VOX. ENTRÉE LIBRE

& aussi des extras

VOIR P.62

FILMS DOCUMENTAIRES SAMEDI 26 JANVIER, SALLE PAUL ELUARD 15H00 JOSEF NADJ (...) DE JEAN-MICHEL PLOUCHARD 15H45 JOSEF NADJ, DERNIER PAYSAGE DE JOSEF NADJ CONFÉRENCE MARDI 29 JANVIER, ESAM SITE DE CHERBOURG18H30 DANSE ET PERFORMANCE (...) PAR HÉLÈNE MARQUIÉ

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mnémosynephotographie & performance chorégraphique

JOSEF NADJ

Tout au long de son parcours de danseur, chorégraphe, plasticien, Josef Nadj n’a pas cessé de faire ressurgir des fragments de mémoire. Sublimées dans ses spectacles, ces histoires ont des accents de légendes dont on ne sait jamais si elles surgissent d’événements réels ou fantasmés. Depuis les Beaux-Arts de Budapest, il n’a pas cessé de photographier. Et là encore, son œil grave, amusé, empreint d’une immense humanité, trouble les sens ! Œuvre globale, Mnémosyne relie sa danse et sa photographie. Il s’agit donc à la fois d’une performance dansée (proposée à 25 spectateurs) et d’une exposition de photographies de Josef Nadj (qui peut être visitée indépendamment, mais c’est dommage !).

EXPOSITION DU 31 JANVIER AU 9 FÉVRIERDU LUNDI AU VENDREDI DE 14H À 18H ET LES SAMEDI ET DIMANCHE DE 14H À 19H, ENTRÉE LIBREVERNISSAGE DE L’EXPOSITION LE MERCREDI 30 JANVIER À 19H VISITES DE L’EXPOSITION (GROUPES, SCOLAIRES OU DIVERS) SUR RÉSERVATION AUPRÈS DU POINT DU JOUR

PERFORMANCE DU 31 JANVIER AU 3 FÉVRIERSÉANCES SCOLAIRES (PERFORMANCE) JEUDI 31 ET VENDREDI 1er À 14H ET 16H

JEU. 31 JANVIER | 19HVEN. 1ER FÉVRIER | 18H & 20HSAM. 2 | 14H, 16H, 18H & 20HDIM. 3 | 11H, 14H, 16H & 18H

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TOUT PUBLIC

DÈS 13 ANS

DURÉE 20’

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En partenariat avec

dans le cadre de

REGARDS DANSANTS,

une proposition du

Trident Scène nationale

et de la compagnie

Arkanso

EN CRÉATION

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dark union

En 1988, Canard pékinois est la première pièce d’un inconnu, alors à peine repéré comme interprète. Elle est son acte de naissance au monde de la danse : le nom de Josef Nadj s’impose, pour toujours, en une seule prise, novatrice et insolente. Depuis, le chorégraphe déroule le roman de sa mémoire en faisant exploser les limites entre théâtre et danse. Trente ans plus tard, Dark Union symbolise le chemin parcouru par l’artiste et par l’homme. Elle est la première transmission de Nadj à des interprètes d’une compagnie autre que la sienne. Elle insuffle, surtout, à ce souvenir lointain vécu par l’enfant Josef dans son village natal de Kanjiža en Voïvodine, douceur et énergie. On ne va pas se mentir, comme son nom l’indique, Dark Union raconte quelques brefs moments de bonheur, figés par le destin… C’est fatal, mais c’est beau ! Et c’est tout Nadj !

Un spectacle programmé dans le cadre de REGARDS DANSANTS,

une proposition du Trident Scène nationale et de la compagnie Arkanso

PARCOURS JOSEF NADJ (MNÉMOSYNE + DARK UNION)


danse

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DURÉE 55’

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VEN. 8 FÉVRIER | 20H30

JOSEF NADJ / ENKNAPGROUP D’APRÈS CANARD PÉKINOIS

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MER. 27 FÉVRIER | 15H & SAM. 2 MARS I 15H + 18H

THÉÂTRE DE ROMETTE

C’est un homme qui prend son bain. Ou non, c’est plutôt un danseur qui sculpte des nuages. Ou non, c’est plutôt un nuage qui prend un homme dans ses bras. Ou… c’est une poésie du geste, un état de grâce, un moment tendre à partager. Imaginé pour le tout-petit spectateur (mais aussi pour tous ceux qui en profiteront pour l’accompagner), Le petit bain est une divagation en forme de bulles de savon ! Nuage léger ou montagne vertigineuse, animal étrange ou paysage mouvant, la mousse de bain est la matière concrète et fascinante de ce spectacle, et le terrain de jeu laissé à l’imaginaire de chaque spectateur. Car chacun s’y laisse prendre : le plaisir du bain, la douceur de la mousse, les rêves éveillés n’ont surtout pas d’âge ! Le personnage qui y plonge, sculpte, se cache, joue avec les volumes et les reflets, ne dit pas un mot.

SÉANCES SCOLAIRES

LUNDI 25 FÉVRIER, MARDI 26, JEUDI 28 ET VENDREDI 1ER MARS À 10H ET 14H15,

MERCREDI 27 FÉVRIER À 10H

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DURÉE 30’

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la cerisaieThéâtre

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DÈS 14 ANS

DURÉE 2H

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JEU. 28 FÉVRIER I 19H30 & VEN.1ER MARS | 20H30

ANTON TCHEKHOV - ROBERT DE PROFIL

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A l’heure où ils s’apprêtent à rentrer de Paris avec Lioubov Andreevna, l’évidence est là, implacable : il faut vendre le domaine et, avec lui, la cerisaie qui en fait le raffinement et la beauté. La vieille aristocratie russe est ruinée, voici venu le temps des marchands entreprenants ! Lopakhine, le fils de moujik, est prêt à racheter la propriété… Quand résonnent les coups de hache et le son sourd des arbres tombant sur le sol, chacun sait combien le monde a changé ! Le théâtre de Tchekhov laisse à chacun, artiste ou spectateur, la liberté de s’y engouffrer, le soin de puiser dans une matière première (renouvelable) qui rend compte de la vie elle-même, par petites touches, indissociables. A quelques mois de la création, Nicolas Liautard et Magalie Nadaud ont plongé dans l’aventure de La Cerisaie avec la joie du théâtre de troupe.


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louées soient-ellesCirque

SAM. 9 MARS | 20H30 & DIM. 10 I 16H

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HE De l’impériale Esther à la chaste Suzanne, de l’ardente

Sémélée à Dalila la traîtresse ou Déborah la guerrière, Haendel a mis en musique des destins de femmes remarquables. Au fil d’airs extraits de ses Cantates, opéras et oratorios, Louées soient-elles dresse une galerie de portraits où l‘idéal féminin est forcément pluriel et résolument loin des mythes ! Les émotions des héroïnes de Haendel font la richesse de leurs expressions vocales. Elles sont portées, sous la direction du chef Iñaki Encina Oyón, spécialiste du répertoire baroque, par les deux chanteuses Yun Jung Choi et Aude Extrémo. Face à elles, à côté d’elles, (tout) contre elles, avec elles, les performances dansées et acrobatiques de Elise Bjerkelund Reine et Rébecca Chaillon proposent une « une voie d’émancipation, épanouie, révoltée, joyeuse et conquérante… Faut-il le préciser, féministe. » Loué soit David Bobée !

CRÉATION SPRING 2019

Un spectacle co-accueilli par le Trident et la Brèche dans le cadre de

Festival des nouvelles formes de cirque en Normandie du 7 mars au 7 avril 2019

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RSHAENDEL - DAVID BOBEE

TOUT PUBLIC

DÈS 12 ANS

DURÉE 1H30

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lazare merveilleux

Lazare, un peu poète, un peu philosophe, est un personnage rescapé des hasards merveilleux de la vie... C’est une tranche de son histoire –il est immortel- que nous dévoile Blizzard Concept ! Flanqué de son compagnon de route, Neptunia, une plante malicieuse et un peu maladroite, il croise le chemin de Gilburd, un oiseau malencontreusement cloué au sol, et celui d’Hamlet, un ballon rouge. De scènes surréalistes en agitations d’objets plus ou moins maîtrisées, les artistes déclinent en magie leurs regards décalés sur nos vies quotidiennes. Après le spectacle hilarant et néanmoins poétique Opéra pour sèche-cheveux, il est à parier qu’ils ont inventé quelques expériences et autres divagations extravagantes à voir en famille.



Festival des nouvelles formes de cirque en Normandie du 7 mars au 7 avril 2019,

proposé par la Plateforme 2 Pôles Cirque en Normandie / La Brèche à

Cherbourg – Cirque-Théâtre d’Elbeuf

cirque

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TOUT PUBLIC

DÈS 7 ANS

DURÉE 1h

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MAR. 12 MARS I 19H

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l’errance est humaine

Jeanne Mordoj a le corps élastique et l’esprit affûté de celles qui tracent leur chemin avec entrain et liberté. Chez Jeanne, la femme s’expose à l’état sauvage, non domestiquée. Foraine dans l’âme, elle se joue des monstruosités, sa présence charnelle déroute : femme à barbe dans L’éloge du poil ou femme-poule dans La Poème, elle ose tout, pour traquer la beauté, l’élan, l’humanité. Ce qu’elle nous annonce pour ce septième solo est une quête des traces qu’on laisse, des rituels que l’on invente, des liens que l’on enfouit, pour tenter de déjouer l’inéluctable : qu’il puisse ne rien rester de soi, après soi. Au printemps 2018, elle ne sait pas encore où cela mènera. Elle part simplement du postulat que s’il ne restait rien, alors l’instant présent serait infiniment plus précieux, l’impalpable peut-être plus intense, plus profondément vivant ! Patience, l’errance est humaine…




cirque

TOUT PUBLIC

DÈS 8 ANS

DURÉE 1H10

TARIF B

MAR. 12 MARS | 21H & JEU. 14 | 20H30

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le bestiaire d’hichemcirque

MER. 13 MARS | 14H30

JEANNE MORDOJ

Pour le jeune public, avec le spectacle Fil-Fil, Jeanne Mordoj a déjà mis en scène ces deux jeunes interprètes issus de l’Académie Fratellini. Cette complicité joyeuse et créative prend aujourd’hui le chemin d’un solo… à 2 ! Julia, équilibriste et acrobate vocale, offre sa présence comme un contrepoint au « Bestiaire » que déroule Hichem. Le jeune acrobate y donne à voir la « fascinante part sauvage de l’animal en liberté ». Singe ou oiseau, il endosse leur peau, en découvre les qualités, en explore les possibilités physiques… Il implique son corps tout entier, joue avec ses formes, s’empare de la vitalité brute de l’animal. Alors que « l’âge de raison » sonne déjà pour eux, les enfants vont adorer : puisqu’Hichem peut encore jouer à Max et les Maximonstres avec un corps d’adulte, forcément la même liberté d’invention et de transformation leur est accordée !


SÉANCES SCOLAIRES MARDI 12 À 14H30 ET JEUDI 14 À 10H

Un spectacle co-accueilli par le Trident et la Brèche dans le cadre de Festival des nouvelles formes de cirque en Normandie du 7 mars au 7 avril 2019

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JEUNE PUBLIC

DÈS 6 ANS

DURÉE 45’

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cirque

MER. 13 MARS | 20H30

TSIRIHAKA HARRIVEL & VIMALA PONS

Ouverture, c’est un grand TOUT ! nous disent Tsirihaka et Vimala. Tsirihaka Harrivel et Vimala Pons ? Ce sont deux talents bruts, iconoclastes et magistraux, réunis dans un même amour pour le grand spectacle qu’ils pulvérisent avec un art maîtrisé du chaos et de la poésie. Elle, championne du monde de portés sur la tête. Lui, roi du mât chinois. Leur écriture parvient, avec les moyens du cirque et du théâtre, à parler de la vie, en mieux ! Appréhendons donc Ouverture comme une soirée (festive) vers laquelle convergent les énergies galvanisées d’artistes en pleine ébullition. Pendant huit mois, Tsirihaka Harrivel et Vimala Pons auront correspondu avec les 13 musiciens que forment réunis La Colonie de Vacances (Papier Tigre, Electric Electric, Pneu et Marvin) et le groupe Deux boules vanille. Le résultat est à découvrir en live !




En partenariat avec le Circuit

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TOUT PUBLIC

DÈS 15 ANS

DURÉE ESTIMÉE 3H

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Willy Wolf, 1.85 m et 78 kg, migrant polonais et ouvrier ajusteur, cherchait la célébrité en montant sur le tablier du pont transbordeur de Nantes, ce printemps-là. C’était un dimanche de 1925, le saut dans le fleuve représentait 53 mètres. Il n’en était pas à son coup d’essai. La foule était venue nombreuse. Willy est mort à 27 ans. Sa came ? Le plongeon. Son corps inerte chuta lourdement dans l’eau. Un siècle après, le « toujours plus » est encore de mise ! Entre l’exploit et la mise en danger complètement absurde, les « risque-tout » aujourd’hui choisissent de jouer gros pour faire grimper le compteur de leurs followers. Alors que sous un chapiteau, avec une bascule, un plongeoir, une moto volante et les surprises du chef, les acrobates de la Contrebande – un peu fous certes mais sérieusement entraînés - nous garantissent, soir après soir, l’ascenseur émotionnel et le grand frisson !



Festival des nouvelles formes de cirque en Normandie du 7 mars au 7 avril 2019,

proposé par la Plateforme 2 Pôles Cirque en Normandie / La Brèche à

Cherbourg – Cirque-Théâtre d’Elbeuf

cirque

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TOUT PUBLIC

DÈS 8 ANS

DURÉE 1h

TARIF B

VEN. 22 & SAM. 23 MARS I 20H30

LA CONTREBANDE

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ATTENTION La mise

en danger est le

sujet de ce spectacle,

les numéros sont à

haut risque. Surtout,

n’essayez jamais de les

reproduire.

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heptaméron, RECITS DE LA CHAMBRE OBSCURE

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BENJAMIN LAZAR D’APRES MARGUERITE DE NAVARRE

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Après l’éblouissante Traviata, Benjamin Lazar met en scène un autre chef-d’œuvre de la littérature avec son complice Geoffroy Jourdain. Un voyage théâtral et musical autour de L’Heptaméron de Marguerite d’Angoulême, Reine de Navarre et sœur de François 1er. Un groupe d’hommes et de femmes de la noblesse française est retenu cloîtré du fait d’une inondation. Tour à tour et jour après jour, pour passer le temps en attendant la décrue, ils se racontent des histoires. Des histoires poétiques, drôles, insolites parfois très érotiques. Les histoires de Marguerite de Navarre s’enchevêtrent chez Benjamin Lazar à des récits actuels, tissant des liens inattendus entre les êtres, les pays et les époques, de la Renaissance à nos jours. L’invitation au voyage s’accomplit au son de madrigaux baroques italiens qui révèlent toute leur force théâtrale à la frontière de l’opéra.


LUN. 18 MARS | 19H30 & MAR. 19 | 20H30

Tout public

dès 13 ans

Durée env. 2h

Tarif B

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BENJAMIN LAZAR ARTISTE ASSOCIÉ 45

la chambre désaccordéethéâtre musical

VEN. 22 MARS I 19H30

MARC LAINE22 M

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JEUNE PUBLIC

DÈS 8 ANS

DURÉE ENV. 1H20

TARIF C

Simon est un jeune prodige du piano, il a 8 ans. Son talent fait l’admiration de son professeur et de ses parents : il doit passer un grand concours. Pendant qu’il travaille pour être à la hauteur de leurs attentes, ses parents se querellent de plus en plus souvent. Alors il joue, joue et joue encore. Mais la cacophonie de leurs voix l’envahit, jusque dans ses cauchemars… La date de l’audition approche, et la prestation de Simon y sera surprenante ! Il y a une dizaine d’années, Marc Lainé montait pour le jeune public La nuit électrique nommé aux Molières 2009 et Un rêve féroce. Depuis, toujours il se situe au croisement des arts plastiques, de l’écriture et de la musique. Pour ce nouveau spectacle, il nous entraîne dans la tête de Simon, en quête d’une harmonie des sons : La chambre désaccordée ou comment sampler sa vie !



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Fred est un gars normal ! Enfin, normal en cela qu’il aimerait un boulot comme tout le monde, une petite amie aussi, enfin vivre, quoi ! Seulement voilà, Fred a un léger handicap : Fred est une marionnette de tissu. Et qui dit marionnette, dit assistance à la marionnette, dit salaires de marionnettistes. Or le gouvernement britannique vient de réviser l’allocation de vie - marionnette. Les ennuis de Fred commencent ! Il faudrait licencier un des manipulateurs. Qui choisir ? La tête, les bras ? Les jambes ? Et puis ce serait bien de faire quelques goûters d’anniversaire…mais Fred déteste les gosses ! Dure, dure la vie d’une marionnette au pays du libre-échange. Meet Fred est un délice du genre, mordant, insolent et drôle, vraiment très drôle !

SPECTACLE EN ANGLAIS SURTITRÉ EN FRANÇAIS Fred is a normal guy ! At last, normal in that he would like a job like everyone else, and a girlfriend too. Actually, he just wants to live ! But Fred has a slight handicap : he is a cloth puppet. And when you say «puppet», that implies assistance for the puppet, and paying puppeteers. The British government have just updated the Puppetry Living Allowance. That’s the beginning of Fred’s problems. One of the manipulators must be fired. But which one ? The head, the arms ? Legs ? And then it would be a good idea to do some birthday parties ... but Fred hates kids ! So hard is the life of a puppet, in the land of free trade. Meet Fred is a delight of its kind, corrosive, cheeky and funny, really very funny !

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DÈS 12 ANS

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JEU. 28 MARS I 19H30 & VEN. 29 + SAM. 30 | 20H30

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JEUDI 28 À 14H ET

VENDREDI 29 À 10H

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salon de musique

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ce salon de musique offre une plongée dans l’histoire du piano grâce à la découverte de deux instruments présents sur scène : un pianoforte, modèle copie Stein de 1801, fabriqué pour Beethoven, et un piano de concert Chickering de 1868, sur lequel Jean-François Heisser donnera son récital le lendemain soir. Chickering, grand facteur de piano des Etats-Unis au milieu du XIXème siècle, est connu pour avoir introduit une innovation majeure : une plaque de fonte en une seule pièce, qui soutient bien mieux la tension des cordes que ne le faisait la charpente en bois des pianos européens. Jean-François Heisser présente, extraits musicaux à l’appui, l’évolution de la facture instrumentale. Et nous permet de mieux comprendre la résonance des œuvres, ainsi jouées sur les instruments pour lesquels elles ont été conçues !

Un salon de musique proposé dans le cadre de

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DURÉE 1H À 1H30

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L’évolution des pianos DU XIXÈME SIÈCLE À NOS JOURS

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les pianos romantiques

Attention, objet rare de collection ! C’est sur un remarquable piano Chickering de 1867, que nous vous proposons un récital consacré à Chopin. Les exceptionnelles sonorités de cet instrument historique viendront éclairer l’œuvre du maître polonais sous les doigts du merveilleux passeur qu’est Jean-François Heisser ! A l’affiche, donc, de cette soirée romantique, les Sept Polonaises de Frédéric Chopin que Jean-François Heisser a choisi de jouer en alternance avec des œuvres de ses modèles, Bach et Mozart : le prélude du Clavier bien tempéré et une « Fantaisie ». En deuxième partie, ce sont des miniatures contemporaines, de courtes pièces de Ligeti, George Benjamin et Philippe Manoury, qu’il nous fera entendre en contrepoint des Polonaises dites « tragiques » et « héroïques ». Un vrai régal !


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DURÉE 1h30

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FREDERIC CHOPIN - JEAN-FRANÇOIS HEISSER

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visions d’eskandarthéâtre

COLLECTIF ESKANDAR

« Nous sommes arrivés au bon moment mec pile au bon moment dans l’Histoire (…) alors maintenant nous sommes coincés là pas d’échappatoires il va falloir qu’on organise l’humanité si on ne veut pas que tout explose ». Eskandar est une ville imaginaire pensée par l’écrivain metteur en scène Samuel Gallet et le Collectif Eskandar. Dans La bataille d’Eskandar le premier épisode (2016), une femme rêvait de séisme et un séisme arrivait et la nature reprenait ses droits. Bonus Track, le deuxième volet créé à l’hiver 2018, s’annonce comme un concert : dix chansons à fredonner sous la douche à Eskandar ! Et voici Visions d’Eskandar l’ultime volet, créé en 2019. Ici, les habitants inventent la reconstruction au cœur même du désastre, en dépit du désastre. Rêves et utopies de quelques-uns se rejoignent : tous concourent à réfuter ce foutu désastre !


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DÈS 13 ANS

DURÉE 1h20

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versus

Versus est un « court spectacle tout terrain » tout nouveau, tout beau ! Chorégraphié par Mickaël Le Mer et dansé par Dylan Gangnant et Maxime Gozic, ce spectacle aura été travaillé, notamment, lors d’une résidence au Trident en février. Versus propose une fusion des contraires ! Vous pourrez apprécier le contraste des gestuelles entre les deux danseurs, l’un formé à la danse classique, jazz et contemporaine et l’autre issu du battle et membre du crew Legiteam Obstuxion, vainqueur de l’Europe Cercle Underground 2012. Un spectacle présenté dans le cadre de URBAN SHOW

En première partie, vous assisterez à une restitution d’atelier hip hop animé par la compagnie S’poart à l’occasion de Urban Show. Dédié aux 6-25 ans, Urban Show est LE festival des cultures urbaines à Cherbourg-en-Cotentin ! Avec Quentin Poulailleau, les adolescents auront pratiqué durant plusieurs jours pendant les vacances scolaires (voir extra p. 66). De quoi présenter quelques figures !

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DURÉE ENV. 1H15

TARIF 4 €

LES EXTRAS

SAM. 20 AVRIL | 18H

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R est l’une des formes courtes et légères, nommées CSTT ou courts spectacles tout terrain proposées hors les murs par le Trident. Les CSTT, c’est l’occasion pour nos artistes d’aller à la rencontre des habitants des quartiers ou de territoires un peu plus éloignés de nos salles… notamment dans le cadre de RN13 ! Déjà la saison passée, autour de Crossover, Sainte-Mère-Eglise a accueilli Traces de la compagnie S’poart et participé à des ateliers de danse hip-hop : une rencontre entre vous et eux… R est un solo extrait de la création Rouge, chorégraphiée par Mickaël Le Mer et présentée cette saison à l’Italienne. Le danseur Teddy Verardo y interprète trois tableaux de la pièce chorégraphique écrite pour sept danseurs. Virtuose et généreux, parfois spectaculaire, il propose une interprétation émouvante des sentiments intenses et passionnels que suscite la couleur rouge.

BREAK & STABAT En première partie, des élèves de 3ème du Collège St-Exupéry présentent une chorégraphie hip-hop travaillée depuis l’année 17/18 avec la compagnie S’poart.

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MER. 24 AVRIL | 20H

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DURÉE 50’

TARIF 4€

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MICKAËL LE MER

Quelques années après avoir exploré le bleu, Mickaël Le Mer s’est intéressé à la couleur du sang et des forces vitales. Rouge comme la passion de la danse, rouge comme l’émotion qu’elle procure, rouge comme la nécessité qui la met en mouvement, ce spectacle de Mickaël Le Mer est une variation incandescente pour sept danseurs ! Parmi eux, vous retrouverez des danseurs de Crossover. Habile à mixer danse contemporaine, break dance et hip hop, Mickaël Le Mer invente des territoires nouveaux pour une danse graphique et sensible, à la fois urbaine et joyeuse. Sur le plateau blanc, sept hommes en costumes noirs et élégants. Issus de parcours très différents, ces danseurs virtuoses apportent chacun, aux pas, sauts, confrontations et enlacements, une qualité de mouvement exceptionnelle. Une œuvre chorale puissante.

SÉANCE SCOLAIRE JEUDI 25 À 14H15

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JEU. 25 AVRIL | 20H30

TOUT PUBLIC

DÈS 8 ANS

DURÉE 1h

TARIF B

LES EXTRAS

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TOUT PUBLIC

DÈS 8 ANS

DURÉE 35’

LES EXTRAS

danse

ALBAN RICHARD - CCN DE CAEN EN NORMANDIE

VEN. 5 AVRIL I 20H

En musique, vivace (prononcez-le à l’italienne) signifie « avec entrain » : son tempo varie de 132 à 170 battements par minute. En botanique, les vivaces sont les plantes organisées pour durer. Vivace c’est aussi ce qui est vigoureux, affirmé, éclatant, ce qui persiste longtemps et avec force. Vivace est un duo qui s’empare de ces notions. Il a été créé à l’issue d’une résidence d’artistes dans la Manche et pensé pour être accueilli partout, hors de son milieu naturel - la salle de spectacle. Comme l’ensemble du répertoire d’Alban Richard, la pièce repose sur un rapport étroit à la musique. Ici, sur la pulsation rapide et ininterrompue d’une playlist qui va du baroque à la pop, des musiques traditionnelles à l’électro, les deux danseurs s’acclimatent, par phrases chorégraphiques, à un lieu hier inconnu, et éprouvent comme Paul Eluard le « dur désir de durer ».

CE SPECTACLE EST PROGRAMMÉ EN PARTENARIAT AVEC VILLES EN SCÈNE

RÉSERVATIONS AUPRÈS DE LA COMMUNAUTÉ DE COMMUNES

DE LA BAIE DU COTENTIN : 02 33 71 25 25

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La guerre de Troie est imminente et la flotte du roi grec Agamemnon retenue dans le port d’Aulis depuis trois mois. L’oracle est consulté : Iphigénie, la fille d’Agamemnon, doit être sacrifiée pour que le vent se lève. Iphigénie ou le dilemme d’un roi et d’un père. Si Racine s’est inspiré d’Euripide, il n’en a pas moins développé les caractères et appuyé la noblesse des traits. Que d’éclats chez Clytemnestre et Achille ! Que de tendresse pour son père chez Iphigénie ! Que de dévouement à la gloire d’un roi, d’une nation ! On aimerait qu’il en soit autrement, … et que la mer, le sable, n’accueillent ni des hommes en arme, ni des hommes fuyant les armes. Lauréate du festival Impatience en 2014, Chloé Dabert met pour la première fois en scène à la Comédie Française en janvier 2018. Elle crée Iphigénie au Festival d’Avignon 2018.

théâtre

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DÈS 13 ANS

DURÉE 2H30

TARIF B

JEAN RACINE – CHLOE DABERT

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LUN. 29 AVRIL | 19H30 & MAR. 30 | 20H30 55

the ellipsejazz & musique improvisée

REGIS HUBY

Violoniste virtuose, transfuse du classique vers le jazz, adepte de musique contemporaine et d’improvisation libre, Régis Huby développe depuis plusieurs années une musique au carrefour des genres, et The Ellipse n’y fait pas exception. Les trois mouvements de The Ellipse sont le fruit de deux années de composition en résidence au Théâtre 71. Huby a réuni en « large ensemble », cinq soufflants, le Quatuor IXI, trois guitares, deux contrebasses, un vibraphone, un piano, des percussions et de l’électronique ! The Ellipse est ainsi le point de convergence de vingt années de rencontres humaines et de collaborations musicales. Car c’est cela qui transparaît à la fois dans l’agencement des instruments et les couleurs de la partition : le télescopage joyeux et jouissif de 14 musiciens improvisateurs majeurs avec les rêves de jazz d’un quinzième !

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DURÉE 1H05

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LES EXTRAS

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Mirages—les ames boreales

Le Grand Nord, où la glace désormais transpire, et les eaux douces glissent dans l’océan. Où, dans une explosion de couleurs, à la fin de certaines nuits, la nature offre toujours le spectacle d’un ballet époustouflant ! Là, un petit igloo, posé au milieu de nulle part. Un igloo rond et doux, un abri d’où partir en exploration vers les mystères polaires… Mirages — Les âmes boréales est une fable d’anticipation où François et Christian Ben Aïm invitent à la rêverie et aux frémissements, comme un jeu qui éveille les sens. A leurs côtés, un compositeur spécialiste de culture Inuit et un vidéaste chasseur d’imperceptible ! Et des danseurs, qui déploient leurs corps à la mesure du cosmos majestueux. La danse, la musique et l’image contemplent, éblouies, la beauté d’un monde changeant. De quoi graver dans le cœur des jeunes spectateurs le goût d’en devenir les farouches gardiens.



danse

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DÈS 5 ANS

DURÉE 45’

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LES EXTRAS

CHRISTIAN ET FRANÇOIS BEN AÏM

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VEN. 10 MAI I 19H30 57

training

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MARION LÉVY

Toujours plus haut, toujours plus forte, toujours plus belle ! Bienvenue dans un monde où la vie est un concours, où l’on élève les jeunes filles dans le culte de l’excellence, de la beauté et de la gloire ! L’héroïne de Training s’attache à remplir le contrat. Sports, métiers, expériences diverses, elle avance, coûte que coûte : maîtrise et performance. Et inévitablement, ça dérape ! Le burlesque est en embuscade. Marion Lévy est une danseuse, comment dire, pétillante, oui c’est cela, pétillante. Quand elle danse, il y a toujours ce déhanché qui amuse, ce petit rien décalé qui ravit. Déjà quand elle dansait pour Anne Teresa de Keersmaeker, Marion provoquait, à son insu, le rire en salle ! Après Le Ventre du Loup, Et Juliette, et Les Puissantes, aujourd’hui Training propose un autoportrait plein de travers ridicules et d’entorses au sérieux !


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MAR. 14 MAI | 19H30 & MER. 15 I 20H30

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DÈS 8 ANS

DURÉE 1H

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Longtemps elle était cachée dans son trou. Maintenant son métier a disparu. Qui ? La souffleuse du Théâtre National de Lisbonne dont Tiago Rodrigues est « monsieur le directeur de [son] théâtre » ! Tiago Rodrigues, vous vous souvenez ? By Heart, Bovary… « Tu es la mémoire et les poumons du théâtre » a-t-il dit à Cristina Vidal pour la convaincre de monter sur scène. Sopro, c’est le souffle en portugais, comme ce moment qui redonne vie au comédien quand la réplique suivante lui échappe. Dans Sopro, Cristina est pour la première fois dans la lumière. Et elle continue de souffler à l’oreille des comédiens, le texte à la main. Car Tiago Rodrigues a inventé cela, à travers les mésaventures d’une troupe de théâtre privée de moyens : des instants de hors-champ -drôles ou tragiques- où la flamme vacille mais ne s’éteint pas. Et c’est une ode éblouissante au théâtre, un hommage magnifique à ceux qui le font, et un geste généreux pour dire combien un théâtre est un lieu de vie, de mémoire, de rencontre, d’émotion…

SPECTACLE EN PORTUGAIS SURTITRÉ EN FRANÇAIS

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TOUT PUBLIC

DÈS 13 ANS

DURÉE 1H45

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TIAGO RODRIGUES

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VEN. 24 MAI | 19H30 & SAM. 25 I 20H30

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sonates pour violon et pianomusique

AUGUSTIN DUMAY ET VANESSA WAGNER

Vanessa Wagner et Augustin Dumay sont complices de longue date ! Vanessa Wagner est une pianiste réputée pour ses couleurs musicales, l’intensité de son jeu et la richesse de son toucher. Curieuse, engagée dans ses choix, elle aime autant le piano-forte que la musique de notre temps. Pianiste préférée du compositeur français Pascal Dusapin, qui lui dédicace plusieurs œuvres, Vanessa Wagner est aussi une chambriste passionnée, elle se produit souvent aux côtés d’Augustin Dumay. Augustin Dumay, lui, est comparé aux grands violonistes du XXème siècle. Bien qu’il réfute la notion « d’école » en musique, il est le digne héritier de la grande école française de violon. Ils ont choisi d’interpréter deux œuvres de jeunesse : la Sonate en sol majeur, chef-d’œuvre mélancolique et fiévreux de Guillaume Lekeu et la Sonate en mi bémol majeur de Richard Strauss, aussi brillante et virtuose que ses pages ultérieures. Également au programme, Arvo Pärt et le mystique Spiegel im Spiegel à la beauté épurée bouleversante.


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DURÉE 1H30

AVEC ENTRACTE

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LES EXTRAS

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la page que vous n’aurez pas envie de lire, on le sait bien...1336 (paroles de fralibs)visuel (c) pauline le goffProduction La Comédie de Saint-Étienne, Centre dramatique national. Spectacle créé en juin 2015. Le texte est publié aux Éditions d’ores et déjà.

a vif visuel (c) NATHADREAD PICTURESProduction Astérios Spectacles. Coproduction Les Scènes du Jura - Scène Nationale, Radiant-Bellevue à Caluire-et-Cuire, Le Train- Théâtre à Portes-les-Valence, Maison de la Musique de Nanterre, Pôle-Culturel - Salle de spectacle à Alfortville, L’Atelier à Spectacle à Vernouillet.

arthur & ibrahimvisuel (c) Géraldine eresteanuProduction La Compagnie du double. En coproduction avec Le Théâtre de l’Agora – Scène nationale d’Evry et de l’Essonne, Le Tarmac – La scène internationale francophone, L’Estive – Scène nationale de Foix et de l’Ariège, Le Théâtre de la Passerelle – Scène nationale des Alpes du Sud. Avec le soutien du Fonds SACD Théâtre, de l’Association Beaumarchais – SACD et de l’ADAMI. Projet bénéficiant du Fonds d’Insertion pour Jeunes Comédiens de l’ESAD – PSPBB. Le texte « Arthur et Ibrahim » est lauréat de l’Aide à l’écriture de l’association Beaumarchais - Sacd et accompagné par le collectif A Mots Découverts. « Arthur et Ibrahim » est publié aux Editions Actes Sud Papiers, Heyoka jeunesse, janvier 2018.

camaradesvisuel (c) damien bossisProduction : Compagnie les Maladroits. Coproduction : le Théâtre de Lorient - Centre Dramatique National, Le Tangram - scène nationale d’Évreux- Louviers, Le Sablier - Pôle des Arts de la Marionnette en Normandie, L’Hectare - scène conventionnée de Vendôme, Le Grand R - scène nationale de La Roche-sur-Yon, Le TRIO…s - scène de territoire, le Théâtre Jean Arp. Subventions (en cours) : Direction Régional des Affaires Culturelles des Pays de la loire, Région Pays-de-la-Loire, le Département de Loire-Atlantique, la Ville de nantes, l’ADAMI, la Spedidam.

camillevisuel DRProduction Uni-T production

clôture de l’amourvisuel (c) marc domageProduction déléguée structure production. Coproduction Festival d’Avignon / Théâtre du Nord – Lille. Le texte de « Clôture de l’amour » est publié aux éditions Les Solitaires Intempestifs. « Clôture de l’amour » a reçu le Prix du théâtre public au Palmarès du Théâtre 2013 – Dithea, le Prix de la Meilleure création d’une pièce en langue française par le Syndicat de la Critique 2012 et le Grand Prix de littérature dramatique du Centre national du Théâtre en octobre 2012.

dark unionvisuel (c) andrej lamutProduction EN-KNAP Productions. EN-KNAP Productions reçoit le soutien financier de la ville de Ljubljana -département de la Culture et du Ministère de la Culture de la République de Slovénie. Co-production déléguée Atelier 3+1. Atelier 3 +1 reçoit le soutien du Ministère de la Culture – Direction générale de la création artistique – Délégation à la Danse.

discours à la nationvisuel (c) Antonio gomez garciaProduction Festival de Liège. Coproduction Théâtre National Wallonie-Bruxelles, L’ANCRE/Charleroi.

heptaméronvisuel (c) joseph parisProduction : Maison de la Culture d’Amiens – Pôle européen de création et de production (production déléguée), Compagnie Le Théâtre de l’Incrédule et Les Cris de Paris. En coproduction avec le Théâtre de Liège, la MC2: Grenoble, le Trident, Scène nationale de Cherbourg-en-Cotentin, le Théâtre de Caen, l’Opéra de Reims, le Théâtre de Chelles. En partenariat avec le Centre des Arts d’Enghien-les-Bains – Scène conventionnée. Décors et costumes réalisés dans les ateliers du Théâtre de Liège

iphigénievisuel (c) Victor TonelliProduction : Cie Héros-limite. Coproductions : Le Quai / Centre dramatique national d’Angers- Pays de la Loire, Théâtre National de Bretagne, Festival d’Avignon, Espace 1789 / scène conventionnée pour la danse de Saint-Ouen, La passerelle / scène nationale de Saint-Brieuc, L’Archipel / Pôle d’action culturelle de Fouesnant-Les Glénan, Les Célestins, Théâtre de Lyon, Théâtre National de Toulouse Midi-Pyrénées. Avec l’aide du ministère de la Culture – Drac Bretagne, la région Bretagne, du département de la Seine-Saint-Denis, du Jeune Théâtre national et de la Spedidam. Avec le soutien de CENTQUATRE-PARIS

l’âge bêtevisuel (c) tristan jeanne valèsProduction Le Groupe O. Coproduction Théâtre de Vanves / PAN - Les Producteurs Associés de Normandie : CDN de Normandie - Caen, CDN de Normandie - Rouen, CDN de Normandie - Vire, Le Tangram - Scène Nationale d’Évreux, DSN - Dieppe, Scène Nationale 61 - Alençon, Le Trident, Scène Nationale – Cherbourg-en-Cotentin. Avec le soutien de la Région Normandie, la DRAC Normandie, le Département de Seine-Maritime et l’ODIA Normandie. Accueil en résidence : Laboratoires d’Aubervillers, l’Arcal, Festival SITU (Veules-les-Roses), Les Ulis-Das Plateau, Le

Carreau du Temple, Théâtre de Vanves, Dieppe Scène Nationale, L’Eclat - Pont-Audemer, CDN de Normandie - Rouen, CDN de Normandie – Caen. Le décor a été construit par l’Atelier de La Comédie de Caen

l’Errance est humaine / le bestiaire d’hichem visuels (c) Géraldine EresteanuUne production compagnie BAL avec Le Cirque-Théâtre d’Elbeuf, pôle national des arts du cirque de Normandie, Les Subsistances, laboratoire international de recherche artistique – Lyon, Les 2 Scènes, scène nationale de Besançon, Tandem, scène nationale - Douai, Le Carré, scène nationale du pays de Château-Gontier, Le Carré Magique, pôle national cirque en Bretagne - Lannion Trégor. Avec le soutien en résidence du Cube-Studio Théâtre d’Hérisson, de l’Académie Fratellini, centre d’art et de formation aux arts du cirque, du Plus Petit Cirque du Monde - Bagneux , de Crying out Loud - Londres (GB) et de la Ville de Besançon, du Département du Doubs, de la DRAC Bourgogne-Franche-Comté au titre de l’aide au projet et du Ministère de la Culture et de la Communication – commission nationale d’aide à la création pour les arts du cirque.

l’octuor de mendelssohnvisuel (c) JeremiahLa Belle Saison est soutenue par la Fondation Daniel & Nina Carasso, Mécénat Musical Société Générale, la Sacem, la Spedidam et l’Adami.

la cerisaievisuel (c) new punisherProduction Robert de profil. Coproduction La Scène Watteau Théâtre de Nogent sur Marne, Théâtre Chevilly-Larue André Malraux. Coréalisation Théâtre de la Tempête, Paris.

la chambre désaccordéevisuel (c) Fred Grinberg RIA Novosti SputnikProduction La Boutique Obscure (Flers). Coproduction (en cours) Théâtre de la Ville, Scène nationale 61, Théâtre Le Passage, Maison des Arts et de la Culture de Créteil. Accueils en résidence : Scène nationale 61, Maison des Arts et de la Culture de Créteil, Théâtre National de Chaillot, L’Etable (Cie des Petits Champs). Avec le soutien de la DRAC Normandie – Ministère de la Culture, de la Région Normandie et du Conseil départemental de l’Orne.Texte publié (sous réserve) aux éditions Heyoka / Actes Sud Papiers

la edad de orovisuel (c) dublin dance festivalProduction : A Negro Producciones / Chema Blanc, Cisco Casado, Amapola López. Diffusion France : Israel Galván Company - Carole Fierz

la vie devant soi visuel DRProduction Rodéo Théâtre. Coproductions Théâtre de Sartrouville et des Yvelines, CDN ; Le Théâtre Jean Arp à Clamart ; Le TJP de Strasbourg, CDN d’Alsace ; Théâtre Massalia à Marseille ; Pôle arts de la scène Friche de la Belle de Mai ; Le Théâtre de Laval. Avec la participation artistique du Studio d’Asnières-ESCA. Avec le soutien financier de La DRAC Ile de France ; ADAMI (en cours) ; ARCADI (en cours). « La vie devant soi » de Romain Gary (Emile Ajar) © Mercure de France, droits théâtre gérés par les Editions Gallimard.

laikavisuel (c) Dominique Houcmant-GoldoProduction Festival de Liège. Coproduction Théâtre National Wallonie-Bruxelles.

lazare merveilleuxvisuel (c) pierre rigoCo-production : La Brèche - Pôle National des Arts du Cirque Normandie, Scène Nationale d’Albi, La Verrerie d’Ales - Pôle National des Arts du Cirque Occitanie, Communauté de Commune Lézignan Corbières, La Cité des Arts – La Réunion. Soutiens : DRAC Occitanie - Aide aux projets arts du cirque, Région Occitanie - Aide à la création, Mar a Mar Pyrénées de cirque – Compagnonnage individuel, Réseau en scène Languedoc-Roussillon dans le cadre de son accompagnement au Collectif En Jeux.

le petit bainvisuel (c) jean-louis fernandezProduction Théâtre de Romette. Partenaires le Théâtre Nouvelle génération CDN - Lyon, le Théâtre Paris Villette – Paris, Graines de spectacles – Clermont Ferrand, CDN de Montluçon, La Cour des Trois Coquins - Clermont-Ferrand.Le Théâtre de Romette est conventionné par le Ministère de la Culture, par la Ville de Clermont-Ferrand et soutenu par la Région Auvergne-Rhône-Alpes. Johanny Bert est artiste associé au Bateau Feu - Scène Nationale Dunkerque.

les dodosvisuel (c) Danielle Le PierrèsProduction Compagnie LE P’TIT CIRK. Projet soutenu par la Direction Générale de la Création Artistique, Paris, dans le cadre de la commission nationale, collège des Arts du Cirque. Coproductions : Le Carré Magique - Pôle national des arts du cirque - Lannion (22) ; La Cité du cirque - Le Mans (72) ; Neerpelt - Theater op de Mark (Belgique) ; Le Prato – Pôle national des arts du cirque - Lille (59) ; Trio...s - Scène de territoire pour les arts de la piste (56) ; Théâtre de Cornouaille, Scène nationale de Quimper (29). Avec le soutien de la SPEDIDAM-Paris.

les enfants c’est moivisuel (c) fabien DEBRABANDEREIMGProduction Compagnie Tourneboulé. Coproduction : Culture Commune - Scène nationale du Bassin minier du Pas-de-Calais, Le Grand Bleu - Spectacle vivant pour les nouvelles générations, Théâtre Durance - Scène conventionnée - Château-Arnoux - Saint-Auban, FACM - Festival théâtral du Val d’Oise. Avec le soutien de : Le Quai CDN - Angers - Pays de la Loire, Le Théâtre 71 - Scène nationale de Malakoff,

Le Théâtre La Passerelle - Scène nationale des Alpes du Sud – Gap, Centre Culturel André Malraux - Scène nationale de Vandœuvre-lès-Nancy, Théâtre Charles Dullin à Grand-Quevilly, la Ville de Nanterre, le Théâtre La Licorne à Dunkerque dans le cadre de la résidence de création.

les pianos romantiques / L’évolution des pianos du XIXème siècle à nos joursvisuel (c) T ChapuzotLa Belle Saison est soutenue par Le Ministère de la Culture et de la Communication, la Fondation Daniel & Nina Carasso, Mécénat Musical Société Générale, la Sacem, l’Adami et la Spedidam.

Louées soient-ellesvisuel DRCoproduction Opéra de Rouen Normandie, CDN de Normandie-Rouen.

meet fredvisuel (c) holger rudolphProduction Hijinx et Blind Summit

mirage — les âmes boréalesvisuel (c) sarah lealProduction : CFB451. Coproductions : Théâtre de Châtillon, La Machinerie - Théâtre de Vénissieux, Le Volcan - Scène nationale du Havre. Soutiens : Département du Val-de-Marne, Fonds SACD Musique de Scène, Spedidam, Fontenay-en-Scènes / Ville de Fontenay sous Bois, ECAM - Théâtre du Kremlin-Bicêtre, Centre des Arts-Scène conventionnée d’Enghien-les-Bains, Théâtre de la Coupe d’Or, Scène conventionnée de Rochefort. Remerciements : MAIF Social Club

mnémosynevisuel (c) josef NadjCréation le 22 Septembre 2018 à la Biennale de la danse de Lyon - Musée des Beaux-Arts. Production déléguée Atelier 3+1. Coproduction Biennale de la danse de Lyon, Centre Chorégraphique National - Orléans, La Filature Scène Nationale- Mulhouse, Le CENTQUATRE-Paris, (en cours). Avec le soutien du Ministère de la Culture - Direction générale de la création artistique – Délégation à la Danse, de laRégion Ile de France, La Villette-Paris, Résidence Sainte-Cécile-Orléans - Josef Nadj est artiste en résidence au CENTQUATRE-Paris et lauréat du programme de résidences internationales de la Ville de Paris aux Récollets

monstres, on ne danse pas pour rienvisuel (c) christophe peanProduction Compagnie Baninga. Coproduction : La Villette, Paris / CDN de Normandie-Rouen / Théâtre de Choisy-le-Roi, scène conventionnée pour la diversité linguistique / TANDEM scène nationale / Halle aux Grains, scène nationale de Blois / La Faïencerie – Théâtre de Creil / Les Salins, scène nationale de Martigues / Le Grand T, théâtre de Loire-Atlantique, Nantes / Le grand R, scène nationale La Roche-sur-Yon / Châteauvallon scène nationale. Avec le soutien à la création de l’Espace Baning’Art (Brazzaville) et du Festival des Francophonies en Limousin (Limoges). Avec le soutien de la DRAC Île-de-France – ministère de la Culture et de la Communication, de la Région Île-de-France au titre du dispositif de soutien à la création, d’Arcadi Île-de-France, de l’Institut Français, du Conseil départemental du Val-de-Marne pour l’aide à la création, de l’ADAMI, de la SPEDIDAM et du Groupe Caisse des Dépôts.

my ladies rockvisuel (c) pauline le goffProduction Groupe Émile Dubois / Cie Jean-Claude Gallotta. Coproduction MCB° Bourges/ Scène Nationale, Théâtre du Rond-Point, Théâtre de Caen, CNDC d’Angers, Châteauvallon, scène nationale.Avec le soutien de la MC2 : Grenoble.

novecentovisuel (c) Christian GanetProduction : Deux Ailes Production et Scène Indépendante Contemporaine en accord avec Les Visiteurs du Soir. Avec l’aimable autorisation de Yamaha Music Europe. L’œuvre intitulée « Novecento» de Alessandro Baricco est représentée en France par l’agence Drama - Suzanne Sarquier (www.dramaparis.com) en accord avec l’agence Paola d’Arborio à Rome.

Ouverturevisuel DRCoproductions : Victoire Chose, Plateforme 2 Pôles Cirque en Normandie I La Brèche – Cherbourg & Cirque Théâtre d’Elbeuf ; La Coursive, Scène Nationale de La Rochelle ; Le CENTQUATRE-Paris ; Les Nouvelles Subsistances, laboratoire international de création artistique, Lyon ; Le Cirque-Théâtre d’Elbeuf, Pôle National des Arts du Cirque ; Film Argent ; Argent Éléphant. Soutiens pour les résidences : Les Subsistances, laboratoire international de création artistique, Lyon ; Théâtre des Amandiers, Nanterre ; Le CENTQUATRE-Paris; La Brèche, Pôle National des Arts du Cirque de Basse-Normandie / Cherbourg-Octeville ; Aides : Ministère de la Culture et de la communication - Direction Générale de la Création Artistique

pourquoi pas !visuel (c) Bernard willemCoproduction : Mars - Mons arts de la scène ; Les Rotondes à Luxembourg ; Teatro delle Briciole – Parme ; Centre Culturel du Brabant wallon ; Pierre de Lune, Centre dramatique jeunes publics de Bruxelles ; Scène nationale du Sud-Aquitain ; Théâtre de Liège ; Théâtre de Namur ; Atelier Théâtre Jean Vilar, Louvain La Neuve

Quatuor pour la fin du temps / autour de Messiaenportrait Roger Muraro (c) Bernard martinez La Belle Saison est soutenue par Le Ministère de la Culture et de la Communication, la Fondation Daniel & Nina Carasso, Mécénat Musical Société Générale,

la Sacem, l’Adami et la Spedidam.

reconstitutionvisuel (c) tristan Jeanne valésProduction Le Panta-théâtre. Coproduction structure production.

Richard ii...visuel (c) Loran chourrauProduction déléguée Collectif Eudaimonia en coproduction avec le théâtre de l’Archipel-scène nationale de Perpignan, les Théâtres Aix-Marseille Gymnase-Bernardines, le Cratère-scène nationale d’Alès, le Théâtre Montansier de Versailles. Avec le concours de la Préfecture de la Région Occitanie / Direction Régionale des Affaires Culturelles, du Conseil Régional Languedoc Roussillon, du Conseil départemental de l’Aude, du dispositif d’insertion de l’École du Nord (EPSAD) CDN de Lille Tourcoing, soutenu par la Région Nord-Pas de Calais et la DRAC Nord-Pas de Calais et de la SPEDIDAM. Avec le soutien de l’ARCAL-cie nationale d’art lyrique, du théâtre Jacques Cœur de Lattes, de la cie Sandrine Anglade et de Réseau en scène Languedoc Roussillon/réseau de diffusion.

roberto fonsecavisuel (c) Tomás Miña

Rvisuel (c) le poulpeProduction Compagnie S’Poart.

rougevisuel (c) le poulpeProduction Compagnie S’Poart. Coproductions CCN de Créteil et du Val de Marne / Cie Käfig, CCN de la Rochelle / Cie Accrorap, CCN de Rillieux-la-Pape / Yuval Pick, CNDC d’Angers / Robert Swinston, Le Grand R - Scène nationale de La Roche sur Yon. Avec le soutien de la DRAC des Pays de la Loire / Aide à la compagnie chorégraphique, la Région des Pays de la Loire / Aide à la création, la Ville de La Roche sur Yon / Aide à la création, la Spedidam et l’Adami

Sonates pour violon et pianovisuel (c) caroline doutreLa Belle Saison est soutenue par Le Ministère de la Culture et de la Communication, la Fondation Daniel & Nina Carasso, Mécénat Musical Société Générale, la Sacem, l’Adami et la Spedidam.

soprovisuel (c) filipe fereiraProduction Teatro Nacional D. Maria II (Lisbonne)Coproduction ExtraPôle Provence-Alpes-Côte d’Azur, Festival d’Avignon, Théâtre de la Bastille, La Criée Théâtre national de Marseille, Le Parvis Scène nationale Tarbes Pyrénées, Festival Terres de Paroles Seine-MaritimeNormandie, Théâtre Garonne scène européenne (Toulouse), Teatro Viriato (Viseu).

terres invisiblesvisuel (c) pernilla lindgrenProduction Livsmedlet avec le soutien de Suomen Kulttuurirahasto, de la Fondation de l’Art de Finlande, de TAIKE - Centre de diffusion artistique.

the ellipsevisuel (c) Jérôme PréboisProduction déléguée Théâtre 71 - Scène Nationale de Malakoff | Coproduction Théâtre Victor Hugo - Bagneux | Avec l’aide de la Spedidam, de la DGCA/Sacem dans le cadre du dispositif de résidence de compositeur dans un lieu pluridisciplinaire | Abalone est soutenu par la Drac Île-de-France au titre de l’aide à la structuration. Création le 7 décembre 2017 au Théâtre 71.

trainingvisuel (c) joachim olayaProduction : Compagnie Didascalie. Coproductions Le Théâtre + Cinéma, Scène Nationale Grand Narbonne ; Les Scènes du Jura- scène nationale de Lons le Saunier ; Théâtre de Grasse, Scène Conventionnée pour la danse et le cirque ; Maison des arts de Créteil. Le spectacle est soutenu par la Drac Occitanie au titre de l’aide au projet.

visions d’eskandarvisuel (c) jorane tabeaudCréation 2018 : Le collectif Eskandar. Production PAN (Producteurs Associés de Normandie : La Comédie de Caen–CDN de Normandie / CDN de Normandie – Rouen / le Préau, CDN de Normandie – Vire / Le Tangram EPCC Évreux Louviers Eure / Dieppe Scène nationale / Scène Nationale 61 – Alençon / Le Trident, Scène nationale de Cherbourg-en-Cotentin) . Coproduction Les Scènes du Jura – Scène nationale. « La bataille d’Eskandar » est texte lauréat du Prix Collidram 2018, prix de littérature dramatique des collégiens.

vivacevisuel (c) agathe poupeneyProduction déléguée centre chorégraphique national de Caen en Normandie. Coproduction Conseil départemental de la Manche. Avec le soutien de la Communauté d’Agglomération Mont-Saint-Michel Normandie. Cette création a bénéficié du dispositif du Conseil départemental de la Manche « Résidence d’artistes dans les établissements d’enseignements artistiques ».

willy wolfvisuel drCoproduction Plateforme 2 Pôles Cirques en Normandie / La Brèche à Cherbourg – Cirque Théâtre d’Elbeuf Cirque Jules Verne, Pôle National des Arts du Cirque et de la Rue / Amiens, l’association CIEL, La Verrerie d’Alès - Pôle National Cirque Occitanie

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> les présentations de saisonSAM. 8 SEPTEMBRE | 11H CARENTAN, MÉDIATHÈQUEMAR. 11 SEPTEMBRE | 19H30 CHERBOURG, TRIDENT - L’ITALIENNEJEU. 13 SEPTEMBRE | 20H ST-VAAST-LA-HOUGUE, MÉDIATHÈQUEVEN. 14 SEPTEMBRE | 20H ST-PIERRE-EGLISE, MAIRIE, SALLE DU CONSEIL JEU. 27 SEPTEMBRE | 19H VALOGNES, SALLE DE L’HÔTEL DIEUSAM. 29 SEPTEMBRE | 11H30 STE-MÈRE-EGLISE, MÉDIATHÈQUE

> les journées du patrimoineSAM. 15 & DIM. 16 SEPTEMBRE | 15H & 16H DANS LE CADRE DES JOURNÉES DU PATRIMOINE : VISITES GUIDÉES DU THÉÂTRE À L’ITALIENNE, SUIVIES D’UNE PRÉSENTATION (EXPRESSE) DE LA SAISON 18/19 PAR LE L’ÉQUIPE DU TRIDENTInscriptions auprès de l’Office du tourisme Cherbourg Cotentin au 02 33 93 52 02

> les VISITES DU THEATRE A L’ITALIENNE L’équipe du Trident vous accueille pour vous faire découvrir l’italienne, son histoire et ses coulisses.Sur réservation au 02 33 88 55 55SAM.12 JANVIER | 11H SAM. 30 MARS | 11H

> les lectures par Arnaud Coignet, Sandrine Burnouf et Farid Bentaïeb À LA LIBRAIRIE RYST

AUTOUR DE « Terres invisibles » JEUDI 22 NOVEMBRE À 19H

AUTOUR DE « Visions d’Eskandar » MERCREDI 3 AVRIL À 19H

SAISON 18/19

les extras

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> les répétitions publiques Nous vous ouvrons la porte de la salle pour assister à une répétition en train de se faire. Que verrez-vous ? Impossible de vous le dire, c’est la vie du spectacle vivant ! Durée 1h

l’octuor de mendelsssohn LUNDI 5 NOVEMBRE À 18H30, AU FOYER DE L’ITALIENNE

quatuor pour la fin du temps MERCREDI 12 DÉCEMBRE À 14H30, À L’ITALIENNE

SONATE POUR PIANO ET VIOLON MARDI 28 MAI À 18H30, AU CONSERVATOIRE

> la conférenceDanse et performance : quel usage des catégories, quelle histoire et quelles pratiques communes ? PAR HÉLÈNE MARQUIÉ | DANS LE CADRE DE REGARDS DANSANTS

Le mot performance désigne aujourd’hui des formes spectaculaires qui, pour mettre en jeu le corps, n’en relèvent pas moins d’expériences et de paradigmes très différents, selon que l’on se situe dans la perspective des arts plastiques ou dans celle des arts vivants. La conférence examinera, du point de vue historique et de celui de la mise en œuvre, ce que la danse peut en dire.Hélène Marquié est professeure à l’Université de Paris 8, spécialiste de danse et en études de genre. Elle a publié en 2016 Non, la danse n’est pas un truc de filles ! Essai sur le genre en danse, aux éditions de l’Attribut. Elle est également chorégraphe de danse contemporaine.MARDI 29 JANVIER 2019 À 18H30 À L’ESAM SITE DE CHERBOURG | ENTRÉE LIBRE SUR RÉSERVATION AU TRIDENT

> les expositionsL’Encyclopédie des MigrantsA l’initiative de l’artiste Paloma Fernández Sobrino, « L’Encyclopédie des migrants » réunit dans une encyclopédie 400 témoignages d’histoires de vie de personnes migrantes. Sa réalisation a nécessité la collaboration de bibliothèques installées dans 8 villes de la façade Atlantique de l’Europe, entre le Finistère breton et Gibraltar. Une sélection de lettres faite en collaboration avec les personnes migrantes à Cherbourg sera exposée ainsi que trois précieux exemplaires de cette encyclopédie.Dans le cadre de ce projet, les personnes migrantes ayant contribué aux choix des témoignages exposés liront ces lettres dans leur langue originale en public, aux côtés de bibliothécaires qui liront leur version française. La mise en voix sera accompagnée par Paloma Fernández Sobrino.EXPOSITION DU 3 NOVEMBRE AU 29 DÉCEMBRE LECTURE LE SAMEDI 8 DÉCEMBRE À 16H À LA BIBLIOTHÈQUE JACQUES PRÉVERT AU QUASARPROJECTION DU DOCUMENTAIRE «L’ENCYCLOPÉDIE DES MIGRANTS» VOIR P.64UNE PROPOSITION DE LA BIBLIOTHÈQUE JACQUES PRÉVERT AUTOUR DE «TERRES INVISIBLES»

La danse contemporaine en question | DANS LE CADRE DE RN13

Qu’est-ce que la « danse contemporaine » ? Depuis une trentaine d’années, ce terme désigne une multitude de créations et d’approches chorégraphiques. Derrière la diversité et le foisonnement des formes, cette exposition, conçue par la chorégraphe Geïsha Fontaine, permet d’appréhender à l’aide de textes et d’images, le paysage de la danse contemporaine. En partenariat avec la bibliothèque départementale de la MancheMÉDIATHÈQUE DE PICAUVILLE DU 26 FÉVRIER AU 16 MARSMÉDIATHÈQUE DE SAINTE-MÈRE-EGLISE DU 18 MARS AU 6 AVRIL MÉDIATHÈQUE DE CARENTAN DE 10 AU 30 AVRILBIBLIOTHÈQUE DE TERRE-ET-MARAIS DU 2 AU 18 MAIAUTOUR DE «VIVACE»

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> les documentaires La Bibliothèque Jacques Prévert et le Trident rendent hommage à deux auteurs aux personnalités et destins exceptionnels à l’affiche de notre saison.

SALLE PAUL ELUARD, Quasar, esplanade de la Laïcité, Cherbourg-en-Cotentin

l’encyclopédie des migrants DE FRÉDÉRIC LETERRIER ET BENOÎT RAOULX, 2017, 1H09

Trois années auront été nécessaires pour produire L’Encyclopédie des migrants. Durant toute cette période, une équipe a suivi les différentes étapes de ce projet artistique conçu par Paloma Fernández Sobrino, pour réaliser un film documentaire. De Rennes à Gibraltar et de Gijón à Lisbonne, le film L’Encyclopédie des migrants donne à voir une partie de la fabrique du projet, en portant un regard sur les personnes qui ont contribué à cette grande aventure artistique et humaine.VENDREDI 7 DÉCEMBRE À 19H, SALLE PAUL ELUARD AU QUASAR | ENTRÉE LIBRE | AUTOUR DE « TERRES INVISIBLES »EN PRÉSENCE DE FRÉDÉRIC LETERRIER ET PALOMA FERNÁNDEZ SOBRINO EXPOSITION ET LECTURE «L’ENCYCLOPÉDIE DES MIGRANTS» VOIR P. 63 & DANS LE CADRE DE RN13 : SAMEDI 24 NOVEMBRE À 11H, MÉDIATHÈQUE DE SAINTE-MÈRE-EGLISE EN PRÉSENCE DE FRÉDÉRIC LETERRIER

Récréations DE CLAIRE SIMON. 1993, 54 MN

«Il existe une sorte de pays, très petit, si petit qu’il ressemble un peu à une scène de théâtre. Il est habité deux ou trois fois par jour par son peuple. Les habitants sont petits de taille. S’ils vivent selon les lois, en tout cas, ils n’arrêtent pas de les remettre en cause, et de se battre violemment à ce propos. Ce pays s’appelle «La Cour», et son peuple «Les Enfants». Lorsque «Les Enfants» vont dans «La Cour», ils découvrent, éprouvent la «force de sentiments ou la servitude humaine», on appelle cela «La Récréation». Claire SimonSAMEDI 12 JANVIER À 15H | ENTRÉE LIBRE | AUTOUR DE « ARTHUR & IBRAHIM »

pas lieu d’être DE PHILIPPE LIGNIÈRES. 2003, 54 MN

Au nom de la sécurité ou de l’hygiène, un urbanisme de la non-assistance s’organise froidement. Synonyme depuis toujours de civilisation, d’ouverture et de solidarités complexes, la ville se morcelle et se ferme de plus en plus à l’autre. Les victimes auxquelles on pense en premier sont les sans-abris. Mais au-delà, c’est toute la façon de vivre dans et de la cité qui en pâtit. Dans cet urbanisme de la surveillance et de la suspicion, la mission historique de la ville, faite de rencontres, de confrontations parfois difficiles mais constructives d’un être ensemble, se dissout peu à peu.ERRATUM JEUDI 17 JANVIER À 20H | ENTRÉE LIBRE | AUTOUR DE « LAIKA» EN PRÉSENCE DU RÉALISATEUR

Josef Nadj CENTRE CHORÉGRAPHIQUE NATIONAL D’ORLÉANS DE JEAN-MICHEL PLOUCHARD, 1997, 26 MN

Plasticien, chorégraphe ou metteur en scène, Josef Nadj est avant tout un grand créateur d’images. Riche des fables de son village natal de Voïvodine, aux confins de la Hongrie et de la Yougoslavie, il sait se faire conteur pour développer un monde poétique oscillant entre rêve et cauchemar, avec une prédilection pour l’humour et les situations absurdes. ERRATUM SAMEDI 26 JANVIER À 15H | ENTRÉE LIBRE | AUTOUR DE « MNÉMOSYNE » ET « DARK UNION»

les extras

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josef nadj - Dernier Paysage DE JOSEF NADJ, 2006, 51 MN

Dans ce film qu’il a lui-même réalisé, la mémoire du lieu est ce qui intéresse le chorégraphe Josef Nadj. À partir d’un double principe, il met en perspective son univers et le processus de création de l’une de ses pièces, «Last Landscape», créée en duo avec le percussionniste Vladimir Tarasov. Cet «autoportrait face au paysage» décline gestes et matériaux à partir d’un espace réel, revisité par des dessins, extraits du spectacle et commentaires.ERRATUM SAMEDI 26 JANVIER À 15H45 | ENTRÉE LIBRE | AUTOUR DE « MNÉMOSYNE » ET « DARK UNION»

> les films de fiction Le cinéma CGR Odéon éclaire l’écran et notre programmation avec une sélection sur mesure. La présentation du billet de théâtre permet d’obtenir le tarif réduit au cinéma et inversement. CINÉMA CGR ODÉON, rue Maréchal Foch, Cherbourg-en-Cotentin

Carte blanche à André DussollierPasseur de textes, passeur d’univers artistiques riches et contrastés, André Dussollier est un artiste chez lui sur les plateaux de théâtre comme sur ceux de tournage. Nous lui avons laissé Carte blanche pour la programmation d’un film, un film qui compte pour lui et qu’il souhaite partager avec le public cherbourgeois SAMEDI 13 OCTOBRE (HORAIRE ET PROGRAMMATION À VENIR, SOUS RÉSERVE) | AUTOUR DE « NOVECENTO »

Carte blanche à David Murgia : VIVA LA SPOSA D’ASCANIO CELESTINI, 2015, 1H25

David Murgia a choisi de vous faire découvrir un film d’Ascanio Celestini, auteur entre autre de Laïka et de Discours à la nation qu’il interprète sur le plateau du Vox. Celestini est également réalisateur, comédien, producteur. Viva la sposa est une comédie mélancolique dans laquelle Nicola a des problèmes de boisson. À chaque jour qui passe, une nouvelle résolution : celle d’arrêter de boire pour mieux s’occuper du fils d’une amie, dont il est peut-être le père. Mais sa bonne volonté est mise à mal par son entourage, une bande de désœuvrés qui le conduit systématiquement à replonger. La belle et frêle Sofia, qui semble l’éviter tout en s’intéressant à lui, sera-t-elle son remède ?LUNDI 14 JANVIER À 20H | AUTOUR DE « LAÏKA » ET «DISCOURS À LA NATION»

EN PRÉSENCE DE DAVID MURGIA (SOUS RÉSERVE)

MOI, DANIEL BLAKE DE KEN LOACH, 2016, 1H41

Pour la première fois de sa vie, Daniel Blake, un menuisier anglais de 59 ans, est contraint de faire appel à l’aide sociale à la suite de problèmes cardiaques. Mais bien que son médecin lui ait interdit de travailler, il se voit signifier l’obligation d’une recherche d’emploi sous peine de sanction. Au cours de ses rendez-vous réguliers au « job center », Daniel va croiser la route de Katie, mère célibataire de deux enfants qui a été contrainte d’accepter un logement à 450km de sa ville natale pour ne pas être placée en foyer d’accueil. Pris tous deux dans les filets des aberrations administratives de la Grande-Bretagne d’aujourd’hui, Daniel et Katie vont tenter de s’entraider…SAMEDI 30 MARS À 18H | AUTOUR DE « MEET FRED »

EN PRÉSENCE DE L’ÉQUIPE ARTISTIQUE DE «MEET FRED»

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les extras> Carte blanche à Alban Richard DANS LE CADRE DE RN13Ateliers de danse à Sainte-Mère-Eglise, à Carentan, programmation de VIVACE à Chef-du-Pont, le Centre National Chorégraphique de Caen en Normandie dirigé par Alban Richard est très présent dans le bocage et les marais du Cotentin cette saison. Les bibliothécaires de cette jolie région ont confié à Alban Richard le choix de 3 films sur la danse issus du fonds documentaire de la bibliothèque départementale de la Manche.

Signes, CAPTATION DE DENIS CAÏOZZI. 2004. 1H53

Ce film est une belle captation de « Signes » le ballet de Carolyn Carlson réalisée à l’Opéra Bastille en 2004. Désormais au répertoire de la danse du XXème siècle, cette pièce réunit René Aubry pour la musique et le peintre Olivier Debré pour le décor et les costumes. Tout est parti du sourire de la Joconde. Debré voulait créer une œuvre vivante qui représenterait son émotion devant ce sourire.VENDREDI 1ER MARS À 19H | MÉDIATHÈQUE DE PICAUVILLE

Beyond Flamenco Jota DOCUMENTAIRE DE CARLOS SAURA. 2017. 1H27

Manuel de Falla, Carlos Núñez ou Sara Baras : autant de musiciens et danseurs qui continuent à faire vivre la Jota, cet art majeur de la culture espagnole, l’une des sources du flamenco. Après Tango ou Argentina, Carlos Saura propose un nouveau voyage musical et chorégraphique qui rend compte de sa richesse et de sa modernité.

MARDI 19 MARS À 19H | MÉDIATHÈQUE DE SAINTE-MÈRE-EGLISE

Black Swan, FILM DE FICTION DE DARREN ARONOFSKY. 2011. 1H43

Thomas Leroy, le directeur du New York City Ballet, est à la recherche d’une nouvelle danseuse étoile depuis qu’il a décidé de se passer des services de la titulaire, Beth. Nina, depuis longtemps membre de la troupe, pense que son heure est venue. Une rivale inattendue se présente en la personne de la sensuelle Lily, nouvellement recrutée. Mais Nina peut compter sur sa mère, Erica, une maîtresse femme qui contrôle sa vie, pour intervenir auprès de Thomas. Nina est choisie.VENDREDI 19 AVRIL À 20H30 | MÉDIATHÈQUE DE CARENTAN

> les ateliers Sur inscription auprès des chargées de relations avec les publics. Tarif réduit : abonnés, moins de 26 ans, demandeur d’emploi, bénéficiaire RSA ou AAH, Carte Téméraires 2018 toute l’année La venue au spectacle fait partie du parcours : en tant que participant à l’atelier, vous bénéficiez du tarif réduit pour votre place de spectacle. N’oubliez pas de réserver votre place en même temps que vous vous inscrivez à l’atelier.

02 33 88 55 58 | 02 33 88 54 68

THÉÂTRE Atelier théâtre pour enfants ATELIER THÉÂTRE AVEC FANNY CHEVALLIER

Un atelier de pratique théâtrale et une rencontre pour se préparer au plaisir de découvrir le spectacle Les Enfants c’est moi. Nous explorerons les thèmes présents dans le spectacle : le rapport parents-enfants, les émotions qui nous traversent, l’idée de grandir ou de devenir parent. Et cette question qui se pose aux parents comme aux enfants : c’est quoi un adulte ?MERCREDI 10 OCTOBRE DE 15H30 À 17H30 AU TRIDENT – L’ITALIENNEATELIER POUR ENFANT À PARTIR DE 8 ANS20€ (15€ EN TARIF RÉDUIT) + VOTRE PLACE POUR « LES ENFANTS C’EST MOI » AU TARIF RÉDUIT

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« S’ENGAGER, ÇA VEUT DIRE QUOI ? ATELIER D’ÉCRITURE

Cet atelier se découpera en trois temps. Vous commencerez tout d’abord par collecter la parole de personnes engagées qu’il s’agisse d’un engagement politique, social, associatif, engagement tout court grâce à des outils d’entretiens qui vous seront transmis. Dans un deuxième temps, vous travaillerez avec un auteur, Alexis Ragougneau, pour (ré)écrire les histoires récoltées. Enfin, vous participerez à une restitution publique (en lien avec le Collège Guillaume Fouace de St Vaast la Hougue).Né en 1973, Alexis Ragougneau a longtemps écrit pour le théâtre. Ses pièces ont été publiées aux éditions de l’Amandier ainsi qu’aux éditions La Fontaine, et créées en France, en Suisse et en Belgique. Depuis 2014, il explore également le champ de l’écriture romanesque. Ses polars La Madone de Notre-Dame et Evangile pour un gueux (éditions Viviane Hamy) ont enthousiasmé les lecteurs et les critiques en France comme à l’étranger. Son dernier roman, Niels (Viviane Hamy), a fait partie des huit derniers sélectionnés pour le Prix Goncourt 2017.COLLECTAGE DE PAROLES + 6H D’ATELIER D’ÉCRITURE (CALENDRIER EN COURS) | AUTOUR DE « CAMARADES » INSCRIPTION ET RENSEIGNEMENTS AUPRÈS DE LA MÉDIATHÈQUE DE SAINT-VAAST-LA-HOUGUE AU 02 33 20 13 21VOTRE PLACE POUR «CAMARADES» AU TARIF RÉDUIT

CREATION DE GENS D’ICI ET D’AILLEURS ATELIER THÉÂTRE

Découvrir le théâtre, renouveler sa pratique, partir à la rencontre d’autres cultures que la sienne, s’aventurer dans les histoires qui ne sont pas nôtres, c’est ce que nous vous proposons en partenariat avec l’association Itinérance. Dans un premier temps, des personnes migrantes participeront à une résidence d’écriture dans le cadre du « Journal des Jungles » avec des auteurs et des interprètes. Ces textes constitueront un matériau que vous mettrez en espace, avec eux, accompagnés d’Einat Landais, marionnettiste. Vous créerez une courte forme théâtrale et musicale qui sera présentée lors de la soirée des Brèves des Téméraires 2019.SAMEDI 16 MARS, 3 HEURES L’APRES-MIDI + SAMEDI 20, DIMANCHE 21 ET LUNDI 22 AVRIL, 6 HEURES PAR JOURJEUDI 16 MAI EN SOIRÉE | PRÉSENTATION PUBLIQUE LE VENDREDI 17 MAI AU THÉÂTRE À L’ITALIENNE 60 € (50 € TARIF RÉDUIT) + VOTRE PLACE POUR « TERRES INVISIBLES » AU TARIF RÉDUIT

DANSEROCK YOUR BODY ATELIER DANSE AVEC UN DES INTERPRÈTES DE MY LADIES ROCK

Débutants ou confirmés, vous aussi venez vous révolter, foncer, soyez survoltés, bref, venez danser à la manière de Gallotta. Après un échauffement du corps, vous travaillerez quelques séquences du spectacle en abordant le processus de création de la pièce.JEUDI 22 NOVEMBRE DE 19H À 22H AU TRIDENT – LA BUTTEPOUR TOUT PUBLIC À PARTIR DE 13/14 ANS.25€ (20€ TARIF RÉDUIT) + VOTRE PLACE POUR « MY LADIES ROCK » EN TARIF RÉDUIT

CRÉATION PARTICIPATIVE « 1000KM/H » – REGARDS DANSANTS AVEC CAMILLE GERBEAU

Dans le cadre de Regards Dansants, nous vous proposons une expérience de création partagée, un projet participatif regroupant une vingtaine d’amateurs. Camille Gerbeau souhaite intégrer le regard du spectateur dans l’expérience collaborative, sur les déplacements de groupes et la force de l’image du collectif. La restitution publique de la création participative aura lieu le samedi 2 février.VENDREDI 1ER FÉVRIER DE 19H30 À 22H ET SAMEDI 2 FÉVRIER DE 10H À 12H30 AU TRIDENT – LE VOXPOUR TOUT PUBLIC | À PARTIR DE 15 ANS35€ TARIF PLEIN / 25€ TARIF RÉDUIT (ADHÉRENTS ARKANSO ET – DE 26 ANS) INSCRIPTION AU 06 63 86 41 85 OU [email protected]+ VOTRE PLACE POUR «DARK UNION» AU TARIF RÉDUIT

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ATELIER D’INITIATION AU HIP HOP ATELIER DANSE AVEC QUENTIN POULAILLEAU | DANS LE CADRE DE RN13

Cet atelier est réservé aux adolescents qui souhaitent s’aventurer dans l’esthétique hip hop. Avec Quentin Poulailleau, danseur de la compagnie S’poart, vous découvrirez les différentes techniques hip hop : break dance, pop, lock, top rock, … une initiation en deux temps en mars et en avril.MERCREDIS 6 MARS ET 24 AVRIL DE 14H À 16H À LA SALLE LE RÉEL - RUE QUI QU’EN GROGNE À CARENTANRÉSERVATION À LA MAISON DES JEUNES DE CARENTAN 02 33 23 92 18ADHÉSION 5 € + VOTRE PLACE POUR « ROUGE » À TARIF RÉDUIT. BUS GRATUIT.

Marcher, tourner, sauter, et le « dur désir de durer »*ATELIER DANSE AVEC ANTHONY BARRERI | DANS LE CADRE DE RN13

Ces ateliers posent les questions suivantes : Comment créer une danse à partir d’un tempo rapide ? Quelles stratégies inventer pour tenir ? Comment travailler sur les appuis, les tours, les spirales ?Anthony Barreri, danseur dans VIVACE, partagera avec vous son expérience et des outils ludiques de mise en mouvement. (* Le « dur désir de durer » est une expression de Paul Eluard)WEEK-END DE STAGE EN AMATEUR POUR LES ADULTES ET ADOLESCENTS LE SAMEDI 30 MARS DE 13H30 À 18H30 ET LE DIMANCHE 31 MARS DE 10H30 À 15H30 (10H DE STAGE)SALLE DES FÊTES DE SAINTE-MÈRE-EGLISE | 40 € (35 € TARIF RÉDUIT) + VOTRE PLACE POUR « VIVACE »

ATELIER POUR LES ENFANTS ET LES ADOLESCENTS LE MERCREDI 3 AVRIL DE 14H À 16H POUR LES 8/12 ANS ET DE 16H À 18H POUR LES + DE 12 ANS (2H D’ATELIER)SALLE LE RÉEL DE CARENTAN | 4 € + VOTRE PLACE POUR « VIVACE »

ATELIER HIP HOP À PARTIR DE 12 ANS – URBAN SHOW ATELIER DANSE AVEC QUENTIN POULAILLEAU

Dédié aux 6-25 ans, Urban Show est LE festival des cultures urbaines à Cherbourg-en-Cotentin ! Dans le cadre de ce festival et à l’occasion des vacances scolaires, Quentin Poulailleau, danseur de la compagnie S’Poart accueillie en février par le Trident en résidence, puis pour les spectacles Versus, Rouge et R, anime un atelier hip hop. Les participants présenteront le fruit de leur stage, en première partie de soirée, lors de la représentation de Versus, le 20 avril à 20h au Vox. DU LUNDI 15 AU VENDREDI 19 AVRIL | POUR TOUS DÈS 12 ANS CHAQUE JOUR DE 10H À 12 ET DE 13H30 À 16H30 AU TRIDENT – LE VOX INSCRIPTION ET RENSEIGNEMENTS AUPRÈS DU KIOSQUE AU 02 33 53 96 28RESTITUTION PUBLIQUE LE SAMEDI 20 AVRIL EN PREMIÈRE PARTIE DE LA PETITE FORME « VERSUS » VOIR P.51

ATELIER DANSE PARENT-ENFANT AVEC L’UN DES DANSEURS DE CHRISTIAN ET FRANÇOIS BEN AÏM

Par l’intermédiaire de la danse, l’enfant sera amené à découvrir son corps, à développer ses perceptions et à maîtriser les différentes énergies (tensions, relâchement, équilibres). Un travail sur l’espace et sur le mouvement du corps dans l’espace aura pour but de permettre aux enfants d’acquérir une confiance en soi, de travailler le rapport aux autres, et à soi. Cet atelier sera l’occasion pour le parent de passer un moment privilégié de découverte et d’éveil avec son enfant.SAMEDI 11 MAI DE 10H À 12H AU TRIDENT – L’ITALIENNEPARENT ET ENFANT À PARTIR DE 5 ANS20€ PAR BINÔME (15€ EN TARIF RÉDUIT) + VOTRE PLACE POUR « MIRAGES LES ÂMES BORÉALES » AU TARIF RÉDUIT

MUSIQUE Master class musique de chambre DIRIGÉE PAR MARC COPPEY

Atelier pour deux trios de piano-violon-violoncelle formés avec les élèves du conservatoire, chaque trio préparera un mouvement de trio et choisira librement les compositeurs étudiés. LUNDI 5 NOVEMBRE DE 20H À 21H30, AU CONSERVATOIRE OU AU QUASAR (À CONFIRMER) MASTER CLASS OUVERTE AUX AUDITEURS LIBRES

les extras

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> la création en amateurIN C DE TERRY RILEY | DANS LE CADRE DE RN13

La partition de The Ellipse de Régis Huby, intègre de multiples influences musicales dont celle des musiques répétitives. Terry Riley est un des représentants majeurs de la musique répétitive américaine et In C en est une œuvre emblématique. Ecrite en 1964 pour un ensemble instrumental à géométrie variable, la partition se compose de 53 séquences musicales dont les interprètes s’emparent à l’envie. Son interprétation dure de 45 mn à 1h30 suivant l’humeur du moment et l’énergie de groupe. Pierre-François Roussillon, à la clarinette basse dans The Ellipse, accompagnera de janvier à juin les musiciens de l’Harmonie municipale de Carentan et de l’école de musique intercommunale de la Baie du Cotentin dans l’interprétation de cette pièce. Vous pourrez les écouter à Carentan et à Cherbourg :A CHERBOURG LE 26 OU LE 27 JUIN LORS DE LA JOURNÉE AMATEURS DES ART’ZIMUTÉSA CARENTAN (DATE À VENIR) AUTOUR DE « THE ELLIPSE »

> les sorties de résidencethomas quillardet - compagnie 8 avrilThomas Quillardet est metteur en scène, il est artiste associé au Trident. Au cours de la saison 17/18, vous avez pu voir Où les cœurs s’éprennent adapté de deux scénarios d’Eric Rohmer et Tristesse et joie dans la vie des girafes de Tiago Rodrigues dont il a traduit le texte. Thomas Quillardet sera en résidence d’écriture au Trident cette saison et vous propose une lecture. C’est un moment d’écoute et d’échange privilégié autour d’un spectacle que le Trident accueillera lors de la saison 19-20.VENDREDI 11 JANVIER À 18H30 AU FOYER DE L’ITALIENNE

mickaël le mer - compagnie S’poartMickaël Le Mer est chorégraphe. Au cours de la saison 17/18, vous avez pu voir Crossover et Traces. Cette saison, le Trident accueille Rouge, et R, ainsi que Versus dans le cadre d‘Urban Show. Pour la création de Versus, Mickaël Le Mer et ses danseurs seront en résidence au Trident et vous proposent une sortie de résidence au cours du processus de travail. VENDREDI 22 FÉVRIER À 18H AU VOX

allez Chez nos voisins !quatuor Debussy JEUX D’OMBRESAu programme de ce concert tout en ombres et en lumière, le Quatuor Debussy propose un véritable plongeon, sans partition, au cœur du répertoire de trois grands compositeurs : Chostakovitch, Beethoven et Ravel. Puissance et émotion !JEUDI 17 JANVIER À 20H45, ESPACE CULTUREL DE LA HAGUEBILLETTERIE ET RENSEIGNEMENTS ESPACE CULTUREL : 02 33 01 93 75 WWW.ESPACECULTURELDELAHAGUE.COM

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SAISON 18/19

les publics

> VENIR EN FAMILLE Pour vous aider à choisir A titre tout à fait indicatif, vous trouverez sur les pages de spectacle l’âge à partir duquelil est conseillé de voir chacun des spectacles. Certains spectacles ne comportent aucunemention, comme la musique par exemple. Nul ne connaissant aussi bien un enfant queses parents, ces derniers resteront seuls juges dans leurs choix !

Revenir en familleL’enfant qui a assisté à un spectacle en temps scolaire (primaire) peut revenir le voir gratuitement : il lui suffit de présenter à la billetterie le bon de gratuité du spectacle auquel il a préalablement assisté en séance scolaire afin d’obtenir en échange un billet pour la séance tout public.

> VENIR EN GROUPE Etablissements scolaires, établissements sociaux, organismes de formation, associations culturelles et sociales, comités d’entreprise Il y a forcément une solution, interpellez votre établissement, votre employeur, les associations que vous fréquentez, ils / elles peuvent devenir des partenaires du Trident pour faciliter votre accès aux spectacles (billetterie groupée, covoiturage...), si ils / elles ne le sont pas déjà !

02 33 88 55 58 | 02 33 88 54 68

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> SPECTATEURS A MOBILITE RÉDUITE Les trois salles du Trident sont accessibles aux personnes à mobilité réduite.

02 33 88 55 55

A la Butte et au Vox, l’accès des spectateurs à mobilité réduite est simple et efficace :après avoir emprunté la rampe ad hoc, l’entrée dans le bâtiment se fait par la même porteque les autres spectateurs et le spectateur à mobilité réduite est accueilli directement dans le hall, pour un accompagnement personnalisé jusqu’à la salle.

A l’Italienne, l’accès est aisé par l’entrée rue Collard, prévue à cet effet. Après avoir avertide son arrivée en sonnant à l’interphone «billetterie», le spectateur à mobilité réduitepatiente quelques instants -le bâtiment est grand et les spectateurs nombreux à accueillir- jusqu’à ce qu’un hôte de salle le rejoigne jusqu’à cette entrée, et l’accompagne ensuite jusqu’à sa place, en salle.

> VENIR EN SITUATION DE HANDICAP

Spectateurs déficients auditifs Colliers et casques sont disponibles au Théâtre à l’Italienne et au Théâtre de la Butte pour les personnes appareillées ou désirant un soutien auditif. Boucle magnétique installée au Théâtre à l’Italienne.

A propos des tarifsLes personnes bénéficiaires de l’AAH (allocation adulte handicapé) bénéficient du tarif réduit (sur les billets à l’unité et sur l’abonnement 5++). Pour certaines, un accompagne-ment est nécessaire : elles bénéficient d’une place accompagnateur (exonérée). Sur justificatif.

infos pratiques ........................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................p.79-80

> HABITANTS DES QUARTIERS ET PERSONNES ÂGÉES Le Trident propose des tarifs préférentiels pour les habitants fréquentant les Espaces Solidaires et le Centre Communal d’Action Sociale de Cherbourg-en-Cotentin. Présentation de saison spécifique, visites, participation aux temps forts font partie des parcours culturels des structures sociales de la ville. Nouveauté CCAS pour les seniors ! Accès à l’ensemble des spectacles de la saison (sous réserve des places disponibles). Retrait des contremarques auprès de votre CCAS, sous condition de ressources. Espaces solidaires. Accès au tarif préférentiel sur une sélection de spectacles choisis par les Espaces solidaires. Inscription auprès de votre Espace solidaire.

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les publics

> PUBLICS DU CHAMP SOCIAL L’accès à la culture s’inscrit désormais dans les parcours d’insertion et les accompagnements des publics de structures partenaires du Trident. Des places à 2 €, une communication spécifique, des ateliers de pratique artistique, des échanges et des formations en médiation culturelle créent une dynamique facilitant l’accès aux œuvres les plus exigeantes.

Le Conseil Départemental de la Manche / Le CCAS de Cherbourg-en-Cotentin / L’association Femmes / L’ADSEAM / La Fédération du Secours Populaire Français de la Manche / Astre Services / Maison de l’Emploi et de la Formation / Coallia / Le SPIP de la Manche / Emmaüs / La protection Judiciaire de la jeunesse / Le CADA

> LES SCOLAIRES PRIMAIRES 02 33 88 55 50 | [email protected] interlocutrices Cécile Garin et Nathalie Auzeral

SECONDAIRES Collèges et lycées de Cherbourg-en-Cotentin Nadège Henry: [email protected] | 02 33 88 55 58 Collèges et lycées hors Cherbourg-en-Cotentin Isabelle Charpentier : [email protected] - 02 33 88 54 68 Présentation de saison aux enseignants L’équipe des relations publiques est à votre disposition dès la rentrée pour organiser une présentation de saison dans votre établissement. N’hésitez pas à les contacter.

La venue des classes aux spectacles Pour faciliter l’accès de vos classes aux spectacles, l’équipe du Trident propose un accompa-gnement spécifique et une tarification adaptée.

Parcours 3 spectacles Les classes s’engageant dans un parcours 3 spectacles bénéficient d’un tarif préférentiel : 19,50€ le parcours par élève.

Venues uniques Les classes venant ponctuellement dans la saison accèdent à un tarif de 7,50 € par élève.

Encadrement Les billets des professeurs encadrant les groupes scolaires sont exonérés, à raison d’un professeur pour 10 élèves en collège et 1 professeur pour 15 élèves en lycée.

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Conventionnement Les élèves des écoles primaires de Cherbourg-en-Cotentin bénéficient du tarif convention-né de 4.50€ avec le Trident sur les spectacles aux tarifs C et D.

> LES JUMELAGES

Chaque année le Trident est le partenaire culturel d’établissements scolaires pour la mise en œuvre de jumelages culturels et artistiques. Présentation des travaux de jumelage lors de la Jumelage Party le vendredi 7 juin à 14h au Vox (séance réservée aux établissements partenaires) et à 20h30 (séance tout public). Un jumelage, ça veut dire quoi ? c’est la découverte du spectacle vivant, des étapes de création d’un spectacle, des travaux d’écriture, de mise en voix et de mise en espace, ce sont des ateliers de pratiques artistiques (théâtre, danse, cirque, chant) avec des professionnels. Cette saison : à Cherbourg-en-Cotentin - Lycée professionnel Edmond Doucet / Ecole primaire Jean Macé / Collège raymond Le Corre / collège les provinces à Saint-Vaast-la-Hougue - Collège Guillaume Fouace / ECOLE ELEMENTAIRE DE QUETTEHOUà SAINTE-MERE-EGLISE : COLLEGE ANTOINE DE SAINT EXUPERY à SAINT-PIERRE-EGLISE - COLLEGE GILLES DE GOUBERVILLE à Montebourg - Collège Tiphaigne de la Roche / Ecole Arsène Lefiliatre

> RN13 Artistes, spectacles et spectateurs sur la route

La résidence de trois ans en éducation artistique, culturelle et numérique associant leTrident Scène nationale de Cherbourg-en-Cotentin, le centre chorégraphique nationalde Caen en Normandie, la commune nouvelle et le collège Antoine de Saint Exupéry de Sainte-Mère-Eglise grandit !

Cette saison 2018/2019 est la deuxième année de RN13, la résidence s’élargit à la Communauté de commune de la Baie du Cotentin et compte de nouveaux partenaires : le musée Airborne, l’Harmonie municipale de Carentan et quatre médiathèques du réseau de la bibliothèque départementale de la Manche. Ce dispositif est un lien entre les collégiens, les habitants, les artistes, les œuvres et des lieux culturels. Il comprend pour les habitants du territoire de RN13 des facilités d’accès sur certains spectacles programmés au Trident ou au centre chorégraphique national de Caen. Il propose aussi une programmation tout public de certains spectacles (CSTT, salon de musique...), sur ce territoire. Ces propositions font partie intégrante de la saison du Trident Scène nationale de Cherbourg-en-Cotentin et sont ouvertes à tous, favorisant ainsi le va-et-vient, l’ouverture et la rencontre.

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les publics> LA DOCUMENTATION PEDAGOGIQUE

Partenaire du Rectorat et du Canopé depuis de nombreuses années, le Trident participe régulièrement à l’élaboration de documents pédagogiques (en plus des dossiers fournis par certaines compagnies) autour des spectacles accueillis. Pièces (dé)montées, pièces à vivre, guide Tous au théâtre ! sont autant d’outils à disposition de tout enseignant souhaitant s’engager dans une démarche d’école du spectateur.

Renseignements auprès du Canopé 50 Cherbourg | 02 33 20 63 80

> LES VISITES Les classes spectatrices de la programmation du Trident peuvent bénéficier d’une visite du théâtre à l’italienne sur simple demande et sous réserve de disponibilité.

> L’ENSEIGNEMENT ARTISTIQUE Les options artistiques de spécialité et facultatives de théâtre du département ont un lien particulier avec la Scène nationale. Ateliers de pratique réguliers avec des artistes du terri-toire, rencontres et pratique avec les artistes de la saison, participation des élèves aux temps forts de la saison, ateliers avec l’équipe technique du Trident, mise à disposition de plateaux et présentation publique en fin de saison sont les grandes lignes de ce partenariat avec l’Education Nationale. Lycée Jean-François Millet de Cherbourg-Octeville Lycée Victor Grignard de Cherbourg-Octeville Lycée Le Verrier de Saint-Lô Présentation de travaux des élèves d’option spécialité théâtre du lycée Jean-François Millet, 1ère et Terminale : Spécialité théâtre ! Mardi 21 et mercredi 22 mai 2019, à 20h30, au Vox. Entrée libre sur réservation au 02 33 88 55 55. Présentation des travaux d’élèves de l’option facultative théâtre du lycée Le Verrier. Mardi 28 mai au Théâtre de Saint-Lô

> LA SAISON CULTURELLE REGARDS Le Trident fait partie des nombreux partenaires de la Saison culturelle Regards, initiée par la Région Normandie et confiée aux Céméa. Cette saison, le collectif d’eskandar se rendra au Lycée Henri Cornat à Valognes Les artistes interviendront auprès d’élèves : ateliers, une représentation de D’autres vies nous semblaient dûes au lycée et venue au Trident pour une représentation de Visions d’Eskandar.

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> LES PRATIQUES AMATEURS Les extras Tout au long de la saison, vous sont proposés des ateliers pour débutants ou initiés, en pra-tique théâtre, chant, danse, musique ! Ainsi que des rencontres avec les équipes artistiques et des répétitions qui vous permettent d’affiner votre approche du plateau et de l’interprétation. les extras .............................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................p.62

Les conventions avec les associations culturelles

Vous avez une pratique artistique au sein d’une association ? Vous vous réunissez autour d’une même passion ? Alors le Trident vous propose une convention pour découvrir ou redécouvrir les spectacles proches de vos centres d’intérêts.

02 33 88 55 58 | + 02 33 88 54 68

Les téméraires rencontres de théâtre amateur toute l’année

Les Téméraires offrent l’opportunité aux compagnies de théâtre amateur de présenter leur travail au public tout au long de l’année, ainsi qu’à l’occasion d’un temps fort saisonnier dont la soirée d’ouverture se tiendra le 17 mai 2019 au Théâtre à l’Italienne.

MJC de Cherbourg-Octeville | 02 33 53 31 72 | www.mjc-cherbourg.fr Avec la Carte 2018 TEMERAIRES TOUTE L’ANNEE vous avez accès à tous les spectacles de théâtre amateur partenaires programmés sur les plateaux cherbourgeois, au tarif réduit ; ainsi qu’au tarif réduit des ateliers de pratique (théâtre, mais aussi danse, mu-sique, chant...) proposés par le Trident !

les extras .............................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................p.62

> SPECTACLES ET ATELIERS EN PRISONLe Trident, le Service Pénitentiaire d’Insertion et de Probation de la Manche et les maisons d’arrêt de Cherbourg-en-Cotentin et de Coutances travaillent ensemble à la conception et à la coordination d’une programmation culturelle et artistique (avec le concours de nombreux partenaires du territoire) destinée aux personnes placées sous main de justice du départe-ment dans le cadre du protocole interministériel Culture/Justice.

02 33 88 55 50 Cécile Garin, coordinatrice culturelle en milieu pénitentiaire [email protected]

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SAISON 18/19

les infos pratiques

> L’ACCES AUX SALLES ET AUTRES LIEUX

l’Italienne Place du Général de Gaulle Inauguré en 1882, le théâtre à l’Italienne est l’œuvre de Charles de Lalande. Sa salle offreun ensemble de 560 places numérotées à visibilité inégale. Pensez à réserver tôt !

Au foyer, un bar est ouvert les soirs de spectacles à l’Italienne, vous pouvez y boire un verre avant et après les représentations. Pour vous restaurer, n’hésitez pas à vous arrêter chez nos voisins, au Café du Théâtre !

la Butte Place René Cassin Construit en 1986, le théâtre de la Butte réunit 400 fauteuils en gradin au confort égal. Le placement y est libre, il est donc conseillé d’arriver tôt pour choisir sa place. Pour raisons techniques, le théâtre de la Butte est actuellement réservé à des formes « légères ».

PANIER GARNI ! A la Butte, vous pouvez casse-croûter avant ou après les représentations !

Le Vox Avenue de Paris Rénovée en 2000, cette salle de 240 places sur banquettes en gradin est également en placement libre. L’unique entrée située au niveau de la scène n’autorise pas l’accès de la salle aux retardataires.

Hors les murs Bibliothèque Jacques Prévert / Musée Thomas-Henry / Salle Paul Eluard Quasar, esplanade de la Laïcité Chapiteau d’Escapade d’hiver Place Jacques DemyLa Brèche Rue de la Chasse VerteLibrairie Ryst Rue Grande RueCinéma CGR Odéon Rue Maréchal Foch Les différents autres lieux d’accueil sont indiqués avec leurs adresses, sur la page des spectacles concernés.

Accès à pied, en bus, en vélo

: RN 13

: terminus SNCF ligne

Paris – Cherbourg

: port de plaisance et gare maritime

: aéroport de Maupertus76

> La billetterie, l’accueil du publicDès le 28 août 2018, DANS LE HALL DU THÉÂTRE À L’ITALIENNE l’équipe du Trident vous parle des spectacles de la saison !PRÉSENTATION DE LA SAISON MARDI 11 SEPT À 19H30 À L’ITALIENNEOUVERTURE DES ABONNEMENTS SAMEDI 15 SEPTEMBRE [ + DIMANCHE 16 ! ]OUVERTURE DE LA VENTE DES BILLETS À L‘UNITÉ SAMEDI 29 SEPTEMBRE

à l’accueil | LE MATIN /JEUDI ET SAMEDI - DE 10H30 À 13H30

| L’APRÈS-MIDI / DU MARDI AU SAMEDI - DE 15H30 À 18H30

Au téléphone 02 33 88 55 55| LE MATIN /DU MERCREDI AU SAMEDI - DE 10H30 À 13H30

| L’APRÈS-MIDI / DU MARDI AU SAMEDI- DE 15H30 À 18H30

achat en ligne 24h/24 et 7j/7 www.trident-scenenationale.com

vacances scolaires / fermetures de la billetterie :Toussaint : du mercredi 31/10 (au soir) au dim 4/11 inclusNoël : du vendredi 21/12 (au soir) au mercredi 2/01 inclusFévrier : du vendredi 8/02 (au soir) au mercredi 20/02 inclusPâques : du vendredi 5/04 (au soir) au mercredi 17/04 inclusFermeture de la billetterie le mercredi 29 mai au soir

> Les modes de paiement Espèces, chèque et carte bancairePossibilité de paiement total ou partiel avec Chèque Vacances, Chèque Culture, Ticket Culture, Spot 50, Atouts Normandie, Carte Cotentin

Passeport jeune • valable pour les billets à l’unité uniquement et hors réservation scolaire • valable sur toute la programmation, hormis les tarifs A : Novecento, Camille

Paiement échelonné dès 75 €. Demandez le formulaire ou téléchargez-le sur notre site, accompagné du mandat SEPA normalisé.

Chèques cadeau du Trident Offrez des chèques cadeau de 8, 12 ou 21 € valables pour toute la saison 18/19 du Trident.

ils passent par le trident ! > sharebourg & le troc culturelVous connaissez le principe ? L’échange ! Le matin, on dépose ses biens culturels à échanger (livres, disques...) et l’après-midi, on glane en fonction de son ticket...Dépôts | 10h30 à 13h Echanges | à partir de 15h SAMEDI 15 SEPTEMBRE 2018 (fin 18h)

SAMEDI 25 MAI 2019 (fin 19h30)

> La réparette calendrier en cours

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les infos pratiques>ACHETER, RESERVER, RETIRER SES PLACES, C’EST FACILE ! Il suffit de NOTER LES 4 DATES SUIVANTES pour la saison 18 | 19DÈS LE 28 AOÛT accueil & renseignements, dans le HALL À L’ITALIENNELE 11 SEPTEMBRE présentation de saison À 19H30 À L’ITALIENNEDÈS LE 15 SEPTEMBRE ouverture des ABONNEMENTS DÈS LE 29 SEPTEMBRE ouverture de la VENTE DES BILLETS À L’UNITÉ

Règlement des billets réservés par téléphone : 02 33 88 55 55Toute réservation doit être confirmée par son paiement dans les 8 jours. Le règlement immédiat par carte bancaire est donc vivement conseillé. Il est nécessaire dans les 48h avant la représentation.

Retrait des billets réservés par téléphone ou commandés en ligne www.trident-scenenationale.com

• Les billets sont à retirer (pensez à vous munir d’une pièce d’identité et d’un justificatif valide pour les bénéficiaires d’un tarif réduit) à l’accueil à l’Italienne, pendant les permanencesde billetterie, et ce jusqu’à deux heures avant la représentation, ou sur le lieu du spectacle45 minutes avant la représentation. • L’envoi des billets par voie postale est possible dans un délai supérieur à 8 jours avantla représentation. Il sera effectué en lettre suivie ou en envoi recommandé, de manière à garantir la réception. Les frais (1,50€ ou 5€) sont à la charge de l’acheteur. Bénéficiaire d’un tarif réduit, adressez-nous au préalable, par courrier ou par courriel ([email protected]) une copie de votre justificatif en cours de validité.

Achat le jour de la représentation Il reste toujours quelques places, alors tentez votre chance ! • La vente des billets est ouverte sur le lieu de la représentation 45 minutes avant le début du spectacle.• En cas d’une représentation hors Italienne, les réservations sont suspendues deux heures avant la représentation.• Pendant toute la durée d’application du plan Vigipirate, nous vous conseillons d’arriverau théâtre au moins 30 minutes avant l’horaire de la représentation afin de faciliter les mesures de contrôle. L’introduction de bagages ou de sacs de grande contenance est interdite.Merci pour votre collaboration.

Les conditions générales de vente• Tous les spectateurs, y compris les enfants quel que soit leur âge, doivent être munis d’un billet pour entrer en salle. • Les spectacles commencent à l’heure. En cas de retard, nous ferons notre possible pour vous placer. Toutefois certains artistes refusent les retardataires. Le détenteur du billet ne pourra alors ni entrer dans la salle, ni se faire rembourser. Soyez prévoyants….

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> Les billets à l’unité ouverture SAMEDI 29 SEPTEMBRE 2018

La place Tarif A Tarif B Tarif C Tarif D

Plein tarif 28 21 12 7,5Tarifs réduits *

Réduit Moins de 26 ans • demandeur d’emploi • bénéficiaire de l’AAH • bénéficiaire du RSA

19 12 8 7,5

Plus de 65 ans 28 17 12 7,5Moins de 13 ans 19 8 8 7,5Accompagnateur 1 accompagnateur par enfant de moins de 13 ans

28 14 12 7,5

* Les tarifs réduits sont accordés sur présentation d’un justificatif et/ou d’une attestation valide au moment de l’achat ou du retrait du billet, ainsi que la place gratuite pour l’accompagnement AAH dûment mentionné.

Les tarifs uniquesSalons de musique et de danse : tarif DParadis (Théâtre à l’Italienne) : tarif Dcourts spectacles tout terrain : 4€

le pass 4 entrées non nominatif I 68 €Il vous permet d’acheter 4 entrées sur un même spectacle ou sur une sélection de spectacles au tarif B de votre choix.

Les parcours Vous bénéficiez d’un tarif spécial en choisissant les formules suivantes :

Focus Pascal Rambert : Reconstitution + Clôture de l’amour = 33€pour 1 place nominative sur chacun des deux spectacles proposés du 14 au 17 novembre

focus David Murgia : Laïka + Discours à la Nation = 33€pour 1 place nominative sur chacun des deux spectacles proposés du 15 au 18 janvier

Focus josef Nadj : Mnémosyne + Dark Union = 25€pour 1 place nominative sur chacun des deux spectacles proposés du 31 janvier au 8 février

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les infos pratiques> Les abonnements OUVERTURE / SAMEDI 15 SEPTEMBRE 2018

Tous les abonnements sont nominatifs !

La place Tarif A Tarif B Tarif C Tarif D

abonné 5++5 représentations minimum

19 12 8 6,5

abonné 5 ++ réduit5 représentations minimummoins de 26 ans • demandeur d’emploi • bénéficiaire de l’AAH • bénéficiaire du RSA

19 10 8 6,5

abonné 3++ 3 représentations minimumsur une sélection de spectacles (voir formulaire) moins de 13 ans *

19 7 7 6.5

* Vous accompagnez votre enfant. Nous vous conseillons de réserver vos places au moment de l’abonnementde l’enfant. Vous avez la possibilité d’intégrer ces spectacles dans l’espace dédié de son formulaire ou bien dans votre propre abonnement.

Le Plus++ du Trident carte nominative | Toute la saison pour 280€ !Vous sélectionnez les spectacles de votre choix sur l’ensemble de la saison et nous adressez le formulaire ci-joint dûment rempli pour réserver les dates que vous jugez incontournables ! Ces places doivent être retirées par vos soins jusqu’à un délai maximum de 72 heures avant la représentation choisie. A défaut, elles sont remises en vente et vous avez alors accès au spectacle dans la seule limite des places disponibles. Nous vous invitons donc à une gestion souple mais rigoureuse de votre Plus++ !

Les abonnements sont soumis à conditions :• les abonnements 5++ et 5++ réduit doivent inclure au minimum l’un des spectacles suivants : Reconstitution | Clôture de l’amour | L’âge bête | Terres invisibles | Laïka | Discours à la nation | Dark union | Heptaméron | Visions d’Eskandar • les tarifs des abonnements 3++ et 5++ réduit sont accordés sur présentation d’un justificatif et/ou d’une attestation valide au moment de l’achat ou du retrait de l’abonnement, ainsi que l’abonnement gratuit pour l’accompagnement AAH dûment mentionné.

Les abonnements offrent de nombreux avantages :Vous bénéficiez : • d’une tarification préférentielle, hors tarif A • d’une priorité de réservation sur l’ensemble des spectacles de la saison,De plus, les abonnements du Trident donnent droit :• à la possibilité de compléter votre abonnement tout au long de la saison aux mêmes tarifs,• au tarif réduit des ateliers de pratique artistique du Trident,

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DirectionFarid Bentaïeb

Administration et productionNathalie Auzeral .......................................................................................................................... secrétaireKatell Cozannet .................................................................................................................administratriceMélanie Lecoffre ........................................................................................ attachée à l’administrationVéronique Tirapu .................................................................................................. comptable principale

TechniqueGaspar de Sousa .......................................................................................................... régisseur généralDimitri Braconnier ........................................................................................................... régisseur lumièreSerge Cedra ...................................................................................................................régisseur plateau Erwan Colin ................................................................................................................ directeur techniqueArnaud Lepigoché ................................................................................................................ régisseur sonSébastien Perron ........................................................................................................................ technicienVéronique Renard ........................................................................................................ agent d’entretienStéphanie Truffert ........................................................................................................ agent d’entretienet une équipe de technicien.ne.s intermittent.e.s du spectacle

Relations avec le public et communicationFrédéric Andrès ....................................................................................................attaché à la billetterieKarine Kernaonet .................................................................................................contrôleuse principaleMurièle Bosse-Platière ...........................................................................chargée de communicationIsabelle Charpentier .............................................................. chargée des relations avec le publicDavid Delalande .......................................................................................................employé à l’accueilCécile Garin ............................................................coordinatrice culturelle en milieu pénitentiaire..........................................................................................................et chargée de mission jeune publicNadège Henry .......................................................................... chargée des relations avec le public Amandine Périer ............................................................................................................ accueil billetterieValérie Pinabel ...............................................chargée d’accueil des compagnies et des publicsGeneviève Poirier .................................................................................attachée à la communicationet une équipe d’hôte.sse.s de salle

L’équipe !

IMPRESSION Groupe Lecaux- leklub.fr - Illustration :Gala Vanson

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Place du Général de Gaulle | 50 100 Cherbourg-en-CotentinE-mail : [email protected]

Licences d’entrepreneur de spectacles 1-1093464, 1-1093465, 1-1093466, 2-1093467, 3-1093468

Billetterie | Trident - l’Italienne | Cherbourg-en-Cotentin

À L’ACCUEILLe matin/jeudi et samedi de 10h30 à 13h30L’après-midi/du mardi au samedi de 15h30 à 18h30

AU TÉLÉPHONELe matin/du mercredi au samedi de 10h30 à 13h30L’après-midi/du mardi au samedi de 15h30 à 18h30

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