La musique française au XVIIe siècle: une révolution

du matériel de musique

François Couperin

Le mot baroque vient vraisemblablement du

portugais barroco qui désigne des perles de forme irrégulière.

Le baroque couvre une grande période dans l’histoire de la musique et de l'opéra. Il s’étend du début du xviie siècle environ au milieu du xviiie siècle.

De façon nécessairement schématique, l’esthétique et l’inspiration baroques succèdent à celles de la Renaissance et précèdent celles du classicisme.

Baroque

Le style baroque se caractérise par: l'épanouissement du contrepoint l'expressivité les ornements la division de l’orchestre les contrastes

Musique instrumentale: Musique lyrique:• le choral la cantate profane• le concerto grosso l’opéra• le concerto la tragédie lyrique• la toccata l’opéra-ballet• la fugue Musique religieuse:• la sinfonia l’antienne• la sonate la cantate sacrée• la suite de danses la messe pour orgue• le tombeaula messe pour chœur

le motetl’oratoriola passion

Les Genres

La musique ne se limite plus d’accompagner

la voix et les genres musicaux proprement instrumentaux se répandent.

Elle instrumentale s’émancipe et naît réellement

La revolution du materiel de musique

la flûte à bec le cornet à bouquin

les clavecins le luth et le théorbe

Les instruments spécifiques

l’orgue les violes de gambe

le violon baroque

Les instruments spécifiques

un instrument de musique à cordes pincées, muni de un, deux ou trois claviers

apparaît au début du XVIe siècle, tout d'abord comme un simple remplaçant du luth pour accompagner le chant

atteint son apogée au XVIIe siècle et vers la fin du XVIIIe siècle, il cède sa place au pianoforte

Le clavecin

un instrument de musique qui

possède un ou de plusieurs claviers et le plus souvent un pédalier

un instrument très ancien qui existait déjà en Grèce avant Jésus-Christ et qui connaît une longue évolution. Cette évolution aboutit à son épanouissement aux XVII-XVIII siècles

à partir du XIXe siècle l'orgue est écarté au deuxième plan, il devient ainsi l’instrument privilégié de la liturg

L’orgue

dit « le Grand» un compositeur français, organiste claveciniste réputé Les Couperin appartenaient à une des plus nombreuses

familles de musiciens français des XVIIe et XVIIIe siècles. Couperin a appris la musique auprès de son père avant

même de lire et d'écrire. Il n'a pas fait d'études générales et ses écrits étaient d'un style et d'une orthographe qui laissent beaucoup à désirer. Devenu orphelin à l'âge tendre, il a continué ses études sous les ordres de Jacques Thomelin, organiste de la Chapelle Royale.

François Couperin(1668-1733)

En 1685, François a succédé à son père au poste de l'organiste à l'église Saint-Gervais de Paris.

Ses qualités de musicien le font hautement apprécier du souverain, et il est nommé l'un des quatre organistes (par quartier) de la Chapelle Royale.

Mais Couperin n'obtiendra jamais le poste de claveciniste du roi, que son talent auraient pu lui assurer.

Couperin mène une honnête carrière de musicien et de professeur, il faisait l'éducation des princes et des princesses.

Couperin est le grand maître

du clavecin en France au xviiie siècle, tant par la quantité de ses pièces que par leur qualité.

Son œuvre comprend quatre livres divisés en un total de vingt-sept ordres.

Couperin élabore son propre style imprégné d'une poésie discrète, d'une atmosphère élégiaque et d'une technique qui ne se laisse jamais dominer par la virtuosité ou les effets.

Œuvres théoriques Règle pour

l'accompagnement L'art de toucher le

clavecin

Œuvres vocales religieuses Leçons de ténèbres

(pour voix solistes, orgue et instruments)

Elévations, Magnificat

Œuvres vocales profanes Une douzaine d'airs à

une, deux ou trois voix.

ŒuvresŒuvres instrumentales pour le clavecin : Quatre recueils de pièces (sonates, suites)Quatre Concerts Royaux Les Nations

pour l'orgue : deux messes, une à l’usage ordinaire des paroisses l'autre pour les couvents.

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