Marie Denis, 2011

Galerie Alberta PANEExposition personnelle Marie DENISLes yeux derrière la tête02.04.11 - 28.05.11

Communiqué de pressePour sa deuxième exposition personnelle à la galerie Alberta Pane, MarieDenis présente une nouvelle série dʼœuvres qui visent à décomplexer lesnotions de beauté et de décoratif. Lʼexposition « Les yeux derrière la tête »invite les visiteurs à élargir leur champ de vision, et multiplier leurs sens àlʼapproche de sculptures allant du très grand au très petit format. Marie Denischerche avant tout à produire des endorphines, c'est-à-dire du plaisir par laperception de ses œuvres. La ligne directrice de lʼexposition est le custom et leréemploi, qui sont une manière de réinjecter de la recherche dans des formesdéjà travaillées. Déconstruire, reconstruire. Du sac plastique cambodgien à laplume de paon, lʼartiste transforme ses sculptures et objets dont elle revisite lesmatériaux qui les constituent. Les plumes de paon sont encore à lʼhonneur avec Azul, un ensemble de huitéventails saisis sous-verre, tels des échantillons analysés sur des lamelles deverre démesurées. Le rayonnement des plumes finement ajustées évoque cettenotion dʼinquiétante étrangeté, décrite par Ernst Jentsch dans son Essai sur laPhilosophie du Surnaturel en 1906. Des centaines dʼyeux de paon fixentlʼobservateur qui découvre ce feuilletage de verre « plumesque », devenant lui-même le troisième œil de cette sculpture oculaire. Melle Choura est unimmense sac gonflé à lʼaide dʼun ventilateur, constitué par des centaines desachets plastiques colorés, tels ceux qui envahissent les paysagesCambodgiens. De cette pollution et poésie involontaire, Marie Denis a souhaitécréer un objet dʼémerveillement, par sa taille surdimensionnée et ses couleursacidulées. Dʼautres curiosités, chères à lʼartiste, sont présentées sur lesbanquettes aménagées pour lʼexposition et sur lesquelles le visiteur pourraméditer : sphères de verre, photographies, fax-estampes. Tel Gepetto, Marie Denis sʼinspire des objets de notre environnement quotidienquʼelle anime en donnant vie à des sculptures étonnantes, repoussant toujoursplus loin les limites de la création. Déconstruisant, morcelant, transformant,recréant, elle se renouvelle sans cesse, cherchant à développer le potentielcréatif de la matière. Les yeux derrière la tête est donc lʼoccasion pour lʼartistede nous donner une définition personnelle, poétique et fantaisiste de lasculpture.

Les yeux derrière la tête En art, depuis des siècles, les œuvres sont lʼobjet de réemplois constants. Les marbres des temples romains finissent dans les palais aristocratiques,les colonnes antiques dans les églises, le Temple de la Grande Armée devient lʼéglise de la Madeleine. Cette démarche qui pouvait aussi bien êtreutilitaire prenait parfois des aspects symboliques : ainsi, réemployer des bas reliefs romains permettait à la famille florentine des Médicis de rentrerdans la romanité, si lʼon peut dire…de se lʼapproprier et dʼen tirer une nouvelle dignité. Le réemploi tient de la nécessité tout autant quʼil participe dusymbolique.Pour Marie Denis le réemploi est une pratique mais aussi une nécessité érigée en pratique. Une pratique inscrite dans le temps. Le réemploi, cʼest toutà la fois détourner la valeur dʼusage dʼun objet -volontairement ou non-, retravailler des œuvres existantes en les réinventant, ou enfin reproposer desœuvres uniques « vintage » Marie Denis a toujours été passionnée par les transformations inédites des matériaux, parfois le fruit du hasard, parfoisprovoquées par elle. Ainsi, Lʼhuître, réalisée en 1999 : ce pull over qui, laissé en machine, sʼest décomposé-recomposé…Ici, cʼest le temps qui fait sonœuvre de manière aléatoire, comme dans Pruine ou Dix ans.Mais le réemploi peut être plus volontaire, jouant sur les formes, les textures, les couleurs. Ainsi, Marble et Turtle, ou comment réemployer deslégumes bien quotidiens pour en faire des pièces uniques et apparemment précieuses. Cette technique, cette pratique chère à Marie Denis est pour lespectateur lʼoccasion de voir vraiment les objets, ses repères étant bouleversés par cette manière de jongler, de montrer, de mystifier pour offrir autrechose. Nombreuses sont les pièces qui participent de cette démarche : Dressé avec le poing, feuilles de lotus qui deviennent champignons, ou Sexmachine…ce grain de raisin soudainement bien érotique…Et puis il y a les œuvres qui se réemploient toutes seules, si lʼon peut dire : Estate, qui, si on le laisse dehors lʼété, attire les insectes et deviendra uneautre pièce, activable à loisir.Mais si Marie Denis parle de rêve, son travail parle aussi de la réalité. Dʼune nécessité dictée par le quotidien dʼun artiste qui ranime les braises, maisici le feu est neuf. Car elle propose ici un réemploi de ses propres œuvres, comme dans un catalogue exhaustif et pourtant évolutif fondé sur un corpusinitial : Azul, qui recompose ces plumes de paon qui avaient été présentées ailleurs et différemment, la base-masque de lʼœuvre initiale est devenu unensemble de socles-banquettes, car la possibilité de sʼasseoir dans les expositions lui est chère …Astérix spirit, où ne restent dʼune œuvre précédenteque deux ailes dʼange, ou encore Diapositive massive, objet qui a migré du symbolique au pratique, et quʼil faudrait rapprocher de La main de Fatmapour recomposer la pièce initiale. Ici, prise dans les lamelles de verres au format diapo, nous sommes cʼest l i̓ronie de la chose, face à la maquette dʼunmonument en devenir mais qui tient dans la main….Ces objets, ces sculptures que Marie Denis nous propose, sont dotées dʼune forme de vie qui leur est propre. Une inquiétante étrangeté souffle aussisur cette exposition. Les œuvres nous sont familières et pourtant, nos repères sont troublés. Car ces pièces, sans cesse régénérées, ont un impactinédit et irrésistible. Ce travail met en évidence le « geste » de lʼartiste : inventer, proposer, puis déconstruire pour réinventer. Il y a là un vertige despossibles, fixé un temps, dans cette exposition. Catherine Brice

• M. sous AstérixʼSpirit

P. & A. parées dʼAstérixʼSpirit

Le Masque, collection particulière

Galerie Kamila Régent http://www.galeriekamilaregent.com séjour de travail, hiver 2011Feuille en fax et boite à estampe « le jardin de Kamila ».La chambre verte, coffret en hêtre massif sur-mesure pour 20 diapositives.

Les aiguilles, sculpture-équilibre en hêtre massif

La mouche, verre cassé net, et mouche en papier dessinée au crayon

Diptyque ”Cigarette russe O”, roulés dʼexquises-exquisses, inédit

Palm, tirage papier coton 1m10x70cm, contrecollé sur alu, 2011

 15ème  Prix de peintureAntoine Marin 

Exposition du 27 mai au 26juin 2011

 Léon, plumes assemblées à la

main, et cadre en tilleulmassif façon bambou,2011

Format 2m40 X 2m40    

Invitée par l'association C.va.D, l'artiste Marie Denis présente au pointcommun son exposition nature du 11 septembre au 13 novembre prochain. Marie Denis nous convie à parcourir une exposition-promenade entre nature etculture : cheminer, sʼarrêter, sʼassoir pour regarder différemment les œuvres etmultiplier ainsi les points de vue. Cette démarche fait partie intégrante de ladécouverte de son travail. En effet, elle nous propose de nous perdre dans sonunivers sensible et poétique, ou plus exactement de nous laisser dériver et errerdans « son dédale » savamment agencé en « archipels dʼœuvres. » Ces archipels sont composés dʼune multitude dʼobjets de toutes tailles. Desgrands formats ponctuent lʼespace comme Melle Choura, sac géant constitué deplusieurs plastiques colorés, Les papiers amoureux, boîtes-herbiers fax ouencore Léon, cadre majestueux recevant des plumes de paon. Mais égalementde petits objets délicats demandant une observation attentive de la part duspectateur parmi lesquels se trouvent: The Village, cubes-maisons réalisés endiapositives, Fleur de calamite, aimant saisi de limailles de fer et des sphères deverre, écrins de photographies « vintage » (Giocco, Una storia, Ladybird). Marie Denis utilise aussi des supports variés : poupée-chiffon (The Watcher),poupée-buste (Le buste) évoquant des formes humaines recouvertes defeuillages, des maquettes (Arasement, Mastabas), des magazines (Fleur-tabouret), des annuaires (Les fossiles)… et des techniques mixtes mêlant auxpratiques artistiques traditionnelles, des savoir-faire artisanaux : objets-sculptures,(La main de Fatma), photographies (Luce, Le sachet de thé, Ladybird-domino), lithographie (H.R., lʼHerbier Ruthène), peinture (Premièrepeinture), vidéos (Que Sas ?, Floralies), couture ou assemblage délicat,déclinant une approche contemplative, troublante ou cocasse. Différents matériaux naturels inspirent tout particulièrement Marie Denis :plumes (AstérixʼSpirit, Black Swan), nénuphars (Ironing), palmier stabilisés (Latiare), autant dʼéléments que lʼartiste sʼapproprie, détourne et « dompte » afin decréer des pièces uniques. Ces matières peuvent être aussi réemployées,réinterprétées et déclinées au fil du temps : « une manière de réinjecter de larecherche dans des formes déjà travaillées. »Par sa diversité et sa richesse, lʼensemble constitue un cabinet de curiositéscontemporain qui suscite lʼémerveillement. Les objets hétéroclites et compositesde lʼunivers de Marie Denis procurent une sensation dʼinquiétante étrangeté :Décalages de taille, glissements de sens, détournements dʼobjets du quotidien,et emploi de matériaux fragiles ou précieux, pour une promenade inédite etsensible…

Du 11 septembre au 13 novembre 2011Le point commun / association C.va.D12, avenue Auguste Renoir74960 Cran-Gevrier mercredi, samedi et dimanche 14h-18h et sur rendez-vouswww.lepointcommun.eucontact@lepointcommun.eu

La tiare brodée, 2011Feuille de palme Phoenix stabilisée 80-100, pièce unique

Exposition collective, seconde édition des Rencontres Artistiques imaginées par Aude Zieseniss de Thuin, du 3 au 10 juillet 2011 au jardin du Hauvel(Calvados), « Du Bois à l'œuvre » accompagnée par lʼAgence Tilt: http://www.agence-tilt.fr/agence.html

Nouveau site internet © 2011 MARIE DENIS | design by MAURO NARDIN

Conférence "Un moment avec vous", le 11 juillet prochain lors du Festival APART organisé par Leïla Voight (co-commissariat de Christine Blanchet). Tout le programme sur http://www.festival-apart.com

Crédits photographiques Marie Denis & Sébastien Agnetti 2011

Exposition collective, sur une proposition du CNEAI du 1er

mai au 18 septembre 2011:   "banc public-banc public",Promenade artistique sur lʼîle des impressionnistes,à suivre sur  http://www.cneai.com/news-50

A côté de l ʼesplanade du CNEAIB.B Bucolique Bambino, été 2011Pour banc public banc public, Marie Denis proposedʼenserrer le tronc dʼun arbre de cerceaux à la manièrede bracelets colorés, à côté de lʼesplanade duCneai.A certaines dates, ces cerceaux sont détachés par lepublic, pour des moments dʼimprovisations festives.Lʼarbre ainsi habillé de cerceaux, devient un partenairede jeux à part entière lors «dʼateliers sportifs » activables,et le bord de Seine, le témoin privilégié de ce «totem»ludique et bucolique.

Herbier-collage et son interprétation en fax-estampe.Atelier artistique avec le FMAC et Marie Denis , printemps 2011. Cet atelier est né de la présence de lʼœuvre Hortus Medicus (Feuille en fax et boite à estampes 2009>2011), acquise par le Fmac en 2009 et restaurée en2001), prêtée pour quelques mois à lʼécole des Poissonniers (18ème) en ce printemps .

Une cueillette in vivo sʼest faite avec la classe au Parc André Citroën.Puis par petits groupes avec les enfants, nous avons réalisé un collage végétal (inédit pour chacun dʼeux, allant dʼune fleur, une étoile, un bateau, un visage,une silhouette à un animal) transmués et réinterprétés par le fax à 4 mains avec chacun des élèves.Bien sûr là, je les accompagne pour créer des motifs graphiques et plastiques intéressants par le truchement du fax qui produit un effet dʼestampe et de dessincrayonné.Lʼencadrement de ces fax est également important, car cʼest une manière de mettre en valeur le travail des enfants, tout comme lʼaccrochage et la présentationfinale qui leur permettent dʼapprécier tout le projet.Lʼatelier était fourmillant , intensif  et chaleureux!

Avec les enseignants Sébastien et Anne-Sophie, la directrice Claire et la gardienne de lʼécole, Sylvie.Et toute lʼéquipe du Fmac, Anne, Cécile, Kristen, Christophe et lʼéquipe de montage.Crédits photographiques Christophe Noël & Marie Denis

Collaboration depuis plus de 10 ans avec les Cahiers Intempestifs:http://cahiers-intempestifs.ntic.fr/papertoybox/marie-denis.html

Marie Denis, « cʼest un jardin extraordinaire » Finaliste pour le concours 2011 de la Cité internationale de la Tapisserie à Aubusson :http://blog.cite-tapisserie.com/2011/07/appels-a-projets-2011Un Jardin tissé pour Aubusson:Matières, gestes et formes

Concours de tapisseries contemporaines de la Cité internationale de la tapisserie dʼAubusson.Cette année : La tapisserie à lʼère du mouvement/ Marie Denis, « cʼest un jardin extraordinaire » -Un Jardin tissé pour Aubusson- Mon projet sʼinspire dʼune de mes mosaïcultures tressées (au Jardin des Plantes de Nantes en 2010) qui pour Aubusson, serait traduite entapisserie-jardin, à vivre au sol.Lʼesprit de lʼœuvre sera vraiment le vent dans les graminées, leurs mouvements que lʼon trouve sur les dunes littorales.Le caractère du projet :-La main à lʼœuvre-des formes tressées- le primitif réinventé avec instinct et savoir-faire.- La richesse des matières (fils et fibres végétales) employéesCe mouvement de houle de fils tressés seraient développés avec un maitre coiffeur, Laurent Thauvin, pour parachever « ce tableau végétal ».Entremêlé dʼherbe des marais (carex) pour sa qualité de tenue, sa matière, résistance, aspect et formes.Cette tapisserie sʼappréciant finalement comme un tapis-jardin.Ma mosaïculture végétale opère comme un patron à Echelle 1, qui aurait toujours attendu sa sublimation en tapisserie. Ici un grand ovale -jardin-tapis- de 3m50 par 2m63, car le tissage nʼest pas quʼaffaire de tapisserie mais aussi de tapis à Aubusson.Œuvre à toucher, au sol : Défit de tresses, de twists, de points de croisements de fils et de travail recto/verso de la tapisserie même, car delʼenvers naitra aussi des points longs très intéressants à travailler ensuite à la main.Cartonnier/lissier/artiste et coiffeur : une collaboration que je souhaite vibrante et réciproque, parlant de fraicheur de lʼœil, (voir la tapisserieautrement) de partage de savoir-faire, de formes primitives et dʼenfance (par le plaisir que jʼaimerai susciter par cette œuvre).Superposer les fils de trame et de chaine, de maille, de point haut pour aller vers le maximum de possibles, tressés ensuite avec Laurent Thauvin,Maitre coiffeur à Chaumont, avec qui je collabore de manière privilégiée, complice et inventive depuis nos expositions ensemble à Chaumont surLoire et aux Galeries Lafayette à Paris en 2010.Une tapisserie tel un jardin ondulant, tapisserie végétale, une île de verdure en fils, « fraiche » à apprécier du regard et du toucher.Physionomie du projet :-Camaïeux de verts soigneusement choisis-Contraste de matières, formes et textures que permet la tapisserie en soit : fils de soie/laines grosses et fines/ effet pompon/fils de coton/Carex-herbe des marais-Ovale et au solLʼamour de la verdure La verdure étant une tapisserie ornée d'une grande abondance de feuillages, je trouve justement jouissif de prendre au pied de la lettre cetteappellation parfois brocardée pour en faire LE sujet de mon travail ici.Une verdure-jardin follement travaillée et sophistiquée, où chaque départ de fil enracine lʼidée même de Nature. 

Plaisir dʼoffrir, joie de recevoir Charles Trenet savait par ses chanson passer de lʼordinaire à lʼextraordinaire et ce que je souhaite offrir avec mon « morceau de paysage », cʼest justementdʼinventer un morceau de bravoure des techniques et savoir-faire mêlés. Que naissent plaisir et émerveillement pour le spectateur qui découvre lʼœuvretissée mêlée à la dextérité coiffée.Mettez-vous à genoux et vous croirez, disait le philosophe Pascal.Toucher ou marcher sur cette tapisserie horizontale, ressentir « cette houle  végétale» tressée-tissée- twistée, énergisante.On s i̓nterroge, on balaye des yeux ce grand ovale pour laisser différentes impressions monter en soi :Celles de sensations de nature, dʼimpressions dʼenfance, de ce qui fait nos souvenirs.Par cette tapisserie, faire l ʼexpérience dʼun paysage.

Marie DENIS 145 bis avenue de Choisy 

75013 PARIS 06 63 18 40 70  &  09 50 70 02  87

http://mariedenis.commarissima@free.fr