Michel-AngeLe poète tourmenté

Photos pillées dans le patrimoine universel véhiculé par Google, ainsi que photos de l’auteurVision non commerciale proposée par B.GEORGES 2014. Quelques emprunts au traducteur. Pierre Leyris Pour les droits, s’adresser au génial sculpteur…..

Quelques remarques pour mieux le comprendre:Né en Ombrie dans cette maison, il y a plus de 500 ans, en 1475.

• F

Fils de magistrat, il perd sa mère à l’âge de 6 ans et son père le place chez une nourrice, fille et femme de sculpteur, jusqu’à ses 10 ans, ce qui jouera dans la trajectoire de sa vie OnImagine le jeune garçon descendre ces escaliers et l’on se prend à rêver si l’on pouvait gommer l’espace-temps!…

Rêvons une seconde…. Une parenthèse toute personnelle!…

• Si l’on pouvait gommer l’espace-temps (j’y ai souvent songé!) on pourrait rencontrer Michel-Ange, Montaigne, Rabelais, Agnés Sorel, Marie-Madeleine, Rimbaud, Alexandre, Boudha, Ronsard, Ramsès II, Diderot, boire un verre avec Brassens et jouer à la pétanque avec Pagnol, entre autres… mais aussi Jésus- Christ, dont le cas n’est pas clair et à qui on pourrait demander quelques explications!!!!

• Quelques réflexions d’abord sur l’homme et l’œuvre ……

Toute sa vie M-C a été fou de la beauté physique et on s’est interrogé bien sûr sur son homosexualité.

Il est de fait que très jeune, adolescent, on a connu son attachement à Pietrro Torregiani à la beauté dite parfaite, puis à la fin de sa vie pour un garçon de 22 ans Tommaso de Cavalieri dont la beauté lui causait un véritable choc. Par la suite il eut sans doutes les mêmes passions que Léonard de Vinci, Botticelli et autres à son époque. On verra plus loin ce qu’il en est..Par ailleurs, sauf quelques cercles initiés ont pu connaitre au cours des siècles une autre facette importante et non-anecdotique de Michel-Ange: ses poèmes. Leur diffusion , surtout à partir de 1930 lève le voile sur le Michel Ange intime.

• Tout d’abord sur la forme ,ces poèmes (dont la densité et la « frappe » de pur métal, rejoignent ceux de Rimbaud) ressemblent à ces blocs de marbre dont il s’emparait pour les tailler d’abord à grands coups de ciseaux, les laissant inachevé pour certains.

• « Il ne se soucie ni de l’orthographe, ni de la grammatique ou de la syntaxe, taillant les mots et les images comme la pierre, tordant les expressions, pour en dégager la substance de son âme, et le sens profond de ce qu’il éprouve.. Ce qui rend non seulement le lecteur italien surpris par cette flamme échappant aux contraintes de la langue, mais aussi le travail difficile aux traducteurs français des quelques 70 poèmes que j’ai pu lire sur 300 environ. » Pierre Leyris

D'abord un premier constat: Michel-Ange est un homme profondément religieux et inquiet, imbibé des croyances chrétiennes, tout en doutant, et étant, avec 300 ans d’avance un vrai janséniste avant la lettre .(On sait que ceux-ci pensaient que pour avoir la foi, il fallait avoir un certain don de Dieu, la « grâce » non accordée à tout le monde ,quelque soient la bonne volonté, les pulsions de croyance et les efforts vers la connaissance).. Quelques vers le révèlent:

• • « O mon Seigneur, tends-moi, je t’en prie cette chaîne,•        à laquelle tout don céleste est attaché:•         la foi –elle à qui je peine pour m’agripper•     par ma faute n’en ayant pas la  grâce entière. »

Michel-Ange est en permanence tiraillé entre ses sensations par rapport à une Beauté physique parfaite et son aspiration et croyance qu’elle est le reflet de la beauté divine immanente. Il ne peut se résoudre à croire à une beauté purement subjective, pour lui elle est l’émanation d’une présence divine, son reflet. La Beauté existe en soi! Le combat intérieur le ronge, celui des sens et inconsciemment de sa peur qu’il ne s’agisse que de cela, source de péché et celui de vouloir croire que c’est une aspiration supérieure: péché ou élévation de l’âme.. Toute sa vie il est déchiré par l’idée du péché et de sa double mort; celle de son corps et celle de la damnation de son âme: « Je vois mon maître entre deux morts; Je n’ai qu’horreur pour l’une, l’autre passe mon entendement Et le cœur se meurt comme l’âme en ce suspens. »

Et à la fin de sa vie, a plus de 80 ans, il en vient même à trouver trompeuse sa passion pour l’Art: « »Dès lors, je sais combien la trompeuse passion qui m’a fait prendre l’Art pour idole et monarque était lourde d’erreur et combien les désirs de tout homme conspirent à son propre mal. Peindre et sculpter n’ont plus le pouvoir d’apaiser mon âme orientée vers ce divin amour qui pour nous prendre, sur la Croix ouvrit les bras. »

• Beauté « mon beau souci » comme dira plus tard Malesherbes…

• Résumons les faits: en dehors des amours contingentes, supposées et non prouvées pour les garçons, Michel-Ange tiraillé par la notion de péché et ses aspirations est connu surtout pour des passions platoniques, sublimées, tant pour des femmes (deux) que pour des hommes.

• En ce sens Michel-Ange, transcendant ses pulsions, est essentiellement un être complet, un bi-sensuel et surtout un bi-affectif, essayant de faire coexister l’idéal socratique et chrétien…

• D’abord son amour pour Contessina, à la beauté gracile et délicate, fille de Laurent de Médicis: un amour partagé sans concrétisation réelle jusqu’à la mort de celle-ci.

• Par la suite il eut aussi une passion platonique pour une poétesse et femme mariée plus âgée que lui, Vittoria Colonna, qu’il connut en lisant ses poèmes, l’admirant et lui écrivant à ce sujet jusqu’à sa mort qui le bouleversa.. D’après ses contemporains Michel-Ange était un homme relativement chaste à une époque qui l’était beaucoup moins. « Je l’ai souvent entendu, écrit Condivi, raisonner et discourir sur l’amour à la façon de Platon, sans paroles déplacées, même très jeune.

• Ensuite à 57 ans, sa passion totale ,platonique, spirituelle pour Tommaso CAVIALERI un jeune artiste d’une grande beauté physique mais aussi morale, qui l’aimera filialement jusqu’à sa mort et qui lui inspira nombre de poèmes.

• Pour Michel Ange, la beauté physique traduisant celle de l’âme, dans sa recherche constante, n’était que la traduction d’une beauté éternelle d’un monde supra-naturel, d’essence divine, une recherche éperdue de concrétisation de la perfection. C’est le propre des artistes, cette tentative de percer le mur de notre réalité, qu’on peigne des pommes comme Cézanne ou un paysage tourmenté comme Van Gogh…. Le burin ou le coup de pinceau est une flèche, une banderille lancée dans un autre monde inconnu et espéré…..

Poème-récit de la Sixtine

Ses poèmes révèlent aussi une partiede ses problèmes existentiels comme ici où il parle des tracas de son travail pour la chapelle Sixtine:

A travailler tordu j’ai attrapé un goitre…et j’ai le ventre, à force, collé au menton,…Ma barbe pointe vers le ciel, je sens ma nuquesur mon dos, j’ai une poitrine de harpieet la peinture qui dégouline sans cessesur mon visage en fait un riche pavementMes lombes sont allées se fourrer dans ma pansefaisant par contrepoids de mon cul une croupechevaline et je déambule à l’aveugletteJ’ai par devant l’écorce qui va s’allongeantalors que par derrière elle se ratatinet je suis recourbé comme un arc de Syrie..Cette charogne de peintureDéfends là, Giovanni, et défends mon honneurSuis-je en bonne posture ici et  suis-je peintre?

Lettre-poème ; avec dessin, adressée à un ami. On sait que MC préférait la sculpture à la peinture,n’ayant peint la Sixtine que sur ordre et en maugréant…

Un des rares portraits (2) deMichel-Ange , qui se trouveau Louvre

« Je suis Celui qui fit dès ses premières annéesTes yeux ingénus se tourner vers la beautéQui de la terre au ciel tout vivant vous élève » »

Adorateur de la Beauté quasi divine, Michel Ange se scandalise du dévoiement du culte chrétien, dénonce avec violence la corruption et les trafics du successeur de Pierre, qualifie Jules II de « rouvre desséché, et écrit

                     « Ici l’on vous fait d’un calice ou d’un casque,  un glaive                              Et le sang du Christ se trafique à pleines mains;                              De la Croix, des épines on forge des lances,                       Tant et si bien que le Christ même perd patience… »:

Le David, de plus de 5 mètres,unede ses œuvres maitresses à 26 ans (1501). Une copie parfaite se trouve exactement à l’endroit où une commission dont faisait partie Léonard de Vinci décida de le placer:à l’entrée du Palacio Viecchio

Peu après sa réalisation, Michel Ange délaissa la sculpture pour « mordre » à la poésie, devenantsa seconde nature, d’une manière « plusdiscrète » Le verbe lui permettant de s’affranchirdes contraintes des ouvrages de commande

Le Palacco Viecchio

Michel Ange n’a pas cessé décrire, depuis son jeune âge et jusqu’à 85 ans…

« Dans l’aire créatrice, là où le pouvoir du ciseau et du pinceau s’arrête, nait celui de la poésie, dans des textesfrémissants et révélateurs de son moi profond. » Tourmenté il ne cesse de se référer à Dieu et à un autre monde, dont la Beauté est les signe; un autre monde dont il ne se sent pas digne, pensant vivre dans le péché.

Sans aucun doute Rimbaud forme un couple avec Michel Ange au-delà de l’espace-temps: onse prend à rêver à les imaginer ensemble..

Rimbaud va plus loin que Michel Ange. La Beauté n’est pas pour lui reflet du divin. Elle est notre mère immanente de la Vie et l’homme ne cesse de la tuer, comme s’il tuait sa Propre mère:« Devant une neige un Etre de Beauté de haute taille. Des sifflements de mort et des cercles de musique sourde font monter, s'élargir et trembler comme un spectre ce corps adoré ; des blessures écarlates et noires éclatent dans les chairs superbes. Les couleurs propres de la vie se foncent, dansent, et se dégagent autour de la Vision, sur le chantier. Et les frisson s'élèvent et grondent et la saveur forcenée de ces effets se chargeant avec les sifflements mortels et les rauques musiques que le monde, loin derrière nous, lance sur notre mère de beauté, - elle recule, elle se dresse. Oh ! nos os sont revêtus d'un nouveau corps amoureux.O la face cendrée, l'écusson de crin, les bras de cristal ! le canon sur lequel je dois m'abattre à travers la mêlée des arbres et de l'air léger ! (Illuminations)

Poème à Vittoria Colonna

Une nuit de mai 2014, David et son ombre veille sur une Florence endormie

C’est que par suite d’un renversement politique à Florence, Michel Ange menacé de mort dut se cacher en 1529 plusieurs mois dans une cellule souterraine d’un église où, assez récemment, en 1975, on a retrouvé ces croquis au fusain,sur les murs

La cave mesure 5 mètres sur 7 et est située en dessous de la sacristie de San Lorenzo. Sa visite n’est pas permise.

Ce n’est donc pas l’Amour…qui me fait douleur…c’est mon destin, mon sort..

Ici il m’a lié, là il m’a déliéJ’ai pleuré sur mon sort et, douleur infinieJe l’ai vu s ’éloigner de ce marbre, celuiQui m’a pris à moi-même et puis m’a rejeté. »

« Amants fuyez l’Amour, fuyez le feu, son incendie est âpre Et la blessure est mortelleDès qu’on a reçu son premier choc, ni force, ni raison, ni changement de lieu ne peuvent rienFuyez, je ne suis pas un petit exemple de ce que peuvent un bras cruel, un trait aiguiséLisez sur mon visage votre mal, ce que sera ce jeu impie et impitoyableFuyez sans tarder, au premier regard ; moi qui ait pensé en tout temps avoir la paix,Je sens et vous voyez comme je brûle.. »

Le deuxième portrait connu: un être tourmenté et qui se raccroche à Dieu.

Pétri de culture chrétienne, l’absurde de Camus lui est étranger. A l’époque il ne pouvait en être autrement.. Rimbaud, Camus, sans doute des fraternités par delà le temps...

• A 55 ans, en 1530, le poète est en pleine détresse (trente ans avant son décès) non seulement par l’angoisse de la première mort , mais surtout de la seconde qui est pour lui la « perdition éternelle, du fait de ses péchés:

« Je vis sans force, hélas, je ne sais où

Ou plutôt je crains de le voir, car le passé,

même fermant les yeux, est là qui me le montre

Maintenant que l’âge transforme mon écorce,

La Mort perditrice bataille incessamment avec mon âme

Or, si je ne me trompe, (Dieu veuille que j’ai tort)

C’est mon châtiment éternel

Pour le mal que j’ai fait librement et sciemment

Que j’entrevois, Seigneur, et je ne sais plus qu’espérer »

Je vis de me mourir…• "Je vis de me mourir et, à vrai dire,

je vis heureux de mon malheureux sort.

Quiconque ne sait vivre d'angoisse et de mort,

qu'il entre dans le feu qui me brûle et dévore.

Si je vis avant tout de ce qui me consume,

plus fait rage le feu grâce au bois et au vent,

plus celui qui me tue vient à mon assistance,

plus il me fait de mal et plus je suis content."

On serait dans l’erreur de penser que la recherche de la Beauté était uniquement charnelle ou esthétiquement sensuelle chez MA.

On sait par un peintre portugais, Francisco de Holanda que pour MA, la « peinture la plus élevée consiste à représenter la plus parfaite des créatures de Dieu, faite à son image: le fils de l’Homme » Sa sculpture et sa peinture sont donc des hommages à la Divinité, une façon de dire « Tu nous a fait comme ça et je te rejoins par ce que je fais, à l’image de ta Perfection »! MA est un artiste , un « chaman », un pontmédiateur vers la Divinité, éminemment pétri de foi religieuse

« Voici que le cours de ma vie en est venuPar tempétueuse mer et fragile nacelleAu commun havre où les humains vont rendre compte et raison de toute œuvre lamentable ou pie…Dès lors, je sais combien la trompeuse passionQui m’a fait prendre l’Art pour idole et monarque était lourde d’erreur et combien les désirs de tout homme conspirent à son propre malLes pensers amoureux, jadis vains et joyeuxQu’en est-il à présent que deux (1) morts se rapprochent?De l’une j’en suis sûr et l’autre me menace

Peindre et sculpter n’ont plus le pouvoir d’apaiser mon âme,orientée vers ce divin amourQui, pour nous prendre, sur la Croix ouvrit les bras.

(1) La mort physique et la mort céleste du jugement) Poème à Vasari

Peindre et sculpter n’ont plus le pouvoir d’apaiser mon âme…

Avec le ciseau, le pinceau à la main ou les mots, l’artiste tente toujours de conjurer son sortd’humain, de trouver une raison d’être en perçant le mystère de l’infini; cherche à faire surgir ce qui anime la flamme inconnue, en se heurtant toujours au même mur…. L’artiste etchacun de nous, emportés dans la même galère sur un océan inconnu.

La Piéta est à mon avis le chef d’œuvre absolu de MA tant sur le plan de sa réalisation magistrale que sur celui de notre présence au monde et à notre

relation à la mère génitrice dans le fil de l’évolution

« J'ai vu un ange dans le marbre et j'ai seulement ciselé jusqu'à l'en libérer. » Michel-Ange

Réalisée dans un seul bloc de marbre et en un an, en 1498, à 23 ans! , elle est le fruit de la commande d’un ambassadeur et cardinal français. C’est la seule œuvre de MA qui porte sa signature sur le bandeau de la vierge:

MICHAL.AGELUS BONAROTUS FLORENT.FACIEBAT

Mais en 1972, resté caché pendant 500 ans on a découvert le monogramme M dans la paume de la vierge, au milieu des lignes de sa main..

« Comment main d'artisan a-t-elle pu si divinement accomplir, en si peu de temps, une œuvre aussi admirable ? Cela relève du miracle : qu'un rocher informe ait atteint une perfection telle que la nature ne la modèle que si rarement dans la chair » Vasari

ce

« Ce n’est pas toujours faute grave ni mortelleQue de bruler pour un prodige de beautéSi le cœur en est attendri de telle sorteQu’un trait divin y puisse pénétrer aisémentL’amour s’éveille; il dresse ses ailesEt ne fait point obstacle au vol des passions vainesDont elle a toujours faim, l’âme prend son essorL’amour auquel je songe tend vers les hauteurs… »

A Vittoria Colonna, poétesse (1510), il y a plus de 500 ans…

« Voici « une vive image de pierre alpestre et dureDe plus grande durée que son auteur,Voué par les ans à la poudre..…L’art l’emporte en conséquence sur la natureJe sais, la preuve en est dans la fière sculptureQue le temps et la mort la menacent en vain…

Je puis donc nous donner à nous deux longue vieEn figurant par la couleur ou dans la pierre(le mode importe peu) nos deux visagesDe sorte que mille ans après notre départOn pourra voir combien vous fûtes belle et moiPiteux, mais non pas fou de vous avoir aimée «

On sait combien Michel Angerechigna, contraint et forcé,de peindre plafond et murs deLa chapelle Sixtine.On se prend à penser au vrai destin des hommes; de MichelAnge à Van Gogh et à bien d’autresartistes:Ils furent d’humbles tacherons,,serviteurs des princes, de Roiset Papes, parfois misérables, mais la postérité les honore et rend hommage à leur génie, alors qu’on ne retient guère que le nom desautres, pour puissants qu’ils furent!

Ainsi en est-il pour ces « chaman »du genre humain.

La Sixtine est une véritable Bible illustrée, un poème, une bandedessinée et peinte magistralement, de la Genèse . Peinte sur 4 ans, il y aun demi-millénaire, en 1508.

http://

http://mv.vatican.va/5_FR/pages/x-Pano/CSN/Visit_CSN_Main.html

Pour sa visite virtuelle il suffit de cliquer sur:

La Sibylle « Ami de Michel- Ange, Livio vient lui lire presque chaque soir un manuscrit latin qu'il a découvert dans les ruines du temple de la Sibylle à Tivoli. Dans ce texte, un certain Sphaerus raconte l'enquête qu'il a menée, sur ordre de l'empereur Auguste, pour retrouver les différents fragments d'un oracle perdu des Livres sibyllins, et notamment ses visites aux Sibylles de Cumes et de Delphes, Les aventures du personnage passionnent les deux amis et les distraient des turpitudes de la cour de Jules II.

Un matin, Michel-Ange découvre avec stupeur que le dessin qu'il a fait de Livio à la Sixtine a été repeint à son insu et transformé en portrait de femme. Qui est l'auteur de ce forfait, destiné à propager la rumeur d'une liaison coupable entre le jeune homme et Michel-Ange ? Tout semble désigner Raphaël et Bramante…. . Avant de s'éteindre, le pape aura la chance de pouvoir admirer ce chef-d'œuvre - qui a demandé à l'artiste quatre ans d'un labeur acharné - et la façon dont Michel-Ange a immortalisé Livio, dont le portrait travesti en femme est devenu la Sibylle libyenne, Libica, fresque que l'on peut voir aujourd'hui à la Sixtine. »

Masaccio le maître…

• Très jeune Michel-Ange admire Masaccio dont on peut voir les fresques dans la chapelle Brancacci à Florence. C’est là, parait-il, que dans une bagarre, l’un de ses camarades jaloux lui cassa le nez, avant d’être banni de Florence. Michel Ange en resta marqué toute sa vie et on le désigna longtemps comme « l’homme au nez cassé »

Les tombeaux des Médicis ( ici Laurent II) jamais terminés, dans la chapelle dumême nom. C’est quasi en dessous de ceux-cique se situe la cave où il se cacha, justementde la colère des Médicis!

Je ne sais plus trop quelle est cette œuvre mais l’association est amusante…

Les dernières sculptures: rudes, frustres etsans concession.

Un de ses derniers poèmeset ses doutes….

(et d’une écriture tremblante et grêle)

Je suis sûr de la mort, mais non pas de son heure

La vie est brève et moi, il ne m’en reste guère;

Survivre fait plaisir aux sens mais non pas à l’âme

qui voudrait -elle m’en implore- que je meure.

Le monde est dans l’aveuglement,

Le faux gagne et le vrai ne parait plus au jour

A quoi bon nous avoir promis tant de lumière

Si d’abord vient la mort qui fige sans remède

Un homme dans l’état où elle l’a surpris?

Le tombeau de Michel Ange se trouve à Florence, église Sta Crocce, en compagnie de ceux de Galilée, de Dante , Machiavel et autres personnages illustres..

Pour une visite se Sta Crocce, clic sur un site qui en vaut lapeine; http://www.jacqueslanciault.com/2011/03/10/le-quartier-historique-de-florence-en-

commencant-par-l%E2%80%99eglise-santa-croce/

L’art est un doigt tendu vers l’ineffable inconnu, le secret espoir d’un monde autre..C’est un rituel, une cérémonie magique où les poèmes, la peinture, la sculpture et la musique sont des outils, des ponts conjuratoires pour aller au delà de notre condition humaine misérable, qui fait de nous à la fois des demi-dieux et « rien », de la « poudre » un mot utilisé par Michel Ange. Hubert Reeves emploie celui de « poussière d’étoiles »…

Ze end

• Michel Ange est parti rejoindre la « poussière des étoiles ,

mais son esprit et ses interrogations demeurent..»