PABLO LOBATO

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Coupure, latence

11 septembre > 25 octobre 2014

4, RUE DU PERCHE | 75003 PARIS | MARDI > SAMEDI 11H > 19H tél. > + 33 (0) 1 42 74 22 97 | fax > + 33 (0) 1 42 74 25 29 | mail > galerie@bendana-pinel.com | www.bendana-pinel.com

DOSSIER DE PRESSE

PABLO LOBATOCoupure, latenceExposition du 11 septembre au 25 octobre 2014

Avant de commencer toute réflexion sur le travail de Pablo Lobato il convient de remarquer son intérêt urgent pour le sens du toucher au travers des images. L’artiste a dit un jour que son travail relevait plus de rencontres que de recherches. Je crois qu’il insiste sur ce point parce que les rencontres sont toujours ouvertes à l’imprévisible et négo-cient inévitablement une dynamique réciproque. Les rencontres activent des singularités à la fois dans la conscience de l’altérité et dans la connaissance de soi. Cela fait aussi écho aux procédures mises en œuvres par l’artiste au travers desquelles il entend réagir avec les matériaux, pas exactement en intervenant sur eux mais en écoutant et en répondant à leurs prédispositions muettes. Le toucher serait dans ce cas une qualité très sensible d’approcher autant que d’échanger.

Dans la série « Muda », le geste très sensuel de percer des fruits dans le seul but d’atteindre leurs pépins évoque le sens du toucher tout comme le faisceau de lumière qui projette le film « 1000 x 1 » est presque palpable, une part essentielle du travail comme la projection d’images qu’il reproduit. « Desvio », par exemple, établit dans le regard le besoin de devenir tactile. La photographie montre une barrière très sommaire, faite de briques, destinée à partielle-ment diriger l’eau vers le bas. Les défauts du sol et les taches sont des signes subtils de la topographie et du cours d’eau, couches du temps et de la mémoire, texture d’un tissage à long terme imprimé sur le trottoir. L’espace qui annonce le flux absent de l’eau est également là où il est convoqué. Ce qui importe est que les implications de ces traces, bien qu’elles ne soient que des indications visuelles, désignent les limites de notre compréhension, la périphé-rie de la représentation. Plus proche de l’intuition affective, elles ont en quelque sorte la nature du toucher.

Ce sentiment de désillusion est également présent dans « Front Light », quand un changement conscient sur le point de vue de grands panneaux d’affichage publicitaire peut mettre de côté une telle rhétorique séduisante. En présentant la structure réelle dans laquelle les images publicitaires prennent place, une telle épaisseur fragile, le caractère artificiel de ces images devient enfin visible. Ici, la coupure installe un sentiment de matérialité relative qui confronte des discours insaisissables.

L’intensité de l’image dépasse les capacités rétiniennes et demande un regard phénoménologique généreux. Cette déclaration est récurrente dans la pratique artistique de Pablo Lobato. Avec des gestes simples, une matérialité de faible importance et des motifs non-expressifs, l’artiste veut intensément engager notre regard dans l’expérience, sans toutefois dépasser ni la rhétorique ni la visibilité des images. Cependant une telle discrétion, une telle délica-tesse n’empêchent pas l’artiste d’être précis et de de s’affirmer, de nombreuses stratégies d’intervention des images, des objets, des espaces et des idées, sont radicalement et simplement définis par Lobato comme des coupures.

La plus part des œuvres de l’exposition « Coupure, Latence » traitent des multiples procédures de coupe auxquelles a recours Pablo Lobato et qui sont comprises dans leur matérialité et dans leur possibilité de signification. Bien que la notion de coupe semble venir du cinéma et du vocabulaire de l’édition, si familiers à l’artiste, il ne la comprend pas comme un outil technique mais comme un geste élargi, un processus de réflexion. Ainsi, Lobato mobilise l’héritage du cinéma pour promouvoir une migration de ces instruments de langage dans le champ des arts et vice versa. La majorité de ses propositions artistiques est située dans cette zone de réversibilité. En ce sens, la notion de coupe dans le travail de Pablo Lobato a été repensée, recontextualisée et étendue à de nombreux travaux ; cette notion peut être considérée comme centrale dans son dessein artistique.

4, RUE DU PERCHE | 75003 PARIS | MARDI > SAMEDI 11H > 19H tél. > + 33 (0) 1 42 74 22 97 | fax > + 33 (0) 1 42 74 25 29 | mail > galerie@bendana-pinel.com | www.bendana-pinel.com

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DOSSIER DE PRESSE

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DOSSIER DE PRESSE

Aucune classification n’est facile à définir lorsqu’on réfléchit à une œuvre comme « 1000 x 1 », bien que la notion de coupe soulignerait certains des échanges complexes, des procédures et des conséquences présentés dans cette œuvre qui se compose d’un projecteur 16mm projetant, de façon répétitive et statique, la même image d’un éclair déchirant le ciel. La matérialité de la lumière se manifeste dans l’image et dans son moyen de présentation. Plus qu’une interface, l’image dispose un circuit, résistant peut-être aux médias, dévoilant peut-être profondément sa structure, libérant peut-être d’improductives mais puissantes énergies. De la façon dont Pablo Lobato la conçoit, la coupe reconnait les effets de signification qui ne peuvent être générés qu’en touchant la matérialité du langage.

Dans un dialogue critique avec les constructions philosophiques telles que les concepts de « Coupure-Flux » de Gilles Deleuze ou « Métastabilité » de Gilbert Simondon, les deux définissant des états du potentiel latent, Pablo Lobato travaille ses coupes non pas pour réduire mais pour obtenir un effet de multiplication. Le mot « Muda » définit la par-tie d’une plante qui peut être replantée, qui possède les éléments nécessaires pour permettre la reproduction. Avec ses propres mains, Pablo a pénétré les fruits pour en extraire les pépins. Les photographies de la série « Muda » illustrent cet événement traumatique si loin d’une représentation idéaliste et montrent aussi les pépins mêmes qui ont été recueillis, séchés et qui sont maintenant pris au piège dans le cadre comme des témoins morts. Elaguer les arbres serait une illustration parfaite pour qualifier une coupe qui favorise des agrandissements en sous-trayant. C’est ce qui a inspiré le titre « Poda », une plante en pot, précédemment un simulacre décent de la nature, maintenant coupée d’un côté révélant ainsi sa consistance artificielle.

« Cabeça, Coração e Rabo », comment la cachaça - un alcool brésilien - devrait être catégorisée selon sa maturation, comment le même matériau et le même processus produiraient des résultats distincts. Même si la disposition du titre ressemble à un diagramme organique, c’est à travers un équilibre très précaire que l’artiste sonde les relations entre des éléments comme le verre, le faux béton et l’alcool et vise ainsi à une formalisation qui permettrait de main-tenir la circonstance de l’équilibre dans l’activité ordinaire et la latence. L’économie de coupe de Pablo Lobato, en plus de fournir des conditions embryonnaires pour des formes, explore l’ambivalence de la matérialité et les états suspen-dus de la signification.

Júlio MartinsCommissaire de l’exposition

Pablo Lobato (Despacho, 1976) vit et travaille à Belo Horizonte, BrésilExpositions : « Loop Fair », Bendana | Pinel Art Contemporain, Paris, France (2014) | « Janeiro », Bendana | Pinel Art Contemporain, Paris France (2014) | « Avante Brasil », Kunst Im Tunnel, Dusseldorf, Allemagne (2013) | « O jogo só acaba quando termina! », Museu Nacional de Brasília, DF, Brésil (2013) | « Places of Residence », ShanghART Gallery, Shanghai, Chine (2012) | « Do Corte », Luciana Brito Galeria, Sao Paulo, Brésil (2012) | « Poetas en Tiempos de Escasez », Museo Caraffa, Córdoba, Argentine - Centro Cultural de Santa Cruz, Bolivie - Galería Juan Pardo Heeren, ICPNA, Lima, Pérou (2012) | « The Storytellers », Stenersen Museum, Oslo, Norvège (2012) | « Expiração 02 », Atelier Subterrãnea, Porto Alegre, Brésil (2011) | « Panorama da Arte Brasileira 2011 », Museu de Arte Moderna– MAM, Sao Paulo, Brésil (2011) | « O Desejo da Forma », Neocon-cretismo and Contemporary Art de Brazil’ Akademie der Kunst, Berlin, Allemagne | « Cross Fade », YBCA - Yerba Buena Center for the Arts, San-Francisco, Etats-Unis (2010) | « O que pode a expiração », Museu Inimá de Paula, Belo Horizonte, Brésil (2010) | « In and Out of Context », New Museum, New York, Etats-Unis (2010) | « Documentary Fortnight », MoMA – The Museum of Modern Art, New York, Etats-Unis (2009) | « Panorâmica », Museu Tamayo Arte Contemporánea, Mexico, Mexique (2009) | « Brasil », Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia, Madrid, Espagne (2008) | « Mostra Rumos Itaú Cultural Cinema e Vídeo », Institut Itaú Cultural, Belo Horizonte, Sao Paulo e Campinas, Brésil (2002) | « Panorama Brasil », Mostra Vídeo Itaú Cultural, Belo Horizonte, Brésil (2001) | Prix : Second prix à LOOP Fair 2014, Barcelone, Espagne, pour sa vidéo «Corda» (2014) | 15º Mostra Tiradentes – Itinerant edition, Sao Paulo. Best film (2013) | Queda – Best Direction and Best Sound at 43º Festival de Brasília do Cinema Brasileiro, Brasília, Brésil (2010) | Guggenheim Foundation, New York , Etats-Unis (2009) | Prêmio Marcantonio Vilaça. Funarte, Brésil (2009) | Acidente – Best documentary Iberoamericano - 22º Festival Internacional de Cinema de Guadalajara, Mexique (2007) | Outono - Honourable Mention, Festival de Cinema Luso-brasileiro, Santa Maria da Feira, Portugal (2007) | Acidente – Best Documen-tary - Prêmio ABDeC - Festival Internacional de Cinema do Rio, Rio de Janeiro, Brésil (2006) | Blind Spaces – Artistic Residency Program in Durban, South Africa. Organized by CEIA e PULSE, with suport by RAIN - Artists’ Initiatives Network (2004) | Restos – Best Documentary at 8º Florianópolis Audiovisual Mercosul, Brésil (2004) Collections publiques : Sharjah Art Foundation, Sharjah, Emirats Arabe Unis | Museu de Arte da Pampulha, Belo Horizonte, Brésil | Centro Cultural Banco do Nordeste, Fortaleza, Brésil | Fundação Joaquim Nabuco, Brésil | Museu de Arte Contemporãnea do Rio Grande do Sul, Porto Alergre, Brésil | Museu de Arte Contemporãnea do Paraná, Curitiba, Brésil | Museo de Arte Contem-poraneo de Barcelona (Screen Project), Espagne

DOSSIER DE PRESSE

Muda (Mamão #3), 2014Impression minérale sur papier coton,

pépins de papaye 66,1 x 50 cm

Oeuvre unique

DOSSIER DE PRESSE

Desvio A, 2014Impression minérale sur papier coton

80 x 80 cmEdition : 5 + 2 EA

DOSSIER DE PRESSE

Cabeça, coração e rabo, 20141 bloc de béton cellulaire, 3 verres de Lagoinha, cachaça

10 x 30 x 88 cmEdition : 10 + 1 EA

Mil vezes um, 2014Installation, projecteur 16mm, film noir et blanc

41 minutesEdition : 1/5 + 2 EA

DOSSIER DE PRESSE

Pablo Lobato

1976

2013

EXPOSITIONS PERSONNELLES (Sélection)

2014

2012

2011 2010

EXPOSITIONS COLLECTIVES (Sélection)

2014

2013

2012

2011

2010

Né à Despacho, Minas Gerais, BrésilDiplomé de la Faculté des Arts et de la Communication- PUC MinasSpécialisé dans le cinéma - PUC Minas /UFMGEtudes de photographies à l’école Guignard- UEMGVit et travaille à Belo Horizonte, Brésil

Loop Fair, Bendana | Pinel Art Contemporain, Barcelone, Espagne

Do Corte, Luciano Brito Galeria, Sao Paulo, Brésil

Expiração 02, Atelier Subterrânea, Porto Alegre, Brésil

O que pode a expiração, Museu Inimá de Paula, Belo Horizonte, Brésil

Janeiro, Bendana | Pinel Art Contemporain, Paris France

Paris Photo, Paris, FranceAvante Brasil, Kunst Im Tunnel, Dusseldorf, AllemagneO jogo só acaba quando termina!, Museu Nacional de Brasília, DF, BrésilAmbiguações, Centro Cultural Banco do Brasil, Rio de Janeiro, BrésilObra como arquivo. Arquivo como obra., OVO, Sao Paulo, BrésilSharjah Biennial, Sharjah, Émirats arabes unisConvite à Viagem, Paço Imperial, Rio de Janeiro, BrésilMostra de Cinema de Tiradentes, Tiradentes, Brésil

Convite à viagem, Casa das Onze Janelas, Belém, BrésilConvite à viagem, MAJ - Museu de Arte de Joinville, Joinville, Santa Catarina, Brésil Além da Vanguarda, Bienal Naifs do Brasil, Piracicaba, BrésilPlaces of Residence, ShanghART Gallery, Shanghai, ChineVideoformes - International Video and Digital Art Festival, Clermont-Ferrand, FranceO Triunfo do Contemporâneo, Santander Cultural, Porto Alegre, BrésilO Fio do Abismo, Casa das Onze Janelas, Belém, BrésilRumos Arte Visuais, Convite à Viagem, Itaú Cultural, Sao Paulo, BrésilPoetas en Tiempos de Escasez, Museo Caraffa, Córdoba, ArgentinePoetas en Tiempos de Escasez, Centro Cultural de Santa Cruz, BoliviePoetas en Tiempos de Escasez, Galería Juan Pardo Heeren – ICPNA, Lima, PérouThe Storytellers, Stenersen Museum, Oslo, Norvège

Panorama da Arte Brasileira 2011, Museu de Arte Moderna– MAM, Sao Paulo, BrésilPoetas em Tiempos de Escasez, SUBTE, Montevidéo, UruguayPanoramas do Sul, 17º Festival Internacional de Arte Contemporânea Sesc-VideoBrasil, Sao Paulo, BrésilEstratégias para Luzes Acidentais, Luciana Brito Galeria, Sao Paulo, BrésilFestival Internacional de Curtas-Metragens de São Paulo, Sao Paulo, BrésilBienal de Cerveria, Cerveira, PortugalSismógrafo, Palácio das Artes - Galeria Alberto da Veiga Guignard, Belo Horizonte, Brésil14º Mostra de Cinema de Tiradentes, Tiradentes, Brésil

O Desejo da Forma, Neoconcretismo and Contemporary Art de Brazil’ Akademie der Kunst, Berlin, AllemagneO que exatamente vocês fazem, quando fazem ou esperam fazer curadoria?, Centro Cultural Banco do Nordeste, Fortaleza, Brésil

DOSSIER DE PRESSE

2010

2009

2008

2007

2006

2005

2004

2003

Cross Fade’, YBCA - Yerba Buena Center for the Arts, San-Francisco, Etats-Unis43º Festival de Brasília du Cinéma Brésilien, Brasilia, BrésilIn and Out of Context’, New Museum, New York, Etats-Unis

Cartas/Trajetos, Usina Cultura Energisa, João Pessoa, BrésilDocumentary Fortnight, MoMA – The Museum of Modern Art, New York, Etats-UnisConvite Cordial, Plataforma Revólver, Lisbonne, PortugalPanorâmica, Museu Tamayo Arte Contemporánea, Mexico, Mexique

Oferenda, Rhys Mendes Gallery, Belo Horizonte, BrésilPreparatória, MAP - Museu de Arte da Pampulha, BrésilPrêmio Atos Visuais, Galeria Fayga Ostrower, Brasilia, Brésil55º Sydney Film Festival’, Sydney, Australie23º Festival Internacional de Cine en Guadalajara, MexiqueBrasil, Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia, Madrid, Espagne

Contraditório - Panorama da Arte Brasileira, MAM - Museu de Arte Moderna de São Paulo, Sao Paulo, Brésil52º Corona Cork Film Festival’, Cork, Irlande13º Encounters Short Film Festival, Bristol, Angleterre29º Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano, La Havane, CubaCopenhagen International Film Festival, Copenhague, DanemarkFestival de Cinema do Rio de Janeiro, Rio de Janeiro, Brésil60º Film Festival Locarno, Locarno, Suisse38º Tampere Film Festival, Tampere, FinlandeSundance Film Festival, Park City, Etats-Unis36º International Film Festival Rotterdam, Rotterdam, Pays-Bas22º Mar Del Plata International Film Festival. Mar Del Plata, Argentine24º Miami International Film Festival, Miami, Etats-Unis22º Festival Internacional de Cine en Guadalajara, Guadalajara, Mexique

59º Film Festival Locarno, Locarno, Pays-BasFestival de Cinema do Rio de Janeiro, Rio de Janeiro, Brésil30º Mostra Internacional de Cinema de São Paulo, São Paulo, Brésil10º Festival do Filme Documentário e Etnográfico, Belo Horizonte, Brésil

Espaços Cegos, Sesc Pinheiros, Sao Paulo, Brésil15º Videobrasil - Festival Internacional de Arte Eletrônica, Sao Paulo, BrésilFokus Südamerika - KunstFilmBiennale Köln, Cologne, AllemagneK.O. Video Festival, Durban, Afrique du Sud

7º Cine las Américas - International film Festival, Austin, Etats-Unis8º Florianópolis Audiovisual Mercosul – FAM’, Florianópolis, Brésil26º Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano, La Havane, Cuba14º Festival Internacional de Arte Eletrônica Videobrasil’ Laboratório Arte Alameda, México, MexiqueCinema Marginal: Um Cinema de Invenção, Centro Cultural Belo Horizonte, Belo Horizonte, BrésilMostra Curta Minas, FUNCEB - Fundación Centro de Estudos Brasileiros, Buenos Aires, Argentine

En:doze,Galeria de arte da Cemig, Belo Horizonte, Brésil14º Festival Internacional de Curtas-Metragens de São Paulo, Sao Paulo, Brésil7º Florianópolis Audiovisual Mercosul – FAM, Florianópolis, BrésilIndie - Mostra do Cinema Mundial, Belo Horizonte, BrésilMostra Teia. Itaú Cultural, Belo Horizonte, Brésil6º Mostra de Cinema de Tiradentes, Tiradentes, Brésil14º Festival Internacional de Arte Eletrônica Videobrasil, Sao Paulo, Brésil

DOSSIER DE PRESSE

2002

2001

PRIX

2014

2013

2012

2011

2010

2009

2008

2007

2006

2004

2003

PUBLICATIONS

Mostra Rumos Itaú Cultural Cinema e Vídeo. Institut Itaú Cultural, Belo Horizonte, Sao Paulo e Campinas, Brésil12º Curtacinema - Festival Internacional de Curtas do Rio de Janeiro’, Rio de Janeiro, Brésil5ª Mostra de Cinema de Tiradentes, Tiradentes, Brésil

Festival Internacional de Documentários - É Tudo Verdade, Sao Paulo et Rio de Janeiro, BrésilPanorama Brasil, Mostra Vídeo Itaú Cultural, Belo Horizonte, Brésil13 º Festival Internacional de Arte Eletrônica Videobrasil, Sao Paulo, Brésil

Second prix à LOOP Fair 2014, Barcelone, Espagne, pour sa vidéo «Corda»

15º Mostra Tiradentes – Itinerant edition, Sao Paulo. Best film

64º Salão Paranaense – Acquisition Award

9º Prêmio Sergio Motta de Arte e Tecnologia, Categoria Início de Carreira, Sao Paulo, BrésilRumos Artes Visuais Program

Queda – Best Direction and Best Sound at 43º Festival de Brasília do Cinema Brasileiro, Brasília, Brésil

Guggenheim Foundation, New York , Etats-UnisPrêmio Marcantonio Vilaça. Funarte, Brésil

29º Salão Nacional de Arte de Belo Horizonte - Bolsa Pampulha, BrésilPrêmio Atos Visuais. Funarte, BrésilFundo Municipal de Incentivo a Cultura de Belo Horizonte, Brésil

Acidente – Best documentary Iberoamericano - 22º Festival Internacional de Cinema de Guadalajara, MexicoOutono – Best Direction, 7ª Goiânia Mostra Curtas, Goiânia, BrésilOutono - Honourable Mention, Festival de Cinema Luso-brasileiro, Santa Maria da Feira, Portugal

Prêmio Estímulo – By Curta Minas/ABD-MG, BrésilAcidente – Best Documentary - Prêmio ABDeC - Festival Internacional de Cinema do Rio, Rio de Janeiro, Brésil

Blind Spaces – Artistic Residency Program in Durban, South Africa. Organized by CEIA e PULSE, with suport by RAIN - Artists’ Initiatives NetworkCerrar a porta – Best Film, Mostra do Filme Livre, CCBB, Rio de Janeiro, BrésilRestos – Best Documentary at 8º Florianópolis Audiovisual Mercosul, Brésil

Cerrar a porta – Best Film, 3º Mostra Curta Minas, Belo Horizonte, Brésil

Do Corte : Pablo Lobato, Cat. Exp. (textes de Crivelli Visconti, Jacopo ; Diniz, Clarissa, Martins, Jùlio), São Paulo, Galeria Luciana Brito, 2012Arquivo vivo, Cat. EXp. (textes de Arantes, Priscila & Futagawa, Cristiane B.), Paço das Artes, São Paulo, 2013Avellar, José Carlos, O mar de MinasJorge, Edouardo, La cloche, le chant, la corde : trois plis de Pablo Lobato, Jeu de Paume, le magazine, juillet 2014Lins, Consuelo, Le film-dispositif dans le documentaire brésilien, Cinémas : revue d’études cinématographiques / Cinémas: Journal of Film Studies, Volume 22, numéro 1, automne 2011Martins, Jùlio & Mota, MArco Antônio, Iluminuras 3Mesquita, Clàudia, Os nossos silêncios : sobre alguns filmes da Teia

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COLLECTIONS PUBLIQUES

Sharjah Art Foundation, Sharjah, Emirats Arabe Unis

Museu de Arte da Pampulha, Belo Horizonte, Brésil

Centro Cultural Banco do Nordeste, Fortaleza, Brésil

Fundação Joaquim Nabuco, Brésil

Museu de Arte Contemporãnea do Rio Grande do Sul, Porto Alegre, Brésil

Museu de Arte Contemporãnea do Paraná, Curitiba, Brésil

Museo de Arte Contemporanea de Barcelona (Screen Project), Espagne

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