8
PLUS GRAND QUE MOI Solo anatomique texte et mise en scène Nathalie Fillion avec Manon Kneusé Je m’appelle Cassandre Archambault. Je mesure un mètre quatre-vingt-un et mon intestin fait huit mètres. Je trouve ça dingue. Dossier Artistique Cie Théâtre du Baldaquin Contact diffusion : En votre compagnie - Olivier Talpaert et Jean-Baptiste Derouault tel : 06.77.32.50.50 [email protected] - [email protected]

PLUS GRAND QUE MOI - DOSSIER · 2017. 9. 5. · Et cette image de vie, ce mouvement sur fond d’eau stagnante du canal de l’Ourcq, se sont gravés dans ma tête. J’y ai vu comme

  • Upload
    others

  • View
    0

  • Download
    0

Embed Size (px)

Citation preview

Page 1: PLUS GRAND QUE MOI - DOSSIER · 2017. 9. 5. · Et cette image de vie, ce mouvement sur fond d’eau stagnante du canal de l’Ourcq, se sont gravés dans ma tête. J’y ai vu comme

PLUS GRAND QUE MOI

Solo anatomique

texteetmiseenscèneNathalieFillion

avecManonKneusé

Jem’appelle CassandreArchambault. Jemesureunmètre quatre-vingt-un et mon intestin fait huitmètres.Jetrouveçadingue.

Dossier Artistique

CieThéâtreduBaldaquin

Contactdiffusion:Envotrecompagnie-OlivierTalpaertetJean-BaptisteDerouaulttel:06.77.32.50.50

[email protected]@envotrecompagnie.fr

Page 2: PLUS GRAND QUE MOI - DOSSIER · 2017. 9. 5. · Et cette image de vie, ce mouvement sur fond d’eau stagnante du canal de l’Ourcq, se sont gravés dans ma tête. J’y ai vu comme

2

Cassandre Archambault est née en 1986 à Paris 11ème. Cassandre Archambault est unique, comme tout le monde. Comme tout le monde, Cassandre Archambault n’a choisi ni son nom, ni son sexe, ni son époque. Elle aimerait bien changer le monde mais elle ne sait pas par où commencer… Alors, pour y voir plus clair, elle enfourche sa bicyclette, et chaque nuit parcourt la terre.

Présentation

Plusgrandquemoiestuntableauimpressionnistedenotreépoqueàtraversleportraitd’unejeunefemme d’aujourd’hui, Cassandre Archambault, qui interroge sa place dans lemonde, ce qu’elle ad’uniqueetcequilarelieauxautres.Dansuneperformanceaussiphysiquequeverbale,ellemetenscènelesmultiplesdimensionsdenotreexistence,duloufoqueautragique.Àtraverslagéographiede son propre corps qu’elle mesure sous nos yeux, ce sont nos petitesses et nos grandeursquotidiennesqu’elleexplore,nosaspirations,notrequêtedesens.Plus grand que moi est un questionnement existentiel joyeux sur le déterminisme et sur le librearbitre,surlemotLibertéàl’échelled’unevie.Entredestinindividuelethorizoncollectif,c’estuneprisedemesurede la tensionquiagitechacun.C’estunpieddenezànotreépoqueanxiogèneetgrimaçante, un pacte imaginaire passé avec les spectateurs pour affronter ensemble le fracas dumonde. C’est aussi un voyage entre rêve et réalité, une parole impertinente sur l’émerveillementd’êtreaumonde,toutpourriqu’ilsoit.

Si je parle de moi, c’est que j’me trouveassez typique comme fille, typiqued’époque.Lanôtred’époque.

L’Equipe TexteetmiseenscèneNathalieFillionAvecManonKneusé&lavoixdeSylvainCreuzevaultChorégraphieJean-MarcHoolbecqCréationlumièreJean-FrançoisBreut,adaptéeparNinaTannéeCréationsonoreNourelBoucherkDécorconstruitparlesateliersduThéâtredel’UnionAlainPinochet,ClaudeDurandCostumeréaliséparl’atelierduThéâtredel’UnionNoémieLauriouxScénographieNathalieFillionConseilsscénographiquesCharlotteVillermetRemerciementsàMarievaJaime-CortezProduction Théâtre de l’Union – Centre Dramatique National du Limousin, Théâtre du Baldaquin, avec le soutien LaChartreusedeVilleneuveLezAvignon,CNES,etdeFaits&Gestes(accueil-studioauFoyerdeMarminiac).Projetbénéficiantdudispositifd’aideàlacoproductiondelaRégionNouvelle-Aquitaine.

Page 3: PLUS GRAND QUE MOI - DOSSIER · 2017. 9. 5. · Et cette image de vie, ce mouvement sur fond d’eau stagnante du canal de l’Ourcq, se sont gravés dans ma tête. J’y ai vu comme

3

Une rencontre Al’origineduprojet,marencontreavecManonKneusé,jeuneactricequej’aidirigéeàsasortieduconservatoiredansAl’Ouest,undemesspectacles.Sasensibilitéàmonécriture,àsesrythmes,àsafantaisie,àsestremblementsaussi,étaitlà,commeuneévidence.Laviedesécrivainsdethéâtreestfaitedeces rencontresavecdes interprètes,etnoussavions toutesdeuxquenousretravaillerionsensemble.Unjourquenousavionsrendez-vousdansuncafésurlesquaisdeSeine,jel’aivuearriverhautedesonmètrequatre-vingt-un,droitesursabicyclette,cheveuxauvent,pédalantfermeetjoyeusementdanslesoleilsurlespavéshostiles,radieuse.Ceuxquiontdéjàpédalésurlespavéshostilessaventqu’y rester radieux n’est pas donné à tout le monde. Je me suis dit: décidément, cette fille estinspirante.Et cette imagedevie, cemouvement sur fondd’eau stagnantedu canalde l’Ourcq, sesontgravésdansmatête.J’yaivucommeunemétaphoredelaviedetantdefemmes.Leurquêtequotidienne pour s’arracher, hautes et droites, à la pesanteur d’unmonde qui leur est si souventhostile.Ceteffortconstantpouravancer,surmonterlesobstacles,s’empareraujourlejourdecetteliberté toute neuve à l’aune des siècles, et la défendre pas à pas, timides ou téméraires, dans unespritdeconquêtejoyeuse.Parce queManon est une grande actrice d’unmètre quatre-vingt-un, parce qu’elle porte en ellel’énergie des femmes éprises de liberté et une exigence d’artiste, j’ai eu tout simplement envied’écrirepourelleuntextesurmesure:Plusgrandquemoi.Envieaussiquecetextenousdépassetouteslesdeuxetnousentrainedansunvertigedefictionetderéalité,unequêtedesensdanslechaosdelavieetlefracasdecedébutdesièclegrimaçant.—C’estlapremièrefoisquej’écrispouruneactrice.Cegesteestuneaventureàpartentière,uneexpérienced’écriture,etdevie.

NathalieFillion,Paris,mars2016

Je m’appelle Cassandre Archambault. Je trouve que la vie estbelle,jedoisêtredingue.Jesuisdingue?J’ailedroitdedirequelavieestbelle?Aqui?J’ailedroitdedireçaànotreépoque?

Page 4: PLUS GRAND QUE MOI - DOSSIER · 2017. 9. 5. · Et cette image de vie, ce mouvement sur fond d’eau stagnante du canal de l’Ourcq, se sont gravés dans ma tête. J’y ai vu comme

4

Parole d’auteure

Nathalie Fillion: Le pari de l’écriture : échapper aumonologue, aumonochrome, en offrant le fild’unepenséemultiple,polyphoniqueetpolymorphequivitàl’intérieurd’uncorps.Contrairementàmes penchants habituels (j’écris toujours pour plusieurs personnages dans une écriture trèsdialoguée), ici, une seule protagoniste, qu’il s’agissait de rendremultiple, surprenante. Pour cela,écrireunemultiplicitédevoixetdepossibles,àl’instardetouteslesviesquigrouillentenchacundenous. Il s’agissaitderéhabiliter l’imaginaire,à l’œuvredansnosvies. Il s’agissaitaussideparlerdel’époque, notre époque, celle que, quels que soient nos âges et nos histoires individuelles, noustraversonscollectivementetquinoustraversedansundoublemouvement,commeunrécitàlafoiscommunetatomisé.J’ai souhaité écrire un texte qui soit à la fois très architecturé, une structure sur laquelle l’actricepuisse s’appuyer, et une fiction pleine de trous, de vides, de sautes d’humeurs et d’époques,d’espaces de jeu possibles. Anachronismes, onirisme, fantaisies, poésie, prosaïsme, lyrisme,trivialité…Ilfallaitdèsl’écritures’offrirtoutesceslibertés,lesoffriràl’actrice,pourqu’ellelesoffreàsontourauxspectateurs.L’adresse?Elleaussiestmultiple:Zeus,larégie,unourspolaire,Daeshet— le spectateur, principal partenaire, avec qui tout se fabrique dans l’instant, à chaquereprésentation.

Parce que c’est elle, parce que c’était moi

Plusgrandquemoiestunpactedeconfianceentredeuxartistesquiaimenttravaillersérieusementà la joieetdans la joie.C’estunprojetqui s’estdésirécommeunactede liberté,avecune foidecharbonnierdanslanécessitédediretoutàlafoislatristesseetlabeautéd’êtreaumonde.

Iln’estpasunmoi.Iln’estpasdixmoi.MOIn’estqu’unepositiond’équilibre.HenriMichaux.

Parole d’actrice

ManonKneusé:C’estlapremièrefoisquequelqu’unécritpourmoietc’estlapremièrefoisquejemeretrouveseulesurscènependant1h10.ToutletravailaconsistéavecNathalieàcréerdujeu,delalibertéetsurtoutnejamaisbanaliserlefaitquejesoisseulesurunescènedethéâtre.Plusgrandquemoi n’est pas un texte linéaire, chronologique. C’est un objet étrange. C’est le portrait d’unejeunefemme,CassandreArchambault,quitentedesedéfinir,dedéfinirlemondequil’entoure,quiveut comprendre. C’est des milliards de tentatives. Toute séquence doit être une naissance, unesurprise.Onnedoitjamaissavoircequejevaisfaire.Nathalieme disait souvent au début de nos répétitions « Remets tes compteurs à zéro après cepassageetacceptelevide,prendsletempsdefairerésonnercequetudis».Çavoulaitdirerespirer,ne rien produire et juste voir, constater ce que j’ai autour demoi. C’est à dire : des gens quimeregardent,unplancher,unvélo,deslumièresetêtretouteseulesurunscène…Leprésent,leréelduplateau.Prendrelerisqueduvide.Cetexteestensoiunemiseenscènedelasolitude.J’aimisdutempsà lecomprendre.Chaquepassageexisteensoi. Il fallaitdoncque j’acceptedeclorechaquetentative.Laissermourirpourpouvoirinventerunenouvellefiction.Commejesuisseule,toutestunpartenaire de jeu : la lumière, le son, le plateau, le public,mon vélo, le sol,mon corps.Même siévidemmentj’ailetrac,j’aiaussiapprisàneplusavoirtroppeur.Parcequesijedoispenseràcequejevaisdevoirfaireaprèscepassage,ouaprèstellephrasejesuismorte.C’esttropénormetoutcequivientaprès.Alorsçam’obligeàêtreauprésentetàlâcherprisesurlereste,lefutur.Plusgrandquemoiexplorepleindegenresthéâtrauxdifférents.Avecunelanguecommune.C’estmerveilleuxpouruneactricedepouvoirtémoignerdetouscescodes,cesgenres.Jenemesensenferméedansrienaveccetexte,ilmedonnelaplaced’êtrepleind’actrices,pleindefemmesdifférentes.L’humainestmultipleetvaste.Cetexterendcomptedeça.C’estunhymneàlaliberté.

Page 5: PLUS GRAND QUE MOI - DOSSIER · 2017. 9. 5. · Et cette image de vie, ce mouvement sur fond d’eau stagnante du canal de l’Ourcq, se sont gravés dans ma tête. J’y ai vu comme

5

Parole de metteuse en scène

Une interprète. Mettre en scène une actrice seule en scène, c’est partir à la découverte del’amplitude d’une interprète, celle que l’on connaît, celle que l’on pressent, et celle qui va noussurprendre.C’estnerienserefuserapriorietouvriravecelle,entouteconscience,touteslesportesdu Jeu, de tous les Jeux, de toutes les voies et toutes les voix. C’est remettre au centre de l’actethéâtrall’acteur-icil’actrice-quifaitnaîtresousnosyeuxtouteslesfictionspossibles.Unvoyage.PourfigurerlachambredeCassandreArchambaultsouslestoitsdeParis,d’oùpartenttoussesvoyagesimaginaires:unespacevide,oupresque,quilaisseplaceauximagesdechacun,delaGrèceantiqueàOuarzazateenpassantparNewYork.Unvélod’appartementvintage,prêtpourlevoyageimmobile.Unventilateurchroméquitournetoutaulongduspectacledansunmouvementsansfin.Unportant,structureverticale,àlafoisusueletstylisé,quiportelevêtementautantquelecorps.Desombres,auxmurs,ausol,affirmées.Unbrocd’eau,unebassine.Unpeudelumière,unpeudeson,beaucoupdecorps,demots,etdejeu.Une performance. La notion de performance est ici prise dans son acception française: un trucépatant.Laperformancephysiquedel’actrice(ellepédalebeaucoupettrèsvitetoutenjouant)estreproduite à chaque représentation. Toutes les séquences sont liées à des actions physiquesprécises,exigeantesphysiquementpourl’actrice.Pourquoi?Simamémoireestbonne,nousavionsconvenudèsl’origineduprojetetd’uncommunaccord,qu’êtreseuleenscènependantuneheuren’allaitpasdesoi.Peut-êtreparcequenoussommesdesfemmes…Jenemesouviensplus…Nousavions l’intuition que prendre légitimement la parole sans la rendre pendant tout ce temps allaitdemander,encontrepartie,defairedestrucsunpeudingues-destrucsépatants.

Et Zeus dans tout ça ?

Uneépoquedemerde.Commentparlerd’uneépoquequandonestentraindelasubirautantquedelavivre?D’ailleurs,qu’est-cequ’uneépoque?Aquoilareconnaît-on?Commentladéfinit-on?Letexteetlespectaclesesontécritsdejuillet2016àmars2017,quelquesmoispendantlesquelslesimple geste d’ouvrir la radio ou le journal donnait des sueurs froides. Les attentats résonnaientencore. Lamenaced’unevictoireduFrontNationalgrondait. Laguerre sedéchainaitenSyrie. Lesréfugiésetlesmigrantscontinuaientdedemandernotreaide.LesilencedeZeusétaitassourdissant.Et,cerisesurlegâteau,danslamêmesemaineDonaldTrumpétaitéluprésidentdesUSAetLeonardCohen disparaissait. Bref, une époque de merde. Elle imprègne le spectacle, par capillarité. Ils’agissaitpourtantdenepasselaisserabattre,deseposerthéâtralementlesbonnesquestionssansfairesemblantd’avoir lesbonnesréponses. Il s’agissaitaussidenepasnous laisserenfermerdansl’instantTetdans l’actualité,etdedéfier lapesanteurdumonde.Ainsi, chacuneportantnosâgesrespectifsettousceuxquiviventennous,nousavonslaissél’époquenoustraverser,etnousavonsrejointtouteslesautres.

Jem’appelleCassandreArchambaultetjevisdansunevilleoùlemètrecarrévautminimumdix-milleeuros.

Page 6: PLUS GRAND QUE MOI - DOSSIER · 2017. 9. 5. · Et cette image de vie, ce mouvement sur fond d’eau stagnante du canal de l’Ourcq, se sont gravés dans ma tête. J’y ai vu comme

6

Nathalie Fillion est auteure, metteure en scène, actrice et pédagogue. Artiste coopératrice auThéâtre de l’Union, CDNde Limoges, depuis janvier 2015, au Théâtre duNord CDNde Lille et AuThéâtredelaManufacture–CDNNancyLorrainepourlasaison2017/2018.Parcours.Aprèsune formationd’actriceetunedizained’annéesdeplateau,elleécrit sapremièrepièce, Pauvre Télémaque ou pas facile d’être le filsd’Ulysse, créée à la ScèneNationale de CergyPontoise et qui reçoit le prix du jury et prix du public de la Tournée Océane 1996. Boursière duCentreNationalduLivreen1999,ellefaitdenombreusesrésidencesà laChartreusedeVilleneuvelesAvignonde2001à2006toutenydirigeantdesateliers.Pendantcesmêmesannées,ellerépondà des commandes de compagnies, et joue dans des spectacles divers. En 2004, sa création AlexLegrand(l’Harmattan),joué100foisàParisetentournée,saluéparlacritique,marqueuntournantdanssespriorités.S’imposealorslanécessitédemenerdeboutenboutl’aventurethéâtrale.Depuis,elleseconsacreexclusivementàsacompagnie.Sarecherchelamènedel’écritureauplateau,dansun mouvement constant. Elle met en scène ses textes, explorant des formes et formats divers,alternantspectaclejeunepublicettoutpublic,collaborantrégulièrementavecdesmusiciensetdeschorégraphes.Artistepolyvalente,ellepréfèredésormaissedirefemmedethéâtre.

Transmission.Elleenseigneàl’ESCA(Asnières)depuislacréationdecetteformationparl’alternance,en2008,etpartagesontempsentreécriture,miseenscèneettransmission.Cestroisactivitéssontliées par une nécessité de questionnement et de partage, autant sur l’art de l’acteur que sur latransmissiondesécritures.Depuis2012,elleintervientauFestivalLaMoussond’été,universitéd’étéeuropéenne.Depuis2016,elleintervientàl’EcoleduNord,danslasectionécrituredramatique.

Etaussi.Polyglotte,musicienne,voyageuse,lamusicalitéestaucœurdesontravail,ycompriscelledeslangues.Elleécritcertainstextesenplusieurslangues,dontsonlivretLadyGodiva,opérapourunflipper, joué par le CREA à l’amphithéâtre de l’Opéra Bastille en 2002, lu au Festival In d’Avignon2006,etreprisauThéâtreduChateleten2012.Elleatraduitetadapté l’OiseauvertdeCarloGozzipourlaCompagnieSandrineAnglade.

DelaFranceàl’étranger.Depuis2005,ellepartagedenombreusesexpériencesd’écritureavecungrouped’écrivainscomplices.SurunprojetdeFabriceMelquiot,ilsfondentensembleLaCoopératived’Ecriture. Leurs aventures les conduisent dans divers théâtres de France et deNavarre, du RoyalCourtdeLondresauDeutschesTheaterdeBerlin,enpassantparRome,Madrid,Montréal,etSanFrancisco.En2007,laComédieFrançaiseluipassecommanded'unepiècecourte,lesDescendants,traduiteenroumainetenitalien,miseenespaceàRome,etdiffuséesurRAI3.En2010,elleestinvitéeàMontréalparl’AcadémiedesLettresduQuébec,àlaRencontrequébécoiseinternationaledesécrivains.Lamêmeannée,sapièceÀl’Ouest,reçoitl’AideàlacréationduCNT.Sélectionnéeparlebureaudeslecteurs de la Comédie Française, elle est lue au Théâtre du Vieux Colombier, mise en espace àMontréalparMartinFaucherauFestivalDramaturgiesenDialogue,àSanFranciscoaufestivalDesvoix 2012 www.desvoixfestival.com/. et créé à Marburg (Allemagne) par Matthias Faltz (2014).Traduite en allemand, en anglais et en espagnol, publiée dans la revue Scène-Theater der Zeit,Àl’OuestareçuleprixdelafondationBarrière2011.Enmai2014,elleestinvitéeauFestivalLeJamaisLuàMontréal,etàladeuxièmeéditionduFestivalDesvoixàSanFrancisco.SontextePlingestcrééàMoscouen2013,àErevanen2014.SpiritestprésentéeàMontréal,aufestivalleJamaisLu2015.Enjuillet2016,elleestnomméeChevalierdesArtsetLettres.Misesenscène2017:Plusgrandquemoi,soloanatomique.AvecManonKneusé.CréationThéâtredel’Union-CDNduLimousin.Aufestivald’Avignon2017,du16au23juillet,danslecadredesRencontresd’étédelaChartreusedeVilleneuvelezAvignon.

Page 7: PLUS GRAND QUE MOI - DOSSIER · 2017. 9. 5. · Et cette image de vie, ce mouvement sur fond d’eau stagnante du canal de l’Ourcq, se sont gravés dans ma tête. J’y ai vu comme

7

2016:Must go on, pièce à danser. Chorégraphie Jean-Marc Hoolbecq. Création à Montréal, àL’UsineCenmai2016,jouéauCégepdeSainteHyacinthe(Québec),auThéâtredel’Union,CDNduLimousinetà l’AtelierCarolynCarlson, laCartoucheriedeVincennesdans le cadreduFestivaldesEcolesduThéâtrePublic,enjuin2016.2014:Leçondechoses,commandedeChristopheRauck,ThéâtreGérardPhilipe,CDNdeSaintDenis,jouédanslessallesdeclassedeSeineSaintDenisetParis.TournéeaveclesCDNdeLimoges,théâtredel’Union,etdeNancyThéâtredelaManufacture,ThéâtreduNord,aurépertoiredelacompagnie.Tournée2016avecleThéâtreduNorddanslecadredesBellessorties..2013:SacréPrintemps!,commandedeRadioFrance,concertthéâtralsurleSacreduPrintempsd’IgorStravinsky,versionpourpianoàquatremains,pourdeuxpianistesetuneactrice,crééauCentquatreàParis,auThéâtreduPréau,CDRdeVire,entournée2014/2015/2016,OpéradeBordeaux,CDNdeLimoges,Cachan,FestivalterresdeparoleRouen,.Aurépertoiredelacompagnietoujoursentournée.Automne2016:ThéâtreJeanVilardeSuresnes,ForumdeMeyrin(Suisse)…2012:Al’Ouest,auThéâtredesCélestinsdeLyon,authéâtreduRondPointàParis,etentournée.2008:Pling,auCentreDramatiquedeBretagne,Lorient.Spectaclemusical.CompositionDominiqueLevoadec.Spectaclejeunepublicettoutpublic,avecunchœurde15enfantset30jeunesmusiciens.2004:AlexLegrandauThéâtredes2rivesdeCharentonlePontetaustudiod’Asnières.RepriseauLucernaireenjanvier/février2006.Entournéeen2006/2007,entreautreauThéâtredesCélestinsdeLyonetCDROIdelaRéunion.2003:Ellecollaboreàlamiseenscènede"Lepoidsduciel",piècechorégraphiquedelaCieTraficdestyles-SébastienLefrançois.2002:"Quelquessignesduprésent"deChristianJalma.MiseenespaceauCDROIdeSaintDenisdelaRéunion1999/2001: L.vanBee,unjeunehommepleind’espoir,spectaclemusicaljeunepublicpouruncomédienetunepianiste.Danslagueuleduloup,spectacleitinérantpourunthéâtrevide."CréationàL’apostrophe-ScèneNationaledeCergy-Pontoise.En2006,elleestdramaturgesur"L'émissiondetélévision"deMichelVinaver,miseenscènedeThierryRoisin.BibliographieTextesdethéâtreédités:Àl’OuestActesSudPapier-LesDescendantsL’AvantScèneThéâtre,recueilLafamille,collectionlesPetitesformesdelaComédieFrançaise-MustgoonLansmanEditeur-AlexLegrandEditionsL’Harmattan-TakaEditionsdel’Amandier,recueilLaBaignoireetlesdeuxchaises-PitiépourleslapinsLansmanEditeur,recueilFragmentsd’humanitéTextesdethéâtreenmanuscrit:Plusgrandquemoi-Leçondechoses-Danslagueuleduloup-Rougebéret,jaunesang-PauvreTélémaqueoupasfaciled’êtrelefilsd’Ulysse(jeunepublic)Piècescourtes:AcommeA-Parexemple-DonQuichotteouledernierenchantement-Alasantédesvivants-SpécimenetautresPhénomènesPataSupraetMétaphysiquespourDanserlafindelaGuerreFroide-FROIDEGUERREFROIDE,quiréunitPitiépourleslapins,SpécimenetAlasantédesvivantsLivretettextesmusicaux:SacréPrintemps!-LadyGodiva,opérapourunflipper-L.VanBee,textejeunepublicpourunacteuretunepianisteTraductionadaptation:L’OiseauvertdeCarloGozziLittératureJeunesse:Pling-contemusicalEditionsduBonhommevert-SchumannlecanardmélomaneetGarouapeurduloupEditionsFleurus,EtdenombreuxtextespourenfantsdansdesouvragescollectifsdesEditionsFleurusRécits:L'Antipape,EditionsduPatrimoine,recueilLescontesdelaChartreuse-Chroniqued'uneapparition,EdQuelquepartsurterre,recueilVu(es)d'AurillacRevues:Dialogues,N°264delarevuequébécoiseLiberté.NumérodirigéparNathalieFillionetMarc-AndréBrouillette.ElleParticipeàlarevueProspéro,D’unocéanàl’autreetàLesRencontresCinémadeGindou,uneaventuredecinéma.

Page 8: PLUS GRAND QUE MOI - DOSSIER · 2017. 9. 5. · Et cette image de vie, ce mouvement sur fond d’eau stagnante du canal de l’Ourcq, se sont gravés dans ma tête. J’y ai vu comme

8

Manon Kneusé. Après s’être formée à l'Ecole du Studio d'Asnières, elle entre en 2008 auConservatoire National Supérieur d'Art Dramatique de Paris, et travaille avec Sandy Ouvrier, YvesBeaunesne,HansPeterCloos…Depuis2011,elleajouésousladirectiondeNathalieFillion(Al’Ouest,Fillion–2012),PhilippeAdrien(BugdeJean-LouisBaueretPhilippeAdrien-2012),AndréEngel(Ladoublemortdel’horlogerdeVonOrvath-2013),LaurentLaffargue(Lejeudel’amouretduhasarddeMarivaux-2014-2016).Aucinéma,dansLajalousiedePhilippeGarrel,Situationamoureuse,c’estcompliquédeManuPayet et Rodolphe Lauga, Le petit locataire deNadège Loiseau et de dans denombreuxcourt-métrages.EllejoueradansSpirit,comédieoccultedusiècle21deNathalieFillion.

Jean-Marc Hoolbecq a fait ses premiers pas sur scène en travaillant pour la chorégraphe OdileAzagury. Il poursuit son aventure de danseur auprès de Yano Iatrides, Sophie Mayer, VéroniqueMaury,MichelleDahllu,MicGuillaumes,CarolineMarcadé.Sisonterraindeprédilectionestceluidela danse contemporaine, il n’hésitera pas à travailler dans diverses productions de music-hall, etaussientantqu’acteur.Parallèlementàsonparcoursdedanseur,ilentreprendceluidechorégraphe.Ilsigneoucosignedescréationspurementchorégraphiques(LaSoeurécarlate,Quieres,L’Objettraitenscène,Uncieldetraîne,Nocturneurbain).Trèsrapidement,ilentredanslemondeduthéâtreentravaillantcommechorégrapheassociéàlamiseenscène.Ilexerceracettefonctionauprèsde:JeanRochefort,MaxCharruyer,MarcelBozonnet, JacquesRebotier,PaulDesveaux,SergeSandor, Jean-PhilippeSalerio,JacquesLassalle,DenisPodalydèsetFrédéricBélier-Garcia,PhilippeLabonne,AlainZaepffel, IouriPogrebnitchko,DenisGuénoun,PhilippeNicolle, JeanManifacier, JohannyBertetdemanière très fidèleauprèsde Jean-LouisMartin-Barbaz,HervéVanderMeulenet YvelineHamon.Depuisplusieursannées,ilestpédagogueàl’EcoleduStudiod’AsnièresetauConservatoireNationalSupérieurd’ArtDramatique.AvecNathalieFillion,unecomplicités’estdéveloppéedanslapédagogieetdanslescréations.IlcollaboresurlesspectaclesAL’Ouest,LeçondeChoses,etMustGoOn.

Je m’appelle Cassandre Archambault et sij’étends les bras et que je regarde autour—toutestplusgrandquemoi.

Plus grand que moi a été créé en mars 2017 au Théâtre de l’Union – CDN du Limousin et joué au Festival d’Avignon 2017 du 17 au 23 juillet, à la Chartreuse de Villeneuve-lez-Avignon, dans le cadre des Rencontres d’été. En tournée à partir de l’automne 2017 et pour les saisons suivantes au répertoire de la compagnie. Créditphotographique:AlainPinochet,NathalieFillionetNinaTanné