Embed Size (px)
Citation preview
Programmemasterclasses
18/19
2
Chaquesaison,l’AtelierdeParis/CDCNpermetà300professionnelsdesuivreuneformationcontinuedehautniveaud’une,deuxoutroissemaines,dispenséepardesartistesparmilesplusimportantsdelascènenationaleetinternationale.Modalitésd’inscriptionEnvoyezvotredossierdecandidatureaumoins1moisavantledébutdelaformationàl’[email protected]
• CV• Lettredemotivation• Unephotod’identité• Unephotoenmouvement
Etremplissezleformulaireenligne:https://goo.gl/forms/rcBa2m1IdID7v4mm2Professionnelsconcernés
• Artisteschorégraphiques• Artistesd’autreschampsartistiques• Professionnelsouprofesseursdedansedesconservatoiressouscertainesconditions
PossibilitésdefinancementQuelquesoitvotrestatut,votreformationpeutêtrepriseencharge:
• parl’Afdas,selonvosdroits,enenvoyantvotredemandedefinancementaumoins2moisavantledébutdelaformation>surlesitedel’Afdas
• parPôleemploi:encasdecarenceAfdas,renseignez-vousauprèsdevotrecentrePôleemploi.• parl’ADAMIquisoutientlesartisteschorégraphiquesauseinduprogrammedemasterclassesde
l’AtelierdeParis/CDCN.LesboursesADAMIpermettentdeconstruireunparcoursdeformationcomposéauminimumde2semainesdemasterclasses(2masterclassesd’unesemaine).Ellessontréservéesauxartistesprofessionnels,dansl’impossibilitédebénéficierd’unepriseenchargeparunorganismeprofessionneloupublic.>Contactezl’AtelierdeParispourplusderenseignements
ContactPourtouteinformationsurlecontenudelaformationprofessionnelle,surlesmodalitésd’inscriptionetlespossibilitésdefinancement:SoraDuchatelet–[email protected]
3
Programmedesmasterclasses
LizSantoro 22au26octobre 4
BarbaraAubry&MagalieLanriot 12au16novembre 5
YasmineHugonnet 19au23novembre 6
GiseleVienneetPatricChiha 26au30novembre 7
EmmanuelleHuyhn 3au7décembre 8
GaëlleBourges 10au14décembre 9
JorisLacoste&JeanneRevel 14au25janvier 10
AmbraSenatore 11au15février 11
CarolynCarlson 18au23février 12
RosalindCrisp 25févrierau1ermars 13
VincentDupont 11au15mars 14
ThomasHauert 18au22mars 15
DominiqueMercy&MalouAiraudo8au19avril 16
MyriamGourfink 26aoûtau13septembre 17
4
MASTERCLASSLIZSANTORODulundi22auvendredi26octobre2018
ContenudelaformationL'invention,l'utilisation,etladécouvertedesfeedbackloops(bouclesderétroaction)serontaucentreduworkshop.C’est-à-diredesbouclescontinuesduvoiretêtrevu,écouteretsefaireentendre,émettreetrecevoiruneparole,déplaceretêtredéplacé.Plusprécisément,seraexploréeunepratique--encoursd'élaboration--quirelie,entempsréel,l’observation,l’écritureetlemouvement.Commentrepousserlafrontièreconnuedesoncorpsàtraversl’emploidulangage,laperception,etl'expériencecollective?
LespratiquesdéjàexistantesdansletravaildeLizSantoroetPierreGodardtelquele«triangle»celuidelacauseetl'effetdeprésenceserontégalementexplorés.
LizSantoroChorégrapheetdanseuseaméricaine,LizSantorocommencesaformationàladivisionprofessionnelledelaBostonBalletSchool.ElleétudieensuitelesneurosciencesàHarvardUniversity,Cambridge,MA,oùelleachèveen2001unelicenceenbiologieetenpsychologie,toutencontinuantàdanseretàfairesespremièresexpériencesdecompositionchorégraphique.ElleaensuiteétéinterprètepourdenombreuxchorégraphesparmilesquelsPhilippGehmacher,TrajalHarrell,HeatherKravas,DavidWampachetAnnLivYoung. InformationspratiquesDulundi22auvendredi26octobre201825heures(5jours,de11hà13hetde14hà17h)Tarifindividuel200€//Tariforganisme600€
5
MASTERCLASSBARBARAAUBRY&MAGALIELANRIOTShiatsu&Danse
Du12novembreau16novembre2018
Unerencontredel’outilénergétique,delacréationartistiqueetdelapédagogiedeladanse.Shiatsu&Dansepermetlarencontrededeuxapprochescorporellesoùl'expressiondesoiàtraversladansecroisel’expressiondesoiàtraversleressentiénergétiqueetletoucher.S’initieraushiatsu,c’estcomprendrelefluxénergétiquegénéralducorps.C’estuneinvitationàl’exploration,àlasensorialité,àl’intuitionetàlacréativitédansladanse.Déployersoncorpsetarriveràladansepourlibérerlementalquitient,fluidifierlecorpsetledélesterdesblocages.Ladansepouréveillerdenouvellessensationsetperceptionsdesoncorps,pourpermettredel'ouvriràlaréceptiondel’énergieetàdonneràpartirdenotreconfortetdenotreancrage.Conçupourprévenirlesdéséquilibresénergétiques,mainteniretrenforcerlasantégénérale,leshiatsupermetaucorpsdes’autoréguleretdecréerunétatdebien-êtreetd’équilibrepsycho-physique.Lorsdeceséminaireledanseurexploreralaperceptioncorporelle«intérieure»quiévolueversl'écoutedeleurénergievitale.Ilpourraainsimieuxseconnaîtretrouversonbien-êtreluipermettantainsiderenouvelersonénergieetsavitalité;etuneperceptioncorporelle«extérieure»quiouvriralesfrontièresdeladanseetleurpermettrauneautrerelationàl’espace,uneconsciencecorporelleélargie.Au-delàdel’artetdelatechnique,ceséminaireamèneàlacompréhensiondel’êtredanssaglobalité.Ledanseurapprendraàdonneruneséancecomplètedeshiatsudelafaceetdudosainsiquelestrajetsdes12méridiens.Lenombred’heuredeceséminairepeuxêtreprisencomptecommemoduleéquivalentshiatsu1delaformationcertifianteagréeFFSTetFFMBE.https://www.artdutoucher.net/stages/shiatsu-et-danse/
BarbaraAnemoneAubryL’enseignementdeBarbaraAnemoneAubryestlefruitdelonguesannéesd’étudesetderecherchepersonnelle.Ellecréesaproprepratique,le«SensitiveShiatsu»etsonécoledeformationprofessionnellel’ArtduToucher.ElleajouteprogressivementàsonpaneldifférentscourantsetméthodesalliantmouvementetmaintiendelasantécommeleZenStretching®,leZenThaïShiatsu,leshiatsuetladanse®,lapédagogiesensorielleetl’analysepsychologiqueorientale…Elleouvreen2012leDOJOLESSENSDUMONDE.
MagalieLanriotDanseuse,chorégraphe,etpédagogue,MagalieLanriotestdiplôméed’étatdedansecontemporaineetverticale.Depuis2012elleenseigneaucentredeformationprofessionnelleOlgaRorizdeLisbonneentantqu’assistantepédagogiqueduprojetetaccompagnelesdanseursdelaCIElorsdesspectacles.(http://www.olgaroriz.com/).En2014,elleentredanslaCIEGravityandLevity.L’UniversitédeLisbonnelasoutientdanslacréation,larechercheetlapédagogie.Elles’estforméeaushiatsuetbien-êtreaucentreL’ArtduToucheràParissousladirectiondeBarbaraAubry.
InformationspratiquesDulundi12auvendredi16novembre2018-25heures(5jours,de11hà13hetde14hà17h)Tarifindividuel200€//Tariforganisme600€
6
MASTERCLASSYASMINEHUGONNETArticulercequisemeutentrelevisibleetl’invisible
Dulundi19auvendredi23novembre2018
ContenudelaformationDéciderdenepasbougerlecorpsoul’unedesespartiesestunactefort,quisuspendlevisibleetprovoqueparlarésistancephysiqueengagéeuneautreactivitédynamique,commeuneréponseducorpsetdelapensée.C’estdanscedialogueentreproductionetréception,entrelevisibleetl’invisible,quejesouhaitevousinviteràexpérimenter.J’envisagelespectaclecommeunespacedelecturedenotrepropreperception,dutemps,del’espace,ducorpsetdeslangageshumains.Mesoutilspourcelasont:laParoleImmobile,(formedeventriloquiequiestnéedelarecherchechorégraphiqueduRécitalen2014)laposture(situationformelle,expressive,psychologique,survivancedel’histoireetdesreprésentationsducorpshumain)lemouvement(mouvementvisibleetmouvementinvisible)laduréelecorpshétérogène(corpsquestionnédanslespolaritédevisibleinvisible,depassifactif,etdanslahiérarchisationdesesparties)
Moncorpsestuneformedansl’espace,qu’ilsoitpassifouanimédevolontémettresaconsciencelàoul’onneproduitrien
Localiseretdélocaliserlaissersedéplacerlemouvementduvisible,àl’invisibledevossensationsoudevotreimaginaire
HabitercequejeproduissansvolontéAlimenterlavolontéetl’oublienmêmetemps
RésisterauchangementtoutenlaissantchangerunepartdesoiVisitertouteposture,sansdiscrimination
YasmineHugonnetDanseuseetchorégraphe,YasmineHugonnets’intéresseaurapportentreforme,imageetsensation,àlagerminationdel’imaginaire.Elletravaillesurl’idéedelaposturecommeréservoiretdéveloppeunepratiquedelaventriloquie.SescréationssontprésentéesenSuisseetàl’International,notammentauxJournéesdelaDanseSuisse,àlaBiennaledeVenise,SelectionAerowaves2016,ellereçoitlePrixSuissedelaCréationActuelleendanseen2017ettravailleavecleThéâtre-VidyLausanne.
InformationspratiquesDulundi19auvendredi23novembre201825heures(5jours,de11hà13hetde14hà17h)Tarifindividuel200€//Tariforganisme600€
7
MASTERCLASSGISELEVIENNE&PATRICCHIHALaBêtedanslajungle
Dulundi26auvendredi30novembre2018
ContenudelaformationGisèleVienneetPatricChihacollaborentdepuisdenombreusesannéessurlesprojetsdel’unetl’autre.Actuellementilsfontunerecherchecommuneautourdeladanseetducinéma.Aucoursduworkshop,quis’inscritdansuntravailpréparatoirepourleprochainfilmdePatricChiha,LaBêtedanslajungle,ilssouhaitentrevisiterl’histoiredesdansesdeclubdesannées80et90etdéveloppercetravaildanslecadredesituationsnarrativespenséespourlacaméra.Cetempsdetravailpermettrad’explorerlalimiteentreleréalismeetlastylisationdecetypededansesaucinéma,explorerl’écriturechorégraphiquedansl’espacepourlacaméra,ettravaillerladanseetlejeu,demanièreintimementmêléedanscecontexte.LaBêtedanslajungle,librementadaptédelanouvelledeHenryJames,estl’histoired’unhuisclosvertigineux:pendant25ans,dansuneimmenseboîtedenuit,unhommeetunefemmeguettentensembleunévénementmystérieux.De1979à2004,l’histoiredudiscoàlatechno,l’histoired’unamour,l’histoired’uneobsession.La«chose»finalementsemanifestera,maissousuneformeautrementplustragiquequeprévu.GisèleVienneArtiste,chorégrapheetmetteurenscènefranco-autrichienne,GisèleVienneaétéforméeàl’EcoleSupérieureNationaledesArtsdelaMarionnetteoùellerencontreJonathanCapdevielleetEtienneBideau-Rey,avecquiellecréesespremièrespièces.ElletravailledepuisrégulièrementaveclesécrivainsDennisCooperetCatherineRobbe-Grillet,lesmusiciensPeterRehbergetStephenO'Malley,l’éclairagistePatrickRiou.Depuis2004,elleachorégraphiéetmisenscènedenombreusespiècesenFranceetàl’international.Elleexposerégulièrementsesphotographiesetinstallations.Enfin,elleapubliédeuxouvrages,auxEditionsDisVoiretP.O.L.ElleprépareactuellementuneadaptationdeDerTeich(L'Etang)deRobertWalserpournovembre2019.Plusd’informationswww.g-v.fr/PatricChihaPatricChihaestuncinéasteautrichien,néen1975àVienne.IlvitettravailleàParis.Aprèslaréalisationdeplusieurscourtsetmoyens-métrages,etdocumentaires(dontHOME,OÙSETROUVELECHEFDELAPRISON?etLESMESSIEURS)sélectionnésdansdenombreuxfestivals,ilréaliseen2009sonpremierlong-métrage,DOMAINE,avecBéatriceDalle,sélectionnéàlaMostradeVenise.En2014,ilréalisesondeuxièmelong-métrage,BOYSLIKEUS.En2016,ilréalisesontroisièmelong-métrage,undocumentaire,BROTHERSOFTHENIGHT,sélectionnéàlaBerlinale.Actuellement,iltourneundocumentairesurlapièceCROWDdeGisèleVienneetpréparesonprochainfilmdefiction,LABÊTEDANSLAJUNGLE.InformationspratiquesDulundi26auvendredi30novembre2018-25heures(5jours,de11hà13hetde14hà17h)Tarifindividuel260€//Tariforganisme780€
8
MASTERCLASSEMMANUELLEHUYHNEtirerletemps
Enpartenariatavecl’EcolenationalesupérieuredesBeaux-ArtsDulundi3auvendredi7décembre2018
ContenudelaformationDumot«étirer»,leCentrenationaldesressourceslexicalesettextuellesdonnelessynonymessuivants:étendre,allonger,augmenter,tirer,rallonger,ouvrir,déployer,distendre,étaler,tréfiler,laminer,forger,fileter,détirer,délayer,dégrossir,amincir.CepourraitêtreuntextedupoèteChristopheTarkosouunepartitiondetravailpourcetatelier.EmmanuelleHuynhferatravaillerlesparticipantssurlanotiond’étirementdugeste,ens’appuyantsurleboléro2d’OdileDubocdontBorisCharmatzetelle-mêmefurentlesdeuxinterprètes.Elleproposeraderetraverserlesexercicesetconsignesduprocessusdecréationpuisdelesre-interpréteràl’aunedelanotiond’étirementouvrantainsisurunefocalesensorielleetuneapprochesingulière.EmmanuelleHuynhNéeen1963,EmmanuelleHuynhafaitdesétudesdephilosophie(DEAàParis1)etdedanse(MudraBéjart/Bruxelles).AprèsavoirétéinterprèteauprèsdeNathalieCollantes,HervéRobbe,OdileDuboc,CatherineContour,leQuatuorKnust,ellebénéficieen1994d’unebourseVillaMédicishors-les-murspourunprojetauViêtNam,etcréeàsonretour(1995),sonpremieropus:lesoloMúa,avecl’éclairagisteYvesGodinetlecompositeurKasperT.Toeplitz.Ellepoursuitsontravailchorégraphiqueavecdesprojetsallantàlarencontredepraticiensissusdechampsdisciplinairesdesplusvariés.
EmmanuelleHuynhdéveloppedepuisunequinzained’annéesuntravailpédagogiqueendirectiondesécolesd’art,deslieuxdeformationpourdanseurs(ex.e.r.ceàMontpellier,ImpulstanzàVienne,ForumDançaàLisbonne,InternationalDanceWorkshopFestivalàKyoto,P.A.R.T.SàBruxelles),pouracteurs(écolessupérieuresdesthéâtresnationauxdeBretagneetdeStrasbourg).Elleorganisedessessionsdetravailregroupantdesartistesdedifférentsdomaines:Hourvari,laboratoireinstantanéauCentrePompidouen2001,EdelweissauCCNdeMontpellieren2003,Ligned’arrivéedanslecadredelarésidencedelacompagnieauDomainedépartementaldeChamarandeen2004,Emanticipationen2014àlaFondationGaleriesLafayetteetPhonographierSaintNazaireen2018danslecadreduportraitdelaville.
Enseptembre2016,elleestnomméeProfesseuredel’Atelierdanse,chorégraphie,performanceauxBeaux-ArtsdeParis.
InformationspratiquesDulundi3auvendredi7décembre201825heures(5jours,de11hà13hetde14hà17h)Tarifindividuel200€//Tariforganisme600€
9
MASTERCLASSGAELLEBOURGESCequevousvoyez
Dulundi10auvendredi14décembre2018
ContenudelaformationCetatelierproposedeplongerdanslatenturedel’Apocalypse,unetapisseriedu14esiècleillustrantlesfameusesvisionsdefindumondeapparuesàuncertainJean,exilésurl’îledePatmosdansuncontextedecrise,au1ersiècledenotreère.Invasiondesauterelles,combatavecundragonàsepttêtes,tremblementdeterre,naufrage,etc.:ils’agissaitpourJeandedécrirel’avènementd’untempsmeilleuraprèsunesériedecatastrophes-deshallucinationsqu’ilaretranscritesparécrit,pourquel’espoirdutempsmeilleurtraverseletemps,justement.Est-cequecesvisionsancienneshabitentencorenosimaginairesaujourd’hui?Est-cequ’onaattendquelquechose?C’estcequel’atelierproposed’explorer,entravaillantàpartirduprocessusdecréationdeladernièrepiècedeGaëlleBourges-Cequetuvois-quiprendcommepointd’appuilatenturedel’Apocalypse.GaëlleBourgesLetravaildeGaëlleBourgestémoigned’uneinclinationprononcéepourlesréférencesàl’histoiredel’art,etd’unrapportcritiqueàl’histoiredesreprésentations:elleasigné,entreautres,letriptyqueViderVénus(Jebaiselesyeux/Labelleindifférence/Leverrou),Unbeauraté,59,Amonseuldésir,Lascaux,Conjurerlapeur,Lebain…Elleestparailleursdiplôméedel’universitéParis8–mentiondanse;en«Educationsomatiqueparlemouvement»-EcoledeBody-MindCentering.GaëlleBourgesestartisteassociéeauCentreChorégraphiqueNationaldeTours/directionThomasLebrunde2016à2018;artisteenrésidencelongueàL’échangeur–CDCNHauts-de-Francede2016à2018;membreducollectifartistiquedelaComédiedeValence-CentreDramatiqueNationaldeDrôme-Ardèchejusqu’endécembre2019;etartisteassociéeauThéâtredelaVille(Paris),àpartirdeseptembre2018.InformationspratiquesDulundi10auvendredi14décembre201825heures(5jours,de11hà13hetde14hà17h)Tarifindividuel260€//Tariforganisme780€
10
MASTERCLASSJORISLACOSTE&JEANNEREVELDireetfairedesmondes
Dulundi14auvendredi25janvier2019–StageconventionnéAfdas–
ContenudelaformationWestuncollectifderecherchesurl’actionenreprésentation.Sousdesanglesetdesformatsdivers,Wtentederépondredepuis2004àlaquestion«Quesepasse-t-illorsquequelqu’unfaitquelquechosesousleregardd’autrui?».Depuis2014,Ws’estintéresséplusspécifiquementauxrapportsentrelaparoleetl’action,entrelesmotsetlesgestes.Dansleurdimensionthéoriquetoutd’abord,enexplorantlesmécanismesdetranspositionàl’œuvrelorsqu’uneinstructions’incarnedansuneaction–etinversementlorsqu’uneparoletentederendrecompted’unprocessusmatériel.Surunplanpratique,d’autrepart,entravaillantàconstruireunoutilquipermetteàtouslesmembresd’uneéquipedenommersanséquivoquelesdifférentsaspectsdutravailentraindesefaire,etparconséquentdelequestionner,del’affiner,del’enrichir,chacunàsonendroit.Rapidement,Wacommencéàélaborerunsystèmenotationnelsuffisammentsoupleetcomplexepourmettreenpartitionstouteslesdimensionsdelaperformance:mouvements,mots,sonsliveouenregistrés,scénographie,lumièresetpluslargementtoutcequiagitsurunplateau.En2016-17,aveclesoutiend’Arcadi,duCentreNationaldelaDanseetduDicréam,WadéveloppéOrganon,unlogicielenaccèslibrepourmettreenœuvrelanotationWdemanièrerapideetintuitive.Organonestenligneàl’adressewww.organon.pwMunisdecetoutilopérationnel,noussouhaitonsouvrirunenouvellephasedetravail,axéetoutentièresurlapratiquedelanotationW,àlafoiscommeoutilpourmettreenpartitionl’existant,maisaussicommemoteurdecréation.Ellesedonnepourprogrammedefairepartitiondetoutbois:–dansunpremiertemps,deconvertirenpartitionWnonseulementdesactionsartistiques,maisaussitoutessortesdephénomènesetdeprocessusdumonde;–dansunsecondtempsd’expérimentercequepourraitêtreuneécriturechorégraphiqueouthéâtralequiseferaitàlatable:tenterd’écriredesperformancescommeuncompositeurdemusiquecomposedessymphonies.JorisLacosteJorisLacosteestnéen1973,ilvitettravailleàParis.Ilécritpourlethéâtreetlaradiodepuis1996,etréalisesespropresspectaclesdepuis2003.De2007à2009ilaétéco-directeurdeLaboratoiresd’Aubervilliers.Ilinitiedeuxprojetscollectifs,leprojetWen2004etl’Encyclopédiedelaparoleen2007,quidonnelieunotammenten2009ausoloParlementetàlasériedesSuiteschorales.JeanneRevelDramaturgeettraductrice,JeanneRevelacollaboréavecdeschorégraphesetmetteursenscènetelsqueJoãoFiadeiro,JorisLacosteouEmmanuelleHuynh.En2004,elleainitiéavecJorisLacosteleprojetWquiexplorelesdifférentsaspectsdel’actionensituationdereprésentation.Ancienneélèvedel’ÉcoleNormaleSupérieure,ellepoursuitactuellementunethèsededoctoratsurlesrapportsentrelesintellectuelsetlesmouvementsrévolutionnairesdansl’Italiedesannées1960et1970.InformationspratiquesDulundi14auvendredi25janvier2019-50heures(10jours,de11hà13hetde14hà17h)StageconventionnéAfdas
11
MASTERCLASSAMBRASENATOREDulundi11auvendredi15février2019
ContenudelaformationLaprésenceetlarelationducorpsauxautresetàl’espacesontaucœurdelapropositiondeAmbraSenatore.Lajournées'ouvreavecunephased'improvisationguidéequiviseàamplifierl'écouteduprésentetdugroupeenessayantd'affranchirlepluspossiblelemouvementd'uneoriginevolontaire.Dansunsecondtemps,Ambraproposedesjeuxnourrieparsonintérêtpourlaplastiquedescorps,lesexpressionsduvisage,ledécoupagedugestequotidien.Cetteannéelachorégraphesedédieàunepériodederecherche,delaboratoireressourcementouvertàd’autrespersonnes(scientifiques,spectateurs,curieux,artistes,habitants)invitéesàconverseretéchangerautourdeladémarchecréativeetdesonrapportauprésent,àpartagerdespointsdevue,desconnaissances,despréoccupationsdel’époque.LesateliersétantpourAmbradesmomentsdepartagedesonapprochecréativeaveclesparticipants,elleprévoitqueleworkshopàl’AtelierdeParisserainfluencéparsesréflexionsautourdurapportentrel’artetlavie,lacréationetleprésent,quitrouverontdestranspositionsetdeséchossurleplandumouvement.AmbraSenatoreChorégrapheetperformeuseAmbraSenatoreestnéeàTurinen1976.ElleseformeavecdifférentschorégraphesetcollaboreavecJean-ClaudeGallotta,GiorgioRossi,RaffaellaGiordano,GeorgesLavaudant,RobertoCastello,AntonioTagliarini.Alafindesannées90,ellecommenceàcréerdespiècesencollaborationavecd’autresauteurs(Reminda-remoda,Unpo’iounpo’tu,Silenzio)puistermineundoctoratsurladansecontemporaine(2004)avantd’enseignerl’histoiredeladanseàMilan.De2004et2009,elleaxesesrechercheschorégraphiquessurdessoliqu’elleinterprète:EDA-solo,Merce,InformazioniUtili,Altropiccoloprogettodomestico,Maglie,avantdepasseràdespiècesdegroupe:Passo(2010),APosto(2011)etJohn(2012).2012marquel’annéedecréationdesacompagnieEDA,baséeàBesançon.Nosamoursbêtes(2013),sapremièrepiècejeunepublicproduiteparlethéâtreAmStramGram,estsuivied’AringaRossa(2014),lesoloInPiccolo(2014)etsasérieperformativePetitesbriques(2015).Dernièrement,elleacrééunenouvellepiècejeunepublicQuanteStorieenmiroiravecLoïcTouzé,dansunprogrammeportéparLeGymnaseCDC,Aupieddelalettre.Jamaisdéconnectée,niaride,sachorégraphieoscilleentredansethéâtreetartsvisuels,explorelesfrontièresentrefictionetréalité,entrelededansetledehors.AmbraSenatoretravaillesurladynamiquedumouvementdansénourrid’élémentsdethéâtralité,d’actionsetdegestesquotidiens,enexplorantlaconstructiond’unedramaturgiequipasseparl’actionetlaprésencedescorps.Unedansepourrapprocher,vibrer,décaler.InformationspratiquesDulundi11auvendredi15février201922heures(5jours,de11hà13hetde14hà17hsauflevendredi:jusqu’à13h)Tarifindividuel260€//Tariforganisme780€
12
MASTERCLASSCAROLYNCARLSONAvecSaraOrsellietJohnBoswell
Dulundi18ausamedi23février2019
ContenudelaformationAccompagnéeparSaraOrsellietJohnBoswell,CarolynCarlsonproposerauneformationencontinuantdetransmettrelesconceptsetlatechniquerigoureuse,fondéesurl’énergietempsespace,quiontétéinitiésparNikolaîs. Bienqu’elle sebase sur lesprincipesqu’il adéveloppés, son travail a évolué vers lapoésievisuelle, recourant à l’improvisationet à des explorations compositionnelles qui permettent audanseur-poètededécouvrirsesimpulsionscréativesuniques,aussibienpourl’interprétationquedansledomainedelarecherchechorégraphique.
CarolynCarlsonNéeenCalifornie,CarolynCarlsonsedéfinitavanttoutcommeunenomade:deNewYorkàParis,enpassantparVeniseetHelsinki,ellen’acessédedévelopperetfairepartagersonuniverspoétique.Héritièred’AlwinNikolais,elleestarrivéeenFranceen1971.Ellesignel’annéesuivante,avecRituelpourunrêvemort,unmanifestepoétiquequidéfinituneapprochequ’ellen’ajamaisdémenti:unedanseassurémenttournéeverslaphilosophieetlaspiritualité.Auterme«chorégraphie»,CarolynCarlsonpréfèreceluide«poésievisuelle»pourdésignersontravail.Depuisquatredécennies,soninfluenceetsonsuccèssontconsidérablesdansdenombreuxpayseuropéens.Elleajouéunrôleclefdansl’éclosiondeladansecontemporainefrançaiseetitalienneavecleGRTOPàl’OpéradeParisetleTeatrodanzaàLaFenice.Elleacrééplusd’unecentainedepièces,dontungrandnombreconstituentdespagesmajeuresdel’histoiredeladanse.En2006,alorsdirectriceduCentreChorégraphiqueNationaldeRoubaix,sonœuvreestcouronnéeparlepremierLiond’OrjamaisattribuéàunchorégrapheparlaBiennaledeVenise.Fondatriceetaujourd’huiPrésidented’honneurdel’AtelierdeParis-CarolynCarlson,elleaété,aveclaCarolynCarlsonCompany,artisteassociéeauThéâtreNationaldeChaillotde2014à2016.En2017,enparallèleducœurd’activitédelacompagnieaxésurladiffusion,denouvellesformesdecréationsvoientlejour:uneexpositionpourlesmusées,unlong-métragedansépourlecinéma...SaraOrselliasuiviuneformationàlaDanceGallerydePérouse,puisàlaIsolaDanza,académiedelaBiennaledeVenisedirigéeparCarolynCarlson,entre1999et2002.ElledansedepuiscettedatepourCarolynCarlson,qu’elleassisteégalementpourlacréationdecertainespièces.Percussionnisteetcompositeur,JohnBoswellcomposepourleschorégraphiesdeCarolynCarlson,etl’accompagneauxpercussionssurscèneetlorsdesateliersqu’elleanime.Iljoueégalementpourd’autrescompagniesdedansecontemporaine,maisaussipourlethéâtreetlecinéma,etcollaboreavecdesartistesdemusiquetraditionnelle,etcontemporaine.InformationspratiquesDulundi18ausamedi23février2019-30heures(6jours,de11hà13hetde14hà17h)Tarifindividuel300€//Tariforganisme900€
13
MASTERCLASSROSALINDCRISPDulundi25auvendredi1ermars2019
ContenudelaformationDepuisvingtans,RosalindCrispdéconstruitsoncorpsdansant,développantunegammedeprincipeschorégraphiquesquipermettentàchaquepratiquantd'êtrecontinuellementattentifàseschoix.Sarechercheattirel'attentionsurlefluxcontinud'informationsémanantducorps,lesoutilspoursillonnerentrelasensation,l'imaginaireetlapalettechorégraphique,etlesmoyensdesaturerl'attentioncorporellepourallerau-delàdes«règles».
RosalindCrispChorégrapheetdanseuseaustralienne,de2004à2012artisteassociéeàl’AtelierdeParisoùelleadéveloppésarechercheetsescréationsenétroitecollaborationavecCélineDebyser,MaxFossatietIsabelleGinot.En2005,ellelance«danse»,projetderechercheetdecréation,quigénèreplusieurspiècesetévénements,ainsiqu’uneméthodedeformationdudanseur.SespiècessontrégulièrementprésentéesenEurope.Elleestactuellementchercheuseinvitéeàl’UniversitédeMelbourneauseindudépartementdedanse.En2015elleestnomméChevalierdel'OrdredesArtsetLettres,actuellementchercheusehonoréeàl'UniversitédeMelbourneetartisteinvitéeauTanzfabrik,Berlin
InformationspratiquesDulundi25auvendredi1ermars201925heures(5jours,de11hà13hetde14hà17h)Tarifindividuel200€//Tariforganisme600€
14
MASTERCLASSVINCENTDUPONTDulundi11auvendredi15mars2019
ContenudelaformationApartird’unearchivesonored’uneperformancedeChristopheTarkosintituléelesouffle,noustenteronsdequestionnernotreproprerapportàlarespirationetleschoixquenousopéronsquandelles’associeaumouvement,àlavoix.Entreattractionetexpiration,entrerépulsionetinspiration,nouspartironsdecettematièresonoreetpoétiquepouractiverlecorpsettrouvercetéquilibrefragileoùlemouvementetlarespirationproposentunenouvellepartition.VincentDupontInitialementcomédien,VincentDupontdébuteladanseavecThierryThieu-NiangetGeorgesAppaixavantdetravailleravecBorisCharmatz.En2001,ilsignesapremièrechorégraphie,Jachèresimprovisations.Dèslors,toutencontinuantàparticiperauxtravauxd’autresartistes(HubertColas,OliviaGrandville…)ilmèneuntravailàlacroiséedeplusieursmédiums(chorégraphies,installations,performances)quidéplacelesdéfinitionsattenduesdel'artchorégraphique.L’œuvredeVincentDupontestl’unedesplussingulièrequisoitdanslepaysagedelacréationcontemporaine.Auxfrontièresduthéâtre,deladanse,delaperformanceetdel’installationplastique,elletémoignechaquefoisd’unerecherchepatienteetd’unedensitépoétiquerare.Selonquellesvitessesuneimageseconstitue-t-ellepourdevenirmémorisable?Cettequestion,l’unedespluspertinentesquisoitpournotretemps,gîtaucœurdesinterventionsquesignentensembleVincentDupontetlesartistesquicollaborentaveclui.Renouantavecunetraditionquihantelamodernitéartistique,celledudialogueentrelesarts(quelequalificatifde«trans-disciplinaire»désignesouventaujourd’hui),cespiècesrecréentchacuneunvéritablesensoriumoùl’ensembledesparamètres–travaildesgestes,desvoix,delalumièreetduson–œuvreétroitementàunereconfigurationdusensibleetdesmodesdeperceptionauxquelsildonnelieu.Capablestouràtourd’unedouceuretd’uneviolenceextrêmescontenuesdansleslimitesdedispositifsdramaturgiquesetscénographiquesrigoureusementdéfinis,c’estàuntransportquechacunedesespiècesnousconvie:celuidenoscapacitésàhabiterpoétiquementlemonde.Car,commel’écritHölderlin,«cequidemeure,lepoètelefonde».InformationspratiquesDulundi11auvendredi15mars201925heures(5jours,de11hà13hetde14hà17h)Tarifindividuel260€//Tariforganisme780€
15
MASTERCLASSTHOMASHAUERTMouvementetmusicalité
Dulundi18auvendredi22mars2019
ContenudelaformationLarelationaveclamusiqueestauxfondementsdelapratiquechorégraphiquedeThomasHauert.Nombreuxdesesmouvementsenpartitionsontunerelationintimeaveclamusique–quecesoitaveclamusiqueelle-mêmeoubienlamusicalitédumouvement.Ilcroitaupotentielinépuisabledel’explorationdesanalogies,interactionsetdifférencesentrelamusiqueetladanse–deuxincarnationsdenotredésird’organiserl’expériencedel’espace-temps.Danslemondeducinéma,leterme«Mickey-Mousing»estutilisépourdécrireunebandeoriginalequiaccompagneetsoulignechaquemouvementphysiquedel’action.Letermeestégalementutiliséendansepourdécrirelapratiqueopposéeconsistantenunmouvementquisuitlamusiquedirectement.Alorsquecettepratiqueestporteused’uneimagepéjorativedanslemondedeladansecontemporaine,ellecréeaussilafascinationpubliquepourlesdansespopulaires–lehip-hopparexemple–quipeutsevoiràtraverslesnombreuxcommentairessurYouTubeouémissionsdetélévision.Chorégraphiéesetcoordonnéesaveclamusiquejusqu’aumoindredétail,cesdansesperpétuentunetraditionchorégraphiquequiseretrouveencoredanslaculturepopulairefondéesurlaperceptiondel’unitéintrinsèqueentreladanseetlamusique.Basésurlapièceinaudible(crééeaveclacompagnieZOO),oùunegrandepartiedumouvementproposéestimproviséenrelationétroiteavecunecompositionmusicalecomplexe,l’atelierproposedepratiquerl’improvisation,ensoloouengroupe,enincorporantetinterprétanttouslesévénementsprésentsdanslamusiqued’unorchestresymphonique.Lamusiqueestleconducteurdeladanse:deslignesmélodiquesetrythmiquesindividuellesdechaqueinstrumentjusqu’auxinteractionsdesgroupesd’instrumentsoudesolistes,enpassantparl’alchimiedessonsproduiteparl’ensembledel’orchestre.Lecorpsestmultitâche,superposantsimultanémentplusieurslignesmusicalesetévénements.Nousapprofondironscesexpériencespourenrichirlamusicalitédumouvementjouéensilence.ThomasHauertNéen1967àSchnottwilenSuisse,ThomasHauertfondesacompagnieZOOàBruxellesen1998aprèsunecarrièrededanseuravecentreautresAnneTeresaDeKeersmaeker,DavidZambranoetPierreDroulers.Depuislors,ilacrééavecZOOunevingtainedespectaclesjusqu’àsadernièrecréationHowtoproceeden2018.EnparallèleàsontravailpourZOO,ThomasHauertcréeencoreHàMais(2002)auMozambique,ainsiqueplusieurspiècespourlesétudiantsdeP.A.R.T.SetdelaLabanSchooldeLondres.Al’automne2010,alieulapremièredesonspectaclepourleBalletdeZurich,IlGiornaledellanecropoli.En2014,ilcréeNotturnino,unepiècepourlacompagnieanglaiseCandocoavecdesdanseursinvalidesetnoninvalides.LetravaildeZOOsedévelopped’abordàpartird’unerecherchesurlemouvement,avecunintérêtparticulierpouruneécriturebaséesurl’improvisationetexplorantlatensionentrelibertéetcontrainte,individuetgroupe,ordreetdésordre,formeetinforme.ThomasHauertenseignerégulièrementàP.A.R.T.S.àBruxelles.Depuis2013,ilestresponsableacadémiquedubaccalauréatendanseàlaHauteEcoledeThéâtreLaManufactureàLausanne.InformationspratiquesDulundi18auvendredi22mars2019-25heures(5jours,de11hà13hetde14hà17h)Tarifindividuel260€//Tariforganisme780€
16
MASTERCLASS DOMINIQUEMERCY&MALOUAIRAUDO
Dulundi8auvendredi19avril2019-ConventionnementAfdasencours-
«Pourmoi,l’enseignementestunmoyendetransmettreàtraversmapropreexpérience,cequej’aiapprisavecdesgensmerveilleuxetvenanttousdedifférentshorizons.C’estessayer,surunebasedetechniqueclassiqueetcontemporainedefairedécouvrirunecertaineconsciencedumouvementenrelationavecl’espaceetsoi-même,defaçonàrendrelecorps,teluninstrument,leplusdisponiblepossible.HansZüllig,AlfredoCorvinoetbiensûrPinaBauschm’ontguidéduranttoutescesannéesetontdéfinitivementinfluencémafaçond’enseigner.»DominiqueMercyDominiqueMercyDominiqueMercyrencontrePinaBauschauxEtats-Unisen1972.Lachorégrapheallemandel’invitealorsàrejoindreleTanztheaterdeWuppertal,qu’elledirige.En1974et75,iltientlesrôlesprincipauxd’IphigénieenTaurideetOrphéeetEurydice,deschorégraphiesquePinaBauschmonteàpartirduthéâtreclassique.AucontactdePinaBausch,DominiqueMercydevientunnouveaudanseur,travaillantnonseulementsoncorpsmaisaussilaparole.AprèsledécèsdePinaBauschenjuin2009,ildevient,avecRobertSturm,directeurartistiqueduTanztheaterWuppertalpourlequelilremontedesanciennespiècesetcontinueainsiàentretenirlerépertoiredelacompagnie,fonctionqu’iloccuperajusqu’en2013.En2015,iljouelerôlemuetdeStephenHawkingdansl’opéraLaDamnationdeFaust,dirigéparAlvisHermanis,auxcôtésdeJonasKaufmann.PourleBalletdel’OpéradeParis,ilaremontélespiècesleSacreduPrintempsetOrphéeetEurydice.MalouAiraudoAprèsavoirdansédansplusieursballets,MalouAiraudointègrelenouveauTanztheaterWuppertaldePinaBauschen1973.ElleparticipeauxcréationsdeFritz,desopérasdansésIphigénieenTauride(1974)etOrphéeetEurydice(1975)dontelletientlesrôlesprincipauxauxcôtésdeDominiqueMercy,IchbringdichumdieEcke…/Adagio-FünfLiedervonGustavMahler(1975),CaféMüller(1978),Bandoneon(1980),Walzer(1982).ElledanseaussiLeSacreduPrintemps,Kontakthof,LalégendedelaChasteté,Barbe-Bleue,Arien,GebiregeetTwocigarettesinthedark.ElleparticipeparlasuiteàdifférentsspectaclesdeCarolynCarlsontelsqueTheArchitectsen1980etChalkWorkàVeniseen1983.Apartirde1984,elleenseigneàlaFolkwangHochschuleàEssen–WerdenenAllemagne.Parallèlement,ellechorégraphiepourlesétudiantsMai,Syzygie,Inanna…En2012,elleprendladirectiondudépartementdedansecontemporaineàlaFolkwangUniversitätderKünsteàEssen-Werden.InformationspratiquesDulundi8auvendredi19avril201950heures(10jours,de11hà13hetde14hà17h)ConventionnementAfdasencours
17
SUMMERLABMYRIAMGOURFINK
Dulundi26aoûtauvendredi13septembre2019ContenudelaformationJ’imagineuntravailimmersifaveclesstagiairesenleurproposantdevivrelapratiquecorporelleetmentalsurlaquellejem’appuis(leyogadel’énergie),etenlesinvitantàs’approprierenatelierlesoutilsdecompositionquej’aidéveloppéenm’inspirantdespratiquesdecompositionduchampmusicalactueletenétudiantlaCinétographieLaban.Danslecadredemapratique,composerc’estprévoiretordonner,enfonctiondecequejevise,commentjepeuxagirsurlesfacteursdemouvements:poids,espace,temps,flux.C’estdoncprévoiretordonnerunespacedynamique.Porterl'accentsurlacompositionchorégraphique,sesprocessushors-studio,sonécriture,c’estenquelquesortefaireunpeuplusdeplaceau"gestepensé"etnonpasuniquementau"joligeste".
ForméeauConservatoired’Angers,puisdanseuseinterprètepourOdileDuboc,jedéveloppedepuis1996untravailàpartirdestechniquesderespirationsetdeméditationduyogaquej’étudieavecGiannaDupont.Ladanseestguidéeparl’élasticitédesmouvementsrespiratoires.Ens’autorisantàprendretoutletempsnécessairepourréellementsentir,ledanseurcomprendquelesouffle,larespirationcellulaire,luipermetdetransférersonpoidsdefaçoncontinuedemillimètreenmillimètretoutenrestantcomplètementenéquilibre.Ainsicettedansenaîtdel’imbrication:1/dutempsquel’interprètes’octroiepourl’effectuer,2/desaconnaissancedelarépartitiondespoidsetdescontrepoidspoursemouvoirsanstension,et3/desonamplitudeetfluiditérespiratoire.Cestroisaspectsetleursenchevêtrementsfondentunedansequiseconçoitdansuneidéedepassageperpétuel.
Leyogadel’énergieàl’originedumouvementdanséquejepropose,m’aamenéeàenvisagerunecohabitationintimeentrelecorpsetlapensée,àenvisagerlementalcommeuncorpsquel’onentraîne.Inventerlesconditionsd’unrapprochemententrelementaletlecorpsphysiqueestalorsdevenuunenjeumajeur.Pourcréerunlienintimeentrefaireetpenser,avecl’aideducompositeurKasperT.Toeplitz,j’aiimaginédespartitionsouvertesassociantlesdanseursàlacompositionchorégraphique,elleslesinvitentàchoisir,prévoir,ordonner,àparticiperàl’avancementdansletempsdelacomposition.
Pourécrirecespartitionschorégraphiquesouvertes,jem’appuissurlaCinétographieLaban.Encinétographie,lorsd’ungeste,les«facteursdemouvement»poids,temps,espace,etfluxsontdécomposés,analysésettraduitspar«lescomposantsdumouvement»:letempsparlalongueurdessignes,l’espaceparlaformeetlacolorationdessignesdedirections,niveauxettours,lepoidsparlaplacedessignessurlaportée,lefluxsedéduitdurapportespace/temps,lesautresnotionsetsignesdonnentdesprécisionssurlasubtilitédumouvement.Les«composantsdumouvement»désignentunensemblecomplexedenotions,signes,placessurlaportée,règlesd’écriturequiviennentévaluerles«facteursdemouvement»d’uneactiondansée.Audépartchaquenotionesttrèsouverteetproposeauniveaudumouvementdemultiplesréponses;c’estparimbricationdesigneslesunsdanslesautres,commelesboîtesgigognes,quechaquenotionpeutdevenirextrêmementpréciseetfermerl’ambitusdespossibilitésd’interprétations.Ainsi,pourchaqueprojet,enfonctiondecequejevisecommeatmosphère,pouragirsurlesfacteursdemouvementpoids,temps,espace,flux,jechoisisparmiles«composantsdumouvement»définisparlacinétographieLaban,certainesnotionsdumouvementetleurssignespourformalisercequej’appellemonenvironnementchorégraphique,unlexiqueàpartirduqueljecomposemespartitionsouvertes.
18
MyriamGourfink-Danseuseetchorégraphenéeen1968.LestechniquesrespiratoiresduyogafondentladémarchedeMyriamGourfink.L’idéeestderechercherlanécessitéintérieurequimèneaumouvement.Guidéeparlesouffle,l’organisationdesappuisestextrêmementprécise,laconsciencedel’espaceténue.Ladansesefaitlente,épaisse,dansuntempscontinu.Cetteconnaissancedumouvementetdel’espacepermetdeconcevoirdeschorégraphiessansphased’explorationenatelier.Grâceàcequ‘ellesubodored’unesituationdansée,nulbesoindesemouvoirpourressentirladanse:lessensetl’intellectlareconstituentsansavoirbesoindel’action.Ainsi,commelesmusiciens,elleadéveloppéuneécrituresymboliquepourcomposerl’universgéométriqueetl’évolutionpoétiquedeladanse.AyantétudiélaLabanotationavecJacquelineChalletHaas,elleaentreprisàpartirdecesystèmeunerecherchepourformalisersonproprelangagedecomposition.Chaquechorégraphieinvitel’interprèteàêtreconscientdesesactesetdecequiletraverse.Lespartitionsactiventsaparticipation:ilfaitdeschoix,effectuedesopérations,faitfaceàl’inattendudel’écriture,àlaquelleilrépondinstantanément.Pourcertainsprojets,lespartitionsintègrentauseindel’écriture,desdispositifs(informatisés)deperturbationetre-générationentempsréel,delacompositionpré-écrite:leprogrammegèrel’ensembledelapartitionetgénèredesmillionsdepossibilitésdedéroulements.Lesinterprètespilotent–viadessystèmesdecaptation–lesprocessusdemodificationdelapartitionchorégraphique,qu’ilslisentsurdesécransLCD.Ledispositifinformatiqueestainsiaucœurdesrelationsd’espaceetdetemps.Ilpermet,aufuretàmesuredel’avancementdelapièce,lastructurationdecontextesinédits.FiguredeprouedelarecherchechorégraphiqueenFrance,maiségalementinvitéepardenombreuxfestivalsetprogrammateursenEurope(Allemagne,Autriche,Belgique,Espagne,Grande-Bretagne,Italie,Norvège,Pays-Bas,Pologne,Portugal,RépubliqueTchèque,Suède,Suisse,Roumanie)qu’endehorsdesfrontièreseuropéennes(Australie,Brésil,Canada,Etats-Unis,Japon,Turquie),MyriamGourfinkaétéartisteenrésidenceàl’IRCAMen2004-2005etauFresnoy-studionationaldesartscontemporainsen20052006.Dejanvier2008àmars2013elleadirigéleProgrammederechercheetdecompositionchorégraphiques(PRCC)àlaFondationRoyaumont,etde2012à2014aétéartisteenrésidenceauForumdeBlanc-MesniletsoutenueparleconseilgénéraldeSeine-Saint-Denis.En2015,elleaétéaccueillieenrésidencedesaisonàMicadanses.InformationspratiquesDulundi26aoûtauvendredi13septembre201975heures(15jours,de11hà13hetde14hà17h)Tarifindividuel600€//Tariforganisme1800€
AtelierdeParisCentrededéveloppementchorégraphiquenationalCartoucherie2routeduchampdeManœuvre75012ParisM 1ChâteaudeVincennesNavetteCartoucheriegratuite,(sortie6)oubus112–4earrêtInformation / réservation0141741707–www.atelierdeparis.org
