SCHÉMA RÉGIONAL POUR LES MUSIQUES ACTUELLES ......la Concertation nationale pour le développement des musiques actuelles (CNDMA - 2004). Ce document a contribué à une meilleure

SCHÉMA RÉGIONAL

POUR LES MUSIQUES ACTUELLES EN PAYS DE LA LOIRE

Constats et premières propositionspour une convergence des politiques

publiques en faveur de la diversité des initiatives musicales

en Pays de la Loire

DOCUMENT DE TRAVAIL COLLECTIF - MAI 2011 actualisé septembre 2013

LE PÔLE DE COOPÉRATION DES ACTEURS POUR LES MUSIQUES ACTUELLES EN PAYS DE LA LOIRE

LE PÔLE DE COOPÉRATION DES ACTEURS POUR LES MUSIQUES ACTUELLES EN PAYS DE LA LOIRE

42, rue de la tour d’Auvergne44200 NANTES

[email protected] 40 20 03 25

AVANT-PROPOS

CE DOCUMENT

soient organisés au niveau national ou à l’échelon territorial. Les études, les états

années et ont permis – si leurs préconisations n’ont pas toujours été suivies des faits – de po-

sitionner des acteurs de terrain particulièrement structurés comme force incontournable de

propositions auprès de l’Etat et des collectivités. Ces documents ont contribué à valoriser la

multiplicité des activités s’agrégeant autour des musiques actuelles, à rendre visible la diver-

des complémentarités, des solutions pragmatiques et des politiques culturelles rénovées.

De ce point de vue, les Pays de la Loire sont emblématiques. Et l’héritage particulière-

ment important. En 2005, précisément, le Schéma Musiques Actuelles proposé par les ac-

teurs ligériens organisés au sein de la Commission régionale des musiques actuelles portait

la Concertation nationale pour le développement des musiques actuelles (CNDMA - 2004).

Ce document a contribué à une meilleure prise en compte des réalités des musiques ac-

tuelles par les institutions, et a sans doute favorisé en Pays de la Loire l’esprit de coopération

et de concertation.

SCHÉMA RÉGIONAL POUR LES MUSIQUES ACTUELLES EN PAYS DE LA LOIRE 3


version 1.1 - document intermédiaire - mai 2011

AV

AN

T-PR

OPO

S

Aujourd’hui, la situation ligérienne a évolué, au même titre que la situation nationale ou inter-

nationale. Entre les conséquences des récentes mutations technologiques, de la mondialisation

des échanges culturels et économiques, des crises multiples et systémiques (économique, éco-

qui en découlent, pour les artistes, les structures et les populations, les situations se durcissent.

paupérisées, phénomènes de concentration économique, géographique et structurelle... le

tout nuisant gravement au développement culturel et au renouvellement artistique.

sont pas moins indispensables. Au contraire, face à cette réalité, elles doivent montrer leur

adaptées au foisonnement des initiatives et à leur pluralité.

Ce schéma de développement pour les musiques actuelles, s’il se situe dans la continuité

de la longue histoire des contributions collectives et partagées dans le champ des musiques

actuelles, propose également un « pas de côté » pour que les solutions qui étaient déjà perti-

-

secteur musical particulièrement énergique et proche des attentes des populations. Il poursuit



AV

AN

T-PR

OPO

S

et complète le travail accompli par le passé, dans une volonté prospective en mettant l’ac-

cent sur la structuration économique des projets, en ayant le souci des identités de chacun, et

***

C’est dans cet état d’esprit que nous, acteurs des Musiques Actuelles des Pays de la Loire,

proposons ce schéma régional de développement comme support ré-appropriable par les

dans d’autres champs artistiques ou culturels. Car notre démarche prendra tout son sens si elle

-

tants, si elle prend en compte nos interdépendances artistiques, culturelles, sociales et écono-

miques. C’est dans ce sens que ce document est également une contribution à la Commission

Régionale Consultative de la Culture.

champ musical en fonction de leur positionnement entre économie publique et privée, lucrati-

vité, intérêt général, dimension artisanale ou industrielle des activités. Une série d’objectifs stra-

tégiques et de moyens à mettre en œuvre sont ensuite préconisés pour une réponse adaptée

que l’on dit « actuelles » parce que particulièrement populaires.



AV

AN

T-PR

OPO

S

Avertissement – Version 1.1

Vous avez entre les mains un document intermédiaire, une version 1.1

de ce schéma de développement. Car celui-ci peut être considéré

comme un processus qui, à l’image des logiciels libres, évolue à travers la

réutilisation d’un code source ouvert. Le diagnostic et les préconisations

de l’équipe du Pôle, de membres de son Conseil d’administration, et de

représentants de la Conférence Régionale Consultative de la Culture.

Mais ce schéma de développement a vocation à être partagé, à

métiers, installés sur différents territoires, et représentatifs de la diversité

des pratiques et des esthétiques. Discussions et débats permettront de

SO M M A I RE

- INTRODUCTION .......................................................................................................................................9

C H A P I T R E 1 - CONTEXTE ET ENJEUX ...........................................................................................................1 3

C H A P I T R E 2 - ÉTAT DES LIEUX ET CARTES .............................................................................................2 3

C H A P I T R E 3 - IDENTIFICATION DES STRUCTURES ..........................................................................4 1

C H A P I T R E 4 - PRÉCONISATIONS .......................................................................................................................5 5

- CONCLUSION .....................................................................................................................................6 8



INTRODUCTION

Diversité culturelle et diversité des initiatives

LES PRATIQUES CULTURELLES ET ARTISTIQUES ont pris une grande place ces trente der-

nières années. La démocratisation d’Internet comme des outils numériques participe

de cet engouement, mais celui-ci est très lié à la présence sur les territoires de nom-

breuses structures, associations, acteurs qui ont développé leur projet aussi bien dans

le champ artistique que dans le champ économique ou social, voire dans le champ politique

Ce tissu d’acteurs très dynamique est souvent bien structuré et professionnalisé. Il participe

de l’essor des régions et des communes, contribue au bien-être des populations comme à

l’attractivité de ces territoires. Ces entreprises, au sens d’entreprendre, sont pour la plupart

-

giques multiples, entre initiatives privées à but lucratif, initiatives privées reconnues d’intérêt

général et service public.

Aujourd’hui, dans le cadre d’une économie largement mondialisée, les industries culturelles

-

s’opèrent, tant au niveau des multinationales, qu’au niveau français. Mais, hormis pour les




INTR

OD

UC

TIO

N

reste largement portée par des associations et des petites entreprises qui ont très souvent

conservé une démarche militante.

Cette concentration des industries culturelles incluant les industries de la communication et du

divertissement, renforce le poids et la place de formes artistiques imaginées pour être fortement

et rapidement rentables. Elle renforce une forme de culture globalisée. Certains parleront de for-

matage. D’autres, comme Frédéric Martel, considéreront que ces évolutions s’inscrivent dans des

stratégies géopolitiques et commerciales visant à asseoir une domination « douce », et se désolent

populaires pouvant faire contrepoids. En outre, pour celui-ci, la culture globalisée, mainstream, ne

rime pas forcément avec l’assèchement de la diversité culturelle et de l’innovation artistique. La

réalité de la culture en ce début de XXIe

-

sions artistiques que celle des initiatives sur lesquelles elles s’appuient. Autant dire que le soutien

à cette diversité des formes artistiques et des modèles économiques des entreprises culturelles

-

relles concentrées et mondialisées.



INTR

OD

UC

TIO

N

Réinventer l’intervention publique

En Pays de la Loire, 30 % de musiciens en moins ont été indemnisés en trois ans alors que le

sur ses fondations historiques et réorganise son action autour de grands équipements publics,

travail accompli dans le sens de la démocratisation culturelle a favorisé la forte aspiration des

-

tives artistiques et culturelles citoyennes sur les territoires.

Des initiatives très souvent au plus proche des habitants, dynamisant un lien social, apportant

une plus-value culturelle non négligeable pour des citoyens souvent éloignés des grandes ins-

titutions culturelles. Des initiatives générant aussi une économie réelle, synonyme d’emploi et

donc de développement local.

Après le cadre réglementaire des Coreps, ces concertations issues du Conseil supérieur des

musiques actuelles, les concertations « spectacle vivant » issues des entretiens de Valois, la

Régionale Consultative de la Culture (CRCC), mise en place en 2009 par le Conseil régional

des Pays de la Loire, les politiques publiques semblent prendre en compte une volonté de co-

construction de la part d’acteurs moins corporatistes qu’autrefois et plus concernés par des

questions relevant de l’intérêt général.



INTR

OD

UC

TIO

N

Il semble donc désormais évident que les politiques publiques doivent se construire entre

l’État, les collectivités publiques et les acteurs culturels et artistiques, bénévoles ou profession-

nels en croisant autant la dimension culturelle historique que la dimension économique ou so-

ciale. Cette méthode, la co-construction, permet de mettre en dialogue les différentes parties

concernées. Elle nécessite également une réelle capacité de tous les acteurs à sortir des sen-

travaillant sur de nouvelles postures, de nouvelles pratiques professionnelles et en mettant en

œuvre des solutions mutualisées.

-

des solutions adaptées à la construction d’un nouvel espace de travail dépassant le simple

-

Car en effet, une politique publique sur le champ qui nous concerne ici ne peut se réduire

au service public, principalement représenté par les services des collectivités ou des grandes

institutions culturelles, aussi dynamiques soient-elles. Elle doit faciliter l’organisation des complé-

mentarités entre initiative privée, intérêt général et service public.

C H A P I T R E 1 - CONTEXTE ET ENJEUX

NOUS DÉVELOPPONS ICI, À TRAVERS UNE SÉRIE DE POINTS SAILLANTS, UNE DESCRIPTION DU CONTEXTE GÉNÉ-

RAL ET DES ENJEUX QUI TRAVERSENT LE CHAMP DES MUSIQUES ACTUELLES AUJOURD’HUI. CETTE MISE EN LU-

MIÈRE DE L’ENVIRONNEMENT DANS LEQUEL S’INSCRIVENT LES ACTIVITÉS ET CEUX QUI LES PORTENT, PERMET DE

RENDRE COMPTE DE LA RÉALITÉ COMPLEXE DU CHAMP DES MUSIQUES ACTUELLES, ET D’ANTICIPER LES ENJEUX

ARTISTIQUES, CULTURELS, ÉCONOMIQUES ET SOCIÉTAUX DE DEMAIN.

ÉLÉMENTS DE CONTEXTE .......................................................................................................................................... 14A) CONTEXTE GÉNÉRAL

B) PRATIQUES ARTISTIQUES

C) CRÉATION, PRODUCTION ET DIFFUSION DES ŒUVRES

D) DÉVELOPPEMENT CULTUREL

E) POLITIQUES PUBLIQUES EN FAVEUR DES MUSIQUES ACTUELLES

ENJEUX DU DÉVELOPPEMENT DES MUSIQUES ACTUELLES ................................................ 18A) ENJEU GÉNÉRAL

B) SUR LA PRATIQUE DE LOISIR

C) SUR L’ARTISTIQUE

D) SUR LES ASPIRATIONS CULTURELLES

E) SUR LE DÉVELOPPEMENT LOCAL DES TERRITOIRES

F) SUR LA QUESTION ÉCONOMIQUE

G) SUR LA MISE EN ŒUVRE DES POLITIQUES PUBLIQUES




Ch

ap

itre

1- C

ON

TEX

TE E

T EN

JEU

X

ÉLÉMENTS DE CONTEXTE

A) CONTEXTE GÉNÉRAL

l Secteur des musiques actuelles (MA) complexe

des amateurs comme des professionnels, et très souvent fortement ancrée sur des terri-

toires. • chapitre 3

l Structuration des musiques actuelles en Région

d’acteurs. • cartographie

l Structuration nationale autour de fédérations et syndicats.

l Mais une représentation limitée ou partielle du secteur dans les instances paritaires et de

décisions publiques.

l

d’une économie informelle liée au manque de moyens disponibles.

l -

siques (théatre, danse...) liée à une -

cratie culturelle.

l Traitement encore discriminatoire de ces musiques (réglementaire, coercitif), mais aussi

« délit de sale musique » sur certains territoires.



B) PRATIQUES ARTISTIQUES

l

(question de la professionnalisation, mondes esthétiques, différences d’âges, de projets et

l Forte valeur sociale de la pratique collective mais aussi démocratisation des outils de

MAO (musique assistée par ordinateur), mirage de la professionnalisation, manque de

reconnaissance des pratiques amateurs...

l Une création artistique en relation directe avec un certain nombre de phénomènes so-

ciaux et culturels (importance du groupe de pairs, socialisation des acteurs impliqués,

l Une création artistique diverse dans la forme (populaire et savante, mondialisée, locale,

métissée), en évolution et renouvellement constant.

l Des modes d’apprentissage pluriels -

miques (importance de la transmission orale, de la pratique collective, du rapport des

l Des attentes d’espaces de pratique (répétition, diffusion), de dispositifs d’accompagne-

ment, de réglementation (voisinage, pratique amateur...) non satisfaites. • cartographie

l Un aménagement du territoire en retard au regard des pratiques et très inégalitaire selon

les territoires que ce soit pour l’apprentissage, la répétition et la diffusion. • cartographie

Ch

ap

itre

1- C

ON

TEX

TE E

T EN

JEU

X



C) CRÉATION, PRODUCTION ET DIFFUSION DES ŒUVRES

l Des porteurs de projets inégalement considérés -

nées d’intérêt général, associations, entrepreneurs d’initiatives privées, artistes amateurs

• chapitre 3

l Une très grande diversité d’économies, majoritairement très fragiles, portées par des struc-

tures non lucratives relevant de l’économie sociale et solidaire, commerciale (d’artisa-

nale à industrielle) ou encore publique. • chapitre 3

l Des acteurs économiques hétérogènes mais interdépendants

industries culturelles, micros entreprises artisanales, équipements socioculturels et éduca-

interdépendante.

l Des logiques différentes de production de la musique enregistrée

-

l Nouveaux modes de consommation de la musique, liés notamment à la chute du disque

et au développement d’internet et du numérique.

l Repositionnement des acteurs de l’industrie de la musique en direction du spectacle vi-

vant (scène et diffusion).

l Historiquement un manque de reconnaissance et de soutien à la formation, à la création et

à la diffusion d’artistes par rapport à d’autres disciplines artistiques. Un décalage important

Ch

ap

itre

1- C

ON

TEX

TE E

T EN

JEU

X



l Une forte sollicitation des politiques publiques

formation, du soutien à la création et à la diffusion, par les différents acteurs (artistes et

structures d’accompagnement) des MA. Forte sollicitation liée au poids social des mu-

siques actuelles et au retard historique de la prise en compte publique de ces pratiques.

D) DÉVELOPPEMENT CULTUREL

l Une mobilisation culturelle et des activités portées par une grande partie de la population.

l Une participation active des populations (vie associative, bénévolat).

E) POLITIQUES PUBLIQUES EN FAVEUR DES MUSIQUES ACTUELLES

l Faible articulation entre les différents échelons des collectivités pour donner de la cohérence

attente des acteurs à pouvoir travailler avec différents services

l

l Conférence régionale consultative de la Culture initiée depuis 2009 par le Conseil régional.

l Manque de lisibilité

l Hétérogénéité de l’intervention et des compétences des collectivités locales.

l Parasitage ou opportunité des étapes à venir de la décentralisation.

l Prise de conscience que le secteur représente non seulement un enjeu culturel mais aussi

un outil de développement économique et de cohésion sociale.

Ch

ap

itre

1- C

ON

TEX

TE E

T EN

JEU

X



ENJEUX DU DÉVELOPPEMENT DES MUSIQUES ACTUELLES

Les Pays de la Loire ont avancé concrètement sur ces questions de « dynamique partenariale »

et de « mise en synergie 1 ». Cela s’est traduit notamment par la participation organisée des acteurs

du secteur à la Conférence Consultative de la Culture portée par le Conseil régional des Pays de

la Loire, l’appropriation par les acteurs et les collectivités des concertations territoriales, et ce, à dif-

S’il s’agit ici de poursuivre les lignes directrices posées en 2005, il semble important d’en préciser

-

A) ENJEU GÉNÉRAL

l

dans un objectif de préservation et de dynamisation de la diversité artistique et culturelle,

tout en cherchant à assurer un développement économique et social cohérent et équi-

table pour notre territoire.

1- Cf. , 2005, p.10

Ch

ap

itre

1- C

ON

TEX

TE E

T EN

JEU

X



B) SUR LA PRATIQUE DE LOISIR

l Développer et soutenir la pratique musicale de loisir -

gence artistique quelle que soit l’ambition de ces pratiques.

l Être force de propositions pour la mise en place un cadre légal adapté aux pratiques amateurs.

C) SUR L’ARTISTIQUE

l Soutenir les expressions musicales dans toute leur diversité d’esthétiques en accordant une at-

tention particulière au renouvellement et au croisement des formes artistiques.

l Lutter contre les inégalités de traitement entre esthétiques (techno, métal, chanson, musiques

urbaines, jazz...)

-

tion culturelle, multi-activité des musiciens et des structures, économies hybrides, logique du

l Poursuivre le développement de dispositifs d’accompagnement des projets actuels et futurs et

des pratiques artistiques amateurs et professionnelles, sur les questions de formation, de

création, de structuration mais aussi d’information et de diversité.

Ch

ap

itre

1-

CO

NTE

XTE

ET

ENJE

UX



D) SUR LES ASPIRATIONS CULTURELLES

l Développer une démocratie culturelle

culturelle associative, collective au service d’une plus grande cohésion sociale.

E) SUR LE DÉVELOPPEMENT LOCAL DES TERRITOIRES

-

l Favoriser l’ancrage territorial des projets au service d’un développement culturel et écono-

mique local. • cartographie

F) SUR LA QUESTION ÉCONOMIQUE

l Soutenir ce secteur culturel en tant que , génératrice d’em-

plois, de développement local dans sa grande diversité de tailles et de statuts des entreprises.

l Valoriser les « circuits courts » et encourager les pratiques effectives.

Ch

ap

itre

1-

CO

NTE

XTE

ET

ENJE

UX



G) SUR LA MISE EN ŒUVRE DES POLITIQUES PUBLIQUES

En s’appuyant sur les initiatives originales de mise en réseau et de structuration des acteurs,

de leur prise en compte de l’intérêt général comme du souci de démocratie culturelle, et plus

largement sur l’évolution du rapport à l’art et à la culture, les acteurs musiques actuelles, dans

l Faire évoluer les méthodologies et dispositifs d’intervention publique en privilégiant des principes

de co-constructions (avec des représentations d’acteurs).

l Montrer que les musiques actuelles sont l’occasion d’imaginer d’autres modes d’interven-

tion publique sur les pratiques artistiques et le développement culturel.

l Développer une logique de co-construction et de partage entre les différentes collectivités

territoriales, l’État et les différents acteurs du secteur des musiques actuelles.

l Mettre en synergie les actions et initiatives subventionnées et non subventionnées en dévelop-

pant des logiques de complémentarités économiques, réglementaires et territoriales.

Ch

ap

itre

1-

CO

NTE

XTE

ET

ENJE

UX



Ch

ap

itre

1-

CO

NTE

XTE

ET

ENJE

UX

En résumé, il s’agit de créer les conditions favorables à la diversité des

pratiques culturelles, et à la mise en œuvre d’une région créative par

l’intégration de la culture dans les politiques de développement local et

régional.

les pratiques et la création artistiques, notamment en accompagnant les

-

teurs et les démarches d’organisations collectives, et d’autre part, face à

la mutation numérique, de renforcer les capacités d’adaptation, d’antici-

pation et d’innovation du secteur.

C H A P I T R E 2 - ÉTATS DES LIEUX ET CARTES

L’ENJEU EST ICI DE RÉALISER UN ÉTAT DES LIEUX DU SECTEUR DES MUSIQUES ACTUELLES EN RÉGION. LA MISSION

D’OBSERVATION PARTICIPATIVE ET PARTAGÉE MISE EN PLACE AU SEIN DU PÔLE DEPUIS 2007 A PERMIS DE CA-

PITALISER DES DONNÉES DYNAMIQUES SUR LES MUSIQUES ACTUELLES • www.lepole.asso.fr. DANS UN PREMIER

TEMPS, NOUS LIVRONS DES CHIFFRES CLÉS SUR L’ÉCONOMIE ET L’EMPLOI MUSICAL EN RÉGION, AINSI QUE

SUR LES PRATIQUES CULTURELLES DES JEUNES. DANS UN SECOND TEMPS, NOUS PROPOSONS TABLEAUX, GRA-

PHIQUES ET CARTES AFIN D’ÉTABLIR UN ÉTAT DES LIEUX DU SECTEUR, EN IDENTIFIANT DANS LEUR DIVERSITÉ LES

ACTEURS, ACTIVITÉS, ÉQUIPEMENTS ET STRUCTURES COMPOSANT LA FILIÈRE MUSIQUES ACTUELLES. IL S’AGIT DE

CONTRIBUER À UNE MEILLEURE CONNAISSANCE DU SECTEUR.

CHIFFRES CLÉS MUSIQUES ACTUELLES .....................................................................................................24A) DONNÉES GÉNÉRALES

B) L’ÉCONOMIE ET L’EMPLOI

C) LES PRATIQUES CULTURELLES DES ADOLESCENTS

ÉTATS DES LIEUX DES ACTEURS DU TERRITOIRE ...............................................................................26A) LES TITULAIRES DE LICENCES D’ENTREPRENEURS DU SPECTACLE

B) LE SPECTACLE VIVANT

C) LES ÉQUIPEMENTS POUR LES MUSICIENS

D) LES STRUCTURES D’ENSEIGNEMENT

E) RÉSEAUX ET FÉDÉRATIONS

CARTOGRAPHIE .................................................................................................................................................................32




Ch

ap

itre

2 -

ÉTA

T D

ES L

IEU

X E

T C

ART

ES

CHIFFRES CLÉS MUSIQUES ACTUELLES

A) DONNÉES GÉNÉRALES

Les Pays de la Loire est la 5e région française en terme de population (3,5 millions d’habitants)

et la 8e en PIB (4,96 %) par habitant. Sa population représente 5,57 % de la population française.

pour se faire une idée de la vitalité du territoire au niveau de la culture en général et de la mu-

• les cahiers du pôle (mars 2009, avril 2010)

Les Pays de la Loire représentent :

5,57 % de la population française

4,96 % du PIB par habitant

5,81 % (source CNV)

6,10 % des entrées payantes (source CNV)

7,50 % des concerts associatifs (source CNV)

6,70 % des festivals (source CNV)

6,30 % des associations culturelles employeuses (source Opale)

3,50 % des emplois culturels (source DEPS)

4,50 % des musiciens intermittents (source Pôle emploi)



Ch

ap

itre

2 -

ÉTA

T D

ES L

IEU

X E

T C

ART

ES

B) L’ÉCONOMIE ET L’EMPLOI

à 217 millions d’euros de budget soit ¼

du budget de la navale de St Nazaire (2008), et trois fois le secteur de la Pêche (2009).

représente 2 200 emplois directs

temps plein).

520 musiciens professionnels intermittents du spectacle sont indemnisés par Pôle Emploi en

Pays de la Loire.

C) LES PRATIQUES CULTURELLES DES ADOLESCENTS

En 2008, 150 000 jeunes déclaraient s’être rendus à un concert de musiques actuelles au cours

l’ordre, les festivals et les salles de concert spécialisées, viennent ensuite les cafés-concerts et

174 000 jeunes ont acheté des

CD, 210 000 téléchargent sur internet, soit 75% des adolescents.

-

-

• enquête flash « les comportements adolescents face à la musique », octobre 2009



Ch

ap

itre

2 -

ÉTA

T D

ES L

IEU

X E

T C

ART

ES

ÉTATS DES LIEUX DES ACTEURS DU TERRITOIRE

A) LES TITULAIRES DE LICENCES D’ENTREPRENEURS DU SPECTACLE

290 titulaires de licences 1 160 titu-

laires de licences, .

730 salariés permanents 440 Équivalents temps

plein .

30 % de l’emploi .

17 500 bénévoles, soit 50% du bénévolat dans le spectacle vivant.

B) LE SPECTACLE VIVANT (source Tohu-Bohu, DRAC, Technotonomy, Le Pôle)

190 festivals

68 salles

La plupart des lieux recensés sont subventionnés.

(détenteurs de licence d’entrepreneurs du spectacle)

+/- 65 sounds systems et organisations actives (Il s’agit d’une estimation basse, par ailleurs il

convient de souligner le côté mouvant de ces chiffres.)

54 développeurs d’artistes



Ch

ap

itre

2 -

ÉTA

T D

ES L

IEU

X E

T C

ART

ES



Ch

ap

itre

2 -

ÉTA

T D

ES L

IEU

X E

T C

ART

ES

Tableau récapitulatif des opérateurs du spectacle vivant par département, et graphiques illustrant ces répartitions

Loire-Atlantique Maine-et-Loire Mayenne Sarthe Vendée Total

Festivals 68 40 28 36 190

Scènes nationales 2 0 0 4

Scèn. conv. (DRAC) 5 0 0 4 0 9

Smac 3 0 0 5

26 5 7 2 52

Total scènes 36 6 4 68

déclarant au CNV

29 20 5 56

(ne déclarant pas au CNV)

58 28 143

Développeurs 0 54

Sounds systems 25 5 65



Ch

ap

itre

2 -

ÉTA

T D

ES L

IEU

X E

T C

ART

ES

-partement représentée ci-dessus.

Population des Pays de la Loire

par département (en milliers)



Ch

ap

itre

2 -

ÉTA

T D

ES L

IEU

X E

T C

ART

ES

C) LES ÉQUIPEMENTS POUR LES MUSICIENS (source Tohu-Bohu et Le Pôle)

, surtout en zone urbaine

70 studios d’enregistrement, dont 25 studios professionnels


7 2 6 31

Studios de répétition 8 2 3 6 2 21

Studios (pros) d’enregistrement 7 3 0 4 25

Studios (asso) d’enregistrement 8 2 2 35

D) LES STRUCTURES D’ENSEIGNEMENT

(source Conseils généraux, Addm 44 et 53, Tohu-Bohu, Le Pôle)

284 structures d’enseignement et de formation


CRR/CRD 3 2 2 3 11

Écoles publiques communale ou intercomunale

7 20 69

Écoles associatives communale ou intercomunale

68 26 5 3 44 146

Structures privées 5 2 24 8 58

Total 108 40 20 50 66 284



Ch

ap

itre

2 -

ÉTA

T D

ES L

IEU

X E

T C

ART

ES

E) RÉSEAUX ET FÉDÉRATIONS (source Le Pôle)

sont surtout à vocation opérationnelle.

Loire-Atlantique Maine-et-Loire Mayenne Sarthe VendéeDimension politique

Dimension opérationnelle

Le Pôle 67 6 7 X

FRAP 4 2 2 4 X X

FEPPAL 5 0 6 X

Culture Bar-Bars 99 9 6 0 4 X X

Fédurok 2 X

FSJ 0 0 0 X

Zone Franche 4 0 0 0 0 X

FAMDT 3 0 0 2 2 X X

Réseau ressources 2 0 0 0 X X

AFIJMA 0 0 X X

Antenne Printemps de Bourges

0 0 0 0 X



Ch

ap

itre

2 -

ÉTA

T D

ES L

IEU

X E

T C

ART

ES

Loire-Atlantique Maine-et-Loire Mayenne Sarthe VendéeDimension politique

Dimension opérationnelle

Chaînon Fnatv 6 2 X

CRDJ 5 4 3 5 X

Technoplus 0 0 0 X

Tohu Bohu 2 X

À suivre de près 8 6 2 0 X

Relais Agi Son 2 0 0 0 0 X

CARTOGRAPHIE DES MUSIQUES ACTUELLES SUR LE TERRITOIRE LIGÉRIEN

Festivals musiques actuelles (2004) et programmations estivales

Festivals musiques actuelles (2010) et programmations estivales

Scènes spectacle vivant et diffusion musiques actuelles (2004)

Scènes spectacle vivant et diffusion musiques actuelles (2010)

Espaces de répétition (2010)

Studios d’enregistrement (2010)

C H A P I T R E 3 - IDENTIFICATION DES STRUCTURES

LES STRUCTURES ŒUVRANT DANS LE CHAMP DES MUSIQUES ACTUELLES SE DIVISENT EN TROIS GRANDES CATÉGO-

ÊTRE RECONNUES D’INTÉRÊT GÉNÉRAL EN RECEVANT LE SOUTIEN DES COLLECTIVITÉS. ENFIN, ELLES PEUVENT RELE-

VER D’UNE MISSION DE SERVICE PUBLIC. NOUS PROPOSONS DANS CE CHAPITRE UNE MANIÈRE DE DÉCRIRE L’EN-

SEMBLE DES STRUCTURES QUI COMPOSENT LE CHAMP DES MUSIQUES ACTUELLES PAR UNE ENTRÉE ÉCONOMIQUE.

LES PRINCIPES D’IDENTIFICATION .................................................................................................................42

DÉFINITIONS ÉCONOMIQUES ............................................................................................................................44A) LE RÉGIME ÉCONOMIQUE

B) LOGIQUE DE PROXIMITÉ VERSUS MARCHÉ GLOBAL

C) LA QUESTION DE L’INTÉRÊT GÉNÉRAL

QUELS MODÈLES DANS LES MUSIQUES ACTUELLES ? ...............................................................48A) INITIATIVE PRIVÉE

B) INTÉRÊT GÉNÉRAL

C) SERVICE PUBLIC

LISTE DES STRUCTURES .................................................................................................................................................50

TABLEAU RÉCAPITULATIF ..........................................................................................................................................54




LES PRINCIPES D’IDENTIFICATION

Les structures œuvrant dans le champ des musiques actuelles se distinguent donc en trois

-

tien public, elles peuvent être reconnues d’intérêt général en recevant le soutien des collectivi-

entre ces trois catégories en partant des besoins des populations est devenu primordial. L’in-

(mais plus globalement le champ du spectacle vivant ainsi que celui de la culture) doivent être

considérées dans toutes leurs dimensions. Car elles sont productrices de richesse économique,

d’emplois, de lien social, de cohésion sociale sur nos territoires. Il s’agit donc pour les pou-

voirs publics de co-construire des politiques cohérentes et complémentaires dans des logiques

verticales (complémentarités entre collectivités) et horizontales (transversalité en interne des

collectivités). Ne pas intervenir en la matière serait laisser le champ artistique et culturel à l’ap-

préciation du marché. C’est donc à partir des besoins des populations et des territoires qu’il

convient, dans une visée d’intérêt général, de dessiner le contour d’un service public des mu-

populations. La diversité artistique et culturelle ne peut être portée par un seul service public,

mais se doit d’épouser l’ensemble des forces vives de nos cités et nos campagnes qui corres-

Ch

ap

itre

3 -

IDEN

TIFI

CA

TIO

N D

ES S

TRU

CTU

RES



Ch

ap

itre

3 -

IDEN

TIFI

CA

TIO

N D

ES S

TRU

CTU

RES

Plusieurs types d’opérateurs interviennent dans le champ des musiques actuelles et partici-

pent à la structuration, au développement ou à la réalisation de projets. La présence de ces

par l’État (les labellisations) et les collectivités locales ainsi que des initiatives privées.

Ce maillage de différents types de structures fait des musiques actuelles un secteur com-

-

économique.

l

général et service public.

l

l Réaliser un tableau récapitulatif du monde des musiques actuelles.



DÉFINITIONS ÉCONOMIQUES

Historiquement, les musiques actuelles sont issues de l’initiative privée, qu’elle soit lucrative ou

Ci-après quelques précisions sur notre démarche et le vocabulaire utilisé.

A) LE RÉGIME ÉCONOMIQUE

Les structures musiques actuelles combinent différemment trois types de ressources (écono-

Ressources privées, ou marchandes. -

Ressources publiques, ou non marchandes. Sous forme de mises à disposition (personnels,

équipements...) ou de subventions publiques. Les ressources non marchandes sont la redis-

tribution de l’argent des contribuables. Elles sont attribuées à des structures ou des projets

relevant de l’intérêt général.

Ressources non monétaires. Très importantes dans les cultures populaires, ces ressources pro-

coup de main), logique « Do It Yourself ». Les ressources non monétaires sont historiquement

-

Ch

ap

itre

3 -

IDEN

TIFI

CA

TIO

N D

ES S

TRU

CTU

RES



B) LOGIQUE DE PROXIMITÉ VERSUS MARCHÉ GLOBAL

Logique circuit court. -

loppeurs, labels...) qui œuvrent sur un territoire au développement de scènes locales. Cette

Ch

ap

itre

3 -

IDEN

TIFI

CA

TIO

N D

ES S

TRU

CTU

RES

L’économie lucrative

cas de la musique, il s’agit historiquement du secteur du show business, ou celui que le

CNV nomme aujourd’hui le « privé commercial » et qui réalise la majeure partie du chiffre

L’économie non lucrative est celle dont le

Pour Jean-Louis Laville

renvoie alors plus à la réciprocité dans laquelle -

tion de l’intérêt individuel » (J.-L. Laville, Dictionnaire de l’autre économie, 2006, p. 254).

Mais cela ne veut absolument pas dire que cette « initiative privée non lucrative » ne

s’inscrit pas dans une économie de marché, ni ne vise une certaine rentabilité. On peut

donc y inclure le secteur associatif comme d’autres entreprises issues de l’artisanat et

des TPE (entreprises de moins de 10 salariés).



courts sont indissociables des territoires, ce qui rend les emplois concernés non délocali-

sables.

Logique circuit long.

œuvrent au développement de scènes globales (nationale et internationale). Leur logique

est celle de la rationalité économique et la rentabilité des projets, de manière relativement

indépendante des territoires et des acteurs en présence (emploi délocalisable).

C) LA QUESTION DE L’INTÉRÊT GÉNÉRAL

L’intérêt général, à la différence de l’intérêt privé, est du ressort, pour partie, de l’intervention pu-

réalisées par des personnes morales privées. Elles reçoivent alors de l’argent public pour les mener

à bien, et doivent rendre des comptes (bilans, missions, conventions, DSP, etc.). Aussi, des structures

Aujourd’hui, l’intervention publique française sur le secteur culturel privé se heurte à la Di-

rective Services de l’Union européenne, censée garantir la libre concurrence entre les pays

de l’Union. Ne peuvent être l’objet d’une aide publique que les actions d’intérêt général. Mais

Ch

ap

itre

3 -

IDEN

TIFI

CA

TIO

N D

ES S

TRU

CTU

RES



Par structures d’intérêt général, nous entendons donc les personnes morales de droit privé

(associations, entreprises privées) dont les actions sont reconnues d’intérêt général par la puis-

sance publique, au travers de l’attribution de subventions.

Ch

ap

itre

3 -

IDEN

TIFI

CA

TIO

N D

ES S

TRU

CTU

RES

Dans la Communication de la Commission européenne

-

-

en compte certaines règles lorsqu’ils déterminent les modalités d’application des objec-

Les subventions sont accordées sur la base politique de -

quement -

niciens, soit de façon plus directe au travers de processus de co-construction des

politiques publiques.



QUELS MODÈLES ÉCONOMIQUES DANS LES MUSIQUES ACTUELLES ?

A) INITIATIVE PRIVÉE

Le circuit court

Ces entreprises proposent des actions sur un territoire déterminé ou sur un champ spécia-

associations qui agissent à l’échelon local et qui sont portées par des bénévoles et parfois

quelques salariés. On y trouve aussi les Très petites entreprises (TPE) œuvrant dans le champ des

musiques actuelles (tourneurs, disquaires indépendants, labels, cafés cultures). En effet, ces TPE

s’occupent de l’émergence de façon indépendante et souvent militante. L’économie de ces

structures est hybride (ressources marchandes et non monétaires).

Le circuit long

-

tantes reposent sur une économie de marché (adéquation entre une offre et une demande

SA, SARL, Scoop),

mais on les distingue des TPE (dont la marge de manœuvre économique est moindre et dont

le rayon d’action est plus local).

Ch

ap

itre

3 -

IDEN

TIFI

CA

TIO

N D

ES S

TRU

CTU

RES



B) INTÉRÊT GÉNÉRAL

Les structures subventionnées

Souvent proches des premières (modèle du circuit court), le soutien public qu’elles sollicitent

et obtiennent les positionne sur l’intérêt général. Les structures subventionnées doivent opérer

une adéquation entre leurs projets, leurs fonctions et les moyens dont elles disposent, qui ne

hybride (ressources marchandes, publiques et non monétaires).

C) SERVICE PUBLIC

Les structures labellisées, conventionnées, DSP

Structures subventionnées, parfois en DSP (on peut y retrouver alors des entreprises commer-

-

siques actuelles, SMAC), elles font partie intégrante de la politique publique d’une ou plusieurs

collectivités. Elles disposent en général de moyens importants (personnel, matériel, équipement)

mais aussi de missions plus vastes que les structures subventionnées. Leur économie est hybride

(ressources publiques, et dans une moindre mesure, ressources privées et non marchandes).

Les collectivités ou les établissements publics

Elles répondent à une logique de service public. Elles sont en gestion directe, ou en gestion

Ch

ap

itre

3 -

IDEN

TIFI

CA

TIO

N D

ES S

TRU

CTU

RES



LISTE DES DIFFÉRENTS TYPES DE STRUCTURE

Nous listons ici l’ensemble des structures qui composent le monde des musiques actuelles,

pour donner une idée de sa diversité.

Les équipements socio-culturels

-

sion, de développement culturel, de divertissement dans une logique d’éducation populaire

et de socialisation des populations. Il s’agit ici des Maisons des Jeunes et de la Culture (MJC).

Les écoles de musique ou structures pédagogiques

Elles participent à l’éducation musicale et artistique, elles peuvent être indépendantes ou

conventionnées, associatives, municipales ou privées. Ainsi, on retrouve d’une part les écoles

de répétition relevant de l’intérêt général. Et d’autre part, les écoles de musique privées et les

Les lieux ressources

Ils participent au développement et à la structuration des musiques actuelles. Ils répondent

à des fonctions multiples mais se rejoignent tous sur l’accompagnement des pratiques (répéti-

tion, formation, information, accompagnement de projet, etc.).

Ch

ap

itre

3 -

IDEN

TIFI

CA

TIO

N D

ES S

TRU

CTU

RES



Les lieux et structures de patrimonialisation

Ils œuvrent à la sauvegarde du patrimoine culturel immatériel par le collectage, l’archivage

et la valorisation. Tournés vers les musiques traditionnelles, ils pourraient dans un proche avenir

s’orienter vers (ou être rejoints par) les autres champs des musiques actuelles (chanson, jazz,

-

prises de captation et d’archives audiovisuelles de l’initiative privée.

Les disquaires indépendants

important. Historiquement, elles ont pourtant été au cœur de la construction des scènes locales.

Les établissements scolaires

Traditionnellement éloignés des cultures populaires, ils n’en sont pas moins en relation directe

avec le public jeune. Possédant une mission générale d’éducation, ils peuvent développer des

Les studios de répétition, d’enregistrement et de création

et possèdent aussi un rôle de sociabilité. Ils peuvent croiser différents services (accompagne-

ment, enseignement). Par rapport à l’importante demande, ils sont souvent en sous-nombre sur

les territoires • cartographie, et manquent de personnels dédiés.

Ch

ap

itre

3 -

IDEN

TIFI

CA

TIO

N D

ES S

TRU

CTU

RES



Les cafés cultures ou petits lieux

au cœur des scènes locales (diversité culturelle). Ils sont énormément sollicités par les amateurs

et artistes professionnels émergents. S’ils sont classés comme débit de boisson, ils sont des es-

Les équipements de diffusion polyvalents

peuvent être en gestion directe ou déléguée, disposer d’un label ou non.

Les lieux de diffusion spécialisés

Dans le domaine des musiques actuelles, en fonction du projet, ils peuvent défendre une mis-

sion plus large que la simple offre de concerts (répétition, pédagogie, création). Ils peuvent aussi

Les équipements de plein air

et certains sites peuvent être considérés comme des espaces permanents.

Les médias locaux

Associatifs ou non, radio, TV ou presse écrite, ils revêtent des formes multiples. S’ap-

Ch

ap

itre

3 -

IDEN

TIFI

CA

TIO

N D

ES S

TRU

CTU

RES



œuvres, promotion artistique et culturelle, communication publicitaire, information et pa-

trimonialisation.

Les labels et éditeurs discographiques

Ils sont en charge de produire, éditer et de distribuer les enregistrements d’artistes. Ils concou-

rent à la production et à la diffusion de musique enregistrée.

Les distributeurs virtuels et physiques

Ils s’occupent de la distribution commerciale du disque et des enregistrements d’artistes, soit

Les développeurs d’artistes

-

Les associations de diffusion

Les organisateurs occasionnels de spectacles

Ils accueillent et préparent la venue d’un spectacle, en réservant le lieu de représentation,

en faisant appel à des artistes pour s’y produire et en cherchant à y attirer du public.

Ch

ap

itre

3 -

IDEN

TIFI

CA

TIO

N D

ES S

TRU

CTU

RES



TABLEAU RÉCAPITULATIF DU MONDE DES MUSIQUES ACTUELLES

Initiative privée Intérêt général Service public

Équipements socio culturels X

Écoles de musique ou structures pédagogiques

X X X

Lieux de patrimonialisation X X X

Disquaires indépendants X

Établissements scolaires X

Studios de répétition, d’enregistrement et de création

X X X

Cafés cultures ou petits lieux X X

Équipements de diffusion polyvalents X X X

Lieux de diffusion spécialisés X X X

Équipements de plein air X X

Médias locaux X X X

Labels X

Distributeurs virtuels et physiques X

Développeurs d’artistes X X

Associations de diffusion X X

Organisateurs occasionnels de spectacles

X X

Ch

ap

itre

3 -

IDEN

TIFI

CA

TIO

N D

ES S

TRU

CTU

RES

C H A P I T R E 4 - PRÉCONISATIONS

À PARTIR DES ÉLÉMENTS DE L’ÉTAT DES LIEUX ET DE L’IDENTIFICATION DES STRUCTURES, QUI NOUS PERMETTENT

DE COMPRENDRE L’ACTIVITÉ DES ACTEURS EN PAYS DE LA LOIRE, NOUS PROPOSERONS ICI QUELQUES PISTES

DE PRÉCONISATIONS POUR UN DÉVELOPPEMENT DES MUSIQUES ACTUELLES EN RÉGION. CELLES-CI SONT FOR-

MULÉES EN OBJECTIFS SPÉCIFIQUES ET MOYENS. LEUR MISE EN ŒUVRE DEVRA S’APPUYER SUR LES CAPACITÉS

D’INITIATIVES ET D’INNOVATION DES ACTEURS, EN PRIVILÉGIANT LE DIALOGUE ET LA MISE EN DÉBAT.

AUTOUR DES ENJEUX CULTURELS ET ARTISTIQUES ......................................................................56A) SPECTACLE VIVANT : CRÉATION, RÉPÉTITION ET DIFFUSION

B) ŒUVRES ENREGISTRÉES : CRÉATION ET DIFFUSION

C) APPRENTISSAGE ARTISTIQUE

D) ARCHIVES SONORES ET ÉCRITES

E) INFORMATION, COMMUNICATION, ET TECHNOLOGIES NUMÉRIQUES

AUTOUR DES ENJEUX ÉCONOMIQUES ET SOCIAUX ...............................................................62A) ÉCONOMIE DES PROJETS ARTISTIQUES

B) EMPLOI ARTISTIQUE ET CULTUREL, FORMATION PROFESSIONNELLE

C) OBSERVATION

D) RESSOURCES ET RÉSEAU DE COMPÉTENCES

AUTOUR DES ENJEUX DE SOCIÉTÉ .................................................................................................................65A) PRATIQUES AMATEURS ET BÉNÉVOLAT

B) RASSEMBLEMENTS, MANIFESTATIONS FESTIVES ET GESTION DES RISQUES

C) ACTION CULTURELLE ET SENSIBILISATION DES PUBLICS




Ch

ap

itre

4 -

PRÉ

CO

NIS

ATI

ON

S

-

AUTOUR DES ENJEUX CULTURELS ET ARTISTIQUES

A) SPECTACLE VIVANT : CRÉATION, RÉPÉTITION ET DIFFUSION

l Objectifs

• Soutenir les musiques actuelles comme champ d’expression et d’innovation culturelle et

artistique.

• Organiser les conditions de la création, de la répétition et de la diffusion des œuvres sur tous

les territoires.

•

• Rendre accessible au plus grand nombre l’ensemble du champ esthétique dans sa diversité.

• Adapter l’offre de diffusion aux aspirations culturelles des populations locales.

Ch

ap

itre

4 -

PRÉ

CO

NIS

ATI

ON

S



Ch

ap

itre

4 -

PRÉ

CO

NIS

ATI

ON

S

l Moyens

1/

2/

vie.

3/ Organiser plus largement les complémentarités entre les différents acteurs de la diffusion en

région.

4/ Développer les coopérations entre l’initiative privée (associations de diffusion, de dévelop-

pement artistique, producteurs de spectacles) et les équipements de service public.

5/ Mettre en place des dispositifs de soutien pour la circulation des artistes hors région et à

l’étranger.

6/ Mettre en place des concertations autour des problématiques réglementaires entre petits

7/

Ch

ap

itre

4 -

PRÉ

CO

NIS

ATI

ON

S



Ch

ap

itre

4 -

PRÉ

CO

NIS

ATI

ON

S

B) ŒUVRES ENREGISTRÉES : CRÉATION ET DIFFUSION

l Objectifs

•

- sur les médias locaux (diffusion) ;

- sur des actions innovantes permettant de toucher le plus grand nombre.

•

entière, au même titre que le spectacle vivant.

l Moyens

1/

de soutien à la scène locale réalisé par les médias audiovisuels, en particulier les radios.

2/ Intégrer le support enregistré dans les dispositifs d’aide à la création.

3/

un souci de diversité en s’appuyant notamment sur des techniques innovantes et adaptées.



Ch

ap

itre

4 -

PRÉ

CO

NIS

ATI

ON

S

C) APPRENTISSAGE ARTISTIQUE

l Objectifs

•

•

l Moyens

1/ -

sant une cartographie de l’offre en région.

2/

3/ -

4/



Ch

ap

itre

4 -

PRÉ

CO

NIS

ATI

ON

S

D) ARCHIVES SONORES ET ÉCRITES

l Objectifs

•

faire partager aux populations et la transmettre aux générations suivantes.

l Moyens

1/ -

cessible au plus grand nombre en s’appuyant sur des technologiques innovantes. Ce pro-

-

tures d’intérêt général.



Ch

ap

itre

4 -

PRÉ

CO

NIS

ATI

ON

S

E) INFORMATION, COMMUNICATION ET TECHNOLOGIES NUMÉRIQUES

l Objectifs

• -

relle et artistique sur les différents médias régionaux auprès des publics ligériens.

• Soutenir l’innovation technologique du secteur, en renforçant l’outillage des acteurs pour

l Moyens

1/ Organiser des complémentarités entre les différentes formes de médiatisation (écrit, radio,

audiovisuel, internet).

2/

des acteurs de l’information.

3/ Défendre un projet global recouvrant l’ensemble des besoins en TIC, qui traversent les diffé-

4/ Mettre en synergie les compétences et savoirs faire des acteurs et des chercheurs universi-



Ch

ap

itre

4 -

PRÉ

CO

NIS

ATI

ON

S

AUTOUR DES ENJEUX ÉCONOMIQUES ET SOCIAUX

A) ÉCONOMIE DES PROJETS ARTISTIQUES

l Objectifs

• -

tielle pour la dynamique économique du secteur en région et au niveau national.

• Favoriser l’insertion professionnelle des artistes.

l Moyens

1/ Valoriser le rôle d’agent économique des développeurs d’artistes indispensable en région en

2/ -

sitifs de développement économique.

3/ Faire valoir auprès des différents espaces professionnels le métier de développeur d’artistes.

4/ Développer la coopération et les mutualisations possibles entre développeurs d’artistes et les

autres acteurs du secteur.

5/ Soutenir le développement de carrière par la diffusion à l’international des groupes ligériens,

en faisant converger dispositifs publics et privés.



Ch

ap

itre

4 -

PRÉ

CO

NIS

ATI

ON

S

B) EMPLOI ARTISTIQUE ET CULTUREL, FORMATION PROFESSIONNELLE

l Objectifs

• Développer une économie reposant sur le circuit court non délocalisable.

• Répondre aux besoins des populations en soutenant l’emploi culturel en région.

l Moyens

1/ Pérenniser un certain nombre d’emplois aidés dans l’emploi culturel

2/ Soutenir directement l’emploi artistique en région

3/

4/ Développer les différentes formes de soutiens privés en direction des musiques actuelles

C) OBSERVATION

l Objectifs

•

-

tion démocratique des politiques publiques).



Ch

ap

itre

4 -

PRÉ

CO

NIS

ATI

ON

S

l Moyens

1/ -

tiques artistiques.

2/ -

différents secteurs économiques et culturels.

3/ Faire converger le traitement administratif des différentes collectivités autour d’un tronc

commun de questions (e-dossiers administratifs).

4/ Développer une analyse critique et qualitative des politiques culturelles.

5/ Développer des moyens d’analyse de la situation au niveau français et européen en renfor-

çant les liens avec des fédérations d’acteurs.

D) RESSOURCES ET RÉSEAU DE COMPÉTENCES

l Objectifs

• Organiser des espaces d’échanges et de coopération, et développer les solidarités entre acteurs.

• Valoriser les compétences des adhérents en les rendant accessibles au plus grand nombre

d’acteurs.



Ch

ap

itre

4 -

PRÉ

CO

NIS

ATI

ON

S

l Moyens

1/

-

ternes au réseau.

AUTOUR DES ENJEUX DE SOCIÉTÉ

A) PRATIQUES AMATEURS ET BÉNÉVOLAT

l Objectifs

• Assurer la diffusion, l’accompagnement et la formation des amateurs.

• Reconnaître la place des bénévoles comme essentielle dans la diversité et le renouvelle-

ment des initiatives artistiques et culturelles.

l Moyens

1/ Être force de proposition pour la mise en place d’un cadre légal pour la diffusion amateur.

2/ Développer les outils et structures d’accompagnement favorisant la pratique amateur.

3/ Accompagner le développement de compétences des bénévoles et les valoriser (par l’ob-

servation notamment).



Ch

ap

itre

4 -

PRÉ

CO

NIS

ATI

ON

S

B) RASSEMBLEMENTS, MANIFESTATIONS FESTIVES ET GESTION DES RISQUES

l Objectifs

•

contre l’aseptisation de la vie sociale et valoriser les différentes initiatives citoyennes.

• Accompagner la mise en place d’une politique globale de prévention et de réduction des risques

• Assurer un accès équitable aux différents outils de prévention existants pour les publics sur

le territoire.

l Moyens

1/ Desserrer l’étau réglementaire.

2/ -

tivités, préfecture...

3/

4/ Organiser les complémentarités et les coopérations nécessaires entre les différents orga-

nismes de santé publics ou privés et les acteurs du secteur.

5/ Développer des actions de prévention le cas échéant.



Ch

ap

itre

4 -

PRÉ

CO

NIS

ATI

ON

S

C) ACTION CULTURELLE ET SENSIBILISATION DES PUBLICS

l Objectifs

• Développer les pratiques artistiques des populations et valoriser leur expression.

• Favoriser l’implication des publics dans la création des œuvres

• Créer des passerelles avec les champs connexes (éducation populaire, citoyenneté, déve-

loppement durable...)

l Moyens

1/ Soutenir des actions, avec notamment le milieu scolaire (dispositifs ou projets) intégrant la

présence d’artistes, portées par des acteurs et structures MA.

2/ -

3/ -

tiques musicales ou instrumentales.

4/

de l’ensemble des citoyens.

CONCLUSION

FACE À CETTE PROPOSITION COLLECTIVE adaptable, ré-appropriable et par essence

culturelle. Comme les musiques actuelles ne se réduisent pas à un ensemble d’ac-

tions conçues par des professionnels, mais qu’elles représentent bien une diversité de sta-

la Déclaration universelle sur la diversité de l’Unesco de 2001 ou de la Convention sur le

Patrimoine immatériel de 2003, il s’agit bien pour le « Politique » de faciliter l’organisation du

débat en assumant les différences d’appréciation.

La question est donc celle de la méthode. Il convient de savoir à quelle échelle cette

mise en débat doit se faire et sous quelle forme. Si l’action menée doit être au plus proche

des populations et donc des territoires, le niveau communal et intercommunal est le plus

pertinent. Par contre, si l’on considère qu’une certaine distance est nécessaire pour co-

construire des politiques culturelles, l’échelle régionale est sans nul doute la plus pertinente.

sa capacité à mobiliser des compétences transverses et à conventionner avec les territoires

lui confèrent cette légitimité.



C’est dans ce sens, que le Conseil régional des Pays de la Loire s’est engagé en installant

la Conférence Régionale Consultative de la Culture (CRCC). Elle a déjà produit un certain

secteur. Bien sûr, cette démarche demande du temps mais elle est le seul chemin pour élabo-

lisible l’invisible est un élément clef de cette démarche. Faire émerger les pratiques effectives

-

bilité que doit assumer le secteur culturel.

Et pour que chacun trouve sa place dans les négociations et débats à venir, l’évolution de la

CRCC vers une chambre régionale consulaire pourrait être un élément déterminant.

-

vergences mais aussi valoriser leur vision commune. Cette maturité doit réciproquement être

reconnue par la puissance publique en inscrivant ce nouvel espace dans la durée. Puisse ce

document collectif participer pleinement à cette nouvelle page des politiques culturelles.



CO

NC

LUSI

ON

REMERCIEMENTSReprésentants Musiques actuelles à la Conférence Régionale Consultative de la Culture.

Jouet, Vincent Priou, Boris Sitin, Denis Tallédec et Éric Boistard (pour SMA).

Le bureau et le conseil d’administration du Pôle.

président), Thierry Bidet, Michel Bonhoure, Cyrille Bureau (Suppléant), Loïc Chusseau (Trésorier),

Heuvelin, Thierry Heuvelin, Elisabeth Hodebert, Franck Legrand, Eric Lejeune (Président), Ca-

rine Léquyer, Vincent Mahé (Suppléant), Mathieu Marée, Vincent Priou, Samuel Raymond.

Membres de droit

Chloé Le Bail (Vice-Présidente de la commission Culture, Région Pays de la Loire), Marc Le Bourhis

(Directeur-adjoint, DRAC Pays de la Loire), Marc Lawton (Conseiller Musique et Danse, DRAC Pays

de la Loire).

Les adhérents du Pôle, notamment réunis au Mans le 11 janvier 2011.

Le réseau Tohu-Bohu, les institutions qui ont participé à la collecte de données.

Les membre de l’équipe du Pôle.Elodie Brégier (salariée au Pôle pour la rédaction du document), Nicolas Crusson, Vianney Marzin,

Emmanuel Parent, Céline Ploquin, Denis Tallédec.

Emmanuel Parent, Christine Esneault.



Documents

SCHÉMA RÉGIONAL POUR LES MUSIQUES ACTUELLES ......la Concertation nationale pour le développement des musiques actuelles (CNDMA - 2004). Ce document a contribué à une meilleure