THÉÂTRE DE CUSSET 20...JULIO AROZARENA COMPAGNIE ASSOCIÉE AU THÉÂTRE DE CUSSET 8 “Seulement cloué dans l’ombre, en suçant goutte à goutte le jus vivant de l’ombre, on

THÉÂTRE DE CUSSET 2021SCÈNE D’INTÉRÊT NATIONAL

SAISON 2020 • 2021

Edito MOUVEMENTS

Mouvements, c’est l’histoire où s’entremêlent des mots, des notes, des corps, des questions et certainement des réponses…

Mouvements est l’histoire que nous souhaitons vous conter, cette année, au gré des quelque trente représentations auxquelles vous pourrez assister à Cusset durant cette nouvelle saison.

Un pas de danse et c’est notre premier festival qui déploie ses ailes dès la première quinzaine d’octobre. Un meltingpot d’expressions corporelles où le Hip Hop rencontrera le néo-classique au cœur du théâtre comme en centre-ville.

Un peu plus tard, ce sont les arts du cirque qui entrent en piste. Terriens ou aériens les mouvements seront multiples, surprenants certainement envoûtants et captivants.

Trois petites notes de musiques et notre scène s’enflamme afin de réchauffer les Nuits d’hiver. De belles soirées musicales, auréolées de têtes d’affiches au son puissant et massif qui porteront très loin le public du Chambon.

Et puis la valse des mots… Qu’ils soient de Célarié ou de Bohringer, ils toucheront le public au plus profond, engendrant une foule d’émotions. Côté théâtre, les standards de Molière et Shakespeare, revisités, étonneront, surprendront mais feront parler…

Avant que le rideau tombe, le septième art aura envahi la scène du théâtre et des voix au grain unique auront loué l’âme du gospel.

La richesse et la couleur de cette saison « Mouvementée » seront ponctuées d’événements en direction des plus jeunes où l’initiation en immersion ou la découverte des arts de rue trouveront leur place auprès des néophytes comme des plus avertis.

Le soutien à la création, fil conducteur de notre politique de développement culturel, est une porte ouverte à de magnifiques rencontres avec des artistes en résidence qui font naître sur nos planches, des spectacles destinés à parcourir le monde. C’est aussi la naissance d’un vaste espace dédié à la danse qui ouvrira ses portes à Cusset dès l’automne au sein même du théâtre.

Pour cette nouvelle année culturelle, nous vous offrons une saison tout en Mouvements qui saura, nous l’espérons, vous apporter toute la folie nécessaire pour préparer d’agréables lendemains.

Marie ChatelaisAdjointe au Maire déléguée à la Culture et au Patrimoine, aux Manifestations artistiques et à l’Animation

Jean-Sébastien LaloyMaire de CussetVice-Président de Vichy CommunautéVice-Président du Conseil Départemental de l’Allier

• Théâtre de Cusset • SAMEDI3 octobre 202020h30

Durée : 1h10Tout public

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DREAM COMPAGNIEJULIEN LESTEL CRÉATION 2019

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La chorégraphie forte et très physique de Julien Lestel nous plonge dans un rêve qui n’a rien d’ensommeillé !Julien Lestel, formé à l’Opéra de Paris, est un chorégraphe qui forge à partir du vocabulaire classique une danse impétueuse et très personnelle. Dream est une chorégraphie puissante et viscérale, très organique, qui réunit sur le plateau onze danseurs de très haut niveau. Plutôt qu’une longue rêverie, Dream s’attache à évoquer ce qui nous traverse et nous émeut dans une physicalité très affirmée, pour ne pas dire exacerbée. Nous sommes très loin des créatures immatérielles que laisserait supposer un tel titre, sauf dans un pas de deux néoclassique d’un lyrisme haletant, très sensuel, auquel répond le duo de la fin, sorte de corps à corps plus tendre, original et contemporain. Entre ces deux pôles, des ensembles complexes, très structurés, se déploient dans une suite de séquences apparemment sans lien entre elles, le rêve étant prétexte à chorégraphier les pulsions et les passions, les peurs et les désirs. Mais c’est l’amour qui demeure le fil conducteur de Dream, comme le laisse entendre la chanson de Nina Simone, I get along without you very well, dansé par une superbe soliste.

Chorégraphie : Julien Lestel / Assistant chorégraphe : Gilles Porte / Musiques : Jóhann Jóhannsson, Iván Julliard, Nina Simone Lumières : Lo Ammy Vaimatapako / Costumes : Patrick Murru

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• Théâtre de Cusset • MARDI6 octobre 202020h30

Durée : 1h env.Tout public


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L’OMBRE DE L’ÂME COMPAGNIEJULIO AROZARENA COMPAGNIE ASSOCIÉE AU THÉÂTRE DE CUSSET

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“Seulement cloué dans l’ombre, en suçant goutte à goutte le jus vivant de l’ombre, on peut réaliser une œuvre noble et durable. L’air est agréable, la lumière est agréable ; mais on ne peut pas être toute fleur... Et quiconque ne met pas l’âme dans les racines, s’assèche”. Dulce Maria Loynaz. Poèmes sans nom. Poème III“Il est impossible d’émigrer de notre corps et nous portons l’ombre de qui nous sommes partout où nous immigrons, et cette ombre qui est la lumière qui nous guide, ouvre un nouveau chemin et nourrit notre arbre depuis la racine”. Julio Arozarena

Né à La Havane, le 23 octobre 1965, Julio Arozarena commence ses études de danse en 1975. Il intègre le Ballet national de Cuba dirigé par Alicia Alonso. En 1988, il devient danseur principal de cette compagnie. Grâce à sa pluralité artistique, iI interprète tous les principaux rôles du répertoire classique et de création contemporaine. Il devient l’un des principaux éléments du Béjart Ballet Lausanne. Il fait partie de la compagnie équestre Zingaro, à Paris, comme danseur et assistant à la chorégraphie. Il a, depuis, composé des chorégraphies telles que Song of Herself, Aguas (2012), Fais ce que tu veux avec ces ailes (2014) et Corps-Circuit (2016) à Lausanne. Il crée aussi Don Juan à l’Opéra de Riga et Ceci est une rose au Théâtre de Cusset en 2018. En juin 2018, il a présenté Éclats au Théâtre de Beaulieu à Lausanne.

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• Place Victor-Hugo • MERCREDI7 octobre 202014h30


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HIP-HOP / GRAFF COMPAGNIEESPACE DES SENS & KALOUF

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Trace, empreinte, écriture...L’association de deux artistes…

Imaginez une toile, vierge de toute couleur, disposée au sol. Une toile sur laquelle Olivier Lefrançois vient apposer une empreinte artistique créée à partir de peinture jetée au sol et étalée par son corps en mouvement. Placée par la suite à la verticale, la toile s’offre les talents de l’artiste graffeur Kalouf, qui, grâce à ses bombes va venir finaliser cette œuvre. Une performance artistique conjointe qui mêle à merveille danse et street art.

Danse : Olivier Lefrançois / DJ & Graff : Kalouf

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• Théâtre de Cusset • VENDREDI9 octobre 202020h30

Durée : 1h10 env.Tout public


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MOVEMEN COMPAGNIEMAIOUI

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Movemen, est une pièce chorégraphique en trio dans laquelle l’artiste Dai Jian décode son expérience de danseur et de chorégraphe. Dai Jian dépeint l’être masculin dans sa relation aux autres hommes, par le jeu, la confrontation qui s’instaure en permanence comme par un sens inné et instinctif. Les trois danseurs posent, questionnent et interprètent ces liens si particuliers entre hommes. Ils se mesurent les uns aux autres cherchant à leur manière une réponse personnelle et sociale à leur place dans le monde en constante évolution.Les trois danseurs se déplacent à la manière de petits insectes insignifiants, en réponse à leur espace, à leur environnement direct portés par une mission primaire et irrépressible de séduction, de contrôle et de pouvoir, de perpétuation de leur espèce. Ils jouent de leur force musculaire, de leur centre de gravité, de leurs articulations qui leur procurent une grande flexibilité et une énergie spectaculaire.

Chorégraphe : Dai Jian

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• Place Victor-Hugo • SAMEDI10 octobre 202018h

Durée : 1hTout public

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THE ROOTS N.I.D.BALLET JUNIOR EPSEDANSE

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Après le succès de ce spectacle lors du Festival Montpellier Danse 2019, il est apparu évident que tous les habitants de la Métropole devaient pouvoir voir ce spectacle. Ainsi, après avoir été applaudis dans sept villes de la Métropole l’année dernière, les danseurs du N.I.D Epsedanse, l’école pour danseurs professionnels d’Anne-Marie Porras à Montpellier, vont reprendre The Roots, l’une des pièces emblématiques de Kader Attou. The Roots est une ode à l’histoire fabuleuse de la danse hip-hop qui perdure depuis plus de 30 ans et qui redessine les contours de cette danse à la fois dans sa virtuosité et dans sa poétique des corps. Un show hip-hop spectaculaire, mais aussi sensible et poétique.

Chorégraphe : Kader Attou / Compagnie : N.I.D. Ballet Junior Epsedanse

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• Théâtre de Cusset • DIMANCHE11 octobre 202015h



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NOUVELLE DONNE INCIDENCE CHORÉGRAPHIQUE DANSEURS DE L’OPÉRA DE PARIS

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Nouvelle Donne est un spectacle composé de pièces courtes créées par la nouvelle génération de chorégraphes de l’Opéra National de Paris comme Yvon Demol, José Martinez, Bruno Bouché, Adrien Couvez ou encore Florent Mélac.

Une invitation à découvrir les œuvres qui construisent le ballet classique français du XXIème siècle mêlant excellence et innovation.

Toutes les personnes de la compagnie : danseurs, administrateurs et techniciens, sont animées par l’envie de donner à voir une danse classique d’aujourd’hui, technique, puissante, expressive et généreuse.

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• Théâtre de Cusset • MERCREDI14 octobre 202020h30


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DANS L’ENGRENAGE COMPAGNIEDYPTIK COMPAGNIE EN COMPAGNONNAGE

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Fondée en 2012 par les jeunes chorégraphes Souhail Marchiche et Mehdi Meghari, la compagnie régionale Dyptik poursuit un travail chorégraphique ancré à la fois dans les valeurs du hip-hop et le dialogue créatif avec d’autres esthétiques. Dans l’engrenage est le deuxième volet d’une réflexion sur les révoltes des peuples. Les chorégraphes interrogent cet espace-temps où des hommes et des femmes s’unissent pour contester un existant et construire un idéal. Mettre les doigts dans l’engrenage, s’aventurer dans une situation dont on ne pourra plus sortir, voilà le fil rouge de la pièce. Les chorégraphes questionnent les limites de l’homme et sa capacité à résister à son propre système. Sur scène, la tension est palpable, l’atmosphère urbaine électrique. Les sept danseurs puisent leur énergie aux sources du hip-hop. Leur engagement physique et émotionnel développe une danse à la fois intense, puissante et poétique. La compagnie Dyptik incarne une génération qui refuse la fatalité d’un monde apeuré ; un monde qu’elle entend bâtir elle-même.

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• Théâtre de Cusset • VENDREDI16 octobre 202020h30

Durée : 1h20Tout public à partir de 7 ans


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LES FEMMES SAVANTES COMPAGNIEDU DÉTOUR COMÉDIE BURLESQUE POUR CINQ FEMMES DANS UNE CUISINE

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Molière a écrit avec Les femmes savantes, une de ses dernières grandes comédies de caractère et de mœurs. Il y développe une vision satirique de la préciosité qui devient folie collective et contagieuse, ainsi qu’un motif récurrent chez lui : le mariage forcé.

Deux sœurs : l’aînée qui est précieuse (Armande) et la cadette plus simple (Henriette) se disputent le même homme (Clitandre). Henriette est soutenue par son père (Chrysale) et son oncle (Ariste) et Armande par sa mère (Philaminte) et sa tante (Bélise). Ces dernières, (les femmes savantes), admirent Trissotin, bel esprit, qui fait la cour à Henriette. Une ruse d’Ariste permettra de démasquer Trissotin et de sauver la situation. C’est la première fois que la compagnie choisit de monter une pièce du répertoire classique. Les revendications féminines de cette pièce sont modernes pour l’époque même si Molière s’en moque. Ces femmes sont bouleversantes, touchantes et ridicules en même temps. C’est justement cet équilibre entre le pathétique et le comique que la compagnie désire questionner dans cette pièce.

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• Théâtre de Cusset • JEUDI19 novembre 202020h30



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DANSER CASA PARKADER ATTOU & MOURAD MERZOUKI

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Danser Casa évoque Casablanca, ville où se sont retrouvés Kader Attou et Mourad Merzouki pour ce projet un peu fou de création commune autour de huit jeunes danseurs marocains choisis pour leurs talents et leurs personnalités. La force brute qui soulève les danseurs, l’animalité soudaine qui les saisit, les véritables risques qu’ils prennent dans leurs acrobaties, tout ceci contribue à créer le climat tendu d’un danger imminent, d’où émergent des moments suspendus de grâce et de douceur.

Cette énergie de vie qui nous parvient, c’est l’émotion intense de la jeunesse marocaine, la violence de sa condition, le souffle de son désir.

Chorégraphie : Kader Attou, Mourad Merzouki / Assistant(e) chorégraphie : Virgile Dagneaux, Christophe Gellon / Musique : Régis Baillet-Diaphane Lumières : Madjid Hakimi / Costumes : Emilie Carpentier

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• Théâtre de Cusset • MARDI24 novembre 202020h30



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Au commencement était la marche. Mais voilà des millénaires que l’homme tente de dépasser sa vraie nature. Prochaine étape : l’envol ! Jetant des ponts entre la France et l’Australie et des trapèzes entre terre et ciel, danseurs et circassiens s’élèvent ensemble dans les airs, repoussant toujours plus haut les limites du corps humain. Dépourvus d’ailes, sommes-nous condamnés à rester cloués au sol ?

C’est en explorant ce puissant ancrage au monde terrestre que les artistes parviennent, à la seule force du collectif, à gravir, une à une, des marches invisibles vers les sommets. Un ballet gracieux et délicat, réunissant des interprètes français et australiens, qui puisent dans la conscience d’une inévitable chute, l’espoir de voir enfin le monde à hauteur d’oiseau.

Chorégraphie : Gilles Verpière / Mise en scène : Natano Fa’Anana / Acrobates : Mayu Muto, Shannon Vitalli, Lachlan McAulay et Jesse Scott Assistant à la création : Valérie Masset / Création musicale : Vlad Roda Gil / Costumes : Arielle Chambon / Création lumières : Nicolas Priouzeau.

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• Théâtre de Cusset • DIMANCHE29 novembre 202015h


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Construire, déconstruire et transformer encore…

Des petits praticables, un trampoline, une bascule et quatre hommes qui s’observent, se jaugent, se cognent, se portent, se lancent et nous transportent dans leur farandole métaphorique : rencontres, rivalités, exploits, ratages, prises de pouvoir, séduction, manipulations, un intarsio fait de fragments de vie, un aperçu du kaléidoscope des relations humaines. Un cirque en perpétuel mouvement, un spectacle fort, poétique, drôle et chaleureux, un moment qui suscite une véritable tendresse pour cette étrange bête qu’est l’être humain. Après huit ans d’une intense expérience artistique et humaine avec la Compagnie de Cirque “EIA” nous regardons le futur avec excitation. Tout ce que nous avons vécu jusqu’à présent a été extrêmement enrichissant et nous a montré, encore une fois, comment les différences peuvent être (et sûrement sont) un point de départ extraordinaire pour le développement personnel et collectif.

De et avec : Armando Rabanera Muro, Fabio Nicolini, Fabrizio Giannini, Eduardo Lucas / Mise en scène : Compagnie de Cirque « eia » et Jordi Aspa. / Direction musicale : Cristiano Della Monica / Chorégraphie : Michelle Man / Scénographie : Compagnie de Cirque “eia” et El Taller del Lagarto / Dessin Lumières : Sarah Filmer “SANKEY” / Costumes : Fanny Fredouelle, Rosa Crehuet, Maru Shima / Crédit photo : Ben Hopper

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• Théâtre de Cusset • VENDREDI11 décembre 202020h30



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S’ASSURER DE SES PROPRES MURMURES CIRQUELE PETIT TRAVERS

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« S’assurer de ses propres murmures et mener l’action jusqu’à son verbe en fleur » René Char

Nous vous proposons une expérience simple. Après avoir vérifié ce théorème : « Jonglage et batterie vont bien ensemble », nous voulons en montrer la justesse, la finesse, l’importance et l’étendue. Nous voulons que vous puissiez les goûter comme on goûte des mots ou de la peinture. Pour cela, vous assisterez à un spectacle de cirque qui montre la batterie comme un cœur, le jonglage comme un corps. Il y aura des numéros d’air, creusés jusqu’à en faire un réseau de ravines.

(De et par) Julien Clément : jongleur & Pierre Pollet : batteur / Création lumières : Alix Veillon / Scénographes : Thibault Thelleire & Olivier Filipucci Costumes : Sigolène Petey.

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• Théâtre de Cusset • JEUDI17 décembre 202020h30



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Cinq femmes, cinq voix pures et vivantes qui nous chantent les joies et les espoirs, les doutes ou les peines, avec l’émotion de leurs cœurs, de leur générosité.

Nées dans la grande tradition vocale du gospel, ces chanteuses venues du Royaume-Uni nous font voyager parmi les plus grands titres et les standards du blues, du jazz et de la chanson.

Elles nous rappellent que la musique est un don universel, une richesse partagée.

Pour la première fois en France, elles viennent nous l’offrir dans un spectacle à leur image, à la fois fort et intime.

Distribution : Beverley Robinson, Sandra Francis, Shereece Storrod, Carol Pemberton, Celia Wickam-Anderson / Production : Brun Prébedon Production & Standing Ovation Production Ltd.

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• Théâtre de Cusset • DIMANCHE10 janvier 202115h

Durée : 1hTout publicà partir de 6 ans


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LA FENÊTRE COMPAGNIEENTRE EUX DEUX RIVES COMPAGNIE ASSOCIÉE AU THÉÂTRE DE CUSSET

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La fenêtre sert de tremplin à l’imaginaire, elle permet de se libérer du cadre... Tom a 8 ans. Il aime s’échapper, contempler le ciel et les nuages alors que les adultes tentent de le ramener vers la réalité. Et pourtant, si la rêverie était un espace de liberté ? Un espace de tous les possibles où chacun puisse exister de manière sensible...

Dans nos sociétés modernes, face à l’injonction d’un temps qui ne doit pas être perdu, la rêverie est souvent perçue de manière négative, inutile. Dans le spectacle, elle sera montrée comme un espace de liberté, un espace de tous les possibles où l’enfant peut exister de manière sensible. Le spectacle mêlant théâtre visuel et marionnette, tentera de rendre visible les traversées intérieures de l’enfance, de mettre en images ce monde fragile et sensible qui se dessine quand les pensées vagabondent.

Ecriture et mise en scène : Claire Petit et Sylvain Desplagnes / Jeu : Ayélen Cantini, Emily Evans et Zoé Lizot / Masque : Loïc Nebreda Fabrication Marionnette : Cécile Doutey et Loïc Nebreda / Création sonore : Onaji / Scénographie et Lumière : Sylvain Desplagnes.

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• Théâtre de Cusset • SAMEDI16 janvier 202120h30



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UNE VIE CLÉMENTINE CÉLARIÉ DE GUY DE MAUPASSANT

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Fidèle à son public cussétois, Clémentine Célarié est de retour au Théâtre avec ce chef d’œuvre de la littérature française Une Vie de Maupassant, qu’elle porte seule en scène.

« Une vie, voyez-vous, ça n’est jamais si bon ni si mauvais qu’on croit. » C’est sur cette phrase que Maupassant achève son premier roman. Il nous raconte l’histoire de Jeanne. Une vie parmi d’autres. Avec toutes les découvertes, les grandes joies, les plaisirs, les désillusions, les souffrances que cela comporte. Une vie parmi tant d’autres, et toutes les vies en une. Jeanne est, à elle seule, toutes les femmes. Les saisons de l’existence se suivent, l’amour et la mort se succèdent, l’éternel recommencement est là.

Mise en scène : Arnaud Denis / Scénographie : Hermann Batz / Création Lumières : Denis Koransky / Créations musicales : Carl Heibert et Abraham Diallo / Photographie : Bruno Tocaben / Graphisme : Guillaume Saix.

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BACKBONE COMPAGNIEGRAVITY & OTHER MYTHS

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Gravity & Other Myths, la sémillante troupe acrobatique d’Adélaïde (Australie), se produit pour la première fois à Paris. La colonne vertébrale (Backbone en anglais) est au cœur du spectacle, où tout est question de force : qu’est-ce que la force ? D’où vient-elle ? Comment la mesurer ? Quelles sont ses limites physiques, émotionnelles, individuelles et collectives ?

Sur scène, dix interprètes et deux musiciens donnent corps à ces questions avec finesse et agilité, en prenant le risque joyeux de la confiance en l’autre, du danger, de la tentative, du groupe. Les corps s’épaulent, s’accueillent, ricochent, pour produire à plusieurs des images sans cesse renouvelées. Un spectacle visuel virevoltant à découvrir en famille.

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MUTE COLLECTIFA4 COMPAGNIE ASSOCIÉE - THÉÂTRE DE CUSSET

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Et si nous étions capables de faire parler plus doucement le monde autour de nous ? Ou même le silence ? Que se passerait-il si nous avions l’occasion d’appuyer sur le bouton “mute” ? Ferions-nous le choix de changer le cours des choses ou de suivre le même chemin ? MUTE est une création qui questionne la relation de l’homme avec la réalité qui l’entoure en ayant le cirque comme langage et le corps acrobatique comme acteur. Dans un monde qui va trop vite, quatre personnages se servent de ce bouton imaginaire pour créer des rencontres impossibles, revivre des situations différemment et simplement se permettre de vivre autrement. Moto électrique, roue électrique, mât chinois, mât pendulaire, cerceau aérien, roue allemande, corde lisse, jonglerie, portés et d’autres surprises seront au rendez-vous.

Acrobates : Emilie Silliiau, Julien Silliau, Alluana Ribeiro, Tom Proneur / Coach acrobatique : André Saint Jean / Création lumières : Jérémy Bargues.

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• Théâtre de Cusset • MARDI2 février 202120h30



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TRAÎNE PAS TROP SOUS LA PLUIE PARRICHARD BOHRINGER

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« L’écriture est la seule vérité. Être vertical. Jeter les germes de l’amer. Trouver le son qui fera rebondir. L’inspiration court comme un nuage. Vite et sans remords. Le désespoir d’écrire devient cristal. Ecrire. Dieu païen, aide ton serviteur. Donne-moi l’oiseau bariolé. Celui qui aide à souffler la page blanche. Ma révolte. Mon drapeau d’amour. Je suis pas un gars de la syntaxe. Je suis de la syncope. Du bouleversement ultime. Je me fous du verbe et de son complément. Faut pas faire le malin avec les mots. Faut les aimer. Ca file du bonheur les mots. » Richard Bohringer.

Chaque soir, Richard Bohringer réinvente, retrace toute une vie d’écriture, de passions, d’amours et de tendresse. Un voyage au pays de sa mémoire, un road-movie dédié à l’Afrique, aux amis, morts ou vivants, aux femmes, à l’alcool, aux errances. Tel un boxeur sur le ring, l’émotion à fleur de peau, il nous fait voyager au travers de ses propres textes, dans cette atmosphère que lui seul sait créer. Entre chaque texte, l’improvisation a toute sa place.

Auteur & mise en espace : Richard Bohringer.

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• Théâtre de Cusset • VENDREDI5 février 202120h30



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ROMÉO & JULIETTE COMPAGNIECHOUCHENKO

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L’Amour a fait couler beaucoup d’encre. Et c’est toujours le cas de nos jours. Alors faut-il être surpris de découvrir sur scène Roméo et Juliette ?

A partir de la fin du XVIIIème siècle, les adaptations de Roméo et Juliette se sont succédées sur les scènes du monde entier. Rares sont ceux, hormis la Comédie Française, qui peuvent se permettre de jouer le texte dans son intégralité (2h45). Alors chaque compagnie s’approprie l’histoire et lui donne une nouvelle vie, une nouvelle teneur pour glorifier cet amour malheureux. La compagnie Chouchenko, qui apprécie les classiques, a décidé de se lancer dans ce défi de redonner à la passion ces lettres de noblesse. Elle laisse de côté l’aspect très dramatique du récit pour mettre en valeur la tendresse qui lie Roméo et Juliette. Certains personnages sont omis pour que l’on se concentre uniquement sur les principaux : les deux amoureux, le frère Laurent, Tybalt, la nourrice et Mercutio. Cela suffit largement pour nous emmener dans le tourbillon conflictuel entre les Capulet et les Montaigu.

Adaptation et mise en scène : Manon Montel / Assistante mise en scène : Armance Galpin / Musiques originales : Samuel Sené, Jean-Baptiste des Boscs / Chorégraphies : Claire Faurot / Combat : Léo Paget / Costumes : Madeleine Lhopitallier / Lumières : Manon Montel, Arnaud Barré.La nourrice : Claire Faurot / Frère : Laurent Xavier Berlioz / Juliette : Manon Montel / Roméo : Thomas Willaime / Tybalt : Jean-Baptiste des Boscs / Mercutio : Léo Paget.

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• Espace Chambon • JEUDI25 février 202120h30


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AC/DÇU is Back in White !

Une seule soirée qui fera date, une soirée blanche ! Après deux ans de pause, le groupe mondialement connu, surtout auprès de leurs proches, rebranche les guitares pour une bonne cause.

Habitué à faire rire son auditoire avec son spectacle parodique autour des légendaires AC/DC, le groupe souhaite s’engager à redonner le sourire aux enfants hospitalisés en service de cancérologie de l’Hôpital Estaing, chargé d’accueillir les enfants de toute la région.

Touchés par l’épreuve qu’a traversé leur copain Paulin, âgé de 8 ans, une association est née : « Les sourires d’Estaing ». L’objectif étant de divertir les enfants en équipant leur chambre de jeux et d’outils numériques afin qu’ils gardent du lien et surtout l’envie de jouer. La Ville de Cusset, à travers son Festival des Nuits d’Hiver, a décidé d’ouvrir ses portes au groupe mythique et reversera l’ensemble des bénéfices à l’association.

Pour cette soirée blanche, parez-vous aussi de blanc pour soutenir ces enfants, remercier les soignants et fêter la vie !

Si vous n’avez toujours pas vu AC/DC, vous serez définitivement AC/DÇU !

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• Espace Chambon • VENDREDI26 février 202120h30

Durée : 1h30Tout publicà partir de 7 ans

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BEN (L’ONCLE SOUL) CONCERTBEN

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Il y a dix ans, paraissait le premier album de Ben L’Oncle Soul. Il révélait la soul attitude de ce chanteur hors normes sorti de nulle part - ou, plus précisément, des Beaux-Arts de Tours.Depuis, sa voix en or a transporté des centaines de salles de concerts en France et à travers le monde. Mais ne parlez plus d’Oncle Soul. Aujourd’hui, c’est Ben. tout court, et non plus le personnage qu’il s’était créé à ses débuts.« Après avoir tissé une relation très forte avec mon public, j’ai pensé qu’on pouvait enfin se tutoyer, passer à quelque chose de plus direct », explique-t-il. Ben, le diminutif de toujours.

Simple, évident… et sans les échos nostalgiques d’un oncle, aussi soul soit-il ! Ce changement n’est pas que patronymique, il est également sonore. Avec Addicted to You, Ben balaie les frontières entre R’n’B et hip-hop, tendance jazz, d’obédience pop, avec des échos soul par ci, reggae par là. Un disque qui reflète les grands amours musicaux de l’adolescence de Ben, de Method Man à Lauryn Hill en passant par le Wu Tang Clan, le jazz de Robert Glasper ainsi que le R’n’B des années 90 : Usher, TLC, Maxwell, Aaliyah...

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• Espace Chambon • SAMEDI27 février 202120h30


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MISTER MAT CONCERTMISTER MAT

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Mister Mat, ex chanteur charismatique de Mountain Men poursuit sa route. Après plus de 600 concerts aux quatre coins du monde depuis 2009, il se livre dorénavant seul avec sa guitare et sa voix envoûtante, où la simplicité n’a d’égal que la puissance de son interprétation.

Homme de scène et de partage, tantôt puissant, tantôt fragile, subtil et délicat, ses chansons sensuelles et magnétiques nous transportent instantanément dans un univers à la lisière de toutes les émotions.

Un premier EP quatre titres, Freedom, sort en novembre 2019 sur le label Freedonia Entertainment (en licence chez Blue Note / Decca Music France).

Il a fait la première partie des deux Olympia de Melody Gardot et la première partie de Eric Burdon, avec chaque fois une standing ovation. Il a aussi été programmé au Blue Note Festival le 22 novembre 2019 et à L’Élysée Montmartre en première partie de J.S. Ondara.

L’album, sorti en mars 2020, a été produit par Gaëtan Roussel (qui lui a écrit et composé trois titres) et Dominique Blanc Francard.

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• Théâtre de Cusset • SAMEDI6 mars 202120h30



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FEMMES CHORÉGRAPHES JEUNEBALLET DU CONSERVATOIRE NATIONAL DE LYON

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Les jeunes danseuses et danseurs à l’orée de leur professionnalisation proposent une soirée aux univers chorégraphiques contrastés.

Le programme des œuvres présentées par le Jeune Ballet couvre un large champ d’écritures offrant un regard multiple sur les techniques classiques et contemporaines qui s’enrichissent et se complètent. Un véritable coup de projecteur sur les différents modes de composition chorégraphiques et systèmes créatifs s’y rattachant.

Le programme prévisionnel 2021 du Jeune Ballet du CNSMD de Lyon propose l’originalité mêlée au classique et contemporain, au répertoire et aux créations, afin de faire découvrir au public des sensibilités différentes à travers quatre chorégraphes.

Directrice artistique : Killy Walter / Maîtresse de ballet : Gaëlle Communal van Slee / Concerto, transmission (classique) : Lucinda Childs Guernica - re-création (classique) : Annabelle Lopez Ochoa / Création (contemporain) : Katerina Andreou / Création (contemporain et classique) :LIoannis Mandafounis

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LES TROIS COCHONS ET LE DERNIER DES LOUPS COMPAGNIECARAMEL MOU THÉÂTRE JEUNE PUBLIC

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Jean-René, Jean-Michel et Jean-Thierry, trois frères et « petits » Cochons, sont devenus grands. Il est temps de quitter le foyer familial. Chacun décide de gérer cette nouvelle liberté comme il le souhaite.

Le premier construit une maison en paille, par facilité. Le deuxième, en bois vermoulu, par radinerie. Le troisième, prévoyant, dessine un plan et construira la sienne en briques. Jusqu’à l’arrivée du Loup, qui va leur causer bien des soucis… Voilà pour l’histoire officielle. Regardons-la sous un autre angle. Pauvre Loup… Quelle malédiction le rend si impopulaire ? Quelle est l’origine de la peur qu’il provoque ? Pourquoi est-il devenu l’animal à abattre ?

Voici LA vérité : le Loup, dont les ancêtres ont été repoussés de la prairie à la forêt, détruit les deux premières maisons parce qu’elles sont bâties sur son territoire. Il est une victime du vol des terres acquises par sa tribu. Et aussi, parce qu’il aime le jambon, les rillettes et le saucisson !

Les traditions de chaque clan se confrontent : les Cochons qui s’émancipent et le Loup, vengeur, qui protège son fief. Sans oublier la morale première de ce conte : amusement et insouciance, travail et anticipation. Qu’il est rude le dilemme des (petits) Cochons.

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Trois excellents musiciens classiques pour qui être dérangés en plein Schubert n’est pas un problème, répondre à des questions d’ordre alimentaire ne surprend pas, reprendre un morceau trois fois de suite ne fatigue pas, avoir une clown couchée sous le piano, ou tombant brutalement de sa chaise, ou les abreuvant de pensées hautement philosophiques ne pose aucun problème, ce spectacle-concert est une déclaration d’amour d’Emma la clown à la grande musique, la musique classique. Une déclaration d’amour maladroite… Mais les maladroites ne sont-elles pas les plus émouvantes ?

Née en 1968, Meriem Menant a étudié à l’École Internationale de Théâtre Jacques-Lecoq de 1988 à 1990. Le personnage d’Emma naît en 1991, lors de la création d’un duo de clown visuel et musical avec Gaetano Lucido, duo qui tourne en Europe pendant 4 ans. Ils se séparent et Emma la clown débute en solo en 1995, elle tourne ses numéros en cabaret, festivals…

Jeu : Meriem Menant / Violon : Alix Catinchi, remplaçante Violoniste / Violoncelle : Clotilde Lacroix, remplaçante Violoncelliste Piano : Guilhem Fabre

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• Théâtre de Cusset • SAMEDI3 avril 202120h30



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CLASSE SICK COMPAGNIEFREE STYLES

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Classe Sick est une pièce pour sept interprètes : deux danseuses et cinq danseurs, représentant un groupe de collégiens en sortie scolaire dans un château. Élève modèle, prodige, dissipé, discret ou rêveur, professeure sur les nerfs, tous les personnages ont leur particularité, leur caractère et un style de danse bien à eux. La mixité des styles de danse présentée reflète la mixité des danseurs au plateau. Ainsi, se mêlent danse classique, break dance, locking et nouveau cirque.

À travers une forme de chorégraphie très démonstrative, la pièce caricature de façon humoristique la monarchie française et tourne en dérision la visite de ces élèves dans ce château. Le public est invité à se plonger dans la vision que les protagonistes ont de la culture et de l’histoire de France, de la monarchie et de l’époque baroque. La pièce soulève la question d’identification à cette histoire de France qui leur paraît éloignée. Sur le plateau, un immense lustre inspiré de la galerie des glaces de Versailles et une slakeline servent d’agrès aux danseurs qui usent de toutes sortes de techniques pour rendre cette scénographie spectaculaire.

Chorégraphie : Moncef Zebiri / Assistant chorégraphique : Patrick M’Bala / Scénographe : Frederick Borrotzu / Costumière : Nadine Chabannier Son : Arthur Capet

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• Théâtre de Cusset • VENDREDI9 avril 202120h30

Durée : 1h env.Tout public


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SEGUNDA PIEL COMPAGNIEMERCEDES RUIZ

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« Danser et sentir qu’en dansant, je revêts une seconde peau qui parle pour moi, qui trouble mes émotions et qui, dans ma nudité, m’habille et me transforme : ma peau flamenca… Chercher, dans les clichés patinés des maestros d’antan, dans leurs voix majestueuses et parfois plus sombres, l’intime secret de ce qui, lorsque je danse, monte à fleur de peau avant de s’épanouir sur mon corps entier. Sonder les souvenirs des songes et de la vie pour en tirer la noble substance de cette « Seconde peau » : le dixième spectacle de ma compagnie ». Mercedes Ruiz.

En avril 2018, Mercedes Ruiz crée Tauromagia chorégraphie pour l’œuvre de Manolo Sanlùcar, au Théâtre de Cusset avant de la présenter à la Biennale de Flamenco à Séville, au Festival de Jerez en 2019, au Festival guitare de Cordoue et enfin au Festival d’art Flamenco de Mont de Marsans.

Mercedes Ruiz est actuellement l’artiste principale de la tournée internationale du « Flamenco Gala », créé en 2019 à Londres, présenté à New-York, Miami, Boston…

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• Théâtre de Cusset • VENDREDI16 avril 202120h30



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LES PETITES RAPPORTEUSES COMPAGNIEFRAMBOISE

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Un spectacle musical avec des speakerines, des textes de Pierre Dac et des chignons choucroutes. Vivez en direct l’arrivée de la couleur à la télévision ! Nous voilà dans les années 60 : époque d’insouciance, d’abondance et de misogynie... Tout va pour le mieux ! Trois speakerines ont pour habitude de présenter toutes les émissions de l’ORTF, de « Madame cuisine » au « Schmilblick ». Chignons à la Brigitte Bardot, mi-bas et talons hauts, elles s’apprêtent à annoncer les programmes lors d’une journée particulière : la télévision passe à la couleur. Tout bascule lorsqu’un problème technique majeur survient... Ces maîtresses du petit écran nous régalent de textes absurdes, de publicités grinçantes et du rock déjanté des sixties. Une bonne occasion de titiller en musique les bonimenteurs de notre chère télé-poubelle !

Interprète(s) : Julie Badoc, Léa Dauvergne, Lisa Garcia et en alternance Kim Schwarck / Pianiste : Daniel Glet ou Didier Bailly / Metteuse en scène : Léonie Pingeot

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COLLECTIF A4NOUVELLE COMPAGNIE ASSOCIÉE

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Et si nous étions capables de dilater le temps sur scène et de démasquer ses secrets intérieurs ?L’éloge de la fuite face au temps qui passe est l’un des axes majeurs développé par le Collectif de cirque A4, né en 2020.

Tom, Alluana, Julien et Emilie. Quatre artistes de cirque, quatre amis de longue date, deux familles qui se sont unies. Depuis leur formation dans des écoles circassiennes de France et Montréal, ils ont parcouru le monde en travaillant pour de grandes compagnies de cirque. Un futur prometteur les attendait à l’étranger mais l’envie de créer leur propre projet restait latente.

En 2020, grâce à des belles rencontres, le Collectif a obtenu le soutien du Théâtre de Cusset et leur rêve de création est devenu possible. Suite aux premières résidences au théâtre, ils tombent rapidement amoureux de la région. Prêts pour un nouveau départ, ils posent leurs valises et s’installent à Cusset pour créer face à une feuille blanche, ensemble, A4.

Artistes associés du Théâtre de Cusset depuis 2020, leur première création MUTE sera présentée en février 2021, en pré-première en janvier au Théâtre de Cusset.

COMPAGNIE JULIO AROZARENACOMPAGNIE TRANSFRONTALIÈRE LAUSANNE-CUSSET

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Né à La Havane en 1965, Julio Arozarena commence ses études de danse en 1975, à l’École nationale d’art de Cuba, où il reçoit les diplômes de danseur et professeur de danse en 1983. Cette même année, il intègre le Ballet national de Cuba dirigé par Alicia Alonso et deviendra, cinq ans plus tard, danseur principal de cette compagnie.

Plusieurs fois médaillé d’or et d’argent lors des concours internationaux, sa carrière de danseur l’amène à quitter Cuba pour rejoindre l’Europe, d’abord en Belgique, au Ballet Royal des Flandres, puis en Suisse. En 1993, il intègre le Ballet Béjart (BBL) Lausanne puis travaille, de 1997 à 2002, pour la compagnie équestre Zingaro, à Paris.

Depuis la France, il poursuit sa collaboration avec le chorégraphe Maurice Béjart ce qui l’amènera, après un passage à l’Opéra de Nice comme maître de ballet, à réintégrer le BBL dans cette même fonction, de 2006 à 2019.

Parallèlement à sa carrière de danseur, puis de pédagogue, Julio Arozarena développe une passion et des compétences reconnues pour la chorégraphie. Déjà au Ballet de Cuba puis chez Zingaro où il assiste Bartabas pour créer les chorégraphies des spectacles Eclipse et Tryptik.

En 2002, il initie le projet artistique L’air de rien à Bruxelles puis pour le Béjart Ballet Lausanne, il crée les ballets Song of Herself, Aguas, Fais ce que tu veux avec ces ailes et Corps-Circuit. Il crée aussi Don Juan à l’Opéra de Riga et Ceci est une rose au Théâtre de Cusset en 2018. En juin 2018, il présente Éclats au Théâtre de Beaulieu à Lausanne.

Sa veine chorégraphique l’enjoint, en août 2019, à se lancer comme chorégraphe et pédagogue indépendant et l’association Arozarena Arts voit le jour avec pour objectif de soutenir sa création chorégraphique, promouvoir le dialogue entre les arts et proposer des événements et formations centrés sur une vision métissée de l’art et de la création. En août 2020, l’association française voit le jour, Compagnie Julio Arozarena, conventionnée avec le Théâtre de Cusset et transfrontalière avec Lausanne (Suisse).

Dans le cadre de la convention du Théâtre devenu « scène d’intérêt National dans les arts chorégraphiques », sera proposé le tout premier festival de danse de l’agglomération qui réunira les aficionados de la discipline. A l’intérieur du Théâtre comme à l’extérieur, sous forme de démonstrations ou de spectacles, la danse envahira la ville.

A l’instar des Nuits d’été, la salle du Chambon accueillera à nouveau le festival Nuits d’hiver qui viendra faire écho aux ondes musicales estivales. Les Nuits d’hiver réchaufferont l’atmosphère avec leurs musiques actuelles, telles une pause ensoleillée pour vous faire patienter jusqu’aux Nuits d’été…

Véritable succès chaque année, les Flamboyantes, fêtes médiévales et fantastiques, seront de retour en mai prochain en plein cœur de Ville. Cet événement, accessible à tous et gratuit, plonge la ville dans un monde médiéval aux multiples animations et spectacles proposés par les compagnies amateures et professionnelles mais aussi les associations locales.

En juillet, Cusset monte le son avec la 3ème édition de son festival Nuits d’été. L’esplanade de l’Espace Chambon vibrera au rythme des musiques actuelles. Ce festival de plein air s’articule autour de trois soirées consécutives, avec une programmation de haute volée. Une programmation composée de têtes d’affiche et de groupes locaux qui réunira tous les ingrédients pour présager de belles Nuits d’été.

CUSSET DANSE FESTIVAL #1 OCTOBRE 2020

LES NUITS D’HIVER #2 FÉVRIER 2021

LES FLAMBOYANTES #6 MAI 2021

LES NUITS D’ÉTÉ #3 Juillet 2021

NOS FESTIVALS

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COMPAGNIES EN RÉSIDENCE

NOS FESTIVALS COMPAGNIES EN RÉSIDENCE

SAISON2020-21

COMPAGNIEJULIO AROZARENA COLLECTIFPETIT TRAVERS

COMPAGNIEENTRE EUX DEUX RIVESCOMPAGNIEMERCEDES RUIZ

COMPAGNIEFREESTYLE COLLECTIFA4

COMPAGNIEDYPTIK

AIDES FINANCIÈRESÀ LA CRÉATIONCompagnie Julio Arozarena, Compagnie Entre eux deux rives, Collectif A4, Dyptik, Collectif Le pied en dedans,

Espace des sens, Compagnie Maioui, Les Exaltés.

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Le théâtre fait son cinéma

• Théâtre de Cusset • DIMANCHE13 décembre 202014h

Tout public

Entrée libre

LUNDI14 décembre 202014h30

Séance scolaire

Gratuitsur réservation

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ERNEST ET CELESTINE EN HIVER SÉANCE TOUT PUBLIC Ernest est un gros ours de Charabie. Il aime jouer de la musique et manger de la confiture. Il a recueilli chez lui Célestine, une petite souris orpheline et ils partagent désormais une maison. Les deux compères ne s’ennuient jamais ! À l’approche des premiers flocons, ils se préparent à l’hibernation d’Ernest : il faut s’occuper de Bibi, leur oie sauvage, qui s’envolera avant les grands froids, se rendre au bal des souris et y fêter le premier jour de l’hiver. Enfin, il ne faut surtout pas oublier de cuisiner de bons gâteaux pour qu’Ernest s’endorme le ventre plein !

De Julien Chheng, Jean-Christophe Roger (II) / Avec Pauline Brunner, Xavier Fagnon, Raphaëline Goupilleau / Nationalité Français - Date de sortie : 22 novembre 2017 - durée : 45min

LA MORT DE STALINE SÉANCE SCOLAIRE Dans la nuit du 2 mars 1953, un homme se meurt, anéanti par une terrible attaque. Cet homme, dictateur, tyran, tortionnaire, c’est Joseph Staline. Et si chaque membre de sa garde rapprochée - comme Beria, Khrouchtchev ou encore Malenkov - la joue fine, le poste suprême de Secrétaire Général de l’URSS est à portée de main. (Inspiré de faits réels)

De Armando Iannucci / Avec Steve Buscemi, Simon Russell Beale, Jeffrey TamborDate de sortie : 30 mars 2018 - durée : 1h48

Sur réservation auprès au Théâtre de Cusset - 04 70 30 89 45ou par mail : [email protected]

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Le théâtre fait son cinéma Le théâtre fait son cinéma

• Théâtre de Cusset • MARDI15 décembre 202014h

Séance scolaire

Gratuitsur réservation

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MA J’ACCUSE SÉANCE SCOLAIRE

Pendant les douze années qu’elle dura, l’Affaire Dreyfus déchira la France, provoquant un véritable séisme dans le monde entier. Dans cet immense scandale, le plus grand sans doute de la fin du XIXème siècle, se mêlent erreur judiciaire, déni de justice et antisémitisme.

De Roman Polanski / Avec Jean Dujardin, Louis Garrel, Emmanuelle SeignerDate de sortie : 13 novembre 2019 - durée : 2h12

Sur réservation auprès au Théâtre de Cusset - 04 70 30 89 45ou par mail : [email protected]

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JEUNE PUBLICAUTOUR DE LA SAISONRési’danse est de retour au Théâtre de Cusset, pour une troisième édition, du 22 au 26 mars 2021. Durant une semaine, les jeunes du lycée Albert-Londres et du collège Saint-Joseph participeront à une création, avec le chorégraphe Julio Arozarena. Elle donnera lieu à une restitution publique.Le Théâtre poursuit le développement d’actions culturelles auprès des scolaires, du plus petit au plus grand, des ateliers parents/enfants, permettent, ainsi, de franchir les barrières entre un artiste et un public. Sensibiliser, découvrir, apprivoiser une discipline artistique parfois inconnue en encourageant sa pratique culturelle.Chacun pourra apporter au projet, ses compétences, sa sensibilité, sa singularité. Des ateliers qui permettront de goûter, s’initier à la danse contemporaine, à la danse hip-hop, au cirque, aux marionnettes tout en passant par le graff.

Le Théâtre a proposé durant l’été 2020 des animations culturelles en montagne bourbonnaise apportant ainsi à ce public intergénérationnel, la possibilité de s’initier aux percussions et à la danse africaine. Une continuité d’actions autour de ce territoire va s’élargir aux fils des saisons.Cette médiation répond à l’émancipation culturelle souhaitée par le ministère de la Culture. Il recommande en particulier de mettre l’accent sur la participation des citoyens, de la petite enfance à l’âge adulte, à la vie artistique et culturelle.

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JEUNE PUBLIC

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Durant la saison, le Théâtre de Cusset propose une ouverture à la culture aux écoliers dans le cadre de l’éveil du jeune spectateur au spectacle vivant, mais aussi aux collégiens et lycéens pour une future émancipation culturelle.

Tous les projets d’éducation artistique sont conduits collectivement par les équipes pédagogiques des établissements scolaires et le Théâtre de Cusset. Ce dernier met à disposition ses équipements, son personnel, ses ressources. Plonger dans le cœur du théâtre, en découvrir ses coulisses, l’envers du décor par ses visites ; bénéficier le temps d’un rendez-vous d’un moment privilégié avec des artistes en résidence, en bord de scène après une représentation ; et devenir acteurs de projets culturels en participant à des ateliers… Tous les spectacles proposés aux scolaires, s’harmonisent dans le cadre du respect des jauges et des âges définis par les compagnies et programmés avec le directeur du théâtre.

Pour cette nouvelle saison 2020-2021, douze séances scolaires « jeune public » jalonneront la programmation en destination des écoliers, dont deux séances pour les écoles de toute l’agglomération, dans le cadre de la politique culturelle du jeune public Vichy Communauté.Pour les collégiens et lycéens, six séances scolaires « jeune public », sont inscrites en journée au tableau de la saison, avec en soirée, dix-neuf séances spectateurs qui permettront une immersion culturelle partagée entre le public jeune et le tout public.

QUESTIONS PRATIQUESSPECTACLE INAUGURAL DU FESTIVAL DE CONTES

PAR LA MÉDIATHÈQUE DÉPARTEMENTALE DE L’ALLIER MERCREDI 2 DÉCEMBRE 2020 À 20H30 - THÉÂTRE DE CUSSET

La 14e édition du festival de contes « Il était une voix » inaugurée au Théâtre le mercredi 2 décembre à 20h30 se déroulera du 2 au 13 décembre 2020, dans une dizaine de communes du département. Entièrement gratuit, ce festival fédérateur, festif et convivial, propose une programmation diversifiée de spectacles de contes pour adultes comme pour enfants, assurés par des conteurs professionnels. Cet évènement a pour objectif de mettre en lumière les bibliothèques ainsi que les professionnels et les bénévoles du réseau.

Spectacle : LA PETITE FILLE QUI DISAIT NON - Carole Thibaut Sage et responsable, Marie est une petite fille à qui on peut faire confiance. Jeanne est une mère aimante mais avalée par son métier d’infirmière et par les difficultés de la vie quotidienne. Chaque semaine, Marie rend visite à Louise, sa grand-mère, qui habite de l’autre côté de la Cité-Fauré. Explorant le délicat chemin de l’émancipation, La Petite Fille qui disait non est un conte d’aujourd’hui qui parle de deuil et de désobéissance, de comment on grandit quand on est enfant et aussi quand on est adulte… C’est un conte initiatique, une histoire d’amour et de transmission entre une petite fille, sa mère et sa grand-mère, un rite de passage entre trois générations de femmes. Et c’est une histoire de loup, de petite fille perdue dans la forêt du monde et de galettes à dévorer. Spectacle à partir de 8 ans - Durée estimée : 1h10

La Médiathèque départementale de l’Allier (MDA) est une bibliothèque au service des bibliothèques, des communes et des intercommunalités. Elle a pour missions : la diffusion des documents, la professionnalisation des acteurs de la lecture publique, l’animation de son réseau de bibliothèques ainsi que l’accompagnement des collectivités dans leurs projets de création ou de développement de médiathèques. Depuis 2013, la Médiathèque départementale offre aux abonnés des 223 bibliothèques de son réseau une plateforme de ressources numériques « La médiathèque digitale ».

Nous vous accueillerons, tout au long du festival, dans le respect des règles sanitaires en vigueur, pour votre sécurité.Bon festival à tous !

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BILLETTERIE UNIQUEMENT POUR LES ABONNEMENTS ET SUR RENDEZ-VOUS• Jeudi 3 septembre de 13h00 à 19h00 • Vendredi 4 septembre de 14h00 à 20h00• Samedi 5 septembre de 9h00 à 17h00• Du mardi 8 au vendredi 11 septembre de 13h00 à 19h00• (lundi 7 septembre fermée)

PRENEZ RENDEZ-VOUS !Afin de faciliter votre démarche et d’éviter trop d’attente, les abonnements se prennent uniquement sur rendez-vous pendant cette période. Pour fixer le vôtre, nous vous invitons à téléphoner ou passer à l’accueil du Théâtre à partir du lundi 31 août à 13h00.N.B. : Les abonnements par correspondance seront traités par ordre d’arrivée à la billetterie à compter du lundi 14 septembre 2020.

BILLETTERIE POUR LE TOUT PUBLIC• Samedi 12 septembre de 9h00 à 13h00• Du mardi 15 au vendredi 18 septembre de 13h00 à 18h00• (lundi 14 septembre, la billeterie sera fermée)

BILLETTERIE SAISON CULTURE D’HIVER 2020/2021À partir du 22 septembre horaires d’ouverture de la billetterie tout au long de la saison : • mardi, jeudi de 13h00 à 16h00 • mercredi de 10h00 à 12h00 et de 14h00 à 18h00 • vendredi de 9h00 à 12h00 • Les soirs de spectacle et le week-end, ouverture 1h avant la représentation. • Fermeture pendant les vacances scolairesNuméro de la billetterie : 04 70 30 89 47 • Les réservations effectuées par téléphone doivent être confirmées dans les 48h • Accès à la billetterie : porte blanche - niveau 1 - bureau n°1

BILLETTERIE EN LIGNE AVEC BILLET WEB ET LA FNACAchetez vos billets en dehors des horaires d’ouverture 7/7 et 24/24Mise en ligne : saison Culturelle 2021 à partir du 12 septembre.

Il s’applique aux - 18 ans, aux étudiants, aux demandeurs d’emploi, aux personnes titulaires d’une allocation adulte handicapé et aux personnes recevant le RSA.

À partir de 10 personnes, un groupe bénéficie d’un tarif réduit. Par l’intermédiaire de leurs Comités d’Entreprise, des groupes peuvent bénéficier de ce tarif.

Cette formule permet à une famille composée de 3 personnes ou plus de bénéficier d’un tarif spécifique. Les spectacles concernés sont mentionnés dans les pages du programme.

L’ouverture des portes de la salle se fait 30 minutes avant le début de la représentation. Attention ! Certains spectacles n’attendent pas ; une fois le spectacle commencé, les retardataires, même munis de leur billet, ne seront plus admis dans la salle.

COVID-19. Au regard des circonstances exceptionnelles dues à la crise sanitaire, nous vous invitons à suivre de près l’actualité du Théâtre sur sa page Facebook @ThéâtreDeCusset et sur le site www.ville-cusset.com. Nous vous informerons sur les mesures et modalités qui seront prises durant la saison.

Les personnes de Cusset percevant les minimas sociaux bénéficient d’une tarification à 1.50 € par personne et par spectacle, ou 1 € par personne à partir de deux entrées pour une même famille par spectacle. Renseignements au C.C.A.S. : 04 70 30 51 74

OUVERTURE de la BILLETTERIE LE TARIF RÉDUIT

ACCUEIL GROUPES ET COMITÉS D’ENTREPRISE

LE PASS’ FAMILLE

ACCÈS À LA SALLE

TICKET CULTURE

PRENEZ

RENDEZ-VOUS !

QUESTIONS PRATIQUES

Le Théâtre de Cusset est accessible aux personnes à mobilité réduite. Si vous désirez rester dans votre fauteuil, il est nécessaire de nous en informer afin de vous accueillir dans les meilleures conditions.

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HORS ABONNEMENTS’ABONNER

BULLETIN D’INSCRIPTION 1/pers.

EN CHOISISSANT DE S’ABONNER À LA SAISON CULTURELLE VOUS BÉNÉFICIEZ :

• D’un tarif spécial abonnement, soit environ 40% de réduction • D’invitations sur les évènements de la saison • Du pass’3 Scènes : un tarif spécifique sur certains spectacles de la programmation de Bellerive-sur-Allier, du Centre Culturel et de l’Opéra de Vichy.

Pour vous abonner, c’est simple, : il vous suffit d’acheter la carte d’abonnement (10€).

ATTENTION !Toute place non réglée avant la date de chaque représentation est remise en vente.

Madame Monsieur

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HORS ABONNEMENT

• 11/12/2020 « S’assurer de ses propres murmures » par la Compagnie Cirque Le petit travers

• 10/01/2021 « La fenêtre » par la Compagnie Entre eux deux rives

• 12/03/2021 « Les trois cochons et le dernier des loups » par la Compagnie Caramel mou

• 03/04/2021 « Classe SICK » par Free Styles

PASS FAMILLE

NUITS D’HIVER

26/02/2021BEN (L’ONCLE SOUL)

25/02/2021AC/DÇU

27/02/2021MISTER MAT

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DATE TITRE ARTISTE GENRE LIEU

03/10/2020 Dream Cie Julien Lestel Danse Théâtre06/10/2020 L’ombre et l’âme CRÉATION - PREMIÈRE Cie Julio Arozarena Danse Théâtre09/10/2020 Movemen CRÉATION - PREMIÈRE Cie Maioui Danse Théâtre11/10/2020 Nouvelle Donne Cie Incidence chorégraphique Danse Théâtre14/10/2020 Dans l’engrenage REPRISE Cie Dyptik Danse Théâtre16/10/2020 Les femmes savantes Cie du détour Théâtre Théâtre19/11/2020 Danser casa Kader Attou & Mourad Merzouki Danse Théâtre24/11/2020 Si’i CRÉATION Casus Circus Cirque Théâtre29/11/2020 Intarsi Cie Circo EIA Cirque Théâtre11/12/2020 S’assurer de ses propres murmures CRÉATION Cirque Le Petit Travers Cirque Théâtre17/12/2020 Black voice - The show Black Voice Gospel Théâtre10/01/2021 La Fenêtre CRÉATION Cie Entre eux deux rives Théâtre/Marionnette Théâtre16/01/2021 Une vie - Guy de Maupassant Clémentine Célarié Seule en scène Théâtre20/01/2021 Backbone Cirque Gravity & other myths Cirque Théâtre30/01/2021 Mute CRÉATION Collectif A4 Cirque Théâtre02/02/2021 Traîne pas trop sous la pluie Richard Bohringer Seul en scène Théâtre05/02/2021 Roméo & Juliette Cie Chouchenko Théâtre Théâtre25/02/2021 ACDÇU FESTIVAL Concert Esp. Chambon26/02/2021 Ben l’oncle soul NUITS Concert Esp. Chambon27/02/2021 Mister Mat D’HIVER Concert Esp. Chambon06/03/2021 Femmes Chorégraphes Conservatoire National Supérieur de Lyon Danse Théâtre13/03/2021 Les 3 cochons et le dernier des loups Cie Caramel mou Théâtre Théâtre20/03/2021 Ze big grande musique Emma la clown Cirque Théâtre03/04/2021 Classe Sick CRÉATION - PREMIÈRE Free Styles Danse Théâtre09/04/2021 Segunda Piel CRÉATION - PREMIÈRE Cie Mercedes Ruiz Danse Théâtre16/04/2021 Les petites rapporteuses Cie Framboise Théâtre musical Théâtre

GRILLEDETARIFS & ABONNEMENT2020/21

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PASS FAMILLE NORMAL ABONNÉS CUSSETOIS € / PLACE

21 € - 18 € 17 € - 14 € 18 € - 15 € - - -21 € - 18 € 17 € - 14 € 18 € - 15 € - - -18 € - 15 € 14 € - 12 € 15 € - 12 € - - -21 € - 18 € 17 € - 14 € 18 € - 15 € - - -21 € - 18 € GRATUIT 18 € - 15 € 8 € - -18 € - 15 € 14 € - 12 € 15 € - 12 € - - -21 € - 18 € 17 € - 14 € 18 € - 15 € - - -21 € - 18 € 17 € - 14 € 18 € - 15 € - - -18 € - 15 € 14 € - 12 € 15 € - 12 € 8 € - -18 € - 15 € 14 € - 12 € 15 € - 12 € 8 € - -21 € - 18 € 17 € - 14 € 18 € - 15 € - - -10 € - 6 € 8 € - 5 € 9 € - 5 € 7 € - -21 € - 18 € 17 € - 14 € 18 € - 15 € - - -21 € - 18 € 17 € - 14 € 18 € - 15 € - - -18 € - 15 € 14 € - 12 € 15 € - 12 € 8 € - -21 € - 18 € 17 € - 14 € 18 € - 15 € - - -18 € - 15 € 14 € - 12 € 15 € - 12 € - - -25 € - 20 € - - - - -29 € - 25 € - - - - -29 € - 25 € - - - - -14 € - 11 € 10 € - 7 € 11 € - 8 € - - -14 € - 11 € 10 € - 7 € 11 € - 8 € 8 € - -18 € - 15 € 14 € - 12 € 15 € - 12 € - - -18 € - 15 € 14 € - 12 € 15 € - 12 € 8 € - - 21 € - 18 € 17 € - 14 € 18 € - 15 € - - -21 € - 18 € 17 € - 14 € 18 € - 15 € - - -

GRILLEDETARIFS & ABONNEMENT2020/21

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ORGANIGRAMMESERVICE CULTUREL THÉÂTRE DE CUSSET

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GÉRÔME LORMIER

ELISE MAZIOUX

VALÉRIE HAENGGI

FLORENCE GUELLE

KARINE MORLAT

ANTONIO MORALES

FRANCK ARACIL

JEAN-CHRISTOPHE RODIER

CLÉMENT MARTENS

MAXENCE SIFFER

L’ÉQUIPE ADMINISTRATIVE

L’ÉQUIPE TECHNIQUE DU THÉÂTRE

Directeur du Théâtre - des festivals et de la programmation

Assistante de direction - Responsable Billetterie et de la programmation cinéma

Accueil-Billetterie - médiatrice culturelle

Administratrice

Assistante de gestion - chargée du mécénat et de partenariats

Chargé de logistique - des expositions - accueil des compagnies

Régisseur général

Régisseur plateau

Technicien polyvalent

Apprenti éclairagiste

ORGANIGRAMME

Photo de couverture : Phillipe Mercier - Conception graphique : Tuka - Crédits téléchargeables sur le site internet de la Ville.

Scène conventionnée d’intérêt national « Art et Création » pour les arts du cirque et de la danseScène Régionale d’Auvergne-Rhône-Alpes

Licences d’entrepreneurs de spectacles vivants : L-R-20-6570 / L-R-20-6571 / L-R-20-6572 / L-R-20-6573Place Victor-Hugo - 03300 CUSSET / Tél : 04 70 30 89 45 / Billetterie : 04 70 30 89 47

[email protected]

ville-cusset.com Théâtre de CussetVille de Cusset

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Documents

THÉÂTRE DE CUSSET 20...JULIO AROZARENA COMPAGNIE ASSOCIÉE AU THÉÂTRE DE CUSSET 8 “Seulement cloué dans l’ombre, en suçant goutte à goutte le jus vivant de l’ombre, on