Toma básica con réflexOihane Ayo

Exposición y enfoque correctos.

En estas tres fotos se puede apreciar la exposición y el correcto enfoque.

Los claros y los oscuros son los ideales, sin tener nada subexpuesto ni sobreexpuesto. Los tonos en las fotos no están alterados con lo que ahí también se puede ver la correcta exposición.

Además las fotos están bien expuestas y se aprecia en que los detalles están claramente nítidos y no hay nada borroso ni fuera de foco.

Exposiciones equivalentes.• Para hacer estas fotos he tenido que

poner la cámara en una superficie estable y lisa porque según iba cerrando el diafragma más lenta tenía que ser la obturación. Si la cámara no se hubiese sostenido ni en trípode ni en ninguna superficie las fotos habrían sufrido una leve trepidación. Se hizo sobre las cinco y media y a esa hora el sol va bajando rápidamente, dejándonos poco a poco sin luz. Todas las fotos van a quedar con la misma exposición ya que son equivalentes. Cuando un punto del diafragma se cambia se cambia también uno del de obturación.

Movimiento.• Congelación de movimiento:

En estas fotos se ha usado una velocidad rápida para así congelar el movimiento y poder apreciar los detalles del sujeto. En la primera foto podemos apreciar los efectos que causa la catarata al agua, una especie de líneas en su superficie. Mientras tanto en la segunda imagen nos transmite la fuerza con la que cae el agua, y nos separa cada chorro de agua como en una especia de línea gruesa.

• Estela de movimiento:

En estas imágenes veremos lo contrario a las de la diapositiva anterior. En ellas se podrá apreciar el recorrido que tiene, en este caso, el agua. En la primera foto ya no se podrá ver las líneas que dibuja el agua en la superficie ni podremos ver, en la segunda, la fuerza que tiene el agua al salir disparada.

• Barrido:

Estas imágenes son un tanto difíciles de conseguir debido a la nitidez, que es complicada de percibir mientras movemos la cámara. Y es que para hacer un barrido hace falta desplazar la cámara de un lado a otro, teniendo en cuenta la velocidad del vehículo o persona en movimiento que vayamos a fotografiar. Para realizar estas fotos han hecho falta velocidades que rondan los 1/60 y una apertura total del objetivo. Estas imágenes crean una sensación de movimiento y rapidez.

• Zooming:

El zooming es un efecto que se consigue mientras mueves el zoom del objetivo y a la vez haces la foto. Se tiene que medir bien la velocidad del disparo, que no debe de ser ni muy corto para que te de tiempo a mover el zoom, ni muy largo para que la foto no salga movida.

Las dos imágenes se han hecho con velocidades que han rondado los 1/40s y con un gran angular. Estas fotos salen con los bordes movidos debido al movimiento del zoom y el centro enfocado, creando una sensación de movimiento hacia el interior de la imagen.

Profundidad de campo.• Poca profundidad:

Estas fotos son las que tienen, digamos, el fondo desenfocado. La profundidad de campo será mayor cuanto más cerrado esté el objetivo. Además cuanto más cerca nos encontremos del objeto que estemos fotografiando, menor será la profundidad de campo.

• Mucha profundidad de campo:

Estas fotos las hemos podido hacer con una mayor apertura de diafragma. Aquí veremos que la imagen esta totalmente enfocada a diferencia de las anteriores y que los elementos a fotografiar no están tan cercanos como cuando pretendemos realizar poca profundidad.

Distancia focal.Con primer plano:

• En estas imágenes, como podemos ver, lo que cambia es el fondo según vamos aumentando la distancia focal.

• La diferencia se ve en los árboles que la modelo tiene a su espalda. Cada vez que nos acercamos más a ella, disminuyendo la distancia focal, el fondo va dejando ver mucho más de él.

• Debido a que el objetivo con el que se ha hecho la foto es un 18-55, al llegar a una distancia como en la última foto, vemos que el sujeto queda levemente deformado.

• Con un objeto:

En estas fotos se va a apreciar prácticamente lo mismo que en las fotos de primer plano. Como vemos el fondo donde se encuentra el objeto cambia según la focal que le estemos dando. En estas tres imágenes lo que más se aprecia es el árbol que se encuentra a la derecha. Vemos que en la primera foto apenas está dentro del encuadre mientras que tanto en la segunda como en la primera el árbol cada vez está más cerca de la foto, visualmente.

Modos de disparo.

• Prioridad al diafragma: Tenemos que tener en cuenta que a la hora de darle a la cámara prioridad al diafragma, los parámetros que nosotros podremos mover serán los de velocidad. Según los valores que le demos a la obturación, la cámara elegirá uno u otro para el diafragma.

• Sabiendo eso nos daremos cuenta, a la hora de hacer la foto, que con este modo de disparo solo podremos hacerle fotos a objetos que no estén en movimiento, que es beneficioso para desenfocar el fondo en el que este un objeto y evitar imágenes con larga duración.

• Prioridad a la obturación: A diferencia de la anterior diapositiva, aquí tenemos que tener en cuenta que a la hora de darle a la cámara prioridad a la obturación, los parámetros que nosotros podremos mover serán los del diafragma. Según los valores que le demos al diafragma, la cámara elegirá uno u otro para la obturación.

• Al hacer varias tomas con esta imagen me di cuenta de que este modo de disparo está asignado para fotos en movimiento ya que con el elemento fotografiado hubiéramos usado el modo de disparo con prioridad al diafragma, esta imagen habría salido quemada.

Balance de blancos. • Al tener un balance de blancos manual, como en la segunda imagen, al que le hemos asignado un color blanco, los colores saldrán mucho más fieles a la realidad que incluso en el automático. El balance de blancos automático tiende a saturar un poco los colores, y en la primera imagen se podrá ver la diferencia.

• En cambio, a la hora de hacer una fotografía con el balance de blancos manual y asignándole otro color que no sea blanco (como verde, en este caso) la imagen, al “engañar” a la cámara diciéndole que ese es el blanco, saldrá en este caso con tonos azulados. Véase en la tercera imagen.

Modos de enfoque.• One shot: Se utiliza para imágenes sin movimiento, es

decir, para elementos estáticos que se pueden mantener quieto. Este enfoque es el más habitual y si el sujeto se mueve, éste saldrá movido, como la modelo en la fotografía.

• Al servo: Se usa para fotografías en movimiento que son difíciles de captar enfocadas si se hace manualmente. Aunque el sujeto se mueva, éste saldrá nítido.

• Al focus: Este modo de enfoque es una mezcla de los dos. Se utiliza para fotografías que tienen movimiento. Y es una mezcla de los dos anteriores por lo que su resultado será una especie de barrido.

Modos de medición.

• Hay cuatro modos de medición y cada uno produce un efecto diferente.

-Medición Evaluativa: Esta medición es la que se suele usar normalmente. Las imágenes suelen tener una luz fiel a la realidad.

-Medición Parcial: Se suele utilizar para motivos en contraluz como es este caso. Es, de las tres imágenes, la que mejor iluminada está.

-Medición Puntual: Medir un área específica, pequeña. En este caso la luz que ha sido medida es la que tienen las hojas, y así la luz ha quedado meno iluminada que las anteriores imágenes.

-Medición Ponderada al Centro: Luminosidad media enfatizando el medio y como podemos ver, una de las hojas que más o menos está en el medio, es una de las que están un poco más sobreexpuestas.

Temas.

• Moda:

• Deporte:

• Otoño: