2020 FORMATION - Les Musicophages...Facebook, Instagram et YouTube sont aujourd’hui les trois médias dont il faut com-prendre le fonctionnement pour maximiser l’impact de son

2020

FORMATION

Centre de ressource des Musiques Actuelles

Situé en plein cœur historique de Toulouse, le centre de ressource se présente comme un couteau suisse indispensable à tous les passionnés de musique : artistes musiciens (en émergence ou professionnels), bibliothécaires et disco-thécaires en quête d’outils de médiation et de formation, fan-éditeurs avides de fanzines à étudier et décrypter, ou plus simplement auditeurs et mélomanes, en quête de conseils avisés.

Le centre de ressource s’articule autour d’un centre de formation profession-nelle agréé et d’une médiathèque-fanzinothèque spécialisée musique.Dans cet espace conçu comme un 3ème lieu, Les Musicophages proposent leurs services et leurs compétences aux artistes en voie de professionnalisa-tion, aux professionnels de la lecture publique, ainsi qu’à tout un public d’ama-teurs de musique indépendante ou émergente.

CONTACTLes MusicophagesCentre de ressource des Musiques Actuelles

T : +33 (0)9 72 91 04 93E : [email protected]

6 rue de la Bourse - 31000 ToulouseMétro Esquirol (ligne A)

musicophages.org

Centre de ressource des Musiques Actuellesqui agite la musique indépendante toulousaine depuis 25 ans !

SOMMAIRENos formations pour...

BibliothèquesGIRLZLe Rap féminin

ICÔNESParler musique en médiathèque

VINYLES 2.0De sa naissance au reboot

WESTERNLe genre populaire

Grand publicMUSIQUE À CONSTRUIREFabriquer son instrument de musique avec des objets recyclés du quotidien

ÉCRITURE POÉSIE CHANSONDe l’écriture créative à la restitution vocale

ENGLISH COACHINGCours particuliers d’anglais professionnel

Cursus SongwriterL’ÉCRITFiche technique, rider, stage plotLa biographie et ses déclinaisonsLes réseaux sociauxTraduire son site internet

L’ORALDiscuter en anglaisParler à un professionnel en anglais

L’EXPRESSIONL’écouteL’écriture accompagnée en anglaisAméliorer la prononciation de son anglais

Artistes & ProfessionnelsCOMMUNIQUERFacebookInstagramYouTube

DÉVELOPPERL’intermittence du spectacleLes droits, la collecte des droitsS’inscrire à la SACEM, à l’ADAMILes professionnels de la filière, qui fait quoi ?Gérer son fichier client, démarchage téléphonique

FINANCERSubvention SACEM, premier albumDemander une subvention ADAMICrowdfunding : réussir sa campagne de financement participatif

LECTUREPUBLIQUE

BIBLIOTHÉCAIRESSALARIÉS ET BÉNÉVOLES

Dans unemédiathèque

Pour convenir d’une date, merci de nous contacter par mail

[email protected]

16 personnesmaxi

780 €

1 journée (7h)

GIRLZLe Rap fémininCette création originale des Musicophages vise à mettre en avant les rappeuses qui ont insufflé une énergie vitale au genre musical ainsi qu’à toute la culture hip hop. Mu-siques et images sont étudiées afin d’en saisir plus aisément le contexte sociologique, son évolution et ses particularités qui ont conduit à la production d’œuvres culturelles.Les propos sont illustrés au travers de références littéraires, musicales (diffusion d’ex-traits), cinématographiques (visionnage de scènes de films), d’affiches et de clips.Cette formation peut compléter notre exposition « GIRLZ : Le rap féminin » (exposition sur demande).

OBJECTIFS

+ Découvrir des rappeuses pionnières + Permettre une meilleure valorisation des fonds existants + Connaître et identifier les principaux styles de Rap + Se repérer dans les différents genres qui illustrent les Musiques Urbaines + Déceler les composantes stylistiques + Mieux les classifier + Donner des clefs d’écoute + Contextualiser et ac-compagner la diffusion de l’exposition « GIRLZ » + Donner des clefs pour initier des médiations + Renforcer les compétences du personnel et des bénévoles des biblio-thèques.

SUPPORTS PÉDAGOGIQUES ET MÉTHODOLOGIQUES

+ Apport méthodologique sous forme de conférences + Développement de l’his-toire des Musiques Urbaines + Place des femmes + Acquisition de réflexes d’écoute+ Outils + Références incontournables + Constitution, développement et animation de fonds + Nombreux temps d’écoute et de visionnage + Présentation d’ouvrages+ Fiches récapitulatives + Liste de références.

+ Aucune connaissance spécifique requise.

NIVEAU PRÉ-REQUIS

+ Animation quizz + Symboles + Références + Caractéristiques types des Musiques Urbaines + Valider réflexes et références sur le sujet.

VALIDATION DES ACQUIS

+ Conférence ludique et participative + Histoire des Musiques Actuelles + Éléments clés + Acquisition de réflexes, de vocabulaire, de clés d’écoute et de références in-contournables + Connaître et comprendre les genres musicaux + Apports théoriques+ Exemples concrets + Échanges sur les connaissances de chacun + Ateliers pratiques + Fiches méthodes + Nombreux temps d’écoute et de visionnage+ Présentation d’ouvrages.

ICÔNESParler « musique » en médiathèqueLa musique fait partie des loisirs les plus pratiqués par les Français, devant le sport et la télévision... Parmi l’offre d’accompagnement de cette pratique, on retrouve les bi-bliothèques musicales. Cependant, de nouveaux genres apparaissent chaque année et les jeunes s’en emparent plus vite qu’il ne faut pour en étudier la provenance ou les ramifications. Musiques et images sont étudiées afin de présenter une contextualisa-tion sociologique et géographique, en passant en revue les fondateurs qui ont su être à l’initiative des grands genres musicaux. Les clés d’écoute nécessaires à la bonne connaissance des principaux styles musicaux sont apportées.Cette formation peut compléter notre exposition « ICÔNES : Les grandes figures des Musiques Actuelles » (exposition sur demande).

OBJECTIFS

+ Connaître et identifier les principaux styles musicaux + Se repérer dans les différents genres qui illustrent les Musiques Actuelles + Déceler les composantes stylistiques + Mieux les classifier + Donner des clefs d’écoute + Contextualiser et accompagner au mieux la diffusion de l’exposition « ICÔNES » + Permettre une meilleure valorisation des fonds existants auprès des publics + Initier des médiations + Renforcer les com-pétences du personnel et des bénévoles des bibliothèques.



NIVEAU PRÉ-REQUIS

+ Animation quizz + Symboles + Références + Caractéristiques types+ Valider réflexes et références sur le sujet.




[email protected]

16 personnesmaxi

780 €

1 journée (7h)

+ Apport méthodologique sous forme de conférence + Histoire du microsillon+ Enjeux de la dématérialisation + Éléments clés donnant aux personnels présents l’acquisition de réflexes d’écoute + Outils et références incontournables pour la consti-tution, le développement et l’animation des fonds + Temps d’écoute et de visionnage+ Présentation d’ouvrages + Fiches récapitulatives + Liste de références.

VINYLES 2.0De sa naissance au rebootAu cours de cette journée de formation, c’est toute l’histoire du microsillon, principal support de diffusion d’enregistrements sonores commerciaux pendant la seconde moitié du vingtième siècle, qui est racontée. On y aborde autant les modes de fa-brication que l’économie et l’art graphique qui a servi de support aux artistes et aux maisons de disques. Le support vinyle a même permis d’influencer la création des artistes, jusqu’à générer une forme spécifique d’enregistrement des chefs d’œuvre populaires connus par le plus grand nombre aujourd’hui.Cette formation peut compléter notre exposition « VINYLES 2.0 » (exposition sur de-mande).

OBJECTIFS

+ Permettre une meilleure valorisation des fonds existants + Contextualiser et accom-pagner la diffusion de l’exposition « VINYLES 2.0 » + Donner des clefs pour initier des médiations + Renforcer les compétences du personnel et des bénévoles des biblio-thèques concernées.



NIVEAU PRÉ-REQUIS





[email protected]

16 personnesmaxi

780 €

1 journée (7h)

+ Apport méthodologique sous forme de conférence + Histoire du western+ Éléments clés donnant au personnel présent l’acquisition de réflexes + Outils et références incontournables pour la constitution, le développement et l’animation des fonds + Temps d’écoute et de visionnage + Présentation d’ouvrages + Fiches récapi-tulatives + Liste de références.

WESTERNUn genre populaireLe western est un genre populaire de la culture américaine, une des racines des créations artistiques qui ont inondé le monde. Nous vous proposons d’en décou-vrir l’histoire, à travers la conquête de l’Ouest et de l’imagerie qui en découle. Ciné-ma, musique, littérature, le western et ses codes n’auront plus de secrets pour vous.Avant l’arrivée des super-héros Marvel, il n’y avait pas de répit pour les Cowboys !

OBJECTIFS

+ Comprendre le vocabulaire et les codes + Contexte sociologique et ethnolo-gique + Évolution et particularités + Créer ou compléter les fonds documentaires+ Choisir les références bibliographiques, discographiques, cinématographiques utiles à la revitalisation des fonds et à leur valorisation + Contextualiser et accompagner la diffusion de l’exposition « WESTERN » + Donner des clefs pour initier des médiations+ Renforcer les compétences du personnel des bibliothèques.



NIVEAU PRÉ-REQUIS





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16 personnesmaxi

780 €

1 journée (7h)

ARTISTES&

PROFESSIONNELS

COMMUNIQUERPour toucher un public plus large

Cycle de formation découpé en 3 modules qui peuvent être choisisindépendamment.

Il vise à aider les artistes et les structures culturelles à mieux maîtriser leur communi-cation pour développer massivement leur projet.Facebook, Instagram et YouTube sont aujourd’hui les trois médias dont il faut com-prendre le fonctionnement pour maximiser l’impact de son travail de communication.Branding, portées, audiences, engagement, publicité, fanbase, statistiques, nous vous accompagnons dans les arcanes des réseaux sociaux !

PROGRAMME PÉDAGOGIQUE

60% des artistes émergents sont découverts grâce àYouTube, ce qui en fait le réseau social le plus efficace en

terme de développement de projet.

Module 1 : FacebookPrérequis : avoir une page publique

+ Remplir et optimiser sa page + Multiplier son efficacité organique+ Vérifier sa page + Gagner en crédibilité + Comprendre et dompter l’algorithme+ Quand et à quelle fréquence publier + Quel contenu publier pour intéres-ser ses fans + Erreurs courantes + Engager sa communauté + Attirer des fans+ Analyser ses statistiques et son audience + Focaliser sa stratégie marke-ting + Pourquoi et comment créer une publicité + Comment gérer, ajuster et optimiser sa campagne publicitaire + Comment mettre en place un pixel de conversion + Comment utiliser la publicité pour avoir plus de vues sur ses clips.

3h30 40 €

Les Musicophages6 rue de la bourse31000 Toulouse

Dates à consulter surmusicophages.org/

planning

[email protected]

09 72 91 04 93

Module 3 : YouTubePrérequis : avoir une chaîne YouTube

+ Personnaliser sa chaîne YouTube + Organiser ses playlists + Faire grossir son nombre d’abonnés + Visuels efficaces + Comprendre le fonctionnement et les enjeux des algorithmes + Référencer sa chaîne + Animer sa chaîne de manière efficace + Mettre en avant ses contenus à l’extérieur de YouTube : comprendre le cross media + Utiliser YouTube au service d’un temps fort (sortie album, tournée) + Augmenter le nombre de vues de ses clips + Créer un sampler d’album/EP+ Vendre du merchandising + Mobiliser ses fans + Créer une campagne publici-taire YouTube.

3h30 40 €

Module 2 : InstagramPrérequis : avoir un compte Instagram

+ Créer et animer son compte de manière efficace + Convertir son compte en profil professionnel + Créer et publier du contenu pertinent + Mettre en place des campagnes publicitaires + Définir ses critères de ciblage et sa dépense+ Produire des visuels attractifs + Incarner visuellement sa musique + Analyser et comprendre les performances de ses campagnes publicitaires + Mesurer ses performances + Travailler avec les influenceurs + Identifier et sélectionner les bons influenceurs.

3h30 40 €

Cycle complet : 10h30 Cycle complet : 120 €12 personnesmaxi

DÉVELOPPERLa gestion de son projet artistiqueCycle de formation découpé en 5 modules qui peuvent être choisisindépendamment.

Il s’agit d’acquérir un socle de connaissances indispensables à tout porteur de projet artistique dont l’ambition est de se professionnaliser ou tout du moins de développer et/ou exporter son projet. Il est important de cibler et jalonner son action afin de développer son projet :focus sur l’intermittence, les procédures d’inscription auprès des organismes de collecte des droits, la protection des œuvres et les professionnels de la filière desMusiques Actuelles.


Module 1 : l’intermittence+ Comprendre l’intermittence et son renouvellement + Cadre légal+ Les bonnes pratiques + Déclarer ses dates + Facturer ses prestations+ Les congés+ Le Guso + Les licences de spectacle + Les solutions pour les artistes indépendants+ Compléter son intermittence avec de la pédagogie + Passer de l’intermittence au régime général + Annexes 8 & 10 + Faire des dates à l’étranger.

Module 2 : les droits, leur collecte+ Les différentes sources de revenus + Le dépôt légal + Protéger ses œuvres+ Les droits d’auteur + Les droits voisins + Les droits de reproduction mécanique+ Pourquoi déclarer ses concerts + Les organismes de collecte des droits+ La répartition des droits.

Module 3 : s’inscrire à la SACEM et l’ADAMI+ Une source de revenus + Quel intérêt pour un artiste indépendant ? + Conditions et modalités d’inscription + Les programmes d’aides au financement des projets+ Gérer ses droits à l’étranger + Accéder à des offres de formation continue.

3h30 40 €

3h30 40 €

3h30 40 €



planning

[email protected]

09 72 91 04 93

Module 4 : les professionnels de la filière+ Label + Maison de disque indépendante + Major Company + Manager + Éditeur+ Tourneur + Booker + Distributeur + Agrégateur + Attaché de presse + Producteur+ Qui fait quoi ? + Partage des revenus + Contrats types + Cibles.

Module 5 : gérer son démarchage+ Cibler sa prospection + Mettre en place un fichier de contacts + Créer des segments + Méthodologie de démarchage téléphonique + Stratégie d’agrégation d’information + Croiser ses sources d’information + Être à l’aise lors d’un entretien téléphonique + Utiliser les fichiers professionnels déjà existants.

Une bonne gestion du projet artistique ouvre les portes à de multiples sources de revenus complémentaires.

3h30 40 €

3h30 40 €


FINANCERPour avoir les moyens de créerCycle de formation découpé en 3 modules qui peuvent être choisisindépendamment.

Ce cycle de formation vise à apporter aux artistes et aux porteurs de projets un socle de connaissances fondamentales en matière de recherche de financement de leur projet artistique.

L’artiste endosse souvent le rôle de principal financeur de son projet, ce qui le place dans une situation de précarité. Pour développer son projet (nouvel album, tournée, spectacle...), il doit pouvoir s’appuyer sur des soutiens financiers extérieurs.


Module 1 : subvention SACEMPrérequis : être inscrit à la SACEM

+ L’action culturelle de la Sacem + Développement de la carrière desauteurs-compositeurs + Accompagnement des éditeurs + Valorisation des œuvres + Soutien aux projets de création et de diffusion + Les champs d’in-tervention pour les aides de la SACEM + Faire sa première demande de sub-vention.

Module 2 : subvention ADAMIPrérequis : être encadré par une structure artistique

+ Financer sa formation continue + Financer sa tournée + Les champs d’inter-vention pour les aides de l’ADAMI + Faire sa première demande de subvention + L’encadrement artistique.

3h30 40 €

3h30 40 €



planning

[email protected]

09 72 91 04 93

Module 3 : le crowdfunding(financement participatif)

+ Saisir les logiques du crowdfunding + Comprendre le fonctionnement des plate-formes d’intermédiation + Maîtriser la méthodologie d’une campagne de collecte de fonds + Intégrer les implications économiques, juridiques et fiscales + comprendre les grand principes du crowdfunding + Acteurs et enjeux + Principe de la contrepartie+ Étapes de la collecte de fonds + Rendre attractif le projet + Identifier les atouts+ Débusquer l’originalité + Synthétiser le discours + Choisir des images impactantes + Concevoir des récompenses attrayantes + Élargir le cercle des financeurs poten-tiels + Mobiliser la communauté + Créer du buzz sur les réseaux sociaux + Nour-rir l’actualité du projet + Scénariser la collecte + Maîtriser les aspects économiques+ Fixer un objectif de collecte rationnel + Différencier des niveaux de contreparties+ Mesurer le coût des contreparties + Identifier le coût des services des plateformes.

Il existe de nombreuses façons de développer l’économie d’un projet artistique.

3h30 40 €


SONGWRITING

CURSUS INÉDITPOUR LES ARTISTES

ET LES PROFESSIONNELS

Animés par nos coachs anglophones spécialisés dans l’accompagnement de musiciens et de professionnels de la musique, ces ateliers représentent une offre de formation inédite sur le territoire.

Stephanie BEAN« Coach Bean »

Spécialisée dans le milieu culturel, elle travaille en tant que coach pour les per-sonnes qui évoluent dans l’art, la mu-sique et le spectacle.

Luke ASKANCE

Chanteur et coach spécialisé en écri-ture créative, il apporte ses méthodes afin d’aider les chanteurs et les auteurs à améliorer leur écriture et leur diction.

L’ÉCRITRédiger en anglais


Ce premier cycle de formation du cursus Songwriting propose aux artistes qui sou-haitent développer leur projet à l’international un accompagnement dans l’amélio-ration de leur communication écrite en anglais, afin d’acquérir l’aisance et les outils nécessaires au développement de leur projet artistique à l’international.

Module 2 : Travailler sa biographiePrérequis : avoir préparé une première biographie en français.3 sessions de 3h30+ Rédiger une présentation complète de son projet artistique en an-glais + Adapter sa biographie et la décliner pour ses outils de com-munication (site, réseaux sociaux, presse, onesheet).

10h30 120 €

Module 1 : Fiche technique, rider, stage plotPrérequis : avoir préparé ces documents en français.

+ Acquérir le lexique nécessaire + Rédiger une fiche technique+ Rédiger un plan de scène + Rédiger son rider. 3h30 40 €

Module 3 : Manager ses réseaux sociaux2 sessions de 3h30+ Comment communiquer en anglais + Adapter ses publicités àl’international + Acquérir des fans à l’étranger. 7h 80 €

Module 4 : Traduire son site internet+ Traduire ses contenus+ Cibler sa communication et ses visuels+ Affiner son identité 3h30 40 €



planning

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09 72 91 04 93

12 personnesmaxi

280 €24h30

Cycle complet

Module 5 : Conversation professionnelle+ Présenter oralement son projet + Répondre à une interview à la radio+ Se présenter sur scène + Communiquer avec son public.

L’ORALParler en anglais


Ce second cycle de formation du cursus Songwriting met l’accent sur la capacité à parler de son projet et échanger en anglais, avec des professionnels de la filière ou d’autres artistes.

Module 6 : Démarcher en anglais+ Se présenter oralement à un professionnel + Présenter techniquement son projet à l’oral + Proposer des partenariats avec d’autres artistes+ Démarcher des professionnels au téléphone.

3h30 40 €

3h30 40 €



planning

[email protected]

09 72 91 04 93

12 personnesmaxi

80 €7h

Cycle complet

L’EXPRESSIONDe l’écriture au chant


Ce dernier cycle de formation du cursus Songwriting aboutira sur la création d’une chanson originale en anglais. En accompagnant les auteurs depuis les premiers écrits jusqu’à la prononciation corrigée de leur chanson, c’est toute une méthodologie de travail qu’apporteront les professionnels du centre de ressource.

14h

Module 8 : l’écriture créative4 sessions de 3h30+ Les différentes méthodes d’écriture + Étude de textes d’auteurs connus dans la musique + Mise en condition pour une écriture créa-tive + Techniques de concentration + Écriture et lecture participative + Analyse en groupe + Renforcement d’ébauche + Finalisation de texte.

Module 7 : l’écoute+ Accent tonique + Le son des mots + Analyse du chant d’icônes 3h30

Module 9 : la prononciation3 sessions de 3h30+ Exercices d’échauffement + Utilisation du micro + Expression cor-porelle + Techniques d’articulation et d’intention + Restitution partici-pative en groupe + Amélioration de la prononciation de sa chanson + Enregistrement.

10h30



planning

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09 72 91 04 93

Cycle complet : 28h Cycle complet : 320 €12 personnesmaxi

GRANDPUBLIC

DES ATELIERS POUR TOUS



planning

[email protected]

09 72 91 04 93

de 6 à 12personnes

maxi

120 €10h

Cycle complet

MUSIQUE À CONSTRUIREFabriquer son instrument de musiqueavec des objets recyclés du quotidienNous proposons au jeune public la création et l’enregistrement d’une œuvre collective musicale. Une initiation à la création artistique et musicale où les dé-chets issus du recyclage sont valorisés et réinvestis pour devenir des instru-ments de musique. À l’aide d’objets usuels, les enfants créeront chacun un instrument de musique et en joueront pour créer une œuvre musicale populaire avec un musicien.La création sera ensuite enregistrée, ce qui permettra aux élèves d’aborder des notions légères d’enregistrement et de composition.

PROGRAMME PÉDAGOGIQUE+ Aucune connaissance musicale requise.NIVEAU PRÉ-REQUIS

Module 1 : Découverte du recyclage+ Évolution des instruments de musique + Sensibilisation au recyclage. 2h30

Module 2 : Initiation à la musique en groupe+ Atelier de percussions corporelles + Découverte de l’interaction avec le chef de chœur + Les signes fondamentaux + Jouer et écouter les autres jouer. 2h30

Module 3 : Recyclage et fabrication+ Rappel sur le rythme + Découverte des objets à recycler + Mise en croquis de l’instrument imaginé + Fabrication de l’instrument. 2h30

Module 4 : Composition d’un arrangement+ Composition avec les instruments créés + Retranscrire des sensations et des émotions + Écriture de la composition sous forme d’un dessin + Accompagnement d’une histoire + Enregistrement live. 2h30

Cet atelier a été retenu par la Mairie de Toulouse dans le cadre de son dispositif «Passeport pour l’Art».

JEUNE PU

BLIC

ÉCRITURE - POÉSIE - CHANSONDe l’écriture créative à la restitution vocale

Cet atelier est destiné à celles et ceux qui souhaitent renforcer leur qualité d’écriture et la restitution vocale de leurs textes.En suivant une méthode de travail basée sur une écriture poétique (même si la prose est toujours possible), l’idée est d’accompagner l’auteur à la rédaction d’un texte qui fait sens et résonne en lui.


Module 1 : Lecture et analyse de style+ Étude de textes d’auteurs de chansons célèbres + Mise en condition pour une écriture créative + Techniques de concentration + Écriture d’un premier jet + Lecture participative. 3h30

Module 2 : Écriture créative+ Analyse de groupe des textes proposés + Renforcement des techniques de concentration + Reprise du texte précédemment ébauché + Finalisation du texte. 3h30

Module 3 : Prestation scénique+ Exercices d’échauffement + Utilisation du micro + Expression corporelle+ Techniques d’articulation et d’intention + Restitution participative en groupe + Enregistrement. 3h30

La participation à cet atelier ouvre la possibilité pour les inscrits de participer à la scène ouverte des Musicophages en juin 2020 !



planning

[email protected]

09 72 91 04 935 personnes

maxi

120 €10h30

Cycle complet

ENGLISH COACHINGCoaching individuel

Artiste ou professionnel du domaine musical désireux de se perfectionner en anglais, vous pouvez solliciter nos experts de l’accompagnement en anglais afin de renforcer vos compétences à l’écrit, à l’oral ou en chant.

Ces sessions individuelles sont réservées aux adhérents du centre de ressource, et sont à réserver par mail.

D’une durée d’une heure, ces sessions se déroulent en face à face.


Sur rendez-vousuniquement

[email protected]

09 72 91 04 931 personne

maxi

50 €1h

Cycle complet

Ils nous ont fait confiance

Centre de ressource des musiques actuelles

Les médiathèques départementales

Alpes de Haute-ProvencePyrénnées OrientalesHaute-GaronneCôtes d’ArmorDeux-SèvresHaute-LoireVaucluse LandesHéraultMeuse NièvreLoireAudeNordAin

Les médiathèques et réseaux de médiathèquesImagin’R - Communauté d’agglomération de Saumur

Médiathèque de Toulouse José CabanisMédiathèque de Mondonville

Médiathèque d’AuteriveOdyssud

Les festivalsCiné Latino Rose BétonRio Loco Passe Ton Bach

Les institutionnelsLa Mairie de ToulouseLa Mairie de l’UnionLe Conseil départemtental de Haute-Garonne

Les acteurs culturelsLa Fanzinothèque de PoitiersLe Crous Toulouse-Occitanie

La Cinémathèque de ToulouseL’Institut Catholique de Toulouse

LES MISSIONS+ Structuration de la filière+ Elargissement des publics+ Dynamique de territoire+ Archives et patrimoine

UN LIEU UNIQUE+ En plein cœur historique de Toulouse+ Médiathèque spécialisée musique (livres, CD, vinyles, affiches, sérigraphies)+ Fanzinothèque spécialisée musique (1er fonds musique de France)+ Espace de travail pour les porteurs de projets+ Lieu de rencontre et d’échange+ Tables rondes professionnelles+ Espace compétent de réflexion et de proposition sur la filière des Musiques Ac-tuelles+ Ateliers de sérigraphie+ Services d’impression professionnelle pour les porteurs de projets

LES PUBLICS+ Artistes/groupes (auteurs, compositeurs, interprètes)

+ Professionnels des Musiques Actuelles (labels, éditeurs, tourneurs, majors...)+ Professionnels de la Lecture Publique

+ Scolaires et jeune public+ Étudiants et chercheurs

+ Étudiants des beaux-arts et sérigraphes+ Fan-éditeurs et micro-éditeurs

L’EXPERTISE+ 25 ans d’existence+ Soutien de la Mairie de Tou-louse et du Conseil départe-mental de Haute-Garonne+ Centre de formation agréé+ Membres de l’ACIM

Les Musicophages sont reconnus d’intérêt général.

CONTACTLes MusicophagesCentre de ressource des Musiques Actuelles

T : +33 (0)9 72 91 04 93E : [email protected]

6 rue de la Bourse - 31000 ToulouseMétro Esquirol (ligne A)

musicophages.org

Documents

2020 FORMATION - Les Musicophages...Facebook, Instagram et YouTube sont aujourd’hui les trois médias dont il faut com-prendre le fonctionnement pour maximiser l’impact de son