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CANALETTO - GUARDI Les deux maîtres de Venise

Musée Jacquemart-André 14 septembre 2012 – 14 janvier 2013

Venise et son charme intemporel deviennent au XVIIIe siècle le sujet de prédilection de peintres

appelés védutistes. Leurs vues de Venise se répandent très vite en Europe et font de la veduta,

encore de nos jours, le genre le plus collectionné et l’un des plus aimés du public.

Pour la première fois en France et grâce à des prêts exceptionnels, le Musée Jacquemart-André

consacre une exposition à la veduta, dont Canaletto et Guardi sont les artistes les plus connus

et les plus brillants. Ce genre pictural est très peu représenté dans les collections publiques et

privées françaises. L'exposition « Canaletto – Guardi, les deux maîtres de Venise » crée ainsi

l’événement, du 14 septembre 2012 au 14 janvier 2013 au Musée Jacquemart-André.

Commissaire générale de l’exposition, Bożena Anna Kowalczyk invite à découvrir un genre

artistique né à l’aube du XVIIIe siècle et qui fut avant tout collectionné par les cours royales et les

collectionneurs fortunés italiens, anglais et allemands.

Si l’exposition offre une place maîtresse à Canaletto, figure emblématique de ce genre, en

dévoilant plus de vingt-cinq œuvres remarquables du maître, issues des plus grands musées et

collections, elle situe également l’artiste au sein de ce grand genre artistique de la veduta. Ses

œuvres entrent en résonance avec celles de Gaspar van Wittel, Luca Carlevarijs, Michele

Marieschi, Bernardo Bellotto et Francesco Guardi qui s’impose comme le dernier maître ayant

réussi à immortaliser l’enchantement et l’élégance du XVIIIe siècle vénitien. L’exposition

« Canaletto – Guardi, les deux maîtres de Venise » présente une vingtaine de ses toiles.

Le Musée Jacquemart-André présente également des « caprices » : de remarquables scènes d’une

Venise imaginaire, peintes par Canaletto, Guardi et Bellotto. Certaines de ces toiles n’ont encore

jamais été montrées dans une exposition temporaire.

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Canaletto Maître incontesté de la veduta, Giovanni Antonio Canal, dit Canaletto (Venise 1697-1768) marque

son siècle en fixant dans ses toiles les différents visages de la Venise de son temps. Outre la Place

Saint-Marc et le Grand Canal, immédiatement reconnaissables, on y retrouve les campi et les églises

de Venise, ainsi que des vues de la lagune, de la vie quotidienne ou des jours de fête. Peintre de

théâtre dans sa jeunesse, Canaletto parvient à associer un grand sens de la mise en scène, une

technique de la perspective qu’il maîtrise parfaitement, et de très séduisants effets de lumière. On

doit à Canaletto les plus belles et les plus novatrices vues de Venise, sources d’inspiration pour ses

suiveurs.

Guardi A l’occasion du trois-centième anniversaire de la naissance de Francesco Guardi (1712-1793),

l’exposition rassemble plus d’une vingtaine de ses œuvres, rarement exposées en France, et met en

lumière ses liens avec Canaletto, plus âgé. Les dessins de Canaletto que le jeune Guardi avait admirés

à Venise sont présentés pour la première fois face aux tableaux de Guardi qu’ils ont inspirés. Il se

dégage de ces œuvres une sensibilité différente au rendu de la perspective et des effets

atmosphériques. Si Canaletto est dans la rationalité, Guardi se laisse aller à davantage de fantaisie,

comme pour donner à chaque scène un charme particulier. Portées par des couleurs chaudes et

des lumières vibrantes, les œuvres de Guardi exaltent la beauté de la Sérénissime et dévoilent

l’atmosphère d’une Venise fragile et décadente.

Les Védutistes Qu’ils aient précédé ou suivi Canaletto, chacun des grands védutistes présentés dans l’exposition

apporte la richesse de son regard et de sa technique.

Gaspar van Wittel (1652/3 – 1736) initie ce goût pour les vues de Venise en prenant soin de

représenter dans chaque toile un décor spectaculaire, où l’architecture contraste avec les

transparences, les mouvements et les reflets de l’eau.

Dans son sillage, Luca Carlevarijs (1663-1730) est le peintre d’une Venise festive, rythmée par

l’accueil grandiose des ambassadeurs étrangers arrivant au palais des Doges.

Michele Marieschi (1710-1743), presque de la même génération que Canaletto, est considéré

comme son brillant rival. Mais il se distingue par son goût des angles de vue inattendus.

Après le succès considérable de Canaletto, Bernardo Bellotto (1722-1780) son neveu, formé à l’école

du maître, offre aux paysages de Venise une lumière plus froide et argentée. Bellotto contribue au

rayonnement du védutisme vénitien en Europe où il devient, dans la deuxième moitié du XVIIIe siècle,

l’un des protagonistes majeurs du genre.

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Les Caprices Si les védutistes ont cherché à dépeindre avec minutie la Venise du XVIIIe siècle, ils ont également

consacré une part importante de leur œuvre, bien souvent méconnue, à l’invention d’une Venise

imaginaire et fantasque, à travers le genre particulier du Caprice. Le souci du réel est abandonné

pour imaginer des décors réinventés, idylliques ou inquiétants. Ces scènes, toujours spectaculaires,

réalisées par Canaletto, Guardi ou Bellotto feront l’objet d’une étude particulière dans l’exposition.

Les prêts exceptionnels Pour réunir plus d’une cinquantaine d’œuvres de premier plan, dont une vingtaine n’ont jamais été

présentées en dehors de leur musée d’origine, le Musée Jacquemart-André bénéficie du soutien des

plus grands musées européens et américains qui ont contribué à la réalisation de cette exposition par

des prêts exceptionnels : la National Gallery de Londres, les Collections royales britanniques, le

Musée Thyssen-Bornemisza de Madrid, le Musée du Louvre, la Frick Collection de New York, la

Galleria Nazionale de Parme et le Szépmúvészeti Múseum de Budapest…

Les collections royales britanniques La couronne britannique possède la plus importante collection de peintures et de dessins de

Canaletto. Presque toutes ont été commandées à Canaletto par Joseph Smith, Consul britannique à

Venise à partir de 1744, qui vendit ensuite sa collection au Roi d’Angleterre, George III.

La Dottoressa Bozena Anna Kowalczyk, commissaire générale de l’exposition au musée Jacquemart-

André, a beaucoup étudié cette prestigieuse collection de Canaletto. C’est ainsi qu’elle a obtenu le

prêt, gracieusement concédé par la Reine Elizabeth II, de huit œuvres exceptionnelles qui seront

présentées pour la première fois à Paris. Certaines d’entre elles n’ont jamais été montrées au public

en dehors du château de Windsor ou de la Queen’s Gallery de Buckingham Palace.

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LE COMMISSARIAT DE L’EXPOSITION

Commissaire générale de l’exposition : Dottoressa Bożena Anna Kowalczyk, spécialiste

reconnue de la veduta du XVIIIe siècle.

Son choix de se consacrer à Canaletto et Bellotto est né à l’Université Ca’ Foscari de Venise où elle

a réalisé une thèse de doctorat ayant pour sujet de recherche : « Il Bellotto italiano » (1993-1996).

Autorité reconnue dans le domaine de la veduta, Bożena Anna Kowalczyk est l’auteur

d’importantes études sur Canaletto et Bellotto. Par son travail, elle a profondément modifié

l’approche critique des deux artistes, grâce à l’enrichissement du catalogue de leurs œuvres. Ses

études, fondées sur des recherches d’archives, se portent également sur les œuvres de Michele

Marieschi et Francesco Guardi.

Elle prépare par ailleurs la publication du catalogue général de Bernardo Bellotto.

La Dottoressa Bożena Anna Kowalczyk a été commissaire ou co-commissaire des expositions

suivantes :

Bernardo Bellotto 1722-1780, Venise, Museo Correr, 2001; Canaletto prima maniera, Venise, Fondazione Giorgio Cini, 2001; Canaletto: il trionfo della veduta, Rome, Palazzo Giustiniani, 2005;

Canaletto e Bellotto: l’arte della veduta, Turin, Palazzo Bricherasio, 2008.

Commissaire associé de l’exposition : Monsieur Nicolas Sainte Fare Garnot, Conservateur du

Musée Jacquemart-André.

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VISUELS DISPONIBLES POUR LA PRESSE

1. Canaletto (Antonio Canal, dit) La place Saint-Marc, vers l'est Huile sur toile 141,5 x 204,5 cm Madrid, Museo Thyssen-Bornemisza © Museo Thyssen-Bornemisza, Madrid

2. Canaletto (Antonio Canal, dit) Le Grand Canal et l'entrée au Cannaregio Huile sur toile 46 x 78,4 cm Londres, The Royal Collection, lent by her Majesty Queen Elizabeth II Supplied by Royal Collection Trust © HM Queen Elizabeth II 2012

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3. Francesco Guardi Le Doge dans le Bucentaure partant vers le port du Lido le jour de l'Ascension Huile sur toile 66 x 101 cm Paris, Musée du Louvre, département des Peintures © RMN (Musée du Louvre)/Béatrice Hatala

4. Francesco Guardi Le Grand Canal avec l'entrée au Cannaregio Huile sur toile 72,5 x 120 cm Alte Pinakothek, Munich Munich, Bayerische Staatsgemäldesammlungen, Alte Pinakothek © BPK, Berlin, Dist. RMN - © image BStGS – Sammlung HypoVereinsbank, Member of UniCredit

5. Francesco Guardi Le Canal de Cannaregio, avec le Palazzo Surian-Bellotto, l'ambassade de France Huile sur toile 48,9 x 77,5 cm New York, The Frick Collection, Gift of Miss Helen Clay Frick, 1984 © The Frick Collection

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6. Bernardo Bellotto Caprice avec un arc de triomphe sur le bord de la lagune Huile sur toile 40,5 x 49 cm Asolo, Museo Civico © Museo di Asolo

8. Canaletto (Antonio Canal, dit) Caprice avec architectures en ruine 178 x 322 cm Collection privée suisse © Raccolta Privata Svizzera

7. Canaletto (Antonio Canal, dit) Caprice avec ruines Huile sur toile 53 x 66,7 cm Londres, The Royal Collection, lent by her Majesty Queen Elizabeth II Supplied by Royal Collection Trust © HM Queen Elizabeth II 2012

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INFORMATIONS PRATIQUES

Propriété de l’Institut du France, le Musée Jacquemart-André est géré par Culturespaces.

Situé à proximité des Champs-Elysées, le Musée Jacquemart-André présente la plus belle collection

privée d’œuvres d’art de Paris, associée à l’atmosphère d’une grande demeure du XIXe siècle.

Découvrez ce magnifique hôtel particulier né de la passion d’Edouard André et de Nélie Jacquemart,

son épouse, ainsi que leur éblouissante collection composée d’œuvres majeures des plus prestigieux

artistes de la Renaissance italienne, des grands maîtres de la peinture flamande ou encore de ceux de

la peinture française du XVIIIe siècle.

HORAIRES ET TARIFS

Ouvert tous les jours de 10h à 18h.

Nocturne tous les lundis et samedis jusqu’à 21h.

Le Café Jacquemart-André est ouvert de 11h45 à

17h30 et le dimanche de 11h à 15h.

La librairie-boutique culturelle est ouverte aux horaires

du musée, y compris le dimanche.

Individuels

Plein tarif : 11 € / Tarif réduit : 9,5 € (étudiants,

enfants de 7 à 17 ans, demandeurs d'emploi)

Gratuit pour les moins de 7 ans et invalides

Audioguide exposition : 3 €

Audioguide collections permanentes : gratuit

Offre Famille

L’entrée est gratuite pour le 2e enfant âgé de 7 à 17

ans (avec deux adultes et un enfant payant).

Groupes

Les visites pour les groupes se font uniquement sur

réservation : groupes@musee-jacquemart-andre.com.

Carte Privilège (pass annuel)

Carte solo : 32 € / Carte duo : 60 € / Carte jeune : 20 €

ACCES

Musée Jacquemart-André

158, boulevard Haussmann - 75008 PARIS

Tel. : + 33 (0)1 45 62 11 59

www.musee-jacquemart-andre.com

Le musée se situe à 400 m de la place Charles de Gaulle-Étoile.

Métro : lignes 9 et 13 (Saint-Augustin, Miromesnil ou Saint-

Philippe du Roule)

RER : RER A (Charles de Gaulle-Étoile)

Bus : 22, 28, 43, 52, 54, 80, 83, 84, 93

Parc de stationnement : Haussmann-Berri, au pied du musée,

ouvert 24h/24

Station Vélib’ : rue de Berri

Les salles d’exposition temporaires ne sont pas accessibles aux personnes à mobilité réduite.