en collaboration avec

Autour d’une exposition prend un goût de réforme

VOIR ATELIER D’INTéGRATION

DES MARIONNETTES S’ANIMENT

CONCEPTION ET GESTION DU PROJET

COMMISSION SCOLAIRE DU VAL-DES-CERFS Daniel Beauregard,

conseiller pédagogique en art et responsable du projet Louise Coiteux,

coordonnatrice du projet

RÉDACTION DU GUIDE PÉDAGOGIQUE

Daniel Beauregard Louise Coiteux Gaston Moreau Carmen St-Pierre Spooner

ANIMATION

Carmen St-Pierre Spooner, Artiste-peintre, pédagogue

SECRÉTARIAT Diane Roussin

PHOTOS

Daniel Beauregard, conseiller pédagogique en art et responsable du projet

TABLE DES MATIÈRES

PAGE

Présentation .............................................................................................................................. 5 Démarche de l'artiste .......................................................................................................... 6 Démarche décrite par l'artiste ................................................................................... 7 Un mot de l'artiste sur la technique ...................................................................... 8 Avant la visite de l'exposition ...................................................................................... 10 Création personnelle ...................................................................................................... 11 Les marionnettes s’animent ......................................................................................... 13 Glossaire des marionnettes ............................................................................................. 17 Bibliographie ............................................................................................................................. 22

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Diane Bouchard

Présentation

Les œuvres présentées dans le cadre de la dix-septième année de réalisation du projet « Autour d’une exposition » sont sorties de l’imaginaire de la marionnettiste Diane Bouchard. Elle nous invite à découvrir ses trouvailles depuis 1986 et à rencontrer ses marionnettes nouvellement nées grâce à une subvention de création du Conseil des arts du Canada. La Commission scolaire du Val-des-Cerfs et le Centre d’exposition en arts visuels BORÉART » nous amèneront pour la première fois dans le monde fascinant de la marionnette. Les petits diables, bêtes étranges et personnages insolites de Diane Bouchard le célèbrent d’ailleurs avec forces, couleurs et bonheur. Sa source d’inspiration, elle la puise dans le mouvement même. Ses personnages apparaissent au fur et à mesure qu’elle invente les mécanismes et travaille les matériaux. Rien de magique à cela, mais une garantie certaine de moult Diableries et Enchantements !

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Démarche de l’artiste

Native de Saint-Hyacinthe en Montérégie, Diane Bouchard y a étudié à l’option théâtre du Cégep Bourgchemin. Comédienne, elle a débuté sa carrière à Montréal en 1972. Elle a travaillé au théâtre et à la télévision pendant trois ans, puis, portant intérêt à la marionnette, elle s’est inscrite au département théâtre de l’Université du Québec à Montréal où l’on enseigne cet art. En 1976, Diane a cofondé le Théâtre de l’Avant-Pays, compagnie de marionnettes. Elle y est demeurée jusqu’en 1984. Puis, elle a fondé le théâtre Gestes qu’elle dirige en Outaouais depuis 1985. Depuis dix-huit ans, elle poursuit sa formation et son travail de création grâce, entre autres, à des bourses du Conseil des arts et des lettres du Québec, du Conseil des arts du Canada et du Conseil des arts de l’Ontario. Depuis trente ans, Diane a joué dans une trentaine de pièces, y signant ou cosignant une quinzaine de textes et une dizaine de mises en scène. Son enseignement en art dramatique et en marionnette l’a également conduite de la maternelle à l’université. En 1993, invitée à enseigner sa technique de la marionnette à nœuds au Japon, elle recevait un prix spécial pour son invention au Puppetry Carnival d’lida. Diane a exposé régulièrement en solo et en groupe dont au Théâtre de l’Île, à la galerie Montcalm et au Musée canadien des civilisations, à Gatineau, Hull, sa ville d’adoption la proclamait «Artiste de l’année».

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Démarche Décrite par l’artiste «Conceptrice, je cherche essentiellement mon instrument d’animation. Mon approche de l’art

de la marionnette s’apparente ainsi à celle de l’artiste en design : je conçois mon objet et développe son esthétisme en fonction de son utilité.»

Conceptrice de marionnettes, je le suis parce que d’abord, interprète. J’aime transmettre mes émotions aux parties de mon corps qui mettent en mouvement l’objet. Ce faisant, la marionnette me renvoie mes propres gestes sublimés. Cet échange fascinant m’amène à être «autre» sur la scène. Doter l’objet d’un mouvement organique J’atteins cet effet organique quand la marionnette répond par ses propres mouvements aux impulsions que je lui donne. Pour cela, j’intègre souvent aux membres des marionnettes, des objets possédant leur propre résonance de mouvement. En jeu, j’accentue cet effet par le contact de la marionnette avec le décor, les accessoires et les autres marionnettes. Révéler l’aspect caché des choses Ma marionnette porte souvent son histoire dans sa composition même par :

sa manipulation variable; sa peau-structure modifiable – parfois réversible; ses parties détachables s’agençant différemment; sa présence en scène comme théâtre même de marionnettes.

L’objet acquiert ainsi une pluralité de sens que seul l’animation peut révéler. DéTOURNER LES MATéRIAUX ET LES OBJETS DE LEUR FONCTION INITIALE Dès 1988, dans l’Effet réel des polluants sur les animaux imaginaires, l’introduction des matériaux et des objets récupérés dans la fabrication des marionnettes relève de cette même quête de jeter un regard toujours renouvelé sur les objets qui nous entoure.

UN MOT DE l’artiste SUR

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SES TECHNIQUES

Grand merci d’abord à l’artiste-peintre jean dallaire ! Séduite par son œuvre, j’ai recréé six de ses personnages en marionnettes. Sa Bossue à l’ombrelle a ainsi joué de 1981 à 1983 dans La Couleur chante un pays, coproduction du Théâtre de l’avant-Pays et du Musée des beaux arts de Montréal. L’influence de Dallaire sur mon œuvre a été encore plus marquante entre 1987 et 1989. Inspirée par ses nombreuses dames à l’ombrelle, j’ai donné le mouvement à ses personnages avec des mécanismes de parapluie, choisissant ensuite les matériaux complétant la forme de la marionnette en fonction du mouvement désiré. Cette production m’a aussi confirmé dans mon plaisir de travailler avec des matériaux souples en me permettant de jouer avec la lumière. En créant un masque réversible représentant au recto, le petit personnage du tableau What’s Wrong With Me? et au verso, le visage de La Baudruche, j’ai également découvert ma technique de la couture : sculpter en cousant de façon pointilliste dans le caoutchouc mousse et le tissu afin de former une peau-structure modifiable. La marionnette à nœuds

En 1987, j’ai inventé cette technique pour offrir aux enfants, une marionnette solide et légère, aussi plaisante à animer en théâtre d’ombres qu’en castelet. Je ne cesse depuis de l’améliorer. Je coupe le tissu en bandes que j’atteche à une ou deux tiges. Je crée les parties rigides en nouant les bandes serrées et ses parties articulées avec un agencement de nœuds et de tresses. J’intègre ainsi les mécanismes à la forme. Je suggère poils, plumes ou cheveux en effilochant les bandes de tissu.

La marionnette-PRéNOM Je l’ai inventée sous sa première forme de marotte cartonnée manipulable recto par le bas et verso par le haut, lors d’un atelier avec des enfants en 1987. Je l’ai perfectionnée par la suite

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pour le spectacle Marionnettes magiciennes (1989) et Alphamania (1990). Ma marionnette-prénom recèle tout l’art de la marionnette par sa mise en mouvement : l’animant, on caractérise les personnages, on les invente même ! Et le regard du spectateur se fait complice de cette transformation en manipulation variable.

Avant la visite de l’exposition

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Ce qu’il faut savoir :

Parler du thème de l’exposition

Parler de l’artiste et de sa technique

Expliquer les termes contenus dans le glossaire

Visionner le vidéo de l’artiste

Discuter des règlements à respecter lors de la visite du centre d’exposition

-ne pas toucher les œuvres -demeurer attentif

-circuler calmement

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Création personnelle

Atelier au Centre d’exposition en arts visuels «Boréart» et à la Bibliothèque de Dunham

Visite de l’exposition 25 minutes

Atelier de fabrication 50 minutes

À la découverte des marionnettes Techniques : mixtes. Procédé : collage, assemblage et montage.

Matériaux : tissu laine, plumes, fil de laiton, bois, styromousse, colle, corde.

Outils : ciseaux, corde, élastique. Type d’activité : réalisation individuelle d’une marionnette.

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Je vois Individuellement tu vas maintenant tenter de réaliser une marionnette à tige. Tu as durant la visite observer les marionnettes de l’artiste. Essaye d’imaginer une marionnette que tu peux réaliser avec le matériel qui est devant toi. Cette marionnette à tige doit être simple et solide. Ce peut être un personnage ou un animal.

Je fais

Il faut attacher le fil de laiton autour du bâton afin de lui donner la forme de bras ou pattes. Tu fixes au bout de ton bâton, le morceau de styromousse qui formera la tête de la marionnette. Avec les matériaux suggérés sur la table, tu fabriques ta marionnette en collant ou en attachant les différents tissus que tu auras choisi.. Tu peux déjà penser à lui donner un nom.

J'apprécie

Les marionnettes sont terminées. Nous allons les placer sur la scène à l’avant de la salle et circuler en ligne pour les observer.

Essaie de deviner ce qu’elles représentent. As-tu des préférences pour une marionnette? Ont-elles un nom? Es-tu satisfait de ta réalisation? As-tu appris quelque chose? Quelques élèves pourraient manipuler les marionnettes.

Les marionnettes s’animent

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Atelier d’intégraTION

À partir des marionnettes fabriquées lors de la visite de l’exposition

Art dramatique Compétence : Interpréter des séquences dramatiques. Technique théâtrale : Marionnette CRéER ORALEMENT UNE HISTOIRE

Regrouper les élèves en équipe (4 ou 5). Chacun présente sa marionnette (personnage ou animal) exemple : nom, caractère, etc. Chacun apporte des idées sur l’interaction possible entre les personnages ou/et animaux Choisir les éléments de l’histoire (personnage, lieu, temps).

FRANÇAIS Compétence : Écrire des textes variés à partir des idées énoncées verbalement

En grand groupe, visionner un vidéo ou parler d’une émission de télé connue des enfants pour en dégager les types de phrases.

déclarative interrogative exclamative impérative

Écrire une courte histoire et y inclure des dialogues. Voir schémas narratifs en annexe (1er et 2e cycle).

Art dramatique

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Compétence : Interpréter des séquences dramatiques à l’aide d’un décor, d’un air de jeu, d’un castelet ou du théâtre kamishibai (voir annexe).

Techniques théâtrales :

Personnification de la marionnette (respiration, direction du regard, démarche, voix). Positions de base. Manipulation cachée ou à vue.

Techniques vocales :

Intonation (3e cycle). Prononciation.

Moyens locaux : Voix sonore

Bruits.

Appréciation

Présentation des pièces au grande groupe. Partager son expérience. Voir fiches 1er et 2e cycle.

FICHE 1er cycle

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Apprécier : Présentation des pièces au grand groupe. Chaque élève apporte ses commentaires sur une autre pièce. Titre de la pièce : Je comprends l’histoire oui non

Mon personnage préféré :

Ce que j’ai aimé le plus :

Mon histoire préférée :

Pourquoi ?

FICHE 2e cycle Apprécier : Présentation des pièces au grand groupe.

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Chaque élève apporte ses commentaires sur une autre pièce. Titre de la pièce : L’histoire respecte le schémA NARRATIF : oui non

QU’EST-CE QUE VOUS PENSEZ DU JEU DES MARIONNETTES?

Personnage Jeu

L’histoire contient différents types de phrases :

oui non

Ma pièce préférée :

Pourquoi ?

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Glossaire des types de marionnettes Manipulation par le bas Marionnette à doigts : les mains restent nues et l’index porte la tête. Le jeu des mains, mouvement même de la marionnette est ainsi mis en évidence. Marionnette à gaine : la robe recouvre la main et l’avant-bras du montreur qui manipule la marionnette par le bas avec son index dans le cou, le pouce et le majeur dans les bras. La combinaison index pouce auriculaire est aussi utilisée. Marotte : la tête et le corps sont montés sur une même tige et les bras sont inexistants, fixes ou tombants. Marionnette à main prenante : l’une des mains du marionnettiste devient l’une des mains de la marionnette. Marionnette à tiges : traditionnellement, elle possède deux tiges aux mains et, fixée à la tête, une tige centrale qui traverse le tronc permettant de soutenir ces deux parties tout en les bougeant séparément. Diane Bouchard utilise aussi une marionnette à deux tiges maîtresses, l’une pour la tête et l’autre pour le tronc. Marionnette à gueule : sa gueule est manoeuvrable par la main qui chausse la tête. Le pouce articule la mâchoire inférieure et les autres doigts, la mâchoire supérieure. La gueule peut aussi être manœuvrée par des mécanismes fixés à un bâton qui soutient la tête. Des tiges peuvent être fixées à ses mains ou aux avant-bras. Manipulation par le haut Marionnette à tringle : une tige est fixée au-dessus de la tête. Un ou deux fils peuvent être fixés aux membres. Marionnette à tringles : marionnette manipulée par le haut grâce à deux tiges fixées à la tête et au tronc pouvant ainsi bouger séparément. Marionnette à fils : marionnette contrôlée par des fils reliés à une attelle.

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Manipulation équiplane Marionnette à manipulation frontale : à vue sur la scène ou caché dans le noir par un rideau de lumière, la marionnettiste anime sa marionnette devant lui. Il la contrôle avec des tiges fixées aux différentes parties articulées de la marionnette. Marionnette habitée : le marionnettiste habite la marionnette. Il la supporte par une tige fixée à son casque où il la porte sur ses épaules quand celle-ci est géante. Le théâtre d’ombres : les marionnettes sont animées en manipulation par le bas ou équiplane entre l’écran et la lumière qui peut être fixe ou mobile. Les ombres turques, javanaises et chinoises ont acquis depuis fort longtemps leurs lettres de noblesse. Les marionnettistes d’aujourd’hui respectent la tradition et aime aussi la réinventer. Ils font danser les ombres et la lumière sur des voiles. Ils jouent même avec l’ombre blanche, cette réflexion de lumière sur des surfaces miroitantes qui est projetée sur l’écran. La multiplication des types de marionnettes Plusieurs autres types de marionnettes existent. Entre autres, la marionnette traditionnelle sur eau du Vietnam qui réjouit encore bien des spectateurs tandis que d’autres apparaissent tant au théâtre qu’au cinéma grâce au développement de la technologie.

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Glossaire

Abstrait : qui n’est pas représentatif du monde (réel ou imaginaire) qui utilise la matière, la ligne et la couleur pour elle-même.

Art contemporain : par opposition à l’art traditionnel, il ne cherche pas nécessairement

à représenter un sujet de façon réaliste mais plutôt à exprimer des idées, des sentiments.

Artiste : c’est une personne qui pratique un métier qui crée des œuvres d’art

en utilisant diverses techniques. Assemblage : action de mettre ensemble, d’assembler des éléments pour former un tout, un objet. Deux dimensions : qui se développe sur deux dimensions de l'espace bidimensionnel, la

largeur et la hauteur. Concret : qui exprime quelque chose de réel, ce que l’on connaît, qui peut-

être perçu par les sens ou imaginé. Couleur : propriété que l’on attribue à la lumière, aux objets de produire une

telle impression ( la couleur). La couleur est vive, chaude ou froide. Créer : donner l’être, l’existence, la vie, tirer du néant. Exposition : présentation publique de produits (dans le contexte actuel),

d’œuvres d’art, peintures, sculptures, dessins, regroupés dans un même lieu qui s’appelle une galerie, un centre d’art ou un musée.

Fétiche : objet ou animal auquel on attribue un pouvoir magique et

bénéfique. Forme : ensemble des contours d’un objet, d’un être, résultant de la

structure de ses parties.

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Galerie : c’est une salle où sont exposées des œuvres d’art. Ces œuvres sont montrées pendant une période donnée et mises en vente.

Imaginer : les représenter dans l’esprit. Intuition : forme de connaissance immédiate qui ne recourt pas au

raisonnement (inspiration présentement). Juxtaposer : poser, mettre (une ou plusieurs choses) à côté, près d’un autre ou de

plusieurs autres sans liaison. Matière : arts, ce dont une œuvre d’art est faite ; ce à quoi l’artiste donne

forme (substance non encore transformée). Monochrome : qui est d’une seule couleur. Musée : c’est un édifice où l’on trouve de grandes collections d’objets d’art

ou de sciences. Non figuratif : qui ne représente pas le monde extérieur. Passion : ce qui de la sensibilité, de l’enthousiasme de l’artiste passe dans l’œuvre (chaleur, émotion, feu). Peinture : opération qui consiste à couvrir de couleurs une surface. Polychrome : qui est de plusieurs couleurs. Rêver : former en dormant (telle image, telle représentation). Sculpture : œuvre où le volume, la profondeur et l’espace deviennent des

éléments importants. On peut y arriver par addition de matières ou d’éléments ou encore par soustraction.

Superposition : application de deux figures l’une sur l’autre pour les faire coïncider.

Placer les éléments l’un sur l’autre.

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Symbole : objet ou image ayant une valeur évocatrice, magique et mystique. Texture : arrangement, disposition des éléments d’une matière (apparence,

fini). Trois dimensions : qui se développe sur trois dimensions de l’espace : la

tridimensionnel, la largeur, la hauteur et l’épaisseur.

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Bibliographie Des livres sur la peintre Jean Dallaire : les deux édités par le Musée du Québec dont celui conçu pour les enfants. Une vaste bibliographie existe sur l’art de la marionnette. Les livres appartiennent à plusieurs catégories : histoire / fabrication / réflexions. Des films de fiction avec des marionnettes et des films de reportage pourraient aussi être suggérés selon les niveaux scolaires. Plusieurs sites INTERNET pourraient aussi être visités par les enfants des différents niveaux scolaires. Une petite histoire de marionnettes

http://www.qbc.clic.net/~marionet/documentation/histoire/histoiredelamarionnette.html Histoire de marionnettes au XXe siècle

http://www.qbc.clic.net/~marionet/documentation/20e_siecle/index.ht L’art de la marionnette

http://www.lematounoir.qc.ca/grand/index.html