Lundi 1er décembre 2014, 20h, Victoria Hall

69e Concours de Genève Concours de Flûte Finale

L’Orchestre de Chambre de Genève Direction : Nicolas Chalvin Présentation : Charles Sigel

Programme Les candidats jouent chacun deux concertos à la suite. Un concerto de Mozart (au choix 1er concerto en Sol ou 2ème concerto en Ré) et un concerto du 20ème siècle (au choix le concerto de Carter, celui de Tower, de Dove ou de Jolivet). Tous les finalistes de ce soir ont choisi le même programme, qui sera donc joué trois fois de suite dans l’ordre suivant : Wofgang Amadeus Mozart (1756 – 1791) Concerto pour flûte et orchestre N°2 en Ré Majeur KV 314 Allegro aperto Adagio ma non troppo Rondo : Allegro André Jolivet (1905 – 1974) Concerto pour flûte et cordes (1948) Andante cantabile Allegro scherzando Largo – Allegro risoluto L’Orchestre de Chambre de Genève Nicolas Chalvin, direction Finalistes Elena Badaeva, 25 ans, Russie Yubeen Kim, 17 ans, Corée du Sud Pause

Adriana Ferreira, 24 ans, Portugal

Biographies Elena Badaeva, 25 ans, Russie

Native d’Irkoutsk en Sibérie, Elena s’est rapidement fait remarquer par son talent : à douze ans, elle participe à une tournée de concerts en Allemagne sous l’égide des Fondation Gorbatchev, Kopelev et Menuhin. En 2006, elle intègre la Hochschule für Musik de Freiburg in Brisgau auprès de Felix Renggli, avec lequel elle accomplit un cursus complet (bachelor et master). En 2012, elle suit durant un semestre l’enseignement de Sophie Cherrier et Vincent Lucas à Paris puis entre à la Hochschule für Musik « Mendelssohn » de Leipzig pour des études postgrade auprès de Irmela Bossler. Durant ses années d’études, elle obtient de nombreuses récompenses, dont le 1er Prix de musique de chambre de la Hochschule de Feiburg,

le 3ème Prix du Concours International Friedrich Kuhlau en Allemagne et le 1er Prix au Concours International Domenico Cimarosa en Italie. Programme interprété durant le concours : Récital 1 S. Karg-Elert Sonata Appassionata

CPE Bach Solo Sonata Wq 132 L. Berio Sequenza

Récital 2 G. F. Haendel Sonate en si min. HWV 367b A. Jolivet Chant de Linos R. Schumann Sonate en la min. Op. 105

Demi-Finale C. Debussy Sonate pour Flûte, alto et harpe K. H. Cho « Pneuma », pour Flûte solo et ensemble

Biographies Yubeen Kim, 17 ans, Corée du Sud

Originaire de Daejon en Corée, Yubeen a commencé la flûte à l’âge de 9 ans. En 2010, il intègre l’école d’art Yewon de Séoul, puis se rend en France, où il étudie depuis 2013 avec Philippe Bernold puis José Daniel Castellon au Conservatoire National Supérieur de Musique de Lyon. Depuis 2010, il remporte de nombreuses récompenses : 1er Prix du concours Ewha Kyungyang en Corée, Prix spécial au Concours International de Kobe au Japon, 1er Prix du Asia Flute Competition. Il se produit en Corée (Orchestre Philharmonique de Bucheon) et en Europe (Nimus Festival de Serbie).

Programme interprété durant le concours : Récital 1 S. Karg-Elert Sonata Appassionata

CPE Bach Solo Sonata Wq 132 P. Hurel Loops

Récital 2 J. M. Leclair Sonate en mi min. Op.2/1 V. Tsybin Concert Allegro No 2 S. Prokofiev Sonate en Ré Maj. Op. 94

Demi-Finale C. Debussy Sonate pour Flûte, alto et harpe K. H. Cho « Pneuma », pour Flûte solo et ensemble

Biographies Adriana Ferreira, 24 ans, Portugal

Native de la région de Porto, au nord du Portugal, Adriana étudie la flûte, le violon et le piano à l’Ecole de musique Artave. Boursière de la Fondation Goulbenkian, elle intègre ensuite le Conservatoire National Supérieur de Paris, ou elle étudie la flûte auprès de Sophie Cherrier. Elle passe aussi une année à Berlin à la Hochschule Hanns Eisler auprès de Benoît Fromanger. En 2012, elle remporte le concours pour la place de co-soliste à l’Orchestre National de France. Elle est lauréate de nombreux concours internationaux : 1er Prix et Prix spéciaux au Concours Nielsen en 2010, 3ème Prix au Concours de Kobe en 2013.

Programme interprété durant le concours : Récital 1 S. Karg-Elert Sonata Appassionata

CPE Bach Solo Sonata Wq 132 L. Berio Sequenza

Récital 2 G. F. Haendel Sonate 'Halle' N° 3 en si min. HWV 376 J. Demersseman Solo de Concert N° 6 Op. 82 S. Prokofiev Sonate en Ré maj. Op. 94

Demi-Finale C. Debussy Sonate pour Flûte, alto et harpe K. H. Cho « Pneuma », pour Flûte solo et ensemble

Notes sur les œuvres Wolfgang Amadeus Mozart : Concerto pour flûte N°2 en Ré Majeur KV314 Les œuvres que Mozart compose pour la flûte (concertos et quatuors avec cordes) datent toutes de la même période, autour de 1777-1778, lorsqu’il tente une première fois de quitter le service de l’Archevêque de Salzbourg. Il accomplit alors un long voyage, qui le mène à Munich, Mannheim puis Paris, sans trouver les moyens d’assurer son indépendance. Durant ce périple, toutefois, il rencontre de nombreux musiciens, butine quelques charmantes jeunes filles – Aloÿsia Weber, sœur de sa future femme Constance, à qui il fait une cour très insistante –, et rencontre quelques riches amateurs comme ce M. DeJean, de Mannheim, qui lui commande quatre quatuors et trois concertos pour la flûte. Mozart s’exécute en traînant des pieds, la tête un peu ailleurs, et ne livre que deux concertos ainsi que trois quatuors. Et encore, le deuxième concerto n’est que la reprise d’une partition qu’il avait écrite l’année précédente pour le hautbois. Il s’agit bien de la même musique, un peu arrangée pour la flûte (on passe de Do Majeur à Ré Majeur), mais d’une musique particulièrement soignée, et dont Mozart doit être très fier puisqu’il l’a emportée dans ses bagages : il y atteint la perfection dans ce style galant qu’il pratique à l’époque. L’équilibre des voix et des thèmes y fait merveille, le mouvement lent est plein de cette grâce propre au meilleur Mozart et l’ensemble baigne dans un lyrisme épanoui, dont le compositeur se souviendra quelques années plus tard lorsqu’il reprit le thème du dernier mouvement pour un air de Blonde dans l’Enlèvement au Sérail. André Jolivet: Concerto pour flûte et cordes Né en 1905, Jolivet fut l’élève de Varèse, compositeur atypique et révolutionnaire dont l’esthétique l’aura profondément marqué. Dans les années 30, Jolivet fonde avec Daniel-Lesur et Messiaen le groupe Jeune France dans l’idée de défendre une esthétique rompant avec les canons du néo-classicisme et de l’académisme de l’époque. De fait, il se lance dans de fascinantes explorations autour du son, des rythmes, des traditions extra-européennes et antiques. Plus tard, durant la Guerre notamment, il cherchera un style plus populaire, soucieux de proposer un art compréhensible par tous, avant de revenir à une esthétique plus radicale dans les années 60. Le Concerto pour flûte, commande de Jean-Pierre Rampal, date de cette période médiane où Jolivet tente de réconcilier son esthétique avec les goûts du public. En poussant à l’extrême le jeu du soliste, qu’il fait passer du lyrisme intense à la virtuosité la plus folle, il crée une œuvre forte et éblouissante, qui résume en un souffle toute la richesse de cet esprit français dont il est l’un des plus fiers représentants.

Didier Schnorhk

Planche des prix Cette année, le Concours de flûte dispose des prix suivants:

Prix officiels 1er Prix 20'000 Frs 2ème Prix 12'000 Frs 3ème Prix 8'000 Frs

Prix spéciaux Prix « Paul Streit » 3'000 Frs Prix « Souffle » 1'500 Frs, assorti d’un Récital Prix du public 1'500 Frs Prix « Jeune public » 1'000 Frs Prix « Vents du Midi » Réfection complète d’une flûte Prix « Coup de Cœur Breguet » Enregistrement d’un CD portrait, avec orchestre

Concerts et engagements Le Concours de Genève propose deux ans d’agence de concert à ses lauréats. Ce service s’accompagne de propositions de concerts en récital, en musique de chambre et avec orchestre, de tournées et de conseil dans le début de carrière. Prochains rendez-vous du Concours de Genève Concours de Piano Finale II mardi 2 décembre à 20h Victoria Hall avec l’OSR, sous la direction de Alexander Shelley Cours de maître Cours de maître de Pascal Rogé mercredi 3, jeudi 4 et vendredi 5 Conservatoire de Musique dès 10h Concert de clôture vendredi 5 décembre à 18h30 www.concoursgeneve.ch  

Jury du concours de flûte Emily Beynon, Grande-Bretagne, Présidente Flûte solo de l’Orchestre Royal du Concertgebouw d’Amsterdam

Silvia Careddu, Italie Flûte solo nommée des Wiener Symphoniker, Professeur à la Hochschule Eisler de Berlin

Mathieu Dufour, France Flûte solo du Chicago Symphony Orchestra, nommé flûte solo des Berliner Philharmoniker

Eyal Ein-Habar, Israël Flûte solo du Israël Philharmonic Orchestra, professeur à Tel-Aviv

Andrea Lieberknecht, Allemagne Professeur à la Hochschule de Münich

Felix Renggli, Suisse Professeur à la Hochschule de Feiburg in Brisgau et à Bâle

Hideaki Sakai, Japon Professeur au Conservatoire Shenzokugakuen de Tokyo

L’Orchestre de Chambre de Genève

L'Orchestre de Chambre de Genève est un ensemble qui prône l’excellence dans tous les répertoires, allant de la musique baroque à la musique contemporaine, faisant ainsi découvrir au public des œuvres trop peu jouées dans les salles de concerts habituelles. De nombreux chefs et solistes de grande renommée ont contribué à forger l'identité et l'originalité de L'OCG depuis sa création en 1992, tels que Armin Jordan, Ivor Bolton, Rinaldo Alessandrini, Thomas Rösner, Natalie Dessay, Sandrine Piau, Véronique Gens, Andreas Scholl, Patricia Kopatchinskaja, Aldo Ciccolini et bien d'autres. Dès la saison 2013-2014, Arie van Beek, chef invité privilégié les trois saisons précédentes, est nommé directeur artistique et musical afin de consolider et développer son empreinte sur la phalange genevoise. L’OCG présente chaque année une saison de concerts à Genève, principalement au Bâtiment des Forces Motrices. Au-delà de ses concerts de soirée, L'OCG collabore régulièrement avec divers partenaires culturels genevois dont la Ville de Genève, le Grand Théâtre de Genève, la Haute Ecole de Musique, l’Opéra de Chambre de Genève, les chorales genevoises, le Conservatoire populaire de musique, danse et théâtre, la Cie Gilles Jobin ou encore l'Orchestre des Pays de Savoie. L'OCG est par ailleurs l’invité de nombreux festivals dont Archipel, La Bâtie, Carouge, Bellerive, Gstaad ou Tannay, pour n’en citer que quelques-uns. L'OCG collabore étroitement avec le Concours de Genève notamment pour l'enregistrement de disques offerts aux lauréats.

Nicolas Chalvin, direction

Directeur musical de l’Orchestre des Pays de Savoie, Nicolas Chalvin a d’abord mené une brillante carrière de musicien d’orchestre et chambriste. Hautbois solo à l’Orchestre National de Lyon et à l’Orchestre Philharmonique de Luxembourg, il étudie la direction avec Armin Jordan, dont il fut l’assistant et Franz Welser-Möst. Il débute sa carrière en 2001 à l’Opéra de Lausanne (Lucio Silla, Véronique de Messager, Niobé et Médée de Dusapin) et à l’Opernhaus de Zurich (Daphnis et Chloé de Ravel). Depuis, il dirige de nombreuses productions et travaille avec des metteurs en scène de renom tels que Matthew Jocelyn, Alain Garichot, Omar Porras, Jérôme Savary,

Patrice Caurier et Moshe Leiser entre autres. Il se produit à Lausanne (Don Pasquale, Orphée, La Vie Parisienne, Carmen), à Nantes-Angers (Le Nez, The Rake’s Progress), à Caen (Maria Suarda, L’Elisir D’Amore, L’Italiana in Algeri, Eugène Onéguine), à Genève (Cosi fan tutte) ou Innsbruck (Les Troyens). En concert, il dirige de prestigieux orchestres en France et en Europe : Orchestres de Chambre de Lausanne et de Genève, Orchestres d’Auvergne, de Bretagne, du Teatro Sao Carlo à Lisbonne, Philharmoniques de Radio-France, de Strasbourg, du Luxembourg et du Wurtemberg, Orchestre National de Lyon entre autres. Il a enregistré l’opéra de Pierné « Sophie Arnould », des œuvres de Saint-Saëns avec l’Orchestre de Bretagne et des œuvres pour flûte et orchestre de Martin et Jolivet avec l’Orchestre de Chambre de Lausanne.