La Compagnie 21° CIRCUS présente :

Aurélien

Création 2013

Durée : 45 min

Tout public

Auteur/Interprète : Olivier Racca

Mise en piste : Joël Colas (Cie A&O)

L’argument Aurélien est un vieil homme. Enfin, du vieux, il en a assurément l'allure et la silhouette. Devant nous, son passé ressurgit et la mémoire du clown qu'il a été s'ébranle et l'entraîne dans une surenchère de numéros de cirque qu'il nous offre comme autant de cadeaux à partager, de prouesses improvisées pour nous apprendre à l'aimer encore. Mais il est fragile, maladroit, son corps manque de souplesse et ne répond pas à ses attentes. Alors Aurélien s'interroge, nous interroge, dans son langage à lui, le langage d'un clown.

« Notre Occident vit une forme de régression psycho-sociale et

humaniste à l'égard de ses plus vulnérables

c'est vraiment un phénomène majeur de santé publique. »

Eric Kariger - Gériatre

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La construction d’un personnage  La silhouette d’Aurélien est apparue dès le début du travail, comme pour donner corps à mon intérêt pour les êtres fragiles. S’en est suivit un long travail sur la gestuelle, la voix, le caractère de ce vieil homme. Puis d’une manière générale d’un travail de recherche sur la vieillesse, de nombreuses lectures, des rencontres de personnes âgées en maison de retraite, dans des clubs de troisième âge, de souvenirs personnels. Cette démarche a généré des questionnements qui ont nourri la structuration du personnage d’Aurélien. Pourquoi est-il là, face à nous ? Qu’a t-il à nous dire ? Et comment nous adresse t-il la parole ? Lors de ces recherches j’ai été interpelé par un article particulièrement édifiant : « En 2010, en France, 30 % des suicides concernent les plus de 65 ans, alors que cette tranche d’âge ne constitue que 20 % de la population. Ce taux, pour les plus de 85 ans est quant à lui quatre fois plus élevé que dans le reste de la population. » L'indifférence collective devant le particularisme des grands âgés m'interpelle! Malgré le handicap, le grand âge ou l'isolement, l'être humain se bat pour vivre tout au long de son existence. L'un des facteurs majeurs est l'isolement plus que la solitude. On peut être entouré tout en étant isolé car aucun lien affectif, social, de dignité et d'échanges ne se crée. Or, on n'existe qu'à travers l'autre… Cela pose donc le problème du regard que porte aujourd'hui notre société sur le grand âge. Comment dès lors le clown peut il s’emparer de ce sujet, et tenter de bousculer cette violence de notre société au détriment des plus fragiles. Un voyage clownesque dans la réalité d'une personne âgée qui refuse de n'être qu'un "vieux" dans le regard de l’autre. Puisque l'on ne lui demande plus, il vient nous montrer qu'il a encore sa place parmi nous. La force d’Aurélien repose sur sa croyance en ces capacités physiques.

La mise en scène

« Aurélien m'énerve !

Il n'écoute pas ce que je lui dis. Il va à droite quand je lui demande

d'aller à gauche, et il continue à bouger quand je le somme de s'arrêter... »

« Est-ce qu'il est naturellement comme ça ? Ou il le fait juste pour

m'embêter ?... » « Mais il n'y a rien à faire : il ne le fait pas

exprès. Il est comme ça, et c'est pour ça qu'il est

touchant !!! » Dans mon travail basé sur des improvisations expérimentales, que je dirige de façon instinctive, je suis parfois surpris de découvrir, quand il apparaît, le personnage drôle, fragile, et attachant -le clown- qui émane de celui qui l'interprète. Dans la relation qui lie l'un à l'autre donc, je m'interroge comme pour ce cas (!), sur les traits de caractère propre à celui que son avatar révèle. A partir d'expérimentations, où les objectifs sont des directions plutôt que des fins en elles-mêmes, nous nous sommes attachés à développer le patrimoine gestuel du personnage, à définir l'univers de ses objets, et à mettre en place la réalisation de ses exploits. Parallèlement à ce travail sur la “forme“, nous en avons mené un sur le “fond“, du développement de la palette des émotions, à la définition de la symbolique des situations. C'est ce va et vient permanent, entre rendu et intention, où l'un alimente l'autre, tour à tour, qui à guidé notre écriture. Joël Colas Formé au Centre National des Arts du Cirque de Châlons en Champagne, il sort diplômé avec les félicitations du jury en 1992 comme clown, danseur de corde et funambule. Il travaille avec plusieurs compagnies de Cirque et de Rue, dont le Cirque Baroque où il est, entre autre, “Candide” sur le spectacle du même nom. C’est lui qui crée, après “A&O présentent &”, la compagnie A&O en 1998, au travers de laquelle, par sa pratique multidisciplinaire en Arts du Cirque et du Spectacle en général, il cherche à nouer différentes techniques pour servir l’expression de l’émotion. Son intérêt pour le partage de cultures et de connaissances, l’amène aussi à former et à diriger des personnes au travers de stages - techniques ou artistiques, des Arts du Cirque au jeu d’acteur - et de mises en scène. Son parcours lui a permis de jouer au contact d’autres cultures dans de nombreux pays étrangers (Afrique, Amérique, Asie, Europe, Moyen-Orient). "#$%$!&2+34'!567/895/!

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La Compagnie 21°Circus  

La compagnie 21°Circus a été créée en 2002 par Olivier Racca. La Compagnie développe des projets artistiques et pédagogiques dans le domaine des Arts du Cirque. Olivier Racca a grandi à Besançon où il rencontre le cirque en amateur à l'âge de 18 ans. Il apprend les fondamentaux et se passionne pour la pédagogie portée par Lan N'Guyen.

En parallèle, il s’engage professionnellement dans le domaine de l’accompagnement social Il part ensuite vivre à Edinbourg en 1997 où il animera des ateliers d'initiation et de découverte des arts du cirque au Toll Cross Community Center. Installé à la Réunion depuis 1998, il intervient en pédagogie auprès de tous les publics et participe à de nombreux événements culturels et créations artistiques. De 2002 à 2005, Il intervient en tant que artiste associé au Séchoir à St Leu En 2007, la compagnie se structure autour d’une école de cirque itinérante à la Réunion et entame un partenariat avec la Cie Cyclones Production et l’espace culturel La Fabrik, à St Denis. 21° Circus est la structure professionnelle qui intervient dans le cadre des ateliers et des stages de découverte des arts du cirque, organisés par Cyclones Production, Olivier devient responsable pédagogique des actions cirque à la Fabrik. De 2008 à 2011, plusieurs interventions pour les élèves du département théâtre du conservatoire de région, autour de l’implication physique dans l’acte théâtrale. Dans le même temps, la Compagnie s’entraîne à La Fabrik et murit un nouveau projet de création. En 2011, au terme de deux années ponctuées de laboratoires artistiques et de formations, Olivier lance les premières esquisses de son projet clownesque en solo. Il décide de solliciter Joël Colas, qu’il a rencontré lors de sessions de formations autour du clown afin de l’accompagner dans ses recherches autour du personnage d’Aurélien. En mai 2013, sortie de Fabrik du spectacle Aurélien, en co-production avec Cyclones Production, mis en piste par Joël Colas et en diffusion sur la Réunion. En 2014, Diffusion du spectacle à la Réunion et dans l’Océan Indien, en Métropole pour Chalon dans la rue et Avignon ainsi que divers événements durant la période estival.    

Fiche technique Durée du spectacle : 45 min Tout public, diffusion en extérieur ou en salle Jauge maximum : 300 (variable selon espace de diffusion et ouverture de scène) Prix d'une représentation isolée : 1 000 € Prix pour 2 représentations : 1 800 € Equipe en tournée Un interprète Un régisseur général / régie lumière. La salle mettra à disposition, un régisseur plateau, un technicien son et un technicien lumière si diffusion nocturne, qui auront effectués un pré-montage. Espace de jeu Ce spectacle peut être diffusé sur un plateau et aussi s'adapter à des espaces non-conventionnels mais nécessite une surface plane et propre. Surface aire de jeu : plateau de 8X8 mètres au minimum avec 5m de hauteur. Implantation spectateurs : dispositif frontal ou tri frontal ou circulaire, respectant un angle de 120° d'ouverture jusqu'à 3 m devant le pendrillon noire de notre structure en fond de scène appelé 'Taps autoporté' sur scène (voir Plan de scène). Son Diffusion sur 2 x enceintes à la face adaptées au lieu de diffusion, à Cour et à Jardin et 2 x retours de scène au lointain sur deux départs séparés. Selon l'espace scénique, possibilité de se servir uniquement des enceintes en fond de scène pour la diffusion de la bande son. Support musical nécessitant un lecteur CD avec 'auto-pause'. Lumière Deux alimentations électriques 230V sur scène, à Cour et à Jardin si spectacle en journée ou extérieur. En configuration salle et/ou 'boîte noire', ces deux alimentations électriques deviendront des circuits de gradateurs dont une (à Jardin) avec une charge électrique, avec l'implantation du plan lumière sur le grille, au sol et à la face . Avec :

o 16 x PC 1000 W; o 3 x PC 2000 W; o 6 x Dec 1000 W type 614 SX; o 2 x Quartz 500 W sur platine.

(cf/ Plan de feu) Pour les manipulations en coulisse, des 'petits bleus de service' seront les bienvenus!.... Matériel spécifique fourni par la compagnie Taps autoporté 3m X 2.50m, ...

Planning de montage Montage son et lumière

• 1 service de 4 h pour pré-montage avec techniciens d'accueil Son et Lumière. • 1 service de 2 h si pré-montage effectué pour réglage lumière + 2 h de test son et programmation

conduite. Montage du décor

• 1 h dès que le matériel, les accessoires et le décor sont sur le lieu de prestation. Démontage décor

• 1h. Prévoir une « régie serpillère » pour dès la fin du spectacle car au moins un œuf sera brisé sur scène (env. Avant scène à Cour).

Loge / Catering

• 1 loge avec douche et serviette, munie d'une table + chaise, d'une table à maquillage avec miroir, d'un portant plus des cintres, d'une table et d'un fer à repasser et si possible d'un miroir de plein pied.

• eau plate à température si possible : jus, fruits, fruits secs, petits en-cas sucrés et salés • Merci de calculer les collations et les repas avec un régime sans 'boeuf', pour notre équipe

PLAN DE SCÈNE

Le plan de feu (pour la nuit ou la salle)

ACTIONS PÉRIPHÉRIQUES Des actions de sensibilisation au processus de création peuvent être envisagées, en amont de la diffusion. Une fiche pédagogique est disponible sur demande.

Spectacle co-produit par la Cie Cyclones Production / La Fabrik et soutenu par :

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