ESPACES SONORES EN RÉSEAU

Jérôme Joy Peter SinclairLocus Sonus – audio in art, laboratoire de recherche, http://locusonus.org/

École Nationale Supérieure d’Art Villa Arson Nice, École Supérieure d’Art Aix en Provencejoy@nujus.net joy@thing.net support@locusonus.org petesinc@nujus.net

ABSTRACT

Le laboratoire de recherche en art Locus Sonus1 travailledepuis son lancement en 2004 sur les enjeux croisésentre audio en espace et audio en réseau. Les premiersprojets (Locustream, Wimicam) ont été développés etréalisés à partir d'expérimentations des techniques destreaming engageant les problématiques des pratiquesdes flux en espace et en réseau (local/remote,sympathies, résonances, mixed realities) [9]. Deux axesconstituent notre recherche actuelle et nos réalisationsartistiques en cours : Field Spatialization et NetworkedSonic Spaces. Cette recherche est basée sur la créationd'un corpus d'expérimentations artistiques et techniqueset sur une méthodologie dirigée par la pratique(practice-led) et orientée sur la réalisation artistiquepublique (expérimentation contrôlée). Notre propositions’appuie sur une mise à jour d’un champ expérimentalsitué aux intersections et dans les apports respectifs desdomaines artistiques plastiques et musicaux.

1. SON / ESPACE

Au cœur de cet espace de recherche et d'expérimentationla notion couplée « son / espace » (l'espace problématisépar le son et vice-versa) est la rotule essentielle de nosinvestigations. Celles-ci proposent un éventail depropositions, allant de la performance et du concert auxinstallations, en passant par toutes les modalités etopérations de restitution et de diffusion acoustique etélectroacoustique, de mises en place de systèmes,d’appareils et de dispositifs (lutheries, programmes,interfaces, publics, audiences), ou encore d'actions et deprocessus en direct jouables et interprétables(performances, compositions, im- et com-provisations,etc.). La mise en œuvre principale du laboratoireconcerne les transports des sons (et des ambiances)donnant lieu à la construction de dispositifs de streaminget d'environnements sensoriels et expérientiels(constituant des dispositions et des types d'écoute),synchrones et asynchrones, locaux, distants et situés,autophones et chronotopes : les espaces sonores enréseau. Notre utilisation du streaming est particulière carelle se base sur la mise en place d’un réseau de microsouverts (web-mikes) et la transmission en direct descaptations non-altérées et brutes d’environnements etd’étendues sonores : des sons qui emportent ouimportent avec eux le sens de leur étalement (moins dessources que des « bassins ») [3] [11]. Dans tous les cas,il s'agit de sonder les espaces et les perceptions de ceux-ci dans les aspects multiples de l'in-situ (site-specific) et 1 Le laboratoire Locus Sonus 2007/2008 : Julien Clauss, Alejo Duque,Scott Fitzgerald, Jérôme Joy, Anne Roquigny, Peter Sinclair.

de l'in-tempo (time-specific) - l'architecture, l'ambiance,l'expace contextuel, la localisation et la spatialisation, lepaysage (soundscape), la proprioperception, etc. -. Cettepanoplie d'instances et de constituants peut déployerplusieurs registres à expérimenter et à problématiser2 :résonances (espace unitaire et espaces reliés),transmission et diffusion (transports de sons d'un espaceà un autre), spatialisation et mise en espace (compositionet virtualisation d'espaces), temporalités d'espaces etmultiplicités de points de vue (et d'écoute), réplique etdifférenciation des lieux, etc.Au-delà de la simple démonstration de techniques et detechnologies de médiation à distance, l’intérêt dulaboratoire s’est porté sur les conditions deproblématisation, dynamisées par la pratique de telssystèmes de transmission sonore et liées aux critères demodification d’espaces et de production de matériauxsonores.

2. PRATIQUES DES ESPACES CORRÉLÉS

Les dispositifs développés par le laboratoire font appel aux interactions, interférences et corrélations entreespaces locaux et distants, entre espaces virtuels etphysiques et aux modifications qui en résultent :- par la production et à la diffusion en direct relayée parInternet via un environnement serveur spécifiquementprogrammé, de multiples flux sonores captés par unréseau évolutif de microphones ouverts3 en permanence,disséminés dans des lieux géographiques autour duglobe, maintenus par de nombreux complices etcollaborateurs, et pouvant devenir matériaux ou sourcessonores pour des projets connexes et des réalisationsissues de pratiques de composition et d’interprétation,(Locustream)4

- par la construction d’interfaces, dynamiques etautomatisées d’écoute en ligne des streams en direct,(Locustream SoundMap, Locustream Tardis)5

- par la réalisation d’installations d’écoute, de dispositifsde spatialisation et de systèmes d’interactions d’espacesacoustiques et virtuels, autour des notions de mixedrealities, de permutations remote/local, de résonances etde sympathies, donnant lieu à des pratiques partagées

2 en collaboration avec STEIM Amsterdam, CRiSAP London, SAICChicago, GMEM Marseille, ainsi que les laboratoires CNRS desociologie et d’architecture: LAMES Aix en Provence, CRESSONGrenoble, LTCI/ Laboratoire des Usages Paris/Nice Sophia Antipolis.3 Un micro ouvert est un système audio autonome (micro, encodage,computer, sotfware (Pd), adresse IP) qui capte en continu sonenvironnement. Il est placé dans un contexte choisi par uncollaborateur, il peut être fixe ou mobile.4 Icecast2, PureData, ogg vorbis avec une évolution vers du fullaccess et raw audio.5 PHP, mySQL.

d’auditeur et à des parcours d’écoute, (LocustreamTuner, Locustream Promenade, LS in SL – Second Life-)- par les développements d’appareils mobiles etautonomes de performance et de captation sonore endirect (Wimicam, micro parabolique HF et WiFi poureffectuer des relevés audio, en duplex ou multiplex, dansdes périmètres délimités), équipés de controllers pourpiloter des traitements et la spatialisation sonores live, etde streaming (LocustreamBox : terminal/client émetteur– micro ouvert - ou récepteur – haut-parleur permanent -)reconnus automatiquement par le serveur et par lessystèmes connexes : interfaces en ligne et dispositifsd’installation1.

Ces dispositifs Locustream peuvent s’articuler les unsaux autres, entre installations et performances, entreinterfaces en ligne et espaces physiques, entremanipulations et écoutes, et interrogent les passagesentre les pratiques et les formes qu’ils mettent à jour.Ces interrogations ouvrent un espace séminal pour ledéveloppement de projets menés par des collaborateurset partenaires (par exemple SARC2) et par les membresdu laboratoire.

3. ENJEUX ET PERSPECTIVES

Comme nous l’avons vu, notre interrogation actuelle desespaces sonores en réseau tourne autour des conditionsdes modifications de la perception et des pratiques liéesaux espaces impliquées dans les dispositifs qui agissentou interagissent avec les lieux ou avec plusieurs lieuxsimultanément. Cette mise en réseau d’espaces se trouvemoins indexée à une forme existante (téléconcert oudispositif interactif télématique [2]) qu’à des dimensionssociales (communautés de création et d’attention [10])inhérentes à la création de circuits d’espaces et departicipations de jeux. Si le terme « en réseau » indiquecommunément une répartition distribuée multi-sites despoints d’émission et de réception et une simultanéitéd’interactions real-time entre ces sites, notre intérêt seporte plus particulièrement sur les médiations, lesinterlocutions et les contrôles entre les formes decomposition et de jeu (live composition), les formesinstrumentales (système / appareil / dispositif / collectiveinstrument) et les formes d’écoute et d’attention (publics/ shared audiences) : Comment jouer de ces flux, de cesstreams, de ces matériaux continus, factuels etimprédictibles, sons de contextes distants ? De quelleorganologie relève ce méta-/multi-/télé-instrument (télé-)autophone et ces interfaces (collectives) jouablesinnervées de flux sonores captés à distance ? Commentles dimensions agogiques3 (delays, latencies, bandwith)perceptibles dans l’écoute et le retour de jeu dans unsystème en réseau amènent un travail de compositionavec les espaces [1] ? Comment l’interaction et lesinfluences entre des espaces acoustiques distants, quin’est possible qu’à partir d’un système en réseau [8],

1 Linux Xubuntu, nano-pcs, Pd, Max/MSP, Holospat, Junxtion.2 Sonic Art Research Center, Belfast.3 Du grec agôgê. Ce qui concerne le mouvement, soumis à desfluctuations temporelles (ralentissements, changements de vitesse,etc.) dans le jeu de l'interprétation ou de la lecture.

peut offrir de nouveaux types de performances et decomposition en direct ?

Afin de ne pas s’abandonner à la fluidité des flux sonoresstreamés et à nos habitudes d’écoute nous abordons lespratiques situées des lieux reliés qui ouvrent demultiples pistes: remote acoustics4 (LS in SL, les projetsEspaces Chantants et LAPS de Nicolas Maigret), remotesoundscapes and listenings (Locustream), remote soundrecording et post-recording (Journal de Streams d’EstherSalmona, Streams Fictions de Nicolas Bralet), inter-modulated soundscapes, re-composed/improvisedsoundscapes et remote performances (ConcertSympathique Mondial de Sabrina Issa, Sobralasolas ! etnocinema.org de Jérôme Joy5, Autosync de PeterSinclair6).

L'instrument (organon) devient le système en réseau,avec ses inputs et ses outputs, qui peut être excité,depuis son extérieur et de manière programmée etprocessuelle, pour produire des modulations, des inter-modulations et des artéfacts acoustiques, contrôlables,composables, interprétables à la fois par les auditeurs(public) et par les acteurs (players, streamers, auteurs) àl’aide d’interfaces et de dispositifs hybridant les espaces(local/remote). Il engage des opérations récurrentes etitératives (jouabilité, performativité, interactivité,participativité) dans un système cohérent qui forme unappareil ou un dispositif dont il s'agit de fairel'expérience en tant qu'œuvre. Ceci amène à constituerdes pratiques et des écritures possibles à partir desdispositifs et des appareils de streaming et de réceptionque nous développons : gestes et dérives d’écoute,annotations, sillons et sillages d’écoutes, participationsdes auditeurs et interactions d’écoute7, ambiances etimaginaires (écoute cagéenne), réinstanciation continuelleentre auteur et auditeur8.

Dans ce sens ce que nous explorons en tant que FieldSpatialization9 permet de mettre l’accent sur lespratiques liées à la mise en espace sonore à multipleséchelles (Networked sonic spaces) - allant du streaming àl'acoustique, la téléphonie, la radiophonie, et aux espacesvirtuels -, aux sondages des espaces (indoor / outdoor) età la mobilisation de l'espace sonore personnel auxnotions de flux dans la représentation artistique sonore –locative et variable media -. (Net_Dérive Atau Tanaka,Silophone The User, City Links Maryanne Amacher,Variations VII John Cage, RadioNet Max Neuhaus,Sound Island – Landscapes Soundings Bill Fontana,

4 Remote acoustics is the phenomenon of using a remote site asacoustic chamber for a sound source [8]5 http://jeromejoy.org/ 6 http://nujus.net/peterhomepage/autosync/autosync.html 7 RadioMatic/Streaps (2001) Jérôme Joy & Radiostudio BauhausUniversität Ralf Homann.8 PicNIC (2002) Jérôme Joy / Quatuor Formanex, FestivalRésonances, Nantes.9 Terme que nous avons adopté qui combine la notion de fieldrecording (enregistrement ambulatoire, sur le terrain) avec la notionde spatialisation plus généralement liée à un dispositif fixe dans unespace intérieur (électroacoustique). Une traduction littérale serait« spatialisation de terrains ».

Netrooms Pedro Rebelo) [4]

L'ouverture d’écarts critiques au sein de cesinvestigations s’est posée sur la question d’AudioExtranautes issue de nos interlocutions régulières avecles domaines connexes de la sociologie, del’épistémologie, de l’esthétique, de l'anthropologiesonore et de l'innovation technologique1. La notiond'extranaute qualifie, dans un sens élargi, d’une partl'individu ou la communauté naviguant et actant dansdes va-et-vient entre le on-line (intra-) et le off-line(extra-) - hybridation et immersion -, et d’autre part lesmanifestations dans l’espace physique des projets enréseau qui offrent ainsi de nouvelles vitesses (ralenties) àl’expérimentation des flux. Elle permet d’aborder demanière plus précise et commune les questions afférentesaux formes publiques et d’attention (nouvelles scénaritéset constructions de public), aux transports d’ambiances etpartages du sensible, aux formes expérientielles des flux,du temps réel et d’organisations de temporalités, et auxopen models et dispositifs coopératifs [6], etc.Cette exploration des systèmes d’espaces en réseau révèleet rend lisible les contextes des pratiques nouvelles quis’y développent entre espaces physiques et espacesvirtuels (de l'ordre de que nous pourrions appeler uneaudibilité sociale ou un état musical et sonore desréseaux [5]) tout en offrant une dimension expérimentalerenouvelée de la création musicale et sonore.

4. REFERENCES

[1] Gallet B. ''Les noms de l’espace sonore oucomment composer avec l’incomposable'',Sound Art Seminar, Aix en Provence, 2008.Composer des étendues – l’art de l’installationsonore. ESBA Geneva, 2005.

[2] Barbosa A. ''Displaced Soundscapes: A Surveyof Network Systems for Music and Sonic ArtCreation'', Leonardo Music Journal 13, pp 53-60, 2003.

[3] Carlyle A., ''Positive Soundscape Project: A re-evaluation of environmental sound'', CRiSAP,London, 2007.

[4] Joy J. ''Networked Music and Sound ArtTimeline – an overview - ' ' , 2008,http://jeromejoy.org/

[5] Joy J. ''Une Époque Circuitée'', Proceedings ofthe Metamedia Symposium, Québec, 2007.

[6] Lib_ (Joy J., Argüello S.), Logs. Éd. È®e,Paris, 2005.

[7] Moore S., Place T. ''KromoZone: A Platformfor Networked Multimedia Performance'',Proceedings of the International Conference“Music without Walls? Music Without

1 Recherches conjointement menées avec Locus Sonus par SamuelBordreuil (LAMES), Jean-Paul Thibeau (CRESSON), Marc Relieu(LTCI) , Bastien Gallet (ESBA Montpellier), Christophe Kihm (LeFresnoy) et Jean Cristofol (ESA Aix en Provence).

Instruments?” , De Montfort University,Leicester, 2001

[8] Renaud A., Rebelo P. ''Network Performance :Strategies and Applications'', NIME 06, SARCBelfast, 2006.

[9] Sinclair P. ''Locus Sonus'', Autumn Leaves –Sound and the Environment in ArtisticPractice”, Edited by Angus Carlyle, CRiSAP,Double Entendre Publishing, 2007.

[10] Tanaka A., Tokui N., Momeni A. ''FacilitatingCollective Musical Creativity'', Sony CSLParis, MM’05, Singapore, 2005.

[11] Thibaud J-P., ''Towards a praxiology of soundenvironment'', CRESSON Grenoble.