1

Nouveautés Espace Image et Son Septembre 2020

Sound effects vol. 14 : animaux familiers / ANTHOLOGIE.

590 A/BRU

B. O. film

Refuge / Jean-Louis Aubert.

099 AUB

Chanson française

En 40 ans de carrière, Jean-Louis Aubert a vendu plus de 7 millions de

disques. 10 ans après "Roc éclair", son dernier album solo écoulé à plus

de 400 000 exemplaires, il revient avec "Refuge", un double album de 22

titres inédits.

Barbara, 1955-1961 : interprète Brassens, Brel, Moustaki, Barbara... /

Barbara.

099 BAR

Chanson française

2

Il était une femme / Agnès Bihl.

099 BIH

Chanson française

C'est nourrie de nouvelles expériences qu'Agnès Bihl a écrit les chansons

de cet album, autour d'un engagement féministe sans cesse renouvelé et

d'une émotion toujours plus sensible. Ses thèmes sont toujours ceux de

l'émotion et de l'engagement, mêlés de rire et de cette attitude un peu

frondeuse qui fait le piquant de son œuvre et de sa personnalité, et il n'est

pas étonnant qu'Anne Sylvestre ait accepté d'écrire la présentation de cet

album pour donner envie d'écouter ses mots et sa voix tant leurs parcours

se font échos en dehors des sentiers battus et toujours avec l'exigence de la sincérité sans concession.

C'est à La Cigale, le 8 mars 2020 que sera fêté l'album, autour d'un concert exceptionnel et d'un Forum

Féministe en compagnie de nombreux artistes (Anne Sylvestre, Yves Jamait, Mellissmell) et du collectif

Femmes Solidaires qui pimentera de ses propositions cette journée qui s'annonce déjà comme un

évènement , marquant à la fois tous les engagements d'Agnès Bihl : la scène, l'amitié, l'indignation, le

féminisme et la solidarité sans frontière.

Grand Prix / Benjamin Biolay.

099 BIO

Chanson française

Avec un grandiose neuvième album, "Grand Prix", Benjamin Biolay

perpétue son savoir-faire mélodique, sa science harmonique et sa richesse

lexicale. Le chanteur stakhanoviste trouve ici le point d'équilibre idéal entre

paroles et musique, tubes et ballades, références et clins d'œil. Un nouveau

répertoire gorgé de mélodies imparables, de refrains entêtants, de textes

définitifs et d'arrangements audacieux.

Tout ce qu'on veut dans la vie / Louis Chedid.

099 CHE

Chanson française

Il revient avec onze chansons finement ciselées, personnelles et

attachantes. Un album juste et élégant qui sait parler de sujets profonds de

manière douce et légère, sublimé par Marlon B. à la réalisation.

Best of / Christophe.

099 CHR

Chanson française

3

Ladies & m'sieurs dames / Dome et CesZigues.

099 DOM

Chanson française

L'album est un concentré de l'essence CesZiguienne. On y trouve de

l'humour, de l'amour, de la bonne humeur, de l'amitié, de la rigolade, de la

peine, de l'anglais, du français, de la bière. Mais aussi des invités

prestigieux, Hakim de Zebda et Frédo des Ogres de Barback, des invités

moins connus mais tout aussi sympas, de la Garonne, et surtout... du

partage.

Portraits / Doriand.

099 DOR

Chanson française

Le Disque en vers / Jehan.

099 JEH

Chanson française

Figure marquante de la chanson vivante, il trace sa route avec talent et

détermination depuis une trentaine d'années loin des grands médias et

cependant au cœur d'une actualité artistique qui ne se résume pas à la

France. Ses diverses prestations témoignent d'une évidence : l'attachement

d'un public de passionnés sensibles à sa trajectoire artistique au service de

chansons signées Bernard Dimey, Claude Nougaro, Anne Sylvestre, Allain

Leprest, et tant d'autres encore.

Mon pays / Jeph.

099 JEP

Chanson française

Après quinze ans en tant que chanteur du groupe Tournée Générale, six

albums et plus de 2000 concerts à travers la France, Jeph sort son premier

album solo "Mon Pays" dont il a écrit et composé les 12 chansons. Entre

slam et chanson, il nous délivre avec sincérité 12 chansons de facture

populaire. Une poésie simple, imagée et engagée dont le style musical

oscille entre la folk, le rock et le hip-hop.

4

La Méouge, le Rhône, la Durance / Michel Jonasz.

099 JON

Chanson française

Huit ans après son dernier disque studio, Michel Jonasz revient avec un

album de chansons inédites réalisé avec ses fidèles frères de groove -

Manu Katché et Jean-Yves D'Angelo - accompagnés par la fine fleur de

la scène française : Jérôme Regard, Hervé Brault, Greg Zlap... Le

chanteur "aux semelles de vent" a puisé son inspiration au fil de ses

voyages et des paysages qu'il a traversés. On retrouve ici son souffle

poétique exprimé dans toute son incandescence.

L'Aventure / Oldelaf.

099 OLD

Chanson française

Deux ans après Goliath, Oldelaf, l'homme de "La tristitude", revient avec son

quatrième album solo. "L'Aventure" c'est surtout le premier album réalisé sur

les routes de France, dans un camping-car, entre juin et juillet 2019. Avec

lui dans ce camion, Victor Paillet, son musicien et ami depuis 10 ans, Alexis

Campet à la réalisation et Pim Almeras pour organiser et filmer ce pari fou.

Un album sur le voyage, sur la route, sur un monde un peu moisi mais dont

on doit rire coûte que coûte, une Aventure unique...

Pyramide / M. Pokora.

099 POK

Chanson française

Après plus de 600 000 exemplaires vendus de l'album "My way", le

performeur M. Pokora présente cette "Pyramide" composée uniquement de

chansons originales. Parmi les 13 titres que comptent l'album standard et le

double vinyle, et les 16 titres de l'édition collector, figure le single "Les

planètes". Un titre mid-tempo, écrit et composé par Tristan Salvati (Angèle,

Slimane...), Yohann Malory (Johnny Hallyday, Louane...) et M. Pokora. On

retrouve également le talent de Renaud Rebillaud (Maître Gims, Kendji,

Amir...) ou encore de Slimane qui offrent à M. Pokora plusieurs titres de cet opus.

L'Adresse / 47ter.

099 QUA

Chanson française

5

Luxe misère / Sages Comme des Sauvages.

099 SAG

Chanson française

Sages Comme Des Sauvages échafaude sa musique comme le lieutenant

Colombo mène l'enquête, comme le douanier Rousseau peint ses tigres,

avec la naïveté en bandoulière, comme une arme contre le second degré

et les désillusions de notre temps. De l'île de la Réunion au Québec, le

groupe a tatoué le territoire de ses ritournelles, de ses plaisanteries fines et

de son panache au cours des 130 dates de concert qui ont fait suite à la

sortie de leur 1er opus "Largue la peau". Ils reviennent avec un album

multiple mais constant, vert d'eau et jaune fluorescent à bandes réfléchissantes. Sur ce disque, le groupe

a invité Danyèl Waro et son chant puissant, ainsi que Kate Stables ("This is the Kit"), au timbre folk et

médicinal, qui prêtent chacun leurs voix sur un morceau. Enregistré aux studios Ferber par le sorcier Jean

Lamoot (Salif Keita, Alain Bashung, Noir Désir...), le groupe se permet toutefois de faire une place sur

l'album au voyage qui leur est cher en allant enregistrer 3 morceaux à la Réunion avec la section rythmique

de Danyèl Waro. Ainsi sont nées 12 chansons (14 sur le double LP) pour parer à la brutalité du monde,

pour prendre le maquis, se cacher dans le feuillage et préparer les révoltes à venir.

Antoine Sahler / Antoine Sahler.

099 SAH

Chanson française

Né en 1970 à Montbéliard, après des études de piano classique, il

s'intéresse au jazz, puis à la chanson française. Il publie deux albums chez

Harmonia Mundi ("Je suis parti" en 2002 et "Nos futurs" en 2005). Le

deuxième album est repéré par la chanteuse Juliette qui l'invite à faire sa

première partie à l'Olympia en 2006. Depuis 2009, il écrit des chansons

avec François Morel, qui donnent naissance aux disques et aux spectacles

"Le soir, des lions..." puis en 2016, "La vie (titre provisoire)". Il a écrit

également, seul ou avec François Morel, pour Juliette, Maurane, Juliette Gréco, Joséphine Draï etc.

L'Horizon / Manu.

2 MAN 75

Chanson française

Depuis le début de sa carrière solo en 2008, Manu a sorti six albums,

chacun donnant un éclairage particulier à sa musique. En 2019, son

septième opus est aussi son œuvre la plus personnelle. "L'Horizon" est

un voyage fantasmagorique de 20 plages aux frontières de la pop et de

l'expérimental, rythmé par de nombreuses virgules musicales. Un

parcours psyché surprenant qui révèle les influences habituelles de

Manu (Grandaddy, Pixies ou Cocorosie), mais se permet aussi de

défricher de nouveaux univers et de nouvelles sonorités, parfois proches de l'électro, du post-punk ou

même du kraut... Avec cet album qu'elle a réalisé et mixé, Manu élargit son champ de vision en conservant

tout son talent mélodique et sa patte rock. Un nouvel horizon...

6

A fuck toute, à love toute / Rodrigue.

2 ROD 75

Chanson française

Du rock français sans lipstick mais qui flirte insolemment avec la pop,

parfois libertaire et insouciante, souvent sombre et engagée. En solo ou en

groupe, avec en sept ans, plus de 300 concerts au compteur, trois albums,

deux dvds et un livre de nouvelles, le projet a aujourd'hui atteint une maturité

et une force sans précédent. Plume à la fois acide et passionnée, l'artiste

est inclassable, créatif et survolté.

Gulli dance kids été 2020 / ANTHOLOGIE.

CHANSONS G

Enfants

La Drôle d'histoire de Joey / Rémi Vidal.

CHANSONS V

Enfants

La drôle d'histoire de Joey, c'est celle d'un

chien bleu qui décide de plaquer sa famille

et ses pâtés de luxe pour aller découvrir le

monde de la rue. Des dialogues pimentés,

des défis en tous genres et des cascades à

vélo se succèdent dans cette aventure drôle,

décalée, déjantée, tendrement féministe et

critique d'un ordre social parfois bien poussiéreux. Le tout au fil de chansons addictives et résolument

rock'n'roll !

Comptines et chansons du Papagaio : le Brésil et le Portugal en 30

comptines / Paul Mindy.

EVEIL MUSICAL C

Enfants

Trente chansons, berceuses et danses issues du répertoire traditionnel

du Brésil et du Portugal, deux pays aux histoires croisées et aux liens

profonds. Tous les rythmes de cette musique sont représentés :

sambas, modinhas, fandangos et bossas novas sont interprétées par

des adultes et des enfants, au son des guitares, mandolines, bandolíms

et des instruments de la batucada. Des commentaires sur chaque

chanson sont présents dans le livret.

7

Best of Disney / ANTHOLOGIE.

FILMS SPECTACLES D

Enfants

Roots and sprouts / Rabih Abou-Khalil.

1 ABO 70

Jazz

La musique de Rabih Abou-Khalil concilie Orient et Occident. Elle est

basée sur un jeu issu de la tradition musicale arabe, parsemée

d'improvisations jazz qui lui donnent un caractère et une sonorité

unique.

My name is Yakir / Yakir Arbib.

1 ARB 01

Jazz

Découvrez un grand pianiste. Il s'appelle Yakir. De nationalité Israélo-

Italienne, il est né avec une déficience visuelle. C'est un visionnaire

étonnant dans l'art de l'improvisation et de la composition. Sa

caractéristique est de "voir" les tons musicaux comme des couleurs

distinctes (synesthésie), ce qui le guide dans un processus de création

quasi pictural. "My name is Yakir" est un album à la fois émouvant,

surprenant et splendide, autant dans la relecture de standards que dans

ses propres compositions.

Spiritual unity / Albert Ayler.

1 AYL 60

Jazz

Enregistré le 10 juillet 1964, c'est LE disque d'Ayler à avoir avant tous les

autres. Celui du chant, de l'extase et du cri, celui par lequel tout

commence et où tout finit, l'un des cinq albums de jazz essentiels à

emmener sur l'île déserte. Ici en versions remastérisées, les deux

variations de "Ghosts", "Spirits" et "The Wizard".

8

Unrest / Henry Cow.

1 HEN 60

Jazz

Pick me up off the floor / Norah Jones.

1 JON 80

Jazz

Norah Jones revient ici à ses racines jazz avec 10

compositions inédites.

We're new again : a reimagining by Makaya McCraven / Makaya

McCraven ; Gil Scott-Heron.

1 MCC 70

Jazz

À l'occasion des 10 ans de la sortie de l'ultime chef-d'oeuvre de Gil Scott-

Heron, XL Recordings présente une ré-invention orchestrée par le batteur

jazz et producteur acclamé, Makaya McCraven. Sur "We're new again"

enregistré et produit en grande partie dans son home studio de Chicago,

avec un petit groupe de musiciens triés sur le volet, McCraven fusionne son

jazz au ton improvisé, électronique et gorgé de samples, avec les mots et

la voix puissante de Gil Scott-Heron, donnant naissance à un disque musicalement riche, original et

respectueux de son colossal modèle.

Soul food : Cooking with Maceo / Maceo Parker.

1 PAR 70

Jazz

Après une absence de plus de huit ans, Maceo Parker revient avec un

mélange détonnant de funk et de son de la Nouvelle Orleans. Il a en effet

travaillé avec Ivan Neville, Nikki Glaspie et Tony Hall, ainsi que de nombreux

autres musiciens de cette ville qui possède une ambiance musicale unique

en son genre. Aussi la chaleur de la ville se ressent fortement sur les reprises

de fabuleuses perles du Mississippi qui jalonnent cet album...

9

A Certain trip / Guillaume Perret.

1 PER 75

Jazz

"Cet album est un trip cinématographique, une invitation à colorer le réel. J'ai

voulu concevoir une musique enveloppante, qui mette en connexion notre

intériorité avec le monde extérieur. Quels que soient les images et les sons

qui nous entourent, j'ai fait en sorte qu'ils se mélangent toujours bien avec

l'aventure sonore proposée dans ces compositions aux longues formes,

pour qu'on se sente comme dans un clip, entre réel et fiction. Je visite

plusieurs états d'âme, arpente différents univers, lance des propositions

sans cesse re-challengées, des aires d'envol, des ruptures, des pistes brouillées. Des trappes s'ouvrent

sur des mondes inconnus, on prend de la force, on fait de sa vie un film dont on est le héros." Guillaume

Perret

Fanfare xp, vol. 2 / Magic Malik.

1 MAG 01

Jazz

Il fait depuis toujours partie de ces artistes inclassables et talentueux qui

apportent de la fraîcheur à l'univers du jazz, du groove et de la fusion

musicale en général. Armé de sa flûte enchantée, il délivre une musique

fluide, chaude et expérimentale. La Fanfare XP est un rassemblement de

musiciens autour d'une expression musicale à forte identité formelle et

pédagogique.

Les Iles : une traversée de la mer d'Iroise aux Caraïbes / Benoît Menut.

3 MEN 19

Musique classique

Une traversée de la mer d'Iroise aux Caraïbes. Inspiré par la poésie de

Dominique Lambert et d'Aimé Césaire comme par le sculpteur Nito Dariel,

Benoît Menut déploie dans ce premier album pour Harmonia Mundi une

ode à l'océan et à la nature : une invitation à un voyage aussi contrasté

qu'inédit, conduit par les talents réunis de l'Ensemble Syntonia et de deux

partenaires de choix !

Je n'aime pas la guitare classique, mais ça j'aime bien ! / ANTHOLOGIE.

361 JEN

Musique classique

10

Translation / The Black Eyed Peas.

2 BLA 90

Hip-Hop

Magdalene / FKA Twigs.

2 FKA 00

Électro

Fin 2012, elle sort son tout premier EP et devient très vite l'une des artistes

les plus inspirantes de sa génération grâce à ses prods électros

expérimentales et bien entendu sa voix qui vous susurre des douceurs à

l'oreille. Mais c'est avec EP2, produit par Arca, qu'elle est propulsée au

sommet. Sort ensuite son premier album, LP1, nominé aux Grammys et

Mercury Prize, qui comprend des productions de Sampha, Dev Hynes et

Paul Epworth. "Magdalene" est donc son second opus produit en majorité

par Nicolas Jaar, et enregistré entre Londres, New York et Los Angeles sur lequel FKA Twigs revient sur

plusieurs épisodes douloureux de ces dernières années (la maladie, ses amours passés.). On la retrouve

ici à fleur de peau comme en témoigne le magnifique premier extrait "Cellophane", désespéré à souhait.

Domesticated / Sébastien Tellier.

2 TEL 00

Électro

"Des pulsions de compositions". Le désir de "s'envoler et de fuir très loin".

Voilà ce qui a donné naissance à "Domesticated". Six ans après la sortie de

"L'Aventura" (2014), après avoir signé quelques musiques de films et écrit un

disque pour Dita Von Teese, il était temps pour Sébastien Tellier de retrouver

le huis-clos nécessaire à sa création personnelle. L'objet de ce sixième

album solo et studio ? "Transformer le quotidien en exceptionnel, répond t-il.

Qui échappe aux tâches domestiques, hormis les dictateurs ? Elles font

partie de la condition humaine qu'on partage tous. Sans obligations, sans efforts, un homme peut-il être

vraiment heureux ?". Bien qu'il se sente très à l'aise seul en studio, l'artiste repousse ses limites et innove

son processus artistique, à la quête d'un son ultra actuel.

Los Angeles soul, vol. 2 : Kent-Modern's black music legacy, 1963-1971 /

ANTHOLOGIE.

116 A/LOS

Funk-Soul

11

Love saves the day : a history of American dance music culture, 1970-1979

/ ANTHOLOGIE.

116 A/LOV

Funk-Soul

Au cours des 20 dernières années, l'auteur et organisateur de fêtes basé à

Londres, Tim Lawrence, s'est consacré à fouiller l'histoire de la culture festive

de New York afin d'apporter certains aspects de cette culture à la scène

dance à Londres. Lawrence a publié "Life and death on a New York

dancefloor" en tant que première empreinte sur Reappearing Records. Cette

compilation mettant en vedette des morceaux rares et emblématiques

constitue la suite.

Space funk : afro futurist electro funk in space, 1976-84 / ANTHOLOGIE.

116 A/SPA

Funk-Soul

Soul Jazz propose ici une collection amoureusement compilée de

superbes et rares sorties space funk et électro pour la plupart parues sur de

petits labels indépendants à la fin des années 1970 et dans les années

1980. Vous y trouverez des artistes tels que Jamie Jupitor, Solaris, Robotron

4, Juju & the Space Rangers et bien d'autres guerriers de l'espace

intergalactiques ! Le programme de la navette spatiale a été modifié - il n'y

a pas de Star Wars, seulement des joyriders electro funk dans l'espace -

accrochez-vous bien !

The Way I dream / Kizzy Crawford.

116 CRA

Funk-Soul

Voici le premier album de la talentueuse Kizzy Crawford, multi-instrumentiste,

chanteuse, actrice et auteur-compositrice galloise âgée de 22 ans. Ayant

un palais musical très large et éclectique, elle s'inspire de la soul, du folk,

du jazz ou de la pop et insuffle à sa musique les meilleurs éléments qui

soient. Le groove néo-soul est agrémenté de touches de synthé rétro, tandis

que les chœurs magnifiquement travaillés fournissent un fond luxuriant à la

ligne mélodique. L'héritage gallois de Kizzy est très important pour elle, de

même que la langue, quelque chose qu'elle décrit comme étant très musical dans son ton et son inflexion.

Elle est aussi à l'aise en chantant en gallois qu'en anglais. Pour les fans de Corinne Bailey Rae, Lianne La

Havas et Laura Mvula...

12

How the mighty fall / Izo Fitzroy.

116 FIT

Funk-Soul

La puissance vocale d'Izo FitzRoy a explosé sur la scène en 2017 avec son

premier LP "Skyline", album incorporant une fusion étonnante de styles

couvrant le gospel, le funk et la soul alors que le ton bluesy brut et le lyrisme

direct occupaient le devant de la scène. "How the mighty fall" s'appuie sur

les fondations soul de ses débuts. Enregistré entre Paris, Londres et

Sheffield, il la voit collaborer avec trois producteurs : Dimitri From Paris

(Glitterbox, BBE) dirige ses compatriotes parisiens Cotonete sur son single

"I want magic". Le magicien de studio Shawn Lee (BBE, Ubiquity) apporte les vibes funky sur "Slim

pickings" et le nominé Mercury Prize - Colin Elliott (Richard Hawley, Jarvis Cocker, Paul Weller) qui a produit

la majeure partie des titres, complète le trio.

What's going on live / Marvin Gaye.

116 GAY

Funk-Soul

Après l'énorme pavé jeté sur la scène soul, avec la sortie en 1971 du chef

d'œuvre "What's going on", Marvin Gaye monte sur scène l'année suivante

et démontre qu'il reste le patron. Retrouvez l'effervescence qu'avait suscitée

cet album dans des versions live d'une rare intensité. Après la sortie de

l'album "You're The Man", l'aventure continue et les fans de soul trouveront,

avec cette édition, l'occasion de continuer à rendre hommage à l'une des

plus belles voix de l'histoire de la Soul Music.

Kings left behind / Ikebe Shakedown.

116 IKE

Funk-Soul

Depuis 2009 le groupe de Brooklyn repousse les limites de la musique

instrumentale. Chacun de leurs morceaux et de leurs lives va plus loin dans

leur combinaison gagnante de soul des années 70, de psychédélique brut

et de bande-son de western, avec des rythmes auxquels il est impossible

de résister et des mélodies puissantes. Avec "Kings left behind", le groupe

offre plus de mystère et de grandeur que jamais grâce à leurs guitares

rêveuses et à leurs arrangements de cuivres et de cordes.

Kiwanuka / Michael Kiwanuka.

116 KIW

Funk-Soul

13

Be for real. I miss you-Black & blue. To be true-Wake up everybody. Various

bonus tracks : the P.I.R. recordings, 1972-1975 / Harold Melvin & The Blue

Notes.

116 MEL

Funk-Soul

Wait for me / James Reese.

116 REE

Funk-Soul

Une soul brutale et profonde et des ballades jazz sophistiquées baignées

dans du funk, c'est ce qui caractérise l'œuvre de James Reese.

Building balance / Allen Stone.

116 STO

Funk-Soul

Allen Stone continue de puiser son inspiration dans la soul/funk des années

70, se positionnant entre D'Angelo dans ses périodes les plus sensuelles,

Stevie Wonder à son apogée mélodique, et la production de Mark Ronson

dans ce qu'il a fait de plus moderne. Ce disque a été en grande partie écrit

dans une cabane dans l'état de Washington et enregistré au Sound Empire

Studios à Nashville en compagnie de trois autres producteurs : l'artiste

anglais Jamie Lidell, le producteur récompensé d'un award Nasri, et

Jeremy Most (Emily King).

Royal / Ayo.

2 AYO 30

Rock tranquille

C'est une voie royale qui s'ouvre à Ayo... et qui explique le titre de ce sixième

album, se partageant entre nouveau départ et retour aux sources. On y

entend aussi bien des compositions originales, pleines d'âme et de groove,

que des reprises bien choisies (d'Abbey Lincoln à Maxime Le Forestier en

passant par Lhasa). Le folk se teinte de soul, ou l'inverse : on ne sait pas

trop et c'est tant mieux, car "Royal" brille par l'efficacité de ses mélodies et

l'épure de ses arrangements. Produit par le guitariste Freddy Koella (Bob

Dylan, Lhasa...), ses textures acoustiques réchauffent le cœur autant que les textes où il est question

d'amour, de foi, de fidélité - à soi comme aux autres. Ayo chante avec une assurance inédite et tranquille.

Celle d'une femme heureuse de s'être (re)trouvée, d'une reine qui remonte sur le trône qui lui est dû.

14

Homegrown / Neil Young.

2 YOU 30

Rock tranquille

Personne n'est plus qualifié que Neil Young lui-même pour décrire

"Homegrown" : "Cet album est le pont entre "Harvest" et "Comes a time"".

Enregistré entre juin 1974 et janvier 1975, "Homegrown" devait sortir en 1975

avant que Neil n'annule la sortie. L'album est resté inédit jusqu'à présent,

atteignant un statut légendaire parmi les fans de Neil Young. Il est composé

de douze chansons de Neil Young, dont sept sont inédites - "Separate

ways", "Try Mexico", "Kansas", "We don't smoke it no more", "Vacancy" et

"Florida" (un titre spoken word). Sont également inclus les premiers enregistrements de "Love is a rose",

"Homegrown", "White line", "Little wing" et "Star of Bethlehem" - différentes versions qui apparaîtront toutes

plus tard sur d'autres albums de Neil Young. Neil joue en solo sur certaines pistes (guitare, piano et

harmonica), et est rejoint par un groupe d'amis sur d'autres titres, dont Levon Helm, Ben Keith, Karl T

Himmel, Tim Drummond, Emmylou Harris et Robbie Robertson. Enregistré en analogique et masterisé à

partir des bandes originales, cet album perdu depuis longtemps est un merveilleux ajout au catalogue

incomparable de Neil.

Hunter / Anna Calvi.

2 CAL 20

Rock

Produit par Nick Launay (Nick Cave, Grinderman), cet opus a été enregistré

aux Konk Studios à Londres, ainsi qu'à Los Angeles avec le groupe d'Anna

soit la multi- instrumentiste Mally Harpaz et Alex Thomas à la batterie, mais

également avec l'aide de musiciens additionnels : Adrian Utley de

Portishead aux claviers et Martyn Casey des Bad Seeds à la basse. C'est

un album brut et empreint d'une énergie primaire avec laquelle l'artiste

repousse les limites de sa guitare et de sa voix, comme jamais elle ne l'avait

fait auparavant. "Hunter" incarne un sentiment de lâcher prise. Pour sa compositrice, ce disque apparaît

comme une catharsis et une opportunité d'être plus authentique que jamais. Première parution depuis sa

collaboration avec David Byrne sur l'EP "Strange weather", "Hunter" est un album viscéral qui explore le

thème de la sexualité et brise les codes de l'hétéronormativité.

When we all fall asleep, where do we go ? / Billie Eilish.

2 EIL 20

Rock

Premier album pour le nouveau phénomène US qui bouscule tous les

codes de la pop tant par les sonorités de ses titres, sa communication, que

son style vestimentaire ou encore son univers visuel.

15

Nightsongs / Yael Naïm.

2 NAI 20

Rock

En 2007, elle faisait une entrée fracassante dans l'industrie musicale avec

la chanson "New soul". Après trois albums représentant plus d'un million de

ventes à travers le monde, tous trois récompensés par une Victoire de la

Musique, quelques centaines de concerts confirmant le statut international

de la chanteuse et des collaborations internationales avec Brad Mehldau

ou Stromae, Yaël Naïm sort ici son quatrième album dans lequel elle se met

à nu et impose une certaine conception du songwriting, dans la lignée

d'Agnès Obel, Feist ou Aldous Harding : sans concessions et bouleversant.

Treat myself / Meghan Trainor.

2 TRA 20

Rock

La star américaine écrit et compose des chansons depuis l'âge de 11 ans.

Son premier album se classe n°1 des ventes aux États-Unis et au

Royaume-Uni, tandis qu'elle remporte deux Billboard Music Awards en

2015 ainsi qu'un Grammy Award en 2016 pour son titre "All about that bass".

Meghan présente ici son 3e album incluant les singles "No excuses" et "Let

you be right".

Father of all... / Green Day.

2 GRE 50

Rock énervé

Le légendaire groupe de punk rock emmené par Billie Joe Armstrong fait

son retour avec "Father of all...". En plus de 30 ans, Green Day s'est forgé

un catalogue aussi riche que reconnu notamment grâce aux albums

"Dookie", "Insomniac" ou encore "American idiot". C'est au total plus de 85

millions d'albums vendus dans le monde et 5 Grammy awards, une

comédie musicale à Broadway adaptée d'American idiot et une

intronisation au Rock & Roll Hall Of Fame en 2015.

The Rough guide to bottleneck blues / ANTHOLOGIE.

110 A/BOT

Blues-Gospel