Programmeجـماـنرـبلا - Institut français du Maroc · DIManchE 5 Atelier Vos classiques sur smartphones, tablettes et liseuses 11h 0 67 MarDI P. 7 Art & Essai Primaire

Programmecasablanca - Janvier / Mars 2017

البـرنـامـج

editorial إفتتـاحـيـة

En fin d'année, on fait un peu les comptes,

et on regarde dans le rétroviseur pour se

souvenir de toutes les belles choses qui

se sont passées. En 2016, plus de 80 000

personnes ont franchi les portes de notre

Institut, pour des cours de français, des

examens, des informations sur les études

en France, pour la médiathèque et bien

sûr pour la programmation culturelle. En

2016, nous avons organisé en moyenne

une activité culturelle par jour (340 sur

toute l'année) dont ont bénéficié plus de

30 000 usagers de notre maison.

Pour cette nouvelle année, il n'y a pas de

raison que cela ne continue pas quand on

regarde les belles surprises que nous vous

avons réservées. Et même quand vous ne

pouvez pas vous déplacer, vous pouvez à

présent nous retrouver en direct sur les

réseaux sociaux. Mais rien ne nous rend

en tout cas plus heureux que lorsque vous

passez la porte de l'Institut. On compte donc

sur vous et vous pouvez compter sur nous !

Meilleurs vœux pour cette nouvelle année.

L'équipe de l'institut

مع نهاية هذه السنة نود تقييم أعمالنا و القيام بوقفة تأمل إلسترجاع ذكريات األشياء الجميلة التي مرت۰ في سنة 2016 إستقبلنا في المعهد أكثر من 000 80 شخص سواء لمتابعة دروس اللغة أو لطلب معلومات للدراسة في فرنسا أو لزيارة المكتبة الوسائطية أو طبعا لبرمجتنا الثقافية۰ في سنة 2016 نظمنا 340 نشاطا ثقافيا، أي بمعدل نشاط كل يوم، و إستفاد من هذه األنشطة 000 30 من منخرطي و زوار المعهد۰

في هذه السنة الجديدة ليس هناك ما يمنعنا لإلستمرار في إرضائكم و نحن سائرون على نفس النهج بالنظر إلى المفاجئات التي خصصناها لكم۰ و إذا تعذر عليكم المجيء يمكن لكم لقائنا في المواقع اإلجتماعية مع العلم أن ال شيء يمكن أن يسعدنا أكثر من إستضافتكم عندنا۰ نعول إذن عليكم و يمكن لكم أيضا ان تعولوا علينا!

أجمل متمنياتنا للسنة الجديدة!

فريق المعهد

janvier

DIManchE 8 Ciné-jeunesse allez raconte ! 11h00 P. 42

MarDI 10 Théâtre Le déterreur 20h30 P. 14

JEuDI 12 Art & Essai relève : histoire d’une création 19h30 P. 38

Du 13/1 au 26/2 Exposition Everyday casablanca - P. 58

SaMEDI 14 Lecture et cie Facile à lire et à chanter 11h30 P. 63

SaMEDI 14 Lecture et cie atelier jeux de société 15h30 P. 63

SaMEDI 14 Conférence Fatema Mernissi : une chercheuse engagée 17h00 P. 54

DIManchE 15 Art & Essai relève : histoire d’une création 11h00 P. 38

DIManchE 15 Atelier Le dimanche, c’est chacun son programme ! 11h00 P. 63

Du 17 au 20 Séquences jeunes La citadelle assiégée - P. 46

MarDI 17 Art & Essai chouf 19h30 P. 38

MErcrEDI 18 Atelier création numérique junior 14h00 P. 62

MErcrEDI 18 Atelier Musique et objets connectés : crée ton instrument ! 14h30 P. 67

MErcrEDI 18 Atelier L’heure des mots 15h30 P. 62

MErcrEDI 18 Rencontre comprendre la monarchie marocaine 19h30 P. 52

JEuDI 19 Art & Essai Mercenaire 19h30 P. 38

VEnDrEDI 20 UPC Le cinéma de Daoud aoulad-Syad 19h30 P. 48

SaMEDI 21 Lecture et cie L'heure des histoires 15h30 P. 63

SaMEDI 21 Atelier Place aux jeux 16h00 P. 67

SaMEDI 21 Concert Rock/Fusion The Psychoacoustics / Mizano 20h30 P. 7

DIManchE 22 Ciné-jeunesse Les Malheurs de Sophie 11h00 P. 42

DIManchE 22 Atelier Vos classiques sur smartphones, tablettes et liseuses 11h00 P. 67

MarDI 24 Art & Essai relève : histoire d’une création 19h30 P. 38



JEuDI 26 Art & Essai chouf 19h30 P. 38

VEnDrEDI 27 Pop sessions Touche française 20h30 P. 11

SaMEDI 28 Atelier Éveil au numérique 11h30 P. 62

SaMEDI 28 Rencontres artistiques récré-arts 14h00 P. 15

SaMEDI 28 Danse Inging de Simon Tanguy 20h30 P. 16

DIManchE 29 Art & Essai Le client 11h00 P. 39


Du 31/1 au 03/2 Séquences jeunes adama - P. 46

MarDI 31 Art & Essai Mercenaire 19h30 P. 38

agenda : Spectacles – : Cinéma – : Rencontres & débats d'idées – : Expositions – : Jeune public

مـذكـرة

مـذكـرةfévrier


MErcrEDI 1 UPC Le cinéma en-chanté de Jacques Demy 19h30 P. 49

JEuDI 2 Art & Essai Le client 19h30 P. 39

SaMEDI 4 Concert Rap/Hip-Hop Mc reggio / 117 Matricul 20h30 P. 8

DIManchE 5 Ciné-jeunesse Le carnaval de la petite Taupe 11h00 P. 43

Du 07 au 10 Séquences jeunes nostalgie de la lumière - P. 47

MarDI 7 Art & Essai Le client 19h30 P. 39


JEuDI 9 Art & Essai Polina, danser sa vie 19h30 P. 39

VEnDrEDI 10 Pop sessions L'épopée de la soul 20h30 P. 12


SaMEDI 11 Spectacle jeune public un mystérieux voyage en forêt 16h00 P. 17

SaMEDI 11 Nocturnes SIEL Gaël Faye accompagné de Samuel Kamanzi 20h30 P. 19

DIManchE 12 Art & Essai Polina, danser sa vie 11h00 P. 39


LunDI 13 Nocturnes SIEL Table ronde : Patrick chamoiseau et achille Mbembe 19h30 P. 20

MarDI 14 Art & Essai Tour de France 19h30 P. 39


MErcrEDI 15 Nocturnes SIEL Performance : Marie-José Mondzain et nicolas Frize 19h30 P. 21

JEuDI 16 Art & Essai La fille de Brest 19h30 P. 40

VEnDrEDI 17 Nocturnes SIEL Longue haleine : Magyd cherfi et Samir 20h30 P. 22


SaMEDI 18 Nocturnes SIEL Erreur de paradis : nancy huston et Guy Oberson 19h30 P. 23

DIManchE 19 Ciné-jeunesse Gus petit oiseau, grand voyage 11h00 P. 43


MarDI 21 Art & Essai Polina, danser sa vie 19h30 P. 39

MErcrEDI 22 Atelier hearthstone café 16h00 P. 67

JEuDI 23 Concert solo Bachar Mar Khalifé 20h30 P. 24

VEnDrEDI 24 Rencontre radicalisations : un mal aux multiples visages 19h30 P. 52





SaMEDI 25 Art & Essai Tour de France 18h00 P. 39

agenda DIManchE 26 Art & Essai Primaire 11h00 P. 40


MarDI 28 Art & Essai La fille de Brest 19h30 P. 40

mars

JEuDI 2 Art & Essai Personal shopper 19h30 P. 40

Du 03 au 31 Exposition L’apparition d’un lointain si proche - P. 59

DIManchE 5 Ciné-jeunesse La poésie de robert Desnos 11h00 P. 43


MarDI 7 Art & Essai Primaire 19h30 P. 40

MarDI 7 Danse Shapers en avant-première 19h30 P. 27

Du 08 au 10 Séquences jeunes Le cirque - P. 46



MErcrEDI 8 Rencontre Islam et femmes, les questions qui fâchent 19h30 P. 53

JEuDI 9 Art & Essai compte tes blessures 19h30 P. 41



SaMEDI 11 Concert Fusion/World Jah Bongo & The Zion rock / Input 20h30 P. 9

DIManchE 12 Art & Essai Jamais contente 11h00 P. 41


Du 14 au 17 Séquences jeunes Le cirque - P. 46

MarDI 14 Art & Essai Personal shopper 19h30 P. 40



MErcrEDI 15 UPC Les fantômes au cinéma 19h30 P. 49

JEuDI 16 Art & Essai Primaire 19h30 P. 40

VEnDrEDI 17 Conférence L’émancipation par la science 19h30 P. 54

SaMEDI 18 Atelier Musique et objets connectés : crée ton instrument ! 14h30 P. 67


SaMEDI 18 FICAM Iqbal, l’enfant qui n’avait peur de rien 17h00 P. 44

DIManchE 19 Ciné-concert Minuscule, la vie privée des insectes 11h00 P. 28

MarDI 21 FICAM Promenons-nous avec les petits Loups 09h30 P. 45

MarDI 21 Art & Essai Jamais contente 19h30 P. 41

: Spectacles – : Cinéma – : Rencontres & débats d'idées – : Expositions – : Jeune public

bénéficiez du tarif réduit !

adhérents à la médiathèque, apprenants des cours de français, étudiants (-25 ans) et jeunes (-18 ans), vous bénéficiez de tarifs réduits pour tous nos spectacles et séances de cinéma.*

* sur présentation d'un justificatif.

MarDI 21 Concert À chœur ouvert 20h30 P. 29


JEuDI 23 FICAM contes africains 09h30 P. 45

JEuDI 23 Art & Essai Ma vie de courgette 19h30 P. 41

JEuDI 23 Opéra Kalila Wa Dimna 20h30 P. 31

VEnDrEDI 24 FICAM Ma vie de courgette 09h30 P. 45

VEnDrEDI 24 Conférence L’homme debout. humanitaire, diplomate, anticonformiste 19h30 P. 55



SaMEDI 25 Spectacle jeune public Loulou d'après Grégoire Solotareff 15h30 P. 32


SaMEDI 25 Conférence Le voyage Zevaco 18h00 P. 56

SaMEDI 25 Spectacle forain Les Tapas - compagnie carnage Production 20h30 P. 33

DIManchE 26 FICAM Ivan Tsarévitch et la princesse changeante 11h00 P. 44


DIManchE 26 Spectacle jeune public Loulou d'après Grégoire Solotareff 17h00 P. 32

LunDI 27 Rencontre rencontre avec Olivier Py 17h00 P. 53

LunDI 27 Théâtre Prométhée enchaîné de Eschyle 20h30 P. 35

MarDI 28 Art & Essai compte tes blessures 19h30 P. 41

MErcrEDI 29 Atelier hearthstone café 16h00 P. 67

MErcrEDI 29 Conte musical La clef de Gaïa 19h30 P. 36

JEuDI 30 Art & Essai Jamais contente 19h30 P. 41

VEnDrEDI 31 Pop sessions hip-hop promenade 20h30 P. 13

avril

DIManchE 2 Art & Essai Ma vie de courgette 11h00 P. 41

Du 04 au 06 Séquences jeunes Les pays des sourds - P. 47

Du 11 au 14 Séquences jeunes Les yeux sans visage - P. 47

sPectaclesعروضcasablanca - Janvier / Mars 2017

agenda : Spectacles – : Cinéma – : Rencontres & débats d'idées – : Expositions – : Jeune public

sPectacles ∙ Janvier / Mars 201776

2ème prix Rock 2015 - Rock - CasablancaFormé en 2014, The Psychoacoustics proposent une musique à la croisée d’influences post rock et indie rock, sur des textes écrits en arabe, darija et anglais. Le groupe a été finaliste du Concert-Maroc 2015 et lauréat Tremplin L’Boulevard 2015.Liens : https://youtu.be/WIZ9VpxiMGs

2ème prix Fusion 2014 - Fusion - TétouanFondé à l’initiative de Said el Marzouki en 2013, Mizano est un band de Tétouan. Influencés par Fela Kuti, Spyro Gyra, Herbie Hancock ou encore Poncho Sanchez, leur musique dose entre afrobeat, latin jazz et musiques marocaines.

CARTE BLANCHE

L’BOULEVARD !THE PSYCHOACOUSTICS

MIzANOMC REggIO

117 MATRICULJAH BONgO & THE zION ROCk

INPUT

concertsrocK/fusion

samedi 21 janvier à 20H30↘ théâtre 121

TARIF UNIqUE

30dH

tHe PsYcHoacoustics

Mizano

L'Institut Français de casablanca donne carte blanche au L’Boulevard qui a choisi de nous présenter, pour ce premier trimestre 2017, la relève de la scène marocaine des musiques actuelles. Six groupes, révélations Tremplin 2014 et 2015, investiront la scène du Théâtre 121 en trois temps.

compétition consacrée aux jeunes formations musicales marocaines, le Tremplin a pour but, depuis 17 ans, de les révéler au grand public, aux professionnels de la musique et aux médias.

En ouverture, the Psychoacoustics (casablanca) et Mizano (Tétouan) vous donnent rendez-vous le samedi 21 janvier, pour une soirée indie rock et afrobeat sous influence de musique traditionnelle marocaine.

Le samedi 4 février sera consacré au hip hop avec deux rappeurs casablancais, Mc reggio et 117 Matricul.

Quant au samedi 11 mars, retrouvez Jah bongo & the zion rock (rabat) avec son reggae afrofunk et l’énergique input (Essaouira) qui nous distillera ses textes inspirants sur un rock acoustique définitivement convaincant.

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1er prix Fusion 2015 - Reggae - RabatFormé en 2013 à Rabat, Jah Bongo & The Zion Rock est un band de 7 musiciens d’origines diverses, réunis autour d’une passion commune pour le reggae. Ils se sont produits sur quelques scènes locales, entre autres au Centre Culturel Africain, au Théâtre Mohammed V de Rabat et au festival Karane à Oujda.Liens : https://youtu.be/B_7Vs1VFTN0 - https://youtu.be/Z36vLPTXb3M

1er prix Rap/Hip-hop 2015 - Rap - CasablancaRappeur casablancais, Amine Moukrim alias MC Reggio puise dans le rap, mais aussi dans le R&B et le reggae. Après avoir rejoint quelques formations de rap, il fait finalement le choix du solo en 2014. Il prépare la sortie d’une mixtape intitulée “Music” promise pour cette année.Liens : https://youtu.be/SsygngKLnZc - https://youtu.be/SsygngKLnZc

2ème prix Fusion 2015 - Rock Fusion - EssaouiraFondé en 2012 à la suite d’une rencontre entre deux guitaristes, Amin Kamal et Nabil Alaoui, Input affiche des influences reggae, rock, funk et musiques maghrébines. Gagnant du 2ème prix Tremplin fusion 2015, le groupe compte nombre de participations à des scènes locales et quelques singles dont le dernier, “Wach hada dinkoum”, sorti en novembre 2016.Liens : https://youtu.be/x5qK15lwGK4 - https://youtu.be/gZb6k_ZfvbA

2ème prix Rap/Hip-hop 2015 - Rap - CasablancaOdou Messele Yannick aka 117 Matricul est un rappeur camerounais installé à Casablanca depuis 2011. Membre du groupe Konivence, il a fait ses débuts dans le rap en 2006. Finaliste de Concert-Maroc en 2013 et lauréat Tremplin L’Boulevard 2015, le rappeur a à son actif quelques vidéo-clips et participations à des scènes locales, entre autres celles de Block 10, Hip Hop Family, Hip Hop du Bled et Jawhara Talents.Liens : https://youtu.be/4btqJdZztUg - https://youtu.be/2WRkPQZ06K8

concertsfusion/World

samedi 11 mars à 20H30↘ théâtre 121

TARIF UNIqUE

30dH

concertsraP/HiP-HoP

samedi 4 février à 20H30↘ théâtre 121

TARIF UNIqUE

30dH

JaH bonGo & tHe zion rocKMc reGGio

inPut117 Matricul

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2015

Du pionnier Laurent Garnier aux influences métissées de Motorbass, des révolutionnaires Daft Punk aux électrons libres et pop tels que Air ou Sébastien Tellier, Touche Française revisite la French Touch à travers 12 morceaux emblématiques de la musique électronique française qui font danser et rêver la planète depuis 1995.

Plongée visuelle et sonore au cœur d’un mouvement qui a su replacer la France sur la carte du divertissement international, Anecdotes, digressions, archives inédites : les principaux acteurs de l’époque reviennent sur les secrets de cette musique, leurs influences, et décryptent le phénomène sociétal, générationnel et mondial né grâce à l’explosion d’internet. Avec notamment Alex Gopher, Chloé, Etienne de Crécy, Justice, Air, Laurent Garnier, Pedro Winter, Rob, Vitalic, etc.

Projection des 12 épisodes de “Touche Française” suivie d'une discussion avec Jean-François Tatin (Réalisateur/auteur) et Guillaume Fédou (Auteur).

toucHefrançaise

Vendredi 27 janvier à 20H30↘ théâtre 121

TARIF UNIqUE

30dH

POPsessiOns !

Nouveau

c'est nouveau. ce n'est pas tout à fait une conférence et ce n'est pas tout à fait un DJ set. c'est un moment convivial que nous vous invitons à passer avec des érudits passionnés des musiques populaires du siècle dernier et d'aujourd'hui. La soirée démarre au Théâtre 121 avec une conférence musicale ou un film suivi d'une discussion. Ensuite, nos invités investissent la cafétéria pour un petit after / DJ set où l'on va pouvoir écouter des perles rares ou des tubes incontournables et partager un bon moment autour d'un verre.

Pour ces trois premières pop sessions, nous vous invitons à plonger dans trois des courants musicaux qui ont bouleversé l'histoire des musiques populaires : la musique électronique, la soul & le funk et le mouvement hip hop. Viendront ensuite dans le désordre le jazz, le rock et les musiques africaines.

amateurs de vinyles, n'hésitez pas à venir troquer vos raretés sur le thème imposé de la soirée.

Jean-François Tatin

Guillaume Fédou


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L’épopée de la soul et du funk

Liée à la montée des droits civiques, l’émergence de la musique soul donne à la communauté noire américaine une visibilité inédite auparavant. Puisant dans ses racines gospel, rhythm’n’blues, blues et jazz, la soul exprime des émotions fortes et authentiques, véritable chant de l’âme. Avec des noms comme Otis Redding, Aretha Franklin, Sam & Dave, Wilson Pickett ou Marvin Gaye, la musique soul s’exporte dans le monde entier. Que ce soit la soul sophistiquée de Motown à Detroit, la soul sudiste de Stax à Memphis ou une troisième voie incarnée par les éclats bruts de James Brown, la musique soul vibre de nombreux courants différents qui seront ici évoqués. Le funk, quant à lui, est à la soul ce que le free jazz est au jazz, le poing levé d’une identité culturelle sans concessions. De ses origines méconnues, avec des figures iconoclastes comme Dyke & The Blazers, Charles Wright ou Eddie Bo en passant par les grands noms du genre comme James Brown ou Sly & The Family Stone, l’âge d’or du funk entre 1967 et 1973 recèle des trésors inouïs.

Florent Mazzoleni est auteur, producteur et photographe. Il anime et produit des séries d’émissions sur France Culture, RFI et France Inter. Il est l'auteur de nombreux livres sur la musique, dont “James Brown, l'Amérique noire, la soul et le funk”, “Memphis, aux racines du rock et de la soul”, “Motown, soul & glamour”, “L’Odyssée de la soul et du r’n’b”, ou encore “Nina Simone du blues au poing levé”. Il est également l’auteur d’une quarantaine de compilations et rééditions musicales.

Depuis 1973, l’année symbolique de sa naissance, la culture hip-hop n’a cessé de croître et de s’imposer comme la dernière aventure musicale du 20ème siècle, avec une solide option sur le 21ème. De Sugarhill Gang à Kanye West, de Suprême NTM à PNL, je vous propose une balade à travers quatre décennies, depuis la naissance du mouvement jusqu’à ses plus récents développements.

Olivier Cachin est journaliste et écrivain. Fondateur du magazine L’Affiche et de l’émission télévisée Rapline dans les années 90, il a été rédacteur en chef du magazine hip-hop Radikal et a écrit une quinzaine de livres parmi lesquels “L’Offensive Rap”, “Eminem : Le prince blanc du Hip-Hop”, “100 albums essentiels du Reggae”, “Rap Stories”, “100 B.O. Cultes”, “100 albums indispensables Soul, Funk et R&B”, “Soul For One/L’Aventure de la Soul”, “L’Almanach 1962”, “100 albums essentiels du Rap” préfacé par Joey Starr ainsi que les biographies de Nino Ferrer (“C’était pourtant bien”), Prince (“Purple Règne”) et Michael Jackson (“Pop Life”, devenu un best-seller).

l’éPoPéede la soul

Vendredi 10 février à 20H30↘ théâtre 121

TARIF UNIqUE

30dH

HiP-HoPProMenade :40 ans de bruitet de fureur

Vendredi 31 mars à 20H30↘ théâtre 121

TARIF UNIqUE

30dH

PNLOlivier CachinFlorent Mazzoleni


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spectacles ∙ Janvier / Mars 20171514

Paru en 1973, “Le déterreur” est un récit à la fois autobiographique et une fiction hallucinée qui raconte les souvenirs d’un homme emprisonné pour avoir déterré les morts et dans lequel les délires du narrateur se confondent avec l’écriture enragée et survoltée de l’auteur, Mohammed Khaïr-Eddine.

En adaptant ce texte au théâtre, Cédric Gourmelon fait entendre la voix d’un des plus grands auteurs marocains d’expression française et en révèle la puissance poétique et sa force de révolte.

Pour interpréter le déterreur, Cédric Gourmelon a fait appel au talent de Ghassan El Hakim, un des comédiens les plus doués de sa génération et fin lecteur de Mohammed Khaïr-Eddine entre autres.

Formé à l’école du théâtre National de Bretagne, Cédric Gourmelon a mis en scène Hervé Guibert, Beckett, Lagarce, Sénèque et Feydeau. C’est sa passion pour l’œuvre de Jean Genet qui l’a amené au Maroc sur un projet Genet entre la France, l’Algérie et le Maroc.

Ghassan El Hakim est comédien et metteur en scène. Lauréat de l’ISADAC et diplômé du conservatoire national d’art dramatique de Paris.

“Une fois par mois, à la cafétéria de l'Institut français de Casablanca, nous vous donnons rendez-vous avec les talents créatifs de la jeunesse marocaine.

Le dernier samedi de chaque mois, nous vous présenterons différents artistes de toutes disciplines qui viendront vous présenter leur travail et échanger avec le public. Au programme : du théâtre, de la poésie, de la prose, de la danse, des live & jam sessions, des expositions, des présentations de livres et encore bien d'autres surprises. L'entrée y est gratuite, venez comme vous êtes. C'est pour, par et avec vous.”

Association Divers'Cité

le déterreurADAPTé DU ROMAN DE MOHAMMED KHAïR-EDDINE récré-arts

tHéâtre

Mardi 10 janvier à 20H30↘ théâtre 121

TARIFS

60dH : Tarif réduit80dH : Plein tarif

rencontresartistiques

samedi 28 janvier samedi 25 février samedi 25 mars à 14H00↘ cafétéria

de l'institut

ENTRéE LIbRE

Nouveau

↘ Mise en scène : Cédric Gourmelon↘ avec Ghassan El Hakim

résidence de création 19 décembre 2016 – 10 janvier 2017

tournée réseau des if Meknès, fès, rabat, Kénitra, Marrakech, tétouan, tanger

29-31 mars 2017 : le tarmac /scène internationale francophone


Simon Tanguy signe ici une version de inging, adaptation d’un concept imaginé en 2010 par la chorégraphe et performeuse new-yorkaise Jeanine Durning. Le titre inging réfère au suffixe “ing” de l’anglais, qui est utilisé pour exprimer les actions qui sont dans un présent actuel ; des actions qui sont en train de se faire. Inging propose une pratique obstinée d’un langage continu et non écrit comme performance, où celui qui parle est en relation direct avec celui qui écoute.

Entre performance parlée et rêverie, entre danse et autobiographie, méditation et psychothérapie, inging est surtout une chorégraphie de l’esprit. Elle suit la vélocité des pensées, à travers une cascade de mots et d’associations d’idées. Le danseur et le public sont dans un déséquilibre constant, confronté à la limite du langage, paradigme de la communication, du savoir et de la compréhension. Le corps et le geste émergent comme un pont inévitable entre la pensée et le langage.

Trois contes magiques et mystérieux comme une journée pour vivre trois aventures dans les bois : une histoire du matin pour observer les arbres et les oiseaux, une histoire de sieste pour s’allonger dans l’herbe en regardant les insectes et une histoire du soir pour jouer à se faire un peu peur quand la forêt s’agite de bruits étranges.

Ce spectacle a été imaginé en 2013 avec des enfants des écoles de Saint Martin d’Hères. En inventant des histoires avec eux, en les jouant ensemble, nous voulions plonger dans leurs imaginaires, nous émerveiller avec eux et nous retrouver, à notre insu, dans un endroit parfois perdu, enfoui au plus profond de nos têtes d’adultes, sous les racines de nos cheveux en broussailles.

bruno Thircuir

La Fabrique des petites utopies est subventionnée par la DRAC Rhône-Alpes, la Région Auvergne-Rhône-Alpes, le Département de l’Isère, la Ville de Grenoble, l’Institut Français, la SPEDIDAM et l’ADAMI.

inGinGDE SIMON TANGUy

un MYstérieuX VoYaGe en forêt LA FAbRIqUE DES PETITES UTOPIES

danse

samedi 28 janvier à 20H30↘ théâtre 121

TARIFS


sPectacleJeune Public


de 3 à 8 ans

durée : 40 minutes

TARIFS


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Bac

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↘ contes et mise en scène : bruno Thircuir↘ assistante à la mise en scène : Laure Ceccaldi↘ compositeur et interprète : Francis Mimoun↘ comédiens : Alphonse Atacolodjou, Isabelle Gourgues, Francis

Mimoun et Aïcha Ayoub

en partenariat avec l'espace darja

en tournée dans les instituts : tanger, tétouan et agadir

la france au 23èMe salon international de l'édition et du liVre

“Poétique de la relation”

L’espace méditerranéen a bien des visages. À bien y regarder, l’une de ses figures, la plus solaire peut-être, est celle du “pont”. Pont entre deux rives, pont spirituel, de béton ou de négoce. Pont entre les langues, pont entre les hommes, leurs cultures et leurs histoires respectives. Écrivains, chercheurs, poètes, traducteurs ou plasticiens sont aussi ces passeurs des deux rives. Piliers du pont à leur indispensable façon.

“La relation, relie (relaie), relate.” cette phrase d’Édouard Glissant nous renvoie au thème développé par ce grand écrivain, essayiste et poète martiniquais, thème choisi cette année pour le Pavillon France de ce 23ème SIEL : la Poétique de la relation. un éclairage puissant pour ces journées et soirées de rencontres, débats et lectures. une figure tutélaire pour ce Salon, loin de toute crispation identitaire.

Sur le Pavillon France, retissons ensemble des liens entre nos cultures, entre nos langues, bâtissons des ponts entre genres et disciplines avec nancy huston et Guy Oberson, Gaël Faye, Patrick chamoiseau et achille Mbembe, Magyd cherfi, Serge Toubiana, Omar Saghi, Marie-José Mondzain et nicolas Frize, hassan rachik, Jean-Luc nancy… Des voix à écouter, des livres et des œuvres à découvrir…

ce Salon est aussi un pont entre les générations, avec des moments de partage autour de la littérature jeunesse avec Juliette Boulard, andrée Prigent et christine Davenier, auteures-illustratrices de renom. avec des lectures de contes traditionnels tirés du “Florilège de la littérature orale marocaine” édité par Zakia Iraqui Sinaceur et Micheline Galley.

débat d’idées & liVre / tout Public

du 9 au 19 féVrier à casablancaTouRnéE D’AuTEuRS DAnS LES InSTITuTS FRAnçAIS


En parallèle de sa participation au SIEL, Gaël Faye, accompagné du guitariste Samuel Kamanzi, nous entraîne dans son univers et chante l’enfance, les racines, l’Afrique à travers une plongée dans “Petit pays”, son premier roman couronné de succès.

En 1992, Gabriel, dix ans, vit au Burundi avec son père français, entrepreneur, sa mère rwandaise et sa petite sœur, Ana, dans un confortable quartier d’expatriés. Gabriel passe le plus clair de son temps avec ses copains, une joyeuse bande occupée à faire les quatre cents coups. Un quotidien paisible, une enfance douce qui vont se disloquer en même temps que ce “petit pays” d’Afrique brutalement malmené par l’Histoire. Gabriel voit avec inquiétude ses parents se séparer, puis la guerre civile se profiler, suivie du drame rwandais. Le quartier est bouleversé. Par vagues successives, la violence l’envahit, l’imprègne, et tout bascule. Gabriel se croyait un enfant, il va se découvrir métis, Tutsi, Français… (Ed. Grasset)

Né en 1982, Gaël Faye est auteur-compositeur-interprète et écrivain. Après un premier album rap dans le duo Milk Coffee & Sugar sorti en 2010, et un album solo en 2013, “Pili Pili sur un croissant au beurre”, il revient cette année sur scène avec un premier roman autant loué par ses lecteurs qu’acclamé par la critique : “Petit pays”. Gaël Faye a reçu les prix Goncourt des lycéens et Roman Fnac 2016 pour ce superbe livre publié par les éditions Grasset.

GaËl faYeACCOMPAGNé DE SAMUEL KAMANzI (GUITARE, CHANT)

lectureMusicale


TARIFS


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nocturnes du siel


Comment faire face aux violences multiformes et aux régressions de notre présent ? La philosophe Marie-José Mondzain et le compositeur Nicolas Frize s’investissent dans les affaires de la cité. Ils appréhendent la culture comme le moteur dynamique des rapports sociaux, comme un déplacement et non un état, une relation. Pour la présence de la France au Salon du Livre de Casablanca placée sous le signe de la poétique de la relation, nous avons voulu sortir des rituels académiques et écouter d’autres voix.

- Discussion avec Nicolas Frize sur sa résidence de création musicale effectuée aux Archives nationales.

- Projection d’un film de 13’ sur les archives, avec interprétation synchronisée d’une pièce pour piano solo.

- Dialogue avec Marie-José Mondzain sur le travail de Nicolas Frize et sur son dernier livre, “La confiscation des mots”.

Marie-José Mondzain est philosophe. Ses axes et travaux de recherche vont de l’iconoclasme, avec “Image, icône, économie”, à la violence des images et à leur mondialisation et prolifération. Outre “Images (à suivre)”, “Homo Spectator”, “L’image peut-elle tuer ?”, elle a publié de nombreux textes sur des artistes contemporains et classiques.

Nicolas Frize est un compositeur prolifique avec plus de 130 créations instrumentales, chorales, électro-acoustiques et orchestrales, et plus de 600 concerts qui peuvent se produire dans des lieux publics et conjuguer des instruments inhabituels.

PerforMance à deuX VoiXMARIE-JOSé MONDzAIN ET NICOLAS FRIzE

PerforMance

Mercredi 15 février à 19H30↘ théâtre 121

ENTRéE LIbRE

“Qu’est-ce qui se serait produit si Hannibal avait conquis Rome, et détruit Rome, comme les Romains ont détruit Carthage ? L’histoire de l’Occident aurait peut-être basculé vers l’Afrique, haut-fond d’une autre diversité” ? L’hypothèse d’édouard Glissant n’est pas inutile du point de vue de la situation d’aujourd’hui, car il semble que l’on s’en approche de cette diversité si l’on en croit Achille Mbembe, pour qui l’africanité rime désormais avec planétarité, et qui veut que l’on pense l’Afrique avec des armes nouvelles, et accompagne le continent dans sa quête pour se hisser à hauteur du monde. Tel est le changement de paradigme que cette table ronde essaiera d’expliciter.

Achille Mbembe, né au Cameroun, est professeur d’histoire et de science politique à l’Université de Wits à Johannesburg et enseigne également au département des études romanes de Duke University aux états-Unis. Il a notamment publié “Politiques de l’inimitié”, “Critique de la raison nègre”, “Sortir de la grande nuit : essai sur l’Afrique décolonisée” et participé à plusieurs ouvrages collectifs.

Patrick Chamoiseau, né à Fort-de-France en Martinique, est l’un des grands écrivains de langue française contemporains. Prix Goncourt en 1992 pour “Texaco”, il est l’auteur de nombreux romans et récits, dont “Une enfance créole”, mais aussi d’essais et manifestes puissants, comme “éloge de la créolité” avec Raphaël Confiant et Jean Bernabé, “écrire en pays dominé” ou “Lettres créoles” avec Raphaël Confiant. Il vient de publier “La matière de l’absence” à l’automne 2016.

table rondePATRICK CHAMOISEAU ET ACHILLE MbEMbE

tableronde

lundi 13 février à 19H30↘ théâtre 121

animée par Sylvie Glissant

ENTRéE LIbRE

nocturnes du siel


À l’occasion du SIEL, Nancy Huston et Guy Oberson nous proposent de découvrir “Erreur de paradis”, voyage à deux voix, véritable diptyque ou dialogues en deux parties entre leurs cheminements artistiques respectifs. Entre Palestine et l’Alberta au Canada, entre photographies et film, et d’une écriture l’autre (journal intime, article, roman), “Erreur de paradis” nous met face à deux créateurs, à leurs regards croisés sur le monde d’aujourd’hui, sur une nature parfois dévastée et des populations atteintes, blessées dans leurs chairs.

Nancy Huston est née à Calgary au Canada et vit désormais à Paris. Elle a notamment publié romans, récits et livres illustrés, essais, pièces de théâtre, livres pour la jeunesse… dont “Bad Girl” (2014), “Danse noire” (2013), “Reflets dans un œil d’homme” (2012), “Lignes de faille” (2006), “L’empreinte de l’ange” (1998), “Cantique des plaines” (1993). Son dernier roman, “Le club des miracles relatifs”, est sorti au printemps 2016, toujours aux éditions Actes Sud. Elle a également publié avec Guy Oberson “La fille poilue” aux éditions du Chemin de Fer en 2016.

Guy Oberson est un artiste suisse, notamment connu pour ses grands formats et son utilisation de la pierre noire, avec des déclinaisons autour du portrait, du paysage et du corps (séries “Zones Poreuses”, “Devenus”, “Erreur de paradis”, “Eaux lointaines” …) et qui ne se prive pas de quitter l’espace du tableau pour des performances en solo ou collectives, dialoguant ainsi avec des artistes d’autres disciplines. Il a publié avec Nancy Huston “Terrestres” (2014) et “Poser nue” (2011).

erreur de ParadisNANCy HUSTON ET GUy ObERSON

conférence


ENTRéE LIbRE

J’écris pas, je burine dans la roche des falaises, je cogne à la verticale suspendu à des cordes de chez rêche. J’écris pas, je percute à la dure comme un Manar qui accepte le contrat des aléatoires. Je tâche à l’intérim pour des petites faims de moi… J’ai de mon père au bout de ma plume, trop de colère pour la patiente des orfèvres…J’écris pas, j’use de pointes grises et des mèches de marteau-piqueur. (Magyd Cherfi)

Chanteur et parolier de Zebda, groupe mythique de Toulouse, Magyd Cherfi s’impose très vite comme écrivain conteur que ce soit avec “Livret de famille” et “La Trempe”, recueils de nouvelles parus chez Actes Sud ou ses différents albums.

Dans “Ma part de Gaulois”, son dernier roman, sélectionné pour le Goncourt, il poursuit son questionnement autour de l’identité, des inégalités, du communautarisme ou de l’immigration.

Le spectacle Longue haleine, lecture musicale proposées par Magyd Cherfi dans le cadre du Salon International de l’Edition et du Livre de Casablanca, sera l’occasion d’entendre ses textes à la fois incisifs et drôles et d’échanger avec l’auteur sur ce que représente pour chacun d’entre nous sa part de Gaulois.

Signature et dédicace à l’issue du spectacle

lonGue HaleineAvEC MAGyD CHERFI ET SAMIR

lectureMusicale

Vendredi 17 février à 20H30↘ théâtre 121

TARIFS


nocturnes du siel


Pianiste et percussionniste, fils du célèbre musicien libanais Marcel Khalifé et petit frère de Rami Khalifé, du collectif Aufgang, Bachar Mar Khalifé est aussi un chanteur et compositeur signé sur le prestigieux label Infiné.

Diplômé du Conservatoire de Paris, il a travaillé avec les chefs d’orchestre Lorin Maazel, James Gaffigan ainsi qu’avec l’Orchestre National de France et l’Ensemble intercontemporain avant de partir vers de nouvelles aventures aux confins du jazz et de la musique électronique. Il a notamment collaboré sur de nombreux projets avec des artistes aussi talentueux qu'éclectiques comme Bojan Z, Carl Craig, Francesco Tristano, Murcof ou Kery James.

Bachar Mar-Khalifé, 32 ans, débride enfin sa belle voix grave et explose sur un troisième album nourri de ballades poignantes, de piano technoïde et de lyrisme oriental : un mélange galvanisant qui témoigne autant de sa culture franco-libanaise que du refus de se laisser enfermer dans les clichés.

Télérama

“Le public n'a rien vu venir mais il est en transe, complètement retourné par un concert comme on en voit trop rarement : bouleversant à la fois d'émotion, de finesse et d'efficacité”.

Les Inrocks

bacHar Mar KHalifé

concert solo

Jeudi 23 février à 20H30↘ théâtre 121

TARIFS


en tournée dans les instituts : essaouira 22, Meknès 24 et fès 25 février


↘ chorégraphie : Cie Ex Nihilo (Anne Le batard et Jean Antoine bigot)↘ Interprétation : Mourad Koula, Ayoub Kerkal, Shady Abdelhraman,

Ahmed Shamel Azmy, Lucia bocanegra, Elvira balboa, (danseurs français : en cours de distribution)

↘ Partenaires : Ex Nihilo [Marseille], Rézodanse [Alexandrie], Momkin - espaces de possibles [Marseille] et le festival Nassim el Raqs [Alexandrie], Mes de Danza, Festival international de danse contemporaine [Séville], Espace Darja [Casablanca], Festival zvrk, Festival international de danse contemporaine [Sarajevo], In’8 circle - maison de production [Marseille].

Le projet Shapers bénéficie du soutien de l’Union Européenne sur le programme Europe Créative 2016-2018.

D'avril 2016 à septembre 2018, huit jeunes danseurs issus d’égypte, de France, d’Espagne et du Maroc sont formés en participant à la création d’une pièce chorégraphique, interrogeant le rapport à la ville, aux lieux, aux passants, à l’espace public. Sillonnant la Méditerranée et l’Europe, mettant sans cesse en jeu cette écriture chorégraphique dans de nouveaux contextes, laissant au temps le soin de déposer les fondements de l’apprentissage d’un rapport singulier à un art in situ.

Au départ du projet de coopération Shapers, il y a l’engagement de partenaires de longue date sur les deux rives de la Méditerranée, chorégraphes, festivals, lieux de résidence. Il y a la volonté d’inscrire dans le temps la question de la formation, d’accompagner l’émergence de dynamiques artistiques dans l’espace public en Méditerranée, de promouvoir des valeurs de partage, de coopération équitable et de citoyenneté.

La compagnie marseillaise Ex Nihilo, qui porte ce projet, a fait le choix depuis plus de 20 ans de travailler à l'extérieur, hors les murs des théâtres, donnant ainsi à voir la danse dans des lieux inhabituels, s'adressant ainsi à un très large public.

danse

Mardi 7 mars à 19H30↘ Place des

nations unies

ENTRéE LIbRE

sHaPersEN AvANT-PREMIèRE

en partenariat avec l'espace darja


7 épisodes de la série 2 de “Minuscule, la vie privée des insectes” d’Hélène Giraud et Thomas Szabo (France - 2012) sur une création musicale originale de Laurent Marode (piano) et Nicholas Thomas (vibraphone).

Dans une clairière ensoleillée, le petit monde des insectes vaque à ses occupations journalières. L’arrivée d’un entomologiste en quête de spécimens va bouleverser cette quiétude. Mais une héroïque coccinelle va tout faire pour libérer les malheureuses bestioles emprisonnées...

Le duo Laurent Marode et Nicholas Thomas revisitent, avec une création musicale originale, le monde impitoyable, burlesque et poétique des insectes de la série Minuscule.

Attention, ce ciné-concert ne s’adresse pas exclusivement aux enfants ! Les fans de cinéma d'animation reconnaîtront la poésie et l'originalité de ces épisodes mêlant histoires désopilantes à la Tex Avery, à une recherche documentée (prises de vues réelles) de ce monde au ras du sol.

spectacle programmé dans le cadre du ficaM grâce au soutien de la fondation aïcha

Le Chœur Philharmonique du Maroc a été créé en octobre 2015 par la Fondation Ténor pour la Culture. Il s’agit d’une formation régulière d’une quarantaine de chanteurs qui participe régulièrement aux concerts de l’Orchestre Philharmonique du Maroc, et qui se produit également accompagnée par quelques musiciens.

Plus d’info sur www.ftc.ma – infoline 05 22 77 74 74 ChoeurPhilharmoniqueduMaroc

Le Chœur Philharmonique du Maroc est un projet de la Fondation Ténor pour la Culture

Minuscule, la Vie PriVée des insectes à cHœur ouVert

ciné-concert

dimanche 19 mars à 11H00↘ théâtre 121

Spectacle familial : à partir de 3/4 ans

durée : 50 minutes

TARIFS


concert

Mardi 21 mars à 20H30↘ théâtre 121

TARIFS


↘ Programme musical : Musique de la renaissance↘ Brahms : Liebeslieder Walzer↘ chœur Philharmonique du Maroc en formation de chambre↘ Direction : Denis Comtet

commande et production de l'association cinessonne en partenariat avec futurikon - remerciements à l'association sunny side up DAnS LE CADRE DE LA SAISon CuLTuRELLE FRAnCE - MARoC 2017


Apparu en Inde au IIIe siècle après Jésus-Christ sous le titre de Pantcha-tantra, le Kalila wa Dimna est un recueil de fables destiné, à l’origine, à l’éducation morale des princes. Trois siècles plus tard, le roi de Perse en récupère une copie, qu’il fait traduire en farsi, avant que le lettré iranien Ibn al-Muqaffa' (724 - 759) n’en établisse la première version arabe, vers 750, sous le titre de Kalila wa Dimna en référence aux noms des deux chacals présents dans le livre. Au XVIIe siècle, il va jusqu’à inspirer Jean de La Fontaine pour certaines de ses fables.

Les fables d’Ibn al-Muqaffa' ont été écrites par un précepteur pour un fils d’empereur. Elles racontent la condition humaine dans sa force comme dans sa faiblesse, et le pouvoir politique dans toute sa violence et sa laideur.

Dans “Le lion et le bœuf”, fable extraite du recueil “Kalila wa Dimna”, on rencontre la solitude extrême d’un roi qui – de part même sa condi-tion – ne peut faire confiance à personne et à qui personne ne peut faire confiance car sa place, malgré tout, est enviée.

Cette fable est une mise en garde contre la manipulation du langage, et notamment du langage politique.

Note d’intention de Catherine Verlaguet, co-auteure et metteur en scène :

Dans la tradition arabe, Dimna et Kalila sont frères : deux chacals rusés. Pour l’équilibre des voix au sein de l’Opéra, nous avons pris le parti de faire de Kalila la sœur jumelle de Dimna. Semblables dans leur édu-cation et dans leur condition, ils se démarquent pourtant de part leurs ambitions et le regard qu’ils portent sur la vie. Si Kalila sait trouver son bonheur dans ce qu’elle vit, Dimna est rongé par son ambition.

Les fables d’Ibn al-Muqaffa' ne sont jamais passées de mode. Hier comme aujourd’hui, elles nous parlent de nous-même, de notre rapport au monde, aux uns aux autres, au pouvoir, à la vengeance, etc. Elles nous parlent tout simplement de ce qu’est la condition humaine.

Très connues dans les pays arabes, ces fables sont assez méconnues en Occident. D’où l’envie de les faire découvrir – du moins en partie – en Occident, et de travailler à une véritable rencontre artistique entre les deux cultures. En effet, artistes des deux bords de la Méditerranée se rencontrent au sein de ce projet.

oPéraarabe et français

Jeudi 23 mars à 20H30↘ studio des arts

Vivants

durée : 1h15

TARIF UNIqUE

150dH

Billets en vente : • www.ticket.ma • Complexe Culturel d'Anfa

↘ compositeur : Moneim Adwan ↘ Directeur musical (+ violon) : zied zouari ↘ Mise en scène : Olivier Letellier ↘ co-auteurs du livret : Fady Jomar et Catherine verlaguet↘ Distribution : Kalila > Ranine Chaar - Dimna > Moneim Adwan - La mère du roi > Reem Talhami - chatraba > Jean Chahid - Le roi > Mohamed Jebali - Violon > zied zouari, directeur musical - Qanun > Abdulsamet Çelikel - Violoncelle > yassir bousselam - clarinette > Selahattin Kabaci - Percussions > Wassim Halal

Kalila Wa diMna

création festival d’aix-en-Provence 2016

spectacle programmé par la fondation des arts vivants en partenariat avec casablanca events & animation et en coproduction avec l'institut français du Maroc, dans le cadre du festival “théâtre et cultures” et de la saison culturelle france-Maroc

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Ne connaissant pas les règles qui sont censées les rendre ennemis, Loulou le loup et Tom le Lapin deviennent contre toute attente les meilleurs amis. Ils grandissent ensemble, jouant tantôt à “peur-du-loup”, tantôt à “peur-du-lapin”. Jusqu’au jour où le jeu dérape. Loulou effraye tellement Tom, que celui-ci décide de ne plus sortir de chez lui. Très triste, Loulou part à travers la montagne où il se confrontera lui aussi à la peur. Amitié et différence, peur et conscience de soi, les thèmes de Grégoire Solotareff sont fidèlement repris dans ce spectacle ludique et poétique.

Giada Melley et Marion Monier ont eu carte blanche de Grégoire Solotareff pour l’adaptation théâtrale de Loulou.

Auteur et illustrateur de renommée internationale né à Alexandrie (égypte) en 1953, Grégoire Solotareff a publié plus de 150 ouvrages pour enfants principalement au sein de la maison d’édition L’école des Loisirs, dont il dirige la collection “Loulou & Cie”. Il a reçu le César 2014 du meilleur film d’animation avec “Loulou, l’incroyable secret”.

Forains d’un nouveau jour, Les Tapas flirtent avec la tradition du burlesque muet. Au menu, illusions avec rien, bricolage musical, air comprimé et bulle de fraîcheur absurde et pétillante. À l'heure où le monde court à sa perte à toute allure, les Tapas revendiquent leur lenteur d’imbéciles heureux éperdument naïfs. Drôle, enchanté, ce spectacle se place sous le signe de la magie, d’un peu de chair de poule, d’illusions et de beaucoup d’humour.

La Compagnie du Carnage a eu 25 ans en 2014. Basée à Toulouse, elle est régulièrement invitée dans les principaux festivals de théâtre de rue, soit 15 000 représentations en France et dans le monde. Elle est connue notamment pour son travail de cascade prétexte au burlesque.

Festival Zank’art 2017 / Des arts de la rue / Du 23 au 28 Mars

organisé par l’association Zank’art, le festival transformera la ville en une vaste scène de rencontre entre les artistes et le public avec le théâtre de rue comme médiateur. Du théâtre dans la rue pour le plaisir des grands et des petits, de la place Rachidi aux nations unies en faisant escale au 121 Boulevard Zerktouni pour un rendez-vous unique et déjanté autour des Tapas.

loulouD’APRèS GRéGOIRE SOLOTAREFF

les taPasCOMPAGNIE CARNAGE PRODUCTION

sPectacleJeune Public

samedi 25 mars à 15H30 et dimanche 26 mars à 17H00↘ théâtre 121

à partir de 4 ans

durée : 50 minutes

TARIF UNIqUE

50dH


sPectacleforain

samedi 25 mars à 20H30↘ cafétéria

de l’institut

durée : 45 minutes

ENTRéE LIbRE

↘ Mise en scène, adaptation, interprétation : Giada Melley (Loulou), Marion Monier (Tom) ↘ création musicale : Philippe Monge ↘ Marionnettes : Laure bouchereau ↘ Ombres chinoises : Juliette Cornet

Productions Compagnie Les Muettes bavardes – Soutiens : Mairie de Paris, Ligue de l’Enseignement, Association Curry vavart, Centre d’animation Curial, Mairie du 19ème, Lemons Prod.

↘ avec Jérôme Jolicart et bérengère Déméautis↘ Production : Les Demi-Frères Grumaux

spectacle programmé par la fondation des arts Vivants en partenariat avec l’institut français de casablanca, dans le cadre du festival “théâtre et cultures”

spectacle programmé par l’association zanK’art en coproduction avec l'institut français du Maroc, dans le cadre du festival international de théâtre de rue de casablanca “zank’art”


“Dieu supplicié par les dieux” : pour avoir aimé les hommes et condamné par Zeus pour leur avoir offert les arts et le feu, Prométhée incarne la déso-béissance, la remise en cause de l’ordre établi et le rempart face à la parole des puissants.

Figure des plus citées et réinterprétées dans la littérature depuis Eschyle, il est cette pièce divine, mettant en scène le Titan face aux lieutenants Héphaïstos, Apollon, Io ou encore Hermès. Parce qu’elle est fondamentalement politique, elle offre, selon Olivier Py, une “leçon d’insurrection”.

Eschyle (525-456 avant J.-C.) est le plus ancien des trois grands tragiques grecs. De son œuvre nous sont parvenues une trilogie, “L’Orestie”, et quatre pièces, aujourd’hui rassemblées par Olivier Py dans “Eschyle, pièces de guerre”. L’intrigue simple laisse la place au récit des héros, à l’expression de l’attente et au lyrisme. Marqué par les batailles de Marathon et Salamine auxquelles il participa, Eschyle est à la fois le chro-niqueur, le poète et le promoteur de la démocratie athénienne.

tHéâtre

lundi 27 mars à 20H30↘ anciens

abattoirs de casablanca

TARIF UNIqUE

150dH


ProMétHée encHaîné DE ESCHyLEMISE EN SCèNE OLIvIER Py

↘ avec Philippe Girard, Mireille Herbstmeyer et Frédéric Le Sacripan

↘ Texte français et mise en scène : Olivier Py

↘ costumes et accessoires : Pierre-André Weitz

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Production du festival d'avignon

spectacle programmé par la fondation des arts vivants en partenariat avec casablanca events & animation et en coproduction avec l'institut français du Maroc, dans le cadre du festival “théâtre et cultures” et de la saison culturelle france-Maroc


Dans le désert, un homme conte ses récits de voyage. Entre la France et l'Algérie, Gaïa se retrouve face à ses souvenirs d'enfance. Elle se rappelle de Mouima, sa grand-mère berbère qui lui parlait d'amour, des hommes et des religions. Le passé de Gaïa et les contes du voyageur se bousculent tandis que la musique et les chants deviennent des passerelles entre ces deux fragments. Un voyage poétique et humoristique entre les cultures, les générations et les perceptions. Un conte moderne pour tous...

“La Clef de Gaïa” est apparue comme une évidence, une envie fulgurante de parler de nous, des Hommes, de nos histoires, de notre lien. Ainsi, j’ai repris des fragments de mon enfance pour créer une autre matière à partir de ceux-ci. La musique est un pilier de cette enfance, c’est pourquoi il m’était impossible de ne pas proposer un conte musical. Une tente berbère pour évoquer les racines, les nomades, un conteur pour les rêves, une mémé immigrée, une jeune femme et la musique pour universalité. Comme une soirée au coin du feu, je souhaite que “La Clef de Gaïa” soit un moment où on laisse le temps se reposer.

Lina Lamara

la clef de GaÏa

conte Musical

Mercredi 29 mars à 19H30↘ théâtre 121

TARIF UNIqUE

100dH


cinéma سينـماcasablanca - Janvier / Mars 2017

↘ Livret et musique : Lina Lamara↘ Mise en scène : Cristos Mitropoulos↘ Distribution : vincent Escure, Pierre Delaup et Lina Lamara↘ arrangements : Pierre Delaup

spectacle programmé par la fondation des arts Vivants en partenariat avec l’institut français de casablanca, dans le cadre du festival “théâtre et cultures”

Cinéma ∙ Janvier / Mars 20173938

art & essai

TARIFS 15dH : Tarif réduit / 30dH : Plein tarif

Jeudi 12 janvier à 19H30 i dimanche 15 janvier à 11H00 Mardi 24 janvier à 19H30 i théâtre 121

Documentaire de Thierry Demaizière et alban Teurlai (France - 2016 - 2h) avec Benjamin Millepied

Après deux décennies passés au New york City ballet, benjamin Millepied est nommé directeur de la danse de l’Opéra National de Paris en novembre 2014. Sa jeunesse, son regard moderne, sa culture et sa notoriété doivent apporter un renouveau dans la prestigieuse institution.

L’invitation des réalisateurs à les suivre dans les coulisses de la création est aussi enivrante à l’œil et à l’oreille que passionnante dans le tableau qu’elle dresse de l’institution parisienne.

relève : histoire d’une création

dimanche 29 janvier à 11H00 i Jeudi 2 février à 19H30 Mardi 7 février à 19H30 i théâtre 121

Drame d’asghar Farhadi (Iran/France - 2016 - 2h03) avec Shahab hosseini, Taraneh alidoosti, Babak Karimi

Contraints de quitter leur appartement du centre de Téhéran en raison d'importants travaux menaçant l'immeuble, Emad et Rana emménagent dans un nouveau logement. Un incident en rapport avec l’ancienne locataire va bouleverser la vie du jeune couple.

Décomposition du couple, fêlures intimes et autres contradictions politiques et morales dans l'Iran d'aujourd'hui : le dernier film d’Asghar Farhadi saisit encore une fois toute l’ambivalence des sentiments et la dualité des êtres humains.

le client

Mardi 17 janvier à 19H30 i Jeudi 26 janvier à 19H30 i théâtre 121

Drame de Karim Dridi (France - 2016 - 1h48) avec Sofian Khammes, Foued nabba, Zine Darar

Sofiane, la vingtaine, a pu s'arracher, par le mérite et les études, à la cité-ghetto où il a grandi, aux portes de Marseille. Son retour, pour les vacances, a des allures de triomphe. quand le frère de Sofiane, petit caïd local, est assassiné en pleine rue, le joli conte éclate.

Après Bye-bye et Khamsa, Karim Dridi décrit pour la troisième fois un Marseille résolument anti folklorique. Avec ce film, qui mêle une rugosité quasi documentaire à la noirceur du polar, il sort la violence de la colonne des faits divers pour lui rendre toute sa perturbante humanité.

choufJeudi 9 février à 19H30 i dimanche 12 février à 11H00

Mardi 21 février à 19H30 i théâtre 121

Drame de Valérie Müller et angelin Preljocaj (France - 2016 - 1h52) avec anastasia Shevtsova, Juliette Binoche, aleksei Guskov

Russie, années 90. Jeune danseuse classique, Polina s'apprête à intégrer le prestigieux ballet du bolchoï. quand elle assiste à un spectacle de danse contemporaine, le choc artistique fait vaciller tout ce en quoi elle croyait.

Inspiré par la bande dessinée de Bastien Vivès, les réalisateurs rendent hommage aux danseurs et à leur long travail, à la danse et à la façon dont elle s'inscrit dans le monde. une belle fiction grand public sur la danse contemporaine.

Polina, danser sa vie

Jeudi 19 janvier à 19H30 i Mardi 31 janvier à 19H30 i théâtre 121

Drame de Sacha Wolff (France - 2016 - 1h44) avec Toki Pilioko, Iliana Zabeth, Mikaele Tuugahala

Soane, jeune Wallisien de 19 ans, brave l’autorité de son père pour partir jouer au rugby en métropole. Livré à lui-même à l’autre bout du monde, son odyssée le conduit à devenir un homme dans un univers qui n’offre pas de réussite sans compromission.

Le premier long-métrage de Sacha Wolff offre une étonnante et détonante concoction de culture rugbystique, de mélo provincial, de tragédie classique et de traité postcolonial. Ancien élève de la Fémis, ce qu'il montre du milieu du rugby obéit à un souci de véracité sociale et économique, loin des stéréotypes.

mercenaireMardi 14 février à 19H30 i samedi 25 février à 18H00 i théâtre 121

comédie dramatique de rachid Djaïdani (France - 2016 - 1h35) avec Gérard Depardieu, Sadek, Louise Grinberg

Suite à un règlement de compte, un jeune rappeur est obligé de quitter Paris. Son producteur lui propose d’accompagner son père, ouvrier retraité, pour faire le tour des ports de France sur les traces du peintre Joseph vernet. Malgré le choc des générations et des cultures, une amitié improbable va se nouer.

En 2012, Rachid Djaïdani nous secouait avec son premier film : Rengaine. Avec Tour de France, road-movie populaire, il signe un véritable manifeste pour le dialogue et la réconciliation. Depardieu, en perpétuel mouvement, dégage une énergie contagieuse.

tour de france



art & essaiJeudi 16 février à 19H30 i Mardi 28 février à 19H30 i théâtre 121

Drame d’Emmanuelle Bercot (France - 2016 - 2h08) avec Sidse Babett Knudsen, Benoît Magimel, charlotte Laemmel

Dans son hôpital de brest, une pneumologue découvre un lien direct entre des morts suspectes et la prise d'un médicament commercialisé depuis 30 ans, le Mediator. Sans se douter des embûches qu'elle va rencontrer, elle décide de révéler l'affaire aux médias.

De l’isolement des débuts à l’explosion médiatique de l’affaire, le film d’Emmanuelle Bercot réussit à faire du combat complexe et ingrat d’Irène Frachon contre le laboratoire Servier une œuvre de cinéma efficace et terriblement humaine.

la fille de BrestJeudi 9 mars à 19H30 i Mardi 28 mars à 19H30 i théâtre 121

Drame de Morgan Simon (France - 2017 - 1h20) avec Kévin azaïs, Monia chokri, nathan Willcocks

vincent n’est pas arrivé au tiers de sa vie qu’il a déjà tatoué la moitié de son corps et endurci sa voix avec son groupe de post-hardcore. Depuis la mort de sa mère, coincé entre son boulot et un père qui tente de refaire sa vie avec une femme plus jeune, il est en colère.

Porté par de jeunes acteurs prometteurs (Kévin Azaïs est saisissant dans ce rôle très physique de chanteur de post-hardcore), le premier long métrage du jeune réalisateur impressionne par sa maitrise et son intensité.

comPte tes Blessures

dimanche 26 février à 11H00 i Mardi 7 mars à 19H30 Jeudi 16 mars à 19H30 i théâtre 121

comédie dramatique d’hélène angel (France - 2017 - 1h45) avec Sarah Forestier, Vincent Elbaz, Olivia côte

Florence, institutrice de Cm2, a l'énergie et la foi de ses 30 ans. Un soir elle prend en charge un élève que sa mère n'est pas venue chercher à la sortie de l'école. bousculée dans ses certitudes, elle va réaliser qu'elle aussi est toujours en âge d'apprendre...

Plongée réaliste dans le monde de l’éducation, avec les joies et les difficultés qu’il comporte, Primaire nous montre que, peu importe l’âge, nous avons tous encore quelque chose à apprendre.

Primaire

dimanche 12 mars à 11H00 i Mardi 21 mars à 19H30 Jeudi 30 mars à 19H30 i théâtre 121

comédie d’Emilie Deleuze (France - 2017 - 1h45) avec Léa Magnien, Patricia Mazuy, Philippe Duquesne

Aurore a 13 ans. Elle râle, jure, méprise les autres autant qu’elle se méprise elle-même. En bref, elle n’est jamais contente ! Sa vie n’est qu’une série de psychodrames qui la contrarient en amour comme à l’école…

Adapté du "Journal d'Aurore" écrit par Marie Desplechin, le dernier film d’émilie Deleuze explore les affres de l’adolescence. C’est par sa confrontation avec les autres que le film prend tout son relief.

jamais contente

Jeudi 2 mars à 19H30 i mardi 14 mars à 19H30 i théâtre 121

Thriller fantastique d’Olivier assayas (France - 2016 - 1h45) avec Kristen Stewart, Lars Eidinger, Sigrid Bouaziz

A Paris, une jeune Américaine gagnant sa vie comme “personal shopper” pour une célébrité, possède une capacité aigüe à communiquer avec les esprits, qu’elle partageait avec son frère jumeau, récemment décédé...

Dans son nouveau film, Assayas explore le matérialisme du monde contemporain et la dimension intime propre à chaque individu, hanté par ses rêves, ses fantasmes, ses inquiétudes et, globalement, par une forme d'invisible.

Personal shoPPerJeudi 23 mars à 19H30 i dimanche 2 avril à 11H00 i théâtre 121

Drame de claude Barras (Suisse/France - 2016 - 1h06) librement adapté du roman de Gilles Paris “autobiographie d'une courgette”, avec les voix de Gaspard Schlatter, Sixtine Murat, Paulin Jaccoud

Après le décès de sa mère, Icare, surnommé Courgette, un garçon de 10 ans, est placé dans un orphelinat. Comment surmonter les difficultés et s'intégrer dans ce nouvel environnement au milieu d'un petit groupe d'enfants abimés comme lui par la vie ?

Entre la poésie intimiste d'un Tim Burton et la force sociale d'un Ken Loach en herbe, Claude Barras pétrit le malheur pour lui donner la forme, éclatante et joyeuse, de l'espoir. Et c'est bouleversant.

ma vie de courgette



dimanche 8 janvier à 11H00 (à partir de 5 ans) i théâtre 121

Film d’animation réalisé par Jean-christophe roger d’après la BD de Lewis Trondheim et José Parrondo (France/Belgique/Luxembourg - 2010 - 1h15) avec les voix d’Eric Métayer, Elie Semoun, Fred Testot, …

Laurent raconte si bien les histoires que ses enfants décident de l’inscrire à un concours télévisé de papas conteurs. Les sujets tombent : l’imagination, le futur, la richesse de la langue française… Et voilà les papas conteurs qui s’emballent, c’est une avalanche de lutins, de machines à tuer les héros, de princesses, de dinosaures et d’extra-terrestres ! qui sera le meilleur ?

Derrière la simplicité naïve du dessin, ce drôle de cartoon cache une malice et un mordant inédits. Mine de rien, chaque fable épingle quelques travers de notre société…

allez raconte !

dimanche 19 février à 11H00 (à partir de 5 ans) i théâtre 121

Film d’animation de christian de Vita (France/Belgique - 2015 - 1h31) avec les voix de arthur Dupont, Sara Forestier, Bruno Salomone, …

Petit oiseau orphelin élevé par une coccinelle, Gus accepte une folle mission : conduire en Afrique une famille d'oiseaux migrateurs. Le trajet ne sera pas des plus directs, mais rien de mieux qu'un grand voyage pour former la jeunesse !

Intégralement réalisé en France avec un budget poids plume, ce film d’animation inspiré de la technique du papier plié donne un relief poétique. Stylisée, colorée, d'une réelle drôlerie, cette comédie initiatique très animée rappelle qu'à cœur vaillant, rien d'impossible.

gus Petit oiseau, grand voyage

dimanche 22 janvier à 11H00 (à partir de 6 ans) i théâtre 121

comédie de christophe honoré adapté des romans de la comtesse de Ségur (France - 2015 - 1h45) avec caroline Grant, Golshifeh Farahani, Tristan Farge, anaïs Demoustier, Muriel robin, …

Sophie vit avec sa mère, la douce et aimante Madame de Réan, dans un grand château. Petite fille espiègle, ce qu’elle aime par-dessus tout, c’est faire des bêtises avec son cousin Paul. Lorsque ses parents décident de rejoindre l’Amérique, Sophie est loin de se douter à quel point sa vie va changer…

Fidèle à l’esprit de l’auteure, Christophe Honoré signe un film moderne, enlevé et débordant d’imagination. Caroline Grant, qui incarne Sophie, est intensément présente et insuffle au film une belle émotion.

les malheurs de soPhie

un programme proposé en partenariat avec

l’institut français de Paris

ciné jeunesse janvier – mars 2017

Mise en images animées de poèmes de r. Desnos (France - 2015 - 45mn)

Treize poèmes mis en images par treize jeunes diplômés des écoles de cinéma d'animation françaises : un plaisir pour les yeux de tous les âges.

la Poésie de desnos

Au programme : Le Salsifis du Bengale de Raphaële Stolz, Les Quatre sans cou d’Alix Fizet, La Grenouille aux souliers percés de Juliette Cuisinier, J’ai tant rêvé de toi d’Emma Vakarelova, Le Zèbre de Viviane Boyer Araujo, Il était une feuille d’Anaïs Scheeck-Lauriot, Paris de Justine Vuylsteker, Demi-rêve de Gabrielle Sibiende, Dans un petit

bateau de Charlotte Cambon de la Valette, Le Couplet de la rue de Bagnolet de Quentin Guichoux, Couchée de Debora Cheyenne Cruchon, Papier buvard de Marine Laclotte et Bonsoir tout le monde de Kathleen Ponsard.

dimanche 5 février à 11H00 (à partir de 3 ans) i théâtre 121

courts métrages d’animation sans dialogues de Zdenek Miler (république tchèque - 1963/1976 - 45mn)

quand la joyeuse petite taupe sort de terre, sa curiosité et sa malice l’entraînent dans des aventures burlesques et attendrissantes qui feront le bonheur des plus petits spectateurs !

Créée par le peintre et illustrateur Zdenek Miler en 1957, La Petite taupe n’a pas pris une ride et a déjà conquis plusieurs générations d’enfants dans plus de 80 pays à travers le monde.

le carnaval de la Petite tauPe

Au programme : La petite taupe et le parapluie, La petite taupe et le jardinier, La petite taupe et le carnaval, La petite taupe et la sucette et Le noël de la petite taupe.

Plus une surprise !

dimanche 5 mars à 11H00 (à partir de 5 ans) i théâtre 121


ficam festival organisé Par la fondation aïcha et l’institut français de meknès

festiVal international de cinéMa d’aniMation de MeKnèsLa Fondation aïcha et l’Institut français de Meknès organisent la 16ème édition du FIcaM (Festival Interna-tional de cinéma d’animation de Meknès) du 17 au 22 mars 2017. Le festival, devenu un rendez-vous ciné-matographique incontournable au Maroc et en afrique, attire chaque année un public nombreux constitué d’élèves, de familles, d’étudiants et de professionnels.

L’édition 2017 consacrera un focus au cinéma d’animation des Pays-Bas à travers la présence d’invités de marque : Mickael dudok de Wit, auteur notamment de Father and Daughter et de La tortue rouge, rosto, reconnu à l’échelle internationale pour ses courts-métrages indépendants, et Gerben schremer, directeur du festival d’animation d’utrecht.

Le Festival accueillera également de nombreuses personnalités prestigieuses du film d’animation internatio-nal telles que Michel ocelot, Jean-françois laguionie, claude barras, Vincent Patar et stéphane aubier…

En parallèle, une déclinaison de la programmation du festival rayonnera sur l’ensemble du royaume à travers le réseau des Instituts français.

samedi 18 mars à 17H00 i théâtre 121 - à partir de 6 ans

Mardi 21 mars à 9H30 i théâtre 121 - à partir de 3 ans

réalisé par Michel Fuzellier et Babak Payami (France/Italie - 2016 - 1h20)

réalisés par anna Levinson, Borja Guerrero, Marta Farina, Jang Seong Ji, Ismaël Mon, Julia Ocker et Polina Minchenok (allemagne/corée du Sud/Espagne/russie - 2016 - 44min)

Petit garçon espiègle et joyeux, Iqbal passe son temps entre les jeux avec ses copains, sa petite chèvre adorable et ses superbes dessins. Un jour, son frère tombe gravement malade et il lui faut des médicaments coûteux. Pour aider sa mère et soigner son frère, il décide de partir en ville pour vendre sa chèvre, mais rien ne se passe comme prévu…

Librement inspiré de l’histoire vraie d’Iqbal Masih, un jeune pakistanais devenu le symbole de la lutte contre l’esclavage des enfants, ce récit d’aventures peu banal, centré sur les valeurs positives de l’amitié et du désir de liberté, est une vraie réussite pédagogique.

Le grand méchant loup est-il vraiment si grand et si méchant ? Avez-vous déjà entendu l’histoire du loup-danseur ou celle du papa-loup ? Six contes animés, plein d’humour et de surprises pour découvrir le loup sous toutes ses facettes... De quoi chasser la peur du loup !

Au programme : Iwan et le loup, Grand méchant loup, Au revoir, été !, Les Sept chevreaux, Le Secret du loup et Moroshka.

iqBal, l’enfant qui n’avait Peur de rien

Promenons-nous avec les Petits louPs

dimanche 26 mars à 11H00 i théâtre 121 - à partir de 6 ans

réalisé par Michel Ocelot (France - 2016 - 53min)

Chaque soir, un garçon et une fille retrouvent un vieux projectionniste dans une salle de cinéma désaffectée pour inventer des histoires. Des profondeurs de la terre, aux confins de l'Orient, ils rivalisent d'imagination pour incarner princesses et aventuriers et faire naître quatre contes magnifiques : “La Maîtresse des Monstres”, “L’écolier-Sorcier”, “Le Mousse et sa Chatte” et “Ivan Tsarévitch et la Princesse Changeante”.

Les silhouettes délicatement ciselées se découpent sur des décors fastueux. on voyage de palais indiens en châteaux slaves, dans un festival permanent de volutes et d'arabesques inspirées de l'art décoratif oriental.

ivan tsarévitch et la Princesse changeante

45 TARIFS 15dH : Tarif réduit / 30dH : Plein tarif

Projection en présence de Saïda Kasmi, distributrice, Septième Factory

Jeudi 23 mars à 9H30 i théâtre 121 - à partir de 6 ans

réalisé par narcisse Youmbi, Djilali Beskri et Jean-noël Bah Gbéhi (cameroun/algérie/ côte d'Ivoire - 2016 - 1h30)

Accompagné de son instrument de musique, le Nved, et de son bâton de pèlerin, un vieux sage entreprend un long voyage à travers le continent africain. à chaque halte, il narre un conte du pays dans lequel il se trouve.

Les contes africains traduisent les valeurs de la société traditionnelle et constituent le fondement de la sagesse africaine. Cette série de courts-métrages d’animation a pour but de divertir, éduquer et promouvoir la culture africaine. Patrimoine immatériel en voie de disparition, l’oralité prend tout son sens à travers la voix du narrateur.

contes africains

→ Grand Prix de l'association internationale du film d'animation (asifa)

Vendredi 24 mars à 9H30 i théâtre 121 - à partir de 6 ans

réalisé par claude Barras (France/Suisse - 2016 - 1h06) librement adapté du roman de Gilles Paris, “autobiographie d'une courgette”.

Après le décès de sa mère, Icare, surnommé Courgette, un garçon de 10 ans, est placé dans un orphelinat. Comment surmonter les difficultés et s'intégrer dans ce nouvel environnement au milieu d'un petit groupe d'enfants abimés comme lui par la vie ?

Entre la poésie intimiste d'un Tim Burton et la force sociale d'un Ken Loach en herbe, Claude Barras pétrit le malheur pour lui donner la forme, éclatante et joyeuse, de l'espoir. Et c'est bouleversant.

ma vie de courgette

→ Sélection officielle quinzaine des réalisateurs, cannes 2016→ cristal du long métrage et Prix du public au Festival international du film d’animation d’annecy 2016→ Valois de diamant au Festival du film francophone d’angoulême 2016

séances familiales

séances scolaires


séquences jeunesl’école du regard

Le dispositif d’éducation au cinéma “Séquences Jeunes” a pour objectif de former, pendant le temps scolaire, les jeunes cinéphiles de demain en leur proposant des films ayant un véritable intérêt pédagogique. Établie en partena-riat avec le cnc (centre national du cinéma et de l’image animée français) et l’appui de l’Institut français de Paris, la programmation repose sur une sélection rigoureuse du meilleur du cinéma mondial d'hier et d'aujourd'hui. Elle visite des films de genres et époques différentes afin d’enrichir la culture cinématographique des élèves, éveiller leur curiosité et leur donner le goût d'un cinéma de qualité.

Informations et réservations auprès de : [email protected]

TARIF 20dH / élève

du 17 au 20 janvier à 9H00 et 14H00 i théâtre 121

Documentaire de Philippe calderon (France/canada - 2006 - 1h22) avec Benoît allemane

Sur la terre rougeoyante du burkina Faso, une termitière et une colonie de fourmis magnans, insectes aux mandibules acérées, se préparent à l’affrontement…

une formidable épopée guerrière qui nous convie dans le monde épique des insectes et nous renvoie au meilleur du cinéma d’aventure et de science-fiction. Cette citadelle assiégée ravira autant les amateurs d’entomologie que les fans du Seigneur des anneaux !

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du 31 janvier au 3 février à 9H00 et 14H00 i théâtre 121

Film d’animation de Simon rouby (France - 2015 - 1h25) avec les voix de azize Diabaté abdoulaye, Pascal n'Zonzi, Oxmo Puccino

Adama, 12 ans, vit dans un village isolé d’Afrique de l’Ouest. Une nuit, son frère aîné disparaît. bravant l’interdit des anciens, Adama décide de partir à sa recherche et entame une quête qui va le mener jusqu’aux lignes de front de la Première Guerre mondiale.

Il y a dans Adama une vigueur et une modernité dignes des plus grands films de guerre.

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du 8 au 10 et du 14 au 17 mars à 9H00 et 14H00 i théâtre 121

comédie de charlie chaplin (Etats-unis - 1928 - 1h10) avec charlie chaplin, allan Garcia, Merna Kennedy, …

Accusé d’un vol qu’il n’a pas commis, un vagabond se réfugie dans un cirque et perturbe un numéro de clown en suscitant les rires d’un public endormi.

Le quatrième long-métrage de Chaplin reste un monument du burlesque mondial. L’harmonie parfaite entre drame et comédie nous transporte – à travers la poésie, la drôlerie, la vivacité, mais aussi la cruauté – du rire aux larmes.

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forMation des enseiGnants

Mercredi 15 février de 14H à 18H à l'ifc

du 4 au 6 avril à 9H00 et 14H00 i théâtre 121

Documentaire de nicolas Philibert (France/Italie/G.B./Suisse - 1992 - 1h39) avec Jean-claude Poulain, Odile Ghermani, Babette Deboissy, …

à quoi ressemble le monde pour les milliers de gens qui vivent dans le silence ? Philibert nous plonge dans l’univers souvent méconnu, voire inconnu, des sourds profonds. Ce film raconte leur histoire et nous fait voir le monde à travers leurs yeux.

Passeur magique entre deux mondes qui, jusque-là, ne se rencontraient pas, nicolas Philibert nous propose un voyage au Pays des sourds, un monde bavard, fourmillant et rieur.

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du 7 au 10 février à 9H00 et 14H00 i théâtre 121

Documentaire de Patricio Guzmán (France/chili/Espagne/ allemagne - 2010 - 1h30 - VO STFr)

Dans le désert d’Atacama au Chili, des astronomes du monde entier scrutent le ciel en quête de la vérité sur l’origine de l’Univers. C’est aussi un lieu où la sécheresse du sol est telle qu’elle conserve intacts les restes humains.

Reliant ciel et terre, métaphysique et politique, histoire et géographie, intime et collectif, Guzmán invente le documentaire méditatif dont la beauté surgit d’un agencement d’idées, d’images et de sons absolument inclassable.

nostalgie de la lumière

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du 11 au 14 avril à 9H00 et 14H00 i théâtre 121

Film fantastique de Georges Franju (France/Italie - 1960 - 1h28) avec Pierre Brasseur, alida Valli, Edith Scob, …

Un grand chirurgien est prêt à tout pour redonner un visage à sa fille, défigurée lors d’un accident de voiture.

Adapté d’un roman de Jean Redon par Boileau et narcejac (auteurs de nombreux romans policiers dont Les Diaboliques et Vertigo) cette œuvre de Franju, désormais culte, est une grande réussite du cinéma fantastique-poétique français.

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Essentiellement connu pour ses films à tonalités musicales (Les Parapluies de cherbourg, Les Demoiselles de rochefort, Peau d’Âne…), le réalisateur français Jacques Demy a pourtant su varier les genres et proposer au public des œuvres tout à la fois variées et originales, porteuses de thèmes bien plus sombres et nuancés (la guerre, l’inceste, la solitude…) que ce qu’on pourrait en penser au premier abord.

auteur de près d’une vingtaine de courts et longs métrages, Demy fut un réalisateur perfectionniste, difficile à catégoriser (il n’a jamais totalement appartenu à la nouvelle Vague qu’il a pourtant

toujours régulièrement accompagnée), et particulièrement sensible au décor, à la musique, ainsi qu’aux frontières toujours poreuses entre le rêve et la réalité.

Son œuvre cinématographique, qui a inspiré nombre de cinéastes contemporains français et étrangers, a su conquérir tout à la fois le public et la critique, et donner du cinéma français l’image quelque peu inédite d’un terrain propice, non plus seulement au réel et au brut, mais également au rêve et à la poésie.

Entrée libre

université PoPulaire du cinémaL’Institut français, en partenariat avec l’école française d’art Studio M Casablanca, vous propose un rendez-vous mensuel autour du cinéma ouvert à tous, avec Roland Carrée.

L’université populaire est ouverte à tous. Son accès est gratuit, sans conditions d’âge ou de titre, sans diplôme ni contrôle de connaissances. Elle propose un enseignement associant la rigueur scientifique et la pratique d’une discussion critique.

Les conférences abordent les multiples questions que pose le cinéma dans les domaines de l’histoire, de l’esthétique, de la sociologie, de la politique et de la philosophie. Elles abordent aussi les acteurs, les sciences et les techniques qui participent de l’évolution constante du 7e art.

Roland Carrée est docteur en cinéma de l’Université Rennes 2 – Haute Bretagne. Après avoir enseigné le cinéma aux universités Rennes 2, puis de Caen, il l’enseigne aujourd’hui à l’école d’art privée Studio M Casablanca, dont il dirige également le département Audiovisuel. Rédigée sous la direction de Laurent Le Forestier, sa thèse s’intitule “Gosses d’Italie : les représentations d’une enfance marginale dans le cinéma italien des années 1990 et 2000”.

Il intervient régulièrement au Maroc dans des colloques, conférences, festivals, etc. et publie des essais dans des revues et des ouvrages collectifs.

Vendredi 20 janvier à 19H30 i théâtre 121

ainsi qu’il se définit lui-même, Daoud aoulad-Syad est un enfant. Se déchaîne en effet, en son geste créateur, une candeur propre à toutes les grandes et petites premières fois, à toutes les pages vierges de la vie dont il convient de recouvrir la surface blanche de couleurs et de motifs irréfléchis, donc inédits. Son activité initiale de photographe alimente son activité cinématographique, l’une et l’autre formant désormais une œuvre si cohérente que leurs frontières, tout autant que celles clivant généralement la fiction et le documentaire, s’effacent – une œuvre où s’unissent dans un même éclat des ocres, des marginaux voyageurs, des horizons infinis, des forains à bout de souffle, des époques révolues,

des enfants tristes et des films perdus. L’ensemble de ces motifs puise dans l’imagerie d’une culture populaire marocaine empreinte d’une douce nostalgie qui n’interdit jamais le rêve, ni la poésie. Protégé du grand cinéaste et artiste polyvalent ahmed Bouanani, Daoud aoulad-Syad inscrit son œuvre dans le sillage de son mentor, et se place dans cette esthétique de l’errance, de la contemplation, de l’attente et de la spontanéité caractéristique de nombre d’autres photographes et cinéastes qui, d’une manière ou d’une autre, l’ont marqué. rare et précieux, son cinéma (à ce jour constitué de trois courts et de cinq longs métrages) donne du Maroc une image de carte postale, mais de ce genre de carte postale jaunie, défraîchie par le temps, dont la relecture fait remonter à la surface de la mémoire des histoires fragmentées qui vont se disperser à nouveau, telles une tempête de sable se déchaînant au milieu des images du désert et des paysages brûlants saisis par l’artiste.

le cinéma de daoud aoulad-syadPrésent dès les débuts du cinéma à travers certains films de Georges Méliès, de Buster Keaton, de Victor Sjöström ou de rené clair, le fantôme est tout à la fois une figure du genre fantastique qu’un vecteur de nouvelles techniques de trucage qui, des premiers effets de surimpression aux récents perfectionnements numériques, n’ont eu de cesse d’évoluer. Si le fantôme fait généralement peur et joue très régulièrement le rôle du méchant à fuir ou à combattre dans nombre de films horrifiques (notamment américains et japonais), il peut également être le sujet de films dramatiques, romantiques, voire comiques. Le fantôme au cinéma peut aussi prendre la forme d’un personnage disparu et évoqué

par les héros encore vivants, sa présence dans le récit relevant alors non plus de la transparence, mais d’une réelle invisibilité. Enfin, le fantôme de cinéma peut également consister en une référence, de la part du réalisateur, à un maître plus ancien qui l’aurait inspiré.

au-delà du cadre narratif dans lequel il s’inscrit, le fantôme au cinéma permet ainsi d’interroger, dans leur sens pluriel, les questions de la technique, de l’image, du trucage, du montage et de l’héritage, renvoyant par là-même l’artiste et le spectateur à l’idée que le film n’est en lui-même qu’une boîte à fantômes, faisant en effet ressusciter et vivre à l’infini, sur l’écran, des figures du passé (le film étant toujours la trace concrète d’un tournage terminé) à jamais mythifiées par le pouvoir immortalisant du 7e art.

Mercredi 15 mars à 19H30 i théâtre 121

les fantômes au cinéma

Mercredi 1er février à 19H30 i théâtre 121

le cinéma en-chanté de jacques demy


rencontres & déBats d'idéesلـقـاءات و نـقـاش األفـكـار

casablanca - Janvier / Mars 2017

RencontRes & Débats D'iDées ∙ Janvier / Mars 20175352

Comprendre la monarchie marocaineAvec Omar SaghiAnimée par Abdellah Tourabi

mercredi 18 janvier à 19h30 ↘ théâtre 121Extrême occident du monde musulman, le Maroc reste le pays des paradoxes. Entre émergence économique et retards sociaux, transition démocratique et autoritarisme, le pays se cherche encore. Cependant sa stabilité politique, dans une région en pleine tourmente, étonne et interroge. Et si la clé de cette énigme résidait dans l’architecture institutionnelle du pays ?

Omar Saghi, diplômé de Sciences-Po et docteur en sciences politiques, a été successivement enseignant-chercheur, éditorialiste presse et radio. Il a notamment publié “Paris-La Mecque : sociologie du pèlerinage” (Presses Universitaires de France, 2010) et a participé à l’édition de “Al-Qaida dans le texte” sous la direction de Gilles Kepel (Presses Universitaires de France, 2008).

Radicalisations : un mal aux multiples visages أقنعة التطرف في المغربAvec Hicham Houdaïfa et Mohamed SammouniAnimée par Ahmed Assid

vendredi 24 février à 19h30 ↘ théâtre 121Après la précarité des femmes au Maroc, la collection “Enquêtes” se penche sur le phénomène de la radicalisation avec deux ouvrages, l’un en arabe et l’autre en français. À travers des enquêtes, portraits et reportages, les journalistes Mohamed Sammouni et Hicham Houdaïfa rendent compte des différentes formes de radicalisation à l’œuvre dans notre société.

Il est bien sûr question de la radicalisation religieuse, de loin la plus visible et la plus meurtrière, de ses ressorts ainsi de ceux qui la portent. Ainsi que d’autres types de radicalisation : sociale, culturelle, visant les minorités religieuses ou sexuelles, ou encore à l’encontre des femmes.

Mohamed Sammouni, né en 1984 à Casablanca, est chercheur en sociologie politique à la Faculté de Droit de Casablanca. Il est également journaliste sur le site Aloual.

Hicham Houdaïfa est né en 1969 à Casablanca. Journaliste depuis 1996, notamment au Journal hebdomadaire et aujourd’hui à La Vie économique, il a essentiellement travaillé sur des sujets sociétaux. Il est l’auteur de “Dos de femme, dos de mulet : les oubliées du Maroc profond” (En toutes lettres, 2015).

Islam et femmes, les questions qui fâchentAvec Asma LamrabetAnimée par Abdellah Tourabi

mercredi 8 mars à 19h30 ↘ théâtre 121La question des femmes en islam cristallise les tensions et ruptures en cours au sein des profondes métamorphoses sociétales actuelles. Entre sécularisme et retour en force du religieux, le double référentiel universaliste et religieux, caractéristique des sociétés arabo-musulmanes, met à rude épreuve la question des droits des femmes et leur émancipation. Y a-t-il vraiment une incompatibilité entre droits égalitaires et religion comme on veut bien nous le faire croire ou s’agit-il d’un quiproquo substantiel entre interprétation et textes scripturaires ?

Asma Lamrabet est médecin biologiste et directrice du Centre d’études féminines en Islam à la Rabita al Mohammadia des Oulémas du Maroc. Parmi de nombreux titres en français, en arabe et en anglais, elle a publié “Femmes et hommes dans le Coran, quelle égalité ?”, “Femmes. Islam. Occident : chemins vers l’universel”, “Le Coran et les femmes : une lecture de libération”.

à l'occasion de la journée mondiale du théâtreRencontre avec Olivier Py

lundi 27 mars à 17h00 ↘ théâtre 121Acteur, poète, metteur en scène et homme engagé dans la cité, Olivier Py prend tous les chemins de recherche possibles, politiques ou poétiques, pour rencontrer le présent et tenter de lui donner un sens. Dans cette aventure des tréteaux et des plateaux, la parole vivante joue chez lui un rôle essentiel. Elle est à la fois la question et la réponse de toute son œuvre. Olivier Py fait entendre notamment celles d’Eschyle, de Claudel, de Shakespeare, mais aussi la sienne, dans des pièces-fleuves qui osent tout.

À la tête du Centre dramatique national d’Orléans, de l’Odéon-Théâtre de l’Europe puis du Festival d’Avignon, il n’a jamais cessé de prouver sa fidélité au théâtre public et à la décentralisation.

Entrée libre

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Entrée libre

conférences

Fatema Mernissi : une chercheuse engagéeAvec Zakya Daoud, Najate Ikhich et Layla ChaouniAnimée par Kenza Sefrioui

samedi 14 janvier à 17h00 ↘ théâtre 121Professeure phare de l’Université de Rabat où elle enseignait la sociologie, écrivain populaire et reconnue mondialement, Fatema Mernissi était aussi à l’écoute de son monde et de son temps. Avec une curiosité insatiable, elle s’est penchée sur tout ce qui pouvait être source d’émancipation.

Parmi les nombreux ouvrages qu’elle a publiés, on peut citer “Les Sindbads marocains : voyage dans le Maroc civique”, “Sultanes oubliées : femmes chefs d’Etat en Islam”, “Rêves de femmes : une enfance au harem”, “Sexe, Idéologie, Islam”, “Le harem politique : le Prophète et les femmes”…

Zakya Daoud est journaliste et historienne, elle a fait l'essentiel de sa carrière au Maroc.

Najate Ikhich est présidente de la Fondation Ytto.

Layla Chaouni est directrice des éditions Le Fennec et, depuis 1987, a publié des collections tournées vers les femmes : “Approches”, dirigée par Aïcha Belarbi, mais aussi “Femmes Maghreb”, “Marocaines citoyennes de demain” et “Visibilité des femmes”, dirigées alors par Fatema Mernissi.

L’émancipation par la scienceAvec Rachida Roky et Mohamed-Sghir JanjarAnimée par Fadma Aït Mous

vendredi 17 mars à 19h30 ↘ théâtre 121L’écrit et la science sont au cœur d’un projet de société moderne. L’anthropologue Mohamed-Sghir Janjar et la professeure de neurobiologie Rachida Roky font le point sur la place du livre et de la culture scientifique au Maroc. Diagnostic et propositions pour l’émancipation des esprits.

Rachida Roky est professeure de neurobiologie à la Faculté des Sciences de Aïn Chock à Casablanca et présidente du Réseau de lecture au Maroc. Mohamed-Sghir Janjar est anthropologue et directeur-adjoint de la Fondation du Roi Abdul-Aziz Al Saoud pour les études Islamiques et les Sciences Humaines à Casablanca. Ils ont respectivement publié “Sciences et société : un lien à raccommoder” et “La place des livres dans une société à faible littératie” dans l’ouvrage collectif, “Le Tissu de nos singularités : Vivre ensemble au Maroc”.

L’homme debout. Humanitaire, diplomate, anticonformisteAvec Frédéric Tissot

vendredi 24 mars à 19h30 ↘ théâtre 121Du Kurdistan au Maroc, d’hôpitaux souterrains et clandestins aux dispensaires de fortune, il a soigné, conseillé et sensibilisé, avec les moyens du bord, une population abandonnée et condamnée. Des parias avec lesquels il a vécu et dont il a épousé les us et coutumes. Des enfants, des femmes, des hommes, des combattants… Des patients sans carte vitale et sans tiers payant. Il a ouvert des corps, réparé des membres abîmés, accouché et avorté des femmes, prélevé des échantillons sur des corps déchiquetés pour les faire analyser… La médecine générale au sens le plus littéral du terme.

Un récit émouvant et poignant, mêlant médecine, humanitaire, politique, géopolitique, morale, éthique, vie privée, coups de gueule… Beaucoup d’anecdotes aussi, parfois bouleversantes et déchirantes. Un témoignage emprunt d’empathie et d'un humanisme bienveillant, sans concession, sans compromission et sans langue de bois. Le parcours fascinant d’un homme, toujours debout, même en fauteuil.

Le docteur Frédéric Tissot, médecin généraliste, médecin spécialiste de santé publique, fut le premier consul général de France à Erbil, au Kurdistan d’Irak (2007-2012). Il est actuellement chargé d’enseignement à la Paris School of International Affairs de Sciences Po Paris.


exPositions معارضcasablanca - Janvier / Mars 2017

Entrée libre

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conférences

Le voyage zevaco1916-2016 Centenaire d’un architecte “marocain”

samedi 25 mars à 18h00 ↘ théâtre 121

Jean-François Zevaco (1916-2003, Casablanca) est un architecte reconnu par ses pairs au Maroc et à l’international pour son architecture brutaliste imprégnée de lyrisme tout autant que de culture marocaine.

Quand nous sommes Casablancais, nous connaissons la villa Suissa (dite villa Zevaco), ou encore la “koreardia” de la place des Nations Unies. Quand nous sommes Fassis, nous connaissons cette sculpture imposante et la piscine circulaire du complexe des thermes de Sidi Harazem ; à Agadir, la poste fait partie des édifices marquant de la période de reconstruction. Et pourtant l’ensemble de la production de ce grand architecte reste trop peu reconnu, étudié et bien sûr préservé. L’homme lui-même reste un mystère.

À l’occasion du centenaire de sa naissance, Mamma et Made in A. réunissent des témoins de sa vie. Maître d’ouvrage, collaborateur, amis, famille apporteront un éclairage pour mieux comprendre l’homme, l’architecte et son architecture. À cette fin, Jean-Louis Cohen nous présentera une mise en contexte de l’œuvre de Jean-François Zevaco autant à un niveau national qu’international, ses références tout comme ses influences sur les générations d’architectes.

Jean-Louis Cohen est architecte et historien. Il est professeur invité du Collège de France depuis 2014 et professeur à l’Institute of Fine Arts de New York University depuis 1994. Il a publié avec Monique Eleb en 1998 Casablanca, mythes et figures d'une aventure urbaine.

Organisée par Mamma et Made in A.

Exposition ∙ Janvier / Mars 20175958

Entrée libre

commissariat : armelle dakouo

l’aPParition d’un lointain si ProcHe

Le projet L’apparition d’un lointain si proche rassemble un parcours de 7 années sur un territoire réel, en plein essor urbanistique, résolument contemporain, et pourtant photographié hors du temps.

C’est au départ à travers des allers-retours que Baptiste de Ville d’Avray approche le Maroc. Très vite, c’est sa singularité bien atlantique et sa côte de milliers de kilomètres, partant de la frontière algérienne à la frontière mauritanienne, qui l’attire. Ce pays devient un personnage à part entière de l’univers de Baptiste de Ville d’Avray. Une matière ciselée et re-visitée pour décrire avec précision une contrée sortie de son imaginaire. Ainsi ce sont des moments de vie, des ambiances qu’il transforme en fictions avec son appareil. La lumière y est toujours douce. Les personnages sont comme des acteurs muets, semblant jouer dans un décor inventé par et pour le photographe.

Baptiste de Ville d’Avray est photographe depuis 2005. Il vit et travaille entre l’Europe et l’Afrique.

du 3 au 31 mars↘ Galerie 121Vernissage le vendredi 3 mars à 19h00

“Everyday” ou comment apporter un autre regard sur le quotidien de nombreuses régions du monde. Le compte instagram Everyday Africa, lancé en 2012 par deux photographes cherchant à casser les stéréotypes misérabilistes habituellement véhiculés par la presse internationale sur l’Afrique, a inspiré une multitude d’autres comptes instagram “Everyday”. Des photographes professionnels ou amateurs postent ainsi chaque jour sur le réseau social des photographies du quotidien, de la vie de tous les jours, des moments familiers, le “Everyday”.

Everyday Casablanca est porté par un collectif de neuf photographes casaouis. Souhaitant eux aussi montrer leur quotidien à Casablanca, ils prennent le parti d’exposer leur vision propre de cette ville où ils vivent et travaillent. Casablanca, belle ou turbulente, sera présentée sous toutes ses facettes où chacun reconnaîtra son “tous les jours” qu’il fasse sourire, rire ou tout l’inverse. Casablanca dans tous ses paradoxes, dans toute sa splendeur.

eVerYdaY casablanca

du 13 janvier au 26 février↘ Galerie 121Vernissage le vendredi 13 janvier à 19h00

↘ Les photographes : zakaria Ait Wakrim, Walid bendra, Salmane Dahioui El Idrissi, Abderrahmane Doukkane, yasmine Hatimi, Mehdy Mariouch, Imane Sifeddine, yassine Toumi, Fayssal zaoui

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Exposition ∙ Janvier / Mars 2017

jeune PuBlic الصغارcasablanca - Janvier / Mars 2017

JEUNE PUBLIC ∙ Janvier / Mars 20176362

↘ médiathèque jeunesse

atelier de langue françaiseanimé par laura Gorre, professeure de français langue étrangère à l’Institut français de casablanca

l’heure des motsPour les 7 - 11 ans (niveaux cE1-cM2)

15H30 / 17H00 - Mercredis 18 et 25 janvier, 8 et 15 février, 8 et 15 mars

Qui a dit que l’apprentissage était ennuyeux ? L’équipe de l’Institut français propose un atelier pour vos enfants afin de parfaire leur connaissance du français à travers des jeux, des lectures et bien d’autres activités…

Sur réservation pour les adhérents, dans la limite des places disponibles.

ateliers numériqueséveil au numériqueInitier nos enfants à la logique du codagePour les 4 - 6 ans

11H30 / 12H15 - Samedis 28 janvier, 11 février et 25 mars

animé par l'équipe de cod, cod, codet

Dans le cadre de cet atelier sans écran, les enfants programment des robots afin d’effectuer un parcours composé de lettres et d’animaux en tout genre. Parce qu’au fond… un robot ne fait que ce qu’on lui demande de faire !

Cod Cod Codet

[email protected]


création numérique juniorune entrée pour vos enfants dans le monde de la programmationPour les 6 - 11 ans

14H00 / 15H30 - Mercredis 18 et 25 janvier, 1er février / 8, 15 et 22 mars Les enfants s'inscrivent à trois ateliers successifs pour un cycle d'initiation.

animé par antoine amaté, responsable numérique de la médiathèque

avec ScratchJr, les enfants programment leurs propres histoires et leurs propres jeux. Développant leur créativité et leur capacité à mener des projets, ils s'initient à la programmation informatique tout en s'amusant.

[email protected]


lectures et cieanimés par les médiathécaires de l’Institut français de casablanca

facile à lire et à chanterPour les 3 - 5 ans


Lectures d’albums jeunesse et chansons, comptines… en français et en arabe.

Pour le plaisir des petits et de leurs parents, un rendez-vous mensuel à partager en famille : sur un thème différent chaque mois, des histoires à écouter et à chanter.

Sans réservation pour les adhérents, dans la limite des places disponibles.

atelier jeux de sociétéÀ partir de 4 ans


Joue avec les couleurs, les mots et les animaux… ! Essaye de dompter moutons, fantômes et territoires tout en travaillant ton imaginaire et en testant tes connaissances par équipe. Viens partager un moment ludique et détendu.

3…2...1… amuse-toi !


l’heure des histoiresÀ partir de 6 ans


Des histoires à deux voix et à deux langues !

contes merveilleux, facétieux et pourquoi pas philosophiques, récits du Maroc et d’ailleurs. Venez prêter l’oreille à ces histoires où se mêleront les langues française et arabe, pour un moment de partage et de plaisir.


le dimanche, c'est chacun son Programme !À partir de 4 ans

à partir de 11H00 - Dimanches 15 et 29 janvier, 12 et 26 février, 12 et 26 mars

Les parents au cinéma et des lectures, des animations autour du livre, des activités créatives et manuelles… pour le plus grand plaisir des enfants !

Sans réservation. Gratuit pour les adhérents et tarif de 30DH pour les non adhérents, dans la limite des places disponibles.

ateliers et rencontres (Pour les adhérenTs de la médiaThèque jeunesse)

Actions culturelles ∙ Janvier / Mars 20176564

résidences de créationJANvIER 2017

le déterreur résidence de cédric gourmelon et ghassan el hakimPorter en scène Mohammed Khaïr-Eddine s’est très vite imposé à cédric Gourmelon, comme une évidence. Pas seulement pour son écriture survoltée et son parcours atypique mais pour son œuvre en général et sa façon si particulière d’interroger le monde. créer cette adaptation pour le théâtre au Maroc prenait donc tout son sens pour ce metteur en scène pour qui le théâtre est une forme de continuité de la littérature : “c’est le prolongement de ma relation à un texte. au théâtre, ce qui m'anime, c'est le texte et l'acteur qui va le dire. Et ma question de metteur en scène est de savoir comment le donner à entendre.”

Production / diffusion Réseau LilasCoproduction ifm

FévRIER 2017

jean-BaPtiste sauvageJean-Baptiste Sauvage est un artiste plasticien installé à Marseille. Il travaille presque essentiellement sur des formes in situ. Pas de prédilection de médium. Son champ d’application n’est autre que son espace environnant, urbain, industriel ou architectural sur lequel se greffent souvent des interventions, installations, sculpturales, lumineuses, à des échelles très variées. L’archive des pièces produites est aussi questionnée et l’édition fait souvent partie du travail, parfois comme trace non-objective. Il fait partie du comité de rédaction de la revue Dé(s)génération. Sa résidence à casablanca est un premier repérage pour un projet de création In situ qui sera réalisé dans un second temps.

http://www.jb-sauvage.com/

FévRIER-MARS 2017

résidence des artistes du Projet délivrance“Délivrance” est un projet porté par Kenza amrouk et Sonia recasens de résidence d’artistes, d’exposition et de rencontres autour de l’île magique de Sidi abderrahmane. Les artistes Malala andrialavidrazana, Ymane Fakhir, Kapwani Kiwanga et caroline Trucco, sont invitées dans le cadre d’une résidence de recherche et de création à travailler autour de ce lieu, son histoire, ses légendes, ses pratiques et ses habitants....

une exposition est programmée à l'automne 2017 à la Fondation a. Slaoui et une résidence préparatoire aura lieu à l'Institut Français au premier semestre pour les artistes invités.

nos servicesخـــدمـــاتـــنـــا

casablanca - Janvier / Mars 2017

nos services ∙ Janvier / Mars 20176766

Pour satisfaire les curiosités de tous, petits et grands, la médiathèque ouvre ses portes du mardi au dimanche. à chacun ses envies, à chacun ses espaces : • la médiathèque des petits, de 18 mois jusqu’à 11 ans ; • la médiathèque des adolescents et des adultes (+12 ans).

Technologies, information, connaissance, plaisir et rencontres pour faire de vos visites des instants riches de découvertes.

Horaires d’ouVerture

Ouverture du mardi au dimanche

tarifs> adulte 680 dH

> Enseignants (sur présentation d’un justificatif en cours de validité) 520 dH

> Étudiants (sur présentation d’un justificatif en cours de validité) 420 dH

> Enfants et adolescents 420 dH

> Pass famille : à partir de 3 personnes : adultes et enfants mineurs (sur présentation du livret de famille et cIn) 1 400 dH

> Pass semaine 100 dH

Pour plus d’informations, nous contacter : [email protected]él : 05 22 77 98 70 / 05 22 77 98 78 (section jeunesse)et consulter notre catalogue en ligne : www.mediatheques-france.ma

MédiatHèque

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LA MéDIATHèqUE DES GRANDS LA MéDIATHèqUE DES PETITS

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ateliers adultes / ados ↘ cafétéria

ATELIERS JEUX ADOSHearthstone CaféPour les adolescents (12-16 ans)animé par l’équipe de la médiathèque

16H00 / 17H30 - Mercredis 22 février, 29 mars

Hearthstone est un jeu de stratégie en ligne de cartes à collectionner dans un univers médiéval fantastique. Venez découvrir les pouvoirs des différents héros et types de cartes et constituez le meilleur deck/jeu pour vaincre vos adversaires !


Place aux jeuxPour les adolescents (12-16 ans)animé par l’équipe de la médiathèque


Venez chasser les loups-garous, faire deviner en français votre mot mystère, lancer les dés et battre les cartes ! Lors d'un moment convivial et détendu entre jeunes, nous vous invitons à découvrir ou redécouvrir des jeux de société.


ATELIER NUMéRIqUE ADOSMusique et objets connectés : crée ton instrument !Pour les adolescents (12-16 ans)animé par l’équipe MakerMind

14H30 / 17H30 - Mercredi 18 janvier et samedi 18 mars

Sécuriser sa maison, observer son rythme cardiaque, surveiller sa consommation d’électricité et créer son instrument de musique avec… une banane ! Dans un esprit fun, ludique et créatif, imaginez et concevez l’instrument de musique le plus incroyable tout en abordant les bases de la programmation informatique.


ATELIER NUMéRIqUE ADULTESvos Classiques sur smartphones, tablettes et liseusesanimé par l’équipe de la médiathèque

11H00 / 12H30 - Dimanches 22 janvier, 19 février et 5 mars

Amoureux de la littérature, passionnés de livres ou curieux des nouvelles technologies, découvrez les applications qui permettent le meilleur confort de lecture et les sites internet donnant accès aux livres numériques gratuits. Lire ou relire gratuitement tous les classiques sur votre appareil, c'est possible !



Le centre de languedepuis 1963, l’institut français du maroc à Casablanca enseigne la langue française. Chaque année, plus de 22 000 apprenants nous font confiance. Profitez, vous aussi, de notre expérience !Vous souhaitez :• apprendre le français, vous perfectionner, acquérir des compétences spécifiques en communi-

cation orale et écrite• évaluer et valider vos compétences en français par l’obtention d’un diplôme ou d’un test reconnu

internationalement.Venez nous rejoindre, nous sommes présents dans 17 sites répartis sur le Grand Casablanca et mohammedia.

notre fonctionnementouvert toute l’année :4 périodes d’inscription : septembre, décembre, mars, juin5 sessions pour apprendre le français : d’octobre à décembre (session d’automne), de janvier à mars (session d’hiver), d’avril à juin (session de printemps) et 2 sessions intensives en juillet et en août

un parcours personnalisé en 4 étapes :

Test Inscription Formation Diplôme

les cours se déroulent du lundi au dimanche selon différentes formules répondant aux besoins et aux disponibilités de chacun.

Les prochaines sessions :

Zoom sur nos cours de...Communication professionnellel’institut français de Casablanca propose un programme progressif qui a pour objectif de développer les compétences communicatives et linguistiques en langue française dans un contexte professionnel.

élargir son vocabulaire professionnel, commercial et administratif, accroître ses capacités de compréhension et de rédaction de documents professionnels, développer sa communication orale en situation d'entreprise, sont les objectifs fixés dans les cours de “comm' pro” !

Les événements du centre de langueLa Francophonie 2017Chaque année, le Centre de langue de l’institut français de Casablanca s’associe au projet des “dis-moi dix mots” initié par l’organisation internationale de la Francophonie.

une thématique destinée à transmettre un message sur la langue française (la langue comme lien social, la capacité de la langue à exprimer l’intime) et dix mots l’illustrant sont choisis par les différents partenaires francophones : la France, la Belgique, le québec, la suisse et l'organisation internationale de la Francophonie (qui représente 80 états et gouvernements).

la nouvelle édition 2017 se concentrera sur les nouvelles technologies. les 10 mots choisis sont : avatar, canular, émoticône, favori, fureteur, héberger, nomade, nuage, pirate, télésnober.

les classes du Centre de langue seront invitées à partir à la découverte des dix mots et à donner libre cours à leur créativité : dix mots à écrire, slamer, chanter, filmer... !

www.dismoidixmots.culture.fr

Le printemps des PoètesCe 19e Printemps des poètes invite à explorer le vaste continent de la poésie africaine francophone. le centre de langue de l’institut français de Casablanca entendra raisonner les voix du maroc à travers ses ateliers d’écriture et de slam. “Parole libérée, rythmes imprévus, puissance des symboles et persistance du mythe : écoutons le chant multiple des afriques, du nord et du sud.”

http://www.printempsdespoetes.com/

Le Blog des apprenants : Casablanca s’invite à Tanger !les ateliers d’écriture créative de l’institut français de Tanger ont invité nos écrivains en herbe casaouis à lire, écrire, inventer, imaginer, s’évader… et partager les fruits de leur fertile imagination ! Visitez ce lien http://blogiftanger.blogspot.com/ pour lire entre les lignes de Casa et Tanger.

cours de français

Session Inscriptions Période

6 mars 2017 ←→ 8 avr 2017 10 avr 2017 ←→ 17 juin 2017

12 juin 2017 ←→ 9 juil 2017 10 juil 2017 ←→ 29 juil 2017

12 juin 2017 ←→ 27 juil 2017 31 juil 2017 ←→ 13 août 2017

Printemps

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Les diplômes de francaisVous souhaitez valider vos compétences en français ?à l’institut français vous avez la possibilité de certifier votre niveau de français par la passation de tests TCF (Test de Connaissance du Français) ou par l’obtention de diplômes DELF DALF (Diplôme d’Etudes en Langue Française et Diplôme Approfondi de Langue Française).l’institut propose des modules de préparation au delF B2, au dalF C1 et au TCF.

Pour plus d’informations :123, boulevard Zerktouni - 05 22 77 98 90 - http://if-maroc.org/casablanca/Contact : [email protected]


une offre diVersifiée et PerforMante73 universités, plus de 200 écoles d’ingénieur, 150 écoles de commerce et management, 120 écoles supérieures publiques d’art, 20 écoles d’architecture auxquelles s’ajoutent 3 000 autres établissements, écoles ou instituts spécialisés qui concernent des secteurs spécifiques comme les carrières sociales, le paramédical, le tourisme, le sport, la mode, le design…

s’inforMer Pour MieuX s'orienterBesoin d’aide pour construire votre projet d’études en France, choisir une formation ? Comment et quand postuler auprès de Campus France ?

L’Antenne Campus France de Casablanca vous accueille, vous informe et met à votre disposition :

• une documentation sur les études et formations en France• Des postes informatiques en accès libre pour vos recherches

Des ateliers dédiés et des sessions d’information à la demande* consacrés à la mobilité étudiante vous sont également proposés :

• Construire son projet d’études • Procédure études en France• Conférences thématiques

*Rendez-vous à l’antenne Campus France tous les samedis à partir de 10H00.

Procédure caMPus franceLes entretiens Campus France sont assurés du lundi au samedi.

Une fois votre dossier validé par Campus France, choisissez le créneau horaire et le jour qui vous conviennent.

Visitez notre site internet : www.maroc.campusfrance.org

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étudier en francele service entreprise propose des formations en français et en communication professionnelle destinées au personnel des entreprises.

notre priorité est de répondre aux besoins immédiats et concrets de vos collaborateurs, en adaptant notre enseignement du français au milieu professionnel.

nos formations visent des domaines de compétences variés :• Les écrits professionnels• La communication orale• La remise à niveau linguistique en français général• L’alphabétisation en milieu professionnel

notre connaissance des entreprises est un atout. nous garantissons une réactivité et une flexibilité dans l’organisation de vos formations.

Partenariat écoles et formation d’enseignants (ou de formateurs)nous proposons aux établissements primaires et secondaires un partenariat “certifications” afin de donner la possibilité aux élèves d’obtenir un diplôme DELF/DALF validant leur niveau en français.

à l’issue de leur cursus scolaire, les élèves peuvent ainsi justifier d’un diplôme français facilitant l’accès aux études supérieures.

Pour les enseignants du préscolaire et du primaire, nous proposons des cycles en formation continue afin d’accompagner l’intégration des spécificités de l’enseignement du français langue étrangère.

Votre contact : Ghislaine [email protected]+212 522 77 98 98

cours entrePrises et institutions


institut français de casablanca 121 & 123, boulevard Zerktouni20 340 - Casablanca T. 05 22 77 98 [email protected]/casablancawww.maroc.campusfrance.org

adMinistrationDirection de l'IFM :jean-marc Berthon, directeur généralBrigitte Bouvier, directrice adjointeDirecteur de l’Institut français de Casablanca : alban Corbier-labasseamina TozySecrétaire général : matthieu royetsaïda Benkirane

retrouvez toute l'actualité de l'institut français de Casablanca sur : www.if-maroc.org/casablancaet sur nos pages :www.facebook.com/institutfrancaisdecasablancawww.twitter.com/IFMCasablancainscrivez-vous à notre lettre d'information sur : www.if-maroc.org/casablanca

culturel Martine Galia ; Christiane rivet ; marie soumet ; Younes Chaoui

MédiatHèque Kari Desservettaz ; marion lemonnier ; antoine amaté ; hakima Kerdoun ; jalal Karfalla ; naïma Kouzaibar ; nezha hajbi ; Zahra el araychi ; abderrahim Benarafa ; Camille doué-Taï

coMMunication Kamilya Bouakdim

cours de lanGue Christine Gourjux ; jalila el Baraka ; Fatna nounes ; amina rafaa ; rachid hraouia ; Tamou Gounaine ; samuel hafidz amor ; nathalie Pourchet ; sarah-hana Gonzales ; imane Bouteldja ; ophelie morille ; elkouria Chiahou ; Pascale mauger ; anne sena-Testard ; solenn lesage ; Ghislaine saha ; laura Gorre ; Blandine Barret ; Pierre hartmann ; laurent Braud

caMPus france yacine Saâdi ; madiha Khasdi

réGie coMPtable & caisse Marie-Thérèse Garcia ; atika seddas ; Fatiha attioui ; awatif Zouitni ; Karim Bellatar ; mustapha adiouane

accueil Frédérique Saidoun ; mustafa meskabi ; Fouzia aniba ; nabila attioui

tecHnique brahim Lazrak ; houcine afraoui ; hakim douniali ; halim archtal

cHauffeurs abderrahmane el matri ; Zouhair douras

traduction hassan aânzoul

crédit PHoto couVerture Baptiste de Ville d'avray

concePtion & Mise en PaGe l’autreagence

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Programmeجـماـنرـبلا - Institut français du Maroc · DIManchE 5 Atelier Vos classiques sur smartphones, tablettes et liseuses 11h 0 67 MarDI P. 7 Art & Essai Primaire