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un voyage imaginaire entre Naples et Buenos Aires
Napolitango
Salvatore Di Stefano présente
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Napolitango est un témoignage précieux de
l’influence de la musique populaire italienne
sur le tango, qui, né de métissages multiples,
est aujourd’hui devenu universel. Je vous
propose un recueil de compositions où
l’espoir, la nostalgie et l’émotion
s’entremêlent. Ce recueil de pièces a été
composé pour le festival parisien Paris
Banlieues Tango 2001. Claude Namer ,
directeur du festival Paris Banlieues Tango
Napolitango
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« Intéressé par certains aspects de la musique
populaire, je me suis aperçu de certaines affinités
entre la chanson napolitaine et le tango argentin.
Napolitango constitue un voyage imaginaire à
Naples et Buenos- Aires. En gardant intactes
certaines caractéristiques des genres d’origine,
Napolitango né ainsi d’un caractère passionnel
quasi théâtral et donc d’une inspiration qui est
commune à ces deux genres. »
Salvatore Di Stefano
… un ensemble de dix pièces reposant sur les caractères tranché
de la chanson napolitaine, de la tarentelle et du tango que le
compositeur amalgame et marie pour nous offrir une oeuvre
stimulante, inspirée sortant de la production courante … À
découvrir ou à faire découvrir … (J.L. Abras).
Traversières Magazine n. 106 (2013)
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Hautboïste italienne, Marika Lombardi a étudié au CNSM de Milan où elle a obtenu les premiers prix de hautbois et de musique de chambre avec M. Possidoni. Après avoir débuté avec succès à Milan comme soliste en 1988, avec l’orchestre de Daniele Gatti, elle vient étudier à Paris dans différents conservatoires où elle a obtenu plusieurs premiers prix (au CNR de St Maur avec M. Giboraud, à l’ENMD de Montreuil avec M. Casier, et le Prix de la Ville de Paris avec M. Roussel).
Elle se perfectionne auprès de grands maîtres tels que Pierre Pierlot, Hansjörg Schellenbergher, Maurice Bourgue, Ingo Goritzki, Lothar Koch et Sergiu Celibidache, et est lauréate de plusieurs concours internationaux de hautbois et de musique de chambre dont la Fondation Cziffra et un prix spécial au concours international de musique de chambre de Paris. Elle se produit régulièrement en musique de chambre et avec orchestre, en Europe et aux USA, et donne également des master class. Elle a joué avec des grands interprètes tels que Bruno Canino, Henri Demarquette, Franck Braley, Sylvie Gazeau, Olivier Charlier et Nathalie Dang, pianiste, avec qui elle joue régulièrement en duo.
Marika Lombardi, hautbois
Napolitango - edition pour Hautbois et piano
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Depuis 2010 elle étudie
également le hautbois baroque
avec Guillaume Cuiller.
Passionnée par la poésie, elle
a créé plusieurs récitals et
spectacles avec voix récitante,
faisant redécouvrir le
répertoire pour hautbois seul.
Marika Lombardi pratique
aussi l’improvisation depuis
longtemps ouvrant le hautbois a des expériences hors contexte « classique ».
En novembre 2012 elle tenu une master class autour du répertoire pour hautbois seul
et de la réalisation du disque a SOLO à l’Université de New York (USA).
Dernièrement elle était l’invitée de Radio 3 Suite (Rome-Italie) pour une émission
entièrement dédiée à son CD SOLO qui est également passé sur France Musique
entre avril et juin 2012 dans différents émissions comme « Horizons Chimériques »
de Marc Dumont.
Depuis 2000, elle est directeur artistique de l’académie internationale de musique de
Lasino et du Festival « Risonanze Armoniche » (Trento, Italie) ainsi que du festival
autour du hautbois « OBOE » de Paris.
Depuis 1992, Marika Lombardi enseigne le hautbois
à Paris, au Conservatoire municipal du centre de
Paris, à l’Ecole national de musique de Pantin, et au
Conservatoire de musique de Chantilly.
Elle a également enseigné pendant huit ans à la
Schola Cantorum de Paris et deux ans au CRR de
Aubervilliers.
Marika Lombardi joue sur un instrument Howarth –
London.
Marika Lombardi
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Né en 1983 , il commence ses études
musicales au Conservatoire de Nice (CNR
) ou il obtient en 2000 les premiers prix de
piano, flûte, formation musicale et
musique de chambre.
En 2004, il obtient le premier prix de flûte
avec mention très bien à l’unanimité
assorti des félicitations du jury au
Conservatoire National Superieur de
Musique et de Danse de Lyon
(CNSMD),et est admis dans le cycle de
perfectionnement où il y retrouve son
professeur Philippe Bernold .
Il a travaillé avec Aurèle Nicolet,
Emmanuelle Reville, Sibel K. Pensel,
Jean-Claude Gérard...
Il s’est produit dans de nombreux
festivals : Folle journée à Tokyo, Festival
du jeune soliste d’Antibes, Oberstorf,
cercle musical de Cannes, Boucard, Folle journée de Nantes,Saint Emilion avec des
partenaires tel que Guillaume Sutre,Christian Pierre La Marca,Kyung Hee Kim, Lise
Berthaud, Nora Gubisch …
En mai 2013, il se produit à
Lyon dans la sonate de
Poulenc avec Jean-Yves
Thibaudet.
Depuis juin 2006, il occupe le
poste de flûte solo à
l’Orchestre National de Lyon,
dirigé par Jun Märkl,puis
Léonard Slatkin.
Au sein de cette formation il a
joue sous la direction de chefs
Jocelyn Aubrun, flûte
Napolitango- edition pour Flute et piano
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tels que H. Holliger, S.Skrowaczewski, C. Zacharias, Y. Nézet Seguin, T. Koopman,
M. Honeck…
Il est par ailleurs depuis 2008 membre de l’ensemble Op.cit dirigé par Guillaume
Bourgogne.
Il est lauréat des
concours
internationaux de
Cracovie (3e prix et
prix du jeune espoir),
2002, de Paris (3e prix
Rampal 2008), et de la
Fondation Banques
Populaires (Natexis).
Au sein de l’Orchestre
national de Lyon on a pu l’entendre sur les disques dirigés par Jun Märkl Daphnis et Chloé de Ravel et le Prélude à l’après-midi d’un faune de Debussy – parus chez
Naxos.
En tant que soliste il s’est produit notamment avec l’Orchestre national d’Ile de
France (Reineke), l’Orchestre de Cracovie (Penderecki), l’Orchestre de Cannes
(Mozart),l Orchestre National de Lyon (Bach).
En 2010 paraît un cd de musique francaise
enregistré en duo avec la pianiste Aline Piboule chez
le label Lyrinx qui recoit un acceuil chaleureux de la
presse.
En 2011, on a pu l’entendre sur France Musique
(plaisir d’amour de F. Lodeon), France Inter et RCF.
Il est professeur assistant de P. Bernold à l’académie
d’été de Nice depuis deux ans.
Il a par ailleurs été invité par L’université UCLA
(Californie) à donner une Masterclass en Septembre
2012.
Jocelyn Aubrun
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Après des études de violon dans sa
ville natale, Vérone, Giovanni
Radivo se perfectionne aux
conservatoires de Genève et
d’Utrecht.
Il y côtoie nombre de professeur
comme Corrado Romano, Salvatore
Accardo, Giuliano Carmignola, Dora
Schwarzberg, Viktor Liberman ou
encore Philippe Hirshhorn.
Giovanni Radivo s’est produit en concert en qualité de soliste avec différents
orchestres italiens.
Il a également joué au sein de l’Orchestre de chambre d’Europe et de
l’Orchestre du Concertgebouw d’Amsterdam.
Il a été violon solo supersoliste de l’Orchestre du Mai musical florentin, de
l’Orchestre Haydn du Trentin et de Bolzano et de l’Orchestre de la Scala de
Milan.
Giovanni Radivo, violon
Napolitango - edition pour Violon et piano
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En 1992 il obtient le Premier prix de virtuosité au conservatoire de Genève et, en 1996, son diplôme de soliste au conservatoire d’Utrecht (1996). Particulièrement intéressé par le répertoire baroque, il joue régulièrement avec l’ensemble italien Il Giardino Armonico. Emmanuel Krivine l’a appelé comme supersoliste de l’orchestre qu’il a fondé, la Chambre philharmonique. Il joue un violon de Jean-Baptiste Vuillaume de 1857 et un archet de Benoît Rolland. En 1999 il intègre l’Orchestre National de Lyon, il en devient le violon solo supersoliste.
Giovanni Radivo
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Etudes au C.N.R. et au C.N.S.M.. de Lyon. Elle obtient en 1991 son Diplôme National d’Etudes Supérieures ( Prix de Piano, Professeur Eric HEIDSEICK ), ainsi qu’en 1995, celui d’Accompagnement, avec une formation vocale et instrumentale et initiation à l’accompagnement danse ( Professeur Suzy BOSSARD ).
Elle est lauréate de l’académie Maurice RAVEL en1992 et obtient un 3ème prix au concours international Maria Canals à Barcelone en 2005. Parallèlement, elle obtient ses certificats d’Aptitude de Professeur de piano et de professeur d’accompagnement.
Elle s’est perfectionnée auprès de Jean François Heisser, Catherine Collard, et a suivi l’enseignement de chefs de chant : Simone Fejart , Robin Bowman , Noël Lee et du chanteur François Leroux. Débutant comme professeur assistant de piano au CNR de Lyon, elle est depuis 1996 professeur d’accompagnement au CNR de Montpellier Après avoir été accompagnatrice puis assistante de la classe de flûte de Philippe Bernold pendant 10 années au CNSM de Lyon, elle est à présent chargée de cours d’accompagnement au CNSM de Lyon (pour l’apprentissage de l’accompagnement avec les élèves des classes de piano), et est également accompagnatrice au CNSM de Paris .
Laetitia Bougnol, piano
Napolitango
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Elle travaille avec le violoniste Jean Lenert (Scola Cantorum) et est appelée pour accompagner de nombreuses masterclass (Emmanuelle Pahud, Aurèle Nicolet, Gabriel Bacquier, Vera Rosza..) Laetitia BOUGNOL est demandée pour accompagner dans de nombreux festivals, orchestres (orchestre national de France, Orchestre Philharmonique), masterclass, et concours internationaux (Budapest, concours J.P. Rampal, Pékin, Maurice André…), et se produit régulièrement avec l’Opéra National de Lyon, l’orchestre National de Lyon, en tant que pianiste d’orchestre, chambriste ou soliste.
Laetitia Bougnol
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Né en Italie à Alessandria, Salvatore DI STEFANO a étudié l’écriture et la
composition avec Guido Donati et Alberto Colla.
Il a fréquenté les cours de l’ Ecole de Saluzzo (I filarmonici di Torino) et de la Chigiana de Sienne avec Azio Corghi et Mauro Bonifacio
et au CNSM de Lyon. Il a collaboré avec des chaînes télévisées pour
l’écriture de génériques TV.
Certaines de ses compositions ont été
utilisées comme musiques de courts-métrages
et de documentaires produits par RAI et par
l’école de Cinecittà.
Sa production s’exprime à travers des
langages musicaux différents au fil du temps :
depuis ces premières compositions d’un style
tonal sa musique a évolué vers l’exploration
des langages et formes du XX siècle.
Diplômé au Politecnico di Torino en 1996, spécialisation physique, il a suivi des
formations à l’ IRCAM de Paris sur les outils de création musicale.
Ses Oeuvres ont été exécutées en concerts monographiques à Paris, en France et en
Italie et sont publiées par l’éditeur italien Ut Orpheus.
Salvatore Di Stefano, compositeur
Napolitango
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Salvatore est résidant à Lyon a collaboré avec le CNR (création pédagogique) et a complété sa formation au CNSM de Lyon (analyse 20 et 21éme siécle et orchestration). Continue la composition de nouvelles oeuvres en partenariat avec ensembles, institutions, écoles, collectivités.$ Nouvelle commande pour une création pour Ensemble au Festival Oboe 2014 (Paris). Mention spéciale (composition) au Grand Prix Ibla Foundation.
Salvatore Di Stefano
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Pièces en programme (duréé : 1h environ)
1. Racconto (Tale)
2. Capri
3. Cielo sereno (Clear sky)
4. Tano
5. Napolitango
6. Luci della spiaggia (Beach lights)
7. Fantasia mediterranea (Mediterranean fantasy)
8. Una lacrima ridente (A smiling tear)
9. Quartieri spagnoli
10. Marcia dei pomodori (March of the tomatos)
Napolitango
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Album Photo
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Contacts
Salvatore Di Stefano
Tél +33 (0)6 11 69 80 22
site web
http://www.salvatoredistefano.com
mails interprètes
Marika Lombardi [email protected]
Giovanni Radivo [email protected]
Jocelyn Aubrun [email protected]
Laëtitia Bougnol [email protected]
![[FESTIVAL DE MUSIQUE DE CHAMBRE DES LAURENTIDES]](https://img.pdfslide.fr/doc/110x75/6192e6071e3c3f679a7d1e27/festival-de-musique-de-chambre-des-laurentides.jpg)
