4. L’Italie du XIIIe (Dugento) où domine la figure de Nicola Pisano (1220-25-1284)

Christ de l’Apocalypse, chaire de la cathédrale de Sienne vers 1265-1268 : symbole des influences gothiques françaises et classiques.

Selon Vasari, un des précurseurs de la Renaissance « I primi lumi ».

Benedetto Antelami, Fuite en Egypte, Baptistère de Parme, Tympan.

Nicola Pisano, Nativité, chaire du Baptistère de Pise

http://www.wga.hu/frames-e.html?/bio/p/pisano/giovanni/biograph.html

-Inspiration directe : sarcophage trouvé dans le Campo Santo de Pise ;Chaque « panneau » ressemble à une scène tirée d’un sarcophage romain :

- Annonciation, - Epiphanie, - Présentation au temple, - Crucifixion, - Jugement dernier

Archivoltes avec arcades trilobées

Aigle : symbole de St Jean (Evangile le plus récent et Apocalypse)

Chapiteaux corinthiens

Personnages et animaux

Statuettes d’angleVertus cardinalesLa FoiSt Jean

Ecoinçons sculptés avec prophètes et évangélistes

Lions : symbole de la victoire du christianisme

Les modèles antiques : sarcophage romain du Campo Santo (IIe siècle ap. JC).Phèdre et Hippolyte

Sa vieille nourrice dit à Hippolyte que sa belle mère, Phèdre est amoureuse de lui.

La Présentation au Temple (Evangile selon Saint Luc) Anne : la prophétesse

Siméon rappelant Bacchus

Effets de profondeur, « perspective ».

Dionysos et le satyre repris ici comme modèles pour une scène de l’Évangile :

principe de « disjonction » de Panofsky

Acolyte rappelantDionysos

Une autre source d’inspiration pour Nicola Pisano,

un vase grec trouvé dans le Campo Santo de Pise

L’Adoration

Remarquer l’extraordinaire plasticité du travail de Nicola Pisano : dignité et majesté des personnages, caractère massif mais très lisible, naturaliste des corps et des drapés, stylisation antiquisante des chevaux, visages « classiques de Joseph et des rois mages « antiques »

« Entrant alors dans le logis, ils virent l'enfant avec Marie sa mère, et, se prosternant, ils lui rendirent hommage ; puis, ouvrant leurs cassettes, ils lui offrirent en présents de l'or, de l'encens et de la myrrhe. » (Matthieu, II:11)

Trois cadeaux apportés par eux (or, encens et myrrhe).

Explication théologique :

ils se rapportent à trois aspects de Jésus, qui est - roi (l'or), - Dieu (l'encens, utilisé pour le culte)- homme, et donc mortel (la myrrhe servait à embaumer les morts).

Annonciation, Nativité, Bain de l'Enfant.

Les personnages : réalisme psychologique créent eux mêmes l’espace.

La Vierge très massivereprend le personnage de Phèdre dans le sarcophage

Allégorie de la Force : rappelle le Hercule du sarcophage

Le contra-posto antique

Pisano opère une interpretatio christiana. Hercule en vertu « Force », Phèdre en Vierge Marie Dionysos en Siméon dans le Présentation au Temple… (Panofsky)

Les innovations de Nicola Pisano à la chaire du baptistère de Pise (1260)

• Renforcement des angles par des faisceaux de colonnettes et des statues, Panneaux autonomes et réalistes -> rappel de l’Antiquité tardive

• La forme et l'organisation géométrique de la chaire ont été alliées aux rapports proportionnels harmonieux – qui associent à Pythagore à la proportion divine du cosmos.

• Chaire monumentale à la gloire de la cité de Pise : matériaux précieu, marbre de Carrare. Soutenue par des colonnes dont trois reposent sur des lions (triomphe du christianisme). Chapiteaux gothiques mais taillés à la manière romaine (en profondeur)

• Arcades romanes et statuettes d’angle.

• Des panneaux narratifs d’une grande originalité :

À la différence de premiers sculpteurs qui ont

employé des motifs classiques fragmentaires comme

des citations, Nicola va plus loin. Il présente la vie du

Christ d'une façon plus intégrée et naturaliste par

l'intermédiaire d'un modèle classique.

-> Inspiration de l’Antiquité (il a travaillé avant pour Frédéric II Hohenstauffenn (1214-1250), « Nouvel Auguste »)

Chaire de la cathédrale de Sienne, Nicola et Giovanni Pisano, Arnolfo di Cambio

1265 - 1267

H: 4,60 mPlan octogonal, Proche de Pise plus ambitieux avec 7 panneaux,

Jugement dernier ajouté.

Statues aux angles à la place des colonnettes du baptistère de Pise

Corniche richement découpée

La colonne centrale repose sur un socle entouré non pas d’animaux mais avec des figures des arts libéraux (Grammaire, Dialectique, Rhétorique, Arithmétique, Musique, Géométrie, Astrologie).

Arcades trilobées

Dimensions monumentales : facteurs politiquesEsthétiques et pratiquesRivalité avec Pise, cathédrale -> tailleplus grande nécessaire

Sienne Chaire de la cathédraleNicola s’oriente vers le gothique

Les colonnettes foncées encadrant les panneaux de Pise ont été remplacées par des figures en marbre blanc aux angles, permettant au récit de se dérouler tout en diminuant la retenue classique.

Le nombre de personnes dans chaque scène a été augmenté, rendant nécessaire une réduction de leur place. Ainsi la simplicité sereine de Pise a été échangée pour une richesse de la surface, du mouvement et du récit.

http://www.bluffton.edu/~sullivanm/italy/siena/pisanopulpit/pulpit.html

Nicola Pisano : Vierge à l’enfant statuette d’angle

http://rubens.anu.edu.au/htdocs/surveys/italren/renart/display00068.html

Le Christ du jugement,chaire de la Cathédrale de Sienne

Influence du gothique françaisQuels sont les facteurs de changement entre les deux chaires ?

-L'influence du gothique français, dans la draperie et les proportions, Les corps minces, la plus grande, profondeur du relief, le plus grand dynamisme et la variété des attitudes (contact avec des ivoiries françaises).

- L'impact de l'esthétique de SiennePise a apprécié les références classiques, Sienne, qui a également associé ses origines à Rome, était plutôt intéressée par le récit, la décoration et le paysage. Dans la chaire de Sienne, Nicola s’est adapté au goût local.

- L’influence romaine dans la compositionDes rangées des figures sont placées au-dessus l'une de l'autre pour suggérer la profondeur et pour créer une ambiance d'horreur. Ce dispositif de la composition indique que Nicola connaissait un sarcophage romain.

La Fontaine majeure de Pérouse, achevée en 1278

Bassinsupérieur

Bassin inférieur,Polygone de 25 côtés etde 24 statues aux angles

Un exemple de sculpture publique où thèmes religieux et « civiques » (Rome antique) se mélangent. C’est une « renaissance » des monuments publics de l’Antiquité à côté de la sculpture religieuse des cathédrales.

Fontaine détail

Hauts-reliefs du bassin inférieur : thèmes mythologiques, travaux des mois, arts libéraux, fables, scènes de l’Ancien Testament

Allégoriede l’Astronomie

Fontaine détail : statuette d’angle

Bassin supérieur, Personnages de l’Ancien Testament, Apôtres et saints, personnifications de villes…

Synthèse : sculpture gothique au XIIIe siècle Style 1200, style « parisien », style germanique et Nicola Pisano en Italie

• Un art de plus en plus réaliste : chapiteaux végétaux, humanité des personnages religieux, naturel des attitudes et de l’expression, enrichissement des gestes et des drapés.

• Des évolutions stylistiques difficiles à délimiter.

Plusieurs foyers plus ou moins indépendants, toutefois « Révolution parisienne » et son

rayonnement vers Strasbourg l’Empire et le Rhin (Bamberg, Naumburg) l’Italie de

Frédéric II,l’ Espagne. Mais chaque région crée son propre style.

Processus d’indépendance de la statue par rapport à l’architecture

• Iconographie : rôle majeur des chantiers des cathédrales. De véritables programmes sont élaborés : Salut, Passion, Vierge, Martyrs, - portails : tympans, piédroits des ébrasements, galeries des niveaux supérieurs- intérieur : statuaire de dévotion dans les chapelles, piliers décorés, jubés.

• L’Italie semble plus influencée par l’Antiquité en particulier grâce à Nicola Pisano. Le gothique d’Europe du Nord imite aussi l’Antiquité mais le style est plus original (déhanchement, drapés très fins, sourire)