Serions-nous tous nomades ? Sortir de soi implique-t-il un goût

immodéré pour les voyages ? N’est-il pas possible de parcourir le

monde les yeux fermés en se donnant à bon compte l’illusion d’une

rupture ? Rien n’est plus sédentaire que les nomades, souligne

malicieusement Gilles Deleuze, car ils s’accrochent à leur terre au

point de la transporter avec eux.

Serions-nous des voyageurs immobiles ? Nous n’évoquons

évidemment pas ici les migrants ou les exilés, ils voyagent par

nécessité, mais beaucoup qui, enfermés dans une prison heureuse

– statut social, carrière, famille –, se laissent régulièrement tenter

par quelques errances, quelques explorations de mondes étrangers.

Il semble que nos modes de vie favorisent un besoin d’enracinement

dynamique, fuite sur place ou voyage au long cours… sans quitter

jamais le bord de sa fenêtre.

Et peut-être nos salles de spectacles sont-elles condamnées à

devenir autant de petites Venises, des villes refuges, des « territoires

flottants » fondés sur des lagunes.*

Paris-Milan, l’Égypte, le Québec, l’Espagne, les îles anglo-normandes,

l’île de Java, l’Iran, les campagnes oubliées aux portes de nos villes…

Mais aussi la Turakie, la face cachée de la lune… L’acb vous invite

cette saison à épouser la vie du voyageur immobile mais éveillé, en

explorant des pays réels ou imaginaires dont les frontières tendent

à devenir incertaines, et les cultures à se fondre ou se métisser.

Et vous rentrerez à la maison, changeant et multiple, différent sans

doute de ce que vous étiez.

*Michel Maffesoli Vagabondages initiatiques, la table Ronde. Paris 1997

JEAN DELOCHE

Territoires flottants« Grâce à l’art au lieu de voir un seul monde, le nôtre, nous voyons

le monde se démultiplier et autant qu’il y a d’artistes originaux, autant nous avons de mondes à notre disposition. » Marcel Proust

p.05 - VENDREDI 16 SEPTEMBRE - Soirée de présentation

p.05 - SAMEDI 17 SEPTEMBRE - Journée d’ouverture

p.06 - SAMEDI 1ER OCTOBRE - Natacha Atlas

p.07 - JEUDI 6 OCTOBRE - Oktobre

p.08 - JEUDI 13 OCTOBRE - Un fils de notre temps

p.09 - VENDREDI 4 NOVEMBRE - On court

p.10 - MARDI 8 NOVEMBRE - Standards

p.11 - JEUDI 17 NOVEMBRE - Amphitryon

p.12 - MERCREDI 23 AU SAMEDI 26 NOVEMBRE - Romance

p.13 - VENDREDI 25 NOVEMBRE - Fred Pellerin

p.14 - JEUDI 1ER DÉCEMBRE - Les deux frères et les lions

p.15 - VENDREDI 9 DÉCEMBRE - Rossini en secret

p.16 - JEUDI 15 DÉCEMBRE - Une cArMen en Turakie

p.17 - JEUDI 12 ET VENDREDI 13 JANVIER - Le mouvement de l’air

p.18 - JEUDI 19 ET VENDREDI 20 JANVIER - Play Loud

p.19 - JEUDI 26 JANVIER - Pinocchio

p.20 - VENDREDI 3 FÉVRIER - Jean Guidoni

p.21 - JEUDI 9 FÉVRIER - La Fonction de l’orgasme

p.22 - VENDREDI 3 MARS - Solitudes Duo

p.23 - JEUDI 9 MARS - Fables

p.24 - VENDREDI 17 MARS - La face cachée de la lune

p.25 - MERCREDI 22, JEUDI 23, VENDREDI 24 MARS - L’un dans l’autre

p.26 - VENDREDI 31 MARS - L’intégrale : Les Animals et La bonne Éducation

p.27 - MARDI 4 AVRIL - Chanson québecoise

p.28 - VENDREDI 7 AVRIL - Suites curieuses

p.29 - JEUDI 27 AVRIL - #JAHM Les jeux de l’amour et du hasard

p.30 - JEUDI 4 ET VENDREDI 5 MAI - Bounce !

p.31 - VENDREDI 12 MAI -Sarah Doraghi

p.32 - VENDREDI 19 MAI - Balungan

p.33 - JEUDI 1ER JUIN - Franito

p.34 - L’acb hors les murs…

p.35 - 8 AU 11 SEPTEMBRE - Longtemps, j’ai plongé mes mains dans l’eau…

p.36 - VENDREDI 14 OCTOBRE - Elles étaient infirmières

p.37 - DU 18 AVRIL AU 23 AVRIL - Deux Pierres

p.38 - 9 ET 10 JUIN - Dernières pailles

p.39 - TOUT AU LONG DE LA SAISON - Guillaume Cayet

p.40 - DU 13 AU 18 JUIN - Vrai/Faux, rayez la mention inutile

p.41 - Renseignements et réservations - pour les spectacles hors-les-murs

p.42 - Expositions

p.43 - 9 NOVEMBRE 2016 - 16 FÉVRIER 2017 - Elsa Tomkowiak / Installation in situ

p.44 - 28 MARS - 10 JUIN 2017 - Shadi Ghadirian / Like Every day + Qajar

p.46 - Créer

p.47 - Se rapprocher

p.48 - Grandir

p.49 - Bouger

p.50 - Infos pratiques…

p.54 - Infos super pratiques…

p.56 - Soutiens et partenaires

p.57 - Action Culturelle du Barrois

p.58 - Les scènes nationales : un réseau, des missions

p.59 - Bulletin d’abonnement

p.61 - Bulletin d’abonnement En famille

p.63 - Notes

Saison 2016-17 TOUS LES SPECTACLES SONT AU THÉÂTRE SAUF MENTION EXPRESSE

4 5

Comédienne belle et lumineuse, sensible, précise et espiègle, dotée d’une très grande intelligence de jeu, Dominique Charpentier nous a quittés en 2013.

Formée au Théâtre National de Strasbourg Dominique Charpentier interprète les classiques (Corneille, Racine, Marivaux, Molière, Shakespeare). Elle montre aussi son attachement à l’écriture contemporaine en jouant Serge Valletti, Christian Caro, Sue Glover, Martin Crimp, Eduardo de Filippo… Au cinéma, elle a tourné avec Claude Sautet, Jean-Jacques Beinex, Catherine Corsini, Philippe Legay, Nicolas Boukhrief…À Bar-le-Duc elle a participé à des lectures et à la création de deux spectacles-promenades présentés pendant le Festival RenaissanceS dans les parcs de trois châteaux du Sud Meusien et à Bar-le-Duc : Débat de Folie et d’amour d’après Louise Labbé et Le jardin des illusions d’après l’Éloge de la Folie d’Érasme.Sous le nom de Dominique Hennegrave elle s’est fait connaître comme auteur avec Portraits Lieux-Récits cruels et Portraits mots-récits concis (Sens&Tonka, éditeurs) puis @ NET (L’une&l’autre, édition).Elle a réuni ses deux identités d’auteur et de comédienne en créant Portraits série en 2009 au studio de l’acb.

Lieu de travail et de « vie » consacré à la formation et à la transmission (ateliers de pratique artistique, stages…) mais aussi à la création de petites formes, ce studio portera désormais son nom.

Et retrouvez la pétillante Martine Blancbaye en maîtresse de cérémonie… Vous ne savez pas comment vous habiller pour aller au théâtre ? Peut-on venir comme on est ? Sortir en famille ? Est-on autorisé à rire ou à applaudir en cours de représentation ? Pas de panique ! Martine est là pour vous livrer le mode d’emploi…

10H>12H30 / 14H>19H - RÉSERVEZ VOS SOIRÉES !Ouverture de la billetterie pour tous les spectacles de la saison. Musique, danse, théâtre, humour… Billets individuels ou abonnements… L’équipe de l’acb vous conseille.

14H30 + 15H + 16H + 16H30 - DÉCOUVREZ LES COULISSES DU THÉÂTRE !Dans le cadre des Journées Européennes du Patrimoine. Guidés par un technicien, visitez dans les moindres recoins ce bâtiment qui vient de fêter ses 10 ans !

Entrée libre —© THIERRY LAPORTE

—© ALEXIS LANCIEN

Entrée libreVISITES DÈS 8 ANS,

PLACES LIMITÉES,

RÉSERVATION

OBLIGATOIRE

03 29 79 73 47

—

Studio Dominique Charpentier

Lancement de saison

VENDREDI 16 SEPTEMBRE - 19H30SOIRÉE DE PRÉSENTATION en compagnie d’artistes invités… Tous les spectacles en une soirée

SAMEDI 17 SEPTEMBRE - JOURNÉE D’OUVERTURE

- J’aimerais grandir vite, être grand déjà…- Ne te presse pas va, tu as tout le temps.- Oui, mais, je voudrais être grand maintenant.- Et après redevenir petit ? Tu rêves !- Oui.

6 7

Révélée au public avec sa célèbre version de Mon amie la Rose, prix d’interprétation féminine aux Victoires de la Musique 2000, Natacha Atlas a bénéficié très rapidement d’une large reconnaissance grâce à sa capacité à mélanger musiques occidentales et orientales, et à associer rythmes électroniques avant-gardistes, mélodies et instrumentations arabes. Son parcours et ses expériences multiculturelles ont contribué à façonner un univers sonore qui efface les barrières entre toutes les musiques… Fidèle à elle-même, Natacha Atlas combine dans son dernier disque Myriad Road le jazz avec des mélopées orientales qui s’épanouissent sans retenue ; cet album est le fruit d’une collaboration intense avec le musicien franco-libanais Ibrahim Maalouf, séduit par une voix unique qui selon lui, peut « se revendiquer à la fois authentique et moderne ».

Un acrobate-danseur, une trapéziste, un jongleur clownesque et une table. Trois personnages extravagants venus d’horizons divers, aussi drôles qu’inquiétants, évoluent dans un univers sombre et surréaliste entre magie nouvelle, danse et acrobatie. Sous forme de tableaux, en solo, en duo ou en trio, les trois personnages oscillent au fil de leur désir entre cruauté et tendresse, grâce et hystérie, à coup de trucages, de manipulations et distorsions du réel. Susceptibles de changer de voix, de disparaître subitement ou encore de se trucider allègrement, le trio porte un regard décalé sur les relations humaines avec une bonne dose d’ironie et de fraîcheur.

Musique du monde/jazz1h45 ENVIRON

—Piano Alcyona MickBatterie Vasilis SarikisContrebasse Andy HamillViolon, machines Samy BishaiTrompette Byron Wallen

—© DENIS ROUVRE

Cirque/acrobatie/magieDÈS 7 ANS

1h10 ENVIRON

—DeFlorent BergalPauline DauJonathan FrauYann FrischEva Ordonez-BenedettoAvecPauline DauJonathan FrauYann FrischEva Ordonez-BenedettoMise en scèneFlorent BergalLumière Yannick BriandCostumesFlorinda Donga – Hauser

—© DANIEL MICHELON

—au départ de Vaubecourt

Natacha Atlas Oktobreen concert

Compagnie Oktobre

SAMEDI 1ER OCTOBRE - 20H30 JEUDI 6 OCTOBRE - 20H30

8 9

Un quatuor de comédiens, diseurs, bidouilleurs de sons, musiciens, acteurs-poètes, racontent ensemble l’histoire d’Un fils de notre temps, celle d’un jeune paumé qui s’engage. Ödön von Horváth publie ce roman en 1938, alors qu’il est en exil, fuyant le régime hitlérien.Il s’agit du monologue intérieur d’un « pauvre chien de chômeur » – emporté par son époque – qui, pour survivre, devient soldat. Homme nouveau dans son uniforme neuf, il espère retrouver son honneur et sa fierté dans l’obéissance au chef. Mais la sale guerre est là qui le ramène à la raison, sinon à la déraison. Nourri d’espoirs déçus et de mauvaise pitance, il pose alors un regard froid sur un monde qui ne tourne plus rond. C’est à la fête foraine, royaume des illusions, qu’il retrouvera un peu de son humanité.

« Les comédiens se partagent la parole avec une virtuosité, une générosité et une sensibilité bouleversante. On retrouve ici tout l’art du théâtre de Jean Bellorini : direct et populaire. » La Croix

Dans son nouveau spectacle On court les cinq chanteurs du groupe musical lorrain nous invitent à souffler un instant et à prendre de la distance avec les agitations du quotidien. Au travers d’une vingtaine de nouvelles chansons polyphoniques, ils nous font rencontrer de savoureux personnages : la femme sur tous les fronts du travail et de la séduction, l’expert à l’esprit méticuleux qui cherche à prendre la vie à la légère, le séducteur lobotomisé par internet et ses joyeux déboires, l’homme politique démasqué par son double langage et le bricoleur du quotidien qui trouve toujours une solution…Dans cette comédie sociale mêlant humour et poésie, Piccolo nous ravit par sa virtuosité vocale, l’originalité et la diversité de ses créations, la justesse de ses textes, la douceur de ses mélodies, le tout servi par une mise en scène efficace et soignée.

Théâtre musicalDÈS 15 ANS

1h35 ENVIRON

—Centre dramatique national de Saint Denis

Mise en scène Jean BelloriniClavier Mélodie-Amy WalletAdaptation et création musicale collectiveAvec Clément DurandMatthieu TuneGérôme FerchaudAntoine Raffalli

—© PIERRE DOLZANI

Chanson française 1h20 ENVIRON

—Voix Emmanuelle GuillotÉtienne GuillotRaphaël SaurChristophe RaymondLaurent Deffaux Mise en scène Georges GagneréSon Didier Bello Lumière Jérôme Poinsignon Costumes Gwendoline Bouget

—© DR

d’après le roman d’Ödön von HorváthOn courtUn fils

de notre tempsPiccolo groupe vocal a capella

JEUDI 13 OCTOBRE - 20H30 VENDREDI 4 NOVEMBRE - 14H ET 20H30

—laissez-nous vos enfants et allez en salle, voir p. 54

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Pour décrire une France d’aujourd’hui, jeune, métissée et combative, Standards met en scène huit formidables danseurs qui s’emparent d’un symbole collectif du vivre-ensemble : le drapeau… ou plus exactement l’étendard. Les danseurs vont étudier, avec l’énergie, la grâce et la rigueur propres à l’écriture hip-hop, les proportions et les espaces de l’emblème. Ils agrandissent et tordent les limites de ce territoire imaginaire dans lequel le poétique absorbe le politique.Le drapeau est-il l’affirmation d’une identité ouverte ou au contraire celle d’un repli sur soi-même ? Comment l’individu se découvre-t-il dans l’universel, l’universel dans l’individu ?Liberté, Égalité, Fraternité. Une belle façon avec cette pièce, quelques jours avant les célébrations du 11 novembre, de se demander si la vraie victoire n’est pas celle de la réconciliation et de la célébration du vivre-ensemble.

Sitôt sa nuit de noces avec Alcmène consommée, le général thébain Amphitryon quitte sa jeune épouse pour aller guerroyer. Las, Jupiter, amoureux de la belle mortelle, en profite pour descendre de l’Olympe accompagné de Mercure et se glisser dans le lit d’Alcmène sous les traits… d’Amphitryon. Pendant ce temps, Mercure monte la garde… après avoir pris l’apparence de Sosie, le valet d’Amphitryon ! Mais voici Sosie de retour au palais, précédant son maître pour annoncer sa victoire ! Il tombe nez à nez avec cet « autre moi ». Entre quiproquos, malentendus et rebondissements, jeu de double et de miroir, Molière invente une fantaisie mythologique à grand spectacle, où les dieux rusés et manipulateurs sèment la confusion et s’amusent aux dépens des humains, dupés de bout en bout et incapables de distinguer le vrai du faux.

Danse hip-hopDÈS 10 ANS

1h10 ENVIRON

—Conception, chorégraphie Pierre RigalMusique originale en direct Nihil BorduresLumières Frédéric StollAssistante artistique, costumes, maquillage Mélanie Chartreuxavec Yamina BenallalJulia FlotAdrien GoulinetSteve KamseuSandrine LescourantAntonio MvuaniCamille RegneaultJulien Saint-Maximin et Sandrine Monar (en alternance)

—© PIERRE GROSBOIS

Théâtre DÈS 15 ANS

1h45 ENVIRON

—la Comédie de l’Est – Centredramatique national d’AlsaceMise en scène Guy Pierre CouleauLumière Laurent SchneegansScénographie Delphine BrouardCostumes Laurianne ScimemiMaquillage Kuno SchlegelmilchAvec Isabelle CagnatFrédéric CherboeufLuc-Antoine DiquéroKristof LangrommeNils ÖhlundJessica VedelClémentine Verdier

—© ANDRÉ MULLER

Amphitryon

StandardsCompagnie dernière minute

MARDI 8 NOVEMBRE - 20H30 JEUDI 17 NOVEMBRE - 20H30 SCOLAIRE À 14H

de Molière

—au départ de Verdun

—Stage de danse hip-hop dès 12 ans, voir p. 47

—au départ d’Ancerville

12 13

Les histoires de Fred Pellerin, « devenu conteur agréable par mégarde » sont celles de son village : Saint-Élie-de-Caxton, petit bourg québécois de la Mauricie « où les lutins et les fées s’écrasent dans les pare-brises le soir ». Anecdotes, potins, rumeurs passent à la moulinette de ce formidable bonimenteur pour en ressortir sous forme de contes pour adultes.Son nouveau spectacle met en scène Méo, le coiffeur… ou décoiffeur du village. « Lui qui tint chignon sur rue principale pendant de nombreuses années et qui marqua l’histoire de son fer à friser. Jusqu’à ce jour-là où le sort de l’humanité vint se poser sur les épaules du village. Ce fut lui qui sut garder vive la mèche de l’espoir. » La frontière entre réalité et imaginaire est ténue et toute ressemblance avec des personnages ayant réellement existé n’est pas fortuite. Et la force de Fred Pellerin est, sans démagogie, de nous raconter des histoires… toujours vraies ! Il met des enjoliveurs à la surréaliste banalité, brasse notre mémoire collective par ses acrobaties verbales.

Jour après jour, un enfant parcourt le chemin de l’école à la maison. Jour après jour, ses yeux s’ouvrent sur le monde et le petit chemin bascule dans la grande aventure. Lorsque la réalité devient confuse et que la guerre éclate, l’enfant s’échappe en suivant son imaginaire. Il s’en remet à l’inconnu au grand cœur, à la reine, à la sorcière, à l’oiseau. Déjouant mille embûches, ils devront l’aider à retrouver le chemin du retour à la maison pour permettre au jour de se lever.Marionnettes, machineries, images projetées et découpées servies par trois comédiens-manipulateurs nous invitent à entrer dans un atelier imaginaire réalisé à partir du magnifique album imagier de Blexbolex.

Conte/humour/chanson —© LAURENCE LABAT

Théâtre visuelDÈS 2 ANS AU STUDIO

DOMINIQUE CHARPENTIER

45 min. ENVIRON

—Texte et imagier Blexbolex Adaptation Yseult Welschingeret Éric Domenicone Mise en scène Éric Domenicone Scénographie, marionnettes Yseult WelschingerÉric Domenicone Jeu et manipulation Yseult WelschingerKathleen FortinManipulation Chris Caridi Création musicale et univers sonores Antoine ArlotPierre Boespflug Pop-up et images scéniques Éric Domenicone, Daniel Trento, Yseult WelschingerCostumes Daniel Trento Lumière Chris Caridi Vidéo Marine Drouard

—© MARINE DROUARD

Fred PellerinRomanceDe peigne et de misèreLa Soupe compagnie

VENDREDI 25 NOVEMBRE - 20H30 MERCREDI 23 NOVEMBRE - 15H

SAMEDI 26 - 10H ET 15H

—au départ

de Saint-Mihiel

—laissez-nous vos enfants

et allez en salle, voir p. 54

SCOLAIRES MERCREDI MATIN,

JEUDI ET VENDREDI

—Atelier parent-enfant dès 3 ans samedi 26 novembre, voir p. 47

14 15

Tiré d’une histoire vraie, ce conte haletant dresse le portrait de deux jumeaux, deux gamins sans le sou issus d’une banlieue anglaise et devenant à la fin du XXe siècle l’une des plus grandes fortunes d’Angleterre.Alors qu’ils ont triomphé de tout, les deux frères milliardaires, reclus dans une île anglo-normande – un paradis fiscal –, vont devoir se confronter au droit féodal normand constitué d’usages juridiques remontant au droit franc et à certaines lois scandinaves…À travers cette fable ciselée comme un pur joyau, se posent des questions plus universelles : quel avenir pour l’Europe ? Triomphe du capitalisme ou repli nationaliste des États sur eux-mêmes ?

Ce spectacle a reçu le prix « coup de cœur » du club de la presse au festival d’Avignon 2015

Suite à un pari stupide, six amis se retrouvent en pleine nuit dans un théâtre pour célébrer Rossini à leur manière. Nos personnages se lancent dans un feu d’artifice de musique, s’amusant de tout, délirant, et parodiant parfois l’art lyrique à la façon des Marx Brothers dans Nuit à l’opéra. Quelques « tubes », bien entendu, mais aussi des petits bijoux oubliés, pleins de nostalgie. Enchaînant sur un rythme effréné les scènes rocambolesques, la troupe célèbre le « Beau Chant », la tendresse et l’humour d’un compositeur sans doute plus profond et complexe qu’on ne l’imagine.

« L’humeur est pétillante et rayonnante, l’air est vif et juste, les interprètes complices, la mise en scène légère, tendre, drôle et inventive. » Journal de la Haute-Loire

Théâtre1h ENVIRON

—Mise en scène Vincent Debost et Hédi Tillette de Clermont-TonnerreAvec HédiTillette de Clermont-Tonnerre et Lisa PajonTexte Hédi Tillette de Clermont-Tonnerre avec la participation de Sophie Poirey maitre de conférences en droit Normand à l’Université de CaenLumière Sébastien O’kelly Son Nicolas DelbartVidéo Christophe WaksmannMusiques originales Nicolas Delbart avec la participation d’Olivier Daviaud

—© DR

Musique 1h15 ENVIRON

—Auteur et metteur en scène Jean-Michel FournereauAvec Elise EfremovSarah BretonSebastian MontiCyrille GautreauAlexis DubrocaJean-Michel Fournereau

—© DR

Rossini en secretLes deux frères

et les lions Le Théâtre irruptionnel Arsys-Bourgogne

JEUDI 1ER DÉCEMBRE - 20H30 VENDREDI 9 DÉCEMBRE - 20H30

—laissez-nous vos enfants et allez en salle, voir p. 54

16 17

Voyager en Turakie c’est pénétrer en terre inconnue où les objets sont rois, collectés de par le vaste monde ou au fond des poches ! Objets détournés, transfigurés, marionnettes aux faciès étranges manipulées à vue. Une cArMen en Turakie n’échappe pas à la règle mais, pour la première fois Michel Laubu, créateur et metteur en scène, puise dans les grands classiques en adaptant avec humour et dérision le célèbre opéra de Bizet. De Séville en Bretagne, l’équipage se déplace sur de fragiles kayaks secoués par l’océan déchaîné. Objectif à atteindre : le phare d’Ar-Men au large de l’île de Sein ! À bord du radeau, un orchestre très spécial composé de langoustines, de crabes et d’hippocampes réinvente les plus grands tubes de Carmen…

Donner corps à l’imperceptible : rendre visible l’invisible d’un mouvement d’air, dans ses trajectoires aux nuances infinies, imaginaire variant du plus doux et lent, au plus vif et transparent, du plus puissant au plus subtil, tension entre le rêve de vol et l’angoisse de chute. Le mouvement de l’air est un spectacle pour trois danseurs évoluant selon une partition chorégraphique dans un environnement immersif constitué d’images projetées, générées et animées en direct. Un dispositif permet aux corps de s’affranchir de leur poids. La musique originale est interprétée en direct sur scène. Apesanteur, suspensions, mirage, illusion…

Musique/Théâtre/Marionnettes TOUT PUBLIC DÈS 8 ANS

1h20 ENVIRON

—Écriture, mise en scène et scénographie Michel Laubu En complicité avec Émili HufnagelAvec Michel LaubuMarie-Pierre PirsonEmili HufnagelPatrick MurysLaurent VichardVidéo, adaptation musicale et bande son Laurent VichardGuitare préenregistrée Rodolphe BurgerConstruction marionnettes, figurines animées des films Emmeline BeaussierGéraldine Bonneton

—© DR

Cinéma le ColiséeMercredi 6 à 18h et jeudi 7 décembre à 20hentrée libre —Carmende Mark Dornford-MayCette adaptation de l’opéra de Bizet transporte les amours légendaires de Carmen et de Don José dans un township d’Afrique du Sud d’aujourd’hui. Engagé, militant, naturaliste, le film ne cache rien de la pauvreté et de la difficulté de la vie quotidienne des habitants des bidonvilles encerclant le Cap.

—

Danse /arts numériquesDÈS 10 ANS

1h00 ENVIRON

—Conception, direction artistique, scénographie et mise en scène Claire BardainneAdrien MondotConception informatique Adrien MondotChorégraphie Yan RaballandDanse Rémi BoissyFarid Ayelem RahmouniMaëlle ReymondCollaboration chorégraphique Guillaume BertrandMusique originale et interprétation Jérémy ChartierLumière David DebrinayCostumes Marina Pujadas

—© ROMAIN ÉTIENNE

Le mouvement de l’air

Une cArMen en Turakie

JEUDI 15 DÉCEMBRE - 20H30 JEUDI 12, VENDREDI 13 JANVIER - 20H30

—le jeudi au départ de Vaubecourtle vendredi au départ de Verdun

SCOLAIRE À 14H

Compagnie Turak Théâtre

Claire Bardainne / Adrien Mondot

—à visiter au théâtre avant et après le spectacle : exposition de la compagnie Turak Théâtre

18 19

Play Loud parle de notre génération, d’une génération sacrifiée. Nous vivons depuis notre naissance dans une crise perpétuelle, une crise certes économique mais aussi une crise existentielle. Bien loin de la mythologie soixante-huitarde, le couple est devenu pour nous un refuge, une bouée de sauvetage à laquelle on se raccroche. L’apparition des réseaux sociaux fait bouger notre rapport à l’autre, ce qui était encore de l’ordre de l’intime devient public, on partage tout, on « like » tout (nos dernières photos de vacances, nos états d’âme, nos ruptures, nos vies…). Plus besoin de se voir pour discuter, échanger, débattre, il suffit de consulter nos statuts ! Play Loud est un montage de paroles de quatre jeunes d’aujourd’hui en proie aux questionnements sur le couple, la famille et la société. Ils évoquent leurs souvenirs, leurs rêves, leurs vies secouées par les crises et le monde néo-libéral. Falk Richter dissèque avec humour, ironie et mordant l’anatomie des sentiments d’une génération. Jean-Thomas Bouillaguet

S’emparant du conte initiatique de Carlo Collodi, la compagnie espagnole La Baldufa choisit de nous raconter l’histoire du petit pantin de bois dont le souhait est de devenir un vrai petit garçon. Enfant désobéissant et espiègle, Pinocchio est élevé par Gepetto, son père dévoué et aimant. Le caractère décomplexé et libre de l’enfant va l’entraîner dans de multiples aventures qui vont le faire grandir et l’amener vers une issue inattendue.La Baldufa propose ici une adaptation personnelle autour d’une réflexion sur l’éducation, la pauvreté, l’effort, la responsabilité et la sincérité.

Prix du Meilleur Spectacle, Prix de la Meilleure Mise en Scène Feria de FETEN, Gijón, Espagne, 2015

Théâtre contemporain—Compagnie MavraMise en scène Jean-Thomas BouillaguetTraduction Anne MonfortAvec David BescondJérémie GasmannFabio GodinhoÉmeline Touron Sophie TzvetanScénographie René MauryCréation musicale Reno DaniaudLumière Vincent DonoVidéo Émilie SalquebreCostumes Éléonore DaniaudSon Nicolas GardelRegard chorégraphique Alexandre LipauxAssistant à la mise en scène Stéphane Robles

—© DENIS ROUVRE

MarionnettesDÈS 6 ANS

1h ENVIRON

—La BaldufaAdaptation La Baldufa, Enric BlasiEmiliano Pardo, Carles PijuanMise en scèneJokin Oregi et La Baldufa Musique Óscar RoigLumièreMiki ArbizuConception scénographique et des costumesCarles PijuanConstruction scénographiqueJuan Manuel RecioCarles PijuanAvecEnric BlasiEmiliano PardoCarles Pijuan

—© DR

Pinocchio JEUDI 19 ET

VENDREDI 20 JANVIER - 20H30 JEUDI 26 JANVIER - 20H30

Play Loudde Falk Richter

Compagnie Mavra

de Carlo Collodi

—le jeudi au départ

de Commercy

—le vendredi

laissez-nous vos enfants et allez en salle, voir p. 54

SCOLAIRE À 14H

20 21

Quand un interprète magistral s’allie à un auteur d’exception, cela ne peut que provoquer des étincelles. Jean Guidoni s’empare des mots d’Allain Leprest. Une vingtaine de chansons, dont douze inédites, mises superbement en musique par Romain Didier, palpitent sous nos peaux et vibrent dans nos poitrines. Du grand art ! L’idée du projet est née lors du spectacle Où vont les chevaux quand ils dorment, hommage à Leprest, présenté au printemps 2015 à Bar-le-Duc.

Pierre LebelageUne nouvelle voix du sud. Douce, ensoleillée, piquante… Pierre Lebelage chante avec sa guitare de beaux textes, ciselés. Cet artiste rare de la chanson, fait « des chansons qui gardent des pépites de sens à chaque réécoute. »

Quel succès ! Ce spectacle joyeux et singulier fait l’unanimité. À partir des théories de Wilhelm Reich, psychanalyste et agitateur d’idées, les auteurs inventent un spectacle en forme de revue comique et intrigante. Techniques, schémas, textes théoriques sont agrémentés de témoignages de sexologues, de psychanalystes et… d’un gigolo.On va tester l’idée selon laquelle la cause immédiate d’une série de désordres dévastateurs vient du fait que l’homme est la seule espèce qui ne suive pas la loi naturelle de la sexualité. On étudiera la dimension biologique, sociologique, psychologique et fonctionnelle de l’orgasme. On en mesurera les effets positifs, on cherchera des preuves, on évaluera sa capacité d’épanouissement. Mais ce gai savoir ne reste pas longtemps théorique, la conférencière, seule en scène, devient cobaye. Et par-delà le thème, c’est une personne qu’on va suivre, une créatrice qui nous fait vivre les joies et les difficultés de son entreprise… à la recherche du plaisir théâtral. Une leçon de bonheur !

Chanson française —avec Thierry Garcia, guitareJulien Lallier, pianoDidier Guazzo, percussionsPhilippe Drevet, contrebasse

—© CHLOÉ JACQUET

—avec Pierre Lebelage chant/guitareEliott Weingand guitare

—

Théâtre1h15 ENVIRON

—Une recherche théâtrale de Didier GirauldonConstance LarrieuJonathan MichelInspirée par les écrits de Wilhelm Reichmise en scène Didier GirauldonConstance LarrieuAvec Constance LarrieuCollaboration artistique et vidéo Jonathan MichelCréation sonore et musicale David BichindaritzLumièreStéphane LaroseCostumes Fanny Brouste

—© JONATHAN MICHEL

Jean Guidoni La Fonction de l’orgasme

Paris-Milan

VENDREDI 3 FÉVRIER - 20H30

PREMIÈRE PARTIE

JEUDI 9 FÉVRIER - 20H30

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Gros plans sur le couple. Masculins, féminins, mixtes, les duos se succèdent. Identités à fondre ou à défendre dans la blancheur immaculée d’un espace limité. Liberté à trouver dans la contrainte de la relation. Les hanches roulent, les cuisses s’enroulent. Les corps se lovent, s’envolent dans d’acrobatiques et tendres portés, s’effondrent sous le poids du mépris. Les semblables se rencontrent en miroir. La nature du lien se lit dans les regards, les tensions de la chair, la qualité du contact. Pudeur, passion, indifférence, affection et gourmandise s’expriment au son de clavecins et violons baroques et de la pop-rock des années 1970.Force, grâce et émotion se conjuguent dans la plénitude physique d’une danse exigeante, pour notre plus grand bonheur.

Familière d’un théâtre inventif, la compagnie Tàbola Rassa propose une adaptation spectaculaire et déjantée de quinze fables de La Fontaine ! Et qui s’adresse à tous les publics !Au beau milieu de ce qui semble un ramassis fortuit de rebuts, deux comédiens font défiler sous nos yeux toute une clique d’animaux curieusement humains. D’un journal, d’un carton ou d’un sac en plastique, ils font surgir toute une galerie cocasse et étonnante où chaque personnage cache un animal et chaque animal… un homme. Ils donnent corps et voix tantôt à l’âne, tantôt au lion, tantôt au chien et tantôt au loup. Ils nous guident en équilibristes à travers des histoires patiemment agencées, parmi des êtres qui nous ressemblent à s’y méprendre.

« Cet art du comique de répétition, de l’étirement du gag qui n’a l’air de rien mais se joue au millimètre près, touche au grandiose : on se croirait chez Laurel et Hardy. » Le Canard Enchaîné

Danse Québec1h10 ENVIRON

—AvecMathieu CampeauEllen FureyEsther GaudetteJustin GionetBrianna LombardoEmmanuel ProulxSimon RenaudLumière Marc ParentMusique Jean-Sébastien BachPancrace RoyerCostumes Geneviève LizotteRégie Armando Gomez Rubio

—© DENIS FARLEY

Théâtre d’objets DÈS 10 ANS

1h15 ENVIRON

—Compagnie Tàbola RassaAdaptation Jean-Baptiste FontanarosaAsier Saenz de UgarteOlivier BenoitMise en scène Olivier Benoit Avec Olivier BenoitAlexandre Jean Lumière et son Jorge García Sadock Mouelhi

—© DELPHINE BEAUMONT

Fables Solitudes Duo La Fontaine

chorégraphe Daniel Léveillé

Compagnie Tàbola Rossa

VENDREDI 3 MARS - 20H30 JEUDI 9 MARS - 20H30SCOLAIRE À 14H

—au départ de Gondrecourt-le-Château

—laissez-nous vos enfants et allez en salle, voir p. 54

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Sous la direction de l’explorateur des musiques électro-acoustiques Thierry Balasse, une dizaine de musiciens de haut vol rejoue l’intégralité de l’album légendaire The Dark Side of the Moon de Pink Floyd trente-cinq ans après sa sortie !Alors que Pink Floyd utilisait une bande-son pour ses concerts, la technologie numérique d’aujourd’hui, associée aux instruments d’origine, permet de jouer et de mixer en direct toute la partition. Les musiciens occupent la scène comme s’il s’agissait d’un studio de création et d’enregistrement, manière de restituer visuellement le travail si riche de la stéréophonie de l’album, montrant au public les gestes de recherche et les outils de création de cette époque, relayés par des écrans.

Le joli tableau : un homme et une femme, ou plutôt une femme et un homme ? Un couple donc, mixte, bien assorti. Normal. Dans leur intérieur fleuri, sans faux plis. Une belle cage dorée où tintinnabule la petite mécanique du bonheur « normal ». Avec couvre-lit coordonné. Puis la nuit, qui transporte dans ses espaces oniriques les corps confondus, avec leurs secrets, leurs petites transgressions et leurs magnifiques ambiguïtés. Le masculin et le féminin se jaugent, se mêlent. L’un dans l’autre, ils se réinventent, en de tendres mutants, dans un univers visuel et musical sans parole, entre fils, poulies et marionnettes. Elle et lui traversent cette quête initiatique qui brouille les genres et chahute les conventions au nez d’une société binaire. Une sortie de cadre infime qui réinterroge délicatement nos perceptions de l’identité au sein du couple.

Musique1h20 ENVIRON

—Conception, direction musicale et artistique Thierry Balasse Avec la complicité de Laurent DailleauYves GodinAvecThierry Balasse synthétiseurs analogiquesMinimoog et Synthi AKS, bruitagesYannick Boudruche chantÉlisabeth Gilly chantÉric Groleau batterieOlivier Lété basseÉric Lohrer guitareCécile Maisonhaute piano à queue, synthétiseur Nordstage, chantBenoit Meurant synthétiseurs analogiques Minimoog et VCS3Julien Padovani orgue Hammond, piano électrique Wurlitzer, chant

—© PATRICK BERGER

Théâtre visuel et musicalDÈS 12 ANS

AUDITORIUM DU CIM50 min. ENVIRON

—Mise en scène et interprétationDelphine BardotSantiago MorenoCostumesDaniel TrentoLumière et construction scénographieValentin Monin

—© DAVID SIEBERT

d’après Pink Floyd

L’un dans l’autre

La face cachée de la lune

Compagnie La Mue/tte

VENDREDI 17 MARS - 20H30MERCREDI 22, JEUDI 23, VENDREDI 24 MARS - 20H30

SCOLAIRE JEUDI À 14H

Cinéma le ColiséeMercredi 15 à 18h et jeudi 16 mars à 20hentrée libre —The Wallde Alan Parker Ce film musical fondé sur le double album conceptuel des Pink Floyd alterne séquences filmées et animées sur un rythme rapide. Presque sans dialogue, la bande-son reprend essentielle-ment les musiques du groupe, certains titres étant réenregistrés pour l’occasion.

—

—rencontre animée par Thierry Balasse à l’issue du concert

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Une grande soirée de théâtre réunissant quatre pièces en un acte de Labiche, inventeur d’un théâtre populaire et désopilant mais aussi cauchemardesque. Au-delà de la critique sociale dont la cible est la bourgeoisie du XIXe siècle, ce théâtre annonce avec cinquante ans d’avance la venue des surréalistes et la représentation des « pulsions animales ».Pour Jean Boillot, le théâtre de Labiche est tout entier un théâtre d’acteur, exigeant une agilité mentale, physique, vocale et sensible, ainsi qu’une créativité poétique pouvant engager une aventure artistique sur des chemins renouvelés.

Première partie Les AnimalsDeux pièces, un même motif : un parasite emménage chez le bourgeois et installe une joyeuse pagaille pour assouvir, coûte que coûte, tous ses désirs. Dans La Dame au petit chien, un jeune artiste s’introduit chez son créancier stupide, gagne un logement sans avoir à rembourser sa dette. Dans Un Mouton à l’entresol, un pseudo-domestique se fait engager, mais profite du logis de son maître pour mener d’étranges et macabres expérimentations animales…

Entracte (possibilité de restauration)

Deuxième Partie La bonne ÉducationLa fille bien gardée et Maman Sabouleux, traitent du rapport adulte/enfant et montrent comment l’enfant n’est qu’un « monstre » pulsionnel égoïste et capricieux qui transgresse tous les interdits. Labiche se joue de tous les tabous et une sexualité trouble affleure dans ces deux vaudevilles.

Qu’est-ce que la Tournée Granby-Europe ? Projet du Festival international de la chanson de Granby (Québec) en partenariat avec près de vingt cinq diffuseurs européens, la Tournée Granby-Europe propose chaque année en tournée un plateau double composé d’artistes canadiens franco-phones : le lauréat du prestigieux concours, ainsi que l’artiste choisi par des diffuseurs européens présents au Festival des années précédentes.

ÉMILE BILODEAUC’est dans un st yle comico-identitaire et avec une musique mélodieuse qu’Émile chante les petits moments de la vie. Bien qu’il soit seul sur scène avec sa guitare, Émile sait comment en mettre plein la vue à son public et meubler l’espace.Prix du public et de la meilleure présence

sur scène au Festival 2014.

CAROLINE SAVOIEAuteur-compositrice-interprète, Caroline saura vous séduire avec son timbre de voix chaud et puissant, son naturel désarmant et son âme voyageuse et sensible. Ses textes habilement ficelés, inspirés de son quotidien, vous transporteront en voyage avec elle.Gagnante de l’édition 2015 du festival

international de la chanson de Granby.

Fondé en 1969, le festival Granby est l’un des plus importants festivals de chanson francophone en Amérique du Nord. Réputé pour son prestigieux concours, il est le tremplin de la carrière de nombreux artistes : Lynda Lemay, Pierre Lapointe, Isabelle Boulay, Fabienne Thibeault, Jean Leloup, Patrice Michaud…

Théâtre —Nest - Centre dramatique national de ThionvilleMise en scène Jean BoillotMusique Jonathan PontierDramaturgie Olivier ChapuisScénographie Laurence VillerotLumièreIvan Mathis Costumes Pauline PôAvec Guillaume FafiottePhilippe LardaudDavid MaisseNathalie LacroixIsabelle RonayetteJean Boillot

—© ARTHUR PEQUIN

Chanson francophone—Le Festival international de la chanson de Granby (Québec)—© JEAN-MARC LUBRANO

Eugène Labiche

Chanson québecoise

L’intégrale : Les Animals et La bonne Éducation

VENDREDI 31 MARSATTENTION HORAIRE EXCEPTIONNEL 20H00 MARDI 4 AVRIL - 20H30

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Librement inspirée du Petit chaperon rouge, Suites curieuses expose entre ombre et lumière un pétillant quatuor de danseurs. Dans un subtil chassé-croisé, trois hommes et une femme vont et viennent, espiègles et malicieux, pour donner vie et corps à compère loup et au petit chaperon rouge ; les personnages se retrouvent aux prises avec une foule d’objets qui insufflent une vitalité inédite à cet indémodable classique.Le spectacle est pour grands et petits, très grands et tout-petits, et chacun peut y trouver son… conte. Avec un souci du détail, une élégance et un raffinement qui caractérisent toutes les créations de la compagnie Cas Public…

Promise à Dorante par son père, Silvia, qui redoute la vie conjugale, impulse un stratagème où elle se fait passer pour Lisette sa femme de chambre afin de mieux observer son futur mari, qu’elle ne connaît pas. Dorante, de son côté, a la même idée. Par ce double travestissement, où les maîtres jouent les valets et les valets les maîtres, le jeu s’organise et la vérité de l’autre se révèle peu à peu au rythme des facéties jubilatoires du hasard. L’œuvre de Marivaux porte avec jouvence, finesse et cruauté toute la complexité des sentiments amoureux, des émotions et des êtres.

DanseDÈS 3 ANS

45 min. ENVIRON

—Chorégraphie de Hélène Blackburn Musique Martin TétreaultAnimations Marjolaine Leray Éclairages Émilie B-Beaulieu Costumes Denis LavoieHélène Blackburn MarionnettesMagalie ChouinardCompagnie Cas public AccessoiresGuy Fortin Scénographie Samuel Thériault

—© DR

ThéâtreDÈS 13 ANS

2h ENVIRON

—Théâtre du Rivage Mise en scènePascale Daniel-Lacombe Avec Mélanie Jaunay (Silvia)Liza Blanchard (Lisette)Ninon Noiret (Une servante)Nicolas Orlando (Dorante)Étienne Kimes (M. Orgon)Ewen Crovella (Arlequin)Théo Costa-Marini (Mario)Mathieu Penchinat (domestique)ScénographieÉric CharbeauPhilippe CasabanCréation sonore Clément-Marie MathieuLumière Bertrand CoudercCostumes Aude DesigauxVidéaste Élie Triffault —© DR

#JAHM Les jeux de l’amour et du hasardSuites

curieuses

Compagnie Cas Public

VENDREDI 7 AVRIL - 19H00 JEUDI 27 AVRIL - 20H30SCOLAIRES 10H ET 14H SCOLAIRE 14H

Marivaux

—au départ de Saint-Mihielavec le soutien de l’OARA - Nouvelle-Aquitaine

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L’accident est le chemin le plus court vers l’imaginaire et les petits imprévus font les grands spectacles… à condition de savoir rebondir (Bounce veut dire « rebond » en anglais…). Un quatuor d’artistes (deux musiciens, deux danseurs) orchestre des collisions aussi drôles que poétiques entre les corps et le son. Là, au beau milieu du plateau, un grand volume de bois fait obstacle ! Les interprètes auront besoin de toute leur imagination pour l’intégrer au jeu, l’envisager comme un agrès, une surface musicale, un atout pour multiplier les combinaisons ludiques.Grâce à la virtuosité de ces artistes « caméléons » et à force de collisions, la musique, la danse, les corps et le décor fusionnent dans ce spectacle « total », que l’on pourra voir au choix comme un concert de danse ou une chorégraphie musicale !

Danse et musique DÈS 7 ANS

1h ENVIRON

—Conception et mise en scèneThomas GuerryCamille RocailleuxAvec Sylvain RobineQuelen LamourouxCloé Vaurillon ou Thalia ZiliotisCôme Calmelet ou Aurélien Le Glaunec ou Joakim Lorca

—© GAELIC

Bounce ! JEUDI 4 ET

VENDREDI 5 MAI - 20H30

Immigrée persane devenue journaliste française (chroniqueuse notamment à Télématin), Sarah Doraghi raconte son parcours de combattante depuis son Iran natal jusqu’à l’obtention du passeport tricolore. Zigzaguant entre ses deux cultures, elle épingle franchouillardises et persaneries, tics de langage et spécificités ethniques, à travers une galerie de personnages savoureux… Et à la fin, qu’est-ce qu’on est ? Expat’ ? Immigrée ? Étrangère de souche ?… L’écriture, précise, incisive, fait mouche. On rit, beaucoup. Mais on pleure aussi, un peu. De l’humour tendre et humain qui donne le goût du vivre-ensemble. Un spectacle « anti-France frileuse » pour passer l’hiver au chaud.

« Sarah Doraghi ne manque pas d’ironiser sur ses compatriotes d’origine et aussi sur la Parisienne plus vraie que nature qu’elle est devenue… Je change de file est un spectacle chaleureux plein d’énergie, de rires, de générosité. » Télérama

Humour trans-frontières entre Paris et Téhéran—Mise en scène Isabelle Nanty Sharzad Doraghi-Karila

—© CYRUS ATORY

Sarah DoraghiJe change de file…

VENDREDI 12 MAI - 20H30

Cinéma le ColiséeMercredi 10 à 18h et jeudi 11 mai à 20hentrée libre —Women without mende Shirin Neshat, Shoja Azari 1953, sur fond de coup d’état iranien orchestré par la CIA, le destin de quatre femmes converge vers un magnifique verger synonyme pour elles d’ indépendance, de réconfort et d’amitié.

—

—le vendredi au départ de Gondrecourt-le-Château

—laissez-nous vos enfants

et allez en salle, voir p. 54

Compagnie Arcosm

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Quand un Français rencontre un Indonésien, la question de la frontière linguistique peut se poser. Sauf s’ils sont musiciens ! Ces deux-là auront alors forcément des choses à se raconter. Animés par un seul esprit, douze percussionnistes indonésiens et français mêlent musiques traditionnelles javanaises et musiques occidentales contemporaines, explorent toutes les combinaisons de timbres possibles et font découvrir de nouveaux horizons musicaux.Il suffit de côtoyer un percussionniste – dont les mains sont rarement immobiles – pour se rendre compte que la musique fait partie intégrante de sa vie. Le constat est d’autant plus avéré pour les membres d’un gamelan, ensemble indonésien de percussions qui constitue une véritable école de pensée, et place le collectif au-dessus de la notion de soliste.

En partenariat avec le CIM / conservatoire intercommunal de musique Communauté d’agglomération Meuse Grand Sud. En partenariat avec le festival Passages et Musique Action (CCAM Vandœuvre-lès-Nancy).

Musique Franco-javanaiseDÈS 8 ANS

1h15 ENVIRON

—Ensemble franco-javanais dirigé par Guigou ChenevierBatteur percussionniste, compositeurGuigou ChenevierClaviers, percussionsLoïc GuéninGuitariste, compositeurGilles LavalChanteur Franck TestutBasse Laurent FrickGuitare Laurent LuciDanse Azied DewaMusique, danse, marionnettesSudaryantoDanse, musiqueDesyana Wulani PutriMusique, vidéo Bagus AriyantoMusicien, compositeurSetyanto PrajokoMusique Ari WuluSon Emmanuel Gilot

—© DR

Balungan

Œuvre percussive pour vingt-quatre mains et un seul esprit

VENDREDI 19 MAI - 20H30

Entre musique, théâtre et danse, Franito est une création totalement atypique et drôlissime, née de la rencontre entre l’incontournable Patrice Thibaud (Cocorico, Fair Play déjà accueillis à Bar-le-Duc), et le danseur, originaire de Cordoue, Fran Espinosa, prix national de baile flamenco en 2007. Ils sont accompagnés à la guitare par Cédric Diot.Pour échapper à l’amour étouffant d’une mère trop aimante, le petit Fran se réfugie dans sa passion pour le flamenco. Imposante, aguicheuse et hilarante la mère ne cesse de le réprimander tout en lui déposant régulièrement un baiser sur le front. Le duo fourmille d’inventions : balai, passoire, table et chaises de cuisine sont propices à l’extravagance. Grandioses, les chants et les danses s’enchaînent sans que le rire ne cesse jamais.

Danse/musique/humour DÈS 7 ANS

1H10 ENVIRON

—Conception Patrice Thibaud Mise en scène Patrice ThibaudJean-Marc Bihour ChorégraphieFran Espinosa Musique originaleCédric DiotDanse Patrice ThibaudFran Espinosa Chant Fran Espinosa Guitare Cédric DiotLumièreAlain Paradis Costumes Nathalie Coutaud

—© DR

FranitoJEUDI 1ER JUIN - 20H30

—audépart de Commercy

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L’acb hors les murs…

Une histoire de mémoire… la mémoire de l’eau. Se pourrait-il que l’eau d’un lavoir garde en elle, le souvenir des conversations et des chants de ces femmes qui, jadis, ont fait vibrer sa surface ? L’onde frissonne-t-elle encore au rythme répétitif des mains qui s’y plongeaient autrefois ? À ciel ouvert ou fermé, le lavoir est un élément fort du patrimoine eusien. C’était un lieu de vie, d’échanges, de transmission, de confidences, d’initiation. Joué à l’origine sur le plateau d’un théâtre, ce spectacle a été conçu pour être présenté au sein même des lavoirs avec le souci de s’imprégner, chaque fois, des murs et de l’âme des lieux visités. Danseuses et chanteuse traversent cet espace sacré, font renaître de vieilles âmes lavandières et revivre les vieux draps des greniers.

Danse en lavoir1h ENVIRON

—ChorégraphieAgnès PancrassinAvecPauline BigotAudrey BodiguelÉlodie EscarmelleAgnès PancrassinLéa PératJulia PoggiMusiqueJean-Baptiste ApéréAugsta HolmèsJosquin Desprez

—© RICHARD PELLETIER

Longtemps, j’ai plongé mes mains dans l’eau…

Compagnie 1er Mars

JEUDI 8 SEPTEMBRE - 19H - HAIRONVILLEVENDREDI 9 SEPTEMBRE - 19H - COMMERCY

SAMEDI 10 SEPTEMBRE - 17H - BOVIOLLESDIMANCHE 11 SEPTEMBRE - 16H - REMENNECOURT

L’acb hors les murs…

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« Pour la petite histoire, en rangeant les affaires de bonne maman, j’ai trouvé deux boîtes, deux petites boîtes qui contenaient des lettres et des carnets de ma grand tante Suzanne qui était infirmière pendant la Grande Guerre. Et j’ai découvert l’histoire de deux dames qui ont vécu la même guerre, l’une en France l’autre en Allemagne. Et j’ai enfin compris pourquoi on ne parlait jamais de tante Suzanne ».

Martine Blancbaye nous raconte cette fois l’histoire d’une correspondance imaginaire entre deux infirmières engagées dans le même conflit, l’une du côté français, l’autre du côté allemand. À partir d’extraits de journaux intimes et de correspondance, Elles étaient infirmières nous apporte un éclairage différent sur la première guerre mondiale.

Lecture-spectacle 1h10 ENVIRON

—Écrit et interprété par Françoise Jimenez

—© DR

Elles étaient infirmières

Compagnie attention au(x) chien(s)

MERCREDI 12 OCTOBRE - 20H30 - MÉNIL-SUR-SAULXVENDREDI 14 OCTOBRE - 20H30 - VILLOTTE-SUR-AIRE (et jeudi 13 octobre en journée - Foyer Logements des Coquillottes de Bar-le-Duc, avec le service Solidarité Insertion emploi du CIAS)

L’acb hors les murs…L’acb hors les murs…

Pinces à linges rouillées, bouts de ficelle enroulés, bois flottés, noyaux sculptés… Fasciné par la poésie de ces petits assemblages improbables, Michel Laubu fabrique des spectacles à la croisée du théâtre de marionnette et du théâtre gestuel. Dans ce spectacle de poche, un triporteur se déploie comme un mini-castelet, dessinant l’espace de jeu. Deux cailloux apparaissent et discutent, une vache ailée s’enfuit dans le ciel… De courtes scènes se suivent, racontant des histoires croisées en provenance de cette étrange contrée qu’est la Turakie.Le Turak Théâtre alterne grandes formes et pièces artistiques tout terrain comme Deux Pierres, un hommage aux théâtres portatifs et aux formes archaïques de récit.

MarionnettesDÈS 7 ANS

1h ENVIRON

—De et par Michel Laubu

—© DR

Deux Pierres

Turak Théâtre

MARDI 18 AVRIL - 20H30 - MÉDIATHÈQUE, GONDRECOURT-LE-CHÂTEAU MERCREDI 19 AVRIL - 20H30 - ÉCOLE DE MUSIQUE ET DES ARTS, VOID JEUDI 20 AVRIL - 15H - SALLE INTER GÉNÉRATION, SOUILLYVENDREDI 21 AVRIL - 20H30 - MAISON DARGENT, REVIGNY-SUR-ORNAINSAMEDI 22 AVRIL - 20H30 - ECUREY, MONTIERS-SUR-SAULXDIMANCHE 23 AVRIL - 15H - MUSÉE RAYMOND POINCARÉ, SAMPIGNY

—atelier marionnettes dès 7 ans à Ecurey, organisé par la compagnie Azimuts, renseignements et inscriptions 03 29 78 66 60

SCOLAIRES MERCREDI ET JEUDI MATIN

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Un village du sillon lorrain, une petite exploitation agricole. Une toile peinte ; un horizon de terre, partout des maisons se vident. Pourtant, dans ce territoire hostile et austère aux hommes mais surtout aux femmes, se dresse notre petit théâtre de fortune. C’est ici que les silencieux feront du bruit.Une scène donc ; un corps de ferme en indivision, le spectre du patriarche, un Plan Local d’Urbanisme, des milices républicaines et nationalistes… À l’intérieur quatre corps enfermés ; ceux d’Éva, de Paul, de Karl et de Sarah.Alors que beaucoup s’apprêtent à faire de cette toile peinte le linceul d’une époque terne, entre modernité et post-modernité, d’une époque où la ruralité a signé son acte de décès, une scène se dresse et dit ; « il n’y aura de toute manière pas d’autres mondes, alors autant trouver d’autres façons d’habiter celui-ci. »

Théâtre —De Guillaume CayetMise en scèneJulia ViditDistribution en cours

—© MARTHE.LEMELLE.COM

Dernières pailles

Compagnie Java vérité

VENDREDI 9 ET SAMEDI 10 JUIN - 20H30 - ECUREY+ 18h30 en lever de rideau : restitution publique de l’atelier théâtre des adultes amateurs

L’acb hors les murs…L’acb hors les murs…

—samedi au départ

de Bar-le-Duc : (re)découvrez le

site d’Ecurey (on vous suggère

la visite guidée du Musée) avant le

lever de rideau de l’atelier théâtre et le spectacle.

Repas tiré du sac.

La compagnie Java Vérité est accueillie par la compagnie Azimuts en résidence de création au CCOUAC (Centre de Création Ouvert aux arts en campagne) à Ecurey.

RETOURNER L’EFFONDREMENT : CYCLE DE RENCONTRES LECTURES AVEC L’AUTEUR GUILLAUME CAYETEn compagnonnage avec la compagnie Java Vérité, Guillaume Cayet est notamment l’auteur de La Grande Illusion, présentée la saison dernière, et des Dernières Pailles. Il éclairera la thématique dans laquelle son travail d’écriture actuel s’inscrit en lisant des extraits de ses textes et de textes empruntés à d’autres auteurs contemporains. « Partout, on nous annonce la mort de la planète, de la lutte, de la ruralité ; son effondrement. Seulement, et ces dramaturgies le questionnent, il n’appartient qu’à nous d’en retourner l’effondrement. » Guillaume Cayet

THÉÂTRES EN LUTTE MARDI 13 DÉCEMBRE - 20H30 AU CAFÉ AU TEMPS PERDU - ENTRÉE LIBREPar la lecture d’extraits de pièces (passant de Gabily à Armand Gatti, Marion Aubert à François Bon), c’est de théâtre et de luttes que nous parlerons premièrement. Où comment l’une apprend de l’autre, où comment le théâtre peut donner une forme dramaturgique à la révolution, où comment le théâtre peut être la répétition de celle-ci…

THÉÂTRE ET RURALITÉ MARDI 7 FÉVRIER - 20H30 AU CAFÉ AU TEMPS PERDU - ENTRÉE LIBRENous ferons un tour du côté d’auteurs comme Kroetz, Turini, Pasolini qui n’ont eu de cesse de se poser la question du lumpenproletariat et de la représentation des minorités rurales sur la scène théâtrale. Nous verrons comment, loin d’en dresser un portrait idyllique ou à l’inverse déploratif, ces auteurs s’attellent à en montrer la complexité. N’y-a-t-il pas plus théâtral qu’un petit village, avec ces représentants, ces chefs de famille, ces espoirs déchirés ?

THÉÂTRE ET ENVIRONNEMENT SAMEDI 27 MAI - 18H30 À ECUREY DANS LE CADRE DU CAFÉ SUR SAULXRENSEIGNEMENTS, RÉSERVATIONS 06 35 26 50 73Nous finirons par un tour d’horizon des dramaturgies disons écologistes, ou se posant la question de l’environnement. Nous verrons comment certains auteurs décrivent un monde post-Fukushima, et comment d’autres articulent une dramaturgie du chaos face à notre frénésie de consommateurs-pollueurs. Nous interrogerons le concept « d’anthropocène », expliquant comment l’homme est devenu une force géologique, et ce que cette force tiraille dans nos représentations contemporaines.

Studio Dominique CharpentierJeudi 23 et vendredi 24 septembre 20h30—Étape de création, lecture des

Dernières paillesentrée libre sur réservation

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L’acb hors les murs…L’acb hors les murs…

À partir d’expériences interactives, d’illusions optiques et d’effets d’une redoutable efficacité, un comédien-conférencier-magicien pointe les mécanismes qui conditionnent nos goûts et nos choix.Peut-on vivre au sein d’une société, appartenir à un groupe et ne pas tous penser et choisir les mêmes choses ?Et si les stratégies du mentaliste étaient les mêmes que celles employées dans le marketing, la publicité ou la propagande politique… ?Un spectacle de magie mentale interactif troublant et ludique ! Mieux vaut vous avertir : malgré tous vos efforts, vous serez bernés !

Conférence magiqueDÈS 12 ANS

1h30 ENVIRON

(DISCUSSION COMPRISE)

—ConceptionMichel CerdaThierry ColletEffets magiquesThierry ColletInterprétationRémy BerthierouMatthieu Villatelle

—© PHILIPPE LAURENÇON

Vrai/Faux (rayez la mention inutile)

MARDI 13 JUIN - 20H30 - SAINT-MIHIEL MERCREDI 14 JUIN - 20H30 - VILLOTTE-DEVANT-LOUPPY JEUDI 15 JUIN - 20H30 - BONNETVENDREDI 16 JUIN - 20H30 - CABARTIER GARANCE, LAIMONTSAMEDI 17 JUIN - 20H30 - NANÇOIS-LE-GRANDDIMANCHE 18 JUIN - 15H30 - EVRES(et mardi 13 juin en journée - Maison d’arrêt de Bar-le-Duc)

LONGTEMPS, J’AI PLONGÉ MES MAINS DANS L’EAUHaironville : Commune 03 29 70 25 14

Commercy : OMA 03 29 91 23 88

Boviolles : Commune 06 40 35 52 27

Remennecourt : Copary 03 29 78 79 92 en partenariatavec la commune de Remennecourt et le Centre culturel Sermaizien

ELLES ÉTAIENT INFIRMIÈRESMénil-sur-Saulx : association Sur Saulx

Villotte-sur-Aire : association Au fil de l’Aire, infos auprès de l’acb 03 29 79 73 47

DEUX PIERRESGondrecourt-le-Château : Médiathèque 03 29 46 43 85

Void : Codecom 03 29 89 97 61

Souilly : auprès de l’acb 03 29 79 73 47

Revigny-sur-Ornain : Copary 03 29 78 79 92

Ecurey Pôles d’avenir : Compagnie Azimuts 03 29 78 66 60

Sampigny : Musée Raymond Poincaré 03 29 90 70 50

VRAI/FAUX (RAYEZ LA MENTION INUTILE)Saint-Mihiel : Association Scène de méninges 03 29 89 19 73

Villotte-devant-Loupy : Commune 03 29 75 74 84

Bonnet : Association Bonnet Loisirs 03 29 89 75 66

Laimont : Cabartier Garance 03 29 70 59 61

Nançois-le-Grand : infos auprès de l’acb 03 29 79 73 47

Èvres : Association Ânes Art’Gonne 03 29 70 60 84

RENSEIGNEMENTS ET RÉSERVATIONS POUR LES SPECTACLES HORS-LES-MURSLes tarifs sont définis par les lieux d’accueil.

Expositions

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« La peinture est au cœur de mon engagement plastique, peinture comprise à la fois comme matière et couleur, choisissant comme support pictural, espaces naturels ou architecturaux, pré-existants. Mes productions prennent la forme d’installations de grandes dimensions dédiées à l’espace, de sculptures, de dessins, d’interventions in situ. Mes travaux permettent de retrouver des sensations qu’on ne trouve qu’au contact avec le paysage…Pour la salle de l’acb, je pense concentrer mon intervention dans la partie supérieure du lieu : générer une vision de paysage inversé, utiliser l’espace comme support, l’architecture comme une partition tonale. Des masses en lévitation décontextualisent le corps du spectateur, la couleur le submerge au fur à mesure de son déplacement dans cet espace borgne. » Elsa Tomkowiak

Salle d’exposition située à l’office de tourisme—© ELSA TOMKOWIAK

Elsa Tomkowiak

Installation in situ

DU 9 NOVEMBRE 2016 AU 16 FÉVRIER 2017 vernissage mercredi 9 novembre 18h30

Exposition

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∆ Qajar Pendant ses études Shadi Ghadirian s’est intéressée aux vastes archives Qajar du roi Nasser el-Din Shah, un ensemble de photographies du XIXe siècle… Elle a étudié les poses de femmes Qajar puis, en faisant appel à ses sœurs et amies, a recréé ses propres portraits en noir et blanc, avec des décors et des costumes spécialement conçus ou empruntés… Mais elle a introduit dans ses photos les objets de sa vie quotidienne d’aujourd’hui. Les anachronismes mettent en évidence des vides dans lesquels les produits importés (la plupart du temps de façon illicite - films, vidéos, livres, magazines, boissons), peuvent infiltrer une culture, même si tout semble traditionnel à l’observateur extérieur.

∏ Like Every day « Comme chaque jour » ∏Dans les sociétés traditionnelles les femmes mariées sont condamnées à une vie de ménage, de repassage et de cuisine. Dans cette série Shadi Ghadirian n’utilise pas le tchador noir que l’on voit dans les images de l’Iran, mais plutôt les tchadors aux riches motifs, colorés et doux que les femmes portent traditionnellement à l’intérieur des maisons pour recevoir des invités. Gadarian superpose à ses sujets sans visage un équipement domestique : fer à repasser, balai, bouilloire, tasse de thé, pots et casseroles, gants pour la vaisselle ou autres accessoires.

Photographe et artiste de renommée internationale, son travail est intimement lié à son identité de femme musulmane iranienne. Néanmoins, son art traite également des questions concernant le rôle et le statut des femmes vivant dans d’autres parties du monde. À Bar-le-Duc nous présenterons des photographies empruntées à deux séries réalisées par l’artiste.Avec la présentation du spectacle de Sarah Doraghi le vendredi 12 mai, une exposition des photographies de Shadi Ghadirian et la projection de Women whithout men au cinéma le Colisée, nous poserons un regard sur le statut de la femme iranienne qu’elle vive ou non dans son pays.

Salle d’exposition située à l’office de tourisme—© SHADI GHADIRIAN

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Film en partenariat avec le cinéma le Colisée, p. 31Women whithout menun film de Shirin Neshat et Shoja Azari (2011)—1953, sur fond de coup d’état iranien orchestré par la CIA, le destin de quatre femmes converge vers un magnifique verger synonyme pour elles d’indépendance, de réconfort et d’amitié.

Shadi Ghadirian

Photographies

DU 28 MARS AU 10 JUIN 2017 vernissage mardi 28 mars 18h30

Exposition

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en partenariat avec le CRI des Lumières

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L’acb accompagne les artistes dans leurs projets de création… Soyez les premiers à découvrir leur travail !

En coulisses, multipliez les découvertes, vivez des moments d’échange et de convivialité avec les artistes et les autres spectateurs…

Au studio Dominique Charpentier ou sur la grande scène, dans la salle d’exposition ou hors-les-murs, des artistes, pour la plupart implantés dans la région, bénéficient de temps, de moyens techniques, humains et financiers pour questionner leurs idées avant de les offrir au public. L’occasion de nombreuses rencontres : lectures, débats, ateliers…

Liée à l’acb pour plusieurs saisons, la compagnie Java Vérité poursuit son compagnonnage avec l’auteur Guillaume Cayet, qui écrivait la saison passée La Grande Illusion. Elle crée les Dernières pailles en juin à Ecurey et vous donne plusieurs rendez-vous en amont : soirées littéraires avec l’auteur, ateliers…

Toujours proche de l’acb, la compagnie Mavra est soutenue dans la création de Play Loud de Falk Richter et continue de passionner professeurs et élèves lors d’ateliers théâtre.

Côté arts plastiques, Elsa Tomkowiak crée à l’automne une installation haute en couleurs aux dimensions de la salle d’exposition.

Également accueill ies en résidence ou coproduites par l’acb, des pièces en préparation à découvrir dans peu de temps : — Rapaces par la compagnie du

Guetteur - festival RenaissanceS 2017 — Le Petit ramoneur interprété

par Yves Thouvenel – saison 2017-18— Le Menteur de Corneille par

la compagnie Java Vérité – saison 2017-18— Les Danaïdes d’après Les Suppliantes

d’Eschyle par la compagnie Balazs Gera — Dans les rapides de Maylis de Kérengal

par la compagnie Mavra — Bourrasque d’après Synge de Nathalie Bécue,

comédienne qui jouait L’apprentie sage femme de Karen Cushman en 2014

DES RENCONTRES Discutez avec les équipes artistiques à l’issue de certaines représentations, informations en cours de saison.

DES VISITES— De la scène aux loges, découvrez l’envers du décor dans

le cadre des Journées européennes du patrimoine (p.5) , ou sur rendez-vous.

— Constituez un groupe de curieux et rentrez dans les expositions à travers un jeu d’observation et de dialogue…

DES ATELIERS

ALORS ON DANSE danse Hip-Hop dès 12 ans avec Romain Henry de la compagnie Virgule Flottante, pendant les vacances scolaires du lundi 24 au jeudi 27 octobre 14h-17h, restitution jeudi 27 octobre 18h. Places limitées, 312 stage + abonnement 5 spectacles (Standards, Le mouvement de l’air, Bounce ! et 2 spectacles au choix).

MARIONNETTE DE PAPIER parent-enfant dès 3 ans avec un comédien-marionnettiste de La Soupe compagnie, samedi 26 novembre 13h30. Réservé aux spectateurs de Romance, entrée libre, places limitées, inscription obligatoire.

POP’OBJET théâtre d’objets pour les 7-12 ans avec Céline Bernhard, comédienne-marionnettiste de La Soupe compagnie, pendant les vacances scolaires du lundi 13 au samedi 18 février en après-midi, restitution samedi 18 février. Places limitées, 10 2 stage et un spectacle. Avec les Centres Socioculturels de Bar-le-Duc, dans le cadre du PLEA de la Ville de Bar-le-Duc.

CONTES DÉFAITS arts plastiques pour les 5-8 ans avec Cécile Marconi, illustratrice, pendant les vacances scolaires du lundi 10 au samedi 15 avril 9h30-12h, restitution samedi 15 avril. Places limitées, 10 2 atelier et un spectacle. Avec les Centres Socioculturels de Bar-le-Duc, dans le cadre du PLEA de la Ville de Bar-le-Duc.

THÉÂTRES EN LUTTE théâtre pour adultes amateurs avec un comédien des Dernières pailles (compagnie Java Vérité) , en week-end les 22-23 avril, 6-7 mai, 20-21 mai et en soirée le 31 mai, restitutions publiques les 9 et 10 juin à 18h30 à Ecurey, en lever de rideau des Dernières pailles. Atelier tous niveaux, places limitées, 252 adhésion à l’acb comprise.

Le programme des ateliers sera enrichi après l’édition de la plaquette, on vous tient informés…

Créer Se rapprocher—© EDDY WEGRZY

—© EDDY WEGRZY

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Avec ses nombreux partenaires sur le territoire meusien, l’acb imagine des actions pour développer l’appétit culturel du jeune spectateur.

Aidée par de nombreux relais sur le territoire, l’acb sort du théâtre et des sentiers battus… Circulez, il y a tant à voir !

Parce que les propositions artistiques inspirent de nombreux projets éducatifs, l’acb travaille aux côtés de tous les passeurs culturels —enseignants, éducateurs, animateurs… — pour mettre en œuvre des actions de sensibilisation : rencontres, visites… Nathalie Hamen, enseignante missionnée par l’Éducation Nationale, réalise des documents pédagogiques, intervient en classe et anime des temps de formation tout au long de la saison.

Des ateliers de pratique artistique sont mis en place de la primaire au lycée, encadrés par des enseignants et des artistes professionnels. Construits autour de spectacles vus par les élèves, ils entrent en résonance avec les apprentissages scolaires. Des actions de même nature voient également le jour en dehors de l’école, pendant les vacances scolaires.

Tous les ateliers de la saison www.acbscene.com

Une programmation buissonnière (p. 34-41)Danse en lavoir à la rentrée, lecture-spectacle hommage aux femmes pendant la Grande Guerre en octobre, théâtre d’objets tout public pendant les vacances de printemps, spectacle interactif autour de la manipulation mentale et création des Dernières pailles à Ecurey en juin. Les œuvres plastiques sortent aussi de nos murs : les communes, associations, établissements scolaires peuvent accueillir une expo-thématique constituée d’œuvres de la collection de l’acb. Et comme chaque saison, l’acb s’implique aux côtés de la Ville de Bar-le-Duc dans les créations du festival RenaissanceS…

Une saison qui vous transporteEn famille, entre voisins et amis, venez en bus à l’acb ! Une solution pratique, conviviale, mais aussi économique : bénéficiez de tarifs avantageux sur vos places et voyagez gratuitement grâce au soutien du Conseil départemental de la Meuse. Informations sur les pages des spectacles (surveillez le pictogramme ) et au théâtre. Et en fin de saison, partons ensemble découvrir la création de la compagnie Java Vérité à Ecurey ! Covoiturez, trouvez un véhicule ou des passagers sur www.acbscene.com

Grandir Bouger—© EDDY WEGRZY

—© DR

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Quels que soient les spectacles qui vous tentent, il existe forcément une formule qui s’adapte à vos envies :

adhésion et abonnement dès le 1er septembre, billets à l’unité dès le 17 septembre… Pour trouver la formule qui vous convient, n’hésitez pas à nous demander conseil !

Votre billettiste vous accueille et vous renseigne :— à l’acb (le théâtre, 20 rue Theuriet à Bar-le-Duc) — ou par téléphone au 03 29 79 73 47

(les places réservées par téléphone doivent être réglées sous 48h)— du 1er septembre au 16 décembre inclus

du mardi au vendredi 10h30-12h30 / 15h30-18h30 et le samedi 10h30-12h30 (ouverture exceptionnelle sam. 17 septembre 14h-19h en plus du matin, voir p.5 ; fermeture exceptionnelle samedi 12 novembre)

— à partir du 3 janvier du mardi au vendredi 15h30-18h30 — et, tout au long de la saison, juste avant les représentations à partir de 19h30

Billets à l’unité à partir du samedi 17 septembre pour tous les spectacles de la saison— tarif PLEIN 16 2— tarif ACB 12,50 2 adhérents, abonnés, groupes supérieurs à 10 — tarif RÉDUIT 10 2 -26 ans, groupes scolaires, carte famille nombreuse,

bénéficiaires du rsa, demandeurs d’emploi (sur présentation d’un justificatif)— tarif EN FAMILLE : 16 2 pour 1 adulte et 1 enfant jusqu'à 14 ans

(sur présentation d’un justificatif)— tarif SPÉCIAL Dernières pailles tarif unique 6 2Les billets achetés à l’unité ne pourront être ni échangés ni remboursés sauf en cas d’annulation du spectacle. Transformez votre billet « en trop » en place « suspendue » et facilitez la venue au théâtre de personnes en difficulté financière (p. 55).

Adhésion à partir du 1er septembre — 15 2

Valable pour la saison en cours, la carte d’adhésion vous permet de bénéficier du tarif acb sur tous les spectacles, de recevoir nos informations et d’acheter vos billets dès le 1er septembre.

—© MARTIAL DAMBLANT

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Comment réserver ?

Billets à l’unité et adhésion

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Abonnement (adhésion comprise) à partir du 1er septembre

Pour vous abonner, il vous suffit de sélectionner des spectacles de votre choix. Souple, non nominatif (possibilité d’en faire profiter vos proches, conditions particulières pour les abonnements Primo et En famille), l’abonnement vous permet de soutenir la scène nationale et vous offre de nombreux avantages :

— l’achat de vos billets dès le 1er septembre

— une réduction immédiate sur le prix des spectacles

— vos billets supplémentaires au tarif acb pour vous ou la personne de votre choix un billet par spectacle, tarif réduit pour les abonnés Primo et pour les plus jeunes abonnés En famille (enfants et adultes -26 ans)

— la possibilité d’échanger vos billets (dans la limite des places disponibles et avant les représentations concernées, précisions en billetterie)

— la réception de nos informations, l’invitation aux vernissages… et autres surprises !

Possibilité de cumuler plusieurs abonnements

— PRIMO 5 SPECTACLES 31 2-26 ans, demandeurs d’emploi, bénéficiaires du rsa (sur présentation d’un justificatif)

— EN FAMILLE 5 SPECTACLES 70 2 pour 1 adulte et 1 enfant jusqu’à 14 ans(sur présentation d’un justificatif)Pour voir plus de 5 spectacles en famille : complétez avec des billets à l’unité au tarif En famille ou cumulez plusieurs abonnements En famille

— 5 SPECTACLES 60 2

— 7 SPECTACLES 84 2

— 10 SPECTACLES 115 2

— 15 SPECTACLES 157,50 2

— TOUS LES SPECTACLES 28 SPECTACLES 280 2

Avec votre abonnement 10, 15 et tous spectacles, bénéficiez d’un deuxième billet gratuit sur un des spectacles de votre abonnement pour inviter quelqu’un au théâtre.

—© MARTIAL DAMBLANT

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Les formules d’abonnementPourquoi s’abonner ?

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Pour vous (et les autres)Payez plus facilement… N’hésitez pas à utiliser les chèques Vacances et Culture, et la carte Lorraine Multipass+ pour les lycéens. Possibilité de régler en plusieurs fois.Profitez des rendez-vous en entrée libre : expositions, projections au cinéma Le Colisée, rencontres-lectures au bar Au Temps Perdu… Tenez-vous informés des spectacles et autres impromptus en suivant notre page Facebook !Roulez « groupés » : covoiturez ou venez en bus… toutes les initiatives liées au territoire p. 49.Les soirs de spectacle, grignotez au petit bar dès 19h30 et après les applaudissements (sauf spectacles au studio Dominique Charpentier) et découvrez des livres de la librairie La Fabrique.Sur certains spectacles (surveillez le pictogramme ), allez en salle et laissez-nous vos enfants, d’autres aventures les attendent au studio Dominique Charpentier : projections, ateliers… Gratuit, places limitées, réservation obligatoire, à partir de 6 ans.

Par respect pour les artistes et les spectateurs, l’accès de la salle n’est plus garanti après la fermeture des portes. Les téléphones portables doivent être totalement éteints et les enregistrements (sonores, photographies, films…) sont strictement interdits. La salle est accessible aux personnes handicapées (merci de nous informer de votre venue au moment de la réservation).

Pour les autres— Vous obtenez un deuxième billet gratuit sur un des spectacles de votre abonnement (10, 15 ou tous spectacles) ? Devenez ambassadeur de l’acb en invitant quelqu’un à pousser les portes du théâtre !— Créez la surprise en offrant une carte cadeau spectacle(s) !— Aucun billet perdu, offrez des places « suspendues », elles profiteront à des personnes en difficulté financière (bénéficiaires de minima sociaux, étudiants…). Pour en générer une, plusieurs possibilités : céder l’un de vos billets en cours de saison / transformer votre billet gratuit en place suspendue (dans le cadre de votre abonnement 10, 15 ou tous spectacles) / acheter un billet au tarif réduit pour l’offrir.

Chez les autresAvec votre carte d’adhésion, bénéficiez de tarifs préférentiels dans les structures partenaires suivantes (en retour le tarif acb est proposé aux abonnés de ces structures) : Meuse : acdim, mjc du verdunois, oma commercy, transversales / Meurthe-et-Moselle : centre culturel andré malraux, ballet de lorraine, centre culturel pablo picasso, espace bernard-marie koltès, la méridienne, l’autre canal, théâtre de la manufacture, théâtre gérard philipe, théâtre ici et là / Vosges : le trait d’union espace culturel françois mitterrand / Moselle : le carreau, metz en scènes, nord est théâtre, orchestre national de lorraine / Marne : bords 2 scènes, comédie de reims, la comète, le manège, le salmanazar / Haute-Marne : le nouveau relax, les 3 scènes / Aube : théâtre de la madeleine

—© ROMAIN ÉTIENNE

Infos super pratiques

Action Culturelle du BarroisASSOCIATIONprésidente…marie-josé ledderboge

bureau…colette varinot, didier herment, michel françois, rené prot, fabrice moine, alain lux et arnaud bury

ÉQUIPE PERMANENTEdirection…jean deloche

administration…stéphane fréchard

secrétariat, graphisme…martine schermann

relations publiques, action culturelle…charlyne la duca

billetterie, relations publiques…sylvine théret

affichage, bar…cécile marconi

direction technique…hervé mauger

régie de scène…valdemar teixeira lopes

régie lumière…benoît ory

régie son…robin malon

entretien…jacqueline claude

et tous les techniciens intermittents et les services techniques de la ville de bar-le-duc

qui travaillent avec nous au cours de la saison

régisseur son…nicolas gardel

machinistes…jacques caurla, nicolas galotte

assistante technicien lumière…élodie labat

entretien…maryse guenin

remerciements au service solidarité insertion emploi du cias pour la mise sous pli de la plaquette

ACB SCÈNE NATIONALE DE BAR-LE-DUC est subventionnée par

LA VILLE DE BAR-LE-DUC

LE MINISTÈRE DE LA CULTURE ET DE LA COMMUNICATION (DRAC Alsace - Champagne-Ardenne - Lorraine)

LE CONSEIL DÉPARTEMENTAL DE LA MEUSE

bénéficie du dispositif de soutien aux projets culturels structurants de la

RÉGION ALSACE-CHAMPAGNE-ARDENNE-LORRAINE

reçoit le soutien de l’

OFFICE NATIONAL DE DIFFUSION ARTISTIQUE

N° DE LICENCES ENTREPRENEUR DE SPECTACLE 55-00043-00044-00045 / N° DE SIRET 316 318 484 000 37 - CODE APE : 9001Z

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Natacha Atlasproduction dessous de scène—Oktobreproduction / diffusion : olivier bourreau / virginie moy – production déléguée : association les amis de christine—Un fils de notre tempscoproduction théâtre national de toulouse midi-pyrénées – l’atelier—On courtCe spectacle a bénéficié de l’aide à la création du Conseil Régional de Lorraine—Standardscoproduction, suresnes cités danse 2012, festival de marseille – f/d/am/m ; avec le soutien de l’adami et du centquatre-paris – remerciement klap maison pour la danse – marseille—Amphitryoncoproduction comédie de poitou-charentes centre dramatique national—Romancela compagnie la soupe est conventionnée par la région lorraine pour la période 2014-2016 et bénéficie du soutien du conseil général de la moselle. coproductions: la passerelle – rixheim (68) , la méridienne – scène conventionné de lunéville (54) , théâtre ici&là –mancieulles (54), la c.c.a.s., mil tamm-projet culturel du pays de pontivy (56). soutiens et partenaires: petits bonheurs – montréal, canada, les casteliers-montréal, canada, agence culturelle d’alsace – espace scène d’alsace (67), théâtre gérard philipe – scène conventionnée pour les arts de la marionnette et les formes animées, le théâtre dunois - un théâtre à paris pour l’enfance et la jeunesse (75)-la commune de kolbsheim (67). aides et subventions: adami, spedidam et drac lorraine dans le cadre de la belle saison —Fred Pellerinazimuth et les productions micheline sarrazin—Les deux frères et les lionsproduction théâtre irruptionnel, coproduction le forum -scène conventionnée de blanc-mesnil. avec le soutien de la direction régionale des affaires culturelles d’ île-de-france-ministère de la culture et de la communication, et du trident-scène nationale de cherbourg. le théâtre irruptionnel est en résidence au moulin du roc-scène nationale de niort—cArMen en Turakieproduction turak théâtre coproduction bateau feu dunkerque, théâtre des célestins lyon, mc2 : grenoble, le volcan le havre, comédie de saint-étienne, espace malraux chambéry, théâtre renoir cran gevrier, château rouge annemasse avec le soutien de subsistances-lyon—Le mouvement de l’airproduction : adrien m / claire b. coproductions théâtre de l’archipel, scène nationale de perpignan – le cirque-théâtre d’elbeuf – la brèche, pôle national des arts du cirque, cherbourg-octeville-festival grec, barcelone (espagne) – avec la participation du dicréam-fondazioneromaeuropa-arte e cultura (italie) / centre des arts d’enghien-les-bains,scène conventionnée pour les écritures numériques – maison des arts, scène nationale de créteil et du val-de-marne – espace jean legendre, théâtre de compiègne, scène nationale de l’oise en préfiguration – l’odyssée, institut national des arts du mime et du geste de périgueux – l’hexagone, scène nationale arts-sciences de meylan – centre chorégraphique national de créteil et du val-de-marne – cie käfig, dans le cadre de l’accueil studio. ce spectacle est soutenu par l’adami ; soutiens le toboggan, scène conventionnée de décines / les subsistances, laboratoire international de création artistique, lyon. la compagnie adrien m / claire b est conventionnée par la drac rhône-alpes, par la région rhône-alpes et soutenue par la ville de lyon—Play Loudproduction compagnie mavra, t.l.l - théâtre ici et là de mancieulles, acb - scène nationale de bar-le-duc, centre dramatique national nancy lorraine, la manufacture, ccam-scène nationale de vandœuvre-les-nancy. partenaires financiers drac, conseil départemental de la meuse, conseil régional du grand est, ville de commercy. avec le soutien du dispositif quint’est et de ia compagnie du jarnisy. la compagnie est artiste associée de 2015 à 2017 au t.i.l – théâtre ici et là de mancieulles dans le cadre du dispositif de résidence de la région grand est. la compagnie est associée au théâtre de la manufacture-cdn de nancy-lorraine pour la saison 2016-2017—Pinnochioproduction: enric blasi, amàlia atmetlló, gestion: isabel mercé, pilar pàmpols, coproduction : théâtre du cloître, scène conventionnée, festival national de bellac. collaborateurs : icec-generalitat de catalunya, inaem-ministerio de cultura—Jean GuidoniProduit par Didier Pascalis pour Tacet—La fonction de l’orgasmecoproduction la comédie de reims-cdn, compagnie jabberwock, bonlieu-scène nationale annecy avec le soutien de la région centre-val-de-loire

Solitudes Duocoproduction candance creation funds (canada) – festival transamériques (canada) – kinosaki international arts centre (japon) – theater im pumpenhaus (allemagne) – centre chorégraphique national de rillieux-la-pape/yuval pick (france) – agora de la danse (canada) – brian webb dance cie (canada) – centre national des arts (canada) – cdc atelier de paris-carolyn carlson (france) – studio bizz (canada). production déléguée daniel léveillé danse.avec le soutien de conseil des arts et des lettres du québec et le conseil des arts du canada—Fablescoproduction théâtre de belleville—La face cachée de la luneproduction déléguée inouïe. coproduction : maison de la musique de nanterre, centre culturel andré-malraux – scène nationale de vandoeuvre les nancy, théâtre de l’agora – scène nationale d’évry et de l’essonne, metz en scène – arsenal—L’un dans l’autre coproduction & accueil en résidence ccam / scène nationale de vandœuvre-lès-nancy, théâtre gérard philipe, scène conventionnée pour les arts de la marionnette, frouard, la nef, fabrique des cultures actuelles à saint dié, la méridienne, scène conventionnée de lunéville, maison folie moulins de lille, théâtre ici et là de mancieulles. ce spectacle a reçu l’aide à la production dramatique de la drac lorraine et l’aide à la création de la région lorraine—Labicheproduction nest-cdn de thionville lorraine, coproductions les théâtres de la ville de luxembourg—Suites curieusessuites curieuses est une création de cas public, en coproduction avec la place des arts de montréal. cette création a bénéficié d’une résidence de création à la place des arts de montréal, à la maison de la culture rosemont – la petite-patrie et la maison de la culture mercier—#JAHM Les jeux de l’amour et du hasardcoproduction la scène nationale du sud aquitain, le moulin du roc-scène nationale de niort, association nova villa, la comédie de reims-cdn, itinéraire bis-saint-brieuc, le théâtre de guingamp, le centre culturel jacques duhamel-vitré, les atp de dax, la ville de dax, le pôle du marsan, l’agora-pau/billère, communauté de communes de l’ernée soutiens à la diffusion l’hectare-scène conventionnée de vendôme, le prisme-communauté de communes de villaines la juhel partenaires institutionnels drac aquitaine, conseil général pyrénées atlantiques, conseil régional aquitaine, conseil général des landes producteur délégué théâtre du rivage. spectacle accueilli avec le soutien de l’office artistique de la région aquitaine (oara)—Bounce !production : compagnie arcosm. coproduction : le théâtre du vellein, villefontaine - capi l’agglo ; le dôme théâtre, scène conventionnée d’albertville; le théâtre de vénissieux ; la ville de cournon d’auvergne / coloc’ de la culture. avec le soutien de : la drac rhône-alpes ; la région rhône-alpes ; la ville de lyon ; la spedidam et l’adami.—Balunganproduction: inouï productions, chef menteur production, le phare à lucioles, gayam 16 coproduction: ccam de vandœuvre-les-nancy – soutien : institut français de yogyakarta, drac, conseil régional paca, conseil général de vaucluse—Franitoproduction : théâtre de nîmes - scène conventionnée pour la danse contemporaine. spectacle accueilli en résidence de création au plateau danse du collège condorcet à nîmes. remerciements marie duret-pujol et la société calicot productions. production théâtre de nîmes-scène conventionnée pour la danse contemporaine. spectacle accueilli en résidence de création au plateau danse du collège condorcet à nîmes. remerciements marie duret-pujol / société calicot productions. le théâtre de nîmes est subventionné par la ville de nîmes, le ministère de la culture et de la communication - direction régionale des affaires culturelles languedoc-roussillon, le conseil régional languedoc-roussillon et le conseil général du gard. patrice thibaud est artiste associé au théâtre de nîmes-scène conventionnée pour la danse contemporaine.—Longtemps j’ai plongé les mains dans l’eauproduction : compagnie 1er mars. co-production : salle sabine sani d’ay, théâtre louis jouvet de rethel-scène conventionnée des ardennes. avec le soutien de la direction régionale des affaires culturelles de champagne-ardenne, de la région champagne-ardenne, du conseil général de la marne ainsi que du laboratoire chorégraphique de reims—Lecture avec Guillaume Cayetcafé sur saulx. caf, codecom de la haute saulx, département de la meuse, cie azimuts—Les dernières paillescoproduction acb scène nationale bar-le-duc. accueil en résidence au ccouac par la compagnie azimuts avec le soutien de la communauté de communes de la haute saulx, le département de la meuse, la drac acal, la région grand est—Vrai fauxsur une commande de l’arc-en-ciel, théâtre de rungis et du forum/scène conventionnée du blanc-mesnil ; coproduit par la compagnie le vardaman dans le cadre de la résidence de michel cerda au forum/scène conventionnée du blanc-mesnil

Soutiens et partenaires

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Bulletin d’abonnement 16-17Si vous prenez plusieurs abonnements avec des choix différents ou avec des noms ou adresses différents, veuillez remplir plusieurs bulletins (vous pouvez photocopier ce bulletin).

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Scolaire / Étudiant

Artisan / Commerçant / Agriculteur

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À retourner : L’acb, scène nationale Bar-le-Duc

Le Théâtre - 20 rue Theuriet - 55000 Bar-le-Duc

ADHÉSION : 15 231 2 : PRIMO 5 SPECTACLES (-26 ans, demandeurs d’emploi, bénéficiaires du rsa) 60 2 : 5 SPECTACLES84 2 : 7 SPECTACLES 115 2 : 10 SPECTACLES 157,50 2 : 15 SPECTACLES 280 2 : TOUS LES SPECTACLES 28 SPECTACLES

p.06 SAMEDI 1ER OCTOBRE - Natacha Atlasp.07 JEUDI 6 OCTOBRE - Oktobrep.08 JEUDI 13 OCTOBRE - Un fils de notre tempsp.09 VENDREDI 4 NOVEMBRE - On courtp.10 MARDI 8 NOVEMBRE - Standardsp.11 JEUDI 17 NOVEMBRE - Amphitryonp.12 MERCREDI 23 NOVEMBRE - 15H - Romancep.12 SAMEDI 26 NOVEMBRE - 10H - Romancep.12 SAMEDI 26 NOVEMBRE - 15H - Romancep.13 VENDREDI 25 NOVEMBRE - Fred Pellerin - De peigne et de misèrep.14 JEUDI 1ER DÉCEMBRE - Les deux frères et les lionsp.15 VENDREDI 9 DÉCEMBRE - Rossini en secretp.16 JEUDI 15 DÉCEMBRE - Une cArMen en Turakiep.17 JEUDI 12 JANVIER - Le mouvement de l’airp.17 VENDREDI 13 JANVIER - Le mouvement de l’airp.18 JEUDI 19 JANVIER - Play Loudp.18 VENDREDI 20 JANVIER - Play Loudp.19 JEUDI 26 JANVIER - Pinocchiop.20 VENDREDI 3 FÉVRIER - Jean Guidoni - Paris-Milanp.21 JEUDI 9 FÉVRIER - La Fonction de l’orgasmep.22 VENDREDI 3 MARS - Solitudes Duop.23 JEUDI 9 MARS - Fablesp.24 VENDREDI 17 MARS - La face cachée de la lunep.25 MERCREDI 22 MARS - L’un dans l’autrep.25 JEUDI 23 MARS - L’un dans l’autrep.25 VENDREDI 24 MARS - L’un dans l’autrep.26 VENDREDI 31 MARS - 20H - L’intégrale : Les Animals et La bonne Éducationp.27 MARDI 4 AVRIL - Chanson québecoisep.28 VENDREDI 7 AVRIL - Suites curieusesp.29 JEUDI 27 AVRIL - #JAHM Les jeux de l’amour et du hasardp.30 JEUDI 4 MAI - Bounce !p.30 VENDREDI 5 MAI - Bounce !p.31 VENDREDI 12 MAI - Sarah Doraghi - Je change de file…p.32 VENDREDI 19 MAI - Balunganp.33 JEUDI 1ER JUIN - Franito

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Bulletin d’abonnement 16-17 En famille NotesNOS 5 SPECTACLES :

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p.06 SAMEDI 1ER OCTOBRE - Natacha Atlas

p.07 JEUDI 6 OCTOBRE - Oktobre

p.08 JEUDI 13 OCTOBRE - Un fils de notre temps

p.09 VENDREDI 4 NOVEMBRE - On court

p.10 MARDI 8 NOVEMBRE - Standards

p.11 JEUDI 17 NOVEMBRE - Amphitryon

p.12 MERCREDI 23 NOVEMBRE - 15H - Romance

p.12 SAMEDI 26 NOVEMBRE - 10H - Romance

p.12 SAMEDI 26 NOVEMBRE - 15H - Romance

p.13 VENDREDI 25 NOVEMBRE - Fred Pellerin - De peigne et de misère

p.14 JEUDI 1ER DÉCEMBRE - Les deux frères et les lions

p.15 VENDREDI 9 DÉCEMBRE - Rossini en secret

p.16 JEUDI 15 DÉCEMBRE - Une cArMen en Turakie

p.17 JEUDI 12 JANVIER - Le mouvement de l’air

p.17 VENDREDI 13 JANVIER - Le mouvement de l’air

p.18 JEUDI 19 JANVIER - Play Loud

p.18 VENDREDI 20 JANVIER - Play Loud

p.19 JEUDI 26 JANVIER - Pinocchio

p.20 VENDREDI 3 FÉVRIER - Jean Guidoni - Paris-Milan

p.21 JEUDI 9 FÉVRIER - La Fonction de l’orgasme

p.22 VENDREDI 3 MARS - Solitudes Duo

p.23 JEUDI 9 MARS - Fables

p.24 VENDREDI 17 MARS - La face cachée de la lune

p.25 MERCREDI 22 MARS - L’un dans l’autre

p.25 JEUDI 23 MARS - L’un dans l’autre

p.25 VENDREDI 24 MARS - L’un dans l’autre

p.26 VENDREDI 31 MARS - 20H - L’intégrale : Les Animals et La bonne Éducation

p.27 MARDI 4 AVRIL - Chanson québecoise

p.28 VENDREDI 7 AVRIL - Suites curieuses

p.29 JEUDI 27 AVRIL - #JAHM Les jeux de l’amour et du hasard

p.30 JEUDI 4 MAI - Bounce !

p.30 VENDREDI 5 MAI - Bounce !

p.31 VENDREDI 12 MAI - Sarah Doraghi - Je change de file…

p.32 VENDREDI 19 MAI - Balungan

p.33 JEUDI 1ER JUIN - Franito

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Notes