AME-GALLERY
www.ame-gallery.fr
AME-GALLERY
www.ame-gallery.fr
E.T visite sous une pluie
battante L’ In Situ Festival au
Fort d’Aubervilliers
le 4 juin 2014
Partie 1/2
Avec les artistes, Le CyClop , Collectif 13 bis, David Walker, Jorge Rodriguez-Gerada, Dan 23, Jef Aerosol, Laurence Favory, Skull, Kouka, Kram,
Marko93, Nemi-UHU.
L'In Situ Art Festival rassemble les œuvres de 40 artistes urbains, réunis en secret pendant plusieurs semaines dans le Fort d'Aubervilliers. Leur
mission : transfigurer cette friche industrielle mystérieuse et méconnue pour l'ouvrir au public.
Les artistes ont été invités à travers cette intervention In Situ à s'approprier le concept de transition, en écho au moment particulier que traverse
actuellement ce site, vidé de ses anciens usages, dont la démolition de certains bâtiments est programmée pour cet automne.
E.T., sculpture sociale et nomade d’Antoine
Mercier va à la rencontre d’autres œuvres d’art,
dans les ateliers d’artiste, les expositions, les
musées et tout autre espace urbain ou l’art est
présent.
AME-GALLERY
www.ame-gallery.fr
AME-GALLERY
www.ame-gallery.fr
Le CyClop
www.lecyklop.com
Le CyKlop installe dans les rues de la ville son
personnage à l’œil unique, en référence aux
créatures fantastiques de la mythologie
grecque.
Il s’inspire des archétypes de l’art populaire,
de la BD, du manga, des toys...
Son personnage emprunte son esthétique au
monde des jouets, à l’Art africain, au règne
animal ou aux mythologies populaires.
Un projet où la présence dans l’espace urbain
de ces personnages/jouets, génère une
nouvelle minorité à laquelle chacun peut
s’identifier.
Le CyKlop se réapproprie l’espace public et
porte ainsi un regard ludique sur notre société.
E.T visite In Situ au Fort d’Aubervilliers le 4 juin 2014
AME-GALLERY
www.ame-gallery.fr
AME-GALLERY
www.ame-gallery.fr
Collectif 13 bis
www.treizebisbis.wix.com
Le collectif 13 bis est né en aout 2009 quand
Maud, plasticienne habitant au premier étage
et Camilla, photographe, partageaient la
même perspective du mur de béton qui leur
faisait face.
Peu après on a, à travers une affiche
légendée “juste pour faire joli”, choisi de faire
vivre ce mur. La démarche se poursuit vers
les actes poétiques, interventions nocturnes
où le beau et l’éphémère se transforment en
animaux de papier collés à même la pierre,
les murs s’intégrant de fait dans la réalité
quotidienne.
La palette du Treize bis est constituée
d'images récupérées du 19ème siécle, des
gravures pour l'essentiel. Les compositions
réalisées appellent à l'onirisme et au
surréalisme.
A partir de septembre 2012, Maud Mini
poursuit seule l'aventure du Treize bis E.T visite In Situ au Fort d’Aubervilliers le 4 juin 2014
AME-GALLERY
www.ame-gallery.fr
AME-GALLERY
www.ame-gallery.fr
David Walker
www.artofdavidwalker.com
Working in portraiture, painting freehand,
using only spray paint and without the aid of
brushes David has developed a signature
multi-layered style. Incorporating both
sophisticated and dumb mark making he
creates countless scrawled lines and abstract
areas that weave through clashing colours,
translucent drips and decaying letterforms,
the results are visually rich portraits that fuse
photo realism, abstraction and graffiti art
sensibilities with a raw energy that comes
from the medium.
Over recent years David has shown work in
Berlin, Hong Kong, LA, Lisbon, London, New
York and Paris amongst others and his
paintings have been shown alongside the
leading figures in the urban contemporary
and street art movement. E.T visite In Situ au Fort d’Aubervilliers le 4 juin 2014
AME-GALLERY
www.ame-gallery.fr
AME-GALLERY
www.ame-gallery.fr
Jorge Rodriguez-Gerada
www.jorgerodriguezgerada.com
Habitué par le gigantisme, Jorge Rodriguez-
Gerada a peint à même le sol le portrait de
Nicole Picquart, une figure locale fondatrice
et responsable d’une régie associative qui a
pour vocation de maintenir la cohésion
sociale dans le quartier de la Maladrerie à
Aubervilliers.
Comme l’explique l’artiste, sa volonté de
peindre le portrait d’une personnalité locale
forte a motivé son choix et probablement sa
rencontre avec Nicole Picquart.
Il faut prendre de la hauteur pour voir le
portrait dans son intégralité et prendre la
mesure des 1200 m² de la fresque, qui en fait
probablement l’une des plus grandes peintes
au monde. E.T visite In Situ au Fort d’Aubervilliers le 4 juin 2014
AME-GALLERY
www.ame-gallery.fr
AME-GALLERY
www.ame-gallery.fr
Dan 23
www.dan23.com
« Dan 23 » est né en 1972 à Szczecin (PL), il
réside et travaille à Strasbourg (FR).
Après de nombreuses années à peindre des
artistes musicaux à l’aquarelle, Dan23 ouvre en
2006 sa galerie à Strasbourg. Son premier solo
show l’entraine non pas dans les galeries mais
sur les scènes de concerts et festivals à travers
le monde pour réaliser des lives paintings. Il
décide en 2013, d’abandonner la scène pour
intervenir plus intensément dans la rue en
plaçant ici et là des portraits lumineux portant le
nom d’une chanson et représentant les
différentes rencontres qu’il a faites dans sa vie.
Le projet Tour Paris 13, lui ouvre les portes de la
reconnaissance et la galerie d’art urbain
Mathgoth à Paris l’invite à réaliser un solo show
en 2014. E.T visite In Situ au Fort d’Aubervilliers le 4 juin 2014
AME-GALLERY
www.ame-gallery.fr
AME-GALLERY
www.ame-gallery.fr
Jef Aerosol
www.jefaerosol.com
Jean-François Perroy, plus connu sous le
pseudonyme Jef Aérosol, est
un artistepochoiriste français issu de la
première vague de « street art » (art urbain)
du début des années 1980.
Jef Aérosol réside à Lille (Nord) depuis 1984.
Il y fut enseignant mais se consacre
désormais entièrement à sa carrière
artistique.
Il peint son premier pochoir à Tours en 1982.
Il reste l'un des pionniers et chefs de file de
cet art éphémère1. Jef crée souvent des
portraits de personnalités comme Elvis
Presley, Gandhi, Lennon, Hendrix, Basquiat,
Amália Rodrigues, Dylan, Robert Musil,
Serge Gainsbourg, etc. E.T visite In Situ au Fort d’Aubervilliers le 4 juin 2014
AME-GALLERY
www.ame-gallery.fr
AME-GALLERY
www.ame-gallery.fr
Laurence Favory
www.laurencefavory.net
Née en 1962
vit et travaille à Paris
diplômée de l’Ecole Nationale Supérieure des
Beaux Arts de Paris
Expositions personnelles
2009 “Asphalte” - Galerie Twenty One - Paris
2008 “Agnone (VS) Favory” Centre d’art
contemporain d’Istres (france)
2006 “Toys Story” Gana Art Gallery - Séoul
(Corée)
Jang Heung Art Park Museum (corée)
2005 “Open Art for KIds” Gana Art Gallery -
Séoul (Corée)
2002 “Mémoires d’outre enfance” Galerie du
centre - Paris
Galerie Patrick Gaulthier-Quimper
2001 “...Si affinité” Galerie du centre Paris
1996 “Retour aux sources -Ydes (cantal) E.T visite In Situ au Fort d’Aubervilliers le 4 juin 2014
AME-GALLERY
www.ame-gallery.fr
AME-GALLERY
www.ame-gallery.fr
Skull
Je suis Skull, un crane plein d'encre prêt à la
faire couler partout où l'envie m’en prendra.
Street-artist sévissant dans le domaine du
collage essentiellement et des coups de
bombes ici et là. Après des études
d'illustration et de dessin animé, je travaille
naturellement... dans le dessin animé, et me
consacre dernièrement à ma production
personnelle.
Il y a environ 4 ans, les grands formats en
matière de dessins me font de plus envie, et
où trouve-t-on les plus gros ? Dans la rue. Je
me passionne pour cette forme d'expression
hors des limites conventionnelles de diffusion.
Passionné d'image depuis toujours, je
m'intéresse à la deuxième lecture d'une
œuvre, son symbolisme, le détail qui ne
saute pas aux yeux mais qui en change
totalement la lecture. Je suis donc
naturellement attiré par le surréalisme.
E.T visite In Situ au Fort d’Aubervilliers le 4 juin 2014
AME-GALLERY
www.ame-gallery.fr
AME-GALLERY
www.ame-gallery.fr
Kouka
www.kouka.me
Kouka est un artiste peintre né a Paris en
1981. Métis franco africain,
petit-fils du peintre expressionniste
Francis Gruber, acteur du mouvement
Hiphop depuis 1996, puis diplômé de
l'école des Beaux Arts en 2000, il ne
cesse d'interroger ses origines, sur ses
toiles comme dans la rue. Déclinant
différentes formes du portrait, Kouka
développe ses thèmes de recherche
autour de l'essence de l'Homme, et de
l'identité.
Son travail se caractérise par
l’expressivité et la spontanéité du geste,
laissant volontairement apparaître les
imperfections, les imprécisions et les
coulures. Sa peinture se joue des codes
du graffiti pour mieux toucher au coeur d’
une recherche sur le statut de l'image. E.T visite In Situ au Fort d’Aubervilliers le 4 juin 2014
AME-GALLERY
www.ame-gallery.fr
AME-GALLERY
www.ame-gallery.fr
Kram
www.kram.es
Kram was born in Barcelona in 1984, studied
in Massana Art School and
in Barcelona JOSO school. His main thing is
comics and illustration. He has won a lot of
prices and contests and further more he has
participated in numerous exhibitions.
“In general, I’ve been influenced by artists
who work in a personal way, in an original
style. The kind of artists who can do whatever
and create recognizable works of art. I started
searching for my own style after doing
realism for a long time. I used the style of
African masks to create my new characters. I
began to draw geometrically rounded forms
(similar to African primitive forms) using holes
as eyes, etc.”
E.T visite In Situ au Fort d’Aubervilliers le 4 juin 2014
AME-GALLERY
www.ame-gallery.fr
AME-GALLERY
www.ame-gallery.fr
Marko93
www.marko-93.com
C’est en 1988 que Marko plonge dans
l’univers du Hip-Hop, et plus particulièrement
dans le Graffiti qui est à cette époque
fortement influencé par les styles américains.
Jusqu’aux années 90 il aiguise sa technique :
lettrages, personnages réalistes et
caricatures, RIP … les graffs de Marko font
partie des murs de sa ville, certains enfants
du quartier ont participé à leur création.
A partir de 1994, il commence à mélanger
des formes d’écriture arabe abstraite au
graffiti et au tag. Il taille ses caps (embouts de
bombe) à l’instar du calligraphe qui taille son
calam afin d’obtenir des pleins et des déliés.
Cela donnera quelques années plus tard son
style particulier : le “kalligraffism“.
E.T visite In Situ au Fort d’Aubervilliers le 4 juin 2014
AME-GALLERY
www.ame-gallery.fr
AME-GALLERY
www.ame-gallery.fr
Nemi-UHU
Artiste autodidacte, Nemi peint exclusivement à
la bombe depuis le début des années 90. Avec
un goût prononcé pour le dessin et l’illustration, il
écume depuis quelques années les rues de
Paris en y collant ses poissons stylisés qu’il
utilise comme logo.
Outre la rue qu’il considère comme son principal
terrain de jeu, Nemi pratique un art basé sur le
recyclage en travaillant sur des supports
atypiques tels que le métal oxydé ou encore la
faïence.
Parallèlement à la peinture, Nemi développe sa
propre marque de produits dérivés réalisés à
base de bombes de peinture.
E.T visite In Situ au Fort d’Aubervilliers le 4 juin 2014