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1 Atre

2 techniques de formation

3 les parcours de formation

5 parcours préparatoire

6 parcours certifiant

8 parcours professionnalisant

10 équipe pédagogique

11 modalités d’inscription

contacts et partenaires


Atre, Association Théâtrale de Recherche et d'Expression, a été fondée en 1987 par Alain Robert-Mas.D'abord comédien puis metteur en scène, Alain Robert-Mas a étéformé au théâtre par Louis Beller,professeur au Conservatoire de Grenoble, puis David Cogan (Maîtrise de l’Acteur, Paris), Nancy Gabor de l'Open Theater(New York et Amsterdam), Jean Paul Denizon et Tapa Sudana(Paris), collaborateurs de Peter Brook.

Implantée depuis 1993 au cœur du 1er arrondissement de Lyon, l'Association Atre a pour objectifs la formation, la recherche et lacréation dans le domaine du théâtreet de la danse :z formations en théâtre et dansecontemporaine, pour tous niveaux.z créations basées sur des textesd'auteurs contemporains (Horovitz,Joanniez, Melquiot, Koltès...) présentées dans des théâtres lyonnais. z ateliers de recherche artistique,lien indispensable entre la formation et la création.

h i s to r i q u e

Atre | formation professionnelle 1


Travail corporel /danse

La formation Atre met également l'accent sur le travail corporel. Quoi de plus nécessaire pour des personnages évoluant sur scènequ'une parfaite maîtrise des déplacements, de la coordination desmouvements et de l'espace scénique ?Josiane Charriau et Lila Nett, toutesdeux danseuses professionnelles formées aux Etats-Unis, au sein des grandes écoles de la dansecontemporaine, dispensent les coursde techniques corporelles, travail au sol, improvisation et composition.

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t e c h n i q ue s d e f o r ma t i o n

Travail théâtral

Les techniques de formation sont essentiellement développées à partirdes enseignements de Joseph Chaikin,fondateur de l'Open Theatre et du travail de recherche de Peter Brook.Le travail est orienté vers le jeu de l'acteur et les techniques d'expressiondramatique. Il est également basé sur la notion de personnage, de « présence scénique »au travers d'exercices utilisant au maximum le corps du comédien (« Son et Mouvement », « Inside/Outside »). Il s'agit d'établir un nouveautype de rapport entre les acteurs, entre l'acteur et ses rôles. L'improvisation, la dissociation corporelle et cérébrale, les travaux sur thèmes sont d'autres axes de travail particulièrement développés. Pe te r B r o o k

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un parcours préparatoire au parcours certifiant (9 mois), sanctionné par une attestation de validation des compétences acquises en fin de première année

un parcours certifiant(6 mois), sanctionné par un Certificat de Comédien/Acteur, de niveau III (enregistré au Répertoire National des CertificationsProfessionnelles)

un parcours professionnalisant(4 mois) sanctionné par une attestation de compétences.

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l e s p a r c o u r s

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programme

Interpréter un rôle du répertoire classique et contemporain, seul ou au sein d'un collectif

z Restitution d'un texte> maîtriser son rapport au texte> maîtriser la technique vocale, la voix parlée et chantée> gérer avec efficacité la rhétorique et le travail rythmique

z Transmettre des émotions> ressentir et restituer une émotion> improviser

z Créer et s'approprier un personnage> maîtriser l'interprétation et la création corporelle

z Capter l'attention du public et la conserver> s'adapter à différents espaces et situations de jeu> gérer l'espace et le temps disponibles> réagir avec pertinence au(x) partenaire(s)

z Communiquer sur son travail> promouvoir son travail et s'adapter à différents interlocuteurs> prendre du recul sur son travail, en avoir une vision globale> synthétiser les informations nécessaires pour communiquer efficacement

1 . p a r c o u r s p r é p a r a to i r e

é mo t i o n s

effectif12 élèvespré-requisouvert à tous à partir de 18 ansdurée9 mois, d'octobre à juin (660 heures à raison de 20h/semaine)

Le Parcours Préparatoire est sanctionné par une attestation de validation des compétences acquises en fin de première année. La première année est essentiellementconsacrée à la découverte de son potentiel : travail sur les émotions,l'écoute de l'autre, le placement corporel et vocal.Elle pose les fondations essentielles à la construction du comédien et prépare l'accès au parcours certifiant.

e sp ac e

p r é s en c e


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durée6 mois, de septembre à février (à raison de 30h/semaine) soit 660 heures dont 600h en centre de formation et 60h de stage en entreprises culturelles.Le parcours certifiant est sanctionnépar un Certificat de Comédien/Acteur,titre RNCP de niveau III, accessible également par une démarche VAE.

Le parcours certifiant s'adresse à un public ayant une forte pratique artistique ou ayant entamé une formation professionnalisante en théâtre avec le projet d'accéder au métier de comédien.A son terme, les stagiaires devront attester de capacités regroupées autour de 5 domaines.

2 . p a r c o u r s c e r t i f i a n t

effectif 12 élèvespré-requis avoir 18 ans à la date de début de formation

> les candidats devront attester de l'élaboration de leur projet professionnel pour devenir comédien> 1 à 2 années de pratique du théâtre (en école ou cours de théâtre, en compagnie...)> acquisition de compétences de base dans les domaines dits « fondamentaux du théâtre » : maîtrise du texte, de la voix et du corps.

L'accès direct au parcours certifiant est possible sur équivalence, après évaluation et audition.2.

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p e r s on nage s

te ch n i q ue v o ca l e



programme / contenu des 5 modules

Interpréter un rôle du répertoire classique et contemporain, seul ou au sein d'un collectif

Restitution d'un texte> maîtriser son rapport au texte> maîtriser la technique vocale, la voix parlée et chantée> gérer avec efficacité la rhétorique et le travail rythmique

Transmission des émotions et développement de la présence du comédien> savoir reconnaître ses propres émotions> restituer et faire partager une émotion

Création et appropriation d'un personnage> maîtriser son corps, gérer son potentiel corporel dans l'espace et dans le mouvement,> mesurer l'incidence des déplacements scéniques par rapport au lieu, aux partenaires, au public,> mobiliser efficacement différents registres du répertoire théâtral

Relation au public et aux partenaires de jeu> capter l'attention du public et la conserver> s'adapter à différents espaces et situations de jeu> gérer l'espace et le temps disponibles> réagir avec pertinence au(x) partenaire(s)

Environnement et insertion professionnelle (1er niveau)> contribuer au développement durable dans l'exercice de son métier> se situer comme professionnel du secteur du Spectacle Vivant> promouvoir son travail

Accès à la Certification Comédien/Acteur par la Validation des Acquis de l'Expérience (VAE).

Conditions de recevabilité de la demande des candidats Il faut avoir au moins 3 ans de pratique professionnelle avérée de l'activité (cumul de différents contrats,cachets, périodes d'ASSEDIC rémunéréesou activités bénévoles) ou avoir terminésa formation professionnelle à Atre.

Description de la procédure de VAELe candidat doit déposer sa demande de VAE auprès de Atre.Un dossier de recevabilité (livret 1) décrivant l'ensemble de la procédure à suivre lui sera remis. Une fois le dossierde recevabilité examiné et validé, le candidat pourra venir retirer le livret 2 (et bénéficier si besoin est d'un accompagnement pour sa rédaction).Le livret 2 est ensuite présenté au jurypour étude.

Un entretien devant jury sera proposé au candidat pour lui permettre de présenter et argumenter sa candidature.Une mise en situation permettra également au jury de vérifier l'acquisition des compétences certifiéespar le titre (l'entretien et la mise en situation auront lieu le même jour).A l'issue de cette démarche, le jury délibère, délivre tout ou partie du titre et donne ses préconisations. Tout refus sera dûment motivé.

Nous contacter pour plus d'informations.

c om é d i en / a c teu r t i t r e n i v eau I I I


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effectif 12 élèvespré-requisparcours réservé uniquement aux comédiens/acteurs professionnels.Les candidats devront attester :> de l'élaboration de leur projet professionnel, en intégrant notamment la place et le rôle de cette formation dans leur parcours> de l'acquisition de compétencesconfirmées dans les domaines dits « fondamentaux du théâtre » :maîtrise du texte, de la voix et du corps.> d'une pratique professionnelle en tant que comédien

durée4 mois, de mars à juin (à raison de 30h/semaine) soit 450 heures dont 5 semaines de stage en entreprises culturelles.Le parcours professionnalisant est sanctionné par une attestation de compétences.

Le parcours professionnalisants'adresse uniquement à des professionnels, sortis ou non du système de l'intermittence, ayant le projet d'accroître leurs compétencesafin d'intégrer ou de réintégrer l'emploi artistique.A son terme, les stagiaires devront attester de capacités regroupées autour de 5 domaines.

programme / contenu des 5 modules >

3 . p a r c o u r s p r o f e s s i o n na l i s a n t

3.



Les outils du comédien : retour sur les fondamentaux.> fondements de l'Open Theatre / techniques de base de Peter Brook> travail d'écoute, disponibilité, connexions, regards> respiration > ancrage au sol> exercice de l'Inside/Outside (dissocier le ressenti de l'acteur de ce qu’il donne à voir)> exercice du Son et Mouvement> mise en bouche de textes et appropriation sensitive

Techniques et interprétation> technique vocale et chant> technique corporelle et danse> construire et incarner un personnage> s'approprier un texte> gérer ses émotions et les mettre au service du jeu théâtral> analyser son travail et celui de ses partenaires

Mise en situation > le fonctionnement d'une compagnie professionnelle (organisation, rôle, ligne artistique)> travailler en équipe autour d'un projet artistique donné> participer au processus de création> analyser son travail par des écrits réguliers> présentation de son travail sur scène

Enseignement du théâtre à des publics amateurs> le cadre légal de l'enseignement artistique> introduction à la pédagogie (méthodes)> caractéristiques et limites de la relation pédagogique> le cadre d'un atelier-théâtre amateur : objectifs, moyens, contenu, durée> choix des exercices en fonction du public (enfants, adolescents, adultes)

Environnement et insertion professionnelle (2ème niveau)> politiques culturelles, métiers et statuts du secteur> promotion du développement durable à travers le théâtre : mise en scène et jeu d'une pièce jeune public sur ce thème> promotion de son travail : identifier ses capacités, défendre sa vision du théâtre> s'insérer dans la profession : développer son réseau, communiquer sur son projet professionnel.

c r é a t i o n

s on e t mou v emen t


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–théâtre

Alain Robert-Mascomédien, metteur en scène, direction d'acteur, directeur de formation.

Daniel Tréheuxcomédien, professeur des Universités, coordinateur pédagogique

Patrick Guyoncomédien, metteur en scène, directeur artistique de la Compagnie « L'Autre Chemin »

Estelle Salomonecomédienne, directrice d'acteur, directrice de la Compagnie « Art K'a dit »

Romain Gorcecomédien, scénariste, écrivain

Charles Biancocomédien, musicien, chanteur, intervenant « Voix chantée/voix parlée ».

Interventions ponctuelles

Akhmatova Samuels du Roy Hart Théâtrecomédienne, chanteuse,intervenante « Ouverture voix et corps »

Sam Cannarozzicomédien, conteurintervenant « Théâtre et Conte »

Steve PerretAderfranceréalisateur Intervention : travail devant caméra,mise en conditions réelles de tournage, découverte de l’universdu cinéma, les différentes phases(casting, jeu d’acteur, repères caméras…).

Hélène Mathieuconsultante/coach spécialisée dans le développement personnel, la connaissance de soi, intervenant sur la psychologie et la motricité du personnage.

–danse

Josiane Charriaudanseuse, comédienne, professeur de danse contemporaine. Formation en Feldenkrais en cours (prise de conscience par le mouvement).

Lila Nettdanseuse, chorégraphe américaine, professeur de danse contemporaine.

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présentation des travaux

Les travaux d'élèves sont présentés au terme de chaque parcours au public, dans des conditions professionnelles (notamment au Théâtre de la Croix Rousse et au Théâtre des Marronniers).Les objectifs d'apprentissage et contenus des parcours sont détaillés dans le dossier de présentation de la formation (disponible prochainement en téléchargement sur notre site ou sur simple demande).

mode d'évaluation pour les 3 parcours

Contrôles continus et retours tout au long de l'année.Travaux d'élèves de fin d'année évalués par un jury de professionnels.



Les candidats sont invités à compléter et renvoyer à Atre un dossier de candidature comprenant :> un CV avec photo> une lettre de motivation (décrivant impérativement l'élaboration de leur projet professionnel)> une fiche d'inscription dûment remplie (disponible en téléchargement sur le site ou sur simple demande)> l'ensemble des justificatifs de situation relatifs au parcours choisi.

sélection des candidats

Une pré-sélection des candidats se fait sur entretien individuel d’environ 1 heure, avec présentation de scène et mise en situation.

A l’issue d’un second entretien, les candidats pré-sélectionnés présenteront devant le jury de recrutement une scène qu'ils aurontchoisie, afin de vérifier qu’ils possèdent le niveau d'expérience, la motivation et les pré-requis techniques exigés.

Si votre candidature est acceptée, nous vous ferons parvenir en 2 exemplaires le contrat d'engagement. L'admission définitive des candidats ne sera effective qu'après réception par l’organisme de formation des contrats d'engagement dûment signés, accompagnés du règlement ou de l'assurance de la prise en charge par les organismes financeurs.

Une lettre de confirmation sera adressée au stagiaire au moins une semaine avant le début de la formation.

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moda l i t é s d ’ i n s c r i p t i o n


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...coût de la formation

Prix spécial adhérents :l'adhésion annuelle à l'Association s'élève à 27 euros.

> tarif parcours préparatoire : 2 970 euros. > tarif parcours certifiant : 2 970 euros.> tarif parcours professionnalisant : 2 025 euros.Possibilité d'un règlement fractionné pour les 3 parcours. Le parcours engagé est dû.

financement du coût pédagogique

Les parcours Certifiant et Professionnalisant peuvent être totalement financés par la Région Rhône-Alpes, le Fonds Social Européen (UE), Pôle Emploi et l'AGEFIPH dans la cadre du dispositif « Parcours Qualifiants 2009/2011 », sous réserve de remplir certaines conditions, et à hauteur de 6 stagiaires pour le parcours certifiant et 6 stagiairespour le parcours professionnalisant.

Les autres places devront être financées par les candidats eux-mêmes(possibilité d'accès en contrat de professionnalisation, CIF...).

Nous contacter pour plus d'informations.


Atre | formation professionnelle


Association Théâtrale deRecherche et d’Expression

18 rue Joseph Serlin (près de l'Opéra) 69001 Lyon tel 04 78 29 12 [email protected]

permanence téléphonique du lundi au vendredide 9h30 à 16h30

accès parkings Hôtel de VilleTerreaux ou Tolozanmétro (lignes A ou C) bus arrêt « Hôtel de Ville »station Vélo'v / 1002 Opéra

théâtres partenaires Théâtre de la Croix-RousseThéâtre des Marronniers

Les parcours certifiant et professionnalisant sont réalisés avec le soutien financier de Pôle Emploi, l’AGEFIPH,la Région Rhône-Alpes et le Fonds Social Européen(UE).

Les parcours certifiant et professionnalisant sont co-financés parl’Union Européenne. L’Europe s’engage en Rhône-Alpes avec le Fonds Social Européen.

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Documents

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