Julien MANDELLI 11, rue Gabriel Péri 94700 MAISONS-ALFORT28 ansTel: 06-11-60-34-32

Mail : julienmandelli@voila.frDemo reel: https://vimeo.com/26047708

Expériences professionnelles:2011-2012: Création de vidéos en 3D stéréoscopique pour DSL Collection.

Ce projet est une commande d'un collectionneur d'art. Je participe à toutes les étapes de la création et de la projection.2011: Création d'un programme pour l'automatisation des tâches à Posconcept.

Posconcept m'a commandé un programme simple pour automatiser l'organisation et la taille des photos de leur site.2010: Participation au festival des Bains Numériques d'Engiens-les-Bains.

Exposition de l'installation interactive « Electro-Bactéries » ainsi que sa présentation aux visiteurs.2009: Thalès: Section simulateurs de vol et de conduite.

Modélisation et textures de véhicules et bâtiments réalistes. Apprentissage des contraintes liées au temps réel.2008 : Effets spéciaux pour un court métrage de Didier FONTAN aux Films des 3 Univers.

Participation variée de l'animatique jusqu'au compositing. Créations de modèles 3D, textures et effets spéciaux.

Logiciels et langages maîtrisés:3D: Maya, 3DS Max, Virtools, BlenderTextures: Photoshop, Shaders (CG, HLSL)Compositing: After Effects, Nuke (Bases)Scripting: MEL, VSL, PythonLangues: Anglais (courant), Allemand (écrit, lu et parlé)

Formations:2010: Bac+5 : MASTER ATI: « Art et Technologies de l’image numérique»

Thème du mémoire: Création d'un Moteur de Jeu de Combat en 3DApprentissage des techniques 3D (modélisation, texture, rendu), en scripting et en programmation.

2005-2007: Bac+2 : Licence II Anglais LLCE « Langues, Littératures et Cultures Etrangères »Perfectionnement en langues et histoire des civilisations anglophones et germanophones

2002-2004: Ecole d’Art à Mulhouse, puis à Nantes : spécialisation « Communication visuelle »Apprentissage en histoire de l'art et en techniques classiques (dessin, peinture, gravure, vidéo et photographie)

PrésentationPrésentation

Je m'appelle Julien MANDELLI. Je suis passionné de 3D et d'images. J'aime aussi la programmation et tout ce qui s'en approche. Et depuis toujours, j'adore dessiner.

J'ai découvert la 3D au lycée, grâce à 3D Studio Max. J'ai alors commencé à tâtonner, puis, par la suite j'ai cherché des tutoriaux et j'ai donc pu découvrir que la 3D cachait une certaine complexité: une grande variété de couches de travail. Peu à peu, j'ai commencé à m'imprégner du logiciel et à m'en servir comme outil à part entière. J'ai découvert que l'on pouvait détourner les possibilités du logiciel 3D. Ainsi, on peut s'en servir comme base pour créer des images, mais on peut aussi se servir d'images existantes, ou réutiliser les images générées à nouveau dans ce logiciel, pour texturer, créer des paysages ou tout autre chose. C'est une boucle de création étonnante. Cette complexité et le nombre infini des possibilités et des techniques m'ont émerveillé.

De même, il me plaît de voir évoluer des dessins du papier jusqu'à l'espace 3D, qu'on pourra animer et dans lequel on peut voyager.Mon intérêt pour la 3D ne se limite pas aux effets spéciaux ou à l'animation. En effet, j'ai eu l'occasion d'être initié aux bases de la

programmation au lycée. J'ai continué à pratiquer cette activité comme passe-temps, en programmant des petits jeux ou des petits utilitaires dont j'avais besoin. C'est quand j'ai intégré mon école de 3D que j'ai redécouvert la programmation. On m'a montré que c'était un procédé qui était aussi capable de générer des images, et qui correspond très bien aux besoins de la 3D. J'ai pu donc combiner toutes mes passions au sein d'une seule et unique: la 3D en temps réel.

J'ai été formé à de nombreuses techniques en 3D à mon école où j'ai pu découvrir de nombreuses choses que je ne connaissais pas bien alors. J'ai découvert la création de texture, qui reste maintenant une des parties que j'apprécie le plus. Nous avons aussi eu la chance d'être formé à la 3D en temps réel, tout d'abord grâce à virtools, mais aussi, par la suite grâce au C++ et à OpenGL.

C'est ce parcours qui a forgé ma vision de l'image, que ce soit en 3D ou sur une feuille de papier.Dans les pages qui suivent, je vais essayer de vous faire découvrir les travaux qui m'ont le plus marqué. J'espère qu'ils vous donneront envie de

me contacter pour travailler un jour ensemble.

Expositions au Grand PalaisExpositions au Grand PalaisProjet en 3D stéréoscopiqueProjet en 3D stéréoscopique

Ce projet est un ensemble de films en relief commandé par DSL Collection, une collection d'art chinois contemporain. La collection comporte pas loin de 200 œuvres dont la plupart sont monumentales et donc dures à transporter et à installer. L'idée de ce projet était de rassembler certaines œuvres et de les mettre en relation dans un espace approprié et inaccessible pour une collection privée. Après quelques essais, nous avons décidé d'organiser les expositions virtuelles dans un des lieux les plus prestigieux et approprié à l'art monumental : le Grand Palais.

Après quelques essais et deux films (2 min et 10 min), nous avons été mis en contact avec une commissaire d'exposition avec qui nous avons pu travailler conjointement pour le placement des œuvres et le parcours de la caméra. Cet échange fut très instructif et le regard d'une experte de la mise en place d'exposition fut extrêmement enrichissant. Ainsi nos avis et nos connaissances ont pu se confronter afin de trouver des compromis entre ce qui était possible et ce qu'elle avait imaginé, afin d'approcher au mieux sa vision de l'exposition. Dans cette exposition se côtoient des sculptures géantes, des installations étranges et des vidéos variées.

C'est un film de 20 min qui a été diffusé à la Documenta de Berlin, ainsi qu'à de nombreux autres événements en Chine.

Grand PalaisGrand Palais2011-20122011-2012

Un livre a été réalisé en parallèle et devrait être diffusé avec le film dans de nombreux musées dans le monde.Nous étions deux auto-entrepreneurs à travailler sur l'ensemble de ces projets durant plus d'un an et nous avons donc pu nous confronter à la plupart des problèmes de la création de films ; de l'animatique jusqu'à la gravure du DVD.

Je me suis occupé de tout ce qui touchait aux textures, mise en lumière, compositing et rendering, ainsi qu'à tout ce qui concerne la mise en relief des images. Nous avons beaucoup appris lors de la reconstitution du Grand Palais et malgré les difficultés pour accéder au bâtiment, nous avons réussi à prendre un grand nombre de références et de photographies qui m'ont ensuite permises de réaliser les textures nécessaires.Les compromis pour mener ce projet à son terme et les exigences de notre client ont été très instructifs. Ils ont permis à mes techniques d'évoluer et je peux maintenant proposer rapidement des images et animations à mon

client afin de suivre au mieux ses impressions et ses souhaits. Enfin, les difficultés dues à l'envergure du projet furent l'occasion de développer de nouvelles techniques et c'est ainsi que j'ai dû proposer plusieurs manières pour créer des images stéréoscopiques.Je pense être maintenant capable de planifier un projet conséquent et ma gestion des délais s'est grandement améliorée et j'ai hâte de pouvoir recommencer un projet aussi conséquent et passionnant.

Grand PalaisGrand Palais2011-20122011-2012

CROCSCROCS ETET GRIFFESGRIFFESMoteur de jeu de combat

Ce jeu de combat est le projet de fin d'année de mon Master, réalisé en binôme. Le but de ce projet était de créer une plate-formede jeu qui soit suffisamment flexible pour pouvoir permettre à l'utilisateur d'ajouter de nouveaux personnages.

Ainsi, il a fallu développer un langage pour contrôler les personnages et une structure qui permette une édition facile de ces personnages.Ce jeu est réalisé à l'aide de Virtools (Moteur 3D), mais l'inclusion de nouveaux personnages se fait de manière autonome.

Je me suis principalement occupé de la structure du programme et de la programmation, mais j'ai aussi participé à l'interface.

Ce jeu s'inspire grandement des jeux de combat en 2D, mais tente d'utiliser tous les outils de la 3D au maximum. Ainsi, la structure en hiérarchie, propre à la 3D permet de contrôler ces marionnettes que sont les personnages à l'aide de quelques lignes de texte.

L'univers du jeu est sombre. C'est un monde au centre de plusieurs dimensions, où chaque espèce se dispute la domination des humains. Confinés dans des arènes, ils servent de gladiateurs

pour ces espèces sauvages que sont les bêtes, les montres et démons. Certains humains ont cependant réussi à se rebeller contre ce système. Maintenant, à vous de choisir votre héros!

CROCS ET GRIFFES2010

Une intelligence artificielle a été développée pour ce jeu, qui permet de contrôler n'importe quel personnage créé par la suite. De plus, n'importe quel créateur peut ajouter des opérations spécifiques à chaque personnage. Tout ceci est possible grâce à un automate à états qui contrôle le personnage.

CROCS ET GRIFFES2010

Insta l lation interactive

Ce projet a été présenté aux Bains Numériques d'Enghien-les-bains en 2009. Cette installation se compose de deux parties:

● Un programme en C++, codé selon le principe du Jeu de la Vie. De petites cellules colorées se déplacent sur l'écran, se mélangent ou se détruisent.

● Un ensemble qui comprend un écran tactile et une petite seringue lumineuse bricolée avec un ami.L'utilisateur choisi une couleur grâce à la seringue et quand il touche l'écran avec la seringue, de nouvelles cellules de la couleur choisies sont injectées dans l'écran et commencent à se déplacer.

Ce projet a pour but de questionner les rapports entre le réel et le virtuel, de manière simple mais utilisant une esthétique colorée et vivante.

Les dialogues que j'ai pu avoir avec les utilisateurs ont été enrichissants. Certains d'entre eux étaient des enfants, ce qui mis en valeur l'intérêt ludique de cette installation.

C'était ma première expérience de l' interactivité avec un public. J'ai beaucoup apprécié les échanges et les discussions qui ont émanés de ce projet.Ce projet fut aussi l'occasion de découvrir la programmation avec Open GL et les Shaders.

2009

Film d'animation 3D

Poultergheist est un film d'animation réalisé en cours, lors d'un examen un peu spécial: le but était de créer en groupe une courte animation en trois semaines. Nous étions quatre personnes pour ce projet. Les contraintes de temps étaient importantes et nous ont donc obligés à nous limiter en quantité de personnages et de décors, ainsi que sur la qualité du rendu; mais étaient enrichissantes en terme de communication, travail en équipe et en ce qui concerne les compromis. Je me suis principalement occupé du scénario, des textures, des lumières et du compositing.

Cette animation présente une société aseptisée et futuriste où les gens sont obligés de vivre dans des bulles de verre. Entourés par la publicité, ils consomment allègrement les produits d'une multinationale unique, le groupe W, spécialiste en poulets.

Un four à micro-ondes sonne, un poulet rôti en sort. Quelqu'un s'en empare et le dévore en quelques instants. C'est une femme énorme qui se déplace grâce à une chaise flottante. Elle se dirige vers une autre pièce et des tas de tuyaux s'accrochent à elle. Après une rapide liposuccion, elle sort parfaitement mince. La graisse est transportée très profondément sous-terre, où l'on découvre des batteries de poulets énormes, nourris exclusivement avec cette graisse.

Bien que ce films soit basé sur l'exagération, ce cercle vicieux de la consommation nous entoure déjà.

2009

Je u V i d é o

Suzanne est un jeu vidéo créé, lui aussi, en trois semaines, inspiré des anciens jeu de type « Point and Click ». C'est un type de jeu où l'on recherche des objets dont on s'empare en cliquant dessus.

Nous étions quatre à participer au projet. Chacun de nous participait à tous les aspects de la création de ce jeu. Ainsi, nous nous sommes équitablement partagés les différents modèles 3D nécessaires, les textures à créer et les différentes énigmes du jeu.

En effet, Suzanne est un jeu d'énigmes, adaptant un style de jeu propre à la 2D dans un environnement 3D qui aide à l'immersion du joueur.

Tout commence quand vous vous réveillez dans une pièce qui ressemble à votre bureau, mais qui est aménagé très différemment. A votre surprise, une femme est endormie sur un sofa. Vous tentez tout ce qui est possible, mais vous n'arrivez pas à la réveiller. La porte d'entrée est fermée. Vous découvrez alors un journal qui vous guidera à travers ce jeu, où vous serez amené à résoudre des casses-tête afin de sortir de cette pièce mystérieuse qui cache un secret morbide.

Le système du jeu est simple. Le joueur peut se déplacer avec la souris et le clavier et collecte des objets en cliquant.

Certains objets activent un mode spécial, où la caméra se bloque et se fige sur l'objet. Le joueur peut ainsi interagir avec l'objet, afin de résoudre une énigme ou de trouver un nouvel objet. Le but est de sortir de la pièce en résolvant toutes les énigmes.

2009

Film d'animation 2D/3D

La Maison est un petit film d'animation que j'ai commencé lors de mes études d'art. Bien que le scénario soit un peu léger, je considère cette animation plutôt comme une base de test pour mélanger le dessin 2D et ses techniques d'animation, avec l'environnement 3D et ses possibilités (lumières, mouvements de caméra, perspective ou animation).

Ce projet m'a permis de croiser mon intérêt pour le dessin et la peinture et celui pour l'image de synthèse. J'ai donc tenté différentes techniques de projection des images sur les objets, essayé d'observer les effets des mouvements d'une caméra 3D dans un dessin, ou encore, comparé les animations en 2D et en 3D.

La Maison est un journal intime d'un homme qui vit seul dans une maison recluse et qui sombre peu à peu dans la folie. La maison qu'il habite lui semble de plus en plus vivante et des êtres étranges apparaissent peu à peu. Mais ce passage difficile va l'aider à retrouver goût au contact des autres.

La structure du montage est cyclique et se compose autour des jours qui se succèdent dans la maison.

La folie est tout d'abord symbolisée par des objets, puis par des animaux de plus en plus menaçants pour enfin prendre une forme humaine. Mais comme il faut des fois toucher le fond pour réaliser ce que l'on a, le protagoniste se sort de sa torpeur et quitte la maison.

2004-2006

La Maison est un projet que j'ai continué durant deux années. Les résultats sont variés, pas vraiment exceptionnels, mais quelques fois surprenants. J'ai beaucoup appris sur l'organisation nécessaire grâce à ce film.

2004-2006

Quelques mots pour mieux me connaître!

Un dernier aspect qui me caractérise est sûrement mon goût pour le cinéma. J'estime énormément le travail de Stanley Kubrick, dont tous les films ont été un plaisir que je ne retrouverai sûrement jamais. J'aime aussi beaucoup la variété des cultures qui existe, et le cinéma me permet d'ouvrir une fenêtre sur des univers passionnants. Ainsi, j'ai été heureux d'avoir pu découvrir Takeshi Kitano, Akira Kurosawa, Ingmar Bergmann ou Pier Paolo Pasolini. J'ai donc découvert que chaque art possède de multiples facettes et peut être exprimé de différentes manières. C'est aussi ainsi que je conçois la 3D. Un outil fantastique que l'on peut manipuler librement, mais dont il est difficile d'exprimer totalement le potentiel.

La 3D est un outil fantastique pour le cinéma. Je me souviens qu'étant enfant, j'étais déjà fasciné par les effets spéciaux. J'avais été particulièrement marqué par le making off de Jurassic Park, en particulier, un passage où un technicien expliquait comment il avait créé ses images de synthèse. On voyait des images des dinosaures en fil de fer (Wireframe) et ces images m'ont tant intrigué que je m'en souviens encore aujourd'hui.

Je serais heureux de vivre de cette passion qu'est la 3D et j'espère vous avoir inspiré et peut-être que nous aurons l'occasion de nous rencontrer bientôt.

Cordialement,MANDELLI Julien

FINFIN