476 1492 1789 2010

Moyen-Âge Antiquité Temps « Modernes »

Epoque contemporaine

Une époque de transition entre deux époques

Comment qualifie t’on l’époque entre 1492 et 1789?

Qu’elles époques met-elle en relation?

Introduction:

Les européens et le monde XVIe-XVIIIe siècle. C’est une époque de grands bouleversements. L’Europe sort du moyen-âge et de ses crises pour entrer dans l’époque « moderne ». C’est une époque de transition c’est-à-dire des changements sur plusieurs siècles qui va donner naissance à nos systèmes de valeurs actuels: Diffusion des savoirs par l’imprimerie, l’ouverture sur le monde avec les découvertes, la naissance des Etats-Nations, les idées de libertés, de progrès etc. Etudier le XVIe-XVIIIe siècle c’est mieux comprendre le monde d’aujourd’hui, le monde contemporain. Mais comment se déroule cette lente évolution? Qu’est-ce qui change réellement à partir du XVIe siècle?

Humanisme: Mouvement intellectuel représenté par des hommes que l’on appelle « humanistes ». Ces hommes par l’étude des textes de l’antiquité amènent de nouvelles questions sur l’homme et valorise la place de l’homme dans l’univers. On présente la Renaissance comme un mouvement d’innovations dans tous les domaines de la culture, arts et savoirs, revendiquant des héritages de l’Antiquité. Renaissance et humanisme sont liés, peintres, écrivains se sont mutuellement influencés pour donner lieu à de nouvelles façon de peindre, représenter, penser l’homme dans son monde.

Témoignage d’un homme en 1546: « Evoquons quelque docteur de cette école, mort il y a 100 ans. Quels seront ses sentiments? Si, au souvenir qu’il a gardé de son temps, il compare le nôtre, je veux dire non pas nos espérances, mais les fleurs écloses déjà de l’union des lettres et de la science en France, en Italie, en Angleterre, ne restera-t-il pas stupéfait et foudroyé? » - Pierre de la Ramée-

1) Quelles époques Pierre de la Ramée compare? Quel exemple prend-il? 2) Quel serait la réaction d’un homme vivant vers en 1446 s’il se retrouvait à l’époque de

Pierre de la Ramée? 3) Quelles sont les 2 matières dont parle Pierre de la Ramée? 4) Les changements évoqués par Pierre de la Ramée concernent quels pays? Quel

continent?

Chapitre 1: Humanisme et Renaissance.

Leçon 1: L’humanisme: l’homme au centre de l’univers.

I. Une renouveau intellectuel. Un humaniste est un homme vivant au XVe - XVIe siècles en Europe. Il a soif de connaissances et renouvelle profondément la façon de penser. Il place l’homme et ce qui l’entoure au centre de sa réflexion. François Rabelais, au travers de ses écrits comme Pantagruel, montre l’intérêt que l’homme doit avoir pour l’éducation, la culture de l’Antiquité, les sciences de la nature. II. Les idées des humanistes. L’homme se doit d’être curieux; il doit aussi aimer la liberté de pensée. Léonard de Vinci illustre aussi ce qu’est un humaniste : il était à la fois peintre, dessinateur, sculpteur, architecte, ingénieur, anatomiste... L’homme doit diffuser son savoir; l’imprimerie (inventée en 1453 par Gutemberg) permet aux intellectuels de s’échanger plus vite les nouvelles découvertes, les idées. Erasme, un humaniste hollandais entretenait une correspondance avec des savants français, anglais et allemands. L’homme doit chercher à améliorer la société. Ex: Dans l’Utopie de Thomas More.

Leçon 2: la renaissance, une ère de renouveau artistique et scientifique.

Introduction:

Le renouveau introduit dans les esprits par l’humanisme permet de renouveler l’art et les sciences.

I. Les progrès scientifiques et leur limites.

La curiosité des observations et les expériences des savants humanistes permettent de nombreux progrès: Découverte de l’Héliocentrisme par Copernic, description de l’anatomie humaine par Vésale, tentative d’inventions de machines volantes par Léonard de Vinci.

Mais ces avancées sont limitées par la censure de l’Eglise et la croyance tenace des hommes aux superstitions, idées reçues. La tolérance encouragée par Thomas Moore dans l’Utopie va à l’encontre de ce qui se passe dans les colonies européennes en Amérique.

La Vierge et l’Enfant en majesté entouré de 6 anges, Cene di Pepe (Cimabue), 1280. Musée du Louvres

La Vierge, l’Enfant Jésus et Sainte-Anne, Léonard de Vinci, 1519. Musée du Louvres

1) Présenter les 2 œuvres en donnant, le titre, l’auteur, la date, le lieu de conservation. 2) Que représente le premier tableau? 3) Que représente la 2ème toile?

Différences Tableau de

Cimabue

Tableau de Léonard

de Vinci

Couleurs

Décor

Manière de représenter les personnages

Sujet

4) Qu’elles sont les différences entre les 2 œuvres.

Un manifeste de la peinture de la renaissance.

5) Citez les 3 techniques dont parle ici Léonard de Vinci 6) Discernez dans le tableau de Léonard de Vinci l’utilisation de ces 3 techniques.

1) Perspective atmosphérique

2) Respect des proportions des corps, des objets (ici représentés en grandeur nature)

3) « (…)entre l’obscurité et la lumière il y a un intermédiaire. » La technique du SFUMATO

L’Enfant et l’agneau, Détail du tableau

Raphaël, L'Ecole d'Athènes , 1511, Fresque du Vatican, Chambre de la signature)

1) Tracer la ligne Horizon

2) Tracer les lignes parallèles

3) Soit F le point de fuite.

L’œuvre dans son contexte: la chambre de la signature.

Raphaël, L'Ecole d'Athènes , 1511, Fresque du Vatican, Chambre de la signature)

1) Tracer la ligne Horizon

2) Tracer les lignes parallèles

3) Soit F le point de fuite.

II. La renaissance artistique. Un nouveau courant artistique gagne d’abord l’Italie puis le reste de l’Europe : la Renaissance.

• De nouvelles techniques.

La perspective : c’est une technique qui permet de rendre la notion de profondeur sur une surface plane en utilisant la perspective atmosphérique (jouer avec les couleurs) et géométrique (jouer avec la taille des objets).

Les couleurs sont plus vives, permettent beaucoup de détail grâce à l’utilisation de la peinture à l’huile au lieu de la Tempera (peinture à l’œuf au Moyen-Âge)

Le Groupe du Laocoon, 40 av. J.C., Vatican Statue retrouvée à Rome en 1506 dans les thermes de Trajan.

« David » de Michael Ange, 1501-1504

Des sujets différents sont abordés dans l’art de la renaissance: le nu

La mythologie grecque est un sujet souvent abordé dans la peinture et la sculpture: La Naissance de Vénus, Sandro Botticelli, 1485, Musée des Offices de Florence.

Fronton

Fronton

Coupole Le Panthéon de Rome, Ier siècle av. J.C.

La basilique Saint-Pierre de Rome, Cité du Vatican, XVIe siècle

• Les artistes s’inspirent de l’Antiquité. Les artistes s’inspirent de la mythologie grecque ou romaine et utilisent les connaissances de la pensée humaniste comme l’anatomie, les mathématiques. Ex: utilisation de la perspective géométrique dans le tableau de Raphaël, l’Ecole d’Athènes. Ex: Sandro Botticelli peint la naissance de la déesse Vénus. Ex: Les architectes de la Basilique Saint-Pierre de Rome au Vatican s’inspirent du Panthéon, un temple Romain du Ier siècle.

Le plafond de la Chapelle Sixtine peint par Michael Ange, 1508-1512

La chapelle Sixtine est un des chefs-d’oeuvre de l’art de la Renaissance italienne. À l’origine, la voûte de la chapelle du Pape est recouverte d’étoiles. Mais en 1508, le pape Jules II confie à Michel-Ange la réfection du plafond de la chapelle. L’impression de relief est due à l’utilisation de la technique du trompe-l’oeil. Le dessin des pilastres et des corniches permet de créer des compartiments dans lesquels sont représentées les principales scènes bibliques. La photographie ne rend hélas pas complètement compte du génie de Michel-Ange à créer le relief... Alors, je te souhaite de passer un jour par Rome et de lever les yeux vers le plafond..

a) Quel artiste a réalisé ce travail monumental ?

b) Qui a passé commande auprès de l’artiste pour qu’il réalise ce travail ?

c) Celui qui a passé commande est considéré comme un mécène. Peux-tu donc

expliquer ce qu’est un mécène pour un artiste ?

d) Observe le détail de la voûte. Décris ce que tu vois ; peux-tu identifier la

scène?

e) Explique pourquoi cette peinture de la voûte est une œuvre de la

Renaissance.

La peinture de la voûte correspond à la renaissance artistique du fait que Michel Ange rappelle des éléments gréco-romains comme les personnages nus. Il utilise la perspective donnant l’impression de profondeur. Même si le thème des peintures est religieux, l’artiste a le souci de représenter les personnages insérés dans des paysages.

• Les artistes sont protégés par des mécènes. Le mouvement naît et se développe d’abord en Italie grâce à l’appui des mécènes*

qui protègent les artistes. EX: Léonard de Vinci se met sous la protection de François Ier.