Avec La Cigale et la Fourmi, la compagnie l’Opéra par-ci par-là propose un spectacle autour de l’opé-rette bouffe éponyme de Frédéric Barbier. Œuvre en un acte et pour deux chanteurs, elle est créée au Théâtre des Folies-Marigny à Paris en 1862 et s’inscrit dans le répertoire des cafés-concerts qui connut un grand succès à l’époque. Ce spectacle permet ainsi à la compagnie de se produire en forma-tion restreinte et dans de petites salles de proximité.

Le spectacle raconte l’arrivée à Paris d’une cigale, chanteuse d’opé-ra, à l’excentricité certaine en quête d’un rôle à l’opéra. Elle pose ses bagages dans l’appartement jouxtant celui d’une fourmi très pingre. Espérant gagner encore quelques sous, cette dernière ne perd pas l’occasion de proposer, dès son arrivée, divers services à la chan-teuse; celle-ci s’étant résolue à son tour à aller demander un prêt d’argent à sa voisine. Entre quiproquos et rebondissements mêlés de parodies d’airs d’opéra et de recettes culinaires douteuses, cette rencontre inopinée rapprochera bien vite les deux protagonistes…

L’Opéra par-ci par-là a pris le parti de revisiter l’œuvre originale, tout en gardant le caractère frais et enlevé de l’opérette, en y ajoutant une perspective historique et critique. Ainsi, en plus des deux per-sonnages principaux, le compositeur est présent dans son proces-sus créatif, ses hésitations, son imaginaire, ses doutes, son ennui, son auto-critique. On pourra ainsi entendre également des airs tirés d’œuvres de Charles Lecocq et de Jacques Offenbach, contempo-rains à Frédéric Barbier.

LE PROJET

Univers scéniquieL’espace scénique reflète l’univers imaginaire de Frédéric Barbier en train de parfaire son opérette et imaginer le caractère de ses personnages. Il jouera sur un «piano-carré» historique de 1815. Le compo-siteur souhaiterait aussi en finir avec ces décors lourds et coûteux des scènes parisiennes. Il rêve d’une forme minimaliste, en avance sur son temps… L’univers scénographique est donc construit autour de deux sièges attribués à chacun des personnages. Celui de la fourmi est central. C’est une chaise an-cienne et abîmée au-dessous de laquelle se trouve une boîte de rangement tout aussi délabrée.

Tous les accessoires de la pièce sortent de la boîte et appartiennent à la fourmi. Ils sont de petite taille s’y trouvent ramassé et coincé les uns dans les autres. L’utilisation de cette boîte est constante tout au long de la pièce, la fourmi la range et la cigale la dérange en la ressortant au fur et à mesure des besoins de l’action.

Les costumes sont d’époque (fin XIXème), mais la fourmi, bien que jouée par un homme, est travestie en femme.

Le «piano-carré» de 1815sur lequel le compositeur jouera

L’ÉQUIPE DE CRÉATIONAntoine Schneider étudie la musicologie, la pédagogie musicale et le violon à Genève, ainsi que la théorie musicale à Zurich. Il se perfectionne également en direction musicale et en piano. Il compose et arrange de nombreuses pièces pour des formations diverses et collabore ainsi avec, entre autres, l’Orchestre Nexus, l’octuor vocal Voix 8, le Chœur Laudate Deum ou encore le Conservatoire de Genève. En tant que directeur musical, il monte en 2016 Ein Zau-berflötchen, d’après Mozart, avec le gymnase d’Yverdon-les-Bains, dirige à plusieus reprises l’orchestre des jeunes de l’Ecole vaudoise de musique en réseau et fonde, en 2018, l’ensemble baorque Lamed, basé à Zurich. Antoine Schneider enseigne actuellement la théorie musicale dans les hautes écoles de Berne et de Genève.

Catherine Pauchard fait sa formation théâtrale à l’Ecole Dimitri. Elle joue dans des spectacles très divers, du clown aux textes classiques en passant par le théâtre sans paroles, le théâtre de rue, les récits intimistes et les spectacles pour enfants. En 1990, elle fonde et dirige La Cour du Théâtre à Yverdon-les-Bains (cours de théâtre, réalisation de spectacles avec enfants, adoles-cents et adultes). Depuis 2009, elle travaille également au TPR à la Chaux-de-Fonds comme responsable de l’école de théâtre.En tant que metteuse en scène, elle collabore à de nombreux spectacles, tant pour adultes que pour jeune public. Elle travaille régulièrement avec La Jeune opéra compagnie à la Chaux-de-

Fonds et a mis en scène Bastien & Bastienne, Bonsoir Mr. Pantalon et Un Caniche à Paris à Yverdon-les-Bains.

REPRÉSENTATIONSVendredi 27 septembre à 20:00Samedi 28 septembre à 20:00

Dimanche 29 septembre à 17:00Dimanche 6 octobre à 17:00Samedi 2 novembre à 16:00

Dimanche 3 novembre à 17:00Samedi 9 novembre à 20:00

Dimanche 10 novembre à 17:00

- Saint-George, Yverdon-les-Bains- Théâtre du Moulin-de-Bevaix- Théâtre du Moulin-de-Bevaix- Fondation Perceval, Saint-Prex- Fondation La Branche, Savigny- Eglise de Daillens- Théâtre de l’Oxymore, Cully- Théâtre de l’Oxymore, Cully

La Cigale -La Fourmi -

Le compositeur -

Béa DrozMathias ConstantinAntoine Schneider

DISTRIBUTION

Mise en scène et scénographie -Piano et arrangements -

Coach vocal -Costumes -

Décors -

Catherine Pauchard Antoine SchneiderNicole NouyritLorène MartinL’Opéra par-ci par-là

Antoine Schneider079 725 07 89

a.schneider@opera-parciparla.ch

CONTACT

L’Opéra par-ci par-là est une jeune compagnie d’opéra dynamique et mobile, créée en 2013 à Yverdon-les-Bains, à la suite du succès de l’opéra Bastien & Bastienne de Mozart. Elle se donne pour but de pro-mouvoir l’art lyrique dans les régions décentralisées de Suisse ro-mande, en amenant l’opéra là où on ne le trouve pas. Elle cherche d’autre part à conférer au répertoire lyrique léger (opéra-comique, opérette,...) un nouveau souffle en choisissant des œuvres courtes et délirantes, mais néanmoins de grande qualité. Ainsi, la compagnie tente de présenter l’art lyrique à un plus large public, tout en don-nant l’occasion aux connaisseurs de découvrir des œuvres ou-bliées. La compagnie est principalement constituée de jeunes artistes en formation professionnelle, encadrés par des profes-sionnels aguerris de la scène.

Parmi ses différentes productions, l’Opéra par-ci par-là crée en 2014-2015 l’opéra-comique Bonsoir Mr. Pantalon ! d’Albert Gri-sar, avec solistes et orchestre. En 2015, la compagnie participe au Festival Moulin Mouline aux Moulins Rod d’Orbe avec des Vi-sites guidées historiques, lyriques… et insolites créées sur mesure et s’adaptant spécialement aux lieux. En 2016, elle crée un nou-veau spectacle Cendrillon ?! pour la Saint-Valentin au Château de Grandson, et présente, sous forme de pasticcio, des scènes de balcons au Festival Offenbach de Saint-Saphorin en Lavaux. En 2017-2018, elle crée un spectacle intitulé Un Caniche à Paris, composé de deux opérettes totalement inédites : Le Docteur Purgandi de Victor Robil-lard et La Bonne de ma Tante de Frédéric Barbier.

L’Opéra par-ci par-là se produit également fréquemment en petite formation dans le cadre du Home opera, un concept d’opéra à domicile (soirées privées, anniversaires, animations diverses, fête de la musique, etc…)

LA COMPAGNIE

Mathias Constantin commence sa formation musicale classique au sein de l’Ecole Maîtri-sienne de la Cathédrale de Sion. Après l’obtention d’un Master en mathématiques théoriques à l’EPFL, il rentre dans la classe du Prof. Scot Weir à la Haute Ecole d’Arts de Zürich, où il obtient son Bachelor en 2017. Il y poursuit actuellement ses études de Master. Mathias est membre de divers ensembles avec lesquels il apparaît tant comme choristes que comme soliste, notamment l’ensemble baroque Lamed, avec lequel il exécute des Lamentations de Zelenka, ou encore l’Ensemble Vocal de la Maîtrise de la Cathédrale de Sion, qui interprète l’inté-gralité des cantates sacrées de J.S. Bach. Sur scène, on a pu le voir entres autres dans l’Orfeo de Monteverdi et dans Acis et Galatée de Haendel.

Après avoir joué du violoncelle pendant de nombreuses années, Béa Droz entre à la Haute Ecole de Musique de Lucerne dans la classe de Barbara Locher. Elle y obtient en 2016 un Bachelor, puis en 2018 un Master en pédagogie. Elle continue actuellement ses études de Master en performance à la Haute Ecole d’Arts de Zürich, dans la classe de Werner Güra. Béa chante dans différentes formations, notamment en duo chant-piano et en ensemble vocal, notamment au Chœur suisse des jeunes, ainsi que dans les ensembles vocaux professionnels La-rynx et Tradiophon. Elle approfondit sa formation vocale avec des masterclasses, notamment avec Brigitte Gellert, Malcolm Walker, Dorothee Labusch et Werner Güra.