Le succès du festival Eurochestries

Charente Maritime ne s’est pas démenti

: un public nombreux et fidèle sur

chacun des 55 concerts et deux concerts

de clôture à guichet fermé.

55 concerts, 300 musiciens

de 8 nationalités,

14 000 spectateurs

Mené par son président Claude Révolte et la directrice Anne Bernard, autour du conseil d’administration,

avec une équipe de bénévoles et de salariés, le festival 2017 fût une réussite, tant sur un plan musical

qu’humain.

Le credo du festival : non, la musique classique n’est pas réservée à une élite et peut être partagée avec tout le

monde.

Le festival offre une diversité qui permet à chacun de choisir son

concert :

- de lieux de concert : salles de spectacles et églises, mais aussi dans

un chai (avec dégustation à la fin du concert), en plein air, dans

l’Espace culturel du Centre Leclerc de Jonzac, “aux Antilles” de

Jonzac, etc.

- diversité musicale : du soliste à l'orchestre symphonique, en passant

par l'orchestre à cordes, le choeur, ou la musique de chambre, la

diversité était au rendez-vous, présentant différentes facettes de la

musique classique.

- de tarifs : 1 concert sur 5 est en entrée libre, et les autres le sont avec un prix moyen de 8€.

- des horaires: majoritairement en soirée, certains concerts étaient proposés l’après-midi (15h30) ou en fin

d’après-midi.

Les enfants n’ont pas été oubliés : en plus de la gratuité systématique, les places

“enfants sages” qui leur étaient réservées leur ont permis de mieux apprécier les

concerts.

Couvrant le département du nord au sud et de l’ouest à l’est (de Marans à

Cercoux et de Fouras à Matha), avec des concerts en Charente et en Gironde, le

festival permettait à chacun de trouver un concert proche de chez lui.

Les jeunes musiciens ont inondé nos communes de musique classique pendant

10 jours. Leur talent, leur spontanéité et leur envie de partage ont ravi le public.

Celui-ci, fidèle et nombreux ne s’y est pas trompé: 14 000 personnes ont suivi les concerts.

Il est plaisant de constater que de nombreuses personnes n’habitant pas dans notre département nous signalent

prendre leurs congés à ces dates pour venir assister au festival.

Le festival a renouvelé son offre d’“immersion” dans le village

Eurochestries, invitant le public à passer la journée avec les musiciens, aux

petits soins de l’équipe des Eurochestries: répétition internationale, réunion

pédagogique, rencontre avec les compositeurs, et déjeuner avec les

musiciens. Tout pour découvrir l’envers du décor.

Par ailleurs, les jeunes musiciens et chefs d’orchestre aiment partager un

moment convivial et informel avec les spectateurs à la fin du concert :

Photos souvenirs, discussions autour d’un instrument ou du pays d’origine des musiciens, encouragement aux

jeunes spectateurs musiciens français ...

Orchestre symphonique de l’école de musique Nõmme de Tallin, Estonie. Dir. Riivo Jogi

Orchestre symphonique de jeunes « Musica in Crescendo » de San Salvo, Italie. Dir. Angelo Lalla

Orchestre symphonique « Alvarez Beigbeder » de Jerez, Espagne. Dir. Angel Luis Perez Garrido

Orchestre symphonique des jeunes de La Linéa, Espagne. Dir. Daniel Cruañes Langreo

Orchestre à cordes « Ramon Garay », de Jaén, Espagne. Dir. Maria del Mar Varón Ciudad

Chœur « Ivo Lola Ribar » de l’académie de Belgrade, Serbie. Dir. Milovan Pančić

Quintette à vent « Vanore » d’Andalousie, Espagne

Quatuor de saxophones « Malaka » de Grenade,

Espagne

Quintette « Red Note » , Chine, USA, Italie

Trio à vent de Jaen, Espagne

Les jeunes musiciens et compositeurs venaient

cette année de 8 pays à travers le monde : Canada,

Chine, Estonie, Espagne, France, Italie, Serbie,

USA. Grâce au festival, les charentais maritimes ont pu aborder facilement des personnes de ces pays, tout près de chez

eux !

Surmontant la barrière de la langue, des amitiés fortes et des liens se

sont créés entre tous les jeunes, les compositeurs, le public, les

organisateurs du festival, et les organisateurs des concerts, ravis de

passer un moment privilégié avec des jeunes venus d’ailleurs.

Musicalement également, la découverte et le partage étaient au rendez-vous : le répertoire était varié, avec, aux

côtés de pièces plus célèbres, des morceaux de compositeurs des pays participants, moins connus ici mais tout

aussi séduisants.

Les Eurochestries sont bien dans leur époque: l’environnement et les changements climatiques sont des

préoccupations pour tous. Le pari fou de Claude Révolte a été de mettre ce thème à l’honneur du festival 2017,

pour le traiter à travers la musique, de façon à la fois sérieuse et non dramatisante ou pessimiste.

Celui-ci a invité, à travers la Fédération internationale des Eurochestries, 5

compositeurs de 5 pays et 3 continents (Canada, Espagne, Estonie, Chine et France)

à construire une pièce musicale à plusieurs facettes, sur ce thème.

Cette pièce, « symphonie planétaire », est à la fois une illustration de la vie actuelle,

mais aussi un hymne à l’espoir pour les jeunes qui construisent leur avenir. Elle

contient donc 5 mouvements avec un final avec chœur.

La pièce est conçue pour grand orchestre symphonique. Elle a été créée en

première mondiale, lors des concerts de clôture, le 10 août à Jonzac et le 11 août

à Pons. Orchestre et chœur étaient composés de 160 musiciens de 7 pays différents.

« Symphonie planétaire » :

1. « Mutations » de Louis BABIN (Canada - Québec) : entrons dans un nouveau

monde. Pour illustrer le monde en mutation, le compositeur est parti d’un thème qu’il

a fait lui-même muté. Le changement n’est pas forcément négatif.

2. Omnia Tellus (1. Verigium ; 2. Nostalgia) de Juan CRUZ GUEVARA (Espagne). La terre est pensée dans

son ensemble, cette terre fragile que l’homme martyrise alors que leurs destins sont intimement liés.

3. Into the clouds (à travers les nuages) de LIANG Hongqi (Chine). Entrons dans l’atmosphère : de la terre

aux astres.

4. Magic beauty of seas and oceans (La beauté magique des mers et océans) de Jüri-Ruut KANGUR

(Estonie): Dans le bleu profond de la mer, du Groenland aux îles polynésiennes, se cachent des paysages d'une

beauté insoupçonnée, un monde mal connu qui occupe les trois quarts du globe et dont la richesse naturelle est à

la source de notre vie. Toute la magie des océans.

5. The rainbow of life (arc-en-ciel de vie) de Jean-Philippe VANBESELAERE (France). Avec chœur : pour

terminer l’ouvrage en forme d’apothéose à l’humanité.

Tous les compositeurs étaient présents pendant le

festival.

Louis Babin, Jüri-Ruut Kangur et Jean-Philippe

Vanbeselaere, également chefs d’orchestre, ont dirigé

leur œuvre. Liang Hongqi a laissé la direction de sa pièce

à Louis Babin, et Juan Cruz Guevara, au chef d’orchestre

invité Angel Luis Perez Garrido.

L’accueil du public pour chacun des mouvements de cette

pièce a été exceptionnel, que ce soit au concert de Jonzac,

à l’église à guichet fermé, ou à Pons, au pied du donjon devant 1500 spectateurs.

Le but de ces créations musicales est d’enrichir le répertoire des orchestres

symphoniques, qu’elles soient rejouées par d’autres orchestres à travers le monde.

Le but est également de montrer au public et aux jeunes musiciens qu’il existe des

compositeurs bel et bien vivants, qui écrivent de la musique de notre temps,

plaisante aux oreilles d’aujourd’hui.

En résidence pendant le festival, ils ont pu travailler et partager leurs idées avec

les jeunes musiciens des différents pays.

Le festival a donné l’opportunité aux

compositeurs de travailler ensemble, de se

rencontrer, d’échanger, de partager, dans un

contexte amical et non concurrentiel, loin de leur

travail habituellement plus solitaire.

Chefs d'orchestre et musiciens étaient unanimes pour féliciter et remercier les organisateurs et le public pour les

extraordinaires moments vécus pendant ce festival.

Tous ont salué les expériences musicales et humaines hors du commun : ils ont rencontré leurs pairs,

travaillé avec des chefs d'orchestre et compositeurs de différents pays, se sont présenté devant un public

français chaleureux, et ont découvert notre pays, par le tourisme et la gastronomie réservés à leurs hôtes par

les organisateurs des concerts.

Les messages postés sur les réseaux sociaux depuis le festival en sont l’illustration.

De sympathiques témoignages d’organisateurs de concert ou de spectateurs ont également été reçus en nombre.

Communauté de communes de la Haute-Saintonge; Municipalité de Jonzac;

Municipalité de Pons; Espace Culturel du Centre E.Leclerc de Jonzac; Comité

des Fêtes de Gémozac; Service culturel de la municipalité de Marans;

Municipalité et Association Culturelle de Mirambeau; Municipalité et

Association Art, Culture, Loisirs de Saint-Aigulin; Municipalité de Jazennes et

Association La Forge; Association Cap-Saintonge; Mairie de Meschers-sur-

Gironde; Municipalité de Salles d’Angles (16); Les Antilles de Jonzac; Association Saujon Anim’; Municipalité

de La Tremblade; Municipalité de Médis; Municipalité de Pont l’Abbé d’Arnoult; Municipalité de Fouras;

Maison de la forêt de Montlieu-la-Garde; Municipalité et comité des fêtes de Saint-Germain-de-Lusignan;

Municipalité et Comité d’Animation Culturelle de Barbezieux (16); Municipalité de Saint-Léger; Municipalité de

Matha; Association pour la conservation, l'entretien et la mise en valeur de l'Eglise de Saint-Palais; Chai Bertrand

de Réaux; Municipalité de Saint-Genis-de-Saintonge; Municipalité de Jarnac-Champagne; Municipalité de

Cercoux; Municipalité et comité des fêtes de Criteuil la Magdeleine (16); Municipalité de Montguyon;

Municipalité de Saint-Sauveur d’Aunis; Municipalité de Saint-Savinien; Municipalité de Saint-Jean-d’Angély;

Municipalité d’Aigrefeuille, Municipalité de Saint-Hilaire de Villefranche; Comité de Jumelage Blaye-Tarrega

(33); Sorlut Animation et municipalité de Cozes; Municipalité et service animation de Saint-Georges de Didonne;

Comité des fêtes de Bougneau; Muninipalité de Coteaux du Blanzacais (16); Municipalité de La Laigne; Rotary

Club de La Rochelle; Association ECUM de Marignac; Municipalité de Bussac-Forêt; Municipalité de Neuillac;

Municipalité de Rioux; Municipalité de Saint-Fort-sur-Gironde; Municipalité de Saint-Palais de Negrignac.

Le festival propose régulièrement aux jeunes musiciens français, par l’intermédiaire de l’Assem 17, de vivre cette

aventure musicale et humaine enrichissante. Paul, violoncelliste élève au conservatoire de Rochefort, s’est porté

volontaire. L’orchestre à cordes espagnol de la ville Jaén, composé d’une vingtaine de musiciens, a intégré le

jeune français comme l’un des leurs. Celui-ci a ainsi partagé la vie de l’orchestre comme s’il en était membre

(hébergement, repas, transport, répétition, concert, etc.). Le jeune bachelier, qui s’engage dans des études

supérieures de commerce, en a puisé une expérience enrichissante, pour sa maitrise de l’espagnol, son projet

professionnel lié à la gestion d’une structure culturelle, et sa pratique instrumentale, entre autres.

Par ailleurs, un jeune tromboniste du Nord de la France, s’est proposé pour compléter les orchestres

internationaux des concerts de clôture. En dehors des répétitions tous les matins, il était, quant à lui, associé à

l’orchestre symphonique espagnol «Alvarez Beigbeder » de Jerez.

Manuel Audigé, directeur de l’ADMS et ses élèves clarinettistes et flûtistes ont interprété quelques pièces en

première partie du quintette à cordes « Red Note » composé de musiciennes chinoises et italienne, devant un

public très nombreux à l’église de Saint-Hilaire de Villefranche.

La création musicale s’est faite en partenariat avec l’Assem 17. En effet, la partie « The rainbow of life » de Jean-

Philippe Vanbeselaere a été financée grâce à son soutien financier, dans le but de développer et promouvoir le

répertoire pour chœur et orchestre, et créer une dynamique départementale autour de la voix.

Un chœur intergénérationnel, composé de choristes du département, a été constitué

par les Eurochestries pendant l’année 2017. Ce chœur était placé sous la direction

de Christophe Mauvais, directeur du conservatoire de musique et danse de La

Rochelle, et encadré musicalement par Anne Dorian (chanteuse lyrique, coach

vocal) et Hélène Bonnet (pianiste). Quelques séances de travail ont été organisées

de mai à août, pour permettre aux quelques trente chanteurs qui ont répondu à

l’appel, de chanter lors des concerts de clôture du festival aux côtés du chœur

serbe. Le travail préparatoire ainsi que la rencontre avec le chœur pré-

professionnel de l’académie de Belgrade guidé par l’un des meilleurs chefs de

chœur de Serbie, a été enrichissant pour nos choristes charentais.

Cette initiative, en lien avec l’Assem 17 et le chœur mixte de Pons, pourrait être la première pierre à la création

d’un « chœur-école » départemental.

Pendant leur séjour, les musiciens ont découvert notre

département: le tourisme, la découverte linguistique, culinaire

et du patrimoine, font partie intégrante du festival

Eurochestries.

Par ailleurs, des villages sont mis en valeur et attirent du public

grâce aux concerts des Eurochestries.

Le festival, en attirant des personnes étrangères au

département (musiciens et public), lui amène une visibilité et

un apport économique non négligeable (apport direct et

indirect, à court terme et à long terme).

De nombreux spectateurs nous informent organiser leur cure à

Jonzac ou leurs vacances en Charente Maritime pour assister au festival.

De nombreux articles sont parus dans la presse:

- presse écrite quotidienne ou hebdomadaire

- radios locales (France Bleu, RCM, Radio Terre Marine, Radio Pons, etc.)

- télévision: JT de France 3 Région. Un reportage a été réalisé sur place par l’équipe de France 3.

Le festival Eurochestries engendre une activité économique pour notre département:

- Pendant le festival, 22 personnes ont été embauchées, pour suivre les orchestres, s'occuper de la technique, des

repas, du ménage, etc.

Parmi eux, deux jeunes techniciens étaient fraichement sortis de l’école et vont s’engager dans leur vie

professionnelle.

- Pour le montage des scènes, mise en lumière, ou autres besoins en matériel technique, il a été fait appel à

l'Apmac et à des prestataires du département.

- Le transport des musiciens s’est fait grâce à une société d'autocar et une société de location de voiture locales.

- La captation des concerts a été réalisée par un prestataire local.

- Des luthiers, écoles de musique et magasins de musique locaux ont été sollicités pour la location d'instruments

de musique.

- Les magasins et restaurateurs locaux profitent de l'affluence constituée par les musiciens et les spectateurs.

... sans parler des retombées positives sur le tourisme à moyen et long termes, grâce à tous ces musiciens et

spectateurs qui auront découvert et apprécié notre département, et aux personnes qui en auront entendu parler de

façon positive.

Les concerts permettent de réels moments de convivialité et créent du lien social, entre le public et les

organisateurs, le public et les musiciens, les bénévoles entre eux, etc.

La cinquantaine de bénévoles qui rejoint l’équipe d’organisation pendant le festival apprécie les échanges qui

se dégagent de ce festival.

L'éducation et la pédagogie sont deux composantes essentielles du festival Eurochestries.

- Le festival Eurochestries permet aux musiciens participants de se

perfectionner dans leur art grâce à la confrontation avec d'autres

musiciens de haut niveau et le travail avec des chefs d'orchestre venant

de différents pays.

Une étude réalisée en 2016 par des chercheurs a également montré

l’aspect positif des Eurochestries sur la motivation des jeunes pour leurs

études musicales et générales et leur ouverture sur le monde.

Dans le cadre de leurs études musicales en conservatoire, les musiciens

français ont pu valoriser cette expérience pour valider des UV de leur

cursus.

- La spécificité des Eurochestries est de faire se rencontrer les musiciens du festival : tous les matins, ils

travaillent ensemble, en mélange de nationalité, pour constituer deux grands orchestres symphoniques et

interpréter aux concerts de clôture des pièces autour du thème du

festival, avec des chefs d'orchestre d'envergure internationale.

Ceci permet aux chefs et aux musiciens de se rencontrer, de confronter

leurs différentes façons de travailler, d'échanger du répertoire, etc.

- le festival Eurochestries a permis de faire jouer en soliste de jeunes

musiciens et de leur donner ainsi une expérience incomparable pour

leur futur métier de musicien.

- Les concerts Eurochestries se veulent également pédagogiques pour

le public: présentation d'instruments, introduction des œuvres par une

petite explication, etc.

La pratique de la musique en ensemble, et a fortiori la participation à un festival international apportent aux

jeunes participants des valeurs indispensables pour leur vie d'adulte citoyen, tels que l'écoute, le partage, la

rigueur, le travail ou la tolérance.

Au cours des répétitions et des concerts, se crée également de l’entraide

entre les jeunes musiciens.

Un projet commun d’envergure que sont les concerts de clôture, mais aussi

la réalisation de leurs propres concerts, permettent de réels échanges

humains entre les jeunes, et leur transmettent des valeurs de cohésion,

fraternité, entraide, progrès, confiance en soi.

Ces valeurs sont également transmises aux personnes embauchées pour

travailler sur le festival, ainsi qu'aux bénévoles, quel que soit leur âge.

L’accueil de stagiaire tout au long de l’année

Les Eurochestries accueillent dans leurs bureaux des étudiants, de la

seconde professionnelle au master, dans les domaines de la

communication, de l’organisation, du secrétariat ou du management.

En 2017, les Eurochestries ont accueilli :

- une stagiaire en 3ème année de communication à l’ISEG Marketing

et Communication School de Bordeaux (3,5 mois)

- une stagiaire en 1ère année de BTS Assistant Manager au Lycée

Jean Monnet de Cognac, (6 semaines).

- une stagiaire en 2ème année de Arts du spectacle et communication à l’Université Jean Jaurès de Toulouse, du

(6 semaines).

- une stagiaire en réorientation professionnelle (2 semaines).

Ces stages leur ont permis d'acquérir une expérience concrète par rapport à leurs études et de les aider dans leur

orientation future.

Pendant le festival, 4 étudiants ont été embauchés pour accompagner les orchestres et assurer la logistique du

festival : ces postes sont très formateurs car ils demandent d'être organisé, efficace, consciencieux, enthousiaste,

et de développer un bon sens relationnel. Deux d’entres eux avaient réalisé un stage aux Eurochestries dans le

cadre de leurs études les années précédentes.

Nées en Charente il y a 28 ans, puis organisées en Charente-Maritime depuis 20 ans sous l'impulsion de Claude

Belot et la présidence de Claude Révolte, les Eurochestries ont depuis bien grandi.

Le festival et le concept ont essaimé et d'autres festivals labellisés Eurochestries existent maintenant également

au-delà de nos frontières départementales: il existe des festivals en Vienne, en Deux-Sèvres et des concerts en

Normandie et Région parisienne. A l'étranger, des festivals en 2017 se sont déroulés en Chine, au Brésil et en

Russie. Des contacts sont maintenus pour le futur dans d’autres pays (Canada, Slovaquie, Pologne, Espagne, etc.).

En 2017, 1000 musiciens y ont participé, au travers des 36

orchestres, ensembles de musique de chambre et chœurs. Ils

étaient originaires de 18 pays différents.

Le siège social de la Fédération internationale, en Charente

Maritime, à Saint-Germain de Lusignan, est connu de tous, du

Brésil à la Chine.

Le festival en Charente-Maritime est le plus ancien et le plus important du réseau Eurochestries.

Soutenu par le Conseil déparemental, les villes de Jonzac et de Pons, le Conseil régional, ainsi que

les communautés de communes et les communes, il est désormais un rendez-vous estival

incontournable dans notre département.

Faire partager de beaux moments de musique avec une vraie âme, favoriser les échanges entre

tous, créer du lien social, démocratiser la musique classique en l’amenant au sein des communes

rurales avec des concerts de grande qualité accessibles à tous, la mission que nous donnons aux

Eurochestries a été pleinement remplie !

Sans le conseil d’administration, la cinquantaine de bénévoles, les équipes de délégués d’orchestre

et techniques, le lycée de Pons, nos partenaires, ainsi que toutes les personnes qui apportent leur

contribution de près ou de loin, ce festival ne pourrait être une réussite.

Un grand merci à tous!

Retrouvez des photos et vidéos des Eurochestries sur Facebook

(www.facebook.com/eurochestries et www.facebook.com/eurochestries17)

et son Site internet www.eurochestries.org

Eurochestries Charente Maritime : 1 rue du 8 mai 17500 Saint-Germain de Lusignan

05 46 48 25 30 – eurochestries.17@orange.fr