Harmonie Saint-Pierre-des-Corps

Pour l’arrivée de l’été et la clôture de son année musicale, l’Harmonie accueille

Entréelibre

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TPhilip Sarke est un compositeur anglais né en 1951 célèbre dans le monde pour ses musiques d’orchestres d'Harmonie. L'œuvre que nous vous présentons ce soir est plus un habile arrangement de musiques traditionnelles klezmer qu'une composition personnelle.La musique klezmer trouve son origine dans un terme yiddish composé de la combinaison des mots désignant l'instrument (kley) et la chanson (zemer). Colportée par des «klezmorin» (baladins itinérants) principalement lors de l'animation de mariages, elle trouve ses racines dans les danses populaires et les

mélodies profanes d'Europe de l'est.A Klezmer Karnival utilise trois airs traditionnels :

1 Chanson du Mazel Tov (mesure 7) - Une célèbre danse de mariage souhaitant bonne chance aux mariés

2 A Freytekhe Nakht In Gan Eydn (mesure 40) - Une danse en cercle juif, plus tard commercialisé sous le titre « A Happy Night In Paradise ».

3 Sherele (mesure 74) - Littéralement « danse des petits ciseaux », c'est une danse de berger qui désigne plus le nom d'un type de danse que celui d'un titre spécifique. Ici, nous sommes très proches du Sherele dénommé « The mean wedding ».

21.00 heures20 juinVendredi

Vernou en HarmonieJeanbourquin - Aznavour - Zimmer - Finn - Van Groningen - Van Kraeydonck

Direction Ingrid Vaussourd

et joue

A Klezmer Karnival! Philip Sparke

En 1987, Jacob de Haan compose cette œuvre pour la province de Groningue aux Pays-Bas (Groningen en néerlandais) pour la commémoration de la Libération de la province. Free World Fantasy ("Fantaisie du monde libre") symbolise le rêve d'un monde sans guerre et sans haine. Un sujet curieusement proche de l’hymne à la fraternité d’Egbert van Groningen joué par Vernou en Harmonie : troublante homonymie. Une fresque musicale qui sonne comme un appel à la paix. Dans cette composition, Jacob de Haan combine le style classique de la musique pour Orchestre d'Harmonie à la rythmique de la musique pop pour créer un genre

proche de la musique de film. Free World Fantasy sera suivie par d'autres œuvres composées selon cette même approche et qui connaîtront également un succès considérable : Oregon, La Storia et Utopia.

Première victoire surprise de la Finlande au concours de l'Eurovision 2006, Hard rock hallelujah rompt avec la grande tradition de ne donner la première place qu'à des ballades ou des artistes populaires. Nous n'interprèterons ce soir que la mélodie de cette composition iconoclaste, ce qui vous épargnera des paroles sommes toutes plus provocatrices que littéraires.

Morceau commun aux deux harmonies

Direction Christophe Perault et Pascal Tourné

Chaplin - Crépin - Piaf - Sparke - De Haan

Free World Fantasy! Jacob de Haan

Hard rock hallelujah! Lordi, Kita, Amen, Kalma et Awa, arr. Jan van Kraeydonck

Harmonie de Saint-Pierre-des-Corps

Queen est le groupe rock phénomène qui depuis les années 70 hante le conscient puis l'inconscient collectif. Elu meilleur groupe de tous les temps par les anglais devant les Beatles et les Rollings Stones, il continue à susciter des idolâtries ferventes. Il fallait bien ce talent pour faire passer ce nom irrévérencieux invoquant à la fois la reine mère et l'homosexualité.Ce soir, un medley de leurs succès vous est présenté dans une version arrangée par Jan van Kraeydonck.

Les Feux de la rampe (Limelight), sorti en 1952 est le dernier film américain de Charles Chaplin. Il raconte l'histoire d'un vieux chanteur de music-hall (Calvero) à la retraite qui veut à tout prix aider une jeune fille à réaliser son rève : devenir danseuse de ballet. Le problème, c’est qu’elle est paralysée. Calvero reprend du service pour réunir l'argent nécessaire à la soigner mais c'est l'échec. Finalement, c'est la jeune fille, retournée pas ce fiasco, qui retrouve miraculeusement l'usage des ses jambes. Le duo entre Chaplin et le légendaire Buster Keaton, constitue l'apogée du film.Dans ce film, le personnage de Calvero n'est pas sans rappeler celui de Charlot. C'est ainsi que Chaplin fait ses adieux à son personnage fétiche. Cette musique a obtenu un Academy Award bien plus tard alors que le film a été ostracisé à sa sortie.

Ecrite en 2002 par le jeune compositeur Marc Jeanbourdin (1977), Musicavenir ou "musique de l'avenir" est une petite pièce légère réalisée pour son départ de école de musique de Courtételle (suisse) qu'il a dirigé pendant quelques années. Le nom de cette école est incidemment "Musicavenir". Jouant sur cette thématique, Marc Jeanbourdin fait débuter sa composition par une première section explosive intitulée "perspectives sur l'avenir" puis enchaine sur un passage lyrique avant de revenir au thème initial. Il symbolise par cette construction l'idée que chaque adieu précède un nouveau départ.

Vernou en Harmonie

Entre altruisme et fraternité, l’harmonie de Vernou colore son programme de variétés et de références cinématographiques. Après un début qui vous invite à garder confiance en l’avenir, laissez vous aller au plaisir de simplement écouter.

Né à Paris dans une famille d'immigrés arméniens, Charles Aznavour entame une carrière de chanteur au prix de multiples efforts. Les débuts sont difficiles ; sa voix pas comme les autres, sa taille, son physique, tout semble le desservir. Mais il possède deux atouts : un charisme puissant sur scène et une incroyable force de volonté. L'atmosphère typiquement chanson française des musiques d'Aznavour est recréée dans ce pot-pourri qui rassemble quatre succès du chanteur: For me formidable, Les comédiens, La bohème et Je m'voyais déjà.

Musicavenir! Marc Jeanbourdin

The best of Charles Aznavour! arr. Roland Kernen

"Rain Man" est un film dramatique réalisé par Barry Levinson en 1988. La musique de ce film est une des premières composées par Hans Zimmer qui en compte aujourd’hui plus d’une centaine à son actif. Né à Francfort en 1957, ce compositeur est considéré comme un des plus influents (et des plus connus) de notre époque. Il a été nominé neuf fois pour un Oscar, neuf fois pour le Golden Globe Award et sept fois aux Grammy Awards

Rain Man! Hans Zimmer, arr. Rob Balfoort

Cette musique sonne comme une musique de film mais ce n'est pas une musique de film. Elle en contient seulement tous les ingrédients, mélodies en mouvements, passages rapides et virtuoses et même un thème d'amour romantique. Mais pas d'images derrière cette composition.Fausse musique de film et faux auteur puisque c'est Bert Appermont qui se cache derrière le pseudonyme de Robert Finn (compositeur belge et chef d’orchestre né en 1973).

Cinémania! Robert Finn

Dans cette ballade très lyrique et colorée, l'altruisme est exalté à travers la grandeur de valeurs telles que le respect, la reconnaissance et l'attention à l'autre. Cet "Hymne de la Fraternité" ("Hymn of Brotherhood") veut s'opposer à la tendance individualiste actuelle en offrant un moment méditatif, un instant musical de réflexion.Egbert van Groningen est tromboniste, chef d'orchestre et compositeur contemporain.

Hymn of Brotherhood! Egbert van Groningen

Alain Crépin est un musicien belge contemporain (1954) qui a eu la bonne idée de faire des études supérieures de saxophone et qui plus est, dans la ville de Dinant au bord de la Meuse (ville natale d’Adolphe Sax). Grâce à cette intéressante conjonction, le comité organisateur de "l'année Sax» à Dinant a tout naturellement pensé à lui commander une œuvre à l'occasion du centenaire de la mort d'Adolphe Sax en 1994. C'est ainsi que naquit Saxs en Parallèle qui met bien sûr en évidence le pupitre des saxophones au sein des harmonies et fanfares. Cette œuvre fut créée le 25 septembre 1994 lors de la "journée des harmonies et fanfares" qui rassembla 27 sociétés, soit pas moins de 1347 musiciens. Notre configuration de ce soir est un petit peu plus réduite mais vos oreilles n'en seront que plus confortablement flattées.

Saxs en Parallèle! Alain Crépin

Limelight! Charles Chaplin

Queen! arr. Jan van Kraeydonck

C'est bien en référence à l'oiseau qu'elle a été surnommée la môme Piaf. Fille des rues au destin tragique, sa force de caractère inégalable et sa voix hors du commun font de Piaf une des artistes françaises qui aura le plus marqué le XXème siècle.Morte à 47 ans en semblant en avoir 20 de plus, elle laisse un patrimoine immense dont ce pot-pourri se nourrit :

La Foule, Non je ne regrette rien, Padam Padam, Milord, Les Amants d'un jour et l'hymne à l'amour n'attendent plus que vos voix pour nous accompagner.

Piaf!arr. Patrick Poutoire