CONCERT HOMMAGE A ASTOR PIAZZOLLA

(1921-1992)

« PIAZZOLLA AU RYTHME DES SAISONS »

LL'année 2012 marquera les 20 ans de la disparition d'Astor PIAZZOLLA (1921-1992).

AA cette occasion, le Duo Sostenuto (flûte traversière et guitare) et Daniel BREL au bandonéon,

proposent un programme exceptionnel, vibrant hommage au maître du tango moderne.

CCes trois instruments sont emblématiques du tango . En effet la flûte et la guitare furent les

premiers à accompagner les danseurs sur les trottoirs de Buenos Aires au tout début du XXème siècle. Quand au Bandonéon, instrument d’église apporté par les immigrants allemands, il s‘imposa rapidement, grâce à son timbre si particulier, comme l’instrument roi du tango.

LLa musique de PIAZZOLLA est une audacieuse fusion entre l'esprit du Tango Argentin, l'héritage de Bach et du Bel Canto Italien et le leg musical du XXème siècle aussi bien de la musique dite "classique" (Bartok, Stravinsky, Ravel) que du jazz( musique qu'il a découverte et pratiquée dès son enfance à New-York).

LLe TRIO formé par Daniel BREL, Marie-Laure BOUILLON et Benoît ROULLAND, est le

reflet de ce mélange: trois concertistes confirmés et renommés qui, tout en ayant une formation

classique cultivent une passion commune de longue date pour l'univers d'Astor PIAZZOLLA.

LE PROGRAMME

« J’en ai assez que tout le monde me dise que ce que je fais n’est pas du tango. Moi, comme

je suis fatigué, je réponds que je fais de la musique de Buenos Aires. Mais la musique de

Buenos Aires, qu’est ce que c’est ? C’est du tango. » déclara PIAZZOLLA à une radio de

Buenos Aires en 1963.

L’œuvre de PIAZZOLLA est d’une richesse exceptionnelle: nous avons choisi d’utiliser Las

cuatro estaciones porteñas(Les quatre saisons de Buenos Aires) comme fil conducteur de

ce programme.

En effet, ces quatre bijoux tanguistiques sont représentatifs de la mission que PIAZZOLLA

s’était fixée dans ses compositions : s’efforcer d’extraire les émotions, les sensations,

l’essence même d’une ville, celle de Buenos Aires.

Pleines d’énergie rythmique, de dissonances, de contrastes entre virtuosité et lyrisme

nostalgique, elles sont un évident hommage aux Quatre Saisons de Vivaldi. Mais alors que

celles de Vivaldi sont pastorales et littérales (aboiements de chiens, gazouillis d’oiseaux,

grondements de tonnerre), celles de Piazzolla sont urbaines, liées à Buenos Aires (porteño

« signifiant » le port de Buenos Aires) et dépeignent l’essence de chaque saison plutôt que

d’en traduire les sonorités. Les 4 pièces furent écrites de 1965 à 1969.

Intercalées entre les saisons, nous jouerons :

-des tangos extraits de la Suite Lumière (Soledad et El amor) qui constitue la bande son du

film du même nom, réalisé par Jeanne Moreau en 1985.

- des tangos extraits de l’Album LIBERTANGO (MEDITANGO et NOVITANGO)

enregistré en 1974 avec une formation d’une dizaine de musiciens.

- la magnifique milongua Marejadilla extrait de l’Album BIYUYA enregistré en 1979 avec

son « Quinteto Nuevo ».

- des tangos de La Suite Troileana (Bandoneon, Escolaso) composée en 1975 en Hommage

à son maître Anibal TROILO.

LES MUSICIENS

Daniel BREL : BANDONEON

« Pendant une très longue période, je n'ai joué que du bandonéon, me consacrant entièrement à cet instrument. C’est un instrument intime.

Ce n’est pas par hasard qu’on choisit de jouer du bandonéon : il y a un sens profond, un sentiment, mélange d’exil et de mélancolie comme dans

l’histoire du tango.

Celui qui vient vers cet instrument a quelque chose à régler. C’est un instrument qui a une fonction inattendue, qui vient cueillir celui qui en

joue, comme celui qui l’écoute. »

Daniel BREL est un musicien complet, maitrisant à merveille le bandonéon et l’instinct du tango. Il est également un improvisateur hors pair et un compositeur de grand talent qui a su créer son propre univers poétique. Professeur d’Enseignement Artistique(titulaire du C.A) au Conservatoire à Rayonnement Départemental de Pau, il partage son activité entre la musique de chambre, la composition et l’enseignement. Invité dans de nombreux festivals avec diverses formations, il réalise également plusieurs enregistrements en solo ou en musique de chambre,(Trio Contratiempo, Duo Violon-Bandonéon avec Alexandre DALBIGOT, Quatuor Quatre Chemins). Parallèlement, il ne cesse de composer : son œuvre regroupe plus de 100 compositions pour des formations éclectiques (tango contemporain, musique pour chœurs, musique de chambre, musique d’orchestre, ballet …).

Marie-Laure BOUILLON : Flûte Traversière

« Bien qu’ayant reçu une éducation flûtistique dans la plus pure tradition de l’Ecole de Flûte Française , avec notamment Michel DEBOST et Michel MORAGUES j’ai toujours été attirée par la culture et la musique latino-américaine. Et l’écoute d’Astor PIAZZOLLA a été pour moi un choc.. C’est avec l’ Histoire du Tango pour flûte et guitare que j’ai fait mes débuts en musique de chambre, et j’ai sans doute était l’une des premières flûtistes à

travailler les Etudes Tanguistiques. »

Titulaire d'un premier prix de Supérieur et de la Licence de concert de l'Ecole Normale de Paris dans la classe de Dominique ETIEVANT, elle a également étudié avec James GALWAY, Michel DEBOST et Michel MORAGUES.

"Melle Bouillon a été une révélation dans cette classe ... , elle a fait preuve d'une intelligence musicale supérieure, ainsi que d'une volonté, d'une énergie et d'une capacité de travail rares." Dominique ETIEVANT Flûtiste concertiste international 1er Prix concours internationaux de Trieste et Los Angeles Lauréat des Fondations Menuhin et Cziffra

Si la musique de chambre est sa passion, (Duo Sostenuto, Operita Trio), elle affectionne également le jazz, et se produit aussi en soliste avec différents orchestres et notamment sous la direction de Jêrome NAULAIS. "Je dois dire que j'ai été surpris de la musicalité, de la sonorité, de la sensibilité et de la solidité de cette jeune flûtiste". Jérôme NAULAIS Compositeur Trombone Solo de l'Orchestre Intercontemporain

Benoît ROULLAND : Guitare

« Ma rencontre avec la musique de PIAZZOLLA s’est faite simultanément avec celle du guitariste argentin Roberto AUSSEL. Fasciné par son enregistrement des pièces pour guitare seule dont il est le dédicataire, je me retrouvais en train de lui jouer Romántico (la deuxième de ces pièces) après à peine un an de guitare. Cette rencontre fut décisive et par la suite, j’ai cultivé cette passion en travaillant avec Alvaro PIERRI, guitariste uruguayen et duettiste d’Astor PIAZZOLLA.».

Après avoir obtenu brillament un premier prix de Supérieur avec félicitations et son prix d'Excellence, il se distingue sur le plan international au concours Giuliani de Bari en Italie et au concours international René Bartoli qu'il remporte.

Sa sonorité pleine, ronde et puissante, sa musicalité et son immense sensibilité font de lui un soliste hors pair : "il va falloir vous habituer au succès" lui prédit-on.

Seul guitariste sélectionné à l'Académie internationale Maurice Ravel en 1993 et aux Musicades de Lyon en 1995, il côtoie ainsi les plus grands maîtres de la musique de chambre.

Il réalise de nombreux arrangements dont certains sont déjà éditées.

Membre du Duo Sostenuto et de l’Operita Trio, il se produit dans de nombreux festivals.

Il réalise de nombreuses transcriptions pour le duo, dont certaines sont déjà éditées.