UFR de littérature française et comparée - Année 2020-2021

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DESCRIPTIF DES ENSEIGNEMENTS OFFERTS DANS LES PARCOURS DE

MASTER RECHERCHE DE LITTÉRATURE FRANÇAISE ET COMPAREE

Cette brochure présente les descriptifs des enseignements ouverts dans

les masters recherche suivants :

Master de Littérature française :

Master de Littérature française

Master Théorie de la Littérature

Master « de la Renaissance aux Lumières »

Cette brochure contient :

- Les programmes des cycles de conférences de M1 et de M2

proposés par l’UFR de Littérature française et comparée

- Les programmes des cours de méthodologie et des cours généraux

de M1 et de M2

- Les programmes des séminaires de littérature française

- Les programmes des séminaires de littérature comparée

- Les programmes des cours d’anglais proposés par l’UFR de

Littérature française et comparée (cours ouverts dans la limite de

places disponibles).

Toute mise à jour est surlignée en jaune.

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CYCLES DE CONFERENCES

CYCLE DE CONFERENCES DE MASTER 1 (un cycle au choix) Les cycles de conférences sont obligatoires.

« PROBLEMATIQUES DU THEATRE » [ M1LP02TH ]

Responsable : Stéphane Desvignes

La singularité d’une pièce se construit dans une relation complexe avec les scènes telles qu’elles existent, les

pratiques qui les traversent et la représentation que s’en fait un auteur. Cette relation est un monde en soi,

constitué du passé intime, littéraire et dramatique de l’auteur considéré, mais aussi de salles et de directeurs,

de règlements et de contrôles administratifs, d’interdictions éventuelles de pièces et de distinctions d’auteurs,

de troupes et de succès, de publics aux conditions sociales et opinions diverses, de formes à la mode ou

démodées, de débats critiques, de liens d’amitiés ou de concurrence entre auteurs et comédiens, de la

représentation que les autres habitants de ce monde se font de l’auteur. Tout cela permet de situer un

dramaturge dans le monde théâtral qui lui était contemporain, entre pleinement dans son écriture théâtrale,

et la constitue dans sa théâtralité. Il s’agira donc, en pratique, de travailler sur les modalités de l’articulation

entre ces espaces (géographiques, sociaux, scéniques) et les formes de parole dramatique (genres, motifs,

types d’échange, prosodie) aussi bien à partir de pratiques collectives (le drame sentimental du XVIIIe, la

comédie-sociale du Second Empire) que de dramaturgies particulières.

On abordera donc ici dramaturgie, histoire du théâtre, sociologie des pratiques culturelles, idéologie,

philosophie du théâtre, iconographie théâtrale, réception ou génétique textuelle.

Deux conférences auront lieu lors de chaque séance, l’une à 9h30 et l’autre à 11h. Le contenu des séances est

susceptible de modifications.

Dates des séances (la présence à chaque séance est nécessaire à la validation du cycle).

Sur 4 samedis : 10 octobre, 7 novembre, 28 novembre et 12 décembre, amphi Michelet.

« DISCOURS ET TEXTES » [ M1LP02DT ]

Cycle de conférence proposé par l’UFR de Langue Française. Programme consultable sur la brochure de l’UFR.

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CYCLE DE CONFERENCES DE MASTER 2 Le cycle de conférences est obligatoire.

« HISTOIRE DE L'ECRIT » [ M3LF02HE ]

Organisation et contact :

Mme Sylvie Lefèvre (sylvielefevre1161@gmail.com)

Ouvertes au public, ces conférences sont obligatoires pour les étudiants de deuxième année du

Master Recherche de la Mention « Littérature, philologie, linguistique », pour les spécialités

littérature française, littératures comparées, langue française et lettres classiques.

Le séminaire est validé par assiduité, par signature d’une liste d’émargement.

Les conférences auront lieu le samedi 14 novembre toute la journée et le samedi 5 décembre toute la

journée.

Les séances se dérouleront amphithéâtre Descartes

(entrée par le 17 rue de la Sorbonne)

Programme 2020-2021

« La bibliothèque et le livre »

Ce séminaire d’histoire de la culture écrite vise à montrer comment la fabrique du livre – c’est-à-dire les

conditions matérielles d’inscription et de circulation des textes – met en question les notions mêmes d’œuvre

et d’auteur. L'année 2020-2021 mettra l'accent sur la constitution des collections : dans les bibliothèques

privées comme institutionnelles, mais aussi dans l’élaboration de leurs catalogues par les éditeurs (collections

pour enfants, adolescents ; collections de littérature, de sciences humaines, etc. ; collections de beaux

livres). Toutes époques confondues, l’existence de ces bibliothèques n’est pas sans effet ni sur la constitution

du texte, ni sur les problèmes d'autorité ou d'auctorialité.

Le 14 novembre (10-12h, 13-15h) :

- Blanche Cerquiglini (Editions Gallimard, Responsable éditoriale de Folio Classique et Folio Théâtre) : Devenir

classique : comment intégrer une collection de littérature classique ?

- Jean-Yves Mollier (Université de Versailles-Saint-Quentin en Yvelines, Professeur émérite d’histoire

contemporaine) : Sur l'émergence des collections dans l'édition française au XIXe siècle

Le 5 décembre (10-12h, 13h-15h) :

- Yann Sordet (Directeur de la Bibliothèque Mazarine) : Classer, hiérarchiser, interdire, attribuer : les

bibliothèques et la logistique des catalogues dans l'Europe moderne, 15e-18e s.

- Marie-Laure Savoye (Institut de Recherche et d’Histoire des Textes, CNRS) : Mais d’où viennent les manuscrits

français du Vatican ?

LA PRESENCE DES ETUDIANTS EST OBLIGATOIRE. TOUTE ABSENCE NON JUSTIFIEE (certificat médical, contrat

de travail avec l’indication de l’emploi du temps…) SERA SANCTIONNEE d’UN ZERO.

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COURS DE METHODOLOGIE ET COURS GENERAUX

Un cours au choix. Attention : certains cours se composent de deux parties qui sont à suivre

obligatoirement.

MASTER 1 – PREMIER SEMESTRE

M1LI01FR Cours de méthodologie proposé dans le master 1 de littérature française

M. Andrea Del Lungo

Programme :

CRITIQUE ET INTERPRÉTATION.

DÉBATS AUTOUR DE S/Z ET DE LA FRENCH THEORY

Ce cours, d’orientation méthodologique, propose d’aborder la question de l’interprétation du texte littéraire à

partir de l’exemple de Sarrasine, courte nouvelle de Balzac publiée en 1831, faisant l’objet d’une véritable

querelle critique au cours des dernières décennies, notamment après la parution en 1970 de S/Z de Roland

Barthes. Celle-ci marque un tournant dans la French Theory, car la réflexion barthésienne dépasse largement

les principes de l’analyse structurale du récit, pour fonder une lecture polyphonique du texte littéraire. L’ouvrage

de Barthes, s’opposant aux interprétations traditionnelles d’ordre biographique ou idéologique, engendra une

vive réaction de la part des spécialistes de l’œuvre balzacienne (Barbéris, Citron), et suscita de multiples lectures

de la nouvelle (Laforgue, Serres) qui permettent de suivre une aventure critique particulièrement contrastée

(voir notamment l’ouvrage de Bremond et Pavel qui conteste point par point l’analyse barthésienne). La lecture

de ces interprétations multiples, qui relèvent d’autant d’approches différentes au texte, fournira ainsi une

connaissance des principales orientations de la critique littéraire depuis 1970 (et de ce qu’il en reste

aujourd’hui).

M1LI02FR Cours de méthodologie proposé dans le master 1 de littérature française

1ere Partie : Le livre médiéval Mme Sylvie Lefèvre

Programme :

Etranger par son mode de fabrication qui rend chaque objet unique, le manuscrit médiéval appartient à notre

univers livresque par sa forme : celle du codex, opposé au volumen de l’Antiquité. Ce cours s’attachera

cependant à en décrire la fabrication matérielle, les types de mise en page et en texte qui font intervenir ou

pas des éléments relevant du décor (lettrines, miniatures, etc.), et qui induisent différents modes de lecture.

L’histoire sociale comme l’histoire littéraire de cet objet ne seront pas oubliées (bibliothèques réelles et fictives

; mise en abîme de l’écriture du livre ; jeux entre texte et image). Sans se transformer en cours d’initiation à

la paléographie et à l’édition de texte, la projection de documents permettra à l’occasion d’entrer dans le

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détail et la lettre des œuvres du Moyen Âge, entre XIIe et XVe siècles. Une séance sur documents sera

organisée à la BIS.

ET

2eme Partie : De l’histoire du livre imprimé à l’étude des textes M. Jean-Christophe Abramovici

Programme :

De l’histoire du livre imprimé à l’étude des textes : éléments pour une histoire littéraire du livre (XVIe-XVIIIe

siècle). Tout texte est lié à un support matériel, qui doit être pris en compte dans sa lecture. L’invention de

l’imprimerie constitue à cet égard une révolution dont il importe de mesurer l’ampleur et les enjeux. S’initier

à cette culture de l’imprimé, comprendre comment les livres sont fabriqués et diffusés, analyser leur mise en

page et leur illustration, c’est découvrir l’importance d’une poétique historique du support pouvant éclairer

l’analyse des textes et l’étude de leur réception.

M1LI03FR Cours de méthodologie proposé dans le master 1 de littérature française

1ere Partie : Méthodologie - l’intertextualité à la renaissance et à l'époque classique M. Jean-Charles Monferran

Programme :

Plus que leurs successeurs immédiats, et plus que nos contemporains, les auteurs de la première Modernité

écrivent avec et à partir des mots et des textes des autres. À travers des exemples empruntés pour l’essentiel

à la Renaissance, le cours s’intéressera aux débats théoriques sur l’imitation, à certaines pratiques intertextuelles

et à leur sens. Comment imiter sans être un singe? Pourquoi écrire un sonnet au XVIe siècle, c’est récrire

Pétrarque ? Pour quelles raisons Montaigne multiplie-t-il les citations d’autrui en cherchant sa parole propre?

Autant de questions qu’il n’est pas inutile de se poser avant d’aborder des premières recherches notamment

sur des corpus de l’ancien régime littéraire.

ET 2eme Partie : De l’histoire du livre imprimé à l’étude des textes

M. Jean-Christophe Abramovici

Programme :

De l’histoire du livre imprimé à l’étude des textes : éléments pour une histoire littéraire du livre (XVIe-XVIIIe

siècle). Tout texte est lié à un support matériel, qui doit être pris en compte dans sa lecture. L’invention de

l’imprimerie constitue à cet égard une révolution dont il importe de mesurer l’ampleur et les enjeux. S’initier

à cette culture de l’imprimé, comprendre comment les livres sont fabriqués et diffusés, analyser leur mise en

page et leur illustration, c’est découvrir l’importance d’une poétique historique du support pouvant éclairer

l’analyse des textes et l’étude de leur réception.

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M1LI06FR Cours de méthodologie proposé dans le master 1 de littérature française

Poétique et rhétorique à l'âge classique M. Emmanuel Bury et Mme Bénédicte Louvat

Programme :

Le cours portera sur la littérature française du 17e siècle: il s’agira d’étudier le cadre théorique dans lequel les

auteurs de cette période ont envisagé leur pratique littéraire, notamment la tradition poétique héritée de

l’antiquité (par exemple la théorie des genres) et la tradition rhétorique gréco-latine revivifiée depuis la

Renaissance, et qui nourrit la réflexion sur les pouvoirs de la parole dont poètes, écrivains et dramaturges ont

appris à tirer parti. Ce sont les inflexions de cette double tradition au contact des ambitions d’une littérature

française en train de se construire que l’on éclairera à la lumière d’œuvres et de discours critiques illustrant les

grandes étapes de cette élaboration. Le cours sera divisé en deux parties : la première, essentiellement

consacrée à la rhétorique, sera assurée par M. Emmanuel Bury ; la seconde, centrée sur la poétique, et

notamment la poétique dramatique, sera prise en charge par Mme Bénédicte Louvat

Cet enseignement est validé par l'assiduité.

M1LI07FR / M3LIM7FR Cours de méthodologie proposé dans les master 1 et 2 de littérature française

Humanités numériques M. Glenn Roe

Attention : le cours débute la première semaine de novembre

Programme :

L’accessibilité croissante des corpus numériques et des outils informatiques incite aujourd’hui les chercheurs à

l’innovation dans le domaine de l’analyse littéraire. Ce cours portera sur l’histoire et l’évolution des méthodes

numériques appliquées à la recherche en littérature. Chaque séance présentera une nouvelle méthode, ainsi

que les enjeux savants et techniques qui l’informent. En même temps, un regard critique sera porté sur un

ensemble de travaux tiré des humanités numériques littéraires, ouvrages qui mettent en jeu ces mêmes

méthodes. Examinant de près ces outils et leurs usages dans le domaine de la recherche en littérature, on

aboutira à une réflexion plus approfondie sur les nombreuses transformations que le recours au numérique

induit. On se servira des corpus et des outils mis au point par le LabEx OBVIL.

M1LC01ME Cours de méthodologie proposé dans le master 1 de littérature comparée

Méthodologie de la recherche : Les champs de la recherche en littérature comparée Mme Anne Tomiche

Programme :

On présentera les spécificités de la méthodologie comparatiste et les différents champs de recherche de la

discipline, qu’il s’agisse des champs fondateurs (études de mythe, imagologie, études de réception) ou des

évolutions les plus récentes de la discipline (études des relations entre littérature et sciences humaines, études

postcoloniales, études de genre, etc.).

Cet enseignement est validé par l’assiduité.

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MASTER 1 – DEUXIEME SEMESTRE

M2LI02MR Méthodes de la recherche en littérature

M. Jean-Christophe Abramovici

Programme :

Temps et récit, 1 de Paul Ricœur. Ce « classique » de la littérature critique, entre philosophie et poétique,

réfléchit au « contraste » entre l’expérience du temps ou « temps humain » et le travail de composition dont

relève tout récit (« temps raconté »). Écrit il y a près de quarante ans, cet essai exigeant reste passionnant à

comprendre et à étudier.

M2LI02MY Mythes et litteratures Mme Véronique Gély

Programme :

Partant de la célèbre formule de Claude Lévi-Strauss selon laquelle les mythes « n’ont pas d’auteur », le cours

articulera l’étude de la notion de mythe à celle de l’autorité littéraire. Il proposera un examen des théories du

mythe, de l’histoire de la mythographie, et abordera aussi la question des contes et de la littérature dite «

populaire ».

M2LI03CG Littérature et anthropologie

Mme Christine Noille

Programme :

Rhétorique et anthropologie : des discours pour tous les usages de la vie

L’ancienne rhétorique a développé une typologie des discours bien plus complexe que la tripartition à laquelle

on la réduit habituellement entre démonstratif, délibératif et judiciaire. Du XVIe au XIXe siècle, ce sont plus de

vingt types discursifs qui ont été décrits, enseignés et imités : discours de conciliation, discours de reproche,

oraison funèbre, consolation, requête, conseil, discours de bienvenue et d'adieu…, autant de formes qui ont

nourri les genres littéraires et sur lesquels nous nous entraînerons – comme un musicien fait ses gammes.

Cet enseignement est validé par l'assiduité.

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M2LI02PH Méthodes de Francis Ponge

M. Christian Doumet

Programme :(certificat médical, contrat de travail avec l’indication de l’emploi du temps…) SERA SANCTIONNEE

d’UN ZERO.

MASTER 2 – PREMIER SEMESTRE

M3LI01FR Réflexion méthodologique (XVIe, XVIIe, XVIIIe siècles)

M. Renaud Bret-Vitoz

Programme :

Ce cours a pour but d’aider les étudiants à faire bon usage des grands ouvrages qui ont jalonné la critique

historique, l’histoire littéraire, l’enseignement et la recherche consacrés à la littérature, principalement à la

période classique et au XVIIIe siècle mais sans exclusive. On verra avec quelles méthodes le lecteur peut suivre

le cheminement d’une pensée dans des textes fondateurs et en reprendre les concepts clés pour les adapter

à des objets nouveaux ou à d’autres champs. Des ouvrages seront commentés et remis dans leur contexte afin

de servir de point d’appui dans l’approche des œuvres avant 1800.

M3LI02FR Réflexion méthodologique (XIXe, XXe siècles)

M. Jean-François LOUETTE

Programme : Approches sociologiques de la littérature

Pour faire pendant aux approches formalistes, on étudiera les articles ou ouvrages de :

o Gustave Lanson (« L’histoire littéraire et la sociologie », 1904, Essais de méthode de critique et d’histoire

littéraire, Hachette, 1965),

o Georg Lukacs, Théorie du roman (1920, trad. fr. Gonthier, 1963, rééd. Gallimard, coll. Tel),

o Pierre Macherey, Pour une théorie de la production littéraire, François Maspero, 1966, rééd. ENS de Lyon,

2014,

o Pierre Bourdieu, Les Règles de l’art, Le Seuil, 1992, rééd. Points.

o Norbert Bandier, Sociologie du surréalisme, La Dispute, 1999.

o Renée Balibar, Les Français fictifs, Hachette, 1974 (réédition Eme Modulaires, 2007).

o Claude Duchet éd., Sociocritique, Nathan, 1979. (Voir aussi La Politique du texte. Enjeux sociocritiques,

Jacques Neefs et Marie-Claire Ropars éd., Presses universitaires de Lille, 1995).

o Jacques Dubois, Stendhal, une sociologie romanesque, Éditions La Découverte, 2007

o Jean-Paul Sartre, Qu’est-ce que la littérature ?, Gallimard, 1948, rééd. coll. Folio/essais.

o Robert Escarpit, Le Littéraire et le Social, Flammarion, 1970, rééd. Champs.

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o Nathalie Heinich, La Gloire de Van Gogh. Essai d’anthropologie de l’admiration, Minuit, 1991. (Voir aussi

L’Épreuve de la grandeur. Prix littéraires et reconnaissance, La Découverte, 1999, et Être écrivain, La Découverte,

2000).

o Jérôme Meizoz, Postures littéraires. Mises en scène modernes de l’auteur, Slatkine, 2007.

Le cours est validé par l’assiduité

M3LI01LC Cours de méthodologie proposé dans le master 2 de littérature comparée

Méthodologie de la recherche en littérature comparée Mme Véronique Gély

Programme :

Le cours portera sur différentes questions théoriques (la nation, la langue, l’auteur, la tradition…) et

méthodologiques qu’implique une approche comparatiste de la littérature. Il questionnera notamment les

notions de littérature occidentale, de littérature européenne, de littérature mondiale.

Cet enseignement est validé uniquement par l’assiduité, il implique donc une présence effective aux cours.

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SEMINAIRES DE LITTÉRATURE FRANCAISE

Chaque séminaire est ouvert aux étudiants de Master 1 et de Master 2.

Les descriptifs suivants présentent les programmes du premier semestre, puis du second.

M1FR410A / M3FR410A, 1er semestre : Littérature française médiévale

M. Jean-René Valette

Programme :

Chrétien de Troyes et les langages de l’amour courtois (1)

Si l’on a souvent dit, après Charles Seignobos, que « l’amour est une invention française du XIIe siècle », c’est

à propos du Chevalier de la charrette que Gaston Paris forgea en 1883 l’expression d’« amour courtois ». Il

soulignait par là la place cardinale occupée par Chrétien de Troyes, entre romans d’antiquité (Énéas, Thèbes)

et matière tristanienne (Béroul et Thomas d’Angleterre). Il n’oubliait pas, pour autant, le rôle qu’ont joué les

doctrines de l’amour de Dieu dans l’émergence d’un tel absolu amoureux. Car si le XIIe siècle voit bien la

naissance de ce «premier idéal laïque» (J. Le Goff), il est aussi le siècle de saint Bernard. A cette double

intertextualité (vers les œuvres des autres poètes et vers celles des théologiens), il faut ajouter un troisième

registre – proprement intratextuel –, formé par les rapports qui s’instaurent entre les cinq récits que Chrétien

de Troyes a composés, créant pour la première fois en frnaçais un univers romanesque fractionné et articulé.

Et peu importe, dès lors, que l’amour courtois ait été une réalité historique ou un jeu, une rhétorique

mensongère ou une érotique ayant eu une réelle emprise fantasmatique sur les consciences : il peut s’offrir

avant tout comme un discours dialogique et polyphonique.

C’est à l’étude de ce réseau que s’attachera le séminaire de l’année 2020-2010. Le premier semestre sera

consacré au Chevalier de la charrette (Lancelot) et à Cligès. Le second semestre portera sur Érec et Énide, le

Chevalier au lion (Yvain) et le Conte du Graal (Perceval).

Œuvres

Chrétien de Troyes, Romans, Paris, Paris, Le Livre de Poche, 1994 (coll. «La Pochothèque»).

L'amour courtois. Une anthologie, choix de textes, traduction, présentation, analyses, notes, chronologie,

bibliographies et index par Claude Lachet, Paris, GF-Flammarion, 2017.

M2FR410A / M4FR410A, 2nd semestre : Littérature française médiévale

M. Jean-René Valette

Chrétien de Troyes et les langages de l’amour courtois (2)

Se reporter à la présentation figurant au titre du premier semestre.

Le second semestre portera sur Érec et Énide, le Chevalier au lion (Yvain) et le Conte du Graal (Perceval).

Œuvres

Chrétien de Troyes, Romans, Paris, Paris, Le Livre de Poche, 1994 (coll. « La Pochothèque »).

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M1FR411A / M3FR411A, 1er semestre : Littérature française médiévale

Mme Sylvie Lefèvre

Programme :

Littéralement : la littérature et ses jeux de lettres

Réputée sans orthographe mais pleine de variantes graphiques, la littérature française médiévale est

pleinement consciente de la valeur de la lettre. L’alphabet est une des inventions humaines les plus importantes

: permettant l’écriture des sons, la lettre peut retourner au chant (notes de la gamme) ; elle est interrogée et

utilisée pour ses valeurs symboliques (Y du bivium, R grinçant, A ou H à l’initiale d’Amour, etc.). Système de

base, l’abc sert de fondation et de matrice à l’écriture de textes aussi divers que le Tombel de chartrose, l’ABC

des doubles de Guillaume Alecis ou les Merveilles du monde ; les acrostiches brodent un texte vertical sur la

trame poétique, pour révéler les noms de l’auteur, du dédicataire humain ou divin ; les Grands Rhétoriqueurs

revivifient le pantogramme. La littérature, comme les arts, rêve enfin d’alphabets étrangers et imaginaires.

Corpus : Huon le Roi, Abecés par ekivoche et autres Abc; Jean de Mandeville, Voyages ; Tibaut, Roman de la

poire ; Villon et ses acrostiches, etc.

M2FR411A / M4FR411A, 2nd semestre : Littérature française médiévale

Mme Sylvie Lefèvre

Programme :

Ecrire, effacer : le texte inscrit, corrigé, censuré ou annulé

Lisible, illisible, la littérature s’inscrit entre mémoire et oubli. Nous voudrions placer nos pas dans ceux de

Roger Chartier et de Jean-Claude Mathieu, en nous inscrivant dans les creux de leurs livres de 2005 et 2010,

afin de voir comment les œuvres de la fin du Moyen Age présentent la mise par écrit et son effacement partiel

ou total. Entre simple correction - dont les manuscrits eux-mêmes peuvent porter trace-, récriture et disparition,

le texte en ses métamorphoses dessine un parcours accidenté entre vie et mort, promesse et accomplissement.

On étudiera dans cette perspective les modes de l’inscription : naturels comme surnaturels, et sur différents

supports, mais aussi les gestes de la correction jusqu’à l’abolition du texte.

Corpus : Voir-Dit de Guillaume de Machaut, Poésies de Charles d’Orléans, Testament de Villon, Paradis de la

reine Sibylle d’Antoine de La Sale, Livre du cuer d’amours espris de René d’Anjou, genre de l’épitaphe…

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M1FR412A / M3FR412A, 1er semestre : Littérature française de la Renaissance

M. Jean-Charles Monferran

Programme :

Le texte, sa lecture et la construction de la signification

(à propos de la littérature du XVIe siècle)

Le texte n’est pas une donnée stable, mais en bonne partie une construction. Sa lecture est d’abord

conditionnée par le support matériel dans lequel il s’inscrit, et on ne lira pas, par exemple, de la même

manière un texte vierge et le même texte accompagné d’une image ou bien encore d’un apparat critique.

Son sens évolue aussi au gré des pièces qui le précèdent ou le suivent (ce que les linguistes appellent co-

texte), au gré des modifications que peut opérer l’écrivain, comme au gré du temps qui voit de nouvelles

interprétations advenir, ou devenir caduques. Le séminaire s’attachera à préciser les mécanismes qui

interviennent dans cette construction de la signification à partir d’exemples variés, de genres différents, pris

pour la plupart dans la littérature française de la Renaissance (Clément Marot, Maurice Scève, Du Bellay,

Rabelais, La Boétie, Montaigne). Il ne s'interdira pas toutefois de regarder en aval, s'intéressant notamment à

la manière dont les siècles ultérieurs lisent avec des lunettes bien particulières la Renaissance et certains de

ses textes.

Un dossier composé des principaux textes littéraires sur lesquels nous travaillerons sera distribué lors de la

première séance.

M2FR412A / M4FR412A, 2nd semestre : Littérature française de la renaissance

M. Jean-Charles Monferran

Programme en cours d’élaboration

M1FR413A / M3FR413A, 1er semestre : Littérature française du XVIe siècle

M. Julien Goeury

Attention : le séminaire débute la première semaine de novembre

Programme :

Naissance et développement du pétrarquisme en France au XVIe siècle : fragments d’un (nouveau)

discours amoureux.

Le séminaire entend retracer l’histoire du premier pétrarquisme français. Des Grands Rhétoriqueurs, qui citent

régulièrement le nom de Pétrarque, jusqu’aux Jeunes Turcs de la Brigade, qui publient les premiers canzonieri

en vers français sous le règne d’Henri II, en passant par Clément Marot, qui offre les premières traductions

partielles du Canzoniere et par Maurice Scève sa première transposition élaborée, c’est toute la poésie

amoureuse d’expression française qui subit l’influence du poète toscan par l’entremise de ses propres imitateurs

italiens. On se propose de retracer cette histoire en se situant au plus près des textes et en analysant un certain

nombre d’opérations caractéristiques (citation, traduction, imitation, détournement, parodie, etc.).

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Éléments de cadrage bibliographique :

Pétrarque, Le Chansonnier / Canzoniere, P. Blanc (éd. et trad.), Paris, Classiques Garnier, 2020.

Balsamo, J. (dir.), Les Poètes français de la Renaissance et Pétrarque, Genève, Droz, 2004.

Bec, Ch. (dir.), Précis de littérature italienne, P.U.F., Paris, 1982.

Gendre, A., « Vade-mecum sur le pétrarquisme français », Versants, n° 7, 1985, p. 37-65.

Hainsworth, P., Petrarch the poet. An introduction to the Rerum vulgarium fragmenta, London and New York,

Routledge, 1988.

Nardonne, J.-L. Pétrarque et le pétrarquisme, Paris, P.U.F., Que sais-je ?, 1998.

Panzera, M.-C. et Bartuschat, J. (dir.), Pétrarque et le pétrarquisme, Cahiers d’Études italiennes, 2006/4,

https://doi.org/10.4000/cei.607.

Vianey, J., Le pétrarquisme en France au XVIe siècle, Genève, Slatkine reprints, 1969 [1909].

Les textes français étudiés seront mis à la disposition des étudiantes et des étudiants au cours du semestre.

M2FR413A / M4FR413A, 2nd semestre : Littérature française du XVIe siècle

M. Julien Goeury

Programme : en cours d’élaboration

M1FR430A / M3FR430A, 1er semestre : Rhétorique, poétique, genres littéraires à l’époque moderne

Mme Christine Noille

Programme :

L’atelier de rhétorique - Semestre 1 - Initiation à l’ancienne rhétorique

Les travaux du séminaire sont à la jonction de la rhétorique et de la théorie littéraire.

Au premier semestre, le séminaire sera consacré à une initiation à l’ancienne rhétorique.

Qu’est-ce qu’analyser un texte quand on est dans la classe de rhétorique ? Quels sont les outils ? Que

décrit-on du texte ? Nous suivrons les anciens commentaires rhétoriques que les pédagogues du XVIIe

siècle nous ont laissés pour redécouvrir ce continent englouti de la lecture rhétorique.

Le séminaire aura aussi pour but de découvrir et d’enrichir la plateforme d’édition numérique Schola-

rhetorica.

Séminaire ouvert aux étudiants de master, de doctorat, aux post-doctorants le mercredi de 16h00 à 18h00.

L’évaluation consistera en un travail écrit à rendre à la fin du semestre ou en une collaboration au programme

numérique Schola-rhetorica.

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M2FR430A / M4FR430A, 2nd semestre : Rhétorique, poétique, genres littéraires à l’époque moderne

Mme Christine Noille

Programme :

L’atelier de rhétorique - Semestre 2 - La disposition romanesque

Les travaux du séminaire sont à la jonction de la rhétorique et de la théorie littéraire.

Au deuxième semestre, le séminaire sera consacré à la question de la dispositio appliquée au genre du

roman.

Où s’arrête le début d’un roman? Où commence sa fin? Quelles sont ses parties? Suivent-elles un modèle

ou en croisent-elles plusieurs? Les corpus du XVIIe siècle, marqués par des dispositifs anthologiques, offrent

la particularité de travailler les modèles de cohérence et de nous forcer à imaginer des organisations

souples, plurielles, dynamiques: autant d’expériences qui permettront d’approfondir nos manières de penser

en général le montage d’un roman, quels que soient le lieu et le siècle où il s’origine.

Nous prendrons appui sur quelques cas concrets (L’Astrée, Le Page disgracié, Le Roman comique, La

Princesse de Clèves…).

Séminaire ouvert aux étudiants de master, de doctorat, aux post-doctorants le mercredi de 16h00 à 18h00.

L’évaluation consistera en un travail écrit à rendre à la fin du semestre.

M1FR431A / M3FR431A, 1er semestre : Littérature et histoire des idées au XVIIe siècle

M. Emmanuel Bury

Programme :

Sagesses poétiques du Grand Siècle (I): la quête des modèles

Dans la question des rapports entre littérature et morale qui a souvent orienté la recherche sur le 17e siècle

français, on a souvent privilégié, outre les ouvrages des moralistes à proprement parler, le théâtre ou le roman.

Il s’agira dans ce séminaire de se tourner vers un autre corpus, celui de la poésie, qui peut aussi apparaître

comme un genre qui entretient un rapport spécifique à la morale, que l’on songe à la satire, dont toute la

dynamique repose sur les tensions entre valeurs positives et négatives, à l’épître en vers, qui est souvent

l’expression d’une sagesse personnelle, ou à la fable, dont la “morale” est une partie constituante. Le parcours

proposé sera illustré d’un choix d’œuvres poétiques de l’ensemble du siècle; durant ce semestre, l’accent sera

mis sur les modèles qui ont été privilégiés par la première modernité dans la recherche d’une expression de

la sagesse poétique.

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M2FR431A / M4FR431A, 2ème semestre : Littérature et histoire des idées au XVIIe siècle

M. Emmanuel Bury

Programme :

Sagesses poétiques du Grand Siècle (II): l’affirmation d’une parole moderne

Faisant suite au questionnement mené durant le séminaire du premier semestre, il s’agira cette fois d’étudier

quelques œuvres poétiques qui ont cherché à formuler une sagesse conforme à l’esprit du temps, avec les

inflexions et les styles qu’un goût moderne a pu apporter à la tradition poétique et à son héritage. On

poursuivra le parcours amorcé au premier semestre au fil d’un choix d’œuvres affirmant une “modernité” du

début à la fin de siècle.

M1FR432A / M3FR432A, 1er semestre : Théâtre de l’âge classique - I

Mme Bénédicte Louvat

Attention : le séminaire débute la première semaine de novembre

Programme :

Théâtre de l’âge classique

Molière et la critique (XVIIe – XVIIIe siècle)

Si Molière est devenu la figure nationale que l’on sait, si le français est couramment désigné par la périphrase

de « langue de Molière », c’est parce que l’homme et l’œuvre ont été consacrés très vite par divers discours.

Dès le XVIIe siècle, non seulement les pièces de Molière font l’objet de nombreux débats, mais ses

contemporains le constituent comme un repère majeur du discours sur la comédie, inaugurant un geste qui

sera sans cesse reconduit. Chaque siècle, et en son sein presque chaque auteur fabrique dès lors son Molière,

ce dernier paraissant pouvoir se prêter à toutes les lectures et à tous les usages esthétiques, éthiques et

idéologiques.

Dans le prolongement du travail entrepris jadis par Maurice Descotes, le séminaire permettra de s’interroger

sur les grands jalons du discours critique relatif à Molière et son œuvre, et de se demander notamment quelle

est la nature du comique moliéresque, comment s’est constitué le canon (L’Ecole des femmes, Tartuffe, Le

Misanthrope et Les Femmes savantes, avant que cette pièce ne soit remplacée par Dom Juan) ou quand s’est

installée l’opposition entre comédie de mœurs et comédie de caractère…

Bibliographie :

Molière, L’Ecole des femmes, Tartuffe, Le Misanthrope et Les Femmes savantes ; éd. conseillée : Molière, Œuvres

complètes, éd. G. Forestier et C. Bourqui, Gallimard, Bibliothèque de la Pléiade, 2010.

Georges Mongrédien, La Querelle de « L’Ecole des femmes », Paris, Didier, 1971.

Rousseau, Lettre à d’Alembert, éd. Marc Buffat, Paris, GF-Flammarion, 2003.

Maurice Descotes, Molière et sa fortune littéraire, Saint-Etienne, Ducros, 1970.

Martial Poirson (dir.), Ombres de Molière. Naissance d’un mythe littéraire à travers ses avatars du XVIIe siècle

à nos jours, A. Colin, 2012

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M2FR432A / M4FR432A, 2nd semestre : Théâtre de l’âge classique - I

Mme Bénédicte Louvat

Programme :

Théâtre de l’âge classique

Molière et la critique (XIXe – XXe siècle)

Le séminaire du second semestre sera consacré au même objet que celui du premier semestre, mais il portera

sur le discours critique des XIXe et XXe siècles. Un intérêt particulier sera accordé à la base de données de

l’OBVIL relative à la critique moliéresque.

Bibliographie :

Molière, L’Ecole des femmes, Tartuffe, Le Misanthrope et Dom Juan ; éd. conseillée : Molière, Œuvres complètes,

éd. G. Forestier et C. Bourqui, Gallimard, Bibliothèque de la Pléiade, 2010.

Victor Hugo, Préface de Cromwell, dans Cromwell, éd. Anne Ubersfeld, GF-Flammarion, 1985.

Maurice Bénichou, Morales du Grand Siècle, Paris, Gallimard, 1948.

Maurice Descotes, Molière et sa fortune littéraire, Saint-Etienne, Ducros, 1970.

Olivier Bara, Georges Forestier, Florence Naugrette et Agathe Sanjuan (dir.), Molière des romantiques, Hermann,

2018.

M1FR433A / M3FR433A, 1er semestre : Littérature et histoire des idées à l’âge classique

Écrire sur l’art à l’âge classique M. Jean-Christophe Abramovici

Programme :

Dans la perspective d’un projet d’édition numérique des Salons de Diderot, on reviendra dans ce séminaire

sur l’émergence en France des premiers discours sur l’art qui accompagnèrent la laborieuse fondation de

l’Académie royale de peinture et de sculpture. On poursuivra en particulier la lecture des fameuses Conférences

de l’Académie au cours desquelles des artistes venaient présenter et commenter des œuvres d’art qu’ils

jugeaient exemplaires de la quête du Beau à laquelle ils se vouaient. Quels types de relation se nouèrent entre

geste artistique et écriture ? Quelles langues s’inventèrent pour rendre compte d’œuvres “visuelles”, qui,

précisément, n’avaient pas besoin de mots pour exister ?

M2FR433A / M4FR433A, 2è semestre : Littérature et histoire des idées à l’âge classique

Le médecin, le corps et l’écrit M. Jean-Christophe Abramovici

Programme :

Depuis (au moins) le XVIe siècle jusqu’au milieu du XXe, tout médecin est, sinon écrivain, du moins a un

rapport étroit à l’écriture et à la langue. Nous poursuivrons dans le cadre de ce séminaire une enquête

au long cours sur les écritures médicales, pour esquisser à la fois les invariants poétiques et une histoire

de la parole du médecin qui est aussi celle de la construction de son autorité.

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Comme nous en avons fait l’expérience lors de la crise sanitaire de la COVID-19, au printemps 2020,

la relecture des textes du passé permet de porter un regard critique sur les pratiques et les discours

contemporains.

Ce séminaire est mutualisé avec le Parcours « Humanités bio-médicales » du Master de philosophie

ouvert en septembre 2020.

M1FR435A / M3FR435A, 1er semestre : Histoire et esthétique du théâtre :

Le Collectif dans le théâtre du XVIIIe siècle : choeur, figurants et cie M. Renaud Bret-Vitoz

Programme :

Après avoir montré l’an dernier qu’au XVIIIe siècle un héros du peuple agit au cœur de la tragédie française de

façon individuelle, participant à l’apparition sur la scène d’un ordre politique populaire et à la reconnaissance

sociale de l’individu dans la société, le séminaire ce semestre observera et analysera le passage de l’héroïsme

individuel très présent dans la culture française à un héroïsme collectif « impliquant, comme l’écrit J.-M.

Apostolidès, de la part des participants le sentiment qu’ils appartiennent à une communauté. C’est le groupe

qui accomplit la prouesse ; à l’intérieur du groupe, les membres sont égaux entre eux ». L’action collective

n’est pas absente en effet sur la scène ni uniquement dépendante d’un individu en particulier. La mutation

principale s’effectue au cours de la période classique : après des tentatives de reconstitution du chœur antique

plus ou moins fidèles au modèle grec, le collectif apparaît sous la forme d’une foule muette qui meuble le

fond de la scène et encadre l’action centrale, d’abord à l’opéra avec les chœurs lyriques puis dans la tragédie

déclamée. L’histoire du collectif sur scène peut donc être lue comme une lente légitimation, d’abord rumeur

populaire invisible à la marge de l’action chez Corneille et Racine, puis multitude de figures groupées avant

de prendre la forme d’une masse d’individualités à la période romantique.

Le séminaire portera en priorité sur l’étude de pièces et de textes sur le théâtre, certains seront déposés avec

une bibliographie en ligne sur la plateforme Moodle. La validation consistera en un travail écrit qui problématise

le thème du séminaire à partir de l’étude d’une pièce du répertoire classique choisie par l’étudiant en

concertation avec l’enseignant.

Bibliographie indicative :

CHÉNIER Marie-Joseph, Théâtre, éd. G. Ambrus et F. Jacob, Paris, GF Flammarion, 2002.

VOLTAIRE, Théâtre complet, (dir.) Pierre Frantz, Paris, Classiques Garnier, 2019, t. I : L’Entrée en scène.

APOSTOLIDÈS Jean-Marie, Héroïsme et victimisation : une histoire de la sensibilité, Paris, Exils, 2003.

DIDI-HUBERMAN Georges, Peuples exposés, peuples figurants, Paris, Minuit, 2012.

FERRY Ariane (dir.), Le Personnage historique de théâtre de 1789 à nos jours, Paris, Classiques Garnier, 2014.

FORESTIER Georges, La Tragédie française, passions tragiques et règles classiques, Paris, Armand Colin, « U »,

2010.

BARA Olivier (dir.), Théâtre et peuple. De Mercier à Gémier, Paris, Classiques Garnier, 2017.

M2FR435A / M4FR435A, 2nd semestre : Histoire et esthétique du théâtre :

La Nature sur la scène du XVIIIe siècle : paysages, décors et lieux sauvages M. Renaud Bret-Vitoz

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Programme :

Dans la dramaturgie classique, l’unité de lieu impose aux poètes le choix d’un site unique capable de contenir

la totalité des événements de la fiction théâtrale. Ce «lieu de la scène » est autant un site vraisemblable

parcourable en une journée, immobile comme la salle où se rassemble le public, qu’un espace fictif sans

géographie rationnelle, sans prolongements en dehors du visible, un pur lieu d’échanges de paroles et de

rapports humains. De surcroît, dans les théâtres parisiens, l’étroitesse du plateau scénique incite les auteurs à

s’abstraire de toute contrainte topographique trop forte. Ainsi l’espace et surtout la nature, le « Grand Dehors

», occupent une place moins essentielle que le temps historique ou mythologique et semblent même

totalement absents. Si un élément naturel est mentionné, il est généralement métaphorique et signifie pour les

personnages plus souvent une impasse qu’une échappée belle. Mais ce constat est trompeur car le répertoire

du XVIIIe siècle se caractérise précisément, sous l’influence de la peinture et de l’architecture, par un usage

dramaturgique de décors changeants, par une scénographie inventive et dynamique et par de nombreuses

pauses descriptives de paysages et de monuments grâce auxquelles la nature surgit dans le dialogue sous des

formes très variées et agit sur la scène comme un personnage muet. Le séminaire analysera les pièces qui ont

réservé une place à la nature pour la première fois dans la dramaturgie et dans le théâtre français.

Le séminaire portera en priorité sur l’étude de pièces et de textes sur le théâtre, certains seront déposés avec

une bibliographie en ligne sur la plateforme Moodle. La validation consistera en un travail écrit qui problématise

le thème du séminaire à partir de l’étude d’une pièce du répertoire classique choisie par l’étudiant en

concertation avec l’enseignant.

M2FR435C / M4FR435C, 2nd semestre uniquement : Sexualités, genres, savoirs en littérature et dans les arts - Les cinq sens au prisme du genre

Jean-Christophe Abramovici, Sophie Albert, Florian Alix

Programme 2020-2021 : Les cinq sens au prisme du genre

Selon un stéréotype répandu, les hommes sont placés du côté du rationnel et les femmes du côté du

sensible. L’enjeu du séminaire est d’interroger et de déconstruire ce rapport au sensible tel qu’il se

manifeste dans les productions de l’imaginaire. On analysera les articulations et les interactions entre le

genre et les cinq sens, appréhendés comme un ensemble sériel ou indépendamment les uns des autres.

Peut-on déceler, dans les représentations collectives, des associations privilégiées entre un genre et un (ou

des) sens déterminés ? En quoi contribuent-elles à des qualifications ou disqualifications du masculin et du

féminin ? Il s’agira non seulement d’identifier des constantes dans les rapports entre sens et genre, mais

aussi de mesurer en quoi les discours littéraires et artistiques les réinvestissent, les reconfigurent et/ou les

détournent, jusqu’à susciter, parfois, un « trouble dans le genre ».

Le séminaire comporte des séances assurées par les enseignant.e.s responsables et des séances au cours

desquelles sont invité.e.s des spécialistes de divers champs disciplinaires. Les étudiant.e.s sont évalué.e.s

sur un travail écrit, présenté à l’oral et rendu par écrit, en rapport avec le sujet du séminaire.

La question traitée en 2020-2021 est exceptionnellement la même que celle de l’année 2019-2020, du fait de

la suspension du séminaire liée à la crise du coronavirus. Pour autant, le programme des séances sera différent.

Il sera distribué lors de la première des neuf séances

.

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M1FR438A/M3FR438A, 1er semestre : Fiction et expérience au XVIIIe siècle

M. Christophe Martin

Séminaire suspendu pour 2020-2021

M2FR438A/M4FR438A, 2nd semestre : Rousseau et le « pays des chimères » : logique de la fiction et pensée du possible

M. Christophe Martin

Séminaire suspendu pour 2020-2021

M1FR440B / M3FR440B, 1er semestre : Réception critique, XIXe-XXe siècles

Mme Sophie Basch et M. Christophe Pradeau

Programme : Proust de l’entre-deux-guerres aux premières Pléiades

Ce séminaire qui s’adresse aux lecteurs de Marcel Proust (la connaissance de A la recherche du temps perdu,

au moins partielle, est un prérequis) portera sur “Proust de l’entre-deux-guerres aux premières Pléiades”, au

miroir de grandes figures de lecteurs et de critiques des années 1920-1930 jusqu’aux années 1970,

bouleversées par “l’invention” du Contre Sainte-Beuve et de Jean Santeuil, publications posthumes : André

Maurois, Jean Cocteau, Roland Cailleux, l’abbé Mugnier, Jacques Rivière, Joseph Czapski, Walter Benjamin, Ernst

Robert Curtius, Erich Auerbach, Edmond Jaloux, Henri Bonnet, Jean Pommier, Maurice Bardèche, Jean-Paul

Sartre, Ramon Fernandez, mais aussi les premières éditions critiques de Proust. Chaque étudiant choisira, au

début du séminaire, l’écrivain ou le critique qu’il choisira d’étudier plus particulièrement pour la validation du

séminaire - qui requiert une participation active (exposé oral obligatoire pour la validation).

M2FR440B / M4FR440B, 2nd semestre : Histoire littéraire, XIXe-XXe siècles

Mme Sophie Basch

Programme : L’Idiot, le Traître et le Policier. La “Belle Epoque” au miroir de la révolution surréaliste

Le séminaire (en collaboration avec Guillaume Métayer, chercheur au CNRS) portera sur les trois bêtes noires

de la révolution surréaliste, “l’Idiot, le Traître et le Policier”, autrement dit Pierre Loti, Anatole France et Maurice

Barrès, auxquels André Breton délivra un “refus d’inhumer” à leur mort, en 1924. Ces écrivains si glorieux pour

leurs contemporains ont-ils encore quelque chose à nous dire? Pourquoi cette excommunication? Qu’est-ce

qui a survécu de ce changement brutal des valeurs littéraires et quelles en sont les causes? Comment lire trois

écrivains de la “Belle Epoque” (une expression à redéfinir) aujourd’hui et que retenir de ce bouleversement? La

participation active est requise à ce séminaire dont l’évaluation repose sur un exposé oral obligatoire.

M1FR450B / M3FR450B, 1er semestre :

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Peintures imaginaires M. Christian Doumet

Programme :

À l’aide de quelques constructions littéraires de peintures imaginaires (entre autres : Balzac, Le Chef-d’œuvre

inconnu ; Victor Segalen, Peintures ; Pierre Michon, Les Onze) on s’interrogera sur ce que la littérature peut

montrer de la peinture, sur les procédés qu’elle mobilise dans ce sens et sur la part que prend l’invisible

dans la réception d’une œuvre écrite.

La validation du séminaire sera fondée sur un travail écrit rendu en fin de semestre.

M2FR450B / M4FR450B, 2nd semestre : Peintures de Victor Segalen

M. Christian Doumet

Programme :

Bien qu’il fasse suite au travail consacré à Stèles au second semestre 2018-2019, ce séminaire consacré à

l’une des rares œuvres publiées du vivant de Victor Segalen, accueille tous les étudiants de master.

L’évaluation consistera en un travail écrit ou un exposé.

Édition recommandée : Peintures, édition annotée par Muriel Détrie, Paris, Fayard, Collection " Mille et une

nuits " 2000.

M1FR451B / M3FR451B, 1er semestre : Tableaux de Paris au xixe siècle

M. Didier Philippot

Programme :

À la fin du XVIIIe siècle, Louis-Sébastien Mercier inaugure ce qui deviendra à la fois un véritable lieu commun

et une forme-sens : le tableau de Paris, voué à embrasser le panorama complet de la Grande Ville, cette

capitale des signes. On s’intéressera à l’héritage de cette topique et de cette forme-sens au XIXe siècle. Les

textes que nous étudierons ont à la fois pour vertu de dialoguer très étroitement ensemble, et de s’inscrire

dans le sillage du Tableau de Paris, en proposant à la fois une typologie (nourrie par ce qu’on a pu appeler la

« littérature panoramique »), une sociologie, une énergétique, une poétique et une érotique de la Grande Ville,

doublement définie comme un monde de signes à déchiffrer et comme une énergie vivante. Du tableau

visionnaire de l’enfer parisien, ce creuset des passions, qui ouvre La Fille aux yeux d’or, à la peinture d’un Paris

éventré par les travaux d’Haussmann (La Curée), en passant par les Tableaux parisiens, où le lyrisme dissonant

de Baudelaire se façonne au contact de la « fourmillante cité », nous essaierons de saisir les différents visages

de la représentation littéraire de Paris au XIXe siècle. Ce sera notamment l’occasion de réfléchir à la conception

romantique du type, à la portée allégorique du théâtre parisien, à l’articulation du public et du privé dans la

sociologie de Paris, et au portrait romanesque d’une Ville comme foyer d’énergie.

Corpus :

Balzac, Ferragus, La Fille aux yeux d’or, éd. M. Lichtlé, GF.

Baudelaire, Tableaux parisiens, dans Les Fleurs du Mal, éd. J. Jackson, Le Livre de poche.

Zola, La Curée, éd. H. Mitterand, Folio.

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M2FR451B / M4FR451B, 2nd semestre : Flaubert et le “positif” de l’imagination

M. Didier Philippot

Programme :

Qui a pu déclarer que, « à un certain point de vue », « tout ce qu’on invente est vrai », que seuls les bourgeois

en voyage ont des désillusions, mais pas les « gens à imagination » ? Qui, encore, est l’auteur d’un projet de

féerie intitulé, de manière quasi nervalienne, « Le Rêve et la vie », et d’un scénario de roman métaphysique

inachevé, contemporain de la rédaction de Madame Bovary, La Spirale, fable philosophico-fantastique qui

devait s’achever par cette « Morale » étonnante : « le bonheur est dans l’imagination » ? C’est bien Flaubert.

À l’occasion du bicentenaire de sa naissance, on s’attachera donc, dans ce séminaire, à faire surgir de son

œuvre un aspect a priori inattendu : le rapport ambivalent de méfiance et de fascination que Flaubert entretient

avec l’imagination, qui, pour être souvent pauvre, productrice d’illusions sentimentales, asservie à une imagerie

clichée, n’est pas entièrement dérisoire à ses yeux, tant s’en faut. Par les vertus révélatrices et créatrices que

Flaubert continue à lui reconnaître, malgré qu’il en ait, Flaubert se rattache à un romantisme continué jusque

dans l’ironie. À partir, notamment, du dialogue avec Taine autour de l’hallucination artistique, des déclarations

de la correspondance, mais aussi en négatif du portrait dressé par Sartre d’un Flaubert voué à l’Imaginaire, on

essaiera donc de cerner la conception que Flaubert se fait de l’imagination, et notamment de l’imagination

poétique, sa tentative d’un fantastique propre et hallucinatoire, mais aussi la manière dont ses pouvoirs et ses

produits sont mis en scène dans les textes envisagés : tous les personnages flaubertiens, et pas seulement les

visionnaires et les hallucinés comme saint Antoine, sont définis par leur capacité désirante et par leur puissance

de rêve, fût-elle dérisoire.

Corpus :

Flaubert, Madame Bovary, éd. Gisèle Séginger, Flammarion, coll. GF.

Flaubert, La Spirale [disponible sur le site du Centre Flaubert de Rouen].

Flaubert, Un cœur simple, Hérodias, dans Trois contes, éd. Pierre-Marc de Biasi, Le Livre de poche.

Flaubert, La Tentation de saint Antoine (1874), éd. Claudine Gothot-Mersch, Folio [extraits donnés dans la

brochure].

M1FR452B/M3FR452B, 1er semestre : La poésie au XIXe siècle

Les lacs de Lamartine M. Jean-Marc Hovasse

Programme :

L’année 2020 est celle du bicentenaire des Méditations poétiques de Lamartine, recueil longtemps associé à

la naissance du romantisme en France. “Le Lac” est resté comme son chef-d’oeuvre, l’un des poèmes encore

aujourd’hui les plus célèbres du répertoire. Nous essaierons de l’étudier de sa genèse (un peu mieux connue

depuis la publication intégrale en 2019 du “carnet rouge” de 1817) à sa postérité, accompagné des

commentaires et des gloses de Lamartine lui-même, jusqu’au roman recomposé trente ans plus tard (Raphaël,

1849). Sans oublier ses nombreux avatars dans l’histoire éditoriale et culturelle : mises en musique

(Niedermeyer), illustrations (Alexandre de Bar), citations, pastiches, parodies… Nous nous intéresserons aussi

aux autres épisodes et poèmes lacustres dans l’oeuvre et dans la vie de Lamartine, comme le “Ressouvenir

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du lac Léman”, sans nous interdire non plus de regarder quelques-uns de ses contemporains et modèles, ni

de suivre quelques admirateurs célèbres venus en pèlerinage après lui sur “les lieux de l’inspiration”.

Corpus (d’autres textes seront distribués) :

Lamartine, Méditations poétiques, Nouvelles Méditations poétiques, éd. Aurélie Loiseleur, Le Livre de Poche,

coll. “Les Classiques de Poche”, 2006.

Lamartine, Raphaël, Pages de la vingtième année, éd. Aurélie Loiseleur, Folio classique, 2011.

M2FR452B/M4FR452B, 2nd semestre : La poésie au XIXe siècle Les poèmes du souvenir M. Jean-Marc Hovasse

Programme :

En 1910, Anatole France publie chez Pelletan, dans une belle édition de luxe illustrée, une étude intitulée Les

Poèmes du souvenir : “Le Lac”, “Tristesse d’Olympio”, “Souvenir”. Ce rapprochement était déjà classique, tant

il semble marquer les bornes de la grande époque du romantisme français, de son alpha (les Méditations

poétiques de 1820) à son omega (Les Rayons et les Ombres de 1840) - le “Souvenir” de Musset, publié pour

la première fois dans la Revue des deux mondes en 1841, fermant le ban. En 1928, Maurice Levaillant revient

sur le sujet en publiant pour la première fois chez Honoré Champion le manuscrit du grand poème de Victor

Hugo, en le faisant précéder d’une longue étude : “Victor Hugo poète du souvenir et de l’amour”. Nous

reprendrons à notre tour sous cet angle l’étude de ces trois poèmes phares du romantisme français, sans

nous interdire, évidemment, d’en solliciter quelques autres.

Corpus (d’autres textes seront distribués le cas échéant) :

Lamartine, Méditations poétiques, Nouvelles Méditations poétiques, éd. Aurélie Loiseleur, Le Livre de Poche,

coll. « Les Classiques de Poche ».

Victor Hugo, Les Chants du crépuscule, Les Voix intérieures, Les Rayons et les Ombres, éd. Pierre Albouy,

Gallimard, coll. « Poésie ».

Alfred de Musset, Poésies complètes, éd. Frank Lestringant, Le Livre de Poche, Classiques, 2006.

M1FR453B/M3FR453B, 1er semestre : LE ROMAN AU XIXe SIÈCLE

M. Pierre Glaudes, M. Boris Lyon-Caen

Programme :

Fêlures et hantises : le personnage dérangé

L'héroïne d'Un coeur simple et les "bêtes humaines" de Zola connaissent d'étranges passions. Que leur examen

emprunte la forme laconique de la nouvelle ou la forme plus diffuse du roman, ces passions fascinent. Fêlures

et hantises, pour dissemblables qu'elles paraissent, ne constituent pas seulement un défi lancé à la

représentation et le ressort d'une dramatisation du récit, exerçant sur le lecteur une singulière force d'attraction.

Elles sont chacune l'occasion d'une réflexion inquiète sur les craquelures de la psyché, sur les pourtours du

"normal" et du "pathologique", sur la possibilité d'une folie ordinaire. Quelques cas représentatifs et quelques

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cas-limites de cette clinique littéraire seront auscultés au cours du semestre. L'évaluation consistera en un

travail écrit, portant sur tout ou partie des quatre oeuvres au programme.

Corpus :

H. de Balzac, Adieu [1830], Le Livre de Poche, "Libretti", 2012

G. Flaubert, Un coeur simple, dans Trois contes [1877], Le Livre de Poche, 2013

G. de Maupassant, Le Horla [1886-1887], G.-F., 2006

E. Zola, La Bête humaine [1890], Le Livre de Poche, 1997

M2FR453B / M4FR453B, 2nd semestre : LE ROMAN AU XIXe SIÈCLE

M. Pierre Glaudes, M. Boris Lyon-Caen, M. Andrea Del Lungo

Programme :

Balzac : le roman dans tous ses états

Le séminaire de l'an passé s'était penché sur le seul “Avant-propos” de La Comédie humaine (1842), texte

capital à bien des égards. Au cours de ce semestre, gagnés cette fois par la démesure, nous tenterons

d'embrasser la poétique du roman balzacien dans son ensemble. Revenant sur les lignes de force et sur les

lignes de fracture qui le traversent, cet état des lieux prendra la forme d'un vade-mecum et d’un bilan critique.

En fin de semestre, l'évaluation consistera en un travail écrit, portant sur La Peau de chagrin.

Edition recommandée : La Peau de chagrin, Paris, Gallimard, coll. "Folio classique", 2006.

M1FR454B / M3FR454B, 1er semestre : Approches du Romantisme - I

M. Pierre Glaudes, M. Didier Philippot

Programme :

Romantisme et allégorie : métamorphoses du récit exemplaire

Le XIXe siècle, dès l’âge romantique qui s’affranchit du modèle des Belles Lettres, voit apparaître la littérature

au sens moderne du terme : une pratique esthétique trouvant son but en elle-même et revendiquant son

autonomie par rapport à la recherche de la vérité et aux prescriptions de la morale. On se tromperait cependant

en pensant que la littérature ainsi conçue abandonne alors toute prétention à l’exemplarité et qu’elle renonce

aux potentialités allégoriques des récits de fiction. Sans doute en redéfinit-elle les modalités, mais elle ne

renonce pas pour autant à faire de l’art de raconter des histoires fictives une expérience de pensée qui use

des ressorts de l’imagination pour poser, sans en réduire la complexité, les questions qu’affrontent les hommes

des temps postrévolutionnaires. Ainsi, les récits de cette période, souvent « pensifs », affichent-ils encore des

prétentions éthiques ou philosophiques qui coexistent avec leur ambition poétique, leur souci aigu de la forme.

Ils conservent toutes sortes d’affinités avec d’autres formes narratives héritées du passé, qu’ils renouvellent :

l’exemplum, le conte et l’apologue, le mythe et la parabole.

Corpus :

Chateaubriand, Atala, René, Les Aventures du dernier Abencérage (éd. Jean-Claude Berchet, GF, 1998).

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Hugo, Le Dernier Jour d’un condamné (éd. Marieke Stein, GF, 2010). ­–

Balzac, Une passion dans le désert (éd. Mille et une nuits, 1997).

Vigny, Stello (éd. Marc Eigeldinger, GF, 2008).

Mérimée, Les Âmes du Purgatoire (Livre de poche-Libretto, 1998).

M1FR454B / M3FR454B, 1er semestre : Approches du Romantisme - II

M. Pierre Glaudes, M. Didier Philippot

Programme :

Romantisme et imagination. Hugo, le songe, le réel

Selon la conviction profonde de Novalis, au commencement était l’imagination : « L’imagination est venue au

monde ou est devenue le monde avec plus de facilité et en premier – la raison sans doute en dernier. » Dira-

t-on que ce renversement dans l’ordre génétique, mais aussi hiérarchique des facultés est constitutif du

romantisme ? L’imagination est primordiale, c’est-à-dire doublement supérieure et première – et non seconde,

ni secondaire –, antérieure à l’intelligence séparatrice. À la suite de la grande étude de Nodier sur le fantastique

en littérature, on soutiendra volontiers, au risque de schématiser, que le romantisme tend à se confondre avec

la réhabilitation et la promotion de l’imagination comme « reine des facultés », et qu’il est nié dès lors qu’elle

l’est aussi : le romantique et « la fantastique » (pour parler encore comme Novalis) sont indissociables. On

proposera donc, dans les limites nécessairement restreintes de ce séminaire, une archéologie de la notion

d’imagination et une réflexion sur les vertus à la fois révélatrices (comme faculté de connaissance non

rationnelle), créatrices (comme faculté poétique) et ontologiques (comme trait d’union entre le moi et le

monde) que le romantisme est tout disposé à lui reconnaître, en la relevant de sa tenace indignité cognitive

et ontologique. C’est l’œuvre de Hugo (roman et proses philosophiques), avec sa poétique du songe, qui nous

servira de terrain d’exploration privilégié. Car elle offre à toutes les pages des exemples remarquables de ce

continuum du réel où, selon le chiasme magnifique des Misérables, les « réalités » sont « pleines de spectres

» et les « fantasmagories pleines de réalité ».

Corpus :

Victor Hugo, Les Travailleurs de la mer, éd. David Charles, Le Livre de poche.

Victor Hugo, Promontorium somnii [Le Promontoire du songe], dans William Shakespeare, éd. Michel Crouzet,

Folio classique, p. 550-594.

M2FR455B/M4FR455B, 2nd semestre uniquement : Édition critique

Andrea Del Lungo

Programme :

Objet mouvant – et plus instable qu’on ne le croit –, un texte littéraire est souvent construit par son histoire

éditoriale, dans la mesure où il résulte d’un ensemble de choix qui en déterminent la réception et en

infléchissent la signification. La question est d’autant plus sensible que, de nos jours, les nouveaux supports

éditoriaux (internet, tablettes, liseuses) offrent des possibilités innovantes et complémentaires à celles des

éditions imprimées, multipliant ainsi les lectures possibles.

25 | P a g e

C’est précisément dans la perspective d’une complémentarité entre l’imprimé et le numérique que ce cours

vise à présenter les enjeux de l’édition critique des textes littéraires. Il s’agira notamment d’initier les

étudiants à l’étude des différentes opérations éditoriales, et de les confronter à un travail pratique : celui

de procurer une édition de texte qui se fera en quatre étapes : établissement du texte (recherche des

versions, questions orthographiques, ponctuation, etc.) ; variantes (à l’aide d’un logiciel de comparaison de

textes) ; notes ; péritexte éditorial (introduction, dossier, bibliographie, etc). Cette « édition collective »

pourra enfin être publiée en ligne.

Il est demandé aux étudiants de lire, avant le début du cours, le roman de Balzac qui fera l’objet de l’édition

: La Vendetta.

M2FR456B / M4FR456B, 2nd semestre uniquement : Histoire et théorie du théâtre

Florence Naugrette (avec le concours de Virginie Yvernault)

Histoire littéraire de la Comédie-Française (de 1680 à nos jours)

Le récent ouvrage d’Agathe Sanjuan et Martial Poirson Comédie-Française. Une Histoire du théâtre (Seuil, 2018)

renouvelle notre approche de cette institution en ne séparant pas l’étude de son répertoire de celle des

conditions d’exercice de leur art par les comédiens. À partir d’une plongée dans les archives du théâtre (en

cours de numérisation), on révisera certaines idées reçues de l’histoire littéraire. On s’apercevra ainsi que la

bataille d’Hernani n’a laissé quasiment aucune trace dans les documents d’archives, ce qui amène à s’interroger

sur la place excessive qu’on lui donne dans l’histoire littéraire. Même chose pour la prétendue chute des

Burgraves de Hugo, en 1843, utilisée pour sonner le glas du romantisme, alors que les registres montrent que

la pièce n’a pas chuté. L’idée reçue selon laquelle Musset écrivait ses spectacles « dans un fauteuil » est

démentie par la fréquence de ses mises en scène, de son vivant, dès 1847. On étudiera ce dont « Molière »

est le nom dans cette institution née en 1680 des conséquences de sa mort survenue en 1673, et dont il est

la figure tutélaire tout en n’y ayant jamais joué. On suivra l’entrée des grands auteurs étrangers dans ce temple

de la « langue de Molière », et les débats que leur acclimatation au goût français a pu soulever, comme lors

de l’arrivée des premières adaptations scéniques de Shakespeare par Ducis à la fin du XVIIIe siècle. On montrera

que cette institution publique a été marquée jusque dans son répertoire par les grandes heures de l’histoire

politique, par exemple pendant la Révolution française ou sous l’Occupation. On se demandera comment

s’opère aujourd’hui la programmation sur les trois lieux, et en quoi les écritures contemporaines engendrent

de nouvelles procédures de choix et d’évaluation.

L’approche historique nourrira une réflexion théorique sur les notions de répertoire et de canon, sur la

classification des genres, sur la censure et l’autocensure, sur l’auctorialité, sur le statut du texte et de la mise

en scène, sur la mémoire collective.

On s’appuiera aussi sur des spectacles de la saison joués salle Richelieu, au Vieux-Colombier ou au Studio-

théâtre, pour lesquels le professeur réservera des places, et l’on recevra des praticiens (acteurs, metteurs en

scène, scénographes) qui viendront parler de leur art.

Les étudiants seront invités, pour l’évaluation de ce séminaire, à participer, sous la direction de Virginie

Yvernault (post-doctorante) à l’alimentation de la base des Registres de la Comédie-Française, en s’intégrant

26 | P a g e

au groupe de travail qui assure cette ambitieuse réalisation en humanités numériques :

https://www.cfregisters.org./fr/

On conseille aux étudiants de se signaler au professeur en amont, afin de faciliter la réservation des places

pour les spectacles : florence.naugrette@sorbonne-universite.fr

M1FR457B / M3FR457B, 1er semestre : M. Michel Jarrety

Programme :

Programme :

Les évolutions poétiques : 1880-1930

M2FR457B / M4FR457B, 2nd semestre : M. Michel Jarrety

Programme :

Programme :

Littérature et politique (XIXe e XXe siècle)

M1FR459C / M3FR459C, 1er semestre : Rhétorique, esthétique et spiritualité

LITTÉRATURE ET ESTHÉTIQUE THÉOLOGIQUE Mme Dominique Millet-Gérard

Programme :

Étude de l’esthétique théologique de Hans Urs von Balthasar (La Gloire et la Croix, , t. II, Styles), dans une

perspective comparatiste, philologique, rhétorique et herméneutique.

M2FR459C / M4FR459C, 2nd semestre : Rhétorique, esthétique et spiritualité

LITTÉRATURE ET ESTHÉTIQUE THÉOLOGIQUE Mme Dominique Millet-Gérard

Programme :

Littérature et esthétique théologique (en général : perspective diachronique et comparatiste ; exposés

d’étudiants).

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M1FR460B / M3FR460B, 1er semestre : Littérature XXe siècle

CHARLES PÉGUY OU LA LITTÉRATURE SAISIE PAR L’HISTOIRE M. Jean-Louis Jeannelle

Programme :

Charles Péguy (1873-1914) est connu avant tout pour sa critique acerbe des méthodes de l’histoire

littéraire telle qu’elle s’incarnait à l’époque au sein de l’institution universitaire à travers Gustave Lanson.

Toutefois Péguy théoricien de la littérature ne se résume pas à ces polémiques contre la « Sorbonne ».

L’attention critique s’est récemment portée sur Péguy rhétoricien (Pauline Bruley), penseur politique

(Alexandre de Vitry), ou philosophe (Camille Riquier). Dans le cadre de ce séminaire, nous envisagerons

plutôt, à la suite de Marie Gil (Péguy au pied de la lettre, Cerf, 2011), Péguy lecteur de textes, entretenant

une relation particulièrement ambiguë avec l’activité de commentaire, mais défrichant, durant les quatorze

premières années du XXe siècle, quelques-unes des voies de notre modernité théorique : phénoménologie

de la lecture, goût de la micro-lecture, accent placé sur la réception, prémices enfin de ce que nous

nommons désormais la génétique des textes.

Le séminaire portera en priorité sur Clio, dialogue de l’histoire et de l’âme païenne (texte écrit en 1913,

paru la première fois en 1931) mais plusieurs autres textes publiés dans les Œuvres en prose complètes

(Pléiade, dir. Robert Burac) seront mentionnées – des extraits seront placés en ligne sur Moodle. Le mode

d’évaluation sera précisé lors de la première séance du séminaire.

M2FR460B / M4FR460B, 2nd semestre : Littérature XXe siècle

ARRANGEMENT DES SEXES ET DÉRANGEMENT DES TEXTES : Sexualités, genres, savoirs en littérature et dans les arts visuels

M. Jean-Louis Jeannelle

Programme :

Les historiens, les anthropologues ou les philosophes se sont, dans le monde anglo-saxon et en France

depuis plusieurs décennies, pleinement approprié les notions de sexe et de genre. Qu’en est-il des

littéraires ? À quel titre, de quelle manière et dans quel but ces notions peuvent-elles devenir proprement

«littéraires» ?

Il s’agira ici de croiser les disciplines (philosophie, histoire, études filmiques…), les cultures et les arts afin

d’interroger une série de réflexions théoriques marquantes des trois dernières décennies (comme l’Histoire

de la sexualité de Michel Foucault, les principaux débats soulevés par la théorie féministe, la révolution

queer d’Eve Kosofsky Sedgwick…,) et de chercher à en voir les applications possibles dans le domaine de

la littérature et du cinéma, en s’intéressant par exemple à la figure de l’homosexuel chez Proust, à la place

des femmes dans la littérature ou aux limites de la surinterprétation gay et lesbienne dans des films de

Hitchcock ou d’autres.

Le but de ce séminaire sera de réfléchir aux rapports entre arrangement social des sexes, des genres ou

des savoirs et dérangements herméneutiques ou esthétiques des œuvres littéraires aussi bien que

filmiques.

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Une bibliographie sera distribuée en début de semestre. Les étudiants seront invités à rédiger un compte

rendu détaillé de l’un des ouvrages mentionnés dans la bibliographie, qu’il s’agira de rendre lors de la huitième

séances. Certains des exposés seront présentés lors des dernières séances du séminaire.

M1FR461B / M3FR461B, 1er semestre : Littérature XXe siècle

M. Jean-François Louette

Programme :

Le séminaire portera sur le roman Le Sursis de Jean-Paul SARTRE, deuxième tome des Chemins de la liberté

(1945) et publié en même temps que le premier (L’Âge de raison).

On l’abordera en faisant varier les angles de lecture : inscription de l’Histoire (la crise de Munich, septembre

1938) ; insertion dans les traditions du roman de montage, du roman d’actualité voire du roman-reportage ou,

à l’opposé, du roman historique ; problématique du point de vue et de l’effacement de l’auteur ; formes et

fonction de l’ironie (notamment contre l’engagement) et de la parodie (le roman « totalise » à la façon

sartrienne tout un moment de la littérature romanesque : Malraux, Giraudoux et Jules Romains, Dos Passos et

Joyce, voire Boris Pilniak).

Edition de référence : Gallimard, Folio.

M2FR461B / M4FR461B, 2nd semestre : Littérature XXe siècle

M. Jean-François Louette

Programme :

Le séminaire portera sur le roman La Route des Flandres de Claude Simon, Minuit, 1960.

Edition de référence : Minuit, collection « Coup double », n° 8, 2010.

M2FR464C / M4FR464C, 2nd semestre uniquement : Littérature de la première moitié du XIXème siècle :

“Un vaste désert d’hommes” Mme Vanden Abeele- Marchal, M. Pradeau, M. Lichtlé

Programme :

Une métaphore n’en finit pas de revenir, dans la littérature française du premier xixe siècle, pour qualifier la

condition de l’individu moderne, du « premier venu », qui se découvre anonyme au milieu des foules immenses

des grandes villes modernes : il a le sentiment de se trouver au milieu de l’agitation perpétuelle de la rue

parisienne comme au milieu d’un « vaste désert d’hommes ». La métaphore apparaît chez Chateaubriand

(René, 1802), revient chez Michelet ou Baudelaire (Le Peintre de la vie moderne, 1863) ; elle informe, chez

Balzac, la dramaturgie des « scènes de la vie parisienne »… Nous nous saisirons de cette métaphore

reparaissante comme d’un fil rouge pour considérer un demi-siècle de littérature française.

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M1FR466B / M3FR466B, 1er semestre : Recherche sur la littérature française du XIXe siècle

Mme Basch, M. Glaudes,

Attention : le séminaire débute la première semaine de novembre

Programme :

L’objectif de ce séminaire est de dresser un bilan des recherches en cours sur les grands auteurs du XIXe

siècle ou sur des questions transversales.

Sont prévues au premier semestre des séances sur La Débâcle de Zola, Flaubert, Mérimée, Renan, Mauprat

de George Sand et sur le vaudeville. Ce séminaire, d’un format qui est en général de trois heures,

commencera le 6 novembre.

L’assiduité y est obligatoire. Le contrôle des connaissances consiste en un compte rendu portant sur une

séance sur deux tirées au sort par les organisateurs.

M2FR466B / M4FR466B, 2nd semestre : Recherche sur la littérature française du XIXe siècle

Mme Basch, M. Glaudes,

Programme :

L’objectif de ce séminaire est de dresser un bilan des recherches en cours sur les grands auteurs du XIXe

siècle ou sur des questions transversales.

Sont prévues au premier semestre des séances sur Nerval, Barbey d’Aurevilly, Balzac, La figure du savant

dans le roman de la seconde moitié du XIXe siècle. Ce séminaire, d’un format qui est en général de trois

heures, commencera le 5 mars 2021.

L’assiduité y est obligatoire. Le contrôle des connaissances consiste en un compte rendu portant sur une

séance sur deux tirées au sort par les organisateurs.

M1FR468A / M3FR468A, 1er semestre : Littérature et arts visuels

M. Bernard Vouilloux

Programme : Le roman du peintre au xixe siècle

C’est au tout début du xixe est d’abord en Allemagne qu’apparaît le « genre » (ou plus exactement le « sous-

genre ») du roman de l’artiste. Ce dernier peut être un musicien, un sculpteur ou, le plus souvent, un peintre.

À l’horizon de ce séminaire est en jeu la question décisive des interactions entre la modélisation fictionnelle

et les modèles véhiculés par les discours véridictifs (histoire de l’art, critique d’art, catalogues, guides, etc.).

Des bibliographies et des choix de textes seront mis à la disposition des étudiants au cours du séminaire. Les

étudiants inscrits dans ce séminaire seront évalués par l’épreuve écrite à laquelle sera consacrée la dernière

séance. Les étudiants inscrits et non assidus sont priés de se faire connaître avant la première séance.

Ce séminaire s’inscrit dans l’axe transversal « Littérature, arts, médium » (CELLF, UMR 8599 du CNRS et de

Sorbonne Université).

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M2FR468A / M4FR468A, 2nd semestre : Littérature et arts visuels

M. Bernard Vouilloux

Programme : Le récit dans les images fixes : peinture et photographie

En sollicitant des exemples pris dans différentes périodes et en allant chercher des appuis du côté de la

sémiologie et de l’analyse des images, le séminaire explorera les moyens par lesquels la peinture et la

photographie, considérées comme des « arts de l’espace », s’approprient la compétence narrative associée aux

« arts du temps » (récit verbal, cinématographique).

Des bibliographies et des choix de textes seront mis à la disposition des étudiants au cours du séminaire. Les

étudiants inscrits dans ce séminaire seront évalués par l’épreuve écrite à laquelle sera consacrée la dernière

séance. Les étudiants inscrits et non assidus sont priés de se faire connaître avant la première séance.

Ce séminaire s’inscrit dans l’axe transversal « Littérature, arts, médium » (CELLF, UMR 8599 du CNRS et de

Sorbonne Université).

M1FR470A / M3FR470A, 1er semestre : Pourquoi la littérature ? les écrivains disent le littéraire en francophonie

M. Romuald Fonkoua

Programme : Quel(s) sens les écrivains francophones donnent-ils à la littérature ?

C’est à cette simple et vaste question que ce séminaire entend répondre en parcourant les œuvres produites

par quelques écrivains francophones de tous les continents, de la fin de la seconde guerre mondiale à nos

jours.

Corpus d’étude (à titre indicatif)

Assia Djebar, Ces voix qui m’assiègent, Paris, Albin Michel, 1999

Kateb Yacine, Le Poète comme un boxeur. Entretiens 1958-1989, Seuil, 1994.

Dany Laferrière, Journal d’un écrivain en pyjama, Paris, Grasset,2013.

Sony Labou-Tansi, Encre, sueur, salive, sang, Paris, Seuil, 2015.

Michèle Lalonde, Défense et illustration de la langue québécoise, suivi de prose et poèmes, préface de Jean-

Pierre Faye, Paris Seghers/Laffont, 1979.

Léopold Sedar Senghor, Éthiopiques (1956), in Oeuvre Poétique, Paris, Seuil, 1990 [1964, 1973,1979, 1984]

M2FR470A / M4FR470A, 2nd semestre : Mesures du monde. Poétiques d’Edouard Glissant

M. Romuald Fonkoua

Programme :

L’œuvre de l’écrivain martiniquais Edouard Glissant offre par sa vitalité de multiples entrées où peut être

interrogée la place particulière du sujet colonial (ou dominé) dans le monde global. Ce séminaire étudiera les

mesures nouvelles du monde, c’est-à-dire les nouvelles conditions de leur possibilité : prise de parole,

formation d’une esthétique et d’une éthique. En les confrontant aux anciennes poétiques, on situera leurs

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significations, leurs portées, leurs enjeux ainsi que leurs conséquences sur une pensée actuelle du monde par

la littérature.

Corpus d’étude (à titre indicatif) :

– Le discours antillais, Gallimard/Folio Essais, 1981 [1997].

– Tout-monde, Paris, Gallimard/Folio, 1995.

– Poétique de la relation. Poétique III, Paris, Gallimard, 1990.

– Soleil de la conscience. Poétique I, Paris Gallimard, 1997 [1956].

– L’intention poétique. Poétique II, Paris, Gallimard, 1997 [1969].

– Traité du Tout-monde. Poétique IV, Paris, Gallimard, 1997.

M1FR470B / M3FR470B, 1er semestre : La fabrique d’auteur: mises en scène de l’écrivain francophone

M. Romuald Fonkoua

Programme :

Ce séminaire propose d’étudier les mises en scène de la littérature (qui comprend aussi celle de l’écrivain)

dans le roman francophone. On s’attachera en particulier aux bibliothèques textuelles, aux autoportraits

d’écrivains, aux fonctions de ces représentations de l’écriture (sous toutes leurs formes et dans toutes les aires

culturelles) dans la francophonie contemporaine.

Corpus d’étude (à titre indicatif)

Patrick Chamoiseau, Texaco, [1992], Paris, Gallimard/Folio 1994.

Maryse Condé, Victoire, les saveurs et les mots, [2006], Paris,Gallimard/ Folio, 2008 .

Alain Mabanckou, Black Bazar, Seuil, 2009.

Eric Mc Comber, La Solde, Montréal, La Mèche, 2011.

Andrei Makhine, Le testament français, [1995] Paris, Gallimard/Folio, 1997.

Dai Sijie, Balzac et la petite tailleuse chinoise, [2000], Paris, Gallimard/Folio, 2002.

M2FR470B / M4FR470B, 2nd semestre : De l’écrit à l’écran. Littératures francophones et cinéma des pays du sud

M. Romuald Fonkoua

Programme :

Le passage de l’écrit à l’écran est une des pratiques singulières dans le champ des littératures

francophones. On en explorera au cours de ce séminaire les multiples aspects qui vont de l’adaptation

proprement dite (au sens strict) aux diverses manières d’interroger la littérature ou de “re-littérariser”

l’image.

Corpus d’étude (à titre indicatif)

Patrick Chamoiseau et Guy Deslauriers, Biguine.

– Le passage du milieu.

Euhzan Palcy, Rue Cases-Nègres.

Joseph Zobel, La rue Cases-Nègres.

Ousmane Sembène, Le Mandat (Paris, Présence africaine) .

– Guelwaar (Paris, Présence africaine).

Aimé Césaire, Cahier d’un retour au pays natal (Paris, Présence africaine)

Haroun Mahamat Saleh, Un homme qui crie

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M1LI472B / M3LI472B, 1er semestre : Humanités Numériques

LES HUMANITÉS NUMÉRIQUES LITTÉRAIRES M. Glenn Roe

Programme :

Le numérique bouleverse le champ des lettres sous divers angles : la création, l’archivage et la conservation

des textes, mais aussi l’enrichissement des données et leur usage. Il oblige à penser un nouvel humanisme

littéraire au sein des humanités numériques dont les objets, les pratiques, les conditions d’existence et les

finalités sont à définir. Ce séminaire se penchera sur ces questions en examinant l’histoire, la théorie et la

pratique de l’étude littéraire à l’ère du numérique. Nous distinguerons, dans ce qui scande la démarche du

numérique littéraire, trois temps bien différents : la numérisation en vue de la constitution de données et de

corpus ; l’intelligence des textes, par la fouille de données et l’herméneutique assistée ; la transformation de

la vie littéraire et de l’activité critique.

M2LI472B / M4LI472B, 2ème semestre : Humanités Numériques

HUMANITÉS NUMÉRIQUES : MÉTHODOLOGIE ET PRATIQUE M. Glenn Roe

Programme :

Les humanités numériques (HN) sont un domaine de recherche, d'enseignement et d’ingénierie au croisement

de l'informatique et des arts, lettres et sciences humaines et sociales. Elles se caractérisent par des méthodes

et des pratiques liées à l'utilisation d’outils et de méthodes numériques appliqués à la recherche et à

l’enseignement en sciences humaines et sociales ainsi que l’étude humaniste des nouveaux médias et cultures

numériques.

Par une approche à la fois pratique et critique, ce cours pluridisciplinaire offre aux apprenants un large

panorama des techniques utilisées en HN et issues de l’informatique, du traitement automatique des langue

et de l’apprentissage automatique. Il leur donne, par le même biais, les moyens méthodologiques nécessaires

pour analyser, produire, diffuser, et archiver des données numériques issues des sciences humaines et sociales.

M2FR498A / M4FR498A, 2ème semestre uniquement : Littérature et enseignement

Mme Nathalie Denizot

Programme :

L’institution scolaire de la littérature

Ce séminaire interrogera la scolarisation de la littérature dans l’enseignement secondaire depuis la fin du 19e

siècle, en s’intéressant plus particulièrement aux genres littéraires, aux corpus littéraires, mais aussi à l’idée

même de littérature. Il abordera aussi bien les modalités de cette scolarisation (notamment la fabrication des

« extraits » et la constitution des corpus scolaires) que ses finalités et ses usages, et questionnera les notions

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d’œuvres classiques et patrimoniales. L’objectif est donc d’analyser la construction même d’une « littérature

scolaire », dans une perspective historique et épistémologique.

M1LI0811 , 1er semestre : M. Bernard Vouilloux

Programme : Philosophie de l’art et esthétique

Séminaire réservé au master « Théorie de la littérature »

Programme :

Ce séminaire ne propose pas une histoire de la philosophie de l’art et de l’esthétique. Il a pour objectif de

familiariser les étudiants avec un raisonnement de type philosophique, procédant par concepts et par

arguments. Pour ce faire, il prendra appui sur une trentaine de textes de longueurs variables, pris chez une

vingtaine d’auteurs s’inscrivant dans différents courants (philosophie de la connaissance, philosophie

spéculative, philosophie analytique, pragmatisme, etc.), voire dans d’autres disciplines (psychanalyse, histoire

de l’art, musicologie, théorie littéraire), de la fin du xviiie siècle jusqu’à nos jours. Au fil des séances, les textes

seront abordés dans un ordre non pas chronologique, mais thématique.

Le calendrier/programme et les textes du corpus seront accessibles moyennant un lien de téléchargement (à

validité limitée) qui sera mis sur Moodle dans la semaine précédant la première séance

Le séminaire sera validé par un mini-mémoire.

M1LI0812 , 1er semestre : Rhétorique et littérature

Mme Christine Noille

Séminaire réservé au master « Théorie de la littérature »

Programme :

Le portrait littéraire, de la rhétorique à la littérature

Troies voies s’offrent dans l’ancienne rhétorique pour peindre quelqu’un: on peut détailler son physique et son

moral (énumération endossée par un énonciateur extérieur); on peut le saisir en situation dans le fil de ses

actions; on peut restituer sa façon de parler, en lui déléguant la parole dans une tirade. On parlera ici d’effictio,

là de notatio et là encore d’ethopoeia ou sermocinatio.

Au confluent de la description, de la mise en scène et de l’art du discours, les techniques du portrait littéraire

font l’objet d’un apprentissage scolaire dès l’antiquité et dans notre première modernité. Sur le temps long de

l’histoire, elles ont ainsi été le vecteur d’une initiation à trois formes élémentaires du discours littéraire, le

portrait, le “caractère” et la tirade, dont la mémoire perdure jusqu’à la fin du XIXe siècle.

Les textes étudiés seront donnés sous forme de polycopiés. La validation consistera en deux exercices

d’imitation.

FIN DES DESCRIPTIFS DES SÉMINAIRES DE LITTÉRATURE FRANÇAISE

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SEMINAIRES DE LITTÉRATURE COMPAREE

Chaque séminaire est ouvert aux étudiants de Master 1 et de Master 2.

Les descriptifs suivants présentent les programmes du premier semestre, puis du second.

M1FR459C / M3FR459C, 1er semestre : Rhétorique, esthétique et spiritualité

LITTÉRATURE ET ESTHÉTIQUE THÉOLOGIQUE Mme Dominique Millet-Gérard

Programme :

Littérature et esthétique théologique : Esthétique théologique et littérature comparée.

Lecture à la lumière de l’esthétique théologique de Hans Urs von Balthasar , et dans une perspective

comparatiste, de textes de la littérature européenne, de l’Antiquité au milieu du XXè siècle.

M2FR459C / M4FR459C, 2nd semestre : Rhétorique, esthétique et spiritualité

LITTÉRATURE ET ESTHÉTIQUE THÉOLOGIQUE Mme Dominique Millet-Gérard

Programme :

Littérature et esthétique théologique (en général : perspective diachronique et comparatiste ; exposés

d’étudiants).

M1FR480C / M3FR480C, 1er semestre uniquement : Littérature et sciences humaines: “Droit et littérature”

Mme Judith Sarfati Lanter

Programme :

Le courant « droit et littérature », né aux États-Unis au début du XXe siècle, ne s’est développé que récemment

en Europe, où il a ouvert des perspectives nouvelles dans le dialogue entre les disciplines. Ce séminaire se

propose d’explorer les zones intermédiaires entre le droit et la littérature, dont on présentera les différentes

articulations possibles. On s’attachera en particulier aux représentations du droit et de la justice au sein des

œuvres littéraires, et aux modalités spécifiquement littéraires d’une réflexion portant sur le (dis)fonctionnement

de la justice, sur les frontières entre le légal et le légitime, sur l’éthique du juge et du lecteur, à partir de l’étude

de quelques textes canoniques et des interprétations qu’ils ont suscitées (Antigone de Sophocle, Billy Budd de

Melville, Le Procès de Kafka, Les Animaux dénaturés de Vercors, Michael Kohlhaas de Kleist).

Une bibliographie critique sera distribuée en cours.

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M1FR481C / M3FR481C, 1er semestre : Programme : Masculin et Féminin : identité en question et représentation de soi

Mme Anne Ducrey

Programme :

Androgynie, changement de sexe, travestissement… Bien avant les questionnements actuels et les études qu’ils

induisent, la littérature a posé et exploré la distinction entre l’identité de genre et le type sexuel à travers un

certain nombre de modalités et de dispositifs qui, permettant le passage du masculin au féminin ou

inversement, disent la labilité du genre social. Le corpus de travail, volontairement éclectique, mobilisera des

textes romanesques, poétiques et dramatiques, ainsi que des romans graphiques et des mangas.

M2FR481C / M4FR481C, 2nd semestre : travestissement, transvestisme et expérimentations artistiques dans la première moitié du XXe

siècle. Mme Anne Tomiche

Programme :

Le travestissement (vestimentaire) qui engage un changement d’identité de genre (un mouvement “trans”), tel

qu’il a été pratiqué par les avant-gardes de la première moitié du XXe siècle, sera le point de départ du

séminaire. Quels usages (plus ou moins subversifs ou transgressifs) ces avant-gardes en ont-elles fait?

D’Apollinaire (Les Mamelles de Tirésias) et T.S. Eliot (The Waste Land), qui font de Tirésias une figure centrale,

à Joyce (épisode de Circé- Bella Cohen dans Ulysses), Virginia Woolf (Orlando) ou Claude Cahun (Aveux non

avenus) en passant par Marcel Duchamp (Rrose Selavy) et les portraits de Romaine Brooks, le séminaire

explorera les expérimentations artistiques des avant-gardes, qui ont eu recours à ces passages et brouillages

dans les identités de genre à partir de la pratique du travestissement.

M1FR482C / M3FR482C, 1er semestre : Littérature, art, esthétique: L’art du comédien en Europe (XVIe-XVIIIe siècles)

Mme Emmanuelle Hénin

Programme :

L’objet de ce séminaire est d’analyser l’émergence du discours sur l’art du comédien dans plusieurs pays (Italie,

France, Angleterre, Allemagne), et de voir comment ce discours s’articule à la pratique du métier. En effet, la

première modernité forge une conception du jeu dramatique comme un art autonome, qui se dégage peu à

peu du modèle rhétorique pour inclure des éléments non-verbaux. Le corpus comprend, outre les traités sur

l’art de l’acteur, des textes polémiques contre le théâtre, des pièces de « théâtre dans le théâtre » et des

documents iconographiques. Une brochure et une bibliographie seront distribuées en cours. Le séminaire sera

évalué par un mini-mémoire ou un exposé.

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M2FR482C / M4FR482C, 2nd semestre : Littérature, art, esthétique: Poétique et politique des ruines, de Pétrarque à Anselm Kiefer

Mme Emmanuelle Hénin

Programme :

Le motif des ruines traverse la littérature et l’art de l’Occident, pour des raisons d’abord philosophiques et

politiques : il incite à une méditation sur la fragilité des civilisations et la fugacité des choses humaines. L’objet

du séminaire est de dégager des invariants de ce motif et son évolution à travers les siècles : de l’émotion des

premiers humanistes à la vue des ruines de Rome à l’émergence d’une esthétique des ruines avec Diderot et

Chateaubriand, débouchant sur une « archéomanie » généralisée au XIXe siècle, au moment où se constitue la

notion de monument historique et le débat sur l’opportunité de restaurer les bâtiments ruinés par le vandalisme

révolutionnaire. Au XXe siècle, la représentation des ruines met en lumière la violence de l’histoire et emprunte

de nouveaux médias, la photographie ou l’installation. Le corpus comprendra des extraits d’œuvres littéraires,

philosophiques et esthétiques, ainsi qu’une importante iconographie. Une brochure et une bibliographie seront

distribuées en cours. Le séminaire sera évalué par un mini-mémoire.

M1FR484A / M3FR484A, 1er semestre : Théorie et Histoire de la traduction

M. Jean-Yves Masson

Programme :

Ce séminaire, lieu d’un dialogue privilégié avec Jean-René Ladmiral, traductologue et ancien professeur à l’ISIT,

permet aux étudiants de se familiariser avec les grandes questions soulevées par la traduction sous toutes ses

formes : histoire des traductions, critique des traductions, modalités concrètes de la traduction dans ses

différents champs d’application (pas seulement littéraires), rôle de la traduction dans la “médiation

interculturelle” (domaine professionnel en pleine expansion). Le séminaire abordera cette année prioritairement

la question de l’interaction entre lecture et écriture, critique et création dans le processus traductif.

M2FR484A / M4FR484A, 2nd semestre : Théorie et Histoire de la traduction

M. Jean-Yves Masson

Programme :

Même programme qu’au premier semestre; Il est fortement conseillé de suivre les deux semestres, même si

ce n’est pas obligatoire.

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M1FR485A / M3FR485A, 1er semestre uniquement : Poétiques comparées M. Jean-Yves Masson

Programme :

Poésie et musique en quête l’une de l’autre.

On se propose, en se limitant à la poésie moderne et contemporaine, d’interroger le besoin (ou le désir,

même mêlé d’effroi ou de méfiance) que poésie et musique semblent avoir l’une de l’autre dans bien des

oeuvres marquantes, depuis le 19e siècle jusqu’à l’extrême contemporain. Que dit la poésie, non seulement

“de” la musique, mais “à” la musique ? Et que fait la musique “de” et “à” la poésie quand elle s’en approche

ou s’en empare ? L’utilise-t-elle ou la sert-elle ? La réduit-elle en son pouvoir ou oeuvre-t-elle à en faire

émerger la vérité ? S’agit-il d’un mariage, d’un adultère ou d’un combat ?

Ce séminaire s’adresse avant tout aux étudiants en lettres et la connaissance de la musique n’est pas

nécessaire, bien que la présence d’étudiants musiciens soit souhaitée ; il est en tout cas conseillé de venir

les oreilles grandes ouvertes à une écoute sans préjugés d’oeuvres musicales très diverses, qu’il sera souvent

nécessaire de faire l’effort d’écouter en dehors du séminaire (la diffusion intégrale de certaines d’entre elles

étant impossible dans le temps du séminaire).

Le séminaire est validé par un mini-mémoire.

M1FR486A / M3FR486A, 1er semestre : Littérature, dramaturgie, esthétique : Critique et esthétique des Lumières au Romantisme

M. Bernard Franco

Programme : Critique et esthétique des Lumières au Romantisme

C’est au milieu du XVIIIe siècle qu’apparaît cette science récente qu’est l’esthétique. Si le mot est rattaché à

Baumgarten, la discipline ne se constitue vraiment qu’à partir de Burke ou Kant. L’objet de ce séminaire est

d’envisager la manière dont la naissance de l’esthétique a affecté la conception de la littérature, et transformé

les fondements mêmes de la critique littéraire. L’abandon de l’idée du Beau universel au profit du relativisme

esthétique peut par exemple être compris de cette manière.

Le séminaire abordera tout d’abord certains concepts esthétiques définissant une littérature nouvelle : le

pittoresque, l’arabesque et le grotesque, le beau et le sublime, par exemple, permettent d’introduire des formes

littéraires nouvelles.

Un second niveau d’analyse permettra de réfléchir aux relations entre littérature et arts, telles qu’elles se

dégagent de ces réflexions esthétiques. L’exemple du débat autour du Lacoon, mettant notamment en question

le ut pictura poesis, servira de point de départ. En confrontant les réflexions de Lessing, Herder, Goethe,

Diderot, Schopenhauer, Hegel, il s’interrogera sur la possible distinction de deux formes d’art, l’une qui s’inscrit

dans l’espace (peinture, sculpture, architecture), l’autre dans le temps (poésie, musique).

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M2FR486A / M4FR486A, 2nd semestre : Littérature, dramaturgie, esthétique : Le drame historique à l’époque romantique

M. Bernard Franco

Programme : Jeu et littérature

e séminaire prendra appui sur les réflexions générales sur le jeu, issues de la sociologie ou de la psychanalyse,

mais surtout sur les principaux critiques ayant développé une réflexion sur le jeu (Walter Benjamin, Roger

Caillois). Sur ce fondement, il abordera des textes littéraires variés engageant divers types de relations avec le

jeu. Il s’agit tout d’abord d’un rapport thématique, lorsque la littérature évoque le jeu (dans Le Joueur de

Dostoïevski ou Le Joueur d’échecs) de Stefan Zweig par exemple, ou même, sous une forme différente, dans

le célèbre pari de Pascal). Le second rapport consiste à lire l’œuvre littéraire comme un jeu, ainsi que l’illustrent

diverses expériences, celle de l’Oulipo, du roman comique (Cervantès, Sterne, Diderot, ou encore les récits

fantastiques et comiques à la fois de Hoffmann) : l’humour et l’ironie y tiennent une place particulière. Enfin

le troisième rapport consiste à construire l’œuvre littéraire comme un jeu, à la manière de Beckett qui reproduit

dans son théâtre la structure du jeu d’échecs. La réflexion consistera à interroger l’hypothèse d’une définition

de la littérature comme jeu, en particulier lorsqu’on l’aborde dans ses rapports à la société.

M1FR487C / M3FR487C, 1er semestre : Transferts culturels et esthétiques - I

Programme : Renga : une écriture plurielle

Le séminaire propose l’étude de Renga (1971), le poème plurilingue et collectif écrit par Octavio Paz, Jacques

Roubaud, Edoardo Sanguinetti et Charles Tomlinson. Nous examinerons de quelle manière ce poème remet

en cause des aspects essentiels de la création littéraire : la notion d’auteur, de l’espace et réfléchit sur les

conditions de l’acte d’écriture, de la poésie à programme et combinatoire.

Il se fonde sur la conjonction de l’oriental et de l’occidental, de la tradition et de la modernité, des formes

littéraires japonaises anciennes et des formes européennes contemporaines. Son hybridité (autoriale,

linguistique, culturelle, générique) produit un exemple littéraire particulièrement original d’intertextualité et

d’interculturalité, une représentation étonnante de la relation entre auteur et traducteur. Il constitue également

un exemple avant la lettre de l’hypertexte littéraire : une écriture pluri-linéaire qui sollicite la participation active

du lecteur.

M2FR487C / M4FR487C, 2nd semestre : Transferts culturels et esthétiques - II

M. Bernard Franco

Programme : Aspects du dialogue entre littérature et arts

Ce séminaire abordera, à partir de quelques exemples précis, quelques points de rencontre entre la littérature

et les arts. Il posera la question de l’inscription culturelle des esthétiques et des formes et, à partir du constat

d’un relativisme, s’efforcera d’appliquer aux arts la question de la traduction. La transposition d’un même motif

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de la littérature aux arts ou en sens inverse apportera un prolongement à cette réflexion. Mais la relation entre

littérature et arts sera également abordée à partir de l’interrogation sur un espace commun. Les relations entre

critique littéraires et salons, entre poésie et sculpture, entre nouvelle et cinéma apporteront quelques exemples

de « points de convergence », pour reprendre l’expression d’Octavio Paz.

M2FR489C / M4FR489C, 2nd semestre uniquement : Qu’est-ce qu’un héroïne?

Mme Véronique Gély

Programme :

Quelles significations, quelles valeurs sont-elles accordées à l’héroïsme, à la gloire, à la célébrité de femmes —

personnages de fiction, figures mythiques ou historiques — dans la littérature? Partant de l’examen du traité

de Plutarque sur les Conduites méritoires de femmes et du De claris Mulieribus de Boccace et examinant leur

postérité, le séminaire permettra notamment d’aborder le phénomène européen de la “controverse des sexes”.

On suivra l’évolution de certaines figures féminines présentes dans ces textes au sein d’œuvres de genres et

d’époques diverses, et du genre même du recueil de portraits de femmes illustres. On réfléchira aussi à la

polysémie des mots “héros” et “héroïne”, à leur présence ou absence dans la théorie littéraire contemporaine.

FIN DES DESCRIPTIFS DES SÉMINAIRES DE LITTÉRATURE COMPARÉE

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V / COURS D’ANGLAIS PROPOSES PAR L’UFR DE LITTERATURE FRANCAISE ET

COMPAREE

(M1/M3LI01AN et M2/M4LIM1AN)

Le Centre de Langues de Sorbonne Université (SIAL) et les différentes UFR de la Faculté des Lettres proposent

de nombreux cours aux étudiants non-spécialistes : cours d’anglais, d’allemand, d’espagnol, de catalan, de

portugais, d’italien, d’arabe, etc. L’inscription à ces cours s’effectue soit sur IPWeb, soit directement auprès des

UFR de Langue. Pour plus d’informations concernant l’offre de cours et les modalités d’inscription, voir leurs

sites:

http://sial.paris-sorbonne.fr

http://www.paris-sorbonne.fr/ufr

L’UFR de Littérature française et comparée propose également quatre cours d’anglais, uniquement destinés

aux étudiants inscrits en Master de Littérature française ou en Master de Littérature comparée.

ATTENTION : CES COURS SONT OUVERTS DANS LA LIMITE DE PLACES DISPONIBLES ET

UNIQUEMENT SUR INSCRIPTION PEDAGOGIQUE, OBLIGATOIRE.

L’enseignant n’acceptera pas en cours les étudiants ne figurant pas sur les listes.

Les programmes sont les suivants :

1ER SEMESTRE

COURS D’ANGLAIS DE M. JEAN-MARC CHADELAT

BIBLE ET LITTÉRATURE DANS LE MONDE ANGLO-SAXON

contact: chadelat.jean-marc@orange.fr

Groupe C: Mercredi 11h-12h30 Amphi Descartes

Ce cours abordera l’influence profonde et multiforme exercée par l’Écriture sur la création littéraire dans le

monde anglo-saxon à travers l’étude de plusieurs extraits d’œuvres emblématiques illustrant des genres divers.

La postérité littéraire et artistique de quelques mythes fondateurs (la création du monde et la fin des temps,

le meurtre originaire d’Abel par Caïn), de plusieurs récits historiques (l’institution de la royauté par Samuel

pour répondre aux exigences du peuple, la division du royaume puis la destruction du temple après la mort

de Salomon), de divers personnages bibliques (Adam, Abraham, Noé), ou de lieux contrastés et symboliques

(la terre et la mer, Jérusalem et Babylone) sera examinée dans une perspective herméneutique pour éclairer le

sens des textes où ces motifs bibliques fonctionnent comme autant de signes à déchiffrer.

Une brochure sera fournie comportant tous les extraits à étudier ainsi qu’une présentation des oeuvres et des

indications bibliographiques.

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COURS D’ANGLAIS DE M. MICHEL ETCHEVERRY

Groupe D: Mercredi 13h30-15h salle E655

Jane Revisited, or the Literary Adventures of Jane Eyre

A travers l’analyse d’oeuvres qui s’inspirent plus ou moins ouvertement de l’oeuvre de Charlotte Brontë

(Rebecca, de Daphné Du Maurier) ou qui la réécrivent d’un point de vue critique (Wide Sargasso Sea de Jean

Rhys), ce cours abordera la problématique de l’original et de la copie et s’interrogera sur la manière dont le

recours à des intertextes multiples influe sur le rapport au texte littéraire et redéfinit la place que celui-ci

occupe dans l’inconscient collectif. Rochester et Jane vivront-ils heureux et auront-ils beaucoup d’enfants ?

Rien n’est moins sûr, l’avenir n’étant plus ce qu’il était autrefois.

COURS D’ANGLAIS DE Mme ANNE MARTINA (1/2)

Contact : anne.martina@gmail.com

Groupe A: Lundi 17h30-19h. Sorbonne, salle J326.

Niveau requis : Cours dispensé intégralement en anglais, destiné à des étudiants de niveau intermédiaire à

avancé (niveau B2 et plus).

THE AMERICAN MUSICAL ON STAGE AND SCREEN: AN INTRODUCTION

This course is designed as an introduction to a most idiosyncratic American genre, the musical. We will first

focus on the transatlantic roots of the musical and the cross-fertilizing process at work in the development of

the genre in America. We will then tackle a series of issues at stake in canonic stage and screen works, such

as the musical’s formal hybridity and the much-debated notion of “integration”, the genre’s problematic cultural

status and ambiguous ideological stance, or the constant tension between standardization and creativity during

the classical era. In the Fall 2020, particular attention will also be paid to adaptation issues, cross-media

practices, and transfers of texts, motifs, and personnel from Broadway to Hollywood, and from Hollywood to

Broadway.

An outing to Théâtre du Châtelet in late November (42nd Street) is planned with this course (to be confirmed).

Stage and film musicals on the syllabus (indicative): Show Boat (1927/1936), Top Hat (1935), Oklahoma!

(1943/1955), Singin’ in the Rain (1952), West Side Story (1957/1961), 42nd Street (1933/1980/2020), An

American in Paris (1951/2014)

COURS D’ANGLAIS DE Mme ANNE MARTINA (2/2)

Contact : anne.martina@gmail.com

Groupe B: Mardi 15h30-17h. Sorbonne, salle D665

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Niveau requis : Le cours étant dispensé intégralement en anglais et les oeuvres étudiées complexes, un bon

niveau de compréhension écrite et orale est recommandé pour s’inscrire. (niveau C1 minimum en

compréhension, B2 minimum en expression)

SHAKESPEARE’S FESTIVE COMEDIES, THEN AND NOW

This course is designed as an introduction to Shakespeare’s festive comedies and a broader reflection upon

stage practices and performance strategies. We will focus on two plays, A Midsummer Night’s Dream and

Twelfth Night, exploring a variety of issues (the green world, love and sex, rule and misrule, gender roles).

Classes will be devoted to close readings of specific passages and regular discussion on stage and film

productions of the plays.

Please make sure you buy the following editions of the play:

- W. Shakespeare, Le Songe d'une nuit d'été (édition bilingue), éd. Gisèle Venet, trad. Jean-Michel Déprats,

Gallimard, coll. "Folio Théâtre".

- W. Shakespeare, Twelfth Night, or What You Will (English edition), R. Warren and S. Wells ed., Oxford World’s

Classics, 2008.

2ème SEMESTRE

COURS D’ANGLAIS DE M. ETCHEVERRY

Crime In The City : Les métamorphoses du récit policier de la page à l’écran.

Groupe C: Mercredi 12h30-14h salle E655

Après un bref panorama des différents sous-genres qui composent la littérature policière, le cours étudiera la

transition de la littérature policière depuis ses formes « classiques » (appellation dont la définition méritera

d’être débattue) jusqu’à ses réinventions contemporaines, l’accent étant mis sur le noir au sens américain du

terme. La manière dont la littérature policière traite le rêve - ou le cauchemar - américain sera également

abordée. Enfin, une comparaison entre fiction littéraire et fiction cinématographique sera proposée par le biais

de l’étude parallèle de quelques films.

Ouvrages au programme

* Chandler, Raymond. The Long Goodbye (Penguin) + film éponyme de Robert Altman.

* Ellroy, James. L.A Confidential (Windmill Books) + film éponyme de Curtis hanson

* Winslow, Don. The Power of the Dog (Arrow Books) + Savages, film d’Oliver Stone.

Ouvrage recommandé :

Scaggs, John. Crime Fiction. Routledge, 2005.

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COURS D’ANGLAIS DE Mme ANNE MARTINA (1/2)

Contact : anne.martina@gmail.com

Groupe A : Mardi 13h30-15h salle F659

Niveau requis : Cours dispensé intégralement en anglais, destiné à des étudiants de niveau intermédiaire à

avancé (niveau B2 et plus).

THE AMERICAN MUSICAL (II): (DE)CONSTRUCTING GENDER

At the crossroads of film, performance, and cultural studies, the Spring course will focus on representations of

gender in American musicals. Through close analyses of well-known and lesser-known films, we will examine

the ambiguous, often contradictory ways Hollywood musicals have depicted men and women, in the classical

era (1927-1960) and beyond. Particular attention will be paid to the impact of performance (singing, dancing,

acting) and the roles of individual directors (Minnelli), choreographers (Busby Berkeley), and stars (Judy Garland,

Fred Astaire, Barbra Streisand) in redefining gender roles and gender relations on screen.

Films on the syllabus (indicative): Gold Diggers of 1933 (1933), Meet Me in St. Louis (1944), The Pirate (1948),

Easter Parade (1948), A Star is Born (1954), My Fair Lady (1964), Funny Girl (1968)

COURS D’ANGLAIS DE Mme ANNE MARTINA (2/2)

Contact : anne.martina@gmail.com

Groupe B: Mardi 15h30-17h. Sorbonne, salle E655

Niveau requis : Cours dispensé intégralement en anglais, destiné à des étudiants de niveau intermédiaire à

avancé (niveau B2 et plus).

TALES IN BLACK, TALES OF BLACKNESS: AN INTRODUCTION TO AFRICAN-AMERICAN LITERATURE

This course aims to introduce students to the study of African-American literature while raising the broader

issue of the politics of colors in American texts. We will explore the ways African-American prose writers and

poets have debunked white constructions of blackness while offering a unique vista on the experience of being

black in America. We will also try and answer the following questions. What is African-American literature?

What traditions have informed African-American literature, and how did it relate to larger aesthetic movements

in the U.S.? And lastly, how politically active, reactive, or proactive has African-American literature been?

Syllabus:

- A selection of texts by Frederick Douglass, W.E.B. Du Bois, Langston Hughes, and Ralph Ellison will be handed

out on week 1. Students are also asked to read the following two books in full:

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- Frederick Douglass, Narrative of the Life of Frederick Douglass, an American Slave, (1845), Penguin Classics,

2014

- Toni Morrison, Beloved, (1987), New York, Vintage, 2004

COURS D’ANGLAIS DE M. Jean-Marc CHADELAT

LA REPRÉSENTATION DU MAL DANS LE THÉÂTRE DE SHAKESPEARE

Contact: chadelat.jean-marc@orange.fr

Groupe D : Jeudi 15h-16h30 salle G361

Le mal est partout dans le théâtre de Shakespeare : mal physique qui fait souffrir ; mal éthique qui consiste à

pécher ; mal métaphysique qui témoigne d’une imperfection. Assez souvent, il s’incarne dans des personnages

qui revendiquent leur méchanceté et se réjouissent de leurs méfaits sans pour autant faire comprendre ou

connaître aux spectateurs la cause profonde de leur malignité. Comment appréhender un phénomène aussi

protéiforme et insaisissable dès lors que la vérité du mal semble échapper à ceux/celles qui le professent et le

pratiquent ? Faut-il renoncer à percer ce mystère dont le théâtre de Shakespeare nous offre le spectacle et

nous contenter des interrogations angoissées des victimes du mal ? Est-il possible au demeurant de résoudre

l’énigme du mal que ce théâtre propose à notre sagacité au moyen d’hypothèses heuristiques qui nous

orienteraient vers la découverte d’une solution ? C’est à ces questions que le séminaire tentera d’apporter des

éléments de réponse en s’appuyant sur une approche poétique, philosophique et théologique des textes.

Une brochure sera fournie comportant les extraits à étudier ainsi qu’une présentation sommaire des œuvres

(Titus Andronicus, Richard III, Othello, Le Roi Lear, La Tempête). Une bibliographie sera également proposée.

COURS D’ANGLAIS de MME SIGOLENE VIVIER Contact : sigolene.vivier@gmail.com

Niveau requis : Cours dispensé intégralement en anglais, destiné à des étudiants de niveau intermédiaire à

avancé (niveau B2+ minimum)

“HIP HOP LITERACIES” : U.S RAP CULTURE AND AESTHETICS

The aim of this course is to provide a brief overview of American hip-hop culture since the mid-1980s. Our

interests will range from socio-cultural perspectives to the rhetoric, performance and textual analysis of rap

lyrics. Black discourse in general will be inspected and discussed ; among other specific issues that will be

considered are : how does rap music position itself in terms of race and class, of geography and economy?

Considering how rap music always moves between appreciation, confrontation and appropriation, how can the

genre / gender coupling be assessed in the context of current rap music? More generally, in what ways does

rapping relate to poetry, spoken verse, and literature overall? A quick guide to AAVE (African-American

Vernacular English), an indicative tracklist and a recommended bibliography will be provided throughout the

semester.

FIN DES DESCRIPTIFS DES COURS D’ANGLAIS