Enquête sur Arthur ParchetAuthor(s): R. MeylanSource: Fontes Artis Musicae, Vol. 15, No. 1 (1968 JANUAR-APRIL), pp. 51-52Published by: International Association of Music Libraries, Archives, and Documentation Centres(IAML)Stable URL: http://www.jstor.org/stable/23505047 .
Accessed: 15/06/2014 04:09
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COMMUNIQUÉS / MITTEILUNGEN / NOTES AND INFORMATION 51
nisse zum Schluß der Generalversammlung des
Kongresses mitgeteilt. Ich empfahl als Vorbild die
Arbeit von RISM, über die Friedrich Blume in den
Foutes 1956 sowie in der Musikforsdtung 1964
eingehend berichtet hat. Die Quellensammlung soll
selbständig in den verschiedenen Ländern erfolgen, natürlich nach einheitlich festgelegten Grund
sätzen. Ein Zentralsekretariat soll alle einzelnen
Angaben sammeln, vereinigen und für den Drude
vorbereiten. Als Sitz des Zentralsekretariats
wurde Paris vorgeschlagen, da in der Bibliothèque de l'Arsenal die günstigsten Bedingungen hierfür
gegeben sind. Die hier tätige Frl. Dr. Marie
Françoise Christout wurde als wissenschaftliche
Sekretärin von der Kommission gebilligt, sie ist
mit wissenschaftlichen Arbeiten über Bilddoku
mente zur Theatergeschichte (speziell des Balletts
und der Pantomime) bereits mehrfach hervor
getreten. Direktor Veinstein ist weiterhin bereit, die Organisation unseres Unternehmens zu be
treuen. Als Bezeichnung für das Lexikon wurde
gewählt: Répertoire Iconographique de l'Opéra =
RICO oder englisch: Iconographie Repertoire of
Opera = 1RO. Die Mitwirkung weiterer Kom
missionsmitglieder wurde beraten, vor allem für
Italien und England sollen führende Vertreter
gewonnen werden. Eine Abgrenzung zu den in
Vorbereitung befindlichen Verzeichnissen ita
lienischer und französischer Opernlibretti bei
RISM soll vorgenommen werden. Ein Budget soll
aufgestellt werden, damit finanzielle Mittel bean
tragt werden können. Hierfür wurde von mir die
Wahl eines Schatzmeisters vorgeschlagen. Für die
eigentliche Quellenerfassung wurde von Frl.
Christout eine Arbeit in Etappen vorgeschlagen, so daß zuerst die Originaldokumente (Bühnen entwürfe), dann erst die gedruckten Abbildungen erfaßt werden sollen. Hierüber muß jedoch eine
weitere Besprechung stattfinden, auf welcher die
Methode des Vorgehens sowie die Art des Ver
zeichnens festgelegt werden sollen. Eric Alexander
schlug die Erfassung sämtlicher Bilddokumente
durch Fotoaufnahmen vor, was jedoch als zu kost
spielig erscheint. Für Holland bereitet Herr Alex
ander bereits eine solche Foto-Sammlung vor (zu
sammen mit Identitätskarten), da hier die Be
stände nicht so übermäßig zahlreich sind wie an
anderen Stellen. Die Gründung eines eigenen Ver
eins für die Verwaltung der Zuschüsse (wie bei
RISM) erscheint für RICO nicht nötig zu sein, da
diese juristisch der FIAB angehört. Sobald ein
Budget aufgestellt ist, will Herr Veinstein an
UNESCO und FIAB wegen finanzieller Unter
Stützung herantreten, die Ländervertreter sollen
sich an ihre jeweiligen Regierungen wenden. Ein
Rundsdireiben, das von F1AB gebilligt ist, an alle
interessierten Stellen erscheint notwendig. Auf dem Budapester Kongreß konnten zahlreiche
persönliche Kontakte hergestellt und Vertreter der verschiedensten Länder für RICO interessiert
werden, so vor allem aus den Volksdemokratien, welche hier teilweise erstmals überhaupt Vertre
ter zu einem Kongreß der FIAB entsandt hatten, wie z. B. UdSSR, Bulgarien, Rumänien, Jugosla wien, Tschechoslowakei, Polen. Aber auch aus
England, Kanada, Schweiz, U.S.A. waren Dele
gierte anwesend. Die östlichen Volksdemokratien
waren hier meist nicht nur durch einen Beauftrag ten, sondern durch größere Delegationen vertre
ten, so daß ein reger Austausch erfolgen konnte.
Außer Theaterbibliotheken waren auch die Aka
demien der Wissenschaft vertreten, so aus Polen,
Jugoslawien, CSSR, Rumänien, wo die Theater
wissenschaft feste Arbeitsmöglichkeiten hat. Da
dieser Kongreß erfreulicherweise nicht durch eine
zu große Zahl von Referaten belastet war, war
genügend Zeit vorhanden für persönliche Gesprä che, zumal die ungarischen Gastgeber des Insti
tutes für Theaterwissenschaft es vorzüglich ver
standen, schnell persönliche Verbindungen unter
den Kongreßteilnehmern herzustellen.
Über die Anlage dieses Quellenlexikons wie
über Drude und Vertrieb der Bände soll hier erst
berichtet werden, wenn die Vorbereitungen weiter
fortgeschritten sind. Daß eine Verteilung auf
eine größere Zahl von Bänden erfolgen wird,
steht fest, auch daß eine chronologische Vertei
lung nach Jahrhunderten vorgenommen werden
wird. Wahrscheinlich werden die Operntitel das
Hauptschlagwort bilden, dem die Verfassernamen,
Aufführungsdaten, Quellenangabe der Bibliothek
sowie kurze Literaturhinweise (so über bereits
erfolgte Reproduktionen des jeweiligen Bildes)
folgen sollen. Außer der szenischen Bühnendar
stellung werden auch Opernarchitektur, Opern orchester und Opernpublikum berücksichtigt sowie
eine Porträtsammlung von Opernsängern, Opem
komponisten, Librettisten, Bühnenbildnern aus der
Zeit von etwa 1600 bis 1900.
Hellmuth Christian Wolff (Leipzig)
Enquête sur Arthur Parchet
Ce musicien suisse, né en 1878, étudia à Stutt
gart vers 1900. Il exerça une activité de compo
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52 COMMUNIQUÉS / MITTEILUNGEN / NOTES AND INFORMATION
siteur et de chef d'orchestre en Allemagne jusqu' en 1914, en particulier à Berlin, Leipzig, Heidel
berg et Mannheim. Mort en 1946, Arthur Parchet
a laissé une oeuvre appréciable en manuscrits.
Nous sommes assez bien renseignés sur sa vie et
sa production de 1914 à 1946, mais par contre
nous sommes à la recherche de ce qu'il a écrit
avant 1914. Nous serions reconnaissants aux
bibliothécaires musicaux ayant connaissance de
manuscrits ou le lettres de prendre contact avec
RaymondMeylan (Riimlangstrasse 60, CH- 8052
Zürich). R. Meylan (Zürich)
COMPTES - RENDUS / BESPRECHUNGEN / REVIEWS
Music is for people This is a charming and stimulating hook,
written con spirito e gusto, and quite unpedantic in its organization, though perhaps a little too
unpedantic in view of the eminent position which
the author occupies among French musicologists for his solid and uncompromising scholarship.1
The introduction offers an interesting survey of the manifold relations between two arts, the
pictorial arts and music, within society. Signifi
cantly, the book does not want to be a treatise
on sociology of music nor another musical his
tory in pictures, nor an attempt at a double
history of art and music on a comparative basis.
It is rather a highly original choice of represen tations from paintings and the graphic arts, tap estries and sculpture, reaching from the 14th to
the 18th centuries with an emphasis on the "typ ical" musical topics appearing most frequently in occidental art.
In his text, the author focuses on the people who, by their social positions, are engaged in
music or have certain definite attitudes towards
it. Here one might perhaps have expected a
systematic analysis of those types of persons who
1 Francois Lesure: Musik und Gesellschaft im Bild — Zeugnisse der Malerei aus sechs Jahr hunderten. Préface by Pierre Francastel. Bären
reiter Kassel, 1966. 245 pages including 105
plates, bibliography, list of plates. (Italian Edi tion : Musica e Società. Istituto Editoriale Italiano, 1966.)
emerge in the life of a work of music one after another: the patron, the composer, the per former, the listener, and at the end of the line,
the impresario, the publisher and the critic. If the
author has not done this, it was evidently because
he was called upon to produce another "Bild
Band," a "travelogue" through art history, of
interest also to amateurs, an excursion through historical landscapes with surprising and varying
angles toward the general theme of the book. This task the author has accomplished in a very attractive and stimulating way.
The four chapters of the book are devoted to
1) the connoisseurs, 2) the consumers, 3) the utilizers (the patrons and their artists), and 4) the musicians of God. Even if these four categories are not mutually exclusive, they form starting points to gain various rewarding perspectives.
The first chapter, devoted to the connoisseurs, offers a panorama encompassing the social scale
from kings and princes to nobles high and low
to the concert life of house music of the bour
geoisie, with well-chosen bits of information
ranging from Henry VIII, Isabella d'Este and
Castiglione's Cortigiano to the times of Diderot,
Philipp Emanuel Bach and Mozart. The text is
followed by 26 illustrations of such surprising
variety that the reader will have no easy going in relating them to the text or even to each other.
Holbein's Ambassadors is certainly to the point, and so are numerous small ensembles of musicians from the Roman de la Rose to family portraits and genre paintings from several centuries. But what do the various wedding musicians and town
bands —in short, professional musicians —have
to contribute to a chapter on connoisseurs? Also,
Carpaccio's famous St. Girolamo in this studio
(pi. 6) —or St. Augustine in his studio, if one is
to follow E. Lowinsky's ingenious interpretation — would better be accommodated in the chapter on Musicians of Cod.
The "extraordinary atmosphere at the Italian
quattrocento courts" is explained by reference
to the intarsias with musical subjects in the
studiolo of Federigo de Montrefeltre in his palace in Urbino. May I add that such intarsias are
found in many other places —for instance, in the
studiolo of Isabella d'Este in the ducal palace of
Mantua, on the doors of the Segnatura in the
Vatican, etc., and that they are paralleled by similar musical representations in the choir stalls
of many Italian churches and convents —for in
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