Animer des réunions de créativitémultimedia.fnac.com/multimedia/editorial/pdf/9782212558395.pdf · En effet, l’un des plus grands secrets de la créativité est qu’elle commence

Pour des séances 100 % réussies !

Yaël Hanouna-Gabison

ANIMER DES RÉUNIONS DE CRÉATIVITÉ

© Groupe Eyrolles, 2014

ISBN : 978-2-212-55839-5

© G

roup

e Ey

rolle

s

Sommaire

Remerciements .......................................................................... 11

Avant-propos ............................................................................ 13

Introduction .............................................................................. 15

Partie i – La CrÉatiVitÉ DaNS tOUS SeS ÉtatS

CHAPItRe 1 – COMPReNDRe LA CRÉAtIVItÉ ................................. 21

La créativité et la création : une histoire de cadre ? ........................ 21La créativité : un instinct de survie ? ............................................. 24La créativité : une histoire d’émotions ? ........................................ 25La créativité, pour quoi faire ? ..................................................... 27La créativité, une dynamique d’ouverture ? ................................... 28

CHAPItRe 2 – COMPReNDRe SA CRÉAtIVItÉ PeRSONNeLLe ............ 31

Tous différents et pourtant si proches ........................................... 31Dis-moi comment tu crées, je te dirai qui tu es ! ............................ 33Dis-moi comment tu crées, je te dirai comment aller plus loin .......... 35

CHAPItRe 3 – COMPReNDRe SeS BLOCAGeS ................................. 41

Dis-moi comment tu crées, je te dirai ce qui te bloque ................... 41Transformer ses blocages en moteurs ........................................... 43Le temps : un catalyseur personnel de créativité ............................ 48Les quatre grands profils de créateurs ........................................... 50

Animer des réunions de créativité6

© G

roup

e Ey

rolle

s

Partie ii – MaÎtriSer LeS QUatre ÉtaPeS De La CrÉatiVitÉ De GrOUPe

CHAPItRe 4 – LA PROBLÉMAtISAtION.......................................... 59

La théorie ................................................................................. 59Les outils ................................................................................... 63

CHAPItRe 5 – L’ÉCHAUFFeMeNt .................................................. 71


CHAPItRe 6 – LA PRODUCtION D’IDÉeS : DIVeRGeNCe-CONVeRGeNCe ........................................................... 81

La théorie ................................................................................. 81La divergence, un décollage indispensable .................................... 82La convergence, une phase de critique constructive ........................ 84Les outils ................................................................................... 87

CHAPItRe 7 – LA VÉRIFICAtION ................................................... 119


Partie iii – DeVeNir Le PLUS BriLLaNt DeS aNiMateUrS De CrÉatiVitÉ

CHAPItRe 8 – BIeN ORGANISeR SA RÉUNION De CRÉAtIVItÉ .......... 135

Avant la réunion ........................................................................ 136Pendant la réunion .................................................................... 139Après la réunion ....................................................................... 145Une réunion bien rythmée est un « quatre-quarts » ....................... 145

Sommaire 7©

Gro

upe

Eyro

lles

© G

roup

e Ey

rolle

s

CHAPItRe 9 – LeS 10 RÈGLeS POUR ÊtRe UN SUPeR ANIMAteUR .... 149

Règle n° 1 : évitez les pièges habituels .......................................... 149Règle n° 2 : méfiez-vous des leaders de groupe .............................. 151Règle n° 3 : laissez la parole à tous ............................................... 152Règle n° 4 : sachez faire rebondir ................................................. 153Règle n° 5 : encouragez les bêtises ............................................... 153Règle n° 6 : cherchez l’enfant qui est en chacun ............................. 154Règle n° 7 : devenez le maître d’école .......................................... 155Règle n° 8 : assurez-vous que tout le monde comprenne

la même chose ........................................................................... 156Règle n° 9 : si vous n’y croyez pas, personne n’y croira ! .................. 157Règle n° 10 : un « oui et » et non pas un « oui, mais » ..................... 157

CONCLUSION ............................................................................ 159

aNNeXe

exemple de guide d’animation .................................................... 163

Bibliographie ............................................................................ 169

Index ........................................................................................ 173

table des portraits de créateurs .................................................. 175

© G

roup

e Ey

rolle

s

Introduction

« Un excellent potage prouve plus de créativité qu’une mauvaise peinture », affirmait le psychologue Abraham H. Maslow1.

Changer de métier, de couleur de cheveux, transformer sa vie quotidienne, concocter une nouvelle recette de cuisine… constitue autant de preuves de créativité personnelle. Nous possédons tous cet énorme potentiel créatif. Il nous sert tous les jours, sans même nous en rendre compte.

Pourtant, lorsque j’anime des formations ou des ateliers de créa-tivité, les participants me disent souvent : « Vous savez, nous ne sommes pas créatifs, donc il va falloir nous aider ! » Cette phrase me fait toujours sourire. Elle représente la première et la plus forte fausse croyance de toutes les personnes dont le métier n’est pas considéré comme créatif.

Je réponds toujours avec cette question : « Lorsque, à la suite d’un incident, vous êtes bloqués dans le métro à la station Miromesnil, que vous êtes obligés de descendre, mais que vous devez aller à Charles-de-Gaulle-Étoile, que faites-vous ? » C’est fou le nombre de solutions qui me sont proposées ! C’est alors qu’avec un immense plaisir, je fais constater à mes interlocuteurs combien ils sont créatifs.

Eh oui, tout le monde est créatif puisqu’il nous est possible de trouver une solution à chaque problème.

1. Vers une psychologie de l’être, Fayard, 1972.


© G

roup

e Ey

rolle

s

En effet, l’un des plus grands secrets de la créativité est qu’elle commence toujours par un bon problème et repose sur un irrésis-tible désir personnel de le résoudre.

À bord de sa vieille Chevrolet, son épouse au volant, Jeff Bezos, un brillant informaticien américain, déprime d’avoir raté les débuts de l’Internet. Nous sommes en plein été 1994, il a eu le temps d’y réfléchir, car il a passé des mois à observer minutieu-sement les usages du Web naissant. En traversant les États-Unis en voiture, ce passionné de lecture se demande pourquoi il est si difficile de se procurer des livres alors que cela devrait être aussi simple que d’avoir l’eau courante. Il est alors traversé par cette idée plus que fameuse : développer le commerce électronique des livres. Sur la route, il gribouille un business plan, prend la déci-sion d’abandonner son job dans la finance à New York et choisit pour son projet un nom qui commence par un « A », afin de le voir placé en tête de n’importe quelle liste. Aujourd’hui, Amazon est la première librairie en ligne et recense 51 000 emplois dans le monde. En plus d’avoir révolutionné la distribution des livres, Amazon a modifié pour toujours notre façon d’acheter.

Pourquoi pensons-nous que cette capacité à créer serait seulement réservée à quelques-uns ?

Dans ce livre, je vous propose des clés pour répondre à cette ques-tion, grâce à un décryptage complet des étapes du processus de créativité personnelle et professionnelle. Vous disposerez égale-ment d’astuces, de conseils et de techniques simples et efficaces pour acquérir rapidement et simplement les règles d’animation de n’importe quelle réunion de créativité. Que ce soit seul ou à plusieurs, en une heure ou en deux jours, vous percerez en peu de temps les secrets de la créativité. Comment organiser, animer et utiliser les réunions de créativité au maximum de leur possibi-lité et éviter tous les pièges classiques ? Quelles sont les recettes

Introduction 17©

Gro

upe

Eyro

lles

© G

roup

e Ey

rolle

s

des créateurs connus ? Autant de réponses qui, je l’espère, vous révéleront à quel point la créativité relève, avant tout, d’une envie et d’un instinct, celui de survie.

Vous trouverez également dans cet ouvrage des portraits d’artistes, de créateurs, de réalisateurs et d’auteurs. Il m’a semblé naturel de faire le parallèle entre la créativité de tous et le modèle de créativité de personnages exceptionnels tels que Charlie Chaplin, Orson Welles ou encore Yves Saint Laurent. D’après moi, il était temps de mettre en lumière les processus et les ressorts que nous possédons tous, mais que nous ne partageons pas encore aussi bien qu’eux avec le plus grand nombre.

Ce décryptage constitue l’une de mes compétences les plus grati-fiantes, celle que je mets, aujourd’hui, au service du décryptage des modèles de créativité de dirigeants d’entreprise.

© G

roup

e Ey

rolle

s

© G

roup

e Ey

rolle

s

Chapitre 1

Comprendre la créativité

Il ne viendrait à personne l’idée de penser qu’un comptable puisse être créatif, n’est-ce pas ? Et pourtant, il l’est !

La raison fondamentale de cet a priori réside dans le fait que nous confondons trop souvent « création » et « créativité ».

Cette croyance cache une confusion si répandue à la base d’un complexe souvent inavouable lorsqu’on parle de créativité : celui de ne pas être un artiste. Or, la créativité n’est ni de l’art ni de la création ! N’en déplaise aux créatifs d’agences de communica-tion, la créativité est l’un des processus les plus universellement partagés du monde humain. Alors que la création est le privilège de seulement quelques-uns d’entre nous.

La créativité et la création : une histoire de cadre ?

Wikipédia donne une définition assez large de la notion de créa-tivité : « Acte de créer quelque chose de nouveau. »

La créativité peut être considérée comme la capacité d’apporter ou de faire trouver des solutions originales aux problèmes d’adapta-tion auxquels chaque être humain est confronté.


© G

roup

e Ey

rolle

s

Cette définition apporte un éclairage sur un point commun fonda-mental entre la création et la créativité. Elles sont toutes deux liées à la notion de survie, d’adaptation, des êtres humains à leur environnement, même si elles s’exercent de deux manières bien différentes.

La créativité naît d’un problème bien posé qui suscite l’envie de le résoudre. Elle naît d’un cadre extérieur, alors que la création ne part de rien de particulier, à part de soi-même.

Contre toute attente, la créativité démarre donc toujours d’un cadre.

Par exemple, si je vous demande de concevoir un poème, vous risquez d’être rapidement en panne d’inspiration. En revanche, si je vous demande d’écrire un poème sur la pièce dans laquelle vous vous trouvez, et encore, plus précisément, d’écrire sur les meubles qui vous entourent, sur la blancheur des murs, vous aurez bien plus d’idées et serez beaucoup plus à l’aise pour l’imaginer.

Pour faire simple, plus le cadre est précis, compréhensible et bien posé, plus il est facile de générer des idées.

La création ne fonctionne pas exactement de la même manière. Elle représente, pour le créateur, le moyen le plus évident d’échapper à son propre problème. Elle prend racine dans les entrailles de l’artiste, à l’intérieur même de son problème existentiel et consiste à l’explorer pour pouvoir le résoudre au fur et à mesure de ses œuvres. En cela, la création est un acte totalement détaché de toute demande extérieure. Elle s’exprimera donc même s’il n’y a pas de problème posé. L’artiste, le créateur s’inspire lui-même pour créer, il apporte une solution à son propre problème à l’aide de moyens esthétiques, relevant toujours de ses propres histoires et expériences.

Obsédé, son « moi » devient alors l’unique cadre de sa création. Créer constituera donc un acte expiatoire nécessaire à sa survie, à son adaptation dans le monde, à son partage social.

Comprendre la créativité 23©

Gro

upe

Eyro

lles

© G

roup

e Ey

rolle

s

En effet, souvent, l’artiste atteint le sommet de son art lorsqu’il aura réussi à exprimer toutes les solutions possibles à son propre problème de manière acceptable et partageable.

Portrait de créateur : Pablo Picasso et le mouvement

Pablo Picasso était un obsédé du mouvement. Pour lui, le mouvement représente la vie et l’expression la plus spontanée des émotions. Après une longue période durant laquelle il s’est inspiré, exercé en peignant des œuvres directement inspirées de peintres reconnus, de maîtres de la Renaissance ou de ses contemporains célèbres, sa carrière a véritablement décollé lorsqu’il s’est décidé à créer autour de cette fameuse obsession de mouvement perpétuel, miroir de la vie. Picasso n’a cessé de chercher des réponses à la capture d’un mouvement en deux dimensions pour finalement y réussir pleinement en 1925 – début de sa période surréaliste. Il peignit alors des tableaux extrême-ment violents montrant des créatures difformes, convulsives, prises de rages hystériques. C’est durant cette période qu’il a le mieux réussi à capturer le mouvement sur un support à deux dimensions, la toile. Ses différentes autres périodes (rose, bleue, africaine, cubiste, russe) n’auront été, pour moi, que des « essais », des répétitions de son style identitaire profond. Il se sera servi de l’époque et de ses courants artistiques pour trouver l’ultime expression de son art.

La source du problème (soi-même ou l’extérieur) constitue bien le cœur de la différence entre création et créativité. Elle est le cadre indispensable à l’expression de ces deux modes de fonctionnement.


© G

roup

e Ey

rolle

s

La créativité : un instinct de survie ?

La créativité met en mouvement tous les ressorts de notre instinct de survie.

Dès sa naissance, l’être vivant doit apprendre à s’adapter et à gérer son environnement. Dès sa naissance, il doit faire preuve de créa-tivité. Les animaux nous montrent à quel point « créativité » et « instinct de survie » sont liés. En période de sécheresse aride, les lions, ces carnivores redoutables, se rabattent sur des proies inhabituelles et particulièrement dangereuses, comme les rhino-céros, pour survivre. Ce mécanisme de survie est celui que nous déclenchons dans le processus de créativité. Lorsque nous devons trouver de nouveaux produits, de nouveaux modes de commer-cialisation, de nouvelles façons de travailler ensemble pour faire face à une concurrence accrue, de nouvelles manières de vendre ou améliorer notre productivité, nous mettons en place des processus de créativité intimement liés à l’instinct de survie. En effet, comment nommer, autrement que par l’instinct de survie, le fait de trouver des solutions lorsqu’on n’a plus d’autre choix ?

Il est quelquefois assez incroyable de constater que la créativité peut même être largement exacerbée dans des situations contrai-gnantes ou de stress.

En effet, selon l’Association française Edwards Deming, il y a bon et mauvais stress. Le bon stress développe la concentration. Il représente la tension mentale d’une personne qui cherche à atteindre un but.

Il sera donc tout à fait possible d’être créatif si nous savons déclen-cher un bon stress, celui de l’instinct de survie.


Gro

upe

Eyro

lles

© G

roup

e Ey

rolle

s

La créativité : une histoire d’émotions ?

« L’imaginaire est une fabrique en continu », disait Eugénie Lemoine1, psychanalyste et écrivain.

Le cerveau humain est une véritable fabrique à idées. Cependant, si cela était aussi simple, je n’aurais pas besoin d’écrire ce livre !

Dans mon précédent livre, Boostez vos présentations avec le storytel-ling2, je décris le cheminement de notre cerveau face à des situations nouvelles ou des changements. Ce mécanisme fournit également un éclairage intéressant sur la manière dont se déclenche et fonc-tionne la créativité.

Source : Y. Gabison, Boostez vos présentations avec le storytelling, op. cit.

Les trois zones du cerveau (reptilien, limbique et cortex) jouent un rôle majeur dans le déclenchement de la créativité :

•le cerveau reptilien représente notre zone de « désinhibition ». Il nous permet de lâcher toutes les idées, pensées, sans aucune censure, ni complexe ;

1. Mémoire de recherche, université du Nord-Pas-de-Calais, septembre 2012. Source : étude publiée dans Le Figaro en 1993.2. Éditions d’Organisation, 2012.


© G

roup

e Ey

rolle

s

•le cerveau limbique représente notre zone de « plaisir », d’« émo-tions » avec laquelle on trouve les solutions les plus créatives. Ce cerveau représente également l’enfant qui sommeille en nous, celui qui est en perpétuelle recherche de plaisir et de jeux ;

•le cortex représente la zone du « raisonnement », celle qui nous permet de réfléchir, d’élaborer des démonstrations et des straté-gies. Pour Freud, le cortex héberge également notre « surmoi », c’est-à-dire notre « censeur », « contrôleur » de personnalité. Il est intimement lié à l’éducation, aux parents, à l’autorité en général. Le cortex abrite l’origine même de nos blocages. C’est ce cerveau qu’il faut laisser de côté lorsqu’on vous dit d’être moins « cérébral ». Les réunions de créativité seront sans doute les seuls lieux où l’on vous dira : « Arrête de réfléchir et laisse-toi aller à partager toutes tes idées, même les plus folles ! »

Pour débrider notre créativité, il est indispensable de faire taire momentanément notre cortex et d’arrêter de réfléchir logiquement.

Nos « éclairs » de créativité trouvent leur origine uniquement dans les cerveaux reptilien et limbique.

Il n’y a pas réellement de recette miracle pour lâcher votre raison-nement logique (cortex). En revanche, il existe des recettes pour créer les conditions idéales destinées à le mettre « en veilleuse ». La recette la plus efficace pour faire taire l’intellect sera de se conditionner pour déclencher des émotions positives.

Vous pourrez, par exemple, choisir un lieu où vous vous sentez bien, où vos sens sont en alerte, réveiller l’odorat et les émotions régressives avec des odeurs de chocolat, de café qui vous rassu-reront, utiliser le toucher pour vous détendre avec des matières chaleureuses et confortables, l’audition, en écoutant des sons agréables comme le bruit de la pluie, de la mer qui vous feront basculer dans le plaisir. Vous pouvez aussi vous mettre dans une


Gro

upe

Eyro

lles

© G

roup

e Ey

rolle

s

situation de stress positif dans laquelle vous aurez peu de temps et de place, et dont vous voudrez sortir rapidement. Le choix des situations positives ou négatives dépendra de votre personnalité et de votre limite de « bon » stress.

L’autre conseil pour réapprendre à se servir des cerveaux repti-lien et limbique est de cesser de dire : « Nous ne sommes pas créatifs. » D’abord, parce que c’est faux. Ensuite, parce que cette seule phrase réussit à déclencher les mauvaises réactions de votre cortex, à savoir : se placer en censeur de votre créativité au lieu de lâcher prise pour l’exercer. Considérez-vous comme tout aussi créatif que n’importe qui et vous verrez que vous le serez plus faci-lement. En résumé, la meilleure et seule façon de déclencher notre créativité est d’oublier notre sacro-sainte intelligence rationnelle.

La créativité, pour quoi faire ?

Le fait, désormais acquis pour tous après avoir lu le début de ce livre, est que nous sommes TOUS créatifs ! Cependant, j’entends également une autre fausse croyance tout aussi répandue : « Je suis peut-être créatif, mais mon entreprise ne l’est pas ou n’est pas adaptée, ouverte à la créativité. »

La créativité n’est pas uniquement présente au sein des entreprises de conception artistique (architectes, designers, etc.), dans les départements créatifs des agences de communication ou encore dans des start-up technologiques.

Nous ne parlons pas, ici, de créer un état d’esprit créatif global ou de transformer votre entreprise en Google, Yahoo! ou Apple, ou autres temples du management créatif mais de changer ce qui peut l’être : c'est-à-dire VOUS ! Changez ce sur quoi vous pouvez agir, c’est-à-dire VOUS-MÊME, et ce sera déjà extrêmement louable. Ne vous


© G

roup

e Ey

rolle

s

soumettez pas à des ambitions démesurées : si vous permettez de laisser s’exprimer les idées au moment opportun et judicieux, vous serez déjà créatif et votre entourage aussi. La créativité est un état d’esprit qui a simplement besoin d’un problème pour s’exprimer. Je suis sûre que votre entreprise n’en manque pas !

Vous aiderez grandement la collectivité en installant ces règles de base : poser un cadre et créer un contexte ponctuel d’expression créative.

La créativité est une méthode qui sert à tout, partout et pour tout ! Elle ne s’exprime pas forcément de manière esthétique, visible ou globale. Elle représente juste une manière différente de résoudre un problème. Elle peut donc s’adapter à tous les domaines : marke-ting (trouver un nouveau produit, service), ressources humaines (trouver des solutions pour mieux partager, travailler mieux ensemble), financière (trouver des solutions pour faire des écono-mies, pour mieux dégager de la rentabilité), achats et juridique (mieux négocier, trouver une issue à un contrat). La créativité se pratique en solitaire, à deux ou en groupes. À vous de trouver la formule qui marche et qui vous convient sans forcément changer les autres.

La créativité, une dynamique d’ouverture ?

La créativité est un moyen unique de nous sentir en évolution permanente, en puisant dans ce que nous sommes, ce que nous emmagasinons depuis notre enfance et ce que nous aimons. Elle permet de faire un pont entre tous les éléments de cette matière qui constitue ce que nous sommes. C’est un outil qui crée des connexions. Elle consiste à toujours chercher, à fouiller dans son réservoir personnel de vécu, d’émotions et d’expériences


Gro

upe

Eyro

lles

© G

roup

e Ey

rolle

s

pour trouver de nouvelles solutions. À chaque fois que vous vous demandez comment faire autrement, vous vous mettez en posture de créer. Einstein disait : « La folie, c’est de faire toujours la même chose et de s’attendre à un résultat différent. » La créativité est l’art de chercher mille nouveaux moyens de résoudre un même problème.

Elle naît d’une question (un problème) et non pas d’une réponse, contrairement à ce que l’on croit. La réponse ferme alors que la question ouvre l’esprit ! La créativité est une manière de s’ouvrir en envisageant toujours d’autres possibilités. Le philosophe Emma-nuel Levinas compare la créativité à une mise en mouvement en affirmant que la créativité arrive au « moment où l’on quitte sa page et que l’on se met en quête d’expérience1 ». Elle sert à tout et est à la portée de tout le monde. Il suffit pour cela de respecter ces trois règles simples :

•posez votre cadre en vous demandant ce que vous attendez vrai-ment de votre réflexion créative ;

•ne partagez votre problème qu’avec des personnes bienveillantes, concernées de près ou de loin. N’oubliez pas que, pour être vraiment créatif, il faut stimuler l’instinct de survie. Si vous échangez avec des gens qui n’ont aucun lien avec le problème, vous obtiendrez des solutions moins intéressantes ;

•soyez indulgent avec vous-même ; ne vous censurez pas, ne vous jugez pas, pour pouvoir accéder pleinement à votre réservoir de vécus et d’expériences.

1. In Myriam Bienenstock (dir.), Héritages de Franz Rosenzweig : Nous et les Autres, Éditions de l’Éclat, 2011.


© G

roup

e Ey

rolle

s

Résumé du chapitreNous sommes tous créatifs. La créativité est un état d’esprit qui permet d’ouvrir un problème à de nouvelles solutions… diffé-rentes et inhabituelles.

Elle s’exerce chaque fois qu’un problème se présente, mettant ainsi en mouvement votre instinct de survie et votre capacité à lever vos inhibitions.

Elle se nourrit de notre vécu, de nos expériences de vie, elle est donc hautement identitaire.

Documents

Animer des réunions de créativitémultimedia.fnac.com/multimedia/editorial/pdf/9782212558395.pdf · En effet, l’un des plus grands secrets de la créativité est qu’elle commence