BORIS VIAN - Les Ulis · 2017-06-06 · SOIRÉE DE PRÉSENTATION DES SPECTACLES UN NOUVEAU RENDEZ-VOUS À NE PAS MANQUER ! Mieux que cette plaquette que vous tenez entre les mains,

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LA CULTURE EN VOYAGECette saison culturelle est une invitation au voyage et au plaisir de la découverte. Elle a été élaborée dans un esprit d’ouverture, avec des artistes issus d’horizons et de pays divers, mixant approches et points de vue, dans une multitude de disciplines : la danse, où la liberté de mouvement sera reine ; le théâtre, où les œuvres du patrimoine côtoieront des œuvres d’auteurs contemporains ; la musique, où les écritures s’aventureront vers d’autres sonorités.

Ensemble, nous partagerons ces expériences inédites et stimulantes pour nous faire penser le monde collectivement.

Et parce que le voyage est fait de rencontres, venez échanger lors des café-histoires qui, forts de leur succès la saison précédente, sont reconduits. A ne pas manquer également, le forum d’Art et d’Architecture du 6 au 26 novembre, sur l’urbanisme atypique de notre ville, pour poursuivre notre Odyssée dans le temps.

Cette saison, c’est aussi la découverte de saveurs diverses, grâce à la participation des associations A.C West indies, de l'ACPUO, de Colores Latinos et des Trois Fourneaux. Nous les en remercions !

Enfin, nous sommes plus que jamais engagés pour une culture accessible à tous. Les services culturel, Jeunesse, des Aînés et les Maisons Pour Tous sont mobilisés autour d’actions artistiques à destination des jeunes et des moins jeunes.

BON VOYAGE À TOUTES ET À TOUS, ET À BIENTÔT À BORIS VIAN

Françoise MARHUENDAMaire des Ulis

Vice-présidente de la Communauté Paris-SaclayVice-présidente du Conseil départemental de l’Essonne

Babacar FALL1er adjoint au Maire

Chargé de la politique de la ville et de la culture

Jean-Marie HAMELConseiller municipal délégué à la culture

Tous nos remerciements vont à Odile Barbalat, directrice des Affaires culturelles, pour les nombreuses années et pour la programmation de cette saison, dernière avant son départ à la retraite.

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AUTOUR DE L’ECBV> Artistes en résidence 71

> Ouvrir aux arts : RDV et évènements 72

> Billetterie 74

> Abonnements 75

> Le bar à Boris 76

> Nos partenaires 78

> Cinéma Jacques Prévert 79

> Médiathèque François Mitterrand 80

> Odyssée symphonique 81

> Remerciements 82

> Venir à l’Espace culturel Boris Vian 83

> L’équipe 85

LES SPECTACLES> Présentation de saison 6

> François Morel 8

> BP Zoom 10

> Transe 12

> Après une si longue nuit 14

> Esperluette 16

> Le dernier baiser de Mozart 18

> Amir 20

> La Bête… 22

> Forum 24

> Iliade 26

> Caisse des écoles 28

> Saveurs d’hiver 30

> Fellag 32

> Index 34

> Marco polo et l’hirondelle du Khan 36

> Kube 38

> Barber Shop Quartet 40

> Machine de cirque 42

> Jongle 44

> Le Cid 46

> Le Quatrième mur 48

> André Manoukian 50

> Mémoire d’un fou 52

> Á vif 54

> Bâada, le malade imaginaire 56

> Monsieur Choufleuri restera chez lui 58

> Double 60

> Ridsa et Amine 62

> Il faut beaucoup aimer les hommes 64

> Le jour où j’ai rencontré Franz Liszt 66

> Event 68

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SOIRÉE DE PRÉSENTATION DES SPECTACLESUN NOUVEAU RENDEZ-VOUS À NE PAS MANQUER !

Mieux que cette plaquette que vous tenez entre les mains, découvrez un aperçu de tous les spectacles 2017/2018 en direct et à Boris Vian. Laissez-vous emporter par la nouvelle saison culturelle : invitation au voyage entre différents continents, au croisement des écritures et à la rencontre des arts…

La présentation sera suivie d’un cocktail organisé par le restaurant d’application des Ulis – Les Trois Fourneaux, l’Association Culturelle Portugaise des Ulis/Orsay, l’Association A.C West Indies et l’Association Colores Latinos.

Séduit par un spectacle ? Dès le lendemain vous pourrez réserver et acheter vos places et abonnements à la billetterie, rue des Millepertuis, à partir de 10h.

RÉSERVATION INDISPENSABLE AU 01 69 29 34 91

SAMEDI 16 SEPTEMBRE 2017, LORS DES JOURNÉES DU PATRIMOINE, L’ESPACE CULTUREL BORIS VIAN VOUS OUVRE SES PORTES DE 10H À 15H. VENEZ VISITER LE THÉÂTRE, RENCONTRER LES ARTISTES ASSOCIÉS, DÉCOUVRIR L’EXPOSITION "1949-1977 : DE LA ZUP À LA VILLE…" ET ACHETER VOS BILLETS ET ABONNEMENTS POUR LA SAISON AUTOUR D’UN CAFÉ !

MARDI 27 JUIN 2017

19H

ENTRÉE LIBREGRATUIT©

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FRANÇOIS MOREL LA VIE (TITRE PROVISOIRE)"AVEC SON TITRE CLIN D'ŒIL, MAIS NÉANMOINS BIEN DÉFINITIF, LE NOUVEAU SPECTACLE MUSICAL DE FRAN-ÇOIS MOREL EST LE BONBON DE LA RENTRÉE DONT ON NE SAURAIT SE PASSER." TÉLÉRAMA

"Son récital donne envie de danser, de rire, de pleurer, de cultiver nos souvenirs. "Sourire et nostalgie, résumé de la vie", chante-t-il dans son entraînante Amalia. Il aurait pu ajouter "résumé de mon spectacle". Sur des airs de jazz, de rumba, de comptine, de balade... François Morel mélange les genres avec bonheur et nous raconte des tranches de vie souvent mélancoliques, toujours sincères. On savoure les textes tendres et malicieux. On (re)découvre sa voix, enveloppante et douce. On se régale des orchestrations imaginées par Antoine Sahler qui donne aussi la réplique à François Morel pour des intermèdes joyeux." Le Monde

François Morel, comédien, auteur et éditorialiste de France Inter, aime aussi "chanter" des histoires dont il écrit les paroles. Pour ce nouveau concert, il convoque ses fidèles : Juliette, Antoine Sahler, Muriel Gastebois ainsi que de nouveaux musiciens : Amos Mah au violoncelle et Sophie Alour ou Tullia Morand au saxo. Les chansons qu’il a choisies sont pétillantes et légères, tendres ou passionnées, elles racontent la vie des autres et la nôtre.

Ouvert avant tous les spectaclesDîner préparé par l’association A.C West IndiesAu foyer-bar à partir de 19h30 / sur réservationPlus d’infos page 76

DURÉE 1H20TARIF A DE 16 € À 27 €À PARTIR DE 12 ANS

VENDREDI 22 SEPT 2017

20H30

MUSIQUENOUVEAU CONCERT

DE FRANÇOIS MOREL ET D’ANTOINE SAHLER

MIS EN SCÈNE PAR JULIETTE

AVEC : François Morel

BATTERIE, VIBRAPHONE, PERCUSSIONS : Muriel Gastebois

CONTREBASSE, VIOLONCELLE, GUITARE : Amos Mah

PIANO, CLAVIERS, TROMPETTE : Antoine Sahler

SAXOPHONES, TROMBONE, FLÛTE, CLAVIER : Tullia Morand ou Sophie Alour

LUMIÈRES : Gaëlle de Malglaive

ASSISTÉE D’Alain Paradis

COSTUMES : Elisa Ingrassia

SON : Yannick Cayuela

DIRECTION TECHNIQUE : Denis Melchers

PRODUCTION DÉLÉGUÉE : Valérie Lévy

PRODUCTION : Les Productions de l’Explorateur

La Coursive - Scène Nationale de la Rochelle. La Filature - Scène Nationale de Mulhouse.

Avec le soutien de l’ADAMI, du CNV et de la SACEM.

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BP ZOOM MÉLANGE 2 TEMPS"IL Y A DU BUSTER KEATON MÂTINÉ D'UN "TATI-GROUCHO-MARXÉISÉ"... UN PUR MOMENT DE THÉÂTRE CLOWNESQUE." ARTS DE LA PISTE

Prix du meilleur spectacle étranger - Buenos Aires - 20091er prix Festival International de clown - Barcelone - 2000Prix spécial du Jury - Performances d'acteur - Cannes - 1998

BP Zoom fête ses 25 ans ! À cette occasion, le duo offre un spectacle anniversaire. Mélange 2 Temps, véritable florilège poético-burlo-clownesque.

Mister B et Mister P, deux personnages intemporels, duo épique, deux énergumènes qui adorent se détester. Mister P est lunaire et maladroit, Mister B est autoritaire et raisonnable. Tout les oppose, sauf cette fragilité commune et cette âme qui nous touche au cœur, nous chatouille les zygomatiques et titille notre âme d'enfant.

Après une tournée internationale, ce Mélange 2 Temps s’arrête aux Ulis pour une soirée explosive.

DURÉE 1H20TARIF B DE 14 € À 21 €TOUT PUBLIC

VENDREDI 29 SEPT 2017

20H30

HUMOUR - CLOWNRÉALISATEURS / METTEURS-EN-SCÈNE :

Philippe Martz et Bernie Collins

AVEC : Philippe Martz et Bernie Collins

RÉGIE GÉNÉRALE LUMIÈRE : Nicolas Lemoine

RÉGIE PLATEAU : César Dabonneville

Ouvert avant tous les spectaclesDîner préparé par l’association Colores LatinosAu foyer-bar à partir de 19h30 / sur réservationPlus d’infos page 76

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TRANSE"AVEC TRANSE, FOUAD BOUSSOUF PROPOSE AINSI UNE DANSE COLLECTIVE BERCÉE PAR LES GRANDS CLASSIQUES DE LA MUSIQUE ARABE. CALME, PRESQUE MÉDITATIF, LE PROPOS, QUI UTILISE HABILEMENT LE VOCABULAIRE HIP-HOP, EST D’UNE GRANDE DOUCEUR, JAMAIS OSTENTATOIRE." LIBÉRATION

Ecrite au lendemain des Printemps Arabes, la pièce chorégraphique de Fouad Boussouf a une résonance particulière : celle de la transformation et de la métamorphose. Porté par la musique soufie et la poésie de Mahmoud Darwich (prix de la Paix Erich-Maria-Remarque en 2003), Fouad Boussouf entraîne les danseurs vers un état de corps poussé à son extrême, figés ou se débattant avec vigueur comme une folle envie de défier le monde, basculant ainsi d’une transe incontrôlée à un sentiment d’exaltation.

"Toute mon enfance, j’ai été bercé par les grands classiques de la musique arabe, du Maghreb au Moyen-Orient (Oum Kalthoum, Farid el Atrache, etc.). Teintée de nostalgie, cette musique me renvoie à un imaginaire construit de souvenirs aussi doux qu’innocents, en total contraste avec mon adolescence, rythmée par la musique et la danse hip-hop. Aujourd’hui j’ai envie de questionner cette double culture, un héritage à la fois sociétal, linguistique et musical à travers mon écriture chorégraphique." Fouad Boussouf, chorégraphe

DURÉE 1HTARIF B DE 14 € À 21 €À PARTIR DE 11 ANS

MARDI 3 OCT 2017

20H30

DANSE HIP-HOP & CONTEMPORAINE

CHORÉGRAPHIE : Fouad Boussouf

INTERPRÈTES : Soukaina Alami, Maxime Cozic,

Bruno Domingues Torres, Justin Gouin, Nicolas Grosclaude,

Angela Vanoni, Teddy Verardo

CRÉATION LUMIÈRES : Françoise Michel

RÉGIE LUMIÈRES : Sabine Charreire

CRÉATION MUSICALE ET ARRANGEMENTS : Marion Castor

COSTUMES : Fabienne Gauthier

COACH VOCAL : Louisa Baïleche

PHOTOGRAPHIES : Sylvain Lefeuvre

VIDÉASTE RÉALISATION TEASER : Floriane Pinard

Textes de Mahmoud Darwich ©Actes Sud 2010

Avec des morceaux de : Marion Castor, Dervish Sufi Chants and Songs,

Acid Arab, Dorsaf Hamdani, Trio Joubran, Muslimgauze, Dhafer Youssef ; des textes

de Mahmoud Darwich ; des chants de Ali Reza Ghorbani et de Karim Azedia,

et des violons de l’ensemble Ibn Arabi

Production : Compagnie Massala

Coproduction : CCN de La Rochelle et du Poitou Charentes.

Fontenay-en-Scènes / Fontenay-sous-Bois

Soutien financier : Conseil départemental du Val-de-Marne. Conseil départemental

de l’Essonne. ADAM. Région Ile-de-France

Soutien : La Briqueterie - CDC du Val-de-Marne.

Théâtre Jean Vilar de Vitry-sur-Seine. Pôle Culturel d’Alfortville.

Théâtre de Longjumeau.

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PROPOSÉES PAR LA COMPAGNIEPlus d’infos au 01 69 29 34 90 (page 73)

Dîner préparé par Les Trois FourneauxAu foyer-bar à partir de 19h30 / sur réservationPlus d’infos page 76

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APRÈS UNE SI LONGUE NUIT"LES PERSONNAGES SONT D’UNE VÉRITÉ CRAQUANTE. LA MISE EN SCÈNE DE LAURENT NATRELLA CARESSE CES QUATRE PERSONNAGES JUSQUE DANS LEURS SILENCES ET LEURS SECRETS BATTEMENTS DE CŒURS. TOUS PORTENT PLEINEMENT CE QUE L’ŒUVRE DE MICHÈLE LAURENCE PARVIENT À IMPOSER, CONTRE L’AIR DU TEMPS – SI PEU AIMANT, SI AGRESSIF, SI AFFAMÉ DE CYNISME – CE QUE L’ON PEUT APPELER L’ART DE LA FRATERNITÉ" FRANCE INTER (GILLES COSTAZ /LE MASQUE ET LA PLUME)

Ils s’appellent Sarah, Samir, Tekitoi et Pierrot. Quatre orphelins issus de cultures, de religions et de pays différents, rescapés de grands conflits de la fin du 20e siècle. Après une dizaine d’années de séparation, ils se retrouvent au chevet de leur mère adoptive. S’ils ont été privés de leur innocence dès la première enfance, ils ont aussi connu des joies qu’ils ont partagées ou des chagrins dont ils peuvent se souvenir en souriant. Quatre parcours individuels, quatre histoires qui témoignent d’une force de vie que rien n’est parvenu à vaincre et d’un bonheur d’exister qui l’emporte sur tout.

"C’est cette tâche surhumaine que ces quatre orphelins, Tekitoi, Sarah, Samir, et Pierrot s’apprêtent à accomplir. Quatre enfants qui attendent de recoudre ce qui est déchiré. Il ne s’agit pas pour eux de guérison mais de résilience. Il ne s’agit pas d’effacer le traumatisme mais de se reconstruire sur les dégâts qu’il a causé et de continuer à vivre." Laurent Natrella, metteur en scène

DURÉE 1H25TARIF B DE 14 € À 21 €À PARTIR DE 10 ANS

VENDREDI 6 OCT 2017

20H30

THÉÂTREUn texte de Michèle Laurence

Mis en scène par Laurent Natrella - Sociétaire de la Comédie-Française

et nominé aux Molières 2017 dans la catégorie meilleur comédien.

ASSISTANTE MISE EN SCÈNE : Laure Beren-Sagols

AVEC : Maxime Bailleul, Olivier Dote Doevi,

Slimane Kacioui, Elodie Menant

SCÉNOGRAPHIE & COSTUMES : Delphine Brouard

LUMIÈRES : Elsa Revol

CRÉATION SONORE : Dominique Bataille

COPRODUCTION : ZD Productions, Compagnie Carinae,

Hyperactif

Créations, Théâtre de l’ile / Nouméa, Théâtre Montansier / Versailles

Avec le soutien de l’Adami, la Spedidam et du théâtre le Sel / Sèvres

Dîner préparé par l’équipe du bar de l’Espace culturel Boris VianAu foyer-bar à partir de 19h30 / sur réservationPlus d’infos page 76


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MERCREDI 11 OCT 2017

9H30, 10H30 & 15H

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ESPERLUETTE"ENTRE DANSE ET CIRQUE, CETTE PIÈCE, DESTINÉE EN PRIORITÉ AU JEUNE PUBLIC, JONGLE AVEC LES REGISTRES EN VALORISANT LA TECHNIQUE DE LA ROUE CYR, DANS LAQUELLE JULIEN SEIJO EXCELLE." TÉLÉRAMA

Esperluette est une pièce atypique et intimiste. Entre imaginaire et réalité, elle met en scène un duo singulier composé d’un danseur et d’un musicien. La Roue Cyr, objet fascinant et spectaculaire, hypnotise. La chorégraphie ludique côtoie un haut degré de technicité. Esperluette est à la fois un conte et une performance virtuose de musique et de danse.

"Esperluette est une nouvelle exploration dans mon parcours chorégraphique, un univers où cohabitent danse hip-hop, nouveau cirque et musique vivante. Ce duo composé d’un danseur et un musicien est une rencontre entre deux grands enfants, tout en rondeur et en circonvolution, un brin humoristique."Fouad Boussouf, chorégraphe.

DURÉE 25 MINTARIF C DE 8 € À 15 €À PARTIR DE 5 ANS

DANSE & CIRQUECHORÉGRAPHIE : Fouad Boussouf

INTERPRÈTE : Julien Seijo

MUSICIEN : Nicolas Perrin

CRÉATION ET RÉGIE LUMIÈRES : Sabine Charreire

PHOTOS : Karo Cottier

PRODUCTION : Compagnie Massala


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VENDREDI 13 OCT 2017

20H30

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LE DERNIER BAISER DE MOZART"ON ASSISTE À UN TÊTE À TÊTE D’UNE FOLLE INTENSITÉ QUI NOUS FAIT PASSER PAR TOUTES LES COULEURS D’UNE SYMPHONIE DRAMATIQUE-CYNIQUE. DELPHINE DEPARDIEU ET GUILLAUME MARQUET RÉUSSISSENT UNE PERFORMANCE !" PARIS-MATCH

Pour ce spectacle, Delphine Depardieu est nominée aux Molières 2017 dans la catégorie révélation féminine.

Vienne, décembre 1791.

Wolfgang Amadeus Mozart vient de mourir.

Constance, sa veuve, doit faire front. Seule et désargentée, il lui faut trouver le disciple capable de terminer le fameux Requiem.

Franz-Xaver Süssmayr, qui ne la laisse pas indifférente, sera-t-il à la hauteur du Maître ?


THÉÂTRE & MUSIQUEUne pièce d'Alain Teulié

MISE EN SCÈNE : Raphaëlle Cambray

AVEC : Delphine Depardieu et Guillaume Marquet

DÉCOR : Catherine Bluwal

COSTUMES : Virginie Houdinière

LUMIÈRES : Marie-Hélène Pinon

MUSIQUE : Jean-Marc Istria


LE BAROQUE ET SON PENDANT, LES LUMIÈRESAU FOYER DE L’ESPACE CULTUREL BORIS VIAN

PAR ALAIN BELLET, ÉCRIVAIN ET HISTORIEN Plus d’infos page 72

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AMIRLa success story continue… Avec deux victoires aux NRJ Music Awards en novembre 2016 (Révélation francophone de l’année et chanson de l’année).

Fier représentant des couleurs de la France à l’Eurovision 2016, il s’est classé à la 6e place de la compétition (comptabilisant un record historique de points pour la France et offrant la meilleure position dans le classement depuis 14 ans).

Son premier album est déjà double disque de platine.

Son premier single "J’ai cherché", classé N°1 de l’airplay radio en France, a été le titre le plus diffusé en radio sur le 1er semestre 2016 ! Il cumule déjà plus de 50 millions de vues sur YouTube et plus de 40 millions de streams. Son single "On dirait" a suivi le même chemin !

DURÉE 1H15TARIF A DE 16 € À 27 €TOUT PUBLIC

MUSIQUE

MERCREDI 18 OCT 2017

20H30

GUITARE : Hugo Marcus, Jérôme Queriaud

CLAVIER : Jean-Baptiste Gentil

BATTERIE : Julien Botas

BASSE : Matthieu Llopart


CONCERT EN CONCERT EN PARTENARIAT PARTENARIAT PARTENARIAT

AVEC LE RADAZIK AVEC LE RADAZIK AVEC LE RADAZIK

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LA BÊTE…Le texte original de La Bête et la Belle, écrit par Violaine de Carné, est lauréat 2016 du Centre National du Théâtre en dramaturgies plurielles.

Mais qui est La Bête… ?

Un animal ? Une créature mi-homme mi-bête ? Un monstre ?

La Bête... C’est peut-être l’Autre... Celui qui est différent, qu’on trouve laid, terrifiant, repoussant ou simplement étrange.

Cette version de l'histoire s’inscrit dans un contexte contemporain : la Bête est un homme d'affaires, froid et distant qui vit reclus dans sa propriété. Il gère ses affaires et son personnel à distance. Ordinateurs, téléphones lui permettent de communiquer avec l’extérieur et les caméras de vidéosurveillance de contrôler son domaine. Simon est son employé de maison, Jacques est son jardinier. Dans le jardin rempli de roses, aucun visiteur n’est autorisé à entrer. L’histoire commence quand Isabelle, la fille de Jacques, pénètre un jour dans le jardin, malgré l’interdiction…

Suggérer, laisser le spectateur créer sa propre Bête. Violaine de Carné, la metteure en scène, dessine un univers merveilleux dans lequel l’immersion est totale, grâce à une dramaturgie olfactive et une scénographie couplant réel et virtuel.

Ce voyage olfactif, en musique et en image, invite les jeunes spectateurs à dépasser les apparences et à apprivoiser la Bête. Peut-être finiront-ils par l’aimer, comme la Belle dans le conte.

DURÉE 1HTARIF C DE 8 € À 15 €À PARTIR DE 7 ANS

THÉÂTRE OLFACTIFCRÉATION

VENDREDI 20 OCT 2017

14H30 & 20H30

Compagnie du T.I.R et la Lyre

ECRITURE ET MISE EN SCÈNE : Violaine de Carné

PLASTICIENNE OLFACTIVE TRANSMÉDIAS : Laurence Fanuel

CRÉATION SONORE : Baptiste Marty

CRÉATION LUMIÈRE : Frédérique Steiner

CRÉATION VIDÉO : Gilles Boustani, Güler Önel

SCÉNOGRAPHIE : Liina Keevallik

DISTRIBUTION : Kimiko Kitamura, Philippe Leroy

Avec les voix de Violaine de Carné, Anne Mazarguil, Sophie Torresi,

Laurence Fanuel et Philippe Leroy

La Compagnie est soutenue par la Région Ile-de-France,

le Conseil départemental de l'Essonne et le Conseil départemental

de Seine-et-Marne.



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DU LUNDI 6 AU DIMANCHE 26 NOV 2017

ART ET ARCHITECTURERÊVER LA VILLE !? 40 ANS DE CRÉATION URBAINELes Ulis a fêté le 17 février 1977 ses 40 ans. Une date anniversaire qui invite à regarder en avant mais qui appelle aussi à un retour aux origines de cette Cité unique en son genre.

Point d’autre égale ailleurs en France : Les Ulis est la seule ZUP devenue ville. Elle est née d’enjeux territoriaux, de nécessités locales et des rêves d’architectes.

Quels étaient les contraintes ? Les envies ? Les objectifs ? Quels courants architecturaux animaient alors les espaces urbains ? Pourquoi ces noms, ces passerelles, ces allées ? Comment pense-t-on une Ville ? Comment évolue-t-elle ? Et aujourd’hui, la Ville, Les Ulis : quelle place dans la naissance d’un autre écosystème urbain : Paris-Saclay ?

Ce Forum est plus qu’une exposition sur l’histoire de la ville. Réalisé en partenariat avec des structures aussi prestigieuses que le Centre national d'art et de culture Georges-Pompidou, la Fondation le Corbusier, HEC ou la Cité de l’Architecture, l’évènement est unique et se veut pédagogique et ouvert au territoire. Un espace de fierté et de (re)connaissance pour les Ulissiens autant qu’une vitrine interactive et culturelle de notre commune.

Des actions de médiation envers tous les publics (scolaires, extérieurs ou publics empêchés) sont d’ores et déjà prévues ; ainsi que des rencontres et des outils professionnels qui livreront aux partenaires éducatifs les indispensables clés de lecture.

En partant de quatre décennies de création urbaine, la ville des Ulis entend surtout parler des enjeux urbains dans une société culturelle, citoyenne et en perpétuel mouvement.

Programme détaillé à venir sur lesUlis.fr

Sous l’autorité du commissaire d’exposition, Simon Texier, Professeur d’Histoire de l’art contemporain Université de Picardie Jules-Verne. Responsable du Master "Régie des œuvres et montage d’expositions" au Centre de recherche en Arts et Esthétique. Rédacteur en chef de la revue "Histoire de l’art".

DU LUNDI AU VENDREDI : 9H – 12H30 / 14H30 – 18H30LE SAMEDI : 10H – 17HLE DIMANCHE : 14H – 17H

FORUM

ENTRÉE LIBRE / GRATUITOuvert tous les jours et accessible à tous.

Partenaires :Cité de l’Architecture

et du patrimoine,Fondation Le Corbusier,

FDAC Essonne, Centre national d’artet de culture Georges Pompidou,

INA HEC

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MARDI 12 DÉC 2017

14H30 & 20H30

ILIADE"PAULINE BAYLE ADAPTE L’ILIADE AVEC UNE INTELLI-GENCE SCÉNIQUE ET DRAMATURGIQUE ÉBLOUISSANTE. ELLE S’INSTALLE, EN COMPAGNIE DES CINQ JEUNES CO-MÉDIENS QU’ELLE DIRIGE, DANS LA COUR DES GRANDS. UN REMARQUABLE SPECTACLE !" LA TERRASSE

Ce spectacle est lauréat du prix des lycéens au Festival Impatience 2016.

L'Iliade. D'un côté les Grecs, de l'autre les Troyens. 24 chants et 15 337 vers pour raconter 6 jours et 6 nuits d'une guerre qui dure depuis 9 ans et ne se terminera qu'un an plus tard. Des destins multiples qui s'entremêlent dans un mouvement allant de la colère teintée de fer à la compassion trempée de larmes.

De prime abord, il semblerait qu'Homère nous montre comment la guerre permet aux hommes d'échapper à leur condition de mortels : en allant puiser en eux le courage de se dépasser et de faire face à la mort, ils accèdent à l'éternité. Cependant, au fil des pages se dessine une toute autre vision du monde, empreinte de mesure et d'humanisme. Très vite la question se pose : et si le poète convoquait la force des hommes pour mieux parler de leurs faiblesses ? Ainsi, le cœur de L'Iliade ne serait pas seulement fait de la gloire des êtres humains, mais aussi de l'amertume que le sort fait peser sur la lignée des hommes.


THÉÂTREADAPTATION : Pauline Bayle

D'APRÈS Homère

MISE EN SCÈNE : Pauline Bayle

AVEC : Charlotte van Bervesselès, Florent Dorin, Alex Fondja,

Viktoria Kozlova et Yan Tassin

LUMIÈRES : Pascal Noël

SCÉNOGRAPHIE : Camille Duchemin

COSTUMES : Camille Aït

COPRODUCTION : Compagnie À Tire-d'aile, Le Théâtre de Belleville et Label Saison

Avec la participation artistique du Jeune Théâtre National

Avec le soutien : du Plateau 31 - Fabrique de culture de Gentilly, du Shakirail

et de l'association Rue du Conservatoire - Élèves et Anciens Élèves du CNSAD

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Dîner préparé par l’association ACPUOAu foyer-bar à partir de 19h30 / sur réservationPlus d’infos page 76


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EN DÉCEMBRESPECTACLES DE FIN D’ANNÉE OFFERTS PAR LA CAISSE DES ÉCOLES AUX ÉLÈVES DES CLASSES MATERNELLES ET ÉLÉMENTAIRESPour les classes maternelles

MINUSCULE : LA VIE PRIVÉE DES INSECTESDe Hélène Giraud et Thomas Szabo

DURÉE : 50 MIN À PARTIR DE 3 ANSDans une clairière ensoleillée, le petit monde des insectes vaque à ses occupations journalières. C’est alors qu’arrive un entomologiste en quête de spécimens à ramener dans son laboratoire. À l’aide d’une mystérieuse machine il capture les insectes et les emporte dans son repaire. Mais une héroïque coccinelle va tout faire pour libérer les malheureuses bestioles emprisonnées…

Création musicale originale du duo Laurent Marode (au piano) et Nicholas Thomas (au vibraphone). Production Cinessonne et Futurikon avec, la participation de l’association Sunny Side up.

Pour les classes élémentaires

LES FIANCÉES EN FOLIE (SEVEN CHANCES) de Buster Keaton

DURÉE : 56 MIN À PARTIR DE 6 ANSJames est amoureux de Mary, mais il n’a jamais osé lui déclarer sa flamme. Un jour, un avocat lui annonce la mort de son aïeul et un fabuleux héritage. Mais le jeune homme ne pourra en bénéficier que s’il est marié le jour de ses 21 ans, à 19h. Or, c’est le jour-même…

Accompagnement musical par Karim Gherbi (contrebasse), Jean-Baptiste Laya (guitare), Abdes Gherbi (batterie) et Daisy Bolter (conteuse).

Renseignements auprès des établissements scolaires

CINÉS-CONCERTSà l’Espace culturel Boris Vian

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SAMEDI 16 DÉC

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LUNDI 1er JANV 2018

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LES SAVEURS D’HIVERSpectacle proposé dans le cadre des Saveurs d’hiver, journée festive et solidaire, organisée par la Ville en partenariat avec la Maison départementale des Solidarités des Ulis / Palaiseau et de nombreuses associations.

CONCERT INATTENDU DU NOUVEL ANDémarrez l’année en musique avec le concert de l’Orchestre de l’Opéra de Massy.

Concert organisé par la Communauté d’agglomération Paris-Saclay.

PROGRAMMATION EN COURS

RÉSERVEZ VOTRE DATE

GRATUIT ET SANS RÉSERVATION

DANS LA LIMITE DES PLACES DISPONIBLES

VENEZ TÔT !Informations et réservations : Service Vie associative au 01 69 29 34 97

SPECTACLE CONCERT

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MARDI 16 JANV 201820H30

FELLAG : BLED RUNNER"AVEC UN HUMOUR DÉNUÉ DE TOUT MANICHEÏSME, FELLAG PORTE UN REGARD À LA FOIS INCISIF ET PLEIN D'HUMANITÉ SUR SES CONCITOYENS ET SUR NOUS, LES FRANÇAIS, CONCLUANT DANS UN SOURIRE : "VOUS AVEZ RATÉ VOTRE COLONISATION, ON A RATÉ NOTRE INDÉPEN-DANCE. ON EST QUITTE". UNE MANIÈRE DE NOUS INCITER À RIRE LES UNS AVEC LES AUTRES ET NON LES UNS CONTRE LES AUTRES. UN MESSAGE PLUS QUE JAMAIS INDISPENSABLE." TÉLÉRAMA (TT)

Dans une rétrospective, florilège brûlant d’actualité des spectacles passés, Fellag se joue de tous les tabous, de tous les clichés qui opposent les Français aux Algériens, l’Orient à l’Occident, dans des rires de réconciliation.

"Pour boucler une longue boucle entamée avec Djurdjurassique Bled (1995), j'ai intitulé mon nouveau spectacle Bled Runner. Il sera constitué de textes puisés dans la matière de tous les spectacles que j'ai écrits pour la scène depuis maintenant vingt ans : Djurdjurassique bled, Un bateau pour l'Australie, Le dernier chameau, Tous les Algériens sont des mécaniciens, Petits chocs des civilisations. Bled Runner sera donc une sorte de best of, mais pas comme on l'entend habituellement. L'idée ne sera pas de présenter de manière linéaire les meilleurs morceaux de chacun des spectacles, mais d'organiser un voyage labyrinthique à travers toutes ces œuvres pour en cueillir les sujets les plus signifiants, les plus marquants, pour ensuite les mêler, les réinventer avec le regard d'aujourd'hui, afin de créer un spectacle nouveau." Fellag

HUMOURDe et avec Fellag

Choix des textes en complicité avec Marianne Épin et Ahmed Madani

MISE EN SCÈNE : Marianne Épin

LUMIÈRES : Pascal Noël

SON : Christophe Sechet

VIDÉO : Quentin Vigier

RÉGIE : Frédéric Warnant & Manu Laborde

COSTUMES : Eymeric François

PHOTOS : Denis Rouvre

PRODUCTION : Arts & Spectacles Production

Avec le soutien de : L’Espace des Arts - Scène Nationale Chalon-sur-Saône

Le Pôle Culturel d’Alfortville, Le Théâtre Armande Béjart d’Asnières

sur Seine, La MCNA de Nevers.


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Ouvert avant tous les spectaclesDîner préparé par Les Trois FourneauxAu foyer-bar à partir de 19h30 / sur réservationPlus d’infos page 76

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MARDI 23 JANV 2018

20H30

INDEX"NOUS VOILÀ PLONGÉS ENTRE CIRQUE CONTEMPORAIN, DANSE HIP-HOP ET BALLET. LES TABLEAUX S’ENCHAÎNENT, LES OBJETS PRENNENT VIE. TROIS ÉTAGÈRES, DEUX FAUTEUILS, DES DIZAINES DE LIVRES ET CINQ PERSONNAGES OCCUPENT LA SCÈNE ET OFFRENT DES INSTANTS PRÉCIEUX DE VIRTUOSITÉ ET DE POÉSIE. LES JEUX DE LUMIÈRE, TOUT EN SUGGESTION, ET LA MUSIQUE ENTOURENT CET ÉCRIN." LA PROVENCE

Dans la lignée du spectacle Ballet bar, Pyramid propose une fois encore un spectacle burlesque mêlant danse hip-hop, mime et détournement d’objets. Teinté de moments poétiques et de petites touches narratives pleines d'humour et de dérision, le travail de la compagnie s’inscrit toujours dans une recherche d'esthétique et d'interaction entre corps et décor.

Dans un salon où trône une grande bibliothèque, nos cinq protagonistes vont se rencontrer, se confronter et s’interroger avec malice sur la place du livre dans leur quotidien. Objet qui devient le fil conducteur d'un ballet pour cinq danseurs en soif d’apprendre...

"Nous souhaitons extraire de notre danse, de nos mots, de nos lettres, un art juste, humain et sensible. On peut imaginer notre danse comme un poème, comme une histoire dont chaque mouvement est une lettre. L'addition de ces lettres formant un mot. La combinaison de tous ces mots formant notre partition chorégraphique." L’équipe artistique

DURÉE 55 MINTARIF B DE 14 € À 21 €TOUT PUBLIC

DANSE HIP-HOP & MIMEDIRECTION ARTISTIQUE :

chorégraphie collective

ASSISTANT CHORÉGRAPHIQUE : Emilie Bel Baraka

COMPOSITEUR : Franck Gervais

CRÉATION LUMIÈRES : Yohan Bernard

INTERPRÉTATION (5 DANSEURS - 2 ÉQUIPES) :

Mustapha Ridaoui (ou Michaël Auduberteau),

Youssef Bel Baraka (ou Fouad Kouchy), Rudy Torres (ou Oussama Traoré),

Jamel Feraouche (ou Mounir Kerfah) et Benjamin Carvalho

SCÉNOGRAPHIE : Cie Pyramid

CONSTRUCTION & FINITIONS : Juan Manuel Hurtado

& Céline Bordereau

COSTUMES : Sophie Traoré

RESPONSABLE DE PRODUCTION : Nicolas Thebault

DIFFUSION : Gwénaëlle / Label saison

Les partenaires : DRAC Nouvelle Aquitaine - aide à la structuration. Région Nouvelle

Aquitaine - conventionnement et dispositif d’Aide à la Coproduction et à la Diffusion.

Conseil départemental de Charente Maritime - conventionnement. Conseil départemental de Charente - dans le cadre du dispositif

"Collège au spectacle"

Les coproducteurs : Théâtre d’Angoulême - Scène Nationale. Théâtre de la Coupe

d’Or - scène conventionnée de Rochefort. Avant-Scène Cognac - scène conventionnée.

La Canopée - Scènes des écritures et du spectacle vivant de Ruffec

et la CC de Val Charente. La Palène - Association de développement

culturel du Rouillacais. Les Carmes - La Rochefoucauld. Théâtre de

La Couronne.

Les soutiens : Ville de Rochefort. Musée national de la Marine de Rochefort.

Dîner préparé par l’association ACPUOAu foyer-bar à partir de 19h30 / sur réservationPlus d’infos page 76


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VENDREDI 26 JANV 2018

20H30

MARCO POLO ET L’HIRONDELLE DU KHAN"ÉRIC BOUVRON, DONT "LES CAVALIERS" A GAGNÉ LE MOLIÈRE DU SPECTACLE PRIVÉ EN 2016, CONFIRME SES TALENTS AVEC SA NOUVELLE PIÈCE." LE POINT

En pleine expansion de son empire, le grand souverain mongol Kublai Khan accueille chez lui un jeune étranger, Marco Polo, voyant en lui un pion nécessaire à ses conquêtes.

Le jeune voyageur vénitien, après un long et rude périple, est impressionné en découvrant la puissance de son hôte. Mais il est surtout subjugué par une femme tatouée à la beauté rare. La quatrième et la plus précieuse femme du redoutable empereur.

Le Khan voit tout. C’est "Le désir" qui va prendre possession de tous les trois dans un jeu pervers et de manipulation.

Pour s’en sortir, il y a un prix. Qui se paye avec le sang.

Eric Bouvron s’entoure de trois musiciennes chanteuses lyriques merveilleuses. Entre raffinement et intrigue politique sa nouvelle création est aussi fascinante qu’envoûtante.


THÉÂTRE & MUSIQUEUne pièce écrite et mise en scène par

Eric Bouvron

AVEC : Jade Phan-Gia, Kamel Isker,

Laurent Maurel et les musiciennes

et chanteuses mongoles Ganchimeg Sandag

et Bouzhigmaa Santaro et la chanteuse mezzo-soprano

Cecilia Meltzer

COSTUMES : Sarah Colas

MUSIQUE ET SON : Didier Simione

CRÉATION LUMIÈRE : Edwin Garnier

ASSISTANTE À LA MISE EN SCÈNE : Victoire Berger-Perrin

COLLABORATION ARTISTIQUE : Damien Ricour-Ghinea

PRODUCTION : Théâtre Actuel,

Les Passionnés du rêve et le théâtre de St Maur.

Dîner préparé par l’association Colores LatinosAu foyer-bar à partir de 19h30 / sur réservationPlus d’infos page 76

SUR LA ROUTE DE LA SOIE, L’OCCIDENT DU MOYEN-ÂGE CONFRONTÉ À L’UNIVERS DE L’EMPIRE MONGOLA LA MAISON POUR TOUS DE COURDIMANCHEPAR ALAIN BELLET, ÉCRIVAIN ET HISTORIEN Plus d’infos page 72

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MERCREDI 31 JANV 2018

10H & 15H

KUBE"CORPS. FORMES. COULEURS ! KUBE INVENTE L’ART 3.0 OU L’IMMERSION CHORÉGRAPHIQUE COMME ENTRELACS DE VIDÉO, 3D, SON ET MOUVEMENT. GILLES VÉRIÈPE TREMPE SA DANSE DANS L’ART PICTURAL. DE CETTE EXPLORATION DE L’ABSTRACTION ÉMERGE UNE DANSE DES SENSATIONS, LIBRE, NON-FIGURATIVE." TÉLÉRAMA

Telle une œuvre picturale dansée, s'inspirant librement des abstractions de Malevitch, de Mondrian et de Rothko, Kube mêle vidéo numérique et danse contemporaine pour tenter de pousser les limites de l'imaginaire. Un trio de danseuses évolue dans un contexte d'abstraction, où des tableaux colorés feront vaciller les espaces.

Dans Kube, l’osmose de la danse et de la vidéo contribue à évoquer la dynamique des corps, des couleurs, des espaces et invite le spectateur à des partages, des découvertes, des voyages intérieurs. Comme devant un tableau en 3D, les spectateurs auront l'impression d'entrer au cœur de la peinture, de s'immiscer dans l'œuvre.


DANSE & VIDÉOCHORÉGRAPHIE : Gilles Verièpe

DANSEUSES : Joanna Beulin, Bi Jia Yang et Yulia Zhabina

MUSIQUE : Vlad Roda Gil

ART NUMÉRIQUE : Fabien Maheu / www.animoplex.net

LUMIÈRE : Paul Zandbelt

COSTUMES : Arielle Chambon

CONSTRUCTION DÉCOR : Fred Fruchart

Coproduction et accueil en résidence de création : Le Théâtre de Rungis, Théâtre de Boris Vian de Couëron,

Théâtre ONYX - Scène conventionnée danse et arts du cirque de Saint-Herblain.

Avec le soutien du Conseil régional Nord Pas-de-Calais - Picardie, avec le soutien

du Conseil départemental du Val-de-Marne dans le cadre de l'aide à la création,

avec le soutien d'Arcadi Île-de-France, de la Spedidam, de l'Adami.


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VENDREDI 2 FÉV 2018

20H30

BARBER SHOP QUARTET"ENTRE MIME, BRUITAGES, HARMONIES VOCALES ET SCÈNES BURLESQUES, LES QUATRE TRUBLIONS PASSENT DU CHANT CORSE AU HIP-HOP, EN FAISANT UN CROCHET REMARQUÉ PAR L'AVE MARIA, AVEC UNE FACILITÉ DÉCONCERTANTE. VIVIFIANT." TÉLÉRAMA

Au début de 20e siècle aux États-Unis, les clients des échoppes de barbier avaient pour habitude de pousser la chansonnette en attendant leur tour. De là naquit le Barbershop Music, un style reposant sur un chant en harmonie à quatre voix et a cappella. Le jubilatoire groupe vocal hexagonal Barber Shop Quartet a repris à son compte et adapté en France ce style de musique.

Après une introduction jazzy particulièrement savoureuse, le quartet si bien accordé feint de tomber dans la discorde : la soprano revêche rabroue ses trois acolytes, l’alto, le ténor et le basse, jugés trop frivoles. Très vite, le récital tourne au délire vocal et nos quatre acrobates de la voix basculent tour à tour dans le show ! S’enchainent alors chansons françaises essentiellement originales, publicités, réinterprétations absurdes, détournements irrévérencieux, parodies loufoques, réadaptations de styles musicaux variés...

Hauts en couleurs et carrément givrés, ces quatre personnages inclassables, aux multiples talents, mêlent avec brio leurs voix magnifiques. Avec un humour échevelé et une technique irréprochable, Barber Shop Quartet s’est réapproprié un genre à la fois rigoureux et débridé.


HUMOUR MUSICALSOPRANO : Marie-Cécile Héraud

ALTO : France Turjman

TÉNOR : Bruno Buijtenhuijs

BASSE : Xavier Vilsek

Ouvert avant tous les spectaclesDîner préparé Les Trois FourneauxAu foyer-bar à partir de 19h30 / sur réservationPlus d’infos page 76

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VENDREDI 9 FÉV 2018

20H30

MACHINE DE CIRQUE"ON SORT DE LA SALLE SÉDUIT, TRANSPORTÉ PAR L'INGÉNIOSITÉ DE LA PROPOSITION, AVEC UNE ENVIE DE REVOIR LE SPECTACLE. CHAPEAU !" JEU - REVUE DE THÉÂTRE - MONTRÉAL

Poétiques et humoristiques… Les cinq gars de Machine de Cirque ont vraiment tout pour plaire. Le seul hic : ils sont seuls au monde. Leur quête : contacter d’autres rescapés à l’aide d’une étrange machine. Y parviendront-ils ? Rien n’est moins certain ! Ils se laissent aisément distraire par leurs fantasmes insolites et ont un talent certain pour se mettre dans des situations périlleuses. On ne peut plus normal ! Comment pourraient-ils survivre autrement à cet univers dépourvu de femmes et d’ordinateurs ? Téméraires, touchants et comiques, ces cinq personnages éclatés ont une complicité contagieuse. Ils manient de main de maître la planche coréenne, les quilles, la batterie, et même, la serviette de bain !

Énergisant ! Culotté ! Machine de Cirque n’hésite pas à se mettre à nu, prêt à s'écorcher l'âme autant que le corps, pour vous faire rire, vous toucher, et surtout, vous en mettre plein la vue.


CIRQUEUne production de Machine de Cirque

IDÉE ORIGINALE ET ÉCRITURE DU SPECTACLE : Vincent Dubé

DIRECTION ARTISTIQUE ET MISE EN SCÈNE : Vincent Dubé

INTERPRÈTES ET COLLABORATEURS À L’ÉCRITURE ET À LA MISE EN SCÈNE : Yohann Trépanier,

Raphaël Dubé, Maxim Laurin, Ugo Dario, Frédéric Lebrasseur

MUSIQUE : Frédéric Lebrasseur

CONSEILLERS ARTISTIQUES : Martin Genest, Patrick Ouellet, Harold Rhéaume

CONSEILLÈRES À LA SCÉNOGRAPHIE : Josée Bergeron-Proulx

and Julie Lévesque

COSTUMES : Sébastien Dionne

ÉCLAIRAGES: Bruno Matte

SON : René Talbot

INGÉNIEUR MÉCANIQUE : David St-Onge

DIRECTION TECHNIQUE : Marc-André Gosselin, Patrice Guertin

et Milan St-Pierre

COMPTABILITÉ : Alain Dubé

DIRECTION DES OPÉRATIONS : Sophie Dubé

Un remerciement tout particulier aux membres du conseil d’administration

pour leur précieuse collaboration qui est essentielle au succès de Machine

de Cirque. Machine de Cirque bénéficie de l'appui financier du Conseil des arts et

des lettres du Québec, principal partenaire public, ainsi que de celui de l’Entente de développement culturel intervenue entre le ministère de la Culture et des

Communications et la Ville de Québec.

Ouvert avant tous les spectaclesDîner préparé par l’équipe du bar de l’Espace culturel Boris VianAu foyer-bar à partir de 19h30 / sur réservationPlus d’infos page 76

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MERCREDI 14 FÉV 2018

9H, 10H & 15H

JONGLE"COMPOSITION MUSICALE ET JEUX DE LANGAGE EN VOIX OFF VIENNENT ENRICHIR CE SPECTACLE VISUEL RÉJOUIS-SANT." TÉLÉRAMA

L'un manipule des objets cubiques.L'autre, des objets sphériques.DEUX MONDESLes cubes s'empilent à une vitesse mais ne roulent pas.Les sphères ne tiennent pas en place et s'empilent décidément mal !ET POURTANTIls vont trouver matière à jouer ensemble jusqu'à déjouer les lois de l'apesanteur.

Jongle est un spectacle qui abordera le sujet de l'autre, de soi, de la construction de soi à travers la découverte du monde autour, du champ des possibles avec ces objets qui tombent ou qui roulent...

Jongler avec les objets comme on le ferait avec les mots, les sons lorsqu'on découvre le langage. Un apprentissage du monde qui passera forcément par une forte envie d'aller voir ailleurs vers un monde en expansion, à inventer, rêver…


CIRQUECONCEPTION ET MISE EN SCÈNE :

Stéphane Fortin

DISTRIBUTION EN ALTERNANCE : Viola Ferraris, Lyse-Hèlène Legrand

ou Christelle Herscherr et Mattia Furlan ou Renaud Roué

SCÉNOGRAPHIE, LUMIÈRE : Olivier Clausse

UNIVERS SONORE : Emmanuel Six

CONSTRUCTION : Hecho Mano, Thomas Clausse

PRODUCTION : Théâtre Bascule

Théâtre du Cloître Scène Conventionnée de Bellac (87) avec le concours de la DRAC

Basse Normandie, du Conseil Régional Basse Normandie, et du Conseil Général de l’Orne.

Résidences de création : Collectif Kytach (St Agnan - 61),

IME de Piegon (St Hilaire le Châtel - 61 - projet Jumelage DRAC/IME),

Scène Conventionnée Théâtre du Cloître (Bellac - 87), Salle G. Brassens

(Tourouvre - 61 - projet trait d’Union / Parc Naturel du Perche),

Cie Les Yeux Gourmands / Centre hospitalier (Chambéry - 73).

Avec le soutien de l'ODIA Normandie (Office de Diffusion et d'Information

Artistiques pour le projet).

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JEUDI 15 FÉV 2018

20H30

LE CID"LES COMÉDIENS MANIENT L'ALEXANDRIN AVEC UN NATUREL CONFONDANT ET SE LANCENT AVEC ARDEUR DANS LES TIRADES DE CE BEAU TEXTE. "A VAINCRE SANS PÉRIL, ON TRIOMPHE SANS GLOIRE."" TÉLÉRAMA

Chimène et Rodrigue s'aiment d'un amour fou. Cependant, une querelle de leurs pères ruine leur espoir de mariage. Pour sauver l’honneur de sa famille, Rodrigue doit venger son père et donc tue le père de Chimène. Bien que toujours amoureuse, Chimène doit à son tour défendre son honneur en réclamant à Don Fernand, roi de Castille, la tête de son amant. La situation semble désespérée mais Rodrigue obtient la faveur du roi en sauvant le royaume de l’invasion de leurs ennemis : les Maures...


THÉÂTRETragi-comédie de Pierre Corneille

MISE EN SCÈNE de Jean-Philippe Daguerre

AVEC : Stéphane Dauch, Johann Dionnet ou Edouard Rouland,

Manon Gilbert, Kamel Isker ou Thibault Pinson,

Didier Lafaye ou Alex Bonstein, Tonio Mathias, Charlotte Matzneff ou

Flore Vannier-Moreau, Christophe Mie, Sophie Raynaud,

Yves Roux, Petr Ruzicka ou Aramis Monroy, Mona Thanael

MUSICIENS : Petr Ruzicka (violon alto, cajon) et Antonio Matias (guitare,

accordéon, harmonica, cajon).

ASSISTANT À LA MISE EN SCÈNE : Nicolas Leguyader

COMBATS : Christophe Mie

COSTUMES : Virginie Houdinière

DÉCORS : Frank Viscardi

MUSIQUE : Petr Ruzicka

Ouvert avant tous les spectaclesDîner préparé par l’association ACPUOAu foyer-bar à partir de 19h30 / sur réservationPlus d’infos page 76

UN FOCUS SUR LA PÉRIODE EL ANDALUZ POUR ÉVOQUER UN VIVRE ENSEMBLE HISTORIQUEA LA MAISON POUR TOUS DE COURDIMANCHEPAR ALAIN BELLET, ÉCRIVAIN ET HISTORIEN Plus d’infos page 72

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Dîner préparé par l’équipe du bar de l’Espace culturel Boris Vian Au foyer-bar à partir de 19h30 / sur réservationPlus d’infos page 76

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VENDREDI 9 MARS 2018

20H30

LE QUATRIÈME MUR"UN PARI AUDACIEUX. EN ADOPTANT CE ROMAN DE SORJ CHALANDON, LUCA FRANCESCHI AVEC SES COMÉDIENS DE LA COMPAGNIE DES ASPHODÈLES PORTE LE THÉÂTRE AU CŒUR DU BRASIER DE LA MÉDITERRANÉE. (…). CE TEXTE NAVIGUE ENTRE FICTION ET RÉALITÉ (SORJ CHALANDON A ÉTÉ CORRESPONDANT DE GUERRE) ET VEUT FAIRE TOMBER DES BARRIÈRES ; IL EST PORTÉ POUR LA PREMIÈRE FOIS SUR UNE SCÈNE. AVEC FOUGUE." L’HUMANITÉ

Samuel Akounis, metteur en scène, grec et juif en exil en France, a une idée aussi belle qu’utopique : monter la pièce de Jean Anouilh "Antigone" à Beyrouth, dans un Liban déchiré par la guerre. Il veut rassembler sur scène, le temps d’une trêve poétique, des comédiens issus de chaque camp belligérant de ce conflit politique et religieux. Une manière de "donner à des ennemis une chance de se parler", de "les réunir autour d’un projet commun".

Après le succès des "Irrévérencieux", la Compagnie des Asphodèles adapte le roman "LE QUATRIÈME MUR" de Sorj Chalandon (prix Goncourt des lycéens 2013).


THÉÂTRESpectacle nommé Coup de cœur

de la Presse Avignon OFF 2016

Création 2016 de la compagnie du Théâtre des Asphodèles

sur une idée originale de Thierry Auzer et Luca Franceschi

DIRECTION ARTISTIQUE : Thierry Auzer

ADAPTATION ET MISE EN SCÈNE : Luca Franceschi

COMPOSITION MUSICALE : Nicolas "TIKO" Giemza

CHORÉGRAPHIE : Fanny Riou

DÉCORS : Thierry Auzer et Vincent Guillermin

CRÉATION LUMIÈRES : Antoine Fouqueau

COSTUMES : Laurence Oudry

PHOTOS : Michel Cavalca

AVEC : Samuel Camus, Mathilde Dutreuil,

Salla Lintonen, Yannick "YAO" Louis, Nicolas Moisy, Alexandra Nicolaïdis

Adapté du roman de SORJ CHALANDON - Editions Grasset

Avec le soutien de l'ADAMI, de la Ville de Lyon et de la région Auvergne Rhône-Alpes.

UN ÉCLAIRAGE SUR LA PALESTINE ET ISRAËL, D’AUJOURD’HUIAU FOYER DE L’ESPACE CULTUREL BORIS VIAN


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20H30

ANDRÉ MANOUKIAN APATRIDENOUVEL ALBUM

C’est vers l’Orient festif de ses ancêtres qu’André Manoukian dirige son piano et son équipage cosmopolite : tambours sacrés iraniens, violoncelliste turc, shéhérazade syrienne, duduk arménien, rythmes "Alaturka" repoussent les frontières mentales pour dessiner les contours d’un Orient idéal. Entre Vienne et Samarkand, entre transe et extase, entre Istanbul et Yerevan, entre un électric Satie et un Khatchadourian pur jus, André Manoukian en visitant ses racines nous propose une invitation au voyage…


MUSIQUE - JAZZPIANO : André Manoukian

SAXOPHINE ET DOUDOUG : Hervé Gourdikian

VIOLONCELLE : Guillaume Latil

BATTERIE : Pierre Alain Tocanier

En accord avec Enzo Productions

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20H30

MÉMOIRE D’UN FOU"WILLIAM MESGUICH DEVIENT L'HOMME DE LA GROTTE SCRIPTURALE DE FLAUBERT, POUR FAIRE DE SON CORPS UNE PEAU D'ÉCRITURE QUI PUISSE MANIFESTER CHAR-NELLEMENT CE QUE NOUS TRADUISONS PAR DÉLIRE. IL FAUT DÉCOUVRIR CES MÉMOIRES D'UN FOU, LE VISAGE QUE LUI PRÊTE WILLIAM MESGUICH EST TOUT À FAIT BOULEVERSANT." LE MONDE

Roman de jeunesse de Flaubert, les Mémoires d’un fou est un récit en partie autobiographique. Flaubert l’écrit à 17 ans. C’est déjà son premier ouvrage majeur. Il relate notamment ses angoisses, son dégoût du monde et des hommes, mais aussi sa première passion pour une femme, Maria, amour dont il se souviendra à tout jamais. Ce petit livre, intelligent et puissant, contient déjà les grandes lignes de l’Éducation sentimentale, que Gustave Flaubert écrira… 31 ans plus tard ! Mais ce qui est remarquable ici, c’est surtout le regard amer et désenchanté de l’auteur sur un monde qui ne lui convient en rien, où matérialité et orgueil passent sous silence les véritables plaisirs de la vie, comme le soleil ou la poésie.

"Se prêter à l’exercice solitaire est un vertige saisissant, une gageure à nulle autre pareille. Etre sans camarade de jeu, sur scène (ce qui ne m’était jamais arrivé), seul avec les mots, le sens des mots, le silence autour, le tourbillon de la langue, de tous les autres qui sont en nous. C’est une épreuve de feu, une prise de risque luxueuse. La langue de Flaubert, son style, sont incomparables. Une beauté littéraire à l’égal d’un tableau de Monet ou d’une symphonie de Berlioz."

William Mesguich


THÉÂTRE De Gustave Flaubert

ADAPTATION : Charlotte Escamez

MISE EN SCÈNE : Sterenn Guirriec

LUMIÈRES : Mathieu Courtaillier

SON : Franck Berthoux

DÉCOR ET COSTUMES : Camille Ansquer

AVEC : William Mesguich

PRODUCTION DÉLÉGUÉE : Théâtre de l’Etreinte

Avec le soutien de la Région Île-de-France au titre de la permanence artistique

et du Conseil départemental du Val-de-Marne au titre de l’aide au fonctionnement.

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20H30

À VIF"LA PIÈCE S'ANIME QUAND, S'EXTIRPANT DE LA RHÉTORIQUE PURE, LES PROTAGONISTES SE CHAUFFENT ET S'ÉCHAUFFENT. LA PIÈCE GAGNE EN VIE, LES PERSONNAGES EN CHAIR ET LES IDÉES EN INCARNATION." LE PARISIEN

Deux voix s’opposent dans une joute verbale en phase directe avec le monde.

Deux avocats défendent des causes ennemies. Pour le premier, l’Etat est coupable de la situation des banlieues. Mais le second atteste que les citoyens sont coupables de leur condition.

Et ça fuse, ça crie. Ça rit, aussi, car il s ‘agit d’un concours organisé en fin de cursus de l’Ecole de Formation du Barreau. L’exercice consiste en un affrontement verbal, ludique et éclatant.

Kery James, rappeur et poète humaniste, écrit une joute en phase avec le monde : deux avocats s’affrontent, les voix de "deux France" opposées, nanties et délaissées. Une agora passionnée pour un théâtre politique, radical.


DUEL THÉÂTRALDe Kery James

AVEC : Kery James, Soulaymaan,

Yannik Landrein, Yann, Jean-Pierre Baro, voix off

MISE EN SCÈNE : Jean-Pierre Baro

COLLABORATEUR ARTISTIQUE : Pascal Kirsch

SCÉNOGRAPHIE : Mathieu Lorry Dupuy

CRÉATION SONORE : Loïc Le Roux

CRÉATION LUMIÈRE / VIDÉO : Julien Dubuc

CONSEILLER À LA DRAMATURGIE : Samuel Gallet

RÉGISSEUR GÉNÉRAL : Thomas Crevecoeur

PRODUCTION : Astérios Spectacles

COPRODUCTION : Les Scènes du Jura - Scéna Nationale,

Radiant-Bellevue à Caluire-et-Cuire, le Train-Théâtre à Portes-les-Valence,

Maison de la Musique de Nanterre, Pôle-Culturel-Salle de spectacle

à Alfortville, L’Atelier à Spectacle à Vernouillet.


LA CITOYENNETÉ, OÙ EN EST-ON ?A CITÉJEUNES PAR ALAIN BELLET, ÉCRIVAIN ET HISTORIEN Plus d’infos page 72

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MARDI 3 AVRIL 2018

14H30 & 20H30

BÂADA, LE MALADE IMAGINAIRERENCONTRE ENTRE MOLIERE ET L’AFRIQUE !

Un simple fauteuil pour tout décor dans cette adaptation fidèle où le comique garde toute sa place… Juste le jeu de sept comédiens-danseurs-musiciens et les instruments africains pour donner le rythme des intermèdes voulus par Molière.

Cette comédie universelle, montée au Burkina Faso, contribue à la marche contre obscurantisme et charlatans.

M. Purgon est féticheur, Argan et Toinette un couple surprise, et tous les personnages sont des notables de la société africaine…


THÉÂTRE & MUSIQUEDe Molière

ADAPTATION ET MISE EN SCÈNE : Guy Giroud

Théâtre de la Trame-Cie Marbayassa

AVEC : Drissa Dembélé, Jules Gouba,

Wilfrid Ouedraogo, Haoua Sangaré, Monique Sawadogo,

Bachir Tassembedo et Léon Zongo.


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VENDREDI 6 AVRIL 2018

20H30

MONSIEUR CHOUFLEURI RESTERA CHEZ LUI"OFFENBACH A MANGÉ DU LION ! DE CE VAUDEVILLE D'OFFENBACH QUI MOQUE LA BOURGEOISIE DU 19e SIÈCLE, LA COMPAGNIE DE L'ELIXIR ENCHANTÉ A TIRÉ UN SPECTACLE SURVITAMINÉ. ACCOMPAGNÉE PAR UNE PIA-NISTE ET UNE VIOLONCELLISTE, LA TROUPE FAIT PREUVE DE TALENT COMIQUE ET DE PROUESSES VOCALES." LE PARISIEN

Monsieur Choufleuri ne connaît rien à la musique, au contraire de sa fille Ernestine, amoureuse d’un jeune compositeur inconnu, Chrysodule Babylas, que son père lui interdit de fréquenter. Mais le Tout-Paris raffole d'opéra et Choufleuri rêve d’épater le Tout-Paris. Alors, c'est décidé ! Ce soir, il organise le plus grand récital de l’histoire du bel canto… dans son salon !

Hélas, les trois chanteurs italiens si chèrement engagés pour l'occasion lui font faux bond, laissant la voie libre aux deux jeunes amants pour se jouer de lui…

Un chef d’œuvre de musique et d’humour, l’une des opérettes-bouffes les plus drôles et ambitieuses de Jacques Offenbach !


HUMOUR MUSICAL OPÉRA BOUFFE

Présenté par la Dreamdust Productions

ADAPTATION : Guillaume Nozach et Vinh Giang Vovan

MISE EN SCÈNE : Guillaume Nozach

CHORÉGRAPHIES : Delphine Huet

RÉGIE : Marie Ducatez

AVEC :M. Choufleuri : Nicolas Bercet

Ernestine : Laetitia Ayrès / Claire-Marie Systchenko

Babylas : Georges DemoryPetermann : Alexis Meriaux

Mme Balandard : Dorothée Thivet / Marion l'Héritier

M. Balandard : Hervé Roibin

PIANO : Jeyran Ghiaee

VIOLONCELLE : Maëlise Parisot

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Ouvert avant tous les spectaclesDîner préparé par Les Trois FourneauxAu foyer-bar à partir de 19h30 / sur réservationPlus d’infos page 76

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MARDI 10 AVRIL 2018

20H30

DOUBLERENCONTRES ESSONNE DANSE 2018DOUBLE a remporté le PRIX DU PUBLIC AVIGNON DANSE OFF 2016.

"DANS CE COMBAT ÉTOURDISSANT ENTRE CONCERT DANSÉ ET PIÈCE CHORÉGRAPHIQUE CHANTÉE, LE QUATUOR VIRTUOSE OSE TOUT CE QU’IL SAIT FAIRE AU POINT QUE "DOUBLE" REDOUBLE PARFOIS DE TROP DE RICHESSES OFFERTES. MAIS QUI S’EN PLAINDRAIT ?" LA PROVENCE

Double parle de la recherche d’un équilibre. La réconciliation entre les différents visages qui constituent une seule et même personne : après toutes ces années à l’avoir suivie sans un mot, l’ombre d’un homme va se redresser afin de faire connaissance avec celui-ci. Elle se matérialise sous la forme d’une femme.

Une succession de sentiments vont passer entre ces deux personnages qui se connaissent sans vraiment se comprendre. Ils vont se découvrir vraiment et apprendre à s’aimer. Ils sont le double de l’autre, le reflet d’une seule et unique personne. Le destin s’évertue à créer de nouveaux événements dans la vie de l’homme qui se sert de son instinct pour déjouer ses pièges. De là va naître un duel qui verra le destin et l’Homme s’affronter dans une lutte acharnée.

Spectacle événement en Belgique, Double donne aux spectateurs, un feu d’artifice de danse métissée et de musique soul en direct. Magie des images visuelles et sonores, deux hommes et deux femmes dansent et chantent sur scène, en nous offrant leur supplément d’âme dans un décor végétal sonore étrangement vivant.

DURÉE 1HTARIF C DE 8 € À 15 €TOUT PUBLIC

DANSE, MUSIQUE, VIDÉODIRECTION ARTISTIQUE, CHORÉGRAPHIE, DANSE :

Nono Battesti

CHANT ET DANSE : Dyna B

DANSE : Juliette Colmant

GUITARES ET PERCUSSIONS : Quentin Halloy

DIRECTION TECHNIQUE ET ÉCLAIRAGES : Benjamin Struelens

INGÉNIEUR SON : Cédric Alen

SCÉNOGRAPHIE : Olivier Battesti

PREMIER COPRODUCTEUR : LamastrockUne production de la Compagnie

DESSOURCES avec l’aide de la Fédération Wallonie-Bruxelles.

Coproduit par le Centre Culturel de Huy, la Maison de la Culture d’Arlon et Le Lac.be

(Résidence d’artistes).

Dîner préparé par l’association Colores Latinos Au foyer-bar à partir de 19h30 / sur réservationPlus d’infos page 76

Conservez votre billet ! Il vous permettra d'entrer gratuitement à tous les spectacles des Rencontres Essonne Danse, dans toutes les structures partenaires du festival.

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VENDREDI 13 AVRIL 2018

20H30

RIDSA ET AMINEUNE SCÈNE, DEUX ARTISTES, POUR UNE SOIRÉE MUSICALE INOUBLIABLE

RIDSASes derniers tubes tournent en boucle. Ses vidéos affolent les compteurs sur Youtube : 40 millions de vues pour le clip de "Là c'est die", 115 millions de vues cumulées sur ses différents titres. Télé, radio, web... Ridsa connaît un succès national retentissant. Et sous le chapeau du rappeur qui cartonne, se cache Maxence Boitez, Loirétain de 25 ans, qui a grandi à Ingré, dans l'agglomération orléanaise.

AMINEIl se passionne très tôt pour la musique. Ses références sont des grands noms de la Soul comme Marvin Gaye, Stevie Wonder, Otis Redding, Mickaël Jackson ou encore Kanye West qui le fascine. En peu de temps, Amine est devenu la nouvelle coqueluche du Raï’n’B.


MUSIQUE

Ouvert avant tous les spectaclesDîner préparé par l’association A.C West Indies Au foyer-bar à partir de 19h30 / sur réservationPlus d’infos page 76

CONCERT EN CONCERT EN PARTENARIAT PARTENARIAT

AVEC LE RADAZIK AVEC LE RADAZIK

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VENDREDI 4 MAI 2018

20H30

IL FAUT BEAUCOUP AIMER LES HOMMESDE MARIE DARRIEUSSECQDAS PLATEAU - COMPAGNIE EN RÉSIDENCE

"LES DEUX ACTEURS SE RELAIENT SUR SCÈNE, CHACUN DANS LEUR MONDE, MAIS DE PLUS EN PLUS HABITÉS PAR LA LANGUE CHARNELLE, DÉSESPÉRÉE, TRANCHANTE, DE DARRIEUSSECQ. LUI, L’ACTEUR NOIR ; ELLE, L’ACTRICE BLANCHE, QUI NOUS OFFRENT À LA FIN UN MOMENT DE DÉRÉLICTION RARE AU THÉÂTRE." TÉLÉRAMA

Das Plateau propose une soirée kaléidoscopique autour de sa dernière création, l’adaptation pour la scène du célèbre roman de Marie Darrieussecq Il faut beaucoup aimer les hommes, qui parle d'amour et de racisme, du féminin et du masculin, de la manière dont l'histoire des peuples s'immisce à l'intérieur de l'histoire des hommes.

Das Plateau est en résidence territoriale à l’Espace Culturel Boris Vian - soutenue par la Ville des Ulis, la DRAC Île-de-France et le département de L’Essonne. Das Plateau est artiste associé au Carreau du Temple et à la Comédie de Reims, accueilli en résidence au Pôle Culturel d’Alfortville et membre du collectif de compagnies 360.

DURÉE 2H20TARIF C DE 8 € À 15 €À PARTIR DE 15 ANS

THÉÂTRE & VIDÉOCRÉATION

Dîner préparé par l’équipe du bar de l’Espace culturel Boris Vian À partir de 19h30 / sur réservationPlus d’infos page 76

LES ENFANTS, LES OUBLIÉS DE L’HISTOIRE AU FOYER DE L’ESPACE CULTUREL BORIS VIAN


CONCEPTION ET ÉCRITURE DU PROJET : Das Plateau, Jacques Albert,

Céleste Germe, Maëlys Ricordeau, Jacob Stambach

MISE EN SCÈNE ET RÉALISATION : Céleste Germe

TEXTE ADDITIONNEL ET SCÉNARIO : Jacques Albert

COMPOSITION MUSICALE ET DIRECTION DU TRAVAIL SONORE : Jacob Stambach

AVEC : Cyril Gueï et Maëlys Ricordeau ASSISTANTE À LA MISE EN SCÈNE :

Audrey Cavelius SCÉNOGRAPHIE : James Brandily assisté de Fanny Ben Guigui

CRÉATION LUMIÈRES : Olivier TessierRÉGIE GÉNÉRALE : en cours

RÉGIE LUMIÈRES : Stéphane LaroseCRÉATION LUMIÈRES VIDÉO : Robin Kobrynski

COSTUMES : Émilie Carpentier RÉGIE SON ET IMAGE PLATEAU : Adrien Kanter

RÉGIE PLATEAU : Maxime Papillon CHEF OPÉRATEUR IMAGE : Diego Governatori

MONTAGE IMAGE : David Daurier RÉGISSEUR GÉNÉRAL TOURNAGE :

Patrick Épapé (Cameroun)ÉCRITURE ET DIRECTION DU TRAVAIL SONORE :

Elisabeth Wood (Berlin)ADMINISTRATION, PRODUCTION, DIFFUSION :

Emilie Henin (Bureau Formart)ASSISTANAT DE PRODUCTION :

Esther Krier (Bureau Formart)PRODUCTION : Das Plateau

Coproduction et résidence : Comédie de Reims - Centre Dramatique National, CNDC-Théâtre Ouvert avec le soutien de la Région Ile-de-France, Centre

Dramatique National Orléans / Loiret / Centre, Pôle Culturel d’Alfortville, Espace Culturel Boris

Vian – Les Ulis Soutien en résidence : La Ferme du Buisson -

Scène Nationale de Marne-la-Vallée, Montévidéo, Marseille / Festival Actoral, Le Carreau du Temple

Avec l’aide à la production de la DRAC Île-de-France, la participation du DICRéAM, le soutien du

Conseil départemental du Val-de-Marne dans le cadre de l’aide à la création, le soutien d’Arcadi

Île-de-France, l’aide de la Ville de Paris, le soutien du Fonds de dotation POROSUS. Ce texte a reçu

l'Aide à la création du Centre national du Théâtre.Audrey Cavelius est accueillie dans le cadre de la bourse de compagnonnage théâtral de Lausanne

et du Canton de Vaud. Remerciements : Théâtre Nanterre-Amandiers,

Compagnie AsaNIsiMAsa, Félicie Paurd-Maurel, Clémence Boudot, Pierre Bariaud, Gaël Zaks,

Valéry Schatz, Alexandre Pavlata, Julian Eggerickx, Logan Sandridge, Stephane Effa, Nina, Sarah et

Germaine Bilong, Madeleine Mamende, Jean-Jacques Brumachon, Sophie Albert, Hélène Helfer

Aubrac, Josselin Robert, Naruna Kaplan.

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VENDREDI 18 MAI 2018

20H30

LE JOUR OÙ J’AI RENCONTRÉ FRANZ LISZT"UN SPECTACLE OÙ MUSIQUE ET MAGIE NE FONT QU’UN." LE MONDE"SEUL EN SCÈNE, LE PIANISTE QUI SE RÊVAIT PRESTIDIGITATEUR LIVRE UN ENVOÛTANT RÉCIT POÉTISÉ DE LA VIE DU COMPOSITEUR. MAGIQUE." LE FIGARO

On dit souvent que la vie de Franz Liszt est un roman... C'est sans doute bien en deçà de ce que fut son extraordinaire destinée ! Celui qui fut la première grande "star" de l'histoire, virtuose adulé à travers toute l'Europe, inventeur du récital, séducteur aux milles conquêtes et fervent croyant, fut aussi le compositeur le plus visionnaire de son temps, encore bien méconnu aujourd'hui. C’est en pleine gloire qu’âgé de 35 ans, il surprend le monde par une décision qui bouleverse son existence...

Sur des musiques de Bach, Mozart, Beethoven, Chopin, Schumann, Liszt... c’est avec un regard émerveillé d'enfant que Pascal Amoyel nous convie à rencontrer "son" Franz Liszt alors âgé de 7 ans, vivant dans une petite ville de Hongrie... Le public voyage à leurs côtés dans un spectacle à la forme unique mêlant musique, théâtre et... magie. Une création musicale d'une rare intensité !


THÉÂTRE & MUSIQUEEcrit par Pascal Amoyel

MIS EN SCÈNE : Christian Fromont

CRÉATION LUMIÈRES : Philippe Séon

Avec le soutien de la Spedidam et de l’Adami

Ouvert avant tous les spectaclesDîner préparé par l’équipe du bar de l’Espace culturel Boris Vian Au foyer-bar à partir de 19h30 / sur réservationPlus d’infos page 76

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VENDREDI 25 MAI 2018

20H30

EVENT"Event" est une séquence ininterrompue d'extraits tirés de l'œuvre de Merce Cunningham, majeure dans l’histoire de la danse. Chaque "event" est unique et conçu pour être adapté dans l'espace particulier où il est présenté. Ce processus de création renouvelle la perception de l'espace : la perspective est abolie, tous les points de la scène ont la même valeur, tous les danseurs sont "solistes". Le corps apparaît comme porteur d'une musicalité propre et susceptible d'être traversé par des coordinations nouvelles. Danse et musique sont indépendantes.

La chorégraphie de cet "event" est construite à partir d’éléments empruntés au répertoire emblématique de Merce Cunningham. Robert Swinston propose ici un vibrant hommage, composé d’extraits et d’adaptations d’œuvres spécialement mis en scène pour l’Espace culturel Boris Vian des Ulis.

Né en 1919 et décédé en 2009, Merce Cunningham a révolutionné la danse dès les années 1950. Le chorégraphe américain a bouleversé les codes de la danse moderne et a posé les bases de la danse contemporaine. Une danse pour surprendre, émouvoir, et faire réfléchir.

DANSECHORÉGRAPHIE : Merce Cunningham

ADAPTATION : Robert Swinston

INTERPRÉTATION : Anna Chirescu, Gianni Joseph, Adrien Mornet,

Flora Rogeboz, Claire Seigle-Goujon, Lucas Viallefond, Carlos Schiavo

et Catarina Pernao

MUSIQUE : Carol Robinson et Camel Zekri

Scénographie inspirée des cerfs-volants de Jackie Matisse,

arrangée par son assistante Gill Eatherley, en collaboration

avec le CNDC - Angers

COSTUMES : Jennifer Goggans

RÉALISATION : Michelle Amet

LUMIÈRES : Augustin Sauldubois

RÉGIE SON : Alain Cherouvrier

DIRECTION TECHNIQUE : François Le Maguer

Avec l'aimable autorisation du Merce Cunningham Trust.

Production : Centre national de danse contemporaine - Angers. Le Centre national

de danse contemporain - Angers est une association loi 1901 subventionnée par le

Ministère de la Culture et de la Communication - DRAC des Pays de la Loire, la ville d’Angers,

la Région des Pays de la Loire de Maine-et-Loire.

DURÉE 1HTARIF A DE 16 € À 27 €TOUT PUBLIC

Ouvert avant tous les spectaclesDîner préparé par l’association A.C West Indies Au foyer-bar à partir de 19h30 / sur réservationPlus d’infos page 76


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À LA RENCONTRE DES ARTISTES DE DAS PLATEAU• Mardi 27 juin 2017 : soirée de présentation

des spectacles• Samedi 16 septembre 2017 : portes ouvertes

de l’Espace culturel Boris Vian

Les ateliers de cette saison

Das Plateau considère la recherche de nouveaux publics, la pédagogie et la sensibilisation comme des enjeux sociétaux cruciaux et le devoir des artistes. Les intervenants choisis par Das Plateau sont des artistes reconnus ayant à cœur de transmettre leurs connaissances et leurs pratiques.

Atelier de création théâtrale De la page blanche à la représentation, participez à la création d’une courte pièce de théâtre inédite.

Ateliers parents/enfantsUn stage de découverte de la danse contemporaine à partager en famille.

Atelier Photo Fort de son succès, Julie Coustarot propose à nouveau cet atelier ludique où chacun pourra exprimer son talent en image.

Stage acting pour les 11/17 ansPrise de parole en public, argumentation, éloquence, les jeunes expérimenteront tous les outils du théâtre pour devenir de superbes orateurs.

Atelier corps et mouvements "in Situ" dans la ville Au cœur de la ville, artistes et Ulissiens exploreront ses moindres recoins pour composer avec ce qui les entoure.

Des résidences de création

Faire de la ville des Ulis un lieu de rencontre et de croisement entre artistes et habitants. Invités par le collectif et par la ville, des jeunes artistes prendront leur quartier à la salle de répétitions de la Treille, devenue lieu de création. Le public assistera aux répétitions, découvrira les artistes au travail, les questionnera sur leur démarche et partagera leur sensibilité. Une expérience de proximité qui ouvre les portes d’un processus ainsi mieux compris.

Des spectacles

Il faut beaucoup aimer les hommes, coup de cœur de la saison ! Une des dernières créations du collectif présentée le vendredi 4 mai 2018 à 20h30 à L’Espace culturel Boris Vian.

Das Plateau est accueilli en résidence territoriale aux Ulis avec le soutien de la DRAC Île-de-France et du Conseil départemental de l'Essonne.

RETOUR SUR JACQUES DESCORDE UN AUTEUR SUR LE TERRAINLa saison dernière, la ville des Ulis a invité Jacques Descorde, auteur, metteur en scène, comédien et co-fondateur de la Compagnie des Docks. Crayon en main, Jacques Descorde a sillonné la ville, à la rencontre des habitants, pour dire leurs parcours, leurs idées et leurs rêves. Ce projet a touché plus de 350 Ulissiens, de tout âge.

Représentations dans les établissements scolaires, ateliers avec les élèves, rencontres avec les Aînés, stage théâtre avec les jeunes, création avec les habitants. Ces projets menés par l’artiste contribuent au dispositif de médiation culturelle.

Samedi 16 septembre 2017 : restitution de cette incroyable aventure artistique.

Un rendez-vous à ne pas manquer !

LES ARTISTES AU CŒUR DU PROJET

Sans oublier l’ensemble des artistes qui interviennent tout au long de l’année auprès des publics de l’Espace culturel Boris Vian (actions artistiques, bords de scènes, ateliers, rencontres et débats…).

ARTISTES EN RÉSIDENCEDAS PLATEAU – UNE RÉSIDENCE TERRITORIALE PLURIDISCIPLINAIRE

Créer la rencontre, ouvrir des portes, partager le processus créatif, surprendre, apprendre, c’est ce qu’apporte le regard extérieur et complémentaire des résidences territoriales.

C’est pourquoi, la ville a choisi d’accueillir en résidence le collectif Das plateau.

Créé en 2008, Das Plateau réunit des artistes aux disciplines et aux esthétiques variées. Leurs sensibilités différentes se complètent et se mêlent au fil de leurs créations. Les fondateurs : Céleste Germe, Maëlys Ricordeau (metteures en scène et comédiennes), Jacques Albert (auteur dramatique et danseur) et Jacob Stambach (auteur et compositeur) inviteront d’autres artistes à rejoindre l’aventure aux Ulis !

Fort de son ancrage pluridisciplinaire et accordant une importance cruciale à la sensibilisation comme vecteur de liberté, de conscience, d’intelligence, le collectif Das Plateau propose aux Ulis une résidence riche de l’influence de différents champs artistiques. Les artistes mèneront un important travail de médiation auprès de tous, avec la volonté de faire découvrir les formes contemporaines. Un atout choisi et porté par la Ville qui soutient une politique culturelle orientée vers le partage et la transmission.

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OUVRIR AUX ARTS RENDEZ-VOUS ET ÉVÈNEMENTSEn dehors du soutien à la création et à la diffusion des spectacles, l’une des missions du service public de la culture aux Ulis est de favoriser la découverte d’un art, d’un genre, d’une esthétique et de créer les conditions de la rencontre et du partage avec les artistes.

CAFÉS-HISTOIREDeuxième saison, pas moins de six rencontres débats programmés et animés par Alain Bellet, écrivain et historien. Un moment d’écoute, d’échanges et de partage où la parole circule et s’enrichit des apports de chacun. Toujours en lien avec la programmation de l’Espace culturel Boris Vian les prochains cafés-histoire seront placés sous le signe de la dualité, de la rencontre avec l’Autre et de la découverte des diversités culturelles.

> Vendredi 13 octobre 2017 de 19h à 20h au foyer de l’Espace culturel Boris Vian autour du spectacle Le dernier baiser de Mozart : LE BAROQUE ET SON PENDANT, LES LUMIÈRES.

> Vendredi 26 janvier 2018 de 19h à 20h à la Maison Pour Tous de Courdimanche autour du spectacle Marco Polo et l’hirondelle du Khan : SUR LA ROUTE DE LA SOIE, L’OCCIDENT CHRÉTIEN DU MOYEN-ÂGE CONFRONTÉ À L’UNIVERS DE L’EMPIRE MONGOL.

DES ACTIONS TOUT PUBLICTous les ateliers ou rencontres sont proposés gratuitement sous condition d’achat d’une place pour le spectacle en lien avec l’action.

DES ACTIONS EN MILIEU SCOLAIRELes actions artistiques proposées par les compagnies programmées au cours de la saison et offertes par la ville des Ulis permettent de préparer les élèves à leur venue au spectacle. Les artistes professionnels ont à coeur de partager leurs techniques et leurs passions.

Ces temps sont adaptés aux âges des élèves par différents niveaux d’entrée, de la sensibilisation à la pratique technique plus assidue, en passant par le perfectionnement.

> Jeudi 15 février 2018 de 19h à 20h à la Maison Pour Tous de Courdimanche autour du spectacle Le Cid : UN FOCUS SUR LA PÉRIODE D’EL ANDALUZ, POUR ÉVOQUER UN VIVRE ENSEMBLE HISTORIQUE.

> Vendredi 9 mars 2018 de 19h à 20h à l’Espace culturel Boris Vian autour du spectacle Le Quatrième mur : UN ÉCLAIRAGE SUR LA PALESTINE ET ISRAËL, D’AUJOURD’HUI.

> Vendredi 30 mars 2018 de 19h à 20h à Citéjeunes autour du spectacle À vif : LA CITOYENNETÉ, OÙ EN EST-ON ?

> Vendredi 4 mai 2018 de 19h à 20h à l’Espace culturel Boris Vian autour du spectacle Il faut beaucoup aimer les hommes : LES ENFANTS, LES OUBLIÉS DE L’HISTOIRE.

L’Espace culturel Boris Vian accompagne également les élèves grâce aux différents dispositifs mis en œuvre avec le Rectorat de Versailles et la Direction des Services Départementaux de l’Éducation nationale de l’Essonne (DSDEN 91), la DRAC Île-de-France et le Conseil départemental de l’Essonne.

• Une résidence territoriale d’artistes en milieu scolaire

Ce dispositif permet aux artistes de s’implanter dans les établissements scolaires pour partager le quotidien des élèves et leur proposer un parcours de découvertes et d’expérimentations. La résidence permet ainsi à un grand nombre d’élèves de travailler avec une compagnie engagée dans un processus de recherche et de création.

• Des Projets d’Éducation Artistique et Culturelle (PEAC)

Le PEAC s’adresse au moins à trois classes et relie la pratique artistique en atelier à une pratique culturelle permettant ainsi aux élèves de pratiquer toute l’année au côté d’un artiste et de découvrir des spectacles.

20E RENCONTRE DES PRATIQUES ARTISTIQUES EN 2018La Rencontre des Pratiques Artistiques (RPA) est le fruit des partenariats entre la Ville, les établissements scolaires des Ulis et la Communauté Paris-Saclay. Devenu incontournable, cet évènement rassemble les restitutions des ateliers artistiques permanents et ponctuels, menés par des artistes professionnels dans des classes d’élémentaires, de collèges et de lycées.Ces rencontres permettent aux élèves de partager leurs expériences entre eux et avec leurs proches, de découvrir de nouvelles disciplines artistiques et, ultime récompense : monter sur la scène de l’Espace culturel Boris Vian pour y présenter leur travail dans des conditions professionnelles. Au final, plus de 600 élèves, de la maternelle au lycée, foulent les planches du théâtre chaque année.

Entrée libre sur réservation (nombre de places limitées). Tél : 01 69 29 34 91

INFORMATIONS PRATIQUESPOUR TOUTES DEMANDES ET INFORMATIONS VOUS POUVEZ CONTACTER

Pauline Crépy Responsable des actions artistiques et du développement culturel

01 69 29 34 49 [email protected]

Retrouvez ce logo sur les pages des spectacles concernés

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BILLETTERIECatégorie Tarif normal Tarif réduit (1) Tarif jeune (2)

A 27 € 23 € 16 €

B 21 € 18 € 14 €

C 15 € 12 € 8 €

1 (retraités, revenus minimum sociaux, demandeurs d’emploi, groupes à partir de 10 personnes, handicapés, familles nombreuses) 2 (-26 ans) - Sur présentation d’un justificatif.

ABONNEMENTSS’ABONNER, C’EST SURTOUT :• BÉNÉFICIER DU TARIF RÉDUIT POUR CHAQUE SPECTACLE SUPPLÉMENTAIRE CHOISI EN DEHORS DE CEUX PRIS

DANS L’ABONNEMENT.• SOUTENIR LES COMPAGNIES EN RÉSIDENCE POUR QUE LA CRÉATION ARTISTIQUE CONTINUE D’EXISTER.• DEVENIR ACTEUR DE LA VIE CULTURELLE ET ARTISTIQUE DE SA VILLE ET DE SON DÉPARTEMENT.

ABONNEMENTS POUR 2017/2018 CHOISISSEZ LA FORMULE INDIVIDUELLE QUI VOUS CONVIENTL’ABONNEMENT 4 SPECTACLES / 1 SPECTACLE DE CATÉGORIE A MAXIMUM

Tarif normal : 71 € Tarif Paris-Saclay (1) : 66 € Tarif réduit (2) : 61 €Tarif jeune : 41 €

(- 26 ans)

Soit 17,75 €/billet Soit 16,50 €/billet Soit 15,25 €/billet Soit 10,25 €/billet

L’ABONNEMENT 6 SPECTACLES / 2 SPECTACLES DE CATÉGORIE A MAXIMUMTarif normal : 96 € Tarif Paris-Saclay (1) : 93 € Tarif réduit (2) : 87 €

Soit 16 €/billet Soit 15,50 €/billet Soit 14,50 €/billet

L’ABONNEMENT 10 SPECTACLES / 3 SPECTACLES DE CATÉGORIE A MAXIMUM ET UN SPECTACLE "COUP DE CŒUR" OFFERT

Tarif normal : 146 € Tarif Paris-Saclay : 141 € Tarif réduit (2) : 136 €

Soit 14,60 €/billet Soit 14,10 €/billet Soit 13,60 €/billet

(1) Habitants des villes de la Communauté d’Agglomération Paris-Saclay.(2) Ville, retraités, revenus minimum sociaux, demandeurs d’emploi, familles nombreuses, handicapés.Sur présentation d’un justificatif.

TOUTE RÉSERVATION EST VALABLE 72H. UNE FOIS CE DELAI PASSÉ, LES PLACES SERONT REMISES EN VENTE.

RÉSERVATIONS ET VENTESSur place : aux horaires d’ouverture

Par téléphone et courriel : 01 69 29 34 91 / [email protected]

Par courrier : Envoyer un chèque libellé à l’ordre du Trésor Public (joindre une photocopie des pièces justificatives en cas de tarif réduit) à l’adresse suivante : Service billetterie, Espace culturel Boris Vian, rue du Morvan, BP 43, 91940 Les Ulis.

Sur www.lesulis.fr Rubrique : Loisirs/Culture/Espace culturel Boris Vian

Autres réseaux de billetterie : www.fnac.com / www.carrefour.fr / Réseau France billet : 0892 692 694

COMITÉS D’ENTREPRISEUn pass spécial est mis à disposition des comités d’entreprise souhaitant s’associer à l’Espace culturel Boris Vian. Pour une adhésion de 18 € pour la saison, l’ensemble de vos collaborateurs bénéficieront du tarif réduit de la catégorie du spectacle choisi.

Pour en savoir plus et commander votre pass : 01 69 29 34 91 ou [email protected]

RECOMMANDATIONS> La billetterie sera ouverte 30 minutes avant le

début de la représentation.

> Sauf imprévu indépendant de notre volonté, les spectacles commencent à l’heure précise.

> Les billets sont numérotés pour l’ensemble des spectacles ; une fois les portes de la salle fermée, les spectateurs retardataires ne pourront plus prétendre aux places indiquées sur le billet et seront placés en fonction des possibilités.

> La direction se réserve le droit de refuser tout retardataire.

> Il est interdit de filmer, photographier et enregistrer pendant les représentations.

> Toute restauration est interdite en salle.

ACHETEZ VOS BILLETSAu centre Jacques Prévert, rue des Millepertuis aux Ulis

DU 28 JUIN AU 13 JUILLET 2017 ET DU 1er AU 30 SEPTEMBRE 2017Le mardi : 10h / 12h et 13h30 / 18h45

Le mercredi et jeudi : 10h / 12h et 13h30 / 17h30

Le vendredi : 10h / 16h (sans interruption)

Le samedi : 9h30 / 12h30

A PARTIR D’OCTOBRE 2017Le mardi et jeudi : 10h / 12h30 et 13h30 / 17h30

Le mercredi et vendredi : 10h / 12h et 13h30 / 17h30

LES SOIRS DE SPECTACLEÀ l’Espace culturel Boris Vian, 30 minutes avant le début de la représentation.

Une permanence téléphonique est maintenue à partir de 17h45.

FERMETURE DE LA BILLETTERIE PENDANT LES VACANCES SCOLAIRES

Pour un abonnement 10 spectacles, un spectacle offert à découvrir parmi ces deux

propositions : La Bête... Il faut beaucoup aimer les hommes.

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L’ÉQUIPE DE L’ESPACE CULTUREL BORIS VIAN- Vendredi 6 octobre 2017 avant le spectacle

Après une si longue nuit

- Vendredi 13 octobre 2017 avant le spectacle Le dernier baiser de Mozart

- Vendredi 20 octobre 2017 avant le spectacle La Bête…

- Vendredi 9 février 2018 avant le spectacle Machine de cirque

- Vendredi 9 mars 2018 avant le spectacle Le Quatrième mur

- Vendredi 23 mars 2018 avant le spectacle Mémoire d’un fou

- Vendredi 30 mars 2018 avant le spectacle À vif

- Vendredi 4 mai 2018 avant le spectacle Il faut beaucoup aimer les hommes

- Vendredi 18 mai 2018 avant le spectacle Le jour où j’ai rencontré Franz Liszt

LES TROIS FOURNEAUXLe restaurant d’application des Ulis "Les Trois Fourneaux" accueille des jeunes de 16 à 25 ans afin de les former aux métiers de la restauration. Il est le fruit d’un partenariat entre la Protection Judiciaire de la Jeunesse, l’Éducation nationale et la mairie des Ulis.

Son objectif est de favoriser l’insertion sociale et professionnelle des jeunes, qui se trouvent, soit en rupture scolaire ou professionnelle, soit en recherche d’emploi. Différents parcours de formation y sont proposés.

Il est ouvert les lundi, mardi, mercredi, jeudi et vendredi ainsi que le mardi soir.

Plus d’infos au 01 69 07 42 24 ou sur http://blog.ac-versailles.fr/les3fourneaux

- Mardi 3 octobre 2017 avant le spectacle Transe

- Mardi 16 janvier 2018 avant le spectacle Felllag

- Vendredi 2 février 2018 avant le spectacle Barber Shop Quartet

- Vendredi 6 avril 2018 avant le spectacle Monsieur Choufleuri restera chez lui

L’ASSOCIATION CULTURELLE PORTUGAISE DES ULIS/ORSAY (ACPUO)L’Association Culturelle Portugaise des Ulis a été créée en 1978 par des immigrants portugais venus s’installer dans l'Essonne autour de la ville des Ulis. Elle a pour but d’aider les ressortissants portugais, les réunir et promouvoir la culture portugaise par des fêtes et soirées culturelles et gastronomiques, un groupe de danse traditionnelle folklorique "Esperance", des voyages (Madère, Açores, Corse, Cap-Vert…), des cours de portugais, des actions de solidarité et l’appui aux jumelages : Orsay-Vila Nova de Paiva / Les Ulis-Sátão.

L’association compte environ 300 familles adhérentes, dont bon nombre d’entre elles vivent sur les communes d’Orsay, des Ulis et des environs.

Plus d’infos au 06 09 81 25 19

- Mardi 12 décembre 2017 avant le spectacle Iliade

- Mardi 23 janvier 2018 avant le spectacle Index

- Jeudi 15 février 2018 avant le spectacle Le Cid

L’ASSOCIATION A.C WEST INDIESL’association A.C West Indies (Arts et cuisines des îles) propose de nombreuses prestations. Du décor à l’organisation, en passant par la création et la couture, sans oublier l’exotisme de ses buffets, cocktails ou autres.


- Vendredi 22 septembre 2017 avant le concert de François Morel

- Mercredi 18 octobre 2017 avant le concert d’Amir

- Vendredi 16 mars 2018 avant le concert d’André Manoukian

- Mardi 3 avril 2018 avant le spectacle Bâada, le malade imaginaire

- Vendredi 13 avril 2018 avant le concert de Ridsa et Amine

- Vendredi 25 mai 2018 vant le spectacle Event

L’ASSOCIATION COLORES LATINOSL'association ulissienne créée en 2011, a pour objectif de promouvoir la culture latino-américaine à travers différentes formes d’expression, comme : cours de langue espagnole, ateliers de cuisine et danses folkloriques. L'association participe aux nombreuses manifestations culturelles et festives de la ville et d’ailleurs.


- Vendredi 29 septembre 2017 avant le spectacle BP Zoom

- Vendredi 26 janvier 2018 avant le spectacle Marco polo et l’hirondelle du Khan

- Mardi 10 avril 2018 avant le spectacle Double

BORIS VIAN C’EST AUSSI LE BAR À BORISLa culture se partage. Donnons-nous rendez-vous avant le spectacle au Bar à Boris !

Ouvert 1h avant chaque spectacle, le bar propose des repas conviviaux (assiettes composées et desserts). Situé au foyer de l’Espace culturel Boris Vian, les menus (et la bonne ambiance) sont réalisés par l’équipe du bar du théâtre et quatre partenaires : le restaurant d’application des Ulis – Les Trois Fourneaux, l’Association Culturelle Portugaise des Ulis/Orsay, l’Association A.C West Indies et l’Association Colores Latinos.

Menus, tarifs et réservations : 01 69 29 34 91 ou [email protected]

POUR ÊTRE INFORMÉ DES MENUS PROPOSÉS, LAISSEZ VOTRE ADRESSE MAIL LORS DE L’ACHAT DE VOS BILLETS.MENUS, TARIFS ET RÉSERVATIONS : 01 69 29 34 91 OU [email protected]

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CINÉMA JACQUES PRÉVERTA partir de juillet 2017, le cinéma Jacques Prévert, salle classée Art et Essai, labellisée Jeune public et Patrimoine & Répertoire, se refait une beauté. L’équipement sera remis aux normes d’accessibilité et rénové. Objectif ? Moderniser cet équipement culturel né dans sa forme actuelle en 1984, renforcer le confort pour le public tout en conservant l’esprit de ce cinéma de proximité.

En 2016, ce sont 210 films qui ont été projetés, au cours de 794 séances, pour 26 088 entrées…

Dès sa réouverture, l’équipe vous accueillera pour découvrir chaque semaine sur votre grand écran préféré, un film jeune public, un film classé Art et Essai et un film grand public et vous retrouverez tous vos rendez-vous familiers tels que la séance du jeudi à 15 heures, les ciné-goûters et les ciné-croissants pour les plus jeunes ainsi que les cycles réguliers comme les Ficelles et les Fleurons du 7e art, les Ciné-passions pour les plus cinéphiles d’entre vous mais aussi toujours plébiscités, des Ciné-rencontres, des Ciné d’ailleurs et de nombreux Ciné-débats.

En raison des travaux de rénovation du cinéma, les conférences de l’Université du Temps Libre (UTL) sont délocalisées à l’Espace culturel Boris Vian pour la saison 2017-2018.

Renseignements : 01 69 47 78 25 - [email protected]

Cinéma Jacques PrévertMairie des UlisRue du Morvan - BP 4391940 Les Ulis01 69 29 34 [email protected]

Avec le soutien du Conseil départemental de l’Essonne

NOS PARTENAIRESLes directions des affaires culturelles, de la jeunesse et de la cohésion sociale de la ville des Ulis mènent ensemble un important travail de médiation auprès de tous les publics.

Les deux Maisons Pour Tous et les accueils jeunes de la Ville proposent et accueillent de nombreuses activités culturelles, associatives ou municipales : arts plastiques, musique, théâtre, cours de langue, etc. L’organisation régulière d’expositions (historiques, citoyennes ou d’artistes ulissiens...) et de spectacles dans ces structures de quartier apportent la culture au plus près des habitants.

NOS VOISINS ONT DU TALENTLa culture n’a pas de frontière. Odyssées des arts invitent au voyage : découvrez ce que proposent les théâtres du territoire !

MAISON POUR TOUS DES [email protected] 69 07 02 03Avenue de Saintonge

CITÉJEUNES DES BERGÈRES01 69 07 55 73Rue des Bergères

LA TERRASSE Avenue de la Terrasse (prolongement rue Émile Thuau) 91190 GIF-SUR-YVETTE 01 70 56 52 60

LA PASSERELLE 31 rue de Paris (face à la gare de Palaiseau), 1er étage 91120 PALAISEAU 01 69 31 56 20

ESPACE JACQUES TATI Allée de la Bouvêche 91400 ORSAY01 69 28 83 16

MAISON POUR TOUS DE COURDIMANCHE [email protected] 69 07 48 0424 résidence Courdimanche

CITÉJEUNES DE COURDIMANCHE 01 69 28 83 10Maison pour tous de Courdimanche

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Jacques Prévert (1907-1977),artiste pluridisciplinaire, poète inclassable, a donné son nom au cinéma dès son origine en 1984.

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ODYSSÉE SYMPHONIQUE

L’orchestre de l’Odyssée symphonique, créé aux Ulis il y a 25 ans par Sabine Aubert, chef d’orchestre formé auprès des plus grands maîtres est un incontournable de la vie musicale ulissienne : riche d’une cinquantaine de musiciens, il est soutenu depuis toujours par la Ville. Depuis sa création, trois concerts par

an sont programmés.

Ses musiciens, amateurs de bon niveau et professionnels, viennent de toute l’Île-de-France, et sous la baguette de leur chef, jouent tout le répertoire, du baroque au contemporain en passant par les musiques classique et romantique, les créations, avec des incursions dans la musique de films, la musique tzigane, le jazz…

L’orchestre a joué plus de 200 œuvres d’une centaine de compositeurs et donné près de 350 concerts, aux Ulis et sur le territoire de Paris-Saclay, mais aussi dans toute la région Île-de-France et à Paris, dans des lieux souvent prestigieux, et à deux reprises en Grande-Bretagne (à Cambridge) en collaboration avec des musiciens anglais.

En janvier 2018, nous retrouvons pour la sixième fois notre amie Marianne Piketty, violoniste de renommée internationale, pour le flamboyant et virtuose Concerto de Tchaïkovski au Centre Jean XXIII. Au programme également "Les Tableaux d’une Exposition" de Moussorgski dans l’orchestration de Ravel.

En juin 2018, c’est avec un programme symphonique ou choro-symphonique toujours choisi avec soin que nous vous retrouverons à l’Espace culturel Boris Vian avec en première partie le Concerto pour violoncelle de Schumann, soliste Claude Giron de l’Orchestre de Paris.

VIVEZ L’AVENTURE AVEC NOUSL’orchestre recrute pour ses programmes 2018 des musiciens de bon niveau : des cordes "ad libitum" (principalement violons et altos), un basson, deux cors, deux trombones, un tuba, des percussionnistes.

N’hésitez pas à prendre contact sur notre site : www.odyssee-symphonique.com

MÉDIATHÈQUE FRANÇOIS MITTERRANDL’inscription au réseau intercommunal des médiathèques est gratuite. À la médiathèque des Ulis, vous pouvez emprunter 2 jeux vidéo et 6 DVD à la fois ; pour les livres, CD, BD et magazines, vous pouvez emprunter autant de documents que vous le souhaitez, seule la durée du prêt est limitée à 4 semaines. À vous de gérer votre gourmandise !

Venir à la médiathèque, c’est aussi écouter de la musique, bavarder, découvrir une expo ou un film, jouer, partager des histoires, imprimer en 3D, surfer sur le Net… Le programme d’animations est disponible sur le portail du réseau des médiathèques : www.mediatheques.paris-saclay.com

DANS LE HALL :> Des expositions variées, tout au long de

l’année.

À L’ESPACE MULTIMÉDIA :> Des jeux vidéo,

> Des ateliers pour tous les âges : atelier de fabrication numérique (Fab Lab), initiation multimédia, jeux vidéo et robotique…

À L’ESPACE JEUNESSE :> Des séances de contes et des expositions,

> Un comité de lecture romans-ados, les "Lecteurs de la Table ronde", pour les 11-20 ans.

À LA BDTHÈQUE :> Des ateliers de bandes dessinées.

À L’ESPACE AUDIOVISUEL :> Un café-ciné adulte et des concerts réguliers

de tous types musicaux,

> Possibilité de jouer du piano, de la batterie et de la guitare sur place,

> Mois du film documentaire (novembre), organisé en collaboration avec les cinémas locaux et le réseau des médiathèques de la Communauté d’agglomération Paris-Saclay.

À L’ESPACE ADULTE :> Le club "Mauvais genres", pour les amateurs

de polars, romans noirs, science-fiction et de fantastique : rejoignez le club !

> Des rencontres littéraires et des ateliers vie pratique,

> Des liseuses sont à votre disposition.

Informations et contact : [email protected] Par téléphone au 01 69 29 34 40

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REMERCIEMENTS

MERCI À NOS PARTENAIRES INSTITUTIONNELSARCADI, Collectif Essonne Danse, Conseil départemental de l’Essonne, Direction des services départementaux de l’Éducation nationale de l’Essonne, DRAC Île-de-France, Rectorat de Versailles.

MERCI À NOS PARTENAIRES LOCAUXInspection Académique de la circonscription des Ulis, Collège Aimé Césaire, Collège Mondétour, Lycée de l’Essouriau, Caisse des écoles, Médiathèque François Mitterrand…

MERCI AUX DIRECTIONS MUNICIPALESJeunesse, Cohésion Sociale, Éducation et Communication.

MERCI AUX ASSOCIATIONS PARTENAIRESLe Restaurant d’application des Ulis – Les Trois Fourneaux, l’Association Culturelle Portugaise des Ulis/Orsay, l’Association A.C West Indies et L’Association Colores Latinos.

MERCI À LA TERRASSE, le mensuel des rendez-vous de la culture et au service commercial de la RATP.

L’Espace culturel Boris Vian travaille avec L’ASSOCIATION CULTURES DU CŒUR dont la vocation est de permettre aux plus démunis des quartiers prioritaires l’accès aux pratiques artistiques et culturelles.

VENIR À L’ESPACE CULTUREL BORIS VIANRER ligne B direction Saint-Rémy-lès-Chevreuse, arrêt : Orsay-ville, puis BUS 3, arrêt : Passerelle d’automne.

PAR LA ROUTE A 10 direction Chartres-Orléans, sortie Bures-Orsay, prendre la direction Centre-ville.

N 118 depuis le Pont de Sèvres, sortie Bures-sur-Yvette / Les Ulis.

POUR VOUS GARER !

Le parking de la Liberté (en souterrain) situé sur l’avenue du Berry est sécurisé, gratuit et ouvert chaque soir de spectacle jusqu’à minuit !

Le parking situé rue du Forez vous propose 49 places supplémentaires.

ACCUEIL DES PERSONNES À MOBILITÉ RÉDUITE

La salle est accessible aux personnes à mobilité réduite auxquelles un tarif spécial est proposé. Pour un meilleur accueil, n’hésitez pas à nous prévenir lors de la réservation de votre billet.

Des places de stationnement sont à disposition tout autour de l’Espace culturel Boris Vian.

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CONTACTSBILLETTERIE : 01 69 29 34 91ADMINISTRATION : 01 69 29 34 54TECHNIQUE : 01 69 29 34 [email protected]

REJOIGNEZ-NOUS SUR FACEBOOK !

PROGRAMME CULTUREL 2017/2018

RÉALISATION : mairie des Ulis - BP 43 - 91940 Les Ulis Tèl : 01 69 29 34 90

RÉDACTION : Pauline Crépy et Sophie Sagette

CRÉATION GRAPHIQUE : Supersoniks.com

DISTRIBUTION : mairie des Ulis - Tirage à 15000 exemplaires Egalement disponible sur www.lesulis.fr

IMPRIMERIE : Desbouis Grésil - 91230 Montgeron Imprimé sur papier recyclé

© Mairie des Ulis - Juin 2017 - Tous droits réservés

Licence entrepreneur spectacle N° 1077573 / 1077575

EQUIPE ARTISTIQUE ET ADMINISTRATIVE Odile BARBALAT

Pauline CRÉPY

Fabienne DURIEU

Marie LABORIE

Jean-Jacques LE GUÉNIC

Gaye NIAKATÉ

Sophie SAGETTE

Olivier TRIBOT

Solène MAGUET, chargée de mission forum "Art et Architecture"

EQUIPE TECHNIQUEPascal DAMOUR

Jean-Christophe BÉCHADE

Patricia CASCALÈS

Marion DESCUDÉ

David OFIARA

Jean-Luc PUTTEMAN

Merci également à l’ensemble des intermittents qui nous accompagnent au fil de la saison : Nicolas, Christophe, Olivier, François, Sylvie, Grégory, William, Guillaume, Valérie, Laure, Mathis, Bartosz,Benjamin, Elfi, Alexandre...

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LE CALENDRIER 2017/2018JUIN

SOIRÉE DE PRÉSENTATION DES SPECTACLES / MARDI 27 À 19H

SEPTEMBRE

JOURNÉE PORTES OUVERTES / SAMEDI 16 DE 10H À 15H

FRANÇOIS MOREL / VENDREDI 22 À 20H30

BP ZOOM / VENDREDI 29 À 20H30

OCTOBRE

TRANSE / MARDI 3 À 20H30

APRÈS UNE SI LONGUE NUIT / VENDREDI 6 À 20H30

ESPERLUETTE / MERCREDI 11 À 9H30, 10H30 ET 15H

LE DERNIER BAISER DE MOZART / VENDREDI 13 À 20H30

AMIR / MERCREDI 18 À 20H30

LA BÊTE… / VENDREDI 20 À 14H30 ET 20H30

NOVEMBRE

FORUM ART ET ARCHITECTURE / DU LUNDI 6 AU DIMANCHE 26

DÉCEMBRE

ILIADE / MARDI 12 À 14H30 ET 20H30

JANVIER

FELLAG / MARDI 16 À 20H30

INDEX / MARDI 23 À 20H30

MARCO POLO ET L’HIRONDELLE DU KHAN / VENDREDI 26 À 20H30

KUBE / MERCREDI 31 À 10H ET 15H

FÉVRIER

BARBER SHOP QUARTET / VENDREDI 2 À 20H30

MACHINE DE CIRQUE / VENDREDI 9 À 20H30

JONGLE / MERCREDI 14 À 9H, 10H ET 15H

LE CID / JEUDI 15 À 20H30

MARS

LE QUATRIÈME MUR / VENDREDI 9 À 20H30

ANDRÉ MANOUKIAN / VENDREDI 16 À 20H30

MÉMOIRE D’UN FOU / VENDREDI 23 À 20H30

À VIF / VENDREDI 30 À 20H30

AVRIL

BÂADA, LE MALADE IMAGINAIRE / MARDI 3 À 14H30 ET 20H30

MONSIEUR CHOUFLEURI RESTERA CHEZ LUI / VENDREDI 6 À 20H30

DOUBLE / MARDI 10 À 20H30

RIDSA ET AMINE / VENDREDI 13 À 20H30

MAI

IL FAUT BEAUCOUP AIMER LES HOMMES / VENDREDI 4 À 20H30

LE JOUR OÙ J’AI RENCONTRÉ FRANZ LISZT / VENDREDI 18 À 20H30

EVENT / VENDREDI 25 À 20H30

FORMULAIRE D’ABONNEMENT SAISON 2017/2018Nom* :. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Prénom : . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

Date de naissance : . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

Adresse : . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

Code Postal : . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Ville : . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

Tél. domicile : . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Tél. portable : . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

Courriel : . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

*Conformément à la loi informatique et liberté du 6 janvier 1978, vous disposez d’un droit d’accès, de rectification et de suppression des données vous concernant. Sauf avis contraire de votre part, l’Espace culturel Boris Vian se réserve la possibilité d’utiliser vos différentes coordonnées pour vous adresser régulièrement ses supports de communication.

CHAQUE ABONNEMENT EST INDIVIDUEL ET NOMINATIF.4 SPECTACLES / 1 SPECTACLE DE CATÉGORIE A MAXIMUM

Normal : 71 € Paris-Saclay (1) : 66 € Réduit (2) : 61 € Jeune : 41 €

6 SPECTACLES / 2 SPECTACLES DE CATÉGORIE A MAXIMUM

Normal : 96 € Paris-Saclay (1) : 93 € Réduit (2) : 87 €

10 SPECTACLES / 3 SPECTACLES DE CATÉGORIE A MAXIMUM ET UN SPECTACLE "COUP DE CŒUR" OFFERT

Normal : 146 € Paris-Saclay (1) : 141 € Réduit (2) : 136 €

(1) Habitants des villes de la Communauté d’Agglomération Paris-Saclay. (2) Ville, retraité, revenus minimum sociaux, demandeurs d’emploi, familles nombreuses, handicapés. Sur présentation d’un justificatif.

CHOIX DU SPECTACLE "COUP DE CŒUR" :

La Bête... Il faut beaucoup aimer les hommes

Place supplémentaire au tarif réduit de la catégorie choisie

Spectacle choisi : . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

Montant total : . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

Règlement : Espèces Chèque bancaire ou postal Carte bleue

Formulaire d’abonnement à rapporter à la billetterie ou à détacher et renvoyer par courrier accompagné du règlement par chèque (à l’ordre du Trésor public) : Espace culturel Boris Vian - Service billetterie - BP 43 - 91940 Les Ulis.

LES SPECTACLES 2017/2018 MARDI 27/06 À 19H

PRÉSENTATION DES SPECTACLES

VENDREDI 22/09 À 20H30FRANÇOIS MOREL | A

VENDREDI 29/09 À 20H30BP Zoom | B

MARDI 3/10 À 20H30TRANSE | B

VENDREDI 6/10 À 20H30APRÈS UNE SI LONGUE NUIT | B

MERCREDI 11/10 À 9H30 MERCREDI 11/10 À 10H30 MERCREDI 11/10 À 15H

ESPERLUETTE | C

VENDREDI 13/10 À 20H30LE DERNIER BAISER DE MOZART | A

MERCREDI 18/10 À 20H30 AMIR | A

VENDREDI 20/10 À 14H30 VENDREDI 20/10 À 20H30

LA BÊTE… | C

DU LUNDI 6/11 AU DIMANCHE 26/11

FORUM ART ET ARCHITECTURE

MARDI 12/12 À 14H30 MARDI 12/12 À 20H30

ILIADE | B

MARDI 16/01 À 20H30FELLAG | A

MARDI 23/01 À 20H30INDEX | B

VENDREDI 26/01 À 20H30MARCO POLO ET L’HIRONDELLE DU KHAN | B

MERCREDI 31/01 À 10H MERCREDI 31/01 À 15H

KUBE | C

VENDREDI 2/02 À 20H30BARBER SHOP QUARTET | B

VENDREDI 9/02 À 20H30MACHINE DE CIRQUE | A

MERCREDI 14/02 À 9H MERCREDI 14/02 À 10H MERCREDI 14/02 À 15H

JONGLE | C

JEUDI 15/02 À 20H30LE CID | A

VENDREDI 9/03 À 20H30LA QUATRIÈME MUR | B

VENDREDI 16/03 À 20H30ANDRÉ MANOUKIAN | A

VENDREDI 23/03 À 20H30MÉMOIRE D’UN FOU | B

VENDREDI 30/03 À 20H30Á VIF | B

MARDI 3/04 À 14H30 MARDI 3/04 À 20H30

BÂADA, LE MALADE IMAGINAIRE | B

VENDREDI 6/04 À 20H30MONSIEUR CHOUFLEURI RESTERA CHEZ LUI | B

MARDI 10/04 À 20H30DOUBLE | C

VENDREDI 13/04 À 20H30RIDSA ET AMINE | B

VENDREDI 4/05 À 20H30IL FAUT BEAUCOUP AIMER LES HOMMES | C

VENDREDI 18/05 À 20H30LE JOUR OÙ J’AI RENCONTRÉ FRANZ LISZT | B

VENDREDI 25/05 À 20H30EVENT | A

ESPACE CULTUREL BORIS VIANRUE DU MORVAN BP 4391940 LES ULISADMINISTRATION : 01 69 29 64 54BILLETTERIE : 01 69 29 34 [email protected]

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BORIS VIAN - Les Ulis · 2017-06-06 · SOIRÉE DE PRÉSENTATION DES SPECTACLES UN NOUVEAU RENDEZ-VOUS À NE PAS MANQUER ! Mieux que cette plaquette que vous tenez entre les mains,