L’Agence Créative 76, cours de l’Argonne 33000 Bordeaux 06 63 27 52 49 contact@lagence-creative.com www.lagence-creative.com

DOSSIER DE PRESSE

EXPOSIT ION ARGONNE

Exposition d’art contemporain dans les commerces du cours de l’Argonne à Bordeaux avec les artistes de la plateforme

http://mybook.pro/

Vernissage le 4 juin 2010 -16h à 19h dans les commerces

-18h à 21h à l’Agence Créative et à la G4LERIE A -à partir de 21h soirée DJ Ponch & Rello au Zig-Zag Café

Exposition du 4 juin au 3 juillet 2010

L’Agence Créative Agence pour l’art contemporain de promotion, diffusion, vente, location et gestion d’œuvres d’art. Horaires d’ouverture : Mardi, jeudi, vendredi 11h à 18h Samedi 14h à 19h Et sur rendez-vous Contact presse : L’Agence Créative 76, cours de l’Argonne 33000 Bordeaux 06 63 27 52 49 contact@lagence-creative.com www.lagence-creative.com

Espaces publics d’art contemporain est un projet initié par l’Agence créative avec les artistes ayant un site sur la plateforme artistique Mybook. C’est un programme d’expositions dans des entreprises, sur un territoire délimité dans une ville. Les artistes investissent les lieux comme espace de monstration (exposition) ou de création (mécénat de compétence) le temps d’un événement ouvert au public. Il s’agit pour les artistes d’expérimenter des lieux non dédiés à l’art. Les œuvres viennent annexer ces espaces et jouent avec leur réalité. Le contexte interroge l’œuvre dans un rapport dialogique. C’est avec cet état d’esprit d’échange que le programme Espaces publics d’art contemporain mène chacune de ses expositions.

Argonne est la première exposition organisée par l’Agence Créative dans le cadre de son projet « Espaces publics d’art contemporain ». Dix artistes exposeront du 4 juin au 3 juillet 2010 dans les commerces et les locaux vacants du cours de l’Argonne et à l’Agence Créative pour un show room collectif. La Galerie A spécialisée dans les arts décoratifs du 20ème siècle occupera également un local vide pendant un mois. Coner, association d’activisme culturel investira le Zig-Zag café pour la soirée du 4 juin. L’Agence Créative et la Mairie de Bordeaux s’associent pour revitaliser ce cours qui jouit d’une grande visibilité grâce à sa position centrale dans la ville et sa ligne de tramway. L’Agence Créative veut attirer des entrepreneurs créatifs et les inciter à s’installer dans la quinzaine de locaux commerciaux inoccupés.

ESPACES PUBLICS D’ART CONTEMPORAIN

ARGONNE

Exposition d’art contemporain dans les commerces du cours de l’Argonne à Bordeaux

Vernissage le 4 juin, 16h à 19h dans les commerces, 18h à 21h à l’Agence Créative et à la G4LERIE A, à partir de

21h soirée DJ Ponch & Rello au Zig-Zag Café.

Books d’artistes et

vente d’œuvres d’art en ligne http://mybook.pro

Artistes : Yassine Balbzioui Philippe Bernard Pascal Daudon Marie-Atina Goldet Nicolas Julliard Véronique Lamare Pascal Peris Xavier Rèche Anna Toth Mathias Tujague Galerie invitée : - G4LERIE A - CORNER Lieux : L’Agence Créative Boulangerie Bernadet Déchartres Escale immobilier Fleurs et intérieurs La boutique du pain Les pains d’Alfredo Le grand Litier Le Zig-Zag Locaux vacants Partenaires : La Mairie de Bordeaux La ronde des quartiers

Ce projet crée une synergie et une dynamique nouvelle dans une entreprise, un quartier ou une rue. Il permet des rencontres entre les entrepreneurs, les artistes, les employés, les riverains et les publics variés. Espaces publics d’art contemporain réalise à travers son programme du marketing créatif qui a des conséquences positives sur la vie interne des structures et leur communication externe. Espaces publics d’art contemporain peut également s’adapter à une seule entreprise qui souhaite accueillir des œuvres au sein de sa structure et fédérer son personnel autour d’un projet créatif commun. L’entreprise peut par ailleurs se constituer une collection d’art contemporain en rapport avec son métier, son image et ses valeurs et bénéficier ainsi d’avantages fiscaux particulièrement intéressants.

Dépliant de l’exposition :

L’AGENCE CRÉATIVE: L’Agence Créative est un regroupement de structures dédiées à la promotion, la diffusion, la vente, et la conservation de l’art contemporain. Chaque entité développe sa propre activité et collabore avec les autres structures pour des projets communs au sein de l’Agence Créative. Elle travaille en étroite collaboration avec les artistes, les acteurs culturels et les entreprises à partir du territoire Aquitain. Composition : L’Agence Créative se compose de la galerie d’art contemporain Tinbox, de Dux et de REC-Collection,.

- Tinbox: galerie d’art contemporain installée à Bordeaux depuis octobre 2007, sous la direction de Nadia Russell.

- Dux: Conception de sites Internet, de bases de données et de design 2D communication, société dirigée par Nicolas Doudoux

- REC-collection: Dorothée Foulon est spécialisée dans la gestion des activités de conservation et de restauration des œuvres d’art et l’organisation logistique d’événements culturels.

Ces structures s’enrichissent et se complètent par le croisement de leurs compétences avec deux projets communs :

- Art Flox: Portail web des arts en Aquitaine. Il diffuse les expositions et manifestations artistiques des lieux d’art de la région. C’est également un centre de ressources et d’informations pour les professionnels.

- Mybook: Service de création et d’hébergement de sites pour les artistes avec système de vente en ligne et organisation d’expositions.

Orientation : L’Agence Créative s’adresse aux artistes et acteurs culturels ainsi qu’aux particuliers, aux entreprises et aux institutions. Elle propose de guider les particuliers souhaitant acheter de l’art, les artistes et acteurs culturels dans la réalisation de leur site Internet, les entreprises voulant intégrer l’art dans leur stratégie, les collectionneurs et structures professionnelles pour la conservation de leurs œuvres.

LA GALERIE A Galerie spécialisée dans les arts décoratifs du 20ème siècle, le design et le mobilier d'artistes. La galerie présente une sélection de meubles et objets anciens, conçus principalement entre 1950 et 1990.Régulièrement elle organise des expositions hors les murs présentant les travaux d'artistes contemporains issus de la scène locale ou nationale.

CORNER L’association d’activisme culturel Corner, organise des pop-up shop sous la forme de boutiques éphémères et itinérantes qui mêlent art, musique et activisme de manière flexible et accessible à tout public. En plus de la vente d’œuvres et de créations, le Pop-Up Shop est le lieu de diffusion de spectacles et performances artistiques (concert, danse, etc).

LES ARTISTES: Yassine Balbzioui Philippe Bernard Pascal Daudon Marie-Atina Goldet Nicolas Julliard Véronique Lamare Pascal Peris Xavier Rèche Anna TothMathias Tujague

Le dossier de chaque artiste est consultable sur le site Internet Mybook.pro. Toutes les œuvres exposées sont à vendre dans la boutique en ligne.

MATHIAS TUJAGUE

Neutrino, 2007, forex, mousse, résine et bois « Les pièces que je produis prennent pour modèle les objets de mon environnement. Par le changement d’échelle ou l’isolement de ces objets, je leur retire leur fonction afin qu’ils ne fassent plus référence qu’à eux-mêmes. Très attaché aux formes, c’est dans leur absence de pouvoir que s’affirme leur présence. J’attache de l’importance à l’association de ces objets à l’occasion d’exposition.Une certaine gravité émerge de ces formes réduites à leur simple archétype, les propulsant vers une sorte d’absurdité. » Né le 31/07/1980 Vit et travaille à Bordeaux et à Londres 2009 DNSEP Art &Média, Ecole des Beaux-Arts de Bordeaux Sélection d’expositions :

2010 Danger, exposition collective, The Rag Factory, Londres 2009 Art et Paysage, les Rencontres d’Artigues-Près-Bordeaux

Intervention Museum d’Histoire Naturelle de Bordeaux Et si ça ne marche pas on creusera un tunnel, en collaboration avec Parcub et l’école des Beaux-Arts de Bordeaux

2008 Rendez-vous off 2, espace privé, Bordeaux Calypso, Artistic Learning Processe, Sala Rekalde, vidéothèque, Bilbao

2002 Bordeaux terre d’accueil, Musée d’Aquitaine, Bordeaux

PHILIPPE BERNARD

Nouakchott opus incertum #2, photographie tirage digigraphie,, 40 x 30 cm, 2007

"J’éprouve une fascination pour la clarté et le blanc ; le blanc qui émerge. En photographie, le blanc, c’est le plein de lumière, la saturation, l'overdose. Je suis attiré par ce blanc-là, vain témoignage de ce qui a été. Tout à la fois un éblouissement et le signe d’une disparition." Photo-graphe, dans le sens originel du terme, Philippe Bernard joue avec cette lumière et construit ainsi des images souvent ambiguës, aux frontières de l’apparition et de la disparition. En filigrane, il utilise la lumière pour ce qu’elle déshabille les apparences. Né le 27/11/1973 Sélection d’expositions : 2009 Dégénérés, galerie du Centre Iris, Paris Vestiges d'avenir, Centre Culturel Français de Praïa (Cap-Vert)

Vestiges d'avenir, Alliance Française d'Ibadan (Nigéria) Ombres blanches, Galerie Amal, Grenoble

2008 Vestiges d'avenir, Centre Culturel Français de Nouakchott (Mauritanie), de Bamako (Mali) , de Niamey (Niger), de Bissau (Guinée Bissau)

Vestiges d'avenir, quinzaine photographique de Blain Ombres blanches, Itinéraires des photographes voyageurs, Bordeaux

2007 Vestiges d'avenir, Festival off des Chroniques Nomades, Honfleur 2006 Nouakchott opus incertum, Centre Culturel Français de Nouakchott

(Mauritanie) 2003 Disparition, Station de Métro Chungshan, Taïpei (Taïwan)) 2000 People of the fish market, Sultan Qaboos University, Mascate

(Oman)

VÉRONIQUE LAMARE

Dépense 4, La Force de l’Art 2, Performance, 2009

Une pratique qui interroge le rapport au corps contemporain à travers la notion de dépense. Par gestes et déplacements, le corps marque son inscription dans un espace préalablement choisi, prenant en compte l'environnement urbain et architectural. Arpenter la ville. Repérer un site. Disposer la caméra en fonction des possibilités qu’offre le terrain. Activer une dépense dont la durée n’est pas fixée par avance mais déterminée par la sensation d’avoir épuisé le cadre.S’approprier, modeler l’espace, éprouver sa consistance par la dépense. Le corps en déplacement devient alors un indice de lecture de ces espaces. Attention portée au processus. Au croisement de deux champs de recherche et d'expérimentation. 2001 DNSEP - École des beaux-arts de Bordeaux Sélection d’expositions : 2009 Dépenses des corps… / le hangar en bois / Bordeaux Dépense. La force de l’Art 2/ Grand Palais/ Paris 2008 Coordinatrice du projet Living with Video - installations de vidéos

d'artistes dans la Maison de Bordeaux conçue par Rem Koolhaas. Projet élaboré par la galerie Chantal Crousel (Paris) et l'école des beaux- arts de Bordeaux

Réalisation du document "Living with Video" Véronique Lamare 2007 sapins / librairie Mollat / Bordeaux 2005 clog / comptoir 15 / Bordeaux 2003 Carte blanche à Véronique lamare / TNT Manufacture de

chaussures, Bordeaux

MARIE-ATINA GOLDET

Accostage, dessin au feutre noir, 21 x 15 cm

Dessiner partout. Au café, dans la rue, dans les transports en commun et autres lieux publics, le désir de dessiner peut surgir. Pour répondre à ce désir, un ou deux carnets et une trousse bien fournie sont dans mon sac. Dessiner pour traduire une impression, une sensation. Dessiner pour croquer une idée impossible à nommer à un moment donné. Dessiner pour mémoriser des formes à retravailler. Dessiner pour saisir des pensées à la volée, laisser l’esprit divaguer. Dessiner pour utiliser à bon escient le temps entre un point A et un point B. Dessiner, dans l’urgence, dans un carnet, contraint le corps à des positions peu confortables pouvant troubler la concentration. Le corps se tortille et l’attention se défile. Les regards des curieux par dessus l ‘épaule peuvent aussi perturber ce temps à soi que l’on s’octroie. Au cœur de la folie ordinaire, j’intercale les réalités. Née le 10/05/1979 Vit et travaille à Bordeaux 2009 DNSEP Art & Media, école des Beaux-Arts de Bordeaux Sélection d’expositions : 2010 Portfolio et graphisme, Happen, webzine culturel, Bordeaux 2009 Sélectionnée pour la publication du projet Et pour toi c’est quoi l’art ? Appel d’art postal à l’initiative de l’association Entrez sans frapper, Toulouse

2005 Voyages, exposition photographique collective organisée par l’association

Louis Liard, le Bokal, Bordeaux 2ème prix de la 2ème édition du marathon photo numérique Fnac, en

collaboration avec Étienne Hacquin, artiste, Bordeaux. 2005 Jardins de trottoir, organisée par l’association l’Ortie, Gradignan 2005 Pas-sage, exposition photographique, Espace Jacques Brel, Villenave d’Ornon.

NICOLAS JULLIARD

Ecorché, textile, 118 x 120 x 66 cm, 2002

Nicolas Julliard, crée ses Pelomorphes depuis 2001. Ces volumes textiles entre l'humain et le doudou. Ils explorent la relation tangible entre l'objet transitionnel et l'oeuvre d'art, en déplaçant la transition dans la sphère public/artiste. Nicolas Julliard poursuit ainsi la théorie psychanalytique de Winnicott où l'acte de création est vu comme prolongement du rapport du petit enfant au doudou. Vidéos, installations et performances jouent des représentations du doudou, de l'animal humain et de l'objet d'art dans un environnement muséal ou quotidien.

Né en 1976 à Bordeaux 2001 Master II en Arts plastiques Paris I, Université Panthéon-Sorbonne

Sélection d’expositions : 2010 Recent Works, La Winery, Arsac (33) 2009 Au contact de …, Le Garage Moderne, Bordeaux (33) 2008 La Consultation, Cabinet paramédical, Mérignac (33) Product, Festival d'art contemporain, Varna (Bulgaria) 2006 Slick Art Fair, Salon d’art contemporain, La Bellevilloise Paris (75) 2005 Pelomorphe(s) - Galerie La Citerne, Marseille (13) 2004 Qui veut ta peau ?, Centre culturel franco-japonais TENRI, Paris (75) Tokyozone IV, Centre des Arts, Enghein-les-Bains (95)

YASSINE BALBZIOUI

J’était pas là, technique mixte sur magazine, 21 x 29 cm, 2008

« Le dessin et la peinture restent mes médiums favoris. « Le dessin, par sa fluidité, m’offre la capacité d’être immédiat, direct, et sans protocole de préparation. Dans le métro par exemple, le sujet en face de moi m’impose une position qui m’oblige à improviser et à vite m’adapter. Ainsi je finis par m’approprier la situation, mon regard devient furtif, piquant. Lorsque le modèle abandonne mon regard, il laisse des traces en moi. C’est cette relation moi-modèle-temps qui m’intéresse dans le dessin. »Dans la peinture, le temps se découpe. Il y a le recul, la transe. La main laisse la place à tout le corps. Dans le contexte qu’est l’atelier, « la cuisine » (terme privilégié) je fais appel à la photographie et à la vidéo qui restent plus des ingrédients de cuisine que des mediums à part entière, même si parfois je les mets en avant en fonction du thème. Cette manière de travailler me permet de concevoir ma pratique artistique dans différentes dimensions. » 2000 Diplôme National Supérieur d’expression Plastique ART et MEDIA1996 Ecole des Beaux-Arts de Casablanca, Maroc Diplôme 3ème année Sélection d’expositions :

2009 Oeuvres récentes, siège de la SCM Antigone, Bordeaux. 2008 Berlin, Berlin, exposition dans le cadre d’une résidence d’artiste à Berlin. 2006 Le bleu dans le noir, Festival Jazz Saint-Germain-des-prés à la bibliothèque André Malraux, Paris. 2006 Who is afraid of my hair ? Galerie M. Ravel, Paris. 2005 Jeux de perception à La Jonquière, Paris. 2004 Incursion d'un artiste au Palais, Bordeaux. 2001 Exposition dans l’atelier de l’artiste anglaise Chantal Russell, Bordeaux.

PASCAL DAUDON

La belle endormie, technique mixte, 80 x 160 cm, 2008

Pour Pascal Daudon, collectionner c’est en quelque sorte redéfinir le réel à la mesure de ses rêves et de ses angoisses. C’est donner du sens à ce qui nous échappe et nous fait souffrir : l’absence d’amour, la fuite du temps, la séparation de nos proches. Mais il n’est pas pour autant de ceux qui enferment les trésors à double tour. Au contraire, son érudition encyclopédique va de pair avec un imaginaire du déplacement, du glissement. Dans les pêle-mêle malicieux qu’il échafaude, tout danse comme dans un kaléidoscope, tout ce que l’on croyait voir se met à papillonner : le dessous et le dessus, l’envers et l’endroit, le positif et le négatif, le masculin et le féminin, l’humain et l’animal, le désir et la peur. Né à Mont-de-Marsan Vit et travaille à Bordeaux Sélection d’expositions :

2009 Les Grandes Voyageuses, forum des Arts de Talence Le retour des humanimaux, Musée d’Aquitaine à Bordeaux 2006 D’arts-dare, Chapelle du CROUS, Bordeaux 4ème Biennale des Arts de Tunis

2005 Passeur d’ombres et autres, Centre Départemental du Patrimoine des Landes Abbaye d’Arthous, Hastingues

Maoriland Taranaki Festival of Arts, New Plymouth, Nouvelle-Zélande 2004 Passeur d’ombres, Centre départemental du Patrimoine des Landes, Abbaye d’Arthous, Hastingues Projection sur la façade du Museum d’Histoire Naturelle, dans le cadre de la Nuit du Patrimoine au jardin public de Bordeaux

XAVIER RÈCHE

Locomotif 5, inox, 80 x 80 x 40 cm, 2009 De frêles structures en métal composées de modules articulés, projetées dans l'espace, pendues, déposées, enfouies – en filigrane dans l'épaisseur du paysage ou déployées dans la lumière abstraite d'un lieu d'exposition. Des objets aux limites discrètes et mobiles, aptes à se lier et à s'adapter à d'autres objets, en suspension dans la solution du regard. Cette mise en espace procède d'une exploration des alentours: repérer les continuités et les ruptures d'un lieu, en suivre le dessin, en moduler la composition par des prolongements personnels graphiques à dimensions multiples. Né en 1966 Vit et travaille à Bordeaux Sélection d’expositions :

2008 Galerie V.O, Ittenheim Biennale d'Arts Plastiques, Bègles

2003 Galerie Arrêt sur l’Image, Bordeaux 2002 Galerie Arrêt sur l’Image, Bordeaux

Publications

2008 Catalogue de "la Biennale 2D d'Arts Plastiques" de Bègles 2007 Catalogue de "L'Art est Ouvert" ADDC.

2007 Le Festin, n°62 et 63. Aquitaine.

PASCAL PERIS

You’d better be good, Acrylique sur toile, 100 x 120 cm, 2009

Une création influencée par les années 70 et 80, un travail qui puise sa source dans les souvenirs d’enfance, dans l'univers du cinéma, des séries télé, de la musique, du design ou du graphisme. Les images et les mots s'articulent pour créer un univers où se mêlent tour a tour véhicules, paysages, personnages, événements et icônes du quotidien. Né le 7/07/1968 à Bordeaux Vit et travaille à Bordeaux Sélection d’expositions :

2010 MIACS - Marché International de l'Art contemporain du sur, Biarritz

Salon de l'Antiquité et de l'Art Contemporain, Bordeaux

2009 Foire des Quinconces - Galerie Essences Primitives - NovembreSalon de l'Antiquité et de l'Art Contemporain, Toulouse Icônes Salon de l'Antiquité et de l'Art Contemporain, Bordeaux

ANNA TOTH

Vue de l’Installation, A topography of junk, plastique autocollant, 2009

Anna Toth réalise des sculptures et des environnements colorés attractifs à partir de plastiques autocollants. Son oeuvre est influencée par l'op art, le pop art et le psychédélisme. Anna Toth travaille sur les structures visuelles du regard et s’amuse des illusions optiques par l’utilisation de couleurs, de formes géométriques et de juxtapositions de bandes. Son oeuvre est un spectacle sensoriel chromatique et mouvant qui trouve sans doute son inspiration chez Vasarely peintre d’origine hongroise, le maître de l’Op art et auteur du "folklore planétaire”. Né le 14/09/1962 à Budapest Sélection d’expositions : 2008 A wonderful World Millenaris, Millenaris, Centre d'art contemporain de Budapest, Hongrie 2007 5eme biennale d'Art Contemporain de Navarre "Garazikus" 2006 Respect, Atabal, Biarritz 2003 Atelier d'Isidore Krapo à Bordeaux 1995 Sculpture flottante de 8 m de long pour les 100 ans de la digue de l'Artha, dans la baie de Saint-Jean-De-Luz

LES PARTENAIRES:

La Mairie de Bordeaux

La ronde des quartiers

La Winery