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Entrez dans l’univers du Théâtre Antique d’Orange
D O S S I E R P É D A G O G I Q U E
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Visite n°2 Les spectacles dans l’Antiquité
www.theatre-antique.com Un monument mis en valeur et géré par
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Les spectacles dans l’Antiquité
1. Les spectacles
2. Les costumes et les masques
3. Les Fantômes du Théâtre
➌A
près
la visite…1. Fiche de
correction des questionnaires
2. Fiche bilan des élèves
3. Pistes de prolongements
➊Av
ant la
visite...
1. Intérêts par rapport au programme scolaire
2. Quelles activités faire au Théâtre Antique d’Orange ?
3. Informations pratiques
4. Objectifs de la visite
5. Connaissances conseillées avant la visite
6. Présentation rapide du parcours pédagogique
7. Chronologie de l’histoire du Théâtre
8. Lexique
3
Le Théâtre Antique d’Orange est une destination idéale pour vos sorties pédagogiques. La richesse de
ses 2000 ans d’histoire et les outils pédagogiques mis en place rendent la visite de ce monument aussi
instructive que ludique pour les enfants. La découverte du musée d’Art et d’Histoire, situé en face du
Théâtre est également incluse dans la visite.
En visitant le Théâtre, vous pourrez faire découvrir à vos élèves l’architecture romaine, le rôle du Théâtre
dans la vie quotidienne de la cité ainsi que l’univers et l’évolution des spectacles de l’Antiquité à
nos jours. Au musée, vous pourrez admirer des vestiges de l’Antiquité, des représentations du Théâtre
et de l’Arc de Triomphe, la famille des Nassau, des œuvres de Franck Brangwyn, d’Albert de Belleroche
et chaque année, une belle exposition temporaire.
La visite du Théâtre Antique d’Orange s’adresse aux élèves de la primaire au collège. Les sujets abordés sont :
• L’histoire : Empire romain, architecture, théâtre dans l’Antiquité comme divertissement et lien social
• L’histoire des Arts : art visuel, art dans l’espace, culture artistique et patrimoniale
• Le français : vocabulaire
La visite proposée dans ce dossier est destinée aux élèves de collège et a pour sujet « les spectacles
dans l’Antiquité ».
➊ A
vant la visite
1. INTÉRÊTS PAR RAPPORT AU PROGRAMME SCOLAIRE
4
Le dossier pédagogique :
Accompagné du dossier pédagogique adapté à la tranche d’âge des élèves, vous pouvez faire vous-
même la visite du Théâtre Antique d’Orange avec votre classe. Le livret élève contient des préparations
à la visite et un questionnaire de visite. Il est conçu en parallèle de ce livret enseignant.
Vous pouvez également participer aux ateliers et visites suivants :
- Sur réservation, un spectacle ludo-pédagogique présentant de façon interactive les différents costumes
et personnages du théâtre romain sous le Haut Empire (époque où fut construit le Théâtre Antique
d’Orange), les élèves rejouent des saynètes avec les animateurs. Le groupe scolaire suit ensuite 1 ou 2
ateliers parmi : costume, calligraphie, mosaïque, masques et jeux de société.
- Vos élèves, à partir de 12 ans, peuvent suivre la visite du Théâtre Antique et du musée grâce à l’audioguide
gratuit. (visite de 2h)
- Vous pouvez, sur réservation, suivre une visite guidée du Théâtre Antique d’Orange. Le guide s’adapte
à chaque classe pour proposer un discours parfaitement compréhensible.
- Nous vous proposons à un tarif avantageux la visite du Théâtre Antique d’Orange couplée avec la visite
des 3 monuments de Nîmes (Arènes, Maison Carrée, Tour Magne).
➊ A
vant la visite
2. QUELLES ACTIVITÉS FAIRE AU THÉÂTRE ANTIQUE D’ORANGE ?
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➊ A
vant la visite
3. INFORMATIONS PRATIQUES
Renseignements :
Théâtre Antique d’Orange et Musée d'Art et d'Histoire
Rue Madeleine Roch
84100 Orange
Réservations :
Tél. : +33 (0)4 90 51 17 60
Fax : +33 (0)4 90 51 74 70
E-mail : [email protected]
La réservation est obligatoire pour tous les groupes.
Accès :
• Autoroutes : A7 et A9 sortie Orange centre
• Route nationale 7, sortie Orange centre
• Bus au départ de la gare SNCF
• Parking à proximité (gratuit pour les autocars)
Infos Internet : www.theatre-antique.com
retrouvez :
• un espace scolaire dédié,
• la photothèque en ligne : un grand choix de visuels libres d’utilisation
(avec mention du copyright),
• la plaquette pédagogique détaillant l’offre pour les scolaires.
Horaires :
Le Théâtre Antique et le Musée d’Art et d’Histoire
sont ouverts tous les jours, toute l'année.
Théâtre Antique
• Janvier, février, novembre, décembre : 9h30-16h30
• Mars, octobre : 9h30-17h30
• Avril, mai, septembre : 9h-18h
• Juin, juillet, août : 9h-19h
Ces horaires peuvent être modifiés en soirée lors des répétitions et des
spectacles.
Musée d’Art et d’Histoire
• Janvier, février, novembre, décembre : 9h45-12h30 / 13h30-16h30
• Mars, octobre : 9h45-12h30 / 13h30-17h30
• Avril, mai, septembre : 9h15-18h
• Juin, juillet, août : 9h15-19h
Fermeture des grilles 15 minutes avant clôture.
La distribution des audioguides se termine 1h avant la fermeture du site.
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➊ A
vant la visite
La thématique « les spectacles dans l’Antiquité » a pour but d’approfondir ou d’affirmer les connaissances
de l’élève relatives aux spectacles dans l’Antiquité et leurs particularités, de lui permettre d’observer
l’architecture romaine et de développer son imaginaire.
Le parcours proposé pour suivre la thématique autour des spectacles dans l’Antiquité est composé de trois
étapes, toutes ponctuées par des questions permettant aux enfants d’être réellement acteurs de leur visite :
- Les spectacles
- Les costumes et les masques
- Les Fantômes du Théâtre
Afin de préparer la visite du Théâtre Antique d’Orange, nous vous proposons ces pistes :
- Approche de l’architecture antique : étude des monuments romains
- Recherches : l’évolution de la ville d’Orange,
les monuments antique.
5. CONNAISSANCES CONSEILLÉES AVANT LA VISITE
4. OBJECTIFS DE LA VISITE AVEC LE PARCOURS PÉDAGOGIQUE
6. PRÉSENTATION RAPIDE DU PARCOURS PÉDAGOGIQUE
7
• 40 avant JC. La Colonia Julia Secundanorum Arausio est fondée sur le territoire de la tribu gauloise des
Tricastini.
• Au Ier siècle. Sous le règne d’Auguste, les vétérans de la IIe légion de Jules César construisent le théâtre
de la ville.
• Au IVe siècle. Un évêché est fondé à Orange. En 380, l’empereur Théodose impose, par l’Edit de
Thessalonique, le christianisme comme seule religion officielle. Le théâtre, considéré au même titre que
les temples comme un symbole de paganisme et de dépravation, est fermé en 391.
• En 412. La ville est envahie par des Barbares que l’on pense par ailleurs responsables des saccages du
théâtre : la statue de l'empereur est jetée à terre, le toit de scène brûlé, les gradins pillés, les marbres et
les mosaïques démantelés.
• Au Moyen Âge. Le Théâtre tombe complètement dans l’oubli et perd sa vocation de lieu de spectacles.
Il est délaissé par la population et son état se détériore. Progressivement, il se transforme en quartier
d’habitation traversé par une rue principale et des maisons sont construites dans l’enceinte et sur les
gradins.
• Du XIIe siècle au début XVIIIe. Orange devient une principauté appartenant d’abord à la famille des Baux,
puis à celle des Chalon et enfin, de 1530 à 1702, aux Nassau, dynastie hollandaise (régnant encore aux
Pays-Bas).
• Sous Guillaume 1er d’Orange-Nassau, dit « le Taciturne », Orange est une terre d’asile pour les protestants
auxquels il accorde beaucoup de libertés. Mais lors des guerres de religions (1562-1598), Orange subit
les conflits entre catholiques et protestants.
• En 1620. Maurice de Nassau fait construire des fortifications autour de la ville et sur la colline. Il transforme
également le château en forteresse.
• En 1689. Guillaume III d’Orange devient roi d’Angleterre. Louis XIV, qui souhaite étendre le royaume de
France, déclare la guerre à la Hollande en assiégeant la ville. En 1673, il fait raser le château et les
fortifications mais épargne le théâtre car son mur de scène est selon lui : « la plus belle muraille de [son]
royaume ». Guillaume III meurt en 1702. En 1713, le traité d’Utrecht annexe la Principauté d’Orange au
Royaume de France.
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7. CHRONOLOGIE DE L’HISTOIRE DU THÉÂTRE
Dessin du XIXe siècle reconstituant le Théâtre d'Orange dans l'Antiquité.
8
• Au XIXe siècle. Un mouvement d’intérêt pour l’Antiquité se développe en Europe avec une volonté
générale de redécouvrir le patrimoine, héritage des civilisations passées.
• En 1825. À l’initiative de l’Inspecteur des Monuments Historiques, Prosper Mérimée, la restauration du
théâtre est lancée : des travaux de dégagement et de reconstruction des gradins sont conduits.
• La fin XIXe siècle. Le siècle est également marqué par le mouvement du Félibrige, association de
sauvegarde et de promotion de la culture et de la langue d’oc créée par Frédéric Mistral. Pour faire renaître
l’identité provençale, les Félibres s’attachent à l’héritage gréco-romain. Ainsi, pour redonner vie au Théâtre
Antique d’Orange, trois félibres, Alphonse Bernard, Anthony Réal et Félix Ripert, organisent en 1869 les
« Fêtes romaines », représentations théâtrales, d’œuvres musicales et opéras en plein air qui, grâce à
leur succès, auront lieu chaque année et prendront en 1902, le nom de « Chorégies ».
• En 1981. Le Théâtre Antique d’Orange est classé au patrimoine mondial de l'Unesco.
• En 2006. Un toit de scène, conçu par Didier Repellin, architecte en chef des monuments historiques, a
été installé pour protéger le mur des détériorations dues aux intempéries.
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7. CHRONOLOGIE DE L’HISTOIRE DU THÉÂTRE
Ruines du Théâtre romain à Orange au XVIIIe siècle.
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➊ A
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Amphithéâtre romain : vaste édifice public de forme elliptique (c'est-à-dire en forme d’ovale). Il possède
des gradins étagés, organisés autour d’une arène où sont donnés les spectacles dans l’Antiquité.
Arc de triomphe : ouvrage d'art célébrant une victoire ou une série de victoires. Il se compose d'un ou de
plusieurs passages dans un massif de maçonnerie, l’ensemble surmonté d'un entablement et d'un attique.
Ces ouvrages ont été inaugurés dans la Rome antique. Chacun était dédié à un général victorieux ou à un
empereur et le plus souvent placé à l'entrée de la ville, à l’exception des arcs à Rome qui étaient placés
au cœur de la ville.
Atellane : farce inspirée de la vie quotidienne, jouée avec des masques de convention : Pappus le vieillard,
Dossenus le bossu, Bucco toujours affamé et Maccus le niais.
Augusteum : site du culte impérial de la Rome antique, nommé d'après le titre honorifique romain d'Auguste.
Cadastre : document dressant l’état de la propriété foncière d’un territoire.
Cavea : partie d’un théâtre ou d’un amphithéâtre romain où se trouvent les gradins.
Cirque : arène où se déroulent des jeux et courses de chars.
Console : élément saillant d’un mur, servant de soutien.
Evêché : bâtiment composé de la résidence de l’évêque et de ses services.
Exodium : comédie ou farce jouée après la tragédie pour divertir le public.
Félibre : poète et écrivain provençal, faisant partie du Félibrige, association de sauvegarde et de promotion
de la culture et de la langue d’Oc.
Forum : place publique où se réunissent les citoyens romains.
Légion : unité de base de l’armée romaine (existe jusqu’à la fin de l’Empire romain).
Nécropole : [du grec necros, mort et polis, cité : « cité des morts »] ensemble de sépultures rassemblées
dans un même lieu.
Oppidum : (plur. Oppida) nom donné par les Romains aux places fortifiées des Celtes, d’abord lieu de
refuge puis centres économiques et politiques.
Orchestra : espace circulaire situé devant la scène et souvent utilisé pour les évolutions du chœur.
8. LEXIQUE
10
Pantomime : ballet à sujet mythologique, souvent tragique, qui suit le mime. Un acteur-danseur unique (le
pantomimus) mime une histoire dans un spectacle sans paroles. Il joue à lui seul tous les personnages et
est accompagné par un chœur et un petit orchestre. L'acteur porte un beau costume de soie et un masque
coloré.
Pax Romana : désigne la longue période de paix imposée par l’Empire romain sur les régions contrôlées
mettant fin aux querelles entre chefs rivaux. C’est une ère de relative tranquillité durant laquelle Rome n’a
connu ni guerre civile majeure, ni grande invasion.
Patricien : citoyen romain qui appartient, de par sa naissance, à la classe supérieure (aristocratie) et jouissant
de nombreuses prérogatives. La classe des patriciens s'oppose à celle des plébéiens.
Pilastre : pilier incrusté dans un mur, avec une base et un chapiteau.
Plébéien : citoyen romain et homme du peuple, distinct des esclaves.
Podium : massif de maçonnerie élevé au-dessus du sol et supportant un ou plusieurs édifices.
Pulpitum : estrade sur laquelle les acteurs jouent.
Théâtre romain : vaste hémicycle (c'est-à-dire en forme de demi-cercle) fermé par un gigantesque mur de
scène, le frons scaeneae.
Thermes : structures destinées au bain qui peuvent être publiques ou privées, de petite taille (comparables
à nos salles de bain actuelles) ou au contraire immenses et s'étendre sur plusieurs hectares. Les thermes
ont été largement répandus par la civilisation romaine, mais ils existaient déjà, sous une forme un peu
différente, dans le monde grec. ➊
Ava
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8. LEXIQUE
11
LES SPECTACLES DANS L’ANTIQUITÉ
➋ P
en
dant la visite
Étape 1 : Les spectacles
Dans l’Antiquité ÉTAPE 1. Questions 1 à 8
À cette époque, le théâtre constituait une partie du sanctuaire de l’Empereur, mais surtout un instrument
politique permettant, à travers le divertissement, de diffuser la culture latine dans les colonies et donc
de conserver le pouvoir. Les jours de représentation, n’importe quel habitant d’Arausio pouvait se rendre
au théâtre et se divertir jusqu’à la tombée du jour, puisque les représentations étaient gratuites (5).
Il est impossible de savoir exactement ce qui était joué au théâtre à l'époque gallo-romaine mais on
suppose qu’il s’agissait de pièces latines classiques inspirées des deux types de pièces grecques, la
tragédie et la comédie (1). Les représentations étaient dédiées à l’Empereur (3). Les principaux auteurs
de l’époque étaient Sénèque pour la tragédie et Plaute et Térence pour les comédies latines (2).
Par la suite, d’autres spectacles théâtraux plus populaires se sont parallèlement développés. L’atellane (4),
farce inspirée de la vie quotidienne, était jouée avec des masques de convention : Pappus, le vieillard,
Dossenus le bossu, Bucco, toujours affamé, et Maccus le niais. Le mime a connu beaucoup de succès,
traitant des thèmes légendaires, avec des intrigues, des aventures amoureuses où les dieux sont souvent
ridiculisés (8). La pantomime est un spectacle sans paroles, introduit à Rome en 22 avant J.-C., avec
un acteur-danseur, un orchestre et un chœur et dont les sujets étaient inspirés de la mythologie. Enfin,
l’exodium était une farce improvisée qui se jouait après les tragédies pour divertir le public.
Notons que jusqu’au 1er siècle avant J.-C. et dans les tragédies, tous les rôles étaient tenus par des
hommes. Des actrices ont cependant par la suite pu jouer dans des mimes.
De chaque côté de la scène, recouverte de bois,
s’élevaient les basilicae : deux tours à étage,
comportant un escalier, qui servaient de vestiaire aux
figurants et de rangement pour les décors. Trois portes
donnaient sur la scène. Elles étaient réservées aux
acteurs principaux. Ces portes « hospitalières »
permettaient les jeux de scène. Quant aux valvae
hospitales, elles étaient situées respectivement à
droite et à gauche et encadraient la porte Royale, la
valva regia.
Les élèves sont invités à commencer leur visite directement au pied des gradins,
dans le Théâtre.
12
Avant de construire les imposants théâtres que nous connaissons, les Romains utilisaient pour leurs
représentations théâtrales des structures démontables construites en bois. Ce n’est que plus tard, dans
le but d’améliorer les productions théâtrales, qu’ils ont fait usage de la pierre.
Au IVe siècle, l’Empire a été très fortement affaibli par les attaques venant de l’extérieur et par les
Chrétiens, déjà présents sur le territoire, imposant de plus en plus des valeurs où les plaisirs païens sont
mal vus. En 381, l’empereur Théodose imposa le christianisme comme religion d’Etat et le théâtre du
fermer ses portes en 502 (6). L’Eglise s’occupa alors de mettre fin aux rites païens et ordonna la fermeture,
voire la destruction des temples et des théâtres considérés comme des lieux de dépravation (7). Les
représentations à Orange cessèrent mais fort heureusement, le Théâtre Antique échappa à la démolition.
À partir du XIXe siècle ÉTAPE 1. Questions 9 à 11
Après une longue période de vide, le théâtre a retrouvé sa vocation au XIXe siècle. C’est sous le nom
de « Fêtes romaines » (11) que le Théâtre Antique d’Orange renoua avec sa vocation première en 1869
(9) et (10).
En 1886, la Comédie Française y fît son apparition et les grands noms de la scène française comme
Sarah Bernhardt, Mounet Sully, Paul Mounet, Albert Lambert, Mme Segond-Weber ou encore Dorival.
De 1920 à 1930 est joué le répertoire théâtral classique avec les tragédies de Racine, Corneille, Eschyle
et Euripide, mais aussi des opéras de Wagner en 1930 et Verdi en 1937 avec Aïda.
De 1947 à 1969, des œuvres de Corneille, Racine et Shakespeare sont présentées aux côtés de celles
de Sophocle, Eschyle et Euripide, ainsi que des opéras.
De la fin des années 60 aux années 80, un festival de Jazz organisé par le Hot Club d’Orange, les Jazz
Chorégies, se sont déroulées chaque été au Théâtre, accueillant de nombreux artistes comme le pianiste
natif d’Orange, Michel Petrucciani.
Depuis 1971, les "Nouvelles Chorégies",
dirigées par Jacques Bourgeois et Jean
Darnel puis par Raymond Duffaut, ont
acquis une stature internationale. Tous
les étés, les plus grandes œuvres de
l’opéra interprétées par de grands artistes
lyriques bénéficient sur la scène du
Théâtre d’une mise en scène somptueuse.
Dans les années 75-80, c’est le pop rock
qui a fait son apparition sur la scène du
Théâtre avec le festival de rock « Orange
75 ». Des concerts de variétés ont eu lieu
tout au long des années 80 et, depuis
2006, cette dynamique est relancée.
LES SPECTACLES DANS L’ANTIQUITÉ
➋ P
en
dant la visite
13
Étape 2 : Les acteurs
ÉTAPE 2. Questions 1 à 7
Contrairement aux acteurs grecs, les histrions (les acteurs professionnels romains) étaient en général
des esclaves ou des affranchis (2). Leur origine modeste n’empêcha pas certains d’entres eux d’être
des vedettes très recherchées et réclamées à travers tout l’Empire. Ils jouaient aussi bien des rôles
d’hommes que des rôles de femmes (1). La célébrité de certains acteurs peut paraître assez étonnante
aujourd’hui puisqu’à part le mime où ils jouaient à visage découvert et pieds nus, ils s’effaçaient totalement
derrière leurs rôles. Il existait alors pas moins de 70 personnages dans le répertoire !
Dans l’atellane les acteurs jouaient avec des masques de convention : Pappus, le vieillard, Dossenus
le bossu, Bucco, toujours affamé, et Maccus le niais (3).
Dans le mime, les acteurs jouaient à visage découvert et les pieds nus. De plus, ils utilisaient davantage
le langage du corps (gestuelle, mimique) que la parole. Le succès du mime fut tel qu’il finit par supplanter
toute autre forme de théâtre. Ici, les femmes étaient autorisées à apparaître sur scène (7). Très différent
des autres types de pièces, il n’y avait pas de véritables règles dans le mime et rien n’était respecté.
Le texte était rudimentaire et l’accent mis sur les gesticulations, la danse et tout ce qui parle aux sens.
Devenu un spectacle grossier (5), il fut interdit en 502 par l'empereur Justinien (4).
La pantomime est un spectacle qui se jouait sous la forme de ballet
tragique, le plus souvent sur la mythologique. L’acteur, seul sur scène
dansait l’émotion des personnages. Il était accompagné d’un orchestre
et d’un chœur. C’est un spectacle qui servait la politique impériale
(6).
LES SPECTACLES DANS L’ANTIQUITÉ
Pappus Maccus Bucco Dossenus
➋ P
en
dant la visite
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Étape 3 : Les costumes et les masques ÉTAPE 3. Questions 1 à 5
La célébrité de certains acteurs peut paraître assez étonnante aujourd’hui puisqu’à part le mime où ils
jouaient à visage découvert et pieds nus, ils s’effaçaient totalement derrière leurs rôles.
Le spectateur qui allait régulièrement au théâtre pouvait en un coup d’œil reconnaître le personnage
incarné. Si la perruque était blanche, il s’agissait d’un vieillard (1) ; blonde c’était une ingénue et rousse
un esclave.
Le même acteur jouait plusieurs rôles et il lui suffisait d’un accessoire pour passer de l’un à l’autre : par
exemple une cape pour indiquer qu’il s’agissait d’un militaire.
Ce qui semble le plus important dans le costume du théâtre antique, ce sont les masques. Hérités des
Grecs, ils servaient à exprimer fortement les émotions du personnage. Parfois pathétiques ou bien
terrifiants, quelques fois bifaces, ils permettaient de symboliser les comportements : les grandes oreilles
pour la méchanceté, la pâleur pour un débauché, tandis que l’amoureux a les joues rouges. Certains
de ses masques, en toile durcie au plâtre (4), comportaient une cavité déformant la voix.
Quant à la démarche des acteurs, elle n’était pas naturelle. Pour les comédies, les acteurs portaient
bien souvent des socques afin d’élever leur taille. Pour les tragédies, ils enfilaient des cothurnes, des
chaussures à semelles si épaisses qu’elles en devenaient de véritables échasses (3).
LES SPECTACLES DANS L’ANTIQUITÉ
Comédien Tragédien
➋ P
en
dant la visite
La visite avec le questionnaire des élèves est terminée. Vous pouvez poursuivre la visite du Théâtre avec la
découverte des “Fantômes du Théâtre”. Les élèves pourront ensuite répondre au petit questionnaire bilan.
15
1. CORRECTIONS DES QUESTIONNAIRES DE VISITE
Visite n°2 : Les Spectacles dans l’Antiquité
➌ A
près
la visite
Étape 2
Étape 1QUESTION RÉPONSE
1 La tragédie et la comédie
2 Eschyle, Sophocle, Euripide (tragédie) et Aristophane (comédie)
3 L’empereur
4 L’atellane
5 Rien c’était gratuit
6 391 – Théodose
7 Le théâtre représentait un symbole mal perçu par la religion chrétienne
8 Les Dieux
9 3 Félibres
10 1869
11 Fêtes romaines
QUESTION RÉPONSE
1 Plusieurs rôles, d’hommes et de femmes à la fois
2 Des esclaves ou des affranchis
3Le niais : Maccus ; le bossus : Dossenus ;
Le vieillard : Pappus ; l’affamé : Bucco
4 Justinien
5 Il était devenu trop grossier
6
- il n’y a qu’un seul acteur
- la pantomime sert la politique impériale
- l’acteur danse les émotions des personnages
- les sujets de pantomimes sont inspirés de la vie
quotidienne
7 Les mimes
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Étape 3QUESTION RÉPONSE
1 Blanche
2 À gauche : un comédien et à droite : un tragédien
3 Les cothurnes
4 Toile recouverte de plâtre
5De gauche à droite :
Pappus, Maccus, Bucco, Dossenus
➌ A
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ès la visite
1. CORRECTIONS DES QUESTIONNAIRES DE VISITE
17
QUESTION RÉPONSE
1 Les Tricastini
2 Auguste
3 Le vieillard dans l’Atellane
4 À fixer le velum.
5 Le théâtre est en demi-cercle alors que l’amphithéâtre est ovale.
6 En 502
7 De longues robes flottantes
8 Un auteur latin de Tragédie
9 En 1902
10 Le Dieu des arts et de la musique
Questionnaire bilan : « Les Spectacles dans l’Antiquité »
➌ A
pr
ès la visite
2. CORRECTIONS DE LA FICHE-BILAN ÉLÈVE
18
PISTES DE PROLONGEMENTS
De retour en classe, vous pourrez proposer à vos élèves :
- l a réalisation d’une reconstitution du théâtre : dessin, maquette (à partir de croquis faits sur le site ou
de photos).
- la rédaction d'un compte-rendu de visite ou d’un texte : imaginer une histoire qui se déroulerait dans
l’Antiquité.
- l’écriture, la mise en scène et la représentation d’une courte pièce ou scène de théâtre.
Le Théâtre Antique vous propose également une seconde visite à destination du collège :
La cité et le théâtre sous les Romains
Enfin, dans la même thématique, vous pouvez faire découvrir à vos élèves les Arènes de Nîmes ou le
pont du Gard.
Ces dossiers sont mis à disposition gratuitement. Afin de continuer à les améliorer, nous vous serions
reconnaissants de bien vouloir nous faire parvenir vos remarques à :
➌ A
pr
ès la visite
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Théâtre Antique d’Orange - Rue Madeleine Roch 84100 Orange - Tél : 04 90 51 17 60www.theatre-antique.com
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Le Théâtre Antique et le Musée d’Art et d’Histoire sont ouverts tous les jours, toute l'année. Théâtre Antique• Janvier, février, novembre, décembre : 9h30-16h30• Mars, octobre : 9h30-17h30• Avril, mai, septembre : 9h-18h• Juin, juillet, août : 9h-19h Ces horaires peuvent être modifiés en soirée lors des répétitions et des spectacles. Musée d’Art et d’Histoire • Janvier, février, novembre, décembre :
9h45-12h30 / 13h30-16h30• Mars, octobre : 9h45-12h30 / 13h30-17h30• Avril, mai, septembre : 9h15-18h• Juin, juillet, août : 9h15-19h Fermeture des grilles 15 minutes avant clôture. La distribution des audioguides se termine 1h avant la fermeture du site.
