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Faceàleurdestin-épisode3

Incandescence(s)

uneperformancespectacled’AhmedMadani

Lajeunesseestdevenueunnouveaucontinentetlethéâtren’aplusaucunobjectifhumain

s’ilneparvientpasàlepénétreretàl’explorer.EdwardBond

IncandescenceL’incandescenceestunphénomènephysiquequisemanifesteparuneémissiondelumièredueàla

températured'uncorpschaufféàdestempératuresplusoumoinsélevées.

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Incandescence(s)Créationnovembre2020Spectacletoutpublicapartirde13ans

avecunedizainedejeunesfemmesetdejeuneshommesvivantdansdesquartierspopulairestexteetmiseenscèneAhmedMadanichorégraphieSaliaSanoucréationvidéoNicolasClausscréationsonoreChristopheSechetcréationlumièresetrégiegénéraleDamienKleinregardextérieurMohamedElKhatibcostumesAhmedMadanietPascaleBarrecoachsvocauxDominiqueMagloireetRolandChammougomadministratricedeproductionPaulineDagronchargéedeproductionMargotGuillermchargéedediffusionetdedéveloppementIsabelleBoiro-GruetproductionMadaniCompagniecoproductionsetsoutiensLaMaisonde laCulture aAmiens,LaComédiedePicardie,LeSafran-Scène conventionnée et LaMaison du Théâtre a Amiens dans le cadre de l’événement « Amiens,Capitaleeuropéennedelajeunesse2020»,leGrandTaNantes,laMC93aBobigny,laMACdeCréteil,le ThéâtreBrétigny - Scène conventionnée - Résidence d’artistes, L’Agora, ScèneNationale d’Évry,Fontenay-en-ScenesaFontenay-sous-Bois,L’AtelieraSpectacleaVernouillet-Scèneconventionnéedel’AggloduPaysdeDreux,LeThéâtreLesPasserellesaPontault-Combault-scènedeParis-Valleede laMarne,LeThéâtredeChelles, leThéâtredeSaint-Quentin-en-Yvelines, leThéâtre71–scènenationale de Malakoff, le Vivat d’Armentières, le Théâtre de Poche à Bruxelles, la Maison desPratiquesArtistiquesAmateursaParis

Ahmed Madani est artiste associe au Théâtre Brétigny - Scène conventionnée art & création etCompagnieenrésidenceaFontenay-sous-Bois(Fontenay-en-Scenes)

MadaniCompagnieest conventionnéepar laRégion Île-de-France,par leMinistèrede laCulture–DRACÎle-de-Franceetdistinguéecompagniearayonnementnationaletinternationaldepuis2017.

Recherchedepartenariatsetdepré-achatsencours.Sivoussouhaiteznousrencontrerpouréchangersurleprojet,mercidecontacter:IsabelleBoiro-Gruetisabelle.boiro-gruet@madanicompagnie.fr0675068804/0148452531madanicompagnie.fr

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Manifestedelacompagnie

Les points de vue politiques, sociologiques, ethnologiques, démographiques, historiques nepeuventappréhenderlaforcedesrêves,desespoirs,despeines,desjoiesquiagitentlaviedesêtreshumains.

Leterritoireimaginaireduplateaudethéâtreestpeut-êtreledernierendroitaumondeoùilestpossibledeseretrouverfaceàsoi-mêmeet,enl’espaced’unereprésentation,deréinventersafaçond’êtreaumondepourlapartageravecceuxquisontvenusànotrerencontre.

La forcedu symbolique, endépassant les contingences individuelles, créeune reconnaissancecollective et aide au dépassement de soi-même. Les jeunes des quartiers périurbains sont enquêted’identitéetdereconnaissance,maisilsviventmalcesregardsportéssureuxquisontliésàunehistoiredontilsn’ontpasétélesacteurs.

Sous le joug d’une mémoire collective dont on commence à peine à soulever le voile, d’unesituation économiqueparticulièrementdifficile et d’une incapacité à seprojeterdans l’avenir,cettejeunesseseralamatièrebouillonnanted’uneaventureartistiquequi,depuisplusdevingtans,s’élaboresurlevifàpartirdelaviedesprotagonistes.

Aucroisementdusociétal,dupolitiqueetdupoétique,notreambitionserademettreenœuvreune réalisation artistique où transmission, formation, insertion, prise de parole et créations’articulerontharmonieusement.

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Leprojet

«FaceàleurdestinépisodeIII/Lesfillesetlesgarçons»estuneactionartistiquedeproximitéquis’ancre auprès de populations qui n’ont pas accès de manière pérenne à la créationcontemporaineetencoretroppeuaumétierd’acteur.

Noustravailleronssurlesthèmesdelamémoire,delatransmission,desdiscriminationssocialesetgéographiques,desrelationsintergénérationnelles,desnotionsd’identitésetd’appartenancesculturelles. Nos publics de prédilection seront la jeunesse, les personnes âgées, l’enfance, lespopulationsdanslaprécarité,sanspourautantexclurelescouchesplusaiséesdelapopulation.Endéveloppantfortementladiffusiondenosréalisationsversd’autresterritoiresqueceuxoùelles sont créées, nous agissons concrètement pour que les publics se mélangent et que desdialoguestropsouventimpossiblessurviennentenfin.

Favoriserlavolontéd’exprimerunpointdevue,mettreenavantlespotentielspositifs,lesdésirsd’actionetdecréation,lesénergiesconstructivesestbiensûrunenjeuessentiel. Maisaussi,etsansdoutesurtout, il s’agitde faireentendresurunescène, lesvoixconjuguéesdeces jeunesgens pour qu’ils racontent une part d’histoire trop souvent oubliée du grand romannational.Leurpatrimoineculturel,poétique,historique,mémoriel, leurmodedevie, leurappréhensiondumonde,lamanièredontilstententdesedéfinir,sontrichesetpassionnants.Les grands défis de cette aventure sont l’insertion professionnelle, la formation, la prise deparole,l’explorationdelacomplexitéduconceptd’identité,laréflexionsurlaplacedesfemmesdanslasociétéd’aujourd’hui,lequestionnementsurlesrapportsentrefemmesethommes,surle masculin et le féminin, sur les rapports entre parents et enfants, l’histoire collective etl’histoireindividuelle,lanotiond’intégrationetlesentimentd’appartenanceaudestinnational.

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Noted’intention

Incandescent

Dulatinincandescens,dérivedeincandesco«êtrechauffé,brûler»,composédupréfixein-«préfixeutilisépourintensifier»etdecandesco«devenirblanc»

Chacundenouss’arrêteàl’idéequ’ilestunpersonnageengagédansDieusaitquelleaventure,mêmetrèssimple,ornousdevrionssavoirquenoussommestoutel’histoireetpasseulementcepersonnage.

AlessandroBarricoDans le sillage d’Illumination(s)en 2012 et de F(l)ammesen 2016, Incandescence(s), dernierchapitre de la trilogie Face a leur destin, mettra en scène des jeunes femmes et des jeuneshommes non professionnels, nés de parents ayant vécu l’exil et résidant dans des quartierspopulaires.L’objectifdecettenouvelleaventures’inscritdans ladynamiquedesprécédentes :investirlesscènesdeFrancepouryfaireentendrelavoixd’unejeunesseraremententendue,yamenerd’autrescorps,d’autresvisages,d’autreshistoires,pousséparunventdeliberté,dejoieetd’espérance.Si nous poursuivrons notre réflexion sur la place de ces jeunes dans la société française encreusantdessujetstelsque leursrapportsà l’éducation,à la formation,à l’insertionsocialeetculturelle,aumondedutravail,ausentimentd’appartenanceàlanation,cenouvelopusmettraplusparticulièrementl’accentsurlesmécanismesdetransmissiondesreprésentationssocialesliéesauxrapportshommes/femmes.

Comment ces jeunes composent-ils avec leurs histoires et traditions familiales, leursmodèlesparentaux, leurs appartenances religieuses, leur couleur de peau, leur culture, leurpositionnementdanslafratrie,pourvivreleursrelationsamoureuses?Quels rapports entretiennent-ils avec leur corps et sa représentation, avec les notions demasculin et de féminin, dans un monde ou les frontières de genres sont de plus en plusinterrogées?Lesrelationsamoureusesentrejeunesd’originesetdereligionsdifférentessedéploient-ellesdelamêmemanière dans les quartiers que dans le reste de la sociéte ? S’expriment-elles de lamêmefaçonenFrancequedanslepaysd’originedeleursparents?Comment ces jeunes se projettent-ils dans l’avenir et a quels types de familles rêvent-ils ?Comment les notions de maternite, de paternite, de parentalite au sens large du terme,s’expriment-ellesetsetransmettent-ellesdansleurquartier,dansleursfamillesdontcertainessontrecomposées?Comment est-il possible d’affirmer que cette jeunesse porte en elle la réelle capacité decontribuer à rendre ce monde meilleur? Ce monde, dans lequel la question de l’altérité, latentationducommunautarisme,lamontéedescourantsextrémistesdetousbords, l’ouvertureau monde par l’extraordinaire amplification médiatique du moindre événement et ledurcissementdesrapportssociauxetéconomiquessontmonnaiecourante.

Cette recherche s’engagera à partir de la matière humaine brute et vivace d’une jeunesseincandescente. Pour tenter de donner une réponse a ces questions, chacun des protagonistesapporterasasingularite,soninterprétation,sasensibilite,savibrationspécifique,soncorps,sesmouvements, le timbre de sa voix, sa languematernelle, ses visions dumonde, ses souvenirsmarquants,sonhistoiredefamille.

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EcrireIncandescence(s)

Jeprendsdeuxmorceauxdelaréalitéetjelesfrottepourquelefeudelafictionenjaillisse.P.RothMonécrituresenourritdel’histoirepersonnelledechacundesinterprètes,dubruissementdelavieetdenotrehistoirecontemporaine.Endécidantderéaliserunetrilogiesurlajeunessedesquartierspopulaires, je souhaitenourrirmon inspirationde la réalitébrutede la viede cettejeunesse.J’entendsécrireunlivrevivantdontleshéroïneset leshérosserontréunissurlascènepour dessiner une topographie intime, poétique et joyeuse des nouveaux contours del’identitéfrançaise.J’ai,depuisdenombreusesannées,ledésirderaconteruneparttuedemonhistoirefamilialeetj’aisouhaitéquecerécitnesoitpasprisenchargepardesacteursprofessionnelsmaispardesjeunesgarçonsetdesjeunesfillesquiontgrandidanslescités.ÉcrireIncandescence(s),c’estprendreenconsidérationlamatièrehumainedontsontpétrislesprotagonistes de cette aventure. Ainsi le premier pilier dramaturgique de l’écriture sera letravail de «collectage in situ», que certains pourraient qualifier d’ethnographique, que jeréaliserai auprès des protagonistes au jour le jour, sur le plateau, lors d’entretiens, lors deséancesd’explorationparlerécit,l’écritoul’improvisation.

Chaque interprète, dès les stages-auditions, aura adhéré à uneméthodede travail fondée surl’évocation de l’intime, du partage, dans une dialectique du don et contre-don, d’histoires, derécitsdevie,desouvenirsrécupérésauprèsdesgénérationsaînées.Situm’offresunehistoire,jet’enoffreuneautreenéchange.

C’est la troisième génération issue de l’immigration post coloniale: les interrogations de cesjeunessurleurpasséméritentd’êtreéclairéesparleursaînés.Entrenouss’instaureunéchangedebonsprocédés : je lesguideverseux-mêmespourmieuxtrouver le cheminquimemèneàmoi-même.Hormisquelquesévénementsquiont fortementmarqué mon enfance et dont j’ai le désir de parler, je souhaite surtout écrire à partir desréponsesqu’ilsapporterontauxquestionsquejeleurposerai.Cecollectages’établiraautraversdelonguesdiscussionscollectivesouindividuelles,d’ateliersdechant,dedanse,d’untravaildedirectiond’acteurssurlaprésence,lemouvement,lavoix,lesregards, qui sont dirigés par mes collaborateurs artistiques et moi-même afin de fournir lamatièreviveàl’écrituretextuelleetscénique.Concrètement,l’écriturenedémarreraréellementqu’aumomentoùladistributionseraétablieet au premier jour de répétition. J’attends de mes premières rencontres avec l’équiped’interprètesunrapportéquivalentàceluidutorérofaceàsontaureau.C’estdansl’arènequel’affaire se réglera. Comme dans la corrida, la peur, l’affrontement, la geste stylistique del’évitementoude laconfrontation,de ladanse, les«olé»vontdonner l’impulsionphysiqueetmatérielleàl’écriture.

D’ici là, je vaispréparer ladramaturgiepardes lectures, de ladocumentation, des ateliersderencontres,ducollectaged’histoiresauprèsd’hommesetdefemmesdediversâgesetdiversesorigines. Ainsi comme avec Illumination(s) puis F(l)ammes, je m’engagerai dans une écritureorganique où s’entrelaceront événements historiques, mémoire individuelle et collective,histoirefamilialeethistoirenationale,récitsautobiographiques,fictions,scènesoniriques,récitsmythologiques.

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Jejugeimportantquelalanguenesoitpasrelâchée,qu’ellesoitaucontrairesoutenue,poétique,trèsécrite,maisqu’elles’autoriselapossibilitédetransgressionàcetterègle.Jen’écartepasnonplus lapossibilitéquecertainesrépliquesoumonologuessoientrédigésphonétiquementdansleslangues«maternelles».

Ainsi, c’est avec de vrais experts de la jeunesse - les jeunes eux-mêmes, que je veux faire cevoyageaupaysdeszonessensibles.Monpostulatdedépartestsimple:dèsl’instantoùceréelseraposésurleplateauavecuneffetdedistanciation,qu’ilsoittraitécommeundocumentaireoupasséaufiltredel’imaginaire,ildeviendraforcémentunactesymbolique.Ils’agiradetraceruneligneinvisibleentrelejeuetl’être,entrelepasseetleprésent,entrelerêveetlaréalitepourcréerunévénementqui relèveranéanmoinsplusde laperformancequeduspectacle théâtralconventionnel.Noussommestousdes«Readymade»humains,tousdesœuvresd’artenpuissance.Authéâtre,ilfautjustefaireunpaspourpasserdel’autrecôtédumiroir,c’estencetendroitquej’aimeraismenermatroupedegarçonsetdefilles,carencetendroitchacunverraquedansleursveinesnecoulepasunsangimpur,maislesangdelajeunesse,celuidelavieetdel’avenir.AhmedMadani

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Unecréationvidéographique

Mon travail a pour principal sujet la figure humaine. Il prend pour terrain d’expérimentationl’image filmée et ses modes de déploiement non-linéaires, à travers différentes focales, duportrait rapproché au plan de foules. Ces modes d’exploration non linéaires de l'images’appuient sur des écritures algorithmiques, où la vidéo devient un territoire enmouvement,sansdébutnifin.Latemporalitéyestdilatée,l'imagefilmées'éloignedesadirectionpremièrepour s'aventurer vers d'autres possibles. Le terme de vidéographies aléatoiresme semble lemieuxcorrespondreauprocessusquejesouhaitemettreenœuvre.

Cesvidéographiesdecorps,visagesougroupeserontunetentatived'explorerlesfilsquirelientles individus. Il s'agira de filmer la surface, la secouer pour faire émerger des couches plusprofondes, de rendre visible l'indicible en laissant une place au hasard dans l'exécution desimages, de figer dans un mouvement perpétuel ce qui est fugace par nature pour mieuxl'appréhenderets'enlaisserpénétrer.

Avec Incandescence(s), je souhaite poursuivre mes recherches vidéographiques en travaillantsur des formes davantagemises en scène (travail sur le cadre et la composition, le geste, leregard...)etconstruitesaveclesprotagonistes.Ils'agiraainsipourlesinterprètesd'êtrepartie-prenanteduprocessusdecréationdansdesséancesdetravailoùsesuivronttempsderéflexionetmomentsdepurerechercheexpérimentale.

J’envisagederéaliserdes imagesallantdu "portraitenmouvement" - lesEndlessportraitsdeF(l)ammes-auxsituationscollectivesmisesenscène,enconstruisantlecadreetcequipeuts'yproduire.

NicolasClauss

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Unedynamiquechorégraphique

AvecAhmedMadani nous nourrissons une formede fraternité, nous échangeons souvent surnosrecherchesrespectives.IlestintervenurécemmentpouraccompagnerlejeudesinterprètesdeMultiple-s, présentée dans le cadre du dernier festival In d’Avignon. De mon côté, j’ai eubeaucoupdeplaisiràapportermacontributionàF(l)ammes,enguidant les jeunesinterprètesdanseusesnonprofessionnelles,maisàlavivacitéetàlasensualitémagnifique.Apartird’elles,de leurspossibilitésphysiquessidifférentes,de leurénergieetde leursensibilité,nousavonsélaboréunepiècechorégraphiquelégèreettrèsdense,trèsdanseaussi.JesuisleprojetFaceàleur destin depuis sa genèse et prendre part de manière plus consistante à ce dernier opusm’enchante. Le travail d’Ahmed ouvre la possibilité de lier théâtre, danse, chant, dans unedynamiquerare,c’estunemanièrequiluiestproprederé-enchanterlascène,del’ouvriràunlargepublic.Observeraujourd'huil'étatdumondeetseschaos,maisaussisespossibles,constituepourmoice qu'un créateur peut inscrire dans une forme de ré-enchantement ; ainsi mes thèmes deprédilections'inscriventsouventdansunedimensionderéeletd'imaginaire.J’aideuxmanièresd'engageruntravailchorégraphique:soitjechorégraphie,c'est-à-direj’écrisendétaillestableauxdèsledépart,puisjetisselemouvementenregarddusensdéfini,soitjetravaille inversement en improvisant avec les interprètes pour collecter le plus de matériaupossiblequejefixedansladernièreétapedutravail.D’unemanièregénéralejepréfèredéfinirlecadreetdirigerlesdanseursavecdesphrasesécritesetenperspectivetoutenmeréférantausensindiquédansladramaturgie;toutefoism’inscriredansladynamiqued’AhmedMadaniquipartdescorps,dessensibilités,desénergiessingulièrespourécrireetmettreenscèneestunenjeuquicorrespondaussiàtoutunpandemontravailaveclesamateurs.Ainsi lesmouvements ou les états de corps qui naîtront lors d’improvisations ne seront pasécartés,aucontraire,ilsdeviendrontmatièreàcréationetapparaîtrontdanslaformefinale.Lestextes,lessituationsmisesenscènesserontaccompagnésd’unétatdecorps,dedanseagissantcomme une fulgurance, une énergie, qui correspondent à mon désir d'exprimer le plusjustement une émotion, un espacede senspartagé avec ces jeunes acteurs-actrices-danseurs-danseuses.Jerépondraiàlademanded’Ahmedderéfléchiràl’énergiedéployéedanslesdansesurbainesenlesalliantàmapropreécriturechorégraphique.SaliaSanou

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L’équipeartistique

AhmedMadani-Auteuretmetteurenscène

Après avoir dirigé le Centre dramatique de l’Océan Indien de 2003 à2007, Ahmed Madani reprend ses activités artistiques au sein de sacompagnieetambitionnedequestionnerl’histoirecontemporainedansce qu’elle a de plus troublant et de plus palpitant en produisant unthéâtre d’art poétique et populaire dont le moteur est l’écriture. Lesquestionsdusociétaletdupolitiquetoujoursvivacesdanscemondeenmutation,sontlamatièrevivedesadramaturgie.L’adaptation d’œuvres du répertoire, l’écriture de pièces originales, larecherchedanslecadredechantiersartistiques,sontautantdepistesdetravailpourunauteuren scènequi a choisid’écrireunepartiede sonoeuvreàpartirdelamatièrehumainedesartistesengagésàsescôtés.

Ilréaliseunetrentainedespectacles.SestextessontéditésauxéditionsActesSud-Papiersetàl’EcoledesLoisirs.Depuis2011,ildéveloppeleprojetFaceàleurDestin.IlacrééIllumination(s),premiervoletduprojet,en2012,auThéâtredel’EpéedeboisàParis,puisF(l)ammesen2016auThéâtredelaPoudrerieàSevran.Ils’attelleàlaproductiondepiècesdepluspetitformat:Jemarchedanslanuit par un cheminmauvais, en 2014, la «petite forme» d’Illumination(s), qui met en scèneVincent Dedienne dans le rôle du petit-fils et J’ai rencontré Dieu sur Facebooken 2018, quiabordelethèmedelamanipulationsurlesréseauxsociauxetconnaîtungrandsuccèspublicauFestivald’Avignon2019.AhmedMadaniareçulePrixVillers-CotterêtdelaFrancophoniepoursapièceJemarchedanslanuitparuncheminmauvaisen2019.

SaliaSanou–ChorégrapheNéàLéguéma,auBurkinaFaso,SaliaSanousuitdescoursdethéâtreetde danse africaine avant d’intégrer en 1993 la compagnie MathildeMonnierauCentreChorégraphiqueNationaldeMontpellier. Ilparticipealors à différentes créations de la compagnie Antigone, Nuit, Arrêtezarrêtons,arrête,Leslieuxdelà,Allitérations.

IlfondeavecSeydouBoroen1995lacompagnieSalianïSeydou.C’estledébut d’une longue collaboration et la création de nombreuses piècesdont Le siècledes fous,Fignito, l’œil troué,Taagalà, le voyageur,L’Appel,

UnPasdeCôté,Poussièresdesang…SaliaSanouetSeydouBorosontartistesassociésàlaScènenationaledeSaint-Brieuc(2003à2008),etenrésidencelongueauCentreNationaldelaDanse–Pantin (2009-2010). Les deux artistes dirigent depuis 2006 à Ouagadougou le Centre deDéveloppementChorégraphiqueTermitièreetlabiennaleDialoguesdecorps.

En 2011, Salia Sanou crée la compagnie Mouvements Perpétuels, implantée à Montpellier. IlchorégraphieAu-delàdesfrontières,Doubaleylemiroir,Clameurdesarènes,DuDésird’horizonsetdernièrementMultiple-s.

Ilestl’auteurdeAfrique,dansecontemporaine,ouvrageillustréparlesphotosd’AntoineTempéetcoéditéparleCercled’ArtetleCentreNationaldelaDanse-Pantin,paruennovembre2008.

Poursontravailchorégraphiquedanslemonde,SaliaSanouaéténomméOfficierdesArtsetdes

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LettresparleministèredelacultureetdutourismeduBurkinaFasopuisOfficierdesArtsetdesLettresen2008parleMinistèredelaCulturefrançais.SiteInternetChristopheSéchet–MusiciencompositeurFormé à la composition en musique électroacoustique par les compositeursduGroupe deRechercheMusicaledel’INA,ilorientesontravailsonoreverslesperformancesscéniques.Pour

leCentreNationaldesArtsduCirque,ilparticipeà«VitaNova»,et«IntérieurNuit»avecl’acrobateJean-BaptisteAndré.PrixVillaMedicisHors-les-Murs(1990New-York),compagnonderoute des chorégraphes Mathilde Monnier, Fattoumi-Lamoureux,Christine Bastin, et des metteurs en scène YvesBeaunesne, Jacques David,Christophe Lidon, il réalise la plupartdes créations sonores des spectaclesd’Ahmed Madani,notammentMéfiez-vous de la pierre à barbe,Songe d’unenuitd’été,Le médecin malgré lui,Architruc,Fille du

paradis,Illumination(s),Je marchedans la nuit par un chemin mauvais, F(l)ammes et J’airencontréDieusurFacebook.NicolasClauss–PlasticienetvidéastePeintreautodidacte,ilposelespinceauxen2000pourseconsacrerexclusivementalatoiledu

net et aux projets multimedia. Cofondateur du sitelecielestbleu.com, il cree son propre espace decreation,lesiteflyingpuppet.comen2001.Danssestravauxmultimedia,ilcontinueafabriquerdesuniversoul’epaisseurdelacroutenenegligepaspour autant les effets de transparence. Lemouvement du spectateur y prolonge souvent legeste du peintre. Sur Flying Puppet, il concoit etrealise plus de 60 modules interactifs on-line,

souvent en collaboration avecdesmusiciens (Jean-JacquesBirge, FrancoisBaxas,Denis Colin,maisaussiPatriciaDallio,PascaleLabbe,ThomasLeSaulnier,JeanMorieres,HerveZenouda).Passionnepar ladanse, ilestnomineauMobius2001pourDanse!(DadaMedia),creeSoaringSteps pour la BBC- On-line et realise Somnambules avec Jean-Jacques Birge, un projet dechoregraphie interactive qui sera prime a plusieurs reprises. Pour la marque de vetementsDiesel,cesontlestableauxinteractifsDeepSeaetTemptation.Lorsd’uneresidenced’artisteal’ECMdesMureaux,ilrealiseleprojetwebCinqAilleursapartirdetemoignagesd’immigres.Ilmultiplielesprojetsenresidence,lesinterventionspedagogiquesautourdesontravail(l’Ecoledes Gobelins, Help Institute de Kuala Lumpur ou encore l’ESAD de Pau et l’ENSAD deStrasbourg)etdesconferencesperformances(MusealTamayoaMexico,CentrePompidou,CiteduLivred’Aix-en-Provence,LeCube...).Depuis,ilarealisedenombreusesœuvresparticipatives(sites et installations) : J’ai10ans.com,delartsijeveux.com,LesPortes(avec Jean-JacquesBirge),L’ardoise,Unpalpitant,Ornottoupie,Lesmusiciens...Siteinternet

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Constitutiondel’équipedesinterprètes/MéthodologieEnbref…Larencontreavec les futurs interprètess’établiraau fild’unedizainedestages-auditionsquiserontorganisés,dedécembre2019àfinmai2020,danstoutel’Île-de-France,encollaborationavec des théâtres amis. Ces rencontres seront encadrées par Ahmed Madani. Elles luipermettrontderencontrerunecentainedejeunesissusdesquartierspopulairesetdecollecterdéjà lamatière vivede cette future création. Leurdurée varierade3 jours à une semaine enfonctiondunombredecandidats.Lestage-auditionfinalLes candidats ayant pris part aux ateliers-rencontres et ayant retenu l’attention d’AhmedMadani devront adresser une lettre de motivation très argumentée expliquant pourquoi ilssouhaitents’engagerdansl’aventured’Incandescence(s).AhmedMadaniretiendraunequinzainedecandidatspour le stage-audition finald’uneduréededeuxsemainesqui se tiendraen juin2020.Cetultimestageseraorganiséavec l’undes théâtrespartenairesetencadréparAhmedMadanietsescollaborateursartistiques(créateurvidéo,chorégraphe,coachvocal,assistantàlamiseenscène).Il sera suivi d’un premier temps d’écriture, préliminaire aux temps de résidence qui sedéroulerontdejuilletànovembre2020,dansunedemi-douzainedelieuxpartenaires.UneexpérienceartistiquerémunéréedansuncadreprofessionnelAl’issuedel’étapeultimedeconstitutiondel’équipe,uncontratàduréedéterminéed’usageenqualité d’artiste dramatique sera proposé aux candidats retenus sur la base d’unemensualisationpourladuréedesrépétitionsetpourlespremièressériesd’exploitation.Parlasuite, les interprètes seront rémunérés au cachet de représentation et bénéficieront de tousdroitsafférentsàl’intermittence.

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LesterritoiresFranciliensengagésànoscôtés

Plus d’un Francilien sur dix réside dans l’une des 157 zones urbaines sensibles (ZUS) quecomptelarégion,soit1278300personnesautotal.Notrevolontéseradelocalisernotreactionsurplusieursvillesens’appuyantsurdifférentspartenairesculturels.Unegéographieduprojetsedessineactuellementavec10pointsd’ancrage,dans7départementsdel’Île-de-France.

Nous allons organiser des rencontres-auditions dans ces différentes villes afin de constituerl’équipedesinterprètes.

Paris(75)

- Très investie dans l’aventure Face à leur destin depuis ses débuts, la Maison desPratiquesArtistiquesAmateurs a accueilli Illumination(s)en2013,une résidencedecréation et des représentations de F(l)ammes sur la saison 2016-2017, ainsi que desreprésentationsdeJ’airencontréDieusurFacebooken2018.Principalementtournéversla pratique amateur, cet équipement se fait le relais de nos actions en direction desinterprètes amateurs. En effet, chaque année, la MPAA organise plusieurs dizainesd’ateliers dans les différentes disciplines artistiques, au cours desquels les amateursparticipentàlacréationd’unspectacle.

LaSeine-et-Marne(77)

- Au cours des dernières années, Madani Compagnie a tissé des liens étroits avec leterritoiredelaSeine-et-Marne,notammentaveclesoutiend’Act’Art,opérateurcultureldu Département de Seine-et-Marne, dont l’action est centrée sur le développementcultureldesterritoiresrurauxetl’accèsdesSeine-et-Marnaisauxpratiquesartistiquesetculturelles,danslesdomainesduspectaclevivant,desartsvisuelsetducinéma.Parmilesfersdelancedeceréseau,leThéâtredeChellesetleThéâtrelesPasserellesà Pontault-Combault, ont accueilli F(l)ammes en 2018-2019 et présenteront J’airencontré Dieu sur Facebook en 2019-2020. Ils s’associeront dans l’organisation d’unstage-auditiond’Incandescence(s)àl’hiver2020.

LesYvelines(78)

- LeThéâtredeSaint-Quentin-en-YvelinessepositionnecommeunlieuincontournabledelavieartistiqueetculturelledelaCommunautéd’AgglomérationdeSaint-Quentin-en-Yvelines. Véritable «plateforme collaborative» et «lieu pluriel», lieu de réflexionsociétaleetdecitoyenneté,ilaccueilleraégalementunstage-auditiond’Incandescence(s)àl’hiver2020.Parailleurs,letravailsurlaproblématiquedel’imagevialethéâtre,surlafrontière qui lie deux espaces, mais également la place de l’écriture au plateau, nousconfortedansl’idéequenotreprojetytrouveratoutesaplaceetsapertinence.

L’Essonne(91)

- ThéâtreBrétignyDedans/Dehors:coproduction,diffusion,résidencedecréationetmédiation constituent une dynamique forte dans le cadre d’un partenariat d’artisteassociésurleterritoiredeBrétignyetsesenvirons.Unerésidenceterritorialeautourdeportraitsfilméssurlethèmedesrelationshommes-femmesestprévueenmars2020.

- LaScènenationaledel’EssonneAgora-Desnos(Evry) : laScènenationaledéfendunprojet in situ qui part du terrain, avec les habitantsde cette ville nouvelle avec sesgrands ensembles greffés sur un territoire rural. La compagnie développe uncompagnonnage avec ce théâtrequi coproduit et diffuse ses créations àÉvry et sur la

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communautéd’agglomérationduGrandParisSud.

Hauts-de-Seine(92)

- Le Théâtre 71, scène nationale de Malakoff, propose à ses public une saisonpluridisciplinaire qui se veut être le reflet de la richesse d’un répertoire destiné à lajeunesse,etplusspécifiquementcetteannéeà l’adolescenceavec lavolontéd’explorerles enjeux de cette génération et des adultes qui y sont confrontés. C’est ainsi que leThéâtre71accompagneraMadanicompagniedanslacréationd’Incandescence(s)parunaccueilenrésidencedansquelquesmois.

LaSeine-Saint-Denis(93)

- Implantée à Pantin, la compagnie sera également présente dans la villemitoyenne deBobigny et dans la communauté d’agglomération Est Ensemble à travers un nouveaupartenariataveclaMC93,enpremierlieuautraversduprogrammedesMasterClass93.Elleaccueilleradeuxstages-auditionsenmarsetavril2020etlestagefinalenjuin2020,avec la présence de jeunes du territoire. Le spectacle sera coproduit et diffusé sur leterritoire.

LeVal-de-Marne(94)

- La compagnie est active sur le Val-de-Marne, notamment à Créteil, à travers lepartenariataveclaMACquiaccompagneFaceàleurdestindepuis2018avecdestempsde résidence de création, des coproductions, des actions de médiation et laprogrammationdesspectaclesensalleetendécentralisation.

- Fontenay-sous-Bois, avecFontenayenScènes: l’équipeet lavilledeFontenay-sous-Boissonttrèsattentivesauxdifférentsprojetsartistiquesdelacompagnie.AprèsavoiraccueilliIllumination(s)en2014,puisF(l)ammesen2018,unpartenariatplussoutenuaété proposé à la compagnie sous la forme d’une convention d’artiste en résidence deseptembre2019àjuin2022.

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AppelàcandidaturepourparticiperauspectacleIncandescence(s)d’AhmedMadani

Créationautomne2020ProjetartistiqueAvecFaceàleurdestin,AhmedMadani,auteuretmetteurenscène,développedepuis2012unedescriptionappliquéeetminutieusedeceque recouvre la réalitéd’êtrede jeunesFrançais-esné-e-sdeparentsimmigrésetvivantdansunezoneurbainesensible.Celle-ciadonnélieuàlacréationIllumination(s),réaliséeavecdesjeuneshommes,puisàF(l)ammes,réaliséeavecdesjeunesfemmes.Ledernierépisodedelatrilogies’intituleIncandescence(s),ilrassembleraunedizained’interprètesdesdeuxsexes.

Profildescandidat-e-srecherché-e-sVousêtesunejeunefemmeouunjeunehomme

Vousavezentre18et30ansVousêtesné-edeparentsoudegrands-parentsayantvécul’exil

VousavezgrandidansunquartierditsensibleVoussouhaitezparticiperàuneaventurehumaineetartistiqueoriginale

VousrecherchezunemploiVousavezenviedeparlerdevous

Vousêtesprêt-eàracontervotrehistoirefamilialeVousoserezparlerdevotrevieamoureuse

….Alors,n’hésitezplus,nousvousdonnonsrendez-vous

Lieu:………………………………Joursethoraires:………………

Autresprécisions*Critèresd’éligibilité:Aucuneformationprofessionnelleneseraexigée.Toutespratiques(maisnonprofessionnelles)duchant,deladanse,duthéâtreoudelamusiqueserontappréciées.Les personnes étant dans un cursus de formation dans des conservatoires municipaux,départementaux,régionauxoudansdescursusuniversitairespeuventposerleurcandidatureàconditiondepouvoirmettredecôtéleurformationsiunengagementleurestproposé.Lescandidat-e-sdevrontaccepterdeparlerdeleurvie,desrapportsqu’ils/ellesentretiennentavec le sexe opposé, de leur culture, de leur histoire familiale, de leurs rêves et de leursespérances.Il est indispensable que les candidat-e-s soient totalement disponibles de juin 2020 à juillet2021.Lescandidatsretenuslorsdustagefinaldevrontêtreensuitedisponiblesdeseptembreànovembre2020pour la créationpuispendant les troisannéesd’exploitationduspectaclequisuivront,jusqu’àl’été2023.*Critèreséliminatoires:Lescandidaturesémanantdepersonnesayantdéjàeuuneactivitéprofessionnelledanslesartsdelascènenepourrontpasêtreacceptées.