Festival les Fieffés Musiciens - Programme · PDF file... Alto Clément Dami, ... Saxophone et Piano . ... en passant par de grands incontournables du tango de concert tels qu’Astor

Juillet 2017 3ème édition : Musique et Cinéma !

Samedi 22/07 à 18h Manoir de la Fieffe

Dimanche 23/07 à 18h Manoir de la Fieffe

Mardi 25/07 à 20h30 Eglise de Barneville

Mercredi 26/07 à 18h Manoir de la Madeleine

Jeudi 27/07 à 20h30 Abbaye du Vœu

Vendredi 28/07 à 20h Orangerie de Flamanville

les fieffés musiciens - juillet 2017

www.lesfieffesmusiciens.com 2

Feuille de route des Concerts

Contact & Réservations - Association loi 1901 - Les Fieffés Musiciens

Informations [email protected] 06 89 98 30 26

Réservations [email protected]

Partenaires

Manoir de la Madeleine

50440 Beaumont-Hague

Vendredi 26/07-20H

Château de Flamanville

50340 Flamanville

Vendredi 28/07-20H

Abbaye du Vœu

50100 Cherbourg-Octeville

Jeudi 27/07-20H30

Manoir de la Fieffe

50470 La Glacerie

Samedi 22/07-18H

Dimanche 23/07-18H

Eglise Saint-Germain

50270 Barneville-Carteret

Mardi 25/07-20H30

Dimanche 23/07-18H



Edito

La troisième édition des Fieffés Musiciens sera celle de la nouveauté !

Après deux premières éditions prometteuses, notre jeune festival s’établit chaque année plus durablement dans le paysage culturel du Cotentin. Notre programmation, mettant à l’honneur la musique de chambre et les ensembles qui la font vivre, a su rencontrer son public. Plus de 750 spectateurs en deux ans, de merveilleux lieux choisis dans l’inépuisable patrimoine de la région et le soutien des collectivités locales : tout ceci témoigne de l’action positive des Fieffés Musiciens dans le Cotentin.

Voici donc venu le temps de relever d’autres défis en ouvrant ces rendez-vous estivaux vers de nouveaux horizons. C’est dans cette optique que nous avons choisi le thème « Musique et Cinéma » : explorer le rapport entre ces deux arts nous permettra de renouveler notre approche du concert classique. Nous proposerons notamment deux ciné-concerts mettant en scène des chefs d’œuvres du cinéma muet.

La musique de film est un espace de création, et c’est avec grand plaisir que nous accueillerons pour la première année un compositeur en résidence : Karol Beffa. Artiste aux multiples talents, celui-ci ouvrira le festival en nous faisant partager son expérience de compositeur et en improvisant au piano lors de notre premier ciné-concert. Son œuvre sera également présente tout au long du festival, les ensembles invités interprétant à chaque concert l’une de ses compositions.

Parmi ces ensembles, des surprises attendent les habitués du festival. Jusque-là absents de la programmation, les instruments à vent arrivent cet été en fanfare avec notamment un de leurs représentants les plus emblématiques : le saxophone ! C’est le Duo Azar qui nous fera découvrir toutes les ressources de cet instrument et de son association avec le piano.

La musique de chambre telle que nous l’envisageons au Fieffés Musiciens n’est pas toujours classique : c’est avant tout un partage entre des interprètes jouant régulièrement ensemble. C’est donc tout naturellement que le festival s’ouvrira aux musiques populaires en accueillant le Quinteto Respiro pour un concert de Tango. Ce sera à n’en pas douter l’un des moments forts de la semaine !

Enfin les Fieffés Musiciens découvriront de nouvelles salles, avec l’Abbaye du Vœu, l’Eglise de Barneville, et le Manoir de la Madeleine. Ce dernier lieu de patrimoine sera l’occasion pour notre association d’explorer un nouveau territoire, celui de La Hague, nous laissant entrevoir de nouvelles possibilités de faire vivre la musique dans cette pointe du Cotentin que nous aimons tant !

Stanislas Gosset et Johann Vacher, directeurs artistiques



Groupes Musicaux

Pour sa troisième édition, « les Fieffés Musiciens » proposent six concerts dans cinq lieux du patrimoine du Cotentin. Pour la première fois le festival accueillera un compositeur en résidence, Karol Beffa, lauréat des Victoires de la Musique Classique 2013. Il présentera son travail lors d’un ciné-concert exceptionnel en ouverture (Samedi 22 Juillet au Manoir de la Fieffe), et ses compositions seront interprétées tout au long du Festival par les ensembles invités.

Du 22 au 28 juillet 2017, cinq jeunes ensembles de musique de chambre « constitués », se produisant régulièrement sur les scènes européennes, proposeront des concerts très variés allant du quatuor à cordes au quintette de tango. Le fil d’Ariane de la programmation sera « Musique et Cinéma ». Chaque concert comportera des interprétations de musique de film avec notamment des extraits des Temps Modernes, de Charlie Chaplin, des Demoiselles de Rochefort, de Michel Legrand, mais aussi des improvisations au piano de Karol Beffa lors du ciné-concert d’ouverture.

Ensembles

Duo Mercutio Violon et Piano

Stanislas Gosset, Violon Johann Vacher, Piano

Quatuor Ernest Quatuor à Cordes

Stanislas Gosset, Violon Clara Chartré, Violon Thomas Levier, Alto Clément Dami, Violoncelle

Duo Albertine Chant et Piano

Zoé Gosset, Soprano Célia Oneto Bensaid, Piano

Duo Azar Saxophone et Piano

Carl-Emmanuel Fisbach, Saxophone Wenjiao Wang, Piano

Quinteto Respiro Quintette de Tango

Sebastien Innocenti, Bandonéon Emilie Aridon-Kociolek, Piano Sabrina Condello, Violon Fabio Lo Curto, Clarinette Dorian Marcel, Contrebasse



Programme 2017

Samedi 22 Juillet

18h Manoir de la Fieffe

Karol Beffa

Soirée d’ouverture – Improvisation au Piano

Dimanche 23 Juillet

18h Manoir de la Fieffe

Duo Mercutio

Violon et Piano

Mardi 25 Juillet

20h30

Eglise de Barneville Quinteto Respiro

Bandonéon, Piano, Violon, Clarinette, Contrebasse

Mercredi 26 Juillet

18h Manoir de la Madeleine

Duo Albertine

Voix et Piano

Jeudi 27 Juillet

20h30 Abbaye du Vœu Quatuor Ernest

Quatuor à Cordes

Vendredi 28 Juillet

20h Orangerie du Château de Flamanville

Duo Azar

Saxophone et Piano



Les Musiciens

Karol Beffa – Compositeur en résidence

Compositeur et pianiste, Karol Beffa mène parallèlement études générales et études musicales après avoir été enfant acteur entre sept et douze ans. Reçu premier à l'Ecole Normale Supérieure, il est diplômé de l'Ecole Nationale de la Statistique et de l'Administration Economique (ENSAE). Entré au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris en 1988, il y obtient huit premiers Prix. Reçu premier à l'Agrégation de musique, il est, depuis 2004, Maître de conférence à l'Ecole Normale Supérieure. En 2000, la Biennale internationale des Jeunes Artistes de Turin (BIG Torino 2000) l'a sélectionné pour représenter la France. En 2002, il est le plus jeune compositeur français programmé au festival Présences. Compositeur en résidence de l'Orchestre National du Capitole de Toulouse de 2006 à 2009, il y a assuré la présentation des répétitions générales de l’orchestre devant le jeune public. Karol Beffa a été élu en 2013 « meilleur compositeur de l’année » aux Victoires de la Musique et obtenu en 2016 le Grand Prix Lycéen des Compositeurs. Il a été, pour l’année 2012-2013, titulaire de la Chaire de création artistique au Collège de France. Il a publié Comment parler de musique ? et György Ligeti chez Fayard, Parler, Composer, Jouer. Sept leçons sur la musique au Seuil, ainsi que Les Coulisses de la création chez Flammarion (avec Cédric Villani).



Duo Mercutio – Violon et Piano

Le Duo Mercutio se forme en 2012 à Genève. Les deux musiciens explorent le répertoire de la sonate avec curiosité et enthousiasme, de l’interprétation sur instruments historiques à la création contemporaine. Remarqué pour sa forte personnalité musicale et la pertinence de ses choix de répertoire, le duo remporte le 3ème Prix au Concours International Leopold Bellan à Paris en 2016.

Convaincu de l’importance de diffuser la musique de chambre au plus grand nombre, le duo crée en été 2015 dans le Cotentin son propre festival : « Les fieffés musiciens », qui propose des concerts mettant en valeur de jeunes ensembles de musique de chambre. Le duo se produit régulièrement à Paris (Hôtel des Invalides, Eglise Ecossaise…) et à Genève (Studio Ernest Ansermet, Temple de la Fusterie, Villa Dutoit…). On a également pu les entendre au conservatoire de musique d’Osny dans le Val d’Oise et au Château de Carneville dans le Val de Saire, ainsi qu’à Neuchâtel (festival Made in Music).

Le Duo Mercutio a étudié avec M.-A. Nicolas, C. Pescia et G.-M. Caillat à Genève. Il se perfectionne lors de Masterclasses auprès de Menahem Pressler, Hatto Beyerle, David Breitman, Johannes Meissl, Petr Prause, Avedis Kouyoumdjian ou Pascal Devoyon. Séduits par la sonorité et les possibilités qu’offrent l’interprétation sur instruments d’époque, les deux musiciens bénéficient des conseils de Pierre Goy et Florence Malgoire dans cette recherche.

http://www.lesfieffesmusiciens.com/

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Quinteto Respiro – Bandonéon, Piano, Violon, Clarinette, Contrebasse

Créé en 2009, le Quinteto Respiro est formé de cinq musiciens qui se sont rencontrés au gré de leurs parcours respectifs au sein des conservatoires supérieurs de Lyon, Paris, Genève ou encore Zürich. C’est au hasard d’une master-class donnée par le grand pianiste et compositeur argentin Gustavo Beytelmann, que naîtra leur passion de la musique argentine. Cette rencontre décisive influencera dès lors leur direction artistique, ainsi que leurs choix musicaux. Travaillant depuis plusieurs années à présent en étroite collaboration avec M. Beytelmann, mais ayant aussi reçu l’enseignement de grands maîtres argentins tels que J.J Mosalini, Ramiro Gallo, ou encore l’Orquesta Tipica Silencio, le Quinteto Respiro cherche à travers son répertoire à donner au public des programmes présentant le Tango comme une forme musicale résolument concertante et en perpétuelle évolution, tout en respectant à la lettre les codes et les conventions qui président la plus pure tradition de cette musique. Affectionnant tout autant le répertoire traditionnel du tango destiné au bal, que ses formes les plus contemporaines et audacieuses, la musique du Quinteto Respiro se veut sans a priori ni frontières, et se présente aux auditeurs comme un voyage à travers l’histoire de l’évolution du tango en tant que style musical à part entière. Le Quinteto Respiro se produit régulièrement en concert principalement en France et en Suisse, et a participé à des festivals prestigieux tels que le Printemps Musical des Alizés (Essaouira), le Festival Jeunes Talents (Paris), ou encore le Lille Piano(s) Festival. Lauréats du concours FNAPEC 2016 à Paris, ils ont notamment reçu les félicitations et les encouragements de Jean-Claude Casadesus. Ils ont eu également l’occasion de se produire en direct sur France Musique dans l’émission Génération Jeunes Interprètes en janvier 2016. Sans cesse avides d’expériences audacieuses, ils proposent également un projet d’orchestrations tirées de leur propre répertoire de quintette, afin de proposer un programme incluant leur formation au sein d’un orchestre symphonique. Leur premier album, Encuentro, est sorti courant été 2015, et présente un répertoire très large allant des tangos et milongas traditionnelles, jusqu’aux compositions novatrices de Gustavo Beytelmann, en passant par de grands incontournables du tango de concert tels qu’Astor Piazzolla.



©Franck Parisis

Duo Albertine – Voix et Piano Le Duo Albertine se forme en novembre 2016 pour un spectacle intitulé « Cabaret Dada ». Célia, pianiste, et Zoé, chanteuse, partagent depuis la scène avec fougue et complicité.

Passionnées de lieder et d’opéra, elles aiment les projets transversaux incluant théâtre, danse et littérature. Dans leur parcours, elles bénéficient des conseils d’Anne Le Bozec. Le Duo Albertine est sélectionné pour faire partie de la saison Jeunes Talents 2017-2018 à Paris.

Après des études littéraires à

l’ENS Ulm et à Sciences Po,

Paris, Zoé Gosset étudie le chant lyrique à la Hochschule de Leipzig dans la classe de Regina

Werner-Dietrich, et au CNSMD de Paris dans la classe d’Alain Buet. Elle se perfectionne

actuellement auprès de Daniel Ottevaere. Elle participe aux productions lyriques de la

Hochschule et se produit en récital à Paris, Bruxelles, Leipzig. En 2017, elle chante les rôles

de Belinda et de la First Witch (Purcell, Didon et Enée) avec l’orchestre Valentiana (Auditorium

Saint-Nicolas de Valenciennes) et le rôle de Despina (Mozart, Così fan tutte) avec la

Compagnie lyrique I Giocosi à Paris (Maison de l’Argentine, Cité Universitaire).

Célia Oneto Bensaid étudie au CNSMD de Paris où elle obtient quatre prix de Master en

piano, musique de chambre, direction de chant et accompagnement vocal dans les classes

de Claire Désert, Florent Boffard, Anne Le Bozec, Erika Guiomar, et Ami Flammer. Elle se

perfectionne actuellement à l'Ecole Cortot avec Rena Shereshevskaya. Elle se produit

régulièrement en concert en France et à l'étranger, dans des salles telles que la Philharmonie

de Paris, le Petit Palais, le Théâtre du Châtelet, et dans les festivals de La Roque d'Anthéron

et la Folle Journée de Nantes. Lauréate des concours Fondation Cziffra, Académie Maurice

Ravel et Concours Fauré, elle est élue en 2016 Révélation Pianissime.



Quatuor Ernest – Quatuor à Cordes

Le Quatuor Ernest se forme en 2013 sous l’impulsion de quatre étudiants de la Haute école de musique de Genève, dans la classe de Gábor Takács-Nagy. Très vite, il bénéficie également des conseils de Miguel da Silva au CRR de Paris.

Appréciés pour leur complicité et leur plaisir évident à jouer ensemble, les quatre musiciens remportent en 2016 le 3ème prix au Tremplin jeunes quatuors de la Philharmonie de Paris. Ils avaient auparavant remporté le Prix Daisy de Saugy (Genève) et sont lauréats des fondations Milou et Dénéréaz.

Le Quatuor s’est produit en Suisse, en France, en Allemagne et en Hongrie. Il a notamment été invité aux deux premières éditions de la Swiss Chamber Academy au studio Ernest Ansermet à Genève, à la Franz Liszt Academy de Budapest, aux Invalides et à la Philharmonie de Paris, au festival Sine Nomine à Lausanne.

Toujours avide de découvrir de nouveaux publics, le Quatuor s’évade également avec plaisir de la scène traditionnelle du concert classique pour atteindre un auditoire inattendu. Il se produit ainsi régulièrement au Bateau Genève lors de petit-déjeuner offerts aux plus démunis, mais également dans des établissements médicaux-sociaux et des Hôpitaux pour des personnes dans l’incapacité de se déplacer. Depuis janvier 2017 le Quatuor entame une collaboration avec la Maison des Associations de Genève, et entre en résidence au Café des Savoises.

Le Quatuor a eu la chance de se perfectionner auprès de chambristes issus de grands quatuors tels que Hagen, Alban Berg, Mosaïques, Jerusalem ou encore Bartók. Depuis 2016 le Quatuor Ernest participe aux formations ProQuartet à Paris.

Passionné par la musique Hongroise, le Quatuor a eu l’occasion d’approfondir sa connaissance de ce répertoire dans le cadre de ses études avec Gábor Takács-Nagy à Genève, mais également avec Sandor Devich à Budapest. Fin 2016 il est sélectionné pour participer à un concert-hommage à la musique de György Kurtág donné dans la Grande Salle du Conservatoire de Genève en la présence de György Kurtág Jr. et de Judith Kurtág.

Le premier disque du Quatuor, enregistré en compagnie de la pianiste Sylviane Deferne, est sorti en Janvier 2017 sous le label Doron Music. Chaleureusement accueilli par la critique, il reçoit un « Maestro » dans la revue Pianiste. Le Quatuor a également eu l’occasion de se produire avec la violoniste Gwendolyn Masin et le pianiste Cédric Pescia.



Duo Azar – Saxophone et Piano

C’est une véritable frénésie artistique qui pousse Carl-Emmanuel Fisbach [saxophone] et Wenjiao Wang [piano] à se réapproprier tous les répertoires, avec des transcriptions allant de Jean-Sébastien Bach à Francis Poulenc, tout en restant à la pointe dans l’ère de la création contemporaine.

Dédicataires de plusieurs partitions, les deux musiciens collaborent régulièrement avec des compositeurs tels que Marco Stroppa, Frédéric Durieux, Bruno Mantovani… Le champ culturel de ces interprètes à l’énergie intarissable les a ainsi conduits à se produire dans des lieux tels que le Musée d’Orsay, le Musée de l’Orangerie, le Musée de la Marine, le Grand Salon des Invalides, la Cité de la Musique ou encore le Château de Nantes.

Le Duo Azar est régulièrement invité à se produire en France comme à l’étranger. L’été 2011 le conduit notamment à Pékin et à Buenos Aires pour des concerts et des cours publics. À Lima en février 2013, il interprète ActV de Yumiko Yokoi en création mondiale.

Formé en 2008, le Duo Azar obtient en 2012 un Master de musique de chambre mention très bien à l'unanimité avec les félicitations du jury au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris dans les classes de Pierre-Laurent Aimard et Claire Désert. Le Duo Azar s’est distingué récemment en obtenant des prix au concours international de musique de chambre avec saxophone Saxiana, au concours international Adolphe Sax / Paris, au concours international de Dreux. Carl-Emmanuel Fisbach et Wenjiao Wang sont également tous deux lauréats de nombreux concours nationaux et internationaux — Yamaha Music Foundation of Europe, Fondation Safran, Fondation Alfred Reinhold, Concours National de Chine… Un premier album autour des musiques espagnoles et du tango (Duo Azar plays Albéniz, Ravel, Villa-Lobos, Piazzolla) a paru en mars 2011 chez P.A.I. Records.



Naissance & Histoire du Festival

« Le dimanche 18 août 2013, Johann Vacher et moi-même donnions un concert de musique de chambre, sonate violon piano, au Manoir de la Fieffe, dans les environs de Cherbourg. Ce concert nous a laissé un souvenir mémorable : l'accueil très chaleureux du public, venu en nombre, les compétences et l'enthousiasme des propriétaires, Emmanuel de la Fonchais et Michel Niciejewski, ainsi que le cadre magnifique du manoir nous avaient fortement séduits.

Après le concert, lors d'un pot organisé avec le public, nous avions découvert que la demande pour des événements culturels et notamment musicaux était très forte dans le Cotentin.

En 2014, de nouveau de passage dans le Cotentin pour les vacances, nous apprenons par des amis que le public de ce premier concert ne nous avait pas oublié : nombre d’entre eux souhaitait que nous rééditions l'expérience.

L'idée de créer un Festival de Musique de Chambre cheminait dans nos têtes depuis quelques temps. Et quoi de plus adapté que le Cotentin ? La région où j’ai passé mes vacances depuis plus de 20 ans et avec laquelle j'entretiens un lien affectif très fort… Une région avec un patrimoine culturel riche et particulièrement accueillant pour réaliser ce projet.

Nous présentons alors un embryon de projet à Emmanuel et Michel, qui nous apportent une foule d'idées, et nous assurent de la tenue d'un concert au manoir.

C'est ainsi que sont nés Les Fieffés Musiciens, référence évidente au Manoir de la Fieffe et à ses fantastiques propriétaires ! »

Propos de Stanislas Gosset,

Président de l’association « Les Fieffés Musiciens »



La ligne éditoriale des Fieffés Musiciens

La direction artistique du festival est confiée à Stanislas Gosset et Johann Vacher.

Nous avons choisi de fonder le festival sur trois idées fortes :

• Inviter exclusivement des ensembles constitués, car nous pensons que la

complicité et la cohérence que proposent des musiciens qui se connaissent sur le

bout des doigts, travaillant et partageant la scène tout au long de l’année est un

gage de qualité.

• Mettre en valeur des lieux appartenant au patrimoine du Cotentin : cette

année le Château de Flamanville, l’Abbaye du Vœu, l’Eglise de Barneville, le

Manoir de la Madeleine et le Manoir de la Fieffe, dont le festival tire son nom.

• Organiser la programmation autour d’un fil rouge : après la Russie en 2015,

l’Humour en 2016, nous explorerons en 2017 les liens entre Musique et Cinéma!

Chaque concert du festival présente une œuvre en lien avec la thématique, pour

offrir aux spectateurs nous suivant sur toute la durée du festival une cohérence

dans la programmation.

.



Lieux des Concerts

Abbaye du Vœu Ancienne abbaye, fondée en 1145, devenue lieu de casernement puis hôpital, c'est l'une des plus belles du département.

Classé intégralement aux monuments historiques depuis 2002, le site présente de nombreux et intéressants vestiges en élévation. Le magnifique réfectoire du XIIIème siècle entièrement restauré accueillera le Quatuor Ernest dans son acoustique généreuse.

http://www.cherbourgtourisme.com/decouvrir/cherbourg-en-cotentin/edifices-religieux/172533-abbaye-du-voeu

Château de Flamanville Il date principalement du XVIIe siècle, mais l’existence d’une vaste propriété seigneuriale est attestée dès le XIVe siècle. Il est entouré d’un parc de plusieurs hectares enrichi de bois, d’étangs, ainsi que d’une magnifique tour octogonale. Son jardin de dahlias, ouvert au public tout au long de l’année, réunit 1150 variétés. Propriété communale depuis 1986, ce château est également un lieu de vie culturelle proposant des expositions et des spectacles.

www.flamanville.fr/tourisme/patrimoine/chateau/



Eglise de Barneville-Carteret Eglise du XIIème siècle, elle est représentative de l’architecture romane. Fortifiée au tout début du XVème siècle pour se protéger des raids anglais dans le Cotentin, on peut admirer sa tour carrée caractéristique de nombreuses églises de la région. Classée Monument Historique depuis 1906, ce haut-lieu de patrimoine résonnera au rythme du Tango effréné du Quinteto Respiro.

Manoir de la Fieffe Inscrits à l'inventaire supplémentaire des Monuments Historiques, cette belle demeure du XVIe siècle est tenue par Emmanuel de La Fonchais et Michel Niciejewski, qui y ont aménagé, il y a quelques années, de magnifiques chambres d'hôtes.

Cette année le Manoir accueillera deux concerts, dont le concert d’ouverture dédié au compositeur en résidence, Karol Beffa. Le Manoir de la Fieffe est un soutien de longue date, dont le nom du Festival s’inspire : Les Fieffés Musiciens !

www.manoirdelafieffe.com

Manoir de la Madeleine Construit au XIVème siècle ce monument a conservé toute l'authenticité de son époque. Ferme fortifiée pour se protéger des attaques anglaises à l'heure de la Guerre de Cent ans, elle accueillera le concert du Duo Albertine dans une grange restaurée à la charpente exceptionnelle, bordant sa cour carrée. Le cocktail d’après concert s’y tiendra, à l’abri des vents. A l'origine du bourg de Beaumont, le Manoir est un symbole de la Hague.

http://www.manoirdelafieffe.com/

https://www.wikimanche.fr/Guerre_de_Cent_ans

https://www.wikimanche.fr/Guerre_de_Cent_ans

Juillet 2017 3ème édition : Musique et Cinéma !

Documents

Festival les Fieffés Musiciens - Programme · PDF file... Alto Clément Dami, ... Saxophone et Piano . ... en passant par de grands incontournables du tango de concert tels qu’Astor