l’enfant

le dessin

Bernard Tabone APRASED – Mugron - juin 2007

Trame générale

• Premières remarques, repères historiques• Dessin et maturation de l’enfant• Quelques thèmes et caractéristiques• Une approche psychométrique: que mesure le

dessin?• La consultation, les apports du dessin

Quelques remarques préalables

• Le dessin de l’enfant: un objet d’étude et d’évaluation?

• Des regards croisés et différents– Parents– Pairs– Enseignant– Psychologue scolaire– Thérapeute

• Des lectures plurielles à confronter

Qu’est ce qu’un dessin?

• Alain REY, Dictionnaire culturel en langue française, 2006 « Représentation ou suggestion des objets du monde

visible ou imaginaire sur une surface, à l’aide de moyens graphiques »

• Un langage agi, condensé, personnalisé,universel, fixé…

une écriture

Le dessin n’est pas un objet neutre

• Nous nous intéressons au dessin d’enfant dans la mesure où nous nous intéressons à l’enfant

• Le dessin est reflet d’un fonctionnement psychique– Cognitif– Affectif– Structurel

• Au-delà de considérations techniques, c’est l’enfant et lui seul qui peut parler de son dessin et lui donner sens

Une inscription dans une communication

• L’enfant qui dessine n’est pas seul• Le dessin ne peut être isolé d’un contexte social,

culturel, relationnel« Dessine-moi un mouton »

Le Petit Prince, A. de Saint-Exupéry

« Tu vois pas ça, toi, dans ta tête?...

Le cafard?...T’entends?...Le cafard? Faut te faire un dessin? »

Guignol’s band, L.F. Céline

Dans notre société

• Une activité valorisée, dans une société où l’enfant lui-même tend à être sacralisé

– Moyen d’expression privilégié de l’enfant– Créativité et valeur artistique– Activité associée à une notion de plaisir

• Une culture de l’image

Miro n’est plus un enfant

• Peut-on parler d’art enfantin?

• Des rapprochements discutables entre dessin d’enfant et « art primitif »

idée d’une superposition phylogenèse - ontogenèse

• L’enfant ne vise pas le même but que le peintre

Repères historiques

• Peu de dessins enfantins connus avant le XXème siècle

Giovanni Francesco CAROTO (1480-1555):

« Fanciullo con Pupazetto »

• Jean Jacques ROUSSEAU - Émile ou de l’éducation, Livre II, 1762Des vertus éducatives et philosophiques trouvées dans l’acte de dessiner: « Les enfants, grands imitateurs, essayent tous de dessiner. Je voudrais que le mien cultivât cet art, non précisément pour l’art même, mais pour se rendre l’œil juste et la main flexible…nous ne ferons jamais rien que sous les yeux du maître »

Des pédagogues

• Célestin FREINET (1896 - 1966) Elise FREINET (1898 – 1983)Œuvres pédagogiques, Seuil, 1994, tome 2: Méthode

naturelle du dessinRevue « Art enfantin »

• Maria MONTESSORI (1870 - 1952)Première femme médecin italiennePsychiatre« Casa dei bambini » (Rome, 1907)

Des psychanalystes

• Sigmund FREUD, Le Petit Hans, 1909

• Sophie MORGENSTERN, Psychanalyse Infantile, 1937« une tentative pour dépasser les exigences pulsionnelles et leur trouver

une issue dans une œuvre à visée sociale ».

• Françoise DOLTO (1908-1988)accent mis sur la valeur projective du dessin

• D.W. WINNICOTT (1896-1971) – La consultation thérapeutique et l’enfant, 1971

les squiggles: « je ferme les yeux et je laisse courir mon crayon

sur le papier …»

Dans les livres de psychiatrie

• DE AJURIAGUERRA – Manuel de psychiatrie de l’enfant, 1980– Le médecin vu par l’enfant:

« dans la plupart des dessins, le docteur se caractérise par trois éléments essentiels: un costume sombre, un chapeau, une trousse noire, c’est-à-dire que le médecin présente certains attributs du prestige et de l’autorité, avec des détails qui indiquent une certaine virilisation du personnage…. » (p. 941)

– Le test du bonhomme (schéma corporel)

• S. LEBOVICI, R. DIATKINE, M. SOULÉ – Traité de psychiatrie de l’enfant et de l’adolescent, 3200 pages

• DE AJURIAGURA, D. MARCELLI – Psychopathologie de l’enfant

“une technique particulièrement utilisée en France” ….mais 8

lignes

les stades de LUQUET

• G.H. LUQUET: « le dessin enfantin », 1927

• Notion centrale de réalisme– Le dessin abstrait est étranger à la pensée de l’enfant– Tout dessin d’enfant est censé représenter quelque chose

• Une trajectoire définie comme une accession progressive au réalisme:– Stade du gribouillage (de 1an à 3 ans)– Stade du réalisme fortuit (de 3 ans à 5 ans)– Stade du réalisme manqué– Stade du réalisme intellectuel (de 5 ans à 12 ans)– Stade du réalisme visuel (vers 12 ans)

Les traces primaires

• Entre 6 mois et 18 mois

• Une activité motrice dont la trace est ensuite soumise au regard de l’enfant– L’enfant trace ou marque– Il découvre ensuite l’effet de son geste

• Cette découverte est source d’une jubilation

Ce que les premières traces apprennent

Analyse de Serge TISSERON

• Les premières traces ne sont pas fondées sur des représentations qui leur préexistent, mais ce sont elles qui mettent en place la possibilité de la représentation

• L’activité graphique du petit enfant participe à la construction et à l’organisation de son espace psychique– décharge pulsionnelle– dépassement

Des « schèmes de base de l’activité psychique »

• Un passage de formes sensori-affectivo-motrices à des formes représentatives imagées

• Des modèles d’organisation des formes de deux types (Tisseron)– Des schèmes de transformations

• Penser les situations d’union – séparation• Penser progressivement toutes les situations de transformation

– Des schèmes de contenance et d’enveloppe parvenir à penser une forme comme contenante pour une autre

Deux types de tracés

• Des tracés d’abduction– Le bras et la main s’éloignent de l’axe du corps de

manière rythmique– Un début de maîtrise de l’expérience de séparation– Des évocations gestuelles déjà symboliques:

« le jeu de l’inscription »

• Des tracés de contact– Contact sans mouvement d’une partie du corps sur

une surface– Empreintes, pressions

Les traces secondaires

• Entre 18 mois et 24 mois• Témoignent d’une possibilité de contrôle visuel

du geste• Deux nouvelles séries de configurations

– Les balayages– Les traces circulaires

• Une symbolisation imagée des premières représentations structurantes

Les balayages

• Des mouvements ininterrompus sans que le crayon ne quitte le papier

• Mise en scène du fantasme d’un éloignement et d’un rapprochement rythmique du corps de la mère, en même temps que représentation d’une permanence maternelle.

Les traces circulaires

• Vers 18 mois• Possibilité pour l’enfant de penser une forme se

refermant sur elle-même, et pouvant en contenir une autre

Des ébauches de « conteneurs » (TISSERON) évoquant le creux maternel et les concavités du corps

Vers 2 ans

• Griffonnage• Observation par l’enfant de la trace

– Début du contrôle œil-main– Attention importante portée par l’enfant

• Le visage un des schèmes qui frappent le plus l’enfant

• L’enfant reste incapable d’appréhender un modèle

• Apparition des formes spiralées

La phase des motifs inclus

• Répétition de formes circulaires contenant points, fragments de traits, autres formes circulaires plus petites

• Il s’agit là de formes contenantes

• Une évolution ensuite rapide– Ébauches de cercles– Structures rayonnante → vers le bonhomme têtard

• Lignes parallèles (G. Haag, 1993) annonçant « ligne de terre » et « ligne de ciel »

Vers 3 ans

• Acquisition du contrôle de l’œil sur la main

• Vers une représentation formelle– Le bonhomme-têtard

• Un rond représente la tête et le corps (indifférenciés)• Deux bâtons rattachés au rond représentent les jambes

– Les formes solaires (formes rondes et traits)• Yeux, bouche et nez inconstants

• Un moment charnière: accès à la figuration

Vers 4 ans

• Le bonhomme se structure et se rapproche de la représentation d’une réalité anatomique

• Le visage se complexifie, des détails se précisent

• Les membres se rattachent au tronc• Les proportions s’affinent• Un passage du bonhomme au personnage

– Vêtements– Sexualisation– Scénarios

Entre 4 ans et 5 ans

• Souvent plusieurs sujets « flottants » sur une même page

• Axes non forcément parallèles aux bords de la page

• Des dimensions disproportionnées

• Un enchaînement « narratif » (Luquet)

De 5 ans à 9 ans

• Des formes de plus en plus élaborées• Anthropomorphisme: l’enfant personnalise ce

qui l’entoure• Double contour bras, jambes – cou entre tête et

tronc• Aptitude de l’enfant à la décentration et au

regard extérieur, profil• Détails multiples et typiques (ex: cheveux

représentés par traits verticaux dressés sur la tête)

Fin du primaire

• La forme arrêt-reprise constitue la grande évolution graphique de la fin de scolarité primaire

• Cette possibilité ouvre de nouvelles libertés

Ex: perspective recouvrante (un élément caché n’est pas représenté)

→ Vers la fin du dessin d’enfant - sophistication - stagnation et tarissement

mais

« les grandes personnes m’ont conseillé de laisser de côté les dessins de serpents boas ouverts ou fermés, et de m’intéresser plutôt à la géographie, à l’histoire, au calcul et à la grammaire….

…les grandes personnes ne comprennent jamais rien toutes seules, et c’est fatiguant, pour les enfants, de toujours et toujours leur donner des explications ».

Le Petit Prince

Après 12 ans

• Un désintéressement progressif

• L’expression littéraire devient privilégiée

• L’adolescent n’exprime plus, en général, sa vie fantasmatique par le dessin

Dessin et culture

• Une universalité

• Des signes d’appartenance à un groupe culturel

• Le reflet aussi de l’influence de l’école (formes admises, normes)

La couleur

• Montre la sensibilité de l’enfant à l’aspect esthétique• Avec l’âge, tendance à utiliser moins de variété• Selon les sexes:

– Garçons: tendance plus nette au réalisme, rejet progressif des couleurs, tonalités neutres

– Filles: plus grandes diversité de couleurs, contrastes, couleurs moins réalistes, davantage de fantaisie.

• Différents mobiles dans le choix des couleurs– Choix affectif– Choix conventionnel– Choix esthétique

Un langage des couleurs ?

• Blanc: virginité, pureté, vacuité• Rouge: vie, mort, passion• Orange: chaleur, ambivalence, détente• Bleu: conformisme, respect des règles• Jaune: lumière, richesse (or), naïveté• Violet: puissance, pompe, tristesse, deuil• Brun: inhibition, soumission, terre, excrément• Noir: négation de la couleur, nuit, mort

Des thèmes

• La maison• Le ciel• Le sol • Eau et feu• L’arbre• La famille

La maison

• Une forte charge symbolique (protection, sécurité, intimité, peau enveloppante…)

• Maison individuelle davantage qu’habitat collectif (malgré évolution sociologique et modes de vie)

• Différentes dialectiques:– Dedans/dehors– Secret/transparence

• Nombreuses projections anthropomorphiques:– la maison-visage– les différentes composantes (le toit-crâne, le corps-ventre, la

cave-fondement, etc…)

Le ciel

• Souvent le premier élément environnemental dessiné

• Surtout entre 6 et 9 ans• Bande de couleur bleue en haut de la page• Ce qui le peuple:

– Soleil, lune, étoiles– Arc en ciel– Nuages– Avions, oiseaux…

Le sol

• Vers 7 ans (l’enfant commence à avoir « les pieds sur terre »)

• Une ligne horizontale posée sur le bord inférieur de la page

• Ultérieurement une surface (vers 9 ans)• Différents éléments:

– Barrières (protection, interdit)– Routes et chemins– Herbe, fleurs

L’arbre

• Travaux de Koch (1949), Stora (1963)• L’étude des items montre peu d’évolution avec

l’âge, peu de spécificité• Une utilisation parfois obsessionnelle et

défensive• Symbolisation riche et complexe:

– peut être rond ou de forme phallique, – porteur ou non de fruits, – avec des racines plus ou moins profondes, – servir d’abri ou de repère…

L’eau et le feu

• Symbolisme puissant et ambivalent• Essence plutôt féminine (eau) ou masculine (feu)• Éléments vivants et actifs, sources de vie et

dangereux• L’eau

– Surface apaisée ou déchaînée– Masque menaces (requins…)

• Le feu– Vient du ciel ou jaillit de terre– Foudroie– Anéantit

La famille

• Un mode d’expression des conflits familiaux(F. MINKOWSKA, 1947 et L. CORMAN, 1964)

• Divers points étudiés– Composition– Places, tailles et formes– Ordre d’arrivée sur la feuille– Position des uns par rapport aux autres– Attributs– Personnages associés, animaux– Sexuation

Le dessin comme méthode d’évaluation

• Situer un niveau• Positionner par rapport à une norme• Classifier et évaluer

Dépasser l’opposition classique entre:

modèles psychogénétiques psychométriques

↕

références cliniques et psychanalytiques

Le niveau de maturité

• Une approche psychométrique– Enfant comparé à la moyenne de son âge– Par rapport à sa propre évolution

• Stagnation

• Régression

• Progrès

• Recherche de signes caractérisant un stade

Le test du bonhomme

• Florence Goodenough (1926)• Une cotation par items• Des résultats en terme de niveau mental

comparés aux épreuves de QImoindre validité que test classiquesune discrimination assez grossière

(sujet normal, sujet déficient)peu applicable à enfants surdoués

La figure de Rey

• La Figure Complexe, A. Rey (1942) historiquement: crée pour étudier les victimes de guerre (lésions cérébrales)

• Utilisation dans l’examen psychologique de l’enfant et de l’adulte

• Une double cotation:– Classification en différents types– Chiffrage selon plus ou moins bonne réalisation.

• Peu de corrélation avec performances scolaires?

L’intégration sexuelle

• Des différences selon les sexes

• En général, précocité des filles par rapport aux garçons

• Autres caractéristiques:– Filles: dessins plus détaillés, colorés, esthétiques,

thèmes plus sentimentaux, paysages– Garçons: mouvements, thèmes plus violents (guerres,

armes, machines)

L’enfant en difficulté scolaire

• Etude de PERRON R. et al, 1991• Deux échantillons de population, 7 à 11 ans

– 92 élèves de classes de perfectionnement– 100 élèves de classes normales

• Deux consignes– Dessine un enfant– Dessine-toi toi-même, comme tu es, pour qu’on sache

que c’est toi

• Mise en évidence d’une action paralysante de l’angoisse chez les enfants en difficulté scolaire.

La consultation

• Le dessin intermédiaire privilégié entre le thérapeute et l’enfant– médiation– vecteur

• Spontanéité et consignes

• L’observation de l’enfant– Un comportement– Une maturation psycho-affective

• Un espace de dialogue

• Un support à une expression verbale et émotionnelle

Différents plans

• Valeur expressive: d’un état émotionnel et affectif

• Valeur projective: dispositions, vision du monde

• Valeur narrative: situation, événement

• Révélateur des pensées et sentiments inconscients

Dessin et psychopathologie

• Pas de véritable typologie• Souvent des études individuelles• Des éléments à prendre en compte:

– Remplissage– Stéréotypies– Traits compulsifs– Traits impulsifs

Traits névrotiques et anxiété

• Inhibition– Graphisme léger et hésitant– Estompage– Dessin minuscule, en bas de feuille

• Agressivité: – Personnage belliqueux– Dents énormes

• Troubles obsessionnels– Ratures, représentations méticuleuses– Lenteur d’exécution, minutie

Troubles psychotiques

• Gribouillage informe

• Bonhomme têtard à un âge tardif

• Objets étranges incorporés

• Personnages morcelés, bizarres

• Dispersion division, désagrégation…

Après je donne à maman

• Que faire du dessin? le dessin donné au parent ou à la maîtresse

• Donner ? – Lien– Cadeau– Appartenance à l’enfant

• Ne pas donner ? Garder ?– Cadre– Délimitation dehors/dedans