Programme - ville-saint-malo.fr · 4 5 Je suis très heureux de présenter, pour la quatrième fois, le Festival Classique au Large. Forte de son histoire, la Ville de Saint-Malo

1

32

Dix ans déjà ! Pour cette édition anniversaire, nous vous proposons un florilège de talents, de grands noms, de surprises et d’émotions. Aller au-devant des publics, associer chaque année plus largement les Malouins et toutes les personnes curieuses de mieux connaître la musique classique, reste la mission du Festival. Classique au Large s’invite à nouveau auprès de tous, des plus jeunes aux plus anciens sans oublier les publics empêchés.Un anniversaire fêté autour d’une programmation où le violoncelle est à l’honneur, avec Emmanuelle Bertrand, Edgar Moreau, Camille Thomas, sans oublier les ensembles amateurs des écoles de musique. Des formations origi nales — trio de marimbas, quatuor de guitares, Ensemble Appassionato — mettent en lumière de grandes œuvres du répertoire. Il Pomo d’Oro et la musique baroque, la voix de Lea Desandre* et celle du luth de Thomas Dunford… sont autant de promesses musicales savoureuses… Un anniversaire fêté aussi avec France Musique qui nous accompagnera tout au long du Festival.Ainsi, le Festival poursuit sa lancée, fidèlement parrainé par Frédéric Lodéon, qui partage sa passion de la musique avec savoir et énergie. Assurément, vous saurez apprécier, au fil de ces trois jours de rencontres, les artistes de ce 10e Festival. Au plaisir de vous y retrouver !

L’équipe de Musique au Large

Temps fort de la saison musicale malouine, le Festival Classique au Large joue parfaitement la partition culturelle que nous avons souhaité composer pour Saint-Malo : la culture partout et pour tous. Partout parce que le festival s’exporte dans les résidences de nos seniors et jusqu’à la maison d’arrêt. Pour tous puisque ce grand rendez-vous de la musique classique ouvre largement sa programmation à destination des familles et des scolaires.

La culture pour tous, c’est aussi tordre le cou à cette idée reçue qui veut que la musique classique ne soit destinée qu’à une élite et aux seuls initiés. Ce programme en est la parfaite illustration. Voyage dans les époques, exploration des styles, le festival malouin est l’occasion pour tous de découvrir ou de redécouvrir ce que l’on appelle la « grande musique » dans toute sa pluralité avec, comme destination finale, le plaisir et l’émotion.

Claude Renoult, Maire de Saint-MaloPrésident de Saint-Malo Agglomération

© EasyRide

ProgrammeProgrammeMardi 17 avril

Un carnaval des animaux 14 h 15 Théâtre Bouvet p. 6

Vendredi 27 avrilOrchestre national de Lorraine – Marc Bouchkov

20 h 30 Auditorium Chateaubriand 26 € p. 8

Samedi 28 avril

Ensemble de violoncelles 10 h 30 La Rotonde Gratuit p. 10

Quatuor Modigliani 14 h 30 Salle du Grand Large 21 € p. 12

Christian Zacharias 17 h 30 Salle du Grand Large 21 € p. 14

Edgar Moreau – Il Pomo d’Oro 20 h 30 Auditorium Chateaubriand 26 € p. 16

Dimanche 29 avrilDuo Yann Barreaud et François Fontes

10 h 30 La Rotonde Gratuit p. 18

Spectacle FamilleUne petite histoire de la grande musique…


Lea Desandre – Thomas Dunford – Sarah Ristorcelli

17 h 30 Salle du Grand Large 21 € p. 22

Camille Thomas – Ensemble Appassionato


Lundi 30 avrilOrchestre symph. des élèves de Saint-Malo – Orchestre des Jeunes de Haute Bretagne

10 h 30 Auditorium Chateaubriand

Gratuit p. 26

Trio SR9 14 h 30 Salle du Grand Large 21 € p. 28

Quatuor Eclisses 17 h 30 Salle du Grand Large 21 € p. 30

Orchestre symphonique de Saint-Malo


Le Pont Supérieur – Les concerts gratuits p. 34 - 35

Billetterie – Réservations – Tarifs p. 36 - 37

Réservé aux écoles

* Victoire de la Musique 2017

54

Je suis très heureux de présenter, pour la quatrième fois, le Festival Classique au Large. Forte de son histoire, la Ville de Saint-Malo reste tournée vers le grand large. Son festival de musique classique fête aujourd’hui sa dixième édition, avec de très belles rencontres musicales : l’Orchestre national de Lorraine, les ensembles Il Pomo d’Oro et Appassionato, les solistes Edgar Moreau et Camille Thomas au violoncelle, que d’émotion à l’horizon !Sans oublier le Quatuor Modigliani, le Quatuor Eclisses, un trio de marimbas, le grand Christian Zacharias avec Haydn, Bach et Schubert, la merveilleuse Lea Desandre dans un répertoire baroque et romantique, on ne peut que se réjouir de ce grand rendez-vous malouin.

À bientôt, chers Amis, et bien cordialement à vous.

Frédéric Lodéon, Chef d’orchestre Producteur délégué à France Musique

© Radio France / Christophe Abramowitz

Frédéric LodéonNé le 26 janvier 1952, Frédéric Lodéon s’est très vite révélé pour ce qu’il est : un prodige de la musique. Au Conservatoire de Paris, il obtient à l’una-nimité, en 1969 et 1970, les Premiers Prix de Violoncelle et de Musique de chambre. Parmi ses prestigieuses récompenses, il reste, à ce jour, le seul Français ayant reçu le Premier Prix du Concours international Mstislav Rostropovitch. Si l’on ose dire, l’allegro d’une carrière marquée par d’in-nombrables enregistrements… Citons ses concertos pour violoncelle de Vivaldi, Haydn, Boccherini, Schumann, Lalo, ou encore ses sonates de Schubert, Chostakovitch, Prokofiev, Strauss, Mendelssohn.

Depuis 1990, il se consacre à la direction d’orchestre avec succès. C’est ainsi qu’il a notamment dirigé, en France, l’Orchestre National de Lyon, du Capitole de Toulouse, de Bordeaux Aquitaine, le Philharmonique de Marseille, de Strasbourg, la Philharmonie de Lorraine comme il a dirigé, à l’étranger, la Philharmonie de Chambre de Bavière, l’Orchestre Leopoldinum de Wrocław, l’Orchestre de la Radio de Bucarest. Sans oublier que cet inépuisable passeur a également dirigé l’Orchestre de Bretagne…

Car, en plus de son immense talent de musicien, Frédéric Lodéon est réputé pour sa facilité de parole et sa bonne humeur communicative. Aussi a-t-il participé à un nombre impressionnant d’émissions de radio et de télévision qui lui ont gagné le cœur de nombreux auditeurs et téléspectateurs, même non mélomanes. Comment ne pas songer à ses inoubliables Musique, Maestro ! préparées pour FR3 en 1990… Ou encore à son Carrefour de Lodéon qui reçut les Lauriers du Club de l’Audiovisuel en 1999 — émission, toujours programmée du lundi au vendredi, de 16 h à 18 h, sur France Musique, et qu’il mène avec passion depuis 25 ans. Un anniversaire dignement fêté en 2017 par un grand concert au Studio 104 de la Maison de la Radio. À cette occasion, un coffret de 4 CD, Au Panthéon de Lodéon, a été édité sous le label Alpha-Classics, coproduction Radio France. N’oublions pas qu’il coanime aussi, depuis 17 ans, sur France 3, les Victoires de la Musique Classique, desquelles il a reçu, en février 2017, une Victoire d’honneur. Ses multiples talents lui ont également valu, en 2007, le Prix Richelieu de Défense de la Langue Française.

Frédéric Lodéon est chevalier de la Légion d’honneur et officier des Arts et des Lettres.

76

Mardi 17 avril14 h 15 Théâtre de la Ville

(place Bouvet)

Un carnaval des animaux D’après l’œuvre de Camille Saint-Saëns

Orchestre à cordes Junior du ConservatoireGrands élèves des classes de violon, violoncelle, piano…

Texte Sarah Brayer-LeschieraRécitation Marc BotrelDirection Sarah Brayer-Leschiera et Jean-Louis Touche Adaptation, arrangement Andrée-Claude Brayer

Mais qu’avait donc à l’esprit Monsieur Camille Saint-Saëns lorsqu’il se mit à composer son très fameux Carnaval des animaux ? Car il nous propose là un monde à l’envers, dans lequel chacun se déguise pour suivre un curieux destin. Et si le roi lion devenait végétarien ? Si la tortue battait des records de vitesse ? Si le coucou sortait de sa cachette ?...

L’œuvre de Camille Saint-Saëns, riche en thèmes illustres, ici adaptée pour réunir petits et grands élèves musiciens, permet de présenter la grande famille des instruments de musique grâce à la participation de jeunes talents du Conservatoire autour de l’Orchestre à cordes Junior.

Représentation réservée aux écoles.

© Shrimali Vijay/karezma communication7

98

Vendredi 27 avril20 h 30 Palais du Grand Large

Auditorium Chateaubriand

Orchestre national de LorraineJacques Mercier direction

Marc Bouchkov violon

Béla Bart�k (1881-1945), Danses populaires roumaines Aram Khatchatourian (1903-1978), Concerto pour violon EntracteAntonín Dvo��k (1841-1904), Danses slaves op. 46

Ce fut l’un des bonheurs de la fin du xixe siècle : une « danse symphonique » qui s’appuie sur des airs et des rythmes populaires ! Est-il besoin de rappe-ler que Dvořák lui-même, compositeur tchèque, inventa pour ses célèbres Danses slaves des thèmes semblant venir droit du folklore. Puis Bartók connut à son tour le succès avec ses Danses populaires roumaines que l’on pourrait dire plus « primitives ». Quant à Khatchatourian, d’origine armé-nienne, il utilisait naturellement une langue musicale populaire, comme en témoigne son Concerto pour violon, d’une « rudesse colorée » pleine de vie.

Orchestre national de Lorraine – Cette formation n’a de cesse de culti-ver sa dimension internationale, en Allemagne, en Italie, en Angleterre, ou même jusqu’en Corée. Primé à plusieurs reprises, l’orchestre est aussi capable de jouer avec des artistes de la scène électro.

Jacques Mercier – Chef d’orchestre, c’est un ardent défenseur de la musique française, au talent reconnu, jadis récompensé du Premier Prix du Concours international des jeunes chefs d’orchestre à Besançon, puis du Premier Prix de direction d’orchestre au Conservatoire de Paris. Il poursuit une carrière internationale à Berlin, Salzbourg, Bucarest, Helsinki, Séoul ou Madrid.

Marc Bouchkov – Violoniste, il reçoit ses premiers cours à l’âge de 5 ans, et multiplie aujourd’hui les apparitions avec le Royal Philharmonic Orchestra de Liège, le Moscow Philharmonic Orchestra... Il joue sur un violon de J.-B. Vuillaume (1865) prêté par Mme Brigitte Feldtmann (Fondation Feldtmann Kulturell).

© Bartosch Salmanski

9

1110

Samedi 28 avril10 h 30 Palais du Grand Large

La Rotonde

Ensemble de violoncelles Ensemble adulte du Conservatoire de Saint-Malo direction Aldo Ripoche

Ensemble Les As de Piques direction Anne-Marie Vanheule

Jean-Philippe Rameau (1683-1764), petite suite extraite de Hippolyte et Aricie (tutti)Johann Sebastian Bach (1685-1750), air de la Suite en ré (tutti)Joseph Bodin de Boismortier (1689-1755), Adagio – Allegro (tutti & solistes)Johannes Brahms (1833-1897), deux valses (8 ou 12 violoncelles)T. Holland, Cortège (8 ou 12 violoncelles)Heitor Villa-Lobos (1887-1959), air des Bachianas brasileiras no 5 (soprano & 8 violoncelles)Gabriel Fauré (1845-1924), Fugue (tutti)Erik Satie (1866-1925), Première Gymnopédie (tutti)Goran Bregović (1950), Kustino Oro (tutti)

Rameau, Bach, Brahms, Faure, Satie… On ne saurait mieux annoncer, avec ces quelques noms, que le Conservatoire à Rayonnement Communal (CRC) Claude-Debussy relève tous les défis, et d’abord celui d’enseigner la musique et la danse à Saint-Malo. Une mission menée dans la ligne des orientations pédagogiques fixées par le Ministère de la Culture. Son objectif ? Offrir des cursus permettant aussi bien la pratique amateur que l’orientation professionnelle. C’est dans ce contexte que le Conservatoire Claude-Debussy accueille les violoncellistes amateurs de la région de Saint-Malo, au sein d’un ensemble qui travaille chaque semaine sous la direction d’Aldo Ripoche.Autre bel ensemble, celui formé par Les As de Piques. Depuis dix ans, il rassemble des violoncellistes amateurs de tout niveau de la région rennaise. Hébergé par le Conservatoire à Rayonnement Intercommunal de la Flume (Le Rheu, 35) dans le cadre du « soutien de la pratique amateur », il est dirigé par Anne-Marie Vanheule, professeur de violoncelle de l’école.

11

1312


Salle du Grand Large

Quatuor ModiglianiAmaury Coeytaux et Loïc Rio violonsLaurent Marfaing altoFrançois Kieffer violoncelle

Giacomo Puccini (1858-1924), CrisantemiWolfgang Amadeus Mozart (1756-1791), Quatuor no 19 en ut majeur K. 465 « Les Dissonances »Entracte Camille Saint-Saëns (1835-1921), Quatuor no 1 en mi mineur opus 112

« Le Quatuor Modigliani fait partie à l’évidence de la cour des grands », pouvait-on lire dans Le Monde. De fait, invité dans des lieux très presti-gieux comme le Théâtre des Champs-Élysées, la Philharmonie de Paris, le Musikverein et le Konzerthaus de Vienne, invité également à Berlin, Londres, Zürick, New York, ce quatuor fondé en 2003 s’impose sur tous les continents. Dès ses débuts, il a enchanté ses pairs, recevant le Premier Prix des concours d’Eindhoven 2004, Vittorio Rimbotti de Florence 2005, Young Concert Artists Auditions de New York 2006. Sans compter qu’il a en outre enregistré sept disques avec le label Mirare en huit ans, dont les trois quatuors de Schumann en 2017.Un quatuor qui s’arrête donc à Saint-Malo, avant de partir au Japon, en Corée, aux États-Unis et à travers toute l’Europe, du Wigmore Hall à l’Elbphilharmonie… Signalons que, grâce au soutien de généreux mécènes, les musiciens ont le privilège de jouer de magnifiques instruments italiens. Ainsi Amaury Coeytaux joue un violon de Guadagnini 1773 et Loïc Rio un violon d’Allessandro Gagliano 1734 ; Laurent Marfaing joue un alto de Mariani 1660 ; et François Kieffer un violoncelle de Goffriller « ex-Warburg » 1706. Les quatre hommes ont pris la direction artistique des festivals de Saint-Paul-de-Vence en 2011 et des légendaires Rencontres Musicales d’Évian depuis 2014, autrefois dirigées par Rostropovitch.

© Marie Staggat

1514



Christian Zacharias piano

Joseph Haydn (1732-1809), Sonate en sol mineur Hob. XVI : 44Johann Sebastian Bach (1685-1750), Suite française no 5 en sol majeur BWV 816 JJoseph Haydn, Sonate en la bémol majeur Hob. XVI : 46EntracteFranz Schubert (1797-1828), Sonate en la mineur D. 845 (Moderato – Andante poco moto – Scherzo – Rondo : allegro vivace)

« Le pianiste est aussi un peu acteur, chanteur et chef d’orchestre… », aime à dire Christian Zacharias. Une formule, bien sûr, mais qui résume parfaitement les talents multiples de cet immense pianiste allemand né en Inde le 27 avril 1950. Ses biographes ont souvent raconté la suite : lauréat du Concours de Genève en 1969, du Concours Van Cliburn en 1973, puis du Concours Ravel organisé par Radio France en 1976. Sans oublier qu’il a réussi comme peu d’autres solistes, à partir des années 90, son passage à la direction d’orchestre, embrassant une carrière de chef en diri-geant l’Orchestre de chambre de Lausanne pendant treize années. Ainsi put-il réaliser de nombreux enregistrements et offrir des interprétations de Bach, Haydn, Mozart, Schumann, Schubert toujours très attendues des mélomanes. C’est la preuve, en somme, que ce musicien hors pair, éminent mozartien, ne renie jamais ses premières amours et se plaît à revenir aux partitions fondamentales. Dans cette logique, en mars dernier, il a pré-senté un programme Haydn et Bach au Théâtre des Champs-Élysées. C’est ce même programme que nous retrouvons à Saint-Malo, complété avec la Sonate en la mineur composée par Schubert en 1825. Ajoutons qu’en 2017, Christian Zacharias a présidé pour la seconde fois le Concours Clara Haskil et qu’il dirigera de son piano l’Orchestre de chambre de Paris au Théâtre des Champs-Élysées en juin 2018.

© Klaus Rudolph_klein15

1716



Edgar Moreau violoncelle

Il Pomo d’Oro ensemble baroque

Giovanni Benedetto Platti (1697-1763), Concerto pour violoncelle en ré majeur D-WD 650Antonio Vivaldi (1678-1741), Concerto pour violon en mi mineur RV 277 opus 11 no 2 « Il Favorito »Antonio Vivaldi, Concerto pour violoncelle en la mineur RV 419Johann Adolph Hasse (1699-1783), Symphonie en sol mineur opus 5 no 6Georg Philipp Telemann (1681-1767), Divertimento en si bémol majeur TW 50:23Luigi Boccherini (1743-1805), Concerto pour violoncelle no 6 en ré majeur B 479

Edgar Moreau – Violoncelliste prodige, il a reçu, à l’âge de 15 ans, le Prix du Jeune Soliste au concours Rostropovitch, puis, deux ans plus tard, le Deuxième Prix du concours Tchaïkovski de Moscou. Preuve était ainsi faite d’une virtuosité confirmée par deux Victoires de la Musique Classique (révélation soliste instrumental en 2013, soliste instrumental en 2015), qui lui vaut depuis lors une carrière internationale. Edgar Moreau affectionne tout particulièrement la musique de chambre qu’il pratique, entre autres, aux côtés de Gérard Caussé, Renaud Capuçon et des Quatuors Talich et Pražák.Pour nous, à Saint-Malo, il a choisi les plus belles pages du répertoire baroque dédiées au violoncelle, rejoint par l’ensemble Il Pomo d’Oro qui réunit une quinzaine de musiciens comptant parmi les meilleurs artistes actuels jouant sur instruments d’époque.

Il Pomo d’Oro – Alliant très haute compétence technique et enthousiasme artistique, cette formation d’une qualité exceptionnelle se produit aussi bien à l’opéra qu’en petit groupe. Dans les plus grands festivals et sur d’im-portantes scènes européennes, elle accompagne en récital des chanteurs prestigieux tels Franco Fagioli, Joyce DiDonato et des instrumentistes comme Katia et Marielle Labèque.

© Julien Mignot

© Julien Mignot

17

1918

Dimanche 29 avril10 h 30 Palais du Grand Large

La Rotonde

Duo Yann Barreaud – François Fontes guitares

Pont Supérieur de Rennes

François Couperin (1668-1733), Les TricoteusesDomenico Scarlatti (1685-1757), Sonate K. 173Domenico Scarlatti, Sonate K. 466Domenico Scarlatti, Sonate K. 96Johann Sebastian Bach (1685-1750), Suite anglaise no 5Jean-Philippe Rameau (1683-1764), Le Rappel des oiseauxJean-Philippe Rameau, Les Tendres PlaintesJean-Philippe Rameau, Les Sauvages

Ils sont de ces jeunes musiciens qui renouvellent l’idée que le public se fait de la guitare. On ne saurait mieux dire qu’ils incarnent la recherche d’un plaisir partagé entre ceux qui jouent et ceux qui écoutent… Une sorte d’en-chantement, traduit par une patiente et passionnée réécriture de musiques anciennes. De cette façon, Yann Barreaud et François Fontes, tous deux issus du conservatoire de Bordeaux, et anciens élèves d’Olivier Chassain, professeur au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris, ne cessent d’explorer un répertoire toujours plus vaste, couvrant différentes époques, différents styles et couleurs sonores.Ces deux brillants guitaristes sont actuellement étudiants au Pont Supérieur, Pôle d’Enseignement Supérieur Spectacle Vivant Bretagne –Pays-de-la-Loire dans la classe de Michel Grizard et Hervé Merlin. Ils se produisent déjà sur des scènes importantes. On citera le Rocher de Palmer, l’institut Cervantes, l’Académie des Belles-Lettres à Bordeaux, le Consortium à Dijon, la chapelle de l’hôtel-Dieu et l’église du Thabor à Rennes ou encore l’auditorium du conservatoire de Nantes.

19

2120



Une petite histoire de la grande musique… ou la musique racontée à ma fille

Spectacle de Pascal Amoyel avecAlma Amoyel (11 ans) violonEmmanuelle Bertrand-Amoyel violoncellePascal Amoyel piano

Mise en scène Christian FromontLumière Philippe Séon

Des extraits de Gabriel Fauré, Camille Saint-Saëns, George Onslow, Johannes Brahms, Marin Marais, Johann Sebastian Bach, Joseph Haydn, Wolfgang Amadeus Mozart, Ludwig van Beethoven, Leo Portnoff, Franz Liszt, Frédéric Chopin, Robert Schumann, Antonín Dvo��k, Pascal Amoyel, John Cage…

Partie d’un livre écrit par Pascal Amoyel, cette Petite histoire de la grande musique nous emporte dans un voyage à travers le temps. Elle réunit sur scène une famille de musiciens — mais Alma, petite fille espiègle, n’a pas envie de faire son violon ! À quoi cela peut-il bien servir ? S’engage alors une conversation qui nous fait peu à peu entrer dans le monde captivant des sons… Des premiers sons des hommes préhistoriques à la musique pré-sente aux Jeux Olympiques au temps des Grecs… Et du petit prodige de 6 ans appelé Mozart à la musique assistée par ordinateur… Un récit capti-vant qui changera pour toujours le regard qu’Alma porte sur le monde. Elle sait désormais que la magie, à tout moment, peut sortir de son violon.Un bonheur, donc. Il est incarné en France et dans le monde entier, depuis plus de quinze ans, par Emmanuelle Bertrand-Amoyel et Pascal Amoyel, qui ont tous deux été récompensés d’une Victoire de la Musique. « À conseiller non seulement aux plus jeunes, mais aussi à tous ceux qui veulent parcourir l’histoire de la musique avec précision et sans ennui », comme le rappelle volontiers Frédéric Lodéon.

Spectacle FamilleTout public

© Jean-Baptiste Millot21

2322



Lea Desandre mezzo-soprano

Thomas Dunford luth

Sarah Ristorcelli piano

Luth et voix (airs du xviie siècle)M.-A. Charpentier, Charmantes fleurs naissez (sol M) DuoS. Le Camus, On n’entend rien (sol m)R. de Visée, Suite en ré mineur (extrait)M.-A. Charpentier, Tristes déserts (do m)M. Marais, Les Voix humaines (do M)M.-A. Charpentier, Sans frayeur (sol M)R. de Visée, Gavotte en ré mineurM. Lambert, Ma bergère est tendre et fidèle (ré m)M.-A. Charpentier, Auprès du feu (sol M)R. de Visée, Suite en ré mineur (extrait)S. Le Camus, Laissez durer la nuit (la m)M. Lambert, Vos mépris chaque jour (sol M)

Lea Desandre – Lauréate des Victoires de la Musique 2017, la mezzo-soprano franco-italienne de 24 ans se produit déjà sur les scènes les plus prestigieuses. Elle a collaboré avec de nombreux chefs reconnus, notam-ment William Christie, Sir John Eliot Gardiner, Jordi Savall, Christophe Rousset, Marc Minkowski, Raphaël Pichon.

Thomas Dunford – Né en 1988, il découvre le luth à l’âge de 9 ans et obtient un premier prix à l’unanimité au CNR de Paris. Jouant du luth renaissance, archiluth, théorbe, guitare renaissance et baroque, il donne de nombreux récitals à Londres, New York, Vancouver, Barcelone, Paris.

Sarah Ristorcelli – Pianiste et chef de chant française, ses grandes quali-tés musicales lui permettent de collaborer, dans le répertoire du lied et de la mélodie, avec de nombreux artistes de talent. Elle a obtenu son prix de piano au CNSM de Paris dans la classe de Nicolas Angelich.

© Julien Benhamou© Stéphanie Dupont

© Julien Benhamou

EntractePiano et voix (airs du xixe siècle)R. Hahn, À Chloris, Trois jours de vendangeC. Debussy, Mes longs cheveux (Pelléas et Mélisande)R. Hahn, Le printempsA. Lavandier, Création (piano solo) G. Fauré, Lydia (deux chants)D. de Séverac, Soleils couchantsR. Hahn, Quand je fus pris au pavillon, NéèreH. Berlioz, Au cimetière, L’île inconnue (Les Nuits d’été)

23

2524



Camille Thomas violoncelle

Ensemble AppassionatoMathieu Herzog direction

Claude Debussy (1862-1918), Prélude à l’après-midi d’un fauneJacques Offenbach (1819-1880), Les Larmes de JacquelineJacques Offenbach, Introduction, Prière et BoléroCamille Saint-Saëns (1835-1921), Mon cœur s’ouvre à ta voix (extrait de Samson et Dalila arr.)EntracteAntonín Dvo��k (1841-1904), WaldesruhePiotr Ilitch Tcha�kovski (1840-1893), Symphonie no 5, 3e mouvementRobert Schumann (1810-1856), Concerto pour violoncelle

Camille Thomas – Elle a placé son premier disque Deutsche Grammophon sous le signe de la joie, de l’émotion et de la jeunesse avec Camille Saint-Saëns et Jacques Offenbach. C’est dire la personnalité de cette violoncel-liste déjà lauréate de nombreux prix internationaux et sélectionnée aux Victoires de la Musique en 2014. Née à Paris, elle commence le violoncelle à 4 ans, avant de poursuivre sa formation à Berlin et Weimar. Puis c’est la tournée des grandes salles prestigieuses. Elle joue un instrument napoli-tain de Ferdinand Gagliano millésimé 1788, le « Château Pape Clément », prêté généreusement par Bernard Magrez.

Mathieu Herzog – Difficile de résumer la carrière de ce chef d’orchestre, altiste, compositeur, arrangeur, qui compte plus de 1 000 concerts à son actif ! D’ailleurs, le nombre de ses distinctions, du concours international de Bordeaux à celui de l’ARD de Munich, laisse rêveur… De même son nombre d’enregistrements, tous plébiscités par la presse.Il a désormais choisi de se consacrer à la direction d’orchestre, travaillant en compagnie de Semyon Bychkov et Daniel Harding. Avec son ensemble Appassionato, il s’est spécialisé dans l’exécution d’un large répertoire en formation de chambre. Il est aussi arrangeur pour Philippe Jaroussky, pour Natalie Dessay et les chanteuses Stacey Kent et Luz Casal.

© Dan Carabas/Deutsche Grammophon

© Rémi Rière

25

2726

Lundi 30 avril10 h 30 Palais du Grand Large


Orchestre symphonique des élèves du Conservatoire de Saint-Malo Direction Jean-Louis Touche

Orchestre des Jeunes de Haute BretagneDirection Gaëtan Manchon

Partie I (Orchestre symph. des élèves de Saint-Malo)Franz Schubert (1797-1828), Symphonie no 7 « Inachevée », 1er mouvementFrédéric Chopin (1810-1849), Concerto no 1 pour piano, 2e mouvement, soliste Catherine Gallon

Partie II (Orchestre des Jeunes de Haute Bretagne)Edvard Grieg (1843-1907), Danses symphoniquesAlbert Roussel (1869-1937), Le Festin de l’araignée

Partie III (commune)Piotr Ilitch Tcha�kovski (1840-1893), Casse-Noisette (Le Café, Le Chocolat, Le Thé)Sergueï Prokofiev (1891-1953), L’Amour des trois oranges (La Marche, Le Prince et la Princesse)Albert Ketèlbey (1875-1959), Sur un marché persanHoward Shore (1946), extraits de The Lord of the Rings

Ils seront une centaine ! Oui, une centaine de jeunes musiciens pour inter-préter Schubert, Chopin, Grieg, ou encore Tcha�kovski, Prokofiev et Howard Shore. Précisément, 40 musiciens de l’Orchestre symphonique des élèves du conservatoire de Saint-Malo placés sous la direction de Jean-Louis Touche, et 55 provenant de l’Orchestre symphonique des Jeunes de Haute Bretagne dirigé par Gaëtan Manchon. Tous ont uni leurs talents pour don-ner à entendre certains grands auteurs du xixe et du xxe siècles. Un moment de pur bonheur ; des thèmes savoureux, aux mélodies inoubliables et déli-cieusement populaires.Rappelons que l’OJHB, créé à Rennes en 1985, comporte deux formations : un orchestre symphonique et un ensemble de guitares. Il regroupe plus de 70 musiciens de 12 à 25 ans issus du conservatoire de Rennes et des écoles de musique d’Ille-et-Vilaine.

27

2928



Trio SR9Nicolas CousinPaul Changarnier marimbasAlexandre Esperet

Alors, on danse ?Antoine Forqueray (1672-1745), Première Pièce pour trois violes, Allemande Georg Friedrich Haendel (1685-1759), Suite no 4 en ré mineur HWV 437, Courante Domenico Scarlatti (1685-1757), Sonate en ré mineur K. 64, GavotteJean-Philippe Rameau (1683-1764), Suite en la, SarabandeHenry Purcell (1659-1695), Vingt pièces pour clavier no 13, MenuetFrançois Couperin (1668-1733), Les Nations « L’Impériale », BourréeJean-Sébastien Bach (1685-1750), Suite française no 5 BWV 816, GigueClaude Debussy (1862-1918), Tarentelle styrienneBéla Bart�k (1881-1945), Danse roumaine no 1 opus 8aAlexandre Borodine (1833-1887), Danses polovtsiennes (Prince Igor)Manuel De Falla (1876-1946), Danse rituelle du feuFrançois Tashdjian (1974), Narnchygäer (création)

Fondé en 2010 au CNSMD de Lyon, le Trio SR9 a remporté en 2012 le Concours International du Luxembourg (Premier Prix, Prix de la presse et Prix du Public) et le concours de la FNAPEC. En somme, des débuts fra-cassants pour Nicolas Cousin, Paul Changarnier et Alexandre Esperet, trois musiciens qui se sont spécialisés dans les concerts à trois marimbas, trans-crivant des œuvres de Jean-Sébastien Bach, Maurice Ravel, Alexandre Borodine ou interprétant des œuvres commandées à François Tashdjian ou Florent Caron-Darras.Partitions classiques ou partitions contemporaines, le Trio SR9 s’est déjà produit plus d’une centaine de fois, notamment à l’Opéra de Lyon, au Collège des Bernardins à Paris, au Festival « Classique au Vert » de Paris, à l’Institute of Contemporary Art de Boston, à Saint Peter’s Church de New York, au Theaterhaus de Stuttgart, au Palais Bozar de Bruxelles, au Muziekgebouw d’Eindhoven et à Saint Martin in the Fields de Londres. Sa discographie a été ouverte par deux albums, Bach au marimba ainsi qu’Alors, on danse ? que l’on a donc le bonheur d’entendre à Saint-Malo.

© Claudia Hansen29

3130



Quatuor EclissesGabriel Bianco Arkaitz Chambonnet Pierre Lelièvre Benjamin Valette

Karol Beffa (1973), Les MétéoresBéla Bart�k (1881-1945), Danses populaires roumainesJoaquín Turina (1882-1949), Danzas FantásticasSérgio Assad (1952), One 4 All 4 OneMaurice Ravel (1875-1937), Pavane pour une infante défunteAlberto Ginastera (1916-1983), Estancia

Quatuor Eclisses – De l’avis général, leur dernier album, Pulse, hommage virtuose à la danse, est un bijou de modernité musicale. Mais ce n’est pas la première fois, évidemment, que Gabriel Bianco, Arkaitz Chambonnet, Pierre Lelièvre et Benjamin Valette comblent leurs auditeurs. N’ont-ils pas reçu le Premier Prix du Concours Européen de Musique de Chambre de la FNAPEC 2013 puis celui de la Fondation Banque Populaire en 2014 ? De justes récompenses pour un quatuor donnant depuis 2012 un nouveau souffle à la guitare classique. Son secret ? Des arrangements ambitieux et innovants du grand répertoire pour piano ou orchestre, ainsi que nombre d’œuvres originales.Complicité, originalité, subtilité. Des atouts qui lui permettent de pour-suivre aujourd’hui une brillante carrière internationale aux États-Unis, en Suisse, en Indonésie, en Jordanie, au Mexique. Pour notre plaisir, le Quatuor Eclisses se produit aussi en France, au Théâtre du Châtelet, à l’Hôtel natio-nal des Invalides, au Théâtre impérial de Compiègne et dans de nombreux festivals. Il est aujourd’hui l’invité de Classique au Large pour faire entendre les 24 cordes, tantôt sensibles et douces, tantôt espiègles et cinglantes, d’un quatuor atypique qui nous présente la guitare comme un instrument classique de la plus grande noblesse.

© Carole Bellaïche 31

3332



Orchestre symphonique de Saint-Malo

Paul Dukas (1865-1935), Fanfare pour précéder La PériCharles Gounod (1818-1893), Faust, musiques de balletJohn Williams (1932), Harry Potter et la chambre des secretsEntracteHoward Shore (1946), The Lord of the RingsHans Zimmer (1957) et Lisa Gerrard (1961), Gladiator

C’est avec Paul Dukas que débute allègrement ce concert, par une courte fanfare écrite pour cuivres, à l’ornementation somptueuse, dans la tradi-tion française. Puis la musique de ballet de Gounod rappelle qu’au siècle dernier, à l’Opéra de Paris, toute œuvre lyrique était entrecoupée d’un grand ballet.Tout à coup, l’Orchestre symphonique de Saint-Malo vient nous faire revivre nos meilleurs souvenirs de la partition cinématographique ! Premier com-positeur interprété ? John Williams, chef d’orchestre et pianiste américain, qui a écrit nombre des plus célèbres musiques de l’histoire d’Hollywood. Les notes de Harry Potter et la chambre des secrets ont conservé toute leur magie !Et la musique du film Gladiator, sorti en 2000… Écrite par Hans Zimmer, musicien autodidacte et compositeur de bandes originales pour plus d’une centaine de films dont de nombreux succès, qui s’est associé pour l’occa-sion avec la chanteuse australienne Lisa Gerrard, elle résonne encore dans toutes les mémoires. N’a-t-elle pas remporté l’Oscar et le Golden Globe de la meilleure musique de film ? La preuve d’une étonnante invention musi-cale témoignant que cet univers peut s’insérer parfaitement dans le réper-toire symphonique. Bref, la démonstration que la musique de film, bel et bien, pourrait se passer des images !

Direction Laurent Ronzon et Marc Florian

33

34

Les concerts gratuits

Cette année encore, le Festival Classique au Large présente à son public les différentes promotions d’étudiants instrumentistes du Pont Supérieur. Chacun pourra profiter de la qualité artistique des « futurs grands », et savourer un programme musical spécialement concocté, dans le cadre pri-vilégié des hôtels de Saint-Malo et de Dinard. Des moments de convivialité et de proximité à partager.

Samedi 28, dimanche 29, lundi 30 avril durée : 30 min

Duo piano et soprano Benjamin Brunet, piano – Marie Lombard, soprano

Samedi 28 avril durée : 30 min

Trio à cordes Maud Chauvet, violon – Damien Henrion, alto Eszter Borka, violoncelle

Dimanche 29 avril durée : 30 min

Duo violon et guitare Lucas Robin, violon – Yann Barreaud, guitare

Novotel Thalassa Dinard

Hôtel Le Nouveau Monde, Saint-Malo

Thermes Marins de Saint-Malo

16 h 30

18 h 00

Lundi 30 avril durée : 30 min

Duo flûte et guitare Paul Gil, flûte – Betty Zimol, guitare18 h 00

18 h 00

Le Pont Supérieur accompagne les artistes du spectacle vivant vers les métiers d’interprète et de pédagogue dans les disciplines de la danse et de la musique. Il intervient en formation professionnelle continue. Établissement public d’enseignement supérieur, le Pont Supérieur accueille chaque année plus de 300 étudiants et stagiaires. Ils sont danseurs, chefs d’ensembles vocaux, chanteurs lyriques, instrumentistes classiques, musiciens de musiques traditionnelles bretonnes ou de musiques actuelles, chorégraphes, compositeurs, metteurs en scène et comédiens. Installé sur les deux régions Bretagne et Pays-de-la-Loire, le Pont Supérieur est associé aux Universités de Nantes, Rennes et Angers. Inscrit dans le paysage européen Licence-Master-Doctorat, il est labellisé ERASMUS et membre de l’Association européenne des écoles supérieures de musique.

Le Pont Supérieur

Le Pont Supérieur : un lien musicalOn connaît bien, désormais, l’esprit du partenariat noué entre le Pont Supérieur de Musique de Rennes et le Festival Classique au Large : permettre aux étudiants de faire découvrir la musique classique à ceux qui n’y ont pas accès naturellement. Ainsi, le 19 avril, les musiciens du Pont Supérieur de Rennes iront à la rencontre des détenus de la Maison d’Arrêt de Saint-Malo. Ils se rendront ensuite à la Résidence Autonomie Ernest-Renan, où se retrouveront également les résidents de l’établis-sement Jean XXIII. L’occasion, pour ces futurs virtuoses, de transmettre leur passion et d’apprendre à s’adapter aux exigences de publics différents, pour mieux se confronter aux réalités de leur vie professionnelle à venir.Diffuser la musique classique auprès des publics éloignés, faire découvrir ses multiples richesses, partager des moments d’émotion exceptionnels : autant de missions que l’équipe de l’Association Musique au Large a la volonté de toujours remplir.

Dimanche 29 avril durée : 30 min

Trio à cordes Maud Chauvet, violon – Damien Henrion, alto Eszter Borka, violoncelle

Hôtel Le Grand Bé, Saint-Malo

16 h 30

35

37© D. Torchut

Tarifs

* Le tarif réduit s’applique sur présentation d’un justificatif (billets à retirer uniquement à La Grande Passerelle et au Palais du Grand Large) pour :

- les jeunes de 12 à 18 ans révolus- les personnes inscrites auprès de Pôle Emploi- les bénéficiaires du RSA- les personnes en situation de handicap- les familles (deux adultes et deux enfants)- les élèves du Conservatoire de Saint-Malo et de l’association Paroles et Musiques à partir de 19 ans et jusqu’à 25 ans révolus- les étudiants jusqu’à 25 ans révolus

Billetterie gratuite – Les billets gratuits sont délivrés gratuitement et unique-ment à La Grande Passerelle et sur présentation d’un justificatif pour les enfants de moins de 12 ans, pour les professeurs du Conservatoire de Saint-Malo et de l’association Paroles et Musiques. Les billets gratuits sont également délivrés dans les mêmes conditions pour les élèves mineurs (jusqu’à 18 ans révolus) du Conservatoire de Saint-Malo et de l’association Paroles et Musiques.

Concerts gratuits – L’accès aux concerts gratuits (programmes en pages 10, 18, 26 et 35) se fait dans la limite des places disponibles.

Concert d’orchestre 26 € (19 € réduit*)

Musique de chambre 21 € (16 € réduit*)

Spectacle Famille – Tout public 16 € (12 € réduit*)

Pass après-midi (2 concerts) Samedi 28 avril 34 € (32 € réduit*) Dimanche 29 avril 30 € (28 € réduit*) Lundi 30 avril 34 € (32 € réduit*)Pass journée (3 concerts) Samedi 28 avril 55 € (51 € réduit*) Dimanche 29 avril 51 € (47 € réduit*) Lundi 30 avril 55 € (51 € réduit*)

Pass Festival (10 concerts) 182 € (168 € réduit*)

Billetterie – RéservationsOuverture de la billetterie le vendredi 23 mars 2018.

Vous pouvez réserver vos billets :

� sur le site www.classiqueaularge.fr (plein tarif seulement)

� à l’Office de tourisme de Saint-Malo, esplanade Saint-Vincent (plein tarif seulement)

� à La Grande Passerelle, 2 rue Nicolas-Bouvier, à Saint-Malo, jusqu’au lundi 30 avril inclus

� sur place, au Palais du Grand Large, 1 quai Duguay-Trouin, à partir du vendredi 27 avril à 14 h

Renseignements : [email protected]

Office de tourisme de Saint-Malo

Mars Du lundi au samedi : 9 h – 13 h / 14 h – 18 hFermé les dimanches et jours fériés

Avril Du lundi au samedi : 9 h – 13 h / 14 h – 18 h 30Dimanches et jours fériés : 10 h – 12 h 30 / 14 h 30 – 18 h

Horaires d’ouverture des points de vente

Guichet culturel de La Grande PasserelleFermé le lundiMardi, jeudi et dimanche : 14 h – 18 hVendredi : 14 h – 19 h Mercredi et samedi : 10 h – 13 h / 14 h – 18 h

© Architecture-Studio36

3938

Rencontrez les artistesÀ la fin des concerts, venez rencontrer les artistes et faire dédicacer les CD que vous pourrez vous procurer auprès du disquaire Les enfants de Bohème présent pendant le festival.Les enfants de Bohème – 2, rue Maréchal Joffre – 35000 Rennes02 99 42 59 13 – www.lesenfantsdeboheme.fr

Découvrez le métier de luthierPierre-Marie Leduc vous présentera son savoir-faire dans le hall du Palais du Grand Large.Atelier de lutherie Leduc – 47, rue G.-Clemenceau – 35400 Saint-Malo02 99 81 22 43 – 06 78 94 95 12 – www.luthier-leduc.com

Goûtez les délicesAmandine, chocolatière, présen tera sa collection de choco-lats et pâtes de fruits de fabrication artisanale dans le hall du Palais du Grand Large.D-LLYCE & chocolat – 5, rue de la Gardelle – 35400 Saint-Malo (Paramé)02 99 48 83 37 – www.d-llyceetchocolat.com

Lisez la musiquePatricia Mériais-Martin proposera un choix de livres pendant le Festival dans la Rotonde du Palais du Grand Large.Librairie Le Porte-Plume – 78, rue G.-Clemenceau – 35400 Saint-Malo02 99 81 73 41

Admirez les dessins des écolesUn concours de dessins à destination des écoles primaires de Saint-Malo a été organisé. Les œuvres des élèves seront exposées au foyer de La Grande Passerelle du 18 au 30 avril.

Gagnez vos places de concert avec le concours Ouest-FranceLe journal Ouest-France sera mis à votre disposition gratuitement les 28, 29 et 30 avril dans le hall du Palais du Grand Large. Jouez et gagnez vos invi-tations à des concerts sur le site laplace.ouest-france.fr pour les abonnés.

Pendant le festivalConditions générales de venteModalités de réservation des billetsLes billets sont vendus à l’unité, « Pass après-midi », « Pass journée » ou « Pass Festival ».Les réservations s’effectuent :• Par internet, à compter du 23 mars 2018 sur le site internet www.classiqueaularge.fr exclusivement pour les billets plein tarif à l’unité, en « Pass après-midi », en « Pass journée » ou en « Pass Festival ».• À l’Office de tourisme de Saint-Malo, esplanade Saint-Vincent, 35 400 Saint-Malo à compter du 23 mars 2018 aux horaires d’ouverture habituels exclusivement pour les billets plein tarif à l’unité, en « Pass après-midi », en « Pass journée » ou en « Pass Festival ».• Aux guichets de La Grande Passerelle, 2, rue Nicolas- Bouvier, 35 400 Saint-Malo à compter du 23 mars 2018 et jusqu’au 30 avril 2018 inclus, pour toutes les catégories de billets, aux horaires d’ouverture habi-tuels du guichet culturel de La Grande Passerelle.• Aux guichets du Palais du Grand Large à compter du 27 avril après-midi et pendant toute la durée du festival pour toutes les catégories de billets. L’heure de vente qui précède un concert est réservée à la vente de billets pour ce concert dans la limite des places disponibles.Conformément à l’article L 12117 et L 121-21-8 du code de la consommation, le droit de rétractation ne peut pas s’effectuer sur l’achat à distance de billets de spectacles.

Prix et paiementL’achat aux guichets donne lieu à un paiement en une seule fois par carte bancaire, par chèque ban-caire à l’ordre de « Musique au large » avec présenta-tion d’une pièce d’identité, ou en espèces.Pour l’achat sur internet, seul un paiement par carte bancaire (Eurocard/Mastercard, Visa, Carte Bleue, American Express) est accepté.

Modification et annulationL’association « Musique au Large » se réserve le droit de modifier la programmation et notamment la dis-tribution des solistes dès lors que toutes les condi-tions ne sont pas réunies pour présenter le concert tel qu’il était prévu.En cas d’annulation d’un concert du fait de l’orga-nisateur sauf cas de force majeure auxquels sont expressément assimilés les cas de réquisition du Palais du Grand Large par l’autorité publique pour quelque motif que ce soit, et en cas de grève natio-nale, la valeur du prix facial du billet payé par le client sera remboursée par l’association « Musique au Large » sur demande de l’intéressé, présentée dans un délai maximum de trente jours à compter de la date du concert et sur présentation du billet inva-lidé à l’exclusion de tout autre dédommagement ou indemnité quelconque.Si le concert doit être interrompu au-delà de la moi-tié de sa durée, le billet ne sera pas remboursé.

Obtention des billetsL’obtention des billets gratuits et à tarif réduit est subordonnée à la présentation du justificatif correspondant.Les billets sont :- imprimables par le client à son domicile dès la vali-dation du paiement de sa commande sur internet pour les billets en plein tarif.- délivrés aux guichets de l’Office de tourisme de Saint-Malo (plein tarif), au guichet de La Grande Passerelle jusqu’au 30 avril inclus et du Palais du Grand Large pendant la durée du festival pour toutes les catégories des billets.Aucune commande de billets ne sera adressée par courrier.

Conditions d’utilisation des billetsLes billets ne peuvent être ni repris, ni remboursés (notamment en cas de perte ou de vol), ni échangés, ni revendus. Tout détenteur d’un billet acquis s’inter-dit, sous peine de poursuites judiciaires, de l’utiliser à des fins promotionnelles ou commerciales quelles qu’elles soient. En particulier, et sauf accord spéci-fique de « Musique au Large », toute vente ou tout échange de billets sont rigoureusement interdits sous peine de sanctions prévues au Code Pénal (loi du 27 juin 1919). À ce titre, l’association « Musique au Large » se réserve le droit de refuser l’accès à ses concerts à tout détenteur d’un billet obtenu auprès d’un organisme autre que « Musique au Large » et autre que tout tiers dûment mandaté par elle.Les billets à tarif préférentiel (réduit ou gratuit) sont nominatifs. L’entrée en salle pourra être refusée à défaut de présentation du justificatif correspondant et d’une pièce d’identité.

Conditions d’admission dans les salles de concertUne tenue correcte est exigée.L’entrée en salle sera possible uniquement sur présen-tation d’un billet valide et vérifié au contrôle d’accès.Chaque billet n’ouvre droit qu’à une seule place. Tout détenteur d’un billet s’interdit de vendre ou de dis-tribuer quelque produit ou article que ce soit dans l’enceinte du Palais du Grand Large.Les portes des salles sont fermées dès la présenta-tion du concert. Les spectateurs retardataires ne peuvent être placés qu’à l’entracte.Il est interdit de photographier, de filmer ou d’enre-gistrer tout ou partie du concert.Il est interdit de consommer de la nourriture et/ou des boissons dans les salles de concert.Les enfants de moins de 5 ans ne pourront pas accé-der aux salles de concert.

RéclamationsToute réclamation devra être formulée par écrit et adressée par lettre recommandée à l’association « Musique au Large » – 11, rue Charles Le Goffic – 35400 Saint-Malo, dans un délai de 30 jours, le cachet de la poste faisant foi. En cas de perte ou vol d’un bil-let dûment délivré, aucun duplicata ne sera fourni.

En attendant le festival

40

Billetterie :

www.classiqueaularge.fr

Office de tourisme de Saint-Malo

La Grande Passerelle

Palais du Grand Large pendant le festival

BERREZAI S.A.S.

[email protected]

Association Musique au LargeAssociation loi 190111, rue Charles Le Goffic – 35400 SAint-MALOLicences d’entrepreneur de spectacles no 2-1087335 et 3-1087336

Avec le soutien de la Ville de Saint-Malo

BiLLetterie : www.classiqueaularge.fr Office de tourisme de Saint-Malo La Grande Passerelle Palais du Grand Large (pendant le festival)

Des

ign

couv

ertu

re :

Stu

dio

nic

olas

Den

olle

— M

ise

en p

age

: Cri

stel

Édi

teur

d’A

rt —

im

pres

sion

: D

iazo

Documents

Programme - ville-saint-malo.fr · 4 5 Je suis très heureux de présenter, pour la quatrième fois, le Festival Classique au Large. Forte de son histoire, la Ville de Saint-Malo