SAISON

2014-2015

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RÉSERVATION

TARIFSTarif normal : 1 représentation 25€

Tarif abonné* : 1 représentation 22€

Tarif réduit** (moins de 26 ans) : 1 représentation 16€

* Tarif valable sur présentation d’une carte d’abonnement 5, 10 ou 20 places

** Tarif valable sur présentation d’une pièce d’identité

ABONNEMENTSEn fonction de vos envies, optez pour 4, 8 ou toutes les représentations

programmées au cours de la saison pour bénéficier de tarifs préférentiels.

4 représentations : 80€ (soit 20€ la représentation)

8 représentations : 144€ (soit 18€ la représentation)

Saison illimitée : 208€ (soit 16€ la représentation)

Une fois complété, présentez ce bulletin au personnel en caisse et repartez

directement avec vos billets.

DON CARLO, jeudi 11 septembre 2014 à 19h

LA KHOVANTCHINA, jeudi 2 octobre 2014 à 19h

ELEKTRA, jeudi 6 novembre 2014 à 19h

LA FLÛTE ENCHANTÉE, jeudi 4 décembre 2014 à 19h

FÊTEZ LA DANSE (BALLET DE L’ONP), jeudi 18 décembre 2014 à 19h

MESFISTOFELLE, jeudi 15 janvier 2015 à 19h

L’ENLEVEMENT AU SERAIL, jeudi 12 février 2015 à 19h

MACBETH, jeudi 12 mars 2015 à 19h

DON PASQUALE, jeudi 9 avril 2015 à 19h

ANNA BOLENA, jeudi 21 mai 2015 à 19h

LE LAC DES CYGNES, jeudi 4 juin 2015 à 19h

L’ELIXIR D’AMOUR, jeudi 18 juin 2015 à 19h

LE COMTE ORY, jeudi 2 juillet 2015 à 19h

ANNULATIONVous avez un imprévu ? Le Palace vous offre désormais la possibilité de demander

l’annulation de votre réservation jusqu’à 48 heures avant la date de votre séance.

Ce délai passé, le billet ne sera ni remboursé, ni échangé.

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Le 18 juin, à 19h

L’ÉLIXIR D’AMOUR

De Gaetano DONIZETTI. Durée : 2h18, 2 actes (sans entracte)

Enregistrement : Opéra National de Paris

Direction musicale : Edward GARDNER . Mise en scène : Laurent PELLY

Distribution : Adina : Heidi GRANT. Nemorino : Paul GROVES. Belcore : Laurent NAOURI.

Belcore : Ambrogio MAESTRI. Giannetta : Aleksandra ZAMOJSKA

Intrigue : Nemorino, un jeune villageois naïf et timide, est amoureux de la belle Adina, riche

héritière arrogante et cultivée. Dédaigné par la jeune fille, Nemorino achète un élixir magique à un

charlatan, le docteur Dulcamara. Il s’agit en réalité d’une bouteille de vin de Bordeaux qui plonge le

crédule Nemorino dans une gaité inhabituelle et une curieuse indifférence quand il apprend le

prochain mariage d’Adina avec un bellâtre suffisant, le sergent Belcore. Pour avoir de quoi

s’acheter une nouvelle bouteille du précieux « élixir d’amour », Nemorino s’engage dans le

régiment de son rival. Un providentiel héritage viendra dénouer les fils de cette délicieuse comédie

sentimentale : Nemorino deviendra riche et pourra épouser Adina ce qui viendra définitivement

confirmer l’efficacité du fameux élixir de Dulcamara.

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Le 2 juillet 2014, à 19h

LE COMTE ORY

De Gioacchino ROSSINI. Durée : 2h49, 2 actes dont un entracte de 20 minutes

Enregistrement : Opéra de Zurich

Direction musicale : Muhai TANG . Mise en scène : Patrice CAURIER, Moshe LEISER

Distribution : Le Comte Ory : Javier CAMARENA. La Comtesse Adèle : Cecilia BARTOLI. Isolier :

Rebeca OLVERA. Ragonde : Liliana NIKITEANU. Le Gouverneur : Ugo GUAGLIARDO. Raimbaud

: Oliver WIDMER. Alice : Teresa SEDLMAIR

Intrigue : Le frère de la belle comtesse Adèle est parti en croisade laissant sa sœur sous bonne

garde dans son château de Formoutiers. Le comte Ory, séducteur impénitent, décide de profiter

des circonstances pour s’introduire auprès d’Adèle, déguisé en ermite. Hélas, tous ses efforts de

séduction sont déjoués quand sa supercherie est découverte. C’est donc sous un nouveau

déguisement qu’il reprend son galant assaut qui le conduira jusque dans la chambre d’Adèle, mais

trop tard ! L’annonce du retour des valeureux croisés va le contraindre à fuir discrètement et

définitivement.

Textes récupérés sur Opéra Online

Photos, vidéos sur www.vivalopera.fr

En partenariat avec :

Ouverture des portes : 19h au plus tard (consulter notre site internet)

Représentation à 19h15 précises

Fermeture des portes à 19h30.

L’ÉDITO DU PALACE

Pour la première fois depuis son ouverture en 2007, et depuis la numérisation de ses

salles fin 2012, Le Palace vous proposait à la rentrée dernière une saison d’opéras

inédite sur Mulhouse.

De nombreux spectateurs ont salué la qualité des représentations enregistrées dans

diverses maisons d’opéra et festivals de renom. Aussi, nous tenions à vous remercier de

cet accueil chaleureux et nous espérons que cette nouvelle saison 2014-15 saura vous

enchanter autant que la précédente … ou plus encore.

ENTREZ DANS LA DANSE AVEC LE BALLET DE L’OPÉRA NATIONAL DE PARIS

Outre le fait que cette nouvelle saison s’enrichisse de 3 représentations supplémentaires

par rapport à la précédente, la grande nouveauté de cette dernière est la programmation

du Ballet de l’Opéra National de Paris pour deux représentations. Le 18 décembre avec

« Défilé / Etudes / Casse-Noisette (les meilleurs moments) et le 4 juin 2015 avec le

classique par excellence : Le Lac des Cygnes de Rudolf Noureev.

ÉVÉNEMENT : La séance du 18 décembre sera présentée par Didier MERLE, maître de

ballet au Ballet de l’Opéra National du Rhin.

IL Y EN AURA POUR TOUS LES GOÛTS : ALORS RÉGALEZ-VOUS !

Cette saison, Viva l’opéra ! va vous offrir de beaux rendez-vous avec des opéras que

vous connaissez, mais dans des présentations renouvelées et des distributions

superlatives, ou, pour quelques-uns, des ouvrages à découvrir, Vous voyagerez

également dans de nouvelles maisons d’opéra inédites comme l’Opéra de Zurich,

l’Opéra de San Francisco, le Théâtre Regio de Parme ou encore le Festival de Bregenz.

Pour chaque spectacle, quelque chose d’unique : pour Don Carlo, la présence

incomparable de Jonas Kaufmann et d’Anja Harteros, pour La Khovantchina, la mise en

scène impressionnante de Dmitri Tcherniakov, pour Elektra, qui est en quelque sorte le

testament de Patrice Chéreau, la beauté de la mise en scène et le volcan des voix, pour

La Flûte enchantée, la pure féerie d’un conte en plein air, pour Mefistofele, la révélation

d’une œuvre dans un spectacle éblouissant de Robert Carsen avec la voix de la

nouvelle grande basse russe, Ildar Abdrazakov, pour Macbeth, l’affrontement saisissant

de Leo Nucci et de Sylvie Valayre, une française qui fait sa carrière à l’étranger, pour

Fidelio, le feu ardent de Jonas Kaufmann et la direction de Nikolaus Harnoncourt, pour

Anna Bolena, la rencontre au sommet entre Anna Netrebko et Elina Garanca, pour

L’Elixir d’amour, la pure évidence cinématographique de la mise en scène de Laurent

Pelly, et enfin, pour Le Comte Ory, l’éclat de rire de l’œuvre et le tempérament de feu de

Cecilia Bartoli.

Bonne saison à toutes et à tous,

L’équipe du Palace

Le 11 septembre 2014, à 19h

DON CARLO

De Giuseppe VERDI. Durée : 4h22, 5 actes dont deux entractes de 10 minutes

Enregistrement : Festival de Salzbourg

Direction musicale : Antonio PAPPANO. Mise en scène : Peter STEIN

Distribution : Filippo II : Matti SALMINEN. Don Carlo : Jonas KAUFMANN. Elisabeth de Valois :

Anja HARTEROS. Rodrigo, marquis de Posa : Thomas HAMPSON. La princesse Eboli : Ekaterina

SEMENCHUK. Le Grand Inquisiteur : Eric HALFVARSON

Intrigue : L’infant Don Carlo et Elisabeth de Valois d’abord promis l’un à l’autre voient leur amour

devenir impossible à la suite d’un nouveau projet de mariage de la jeune fille avec Filippo II, le

propre père de l’infant. Don Carlo, désespéré par cette nouvelle alliance politique qui fait de son

aimée, sa belle-mère, se confie à son ami, le marquis de Posa. Filippo II dont la jalousie est attisée

par la vindicative Princesse Eboli, commence à nourrir des soupçons à l’égard de son épouse et de

son fils, qui l’affronte violemment en plaidant la cause des Flamands persécutés par l’Inquisition.

Le loyal Posa prend parti pour Filippo II à la stupéfaction générale. Mais la terrible machine de

l’Inquisition est en marche : Posa y perdra la vie et Don Carlo, menacé à son tour, disparaîtra

mystérieusement entraîné par le spectre du grand Charles Quint.

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Le 2 octobre 2014, à 19h

LA KHOVANTCHINADe Modeste MOUSSORGSKI. Durée : 2h54, 5 actes dont un entracte de 20 minutes

Enregistrement : Opéra de Munich

Direction musicale : Kent NAGANO. Mise en scène : Dmitri TCHERNIAKOV

Distribution : Ivan Khovansky : Paata BURCHULADZE. Andrey Khovansky : Klaus Florian VOGT.

Vasily Golitsin : John DASZAK. Boyar Shaklovity : Valery ALEXEJEV. Dosifey : Anatoli

KOTSCHERGA. Marfa : Doris SOFFEL

Intrigue : A la fin du XVIIème siècle, avant l’accession au trône de Pierre le Grand, le Prince Ivan

Khovansky, chef des « Streltsy » (armée constituée d'archers) veut s’allier aux Vieux-Croyants

pour perpétrer un coup d’état destiné à mettre fin aux réformes impériales en plaçant son propre

fils, le Prince Andrey Khovansky, à la tête du pays. Emeutes, assassinats, complots

machiavéliques vont opposer trois clans déterminés à l’emporter à tout prix : le parti des

réformateurs représenté par le Prince Galitsin ; la coalition familiale des féodaux séditieux, les

Princes Khovansky ; et le groupe des fanatiques religieux incarnés par leur intransigeant chef,

Dosifey. Tout s’achèvera tragiquement par un spectaculaire suicide collectif.

De Richard STRAUSS. Durée : 1h40, 1 acte sans entracte

Enregistrement : Festival d’Aix-en-Provence

Direction musicale : Esa-Pekka SALONEN . Mise en scène : Patrice CHÉREAU

Distribution : Elektra : Evelyn HERLITZIUS. Klytämnestra : Waltraud MEIER. Chrysothemis :

Adrianna PIECZONKA. Orest : Mikhail PETRENKO. Aegisth : Tom RANDLE

Intrigue : Elektra veut venger le meurtre de son père Agamemnon, assassiné par sa mère

Clytemnestre et son amant Egisthe. Sa sœur, lui ayant refusé son aide, son frère Oreste sera le

bras armé du châtiment. Après une danse éperdue et exaltée, Elektra expire.

Le 6 novembre 2014, à 19h

ELEKTRA

Le 9 avril 2015, à 19h

DON PASQUALE

De Gaetano DONIZETTI. Durée : 2h09, 3 actes (sans entracte)

Enregistrement : Opéra de Zurich

Direction musicale : Nello SANTI. Mise en scène : Grischa ASAGAROFF

Distribution : Don Pasquale : Rugero RAIMONDI. Ernesto : Juan Diego FLOREZ. Norina : Isabel

REY. Docteur Malatesta : Oliver WIDMER

Intrigue : Peu tendre avec son neveu Ernesto, qu’il préfère déshériter plutôt que de le voir avec

une épouse qu’il désapprouve, le vieux Don Pasquale choisit de se marier : ainsi, sa fortune ira à

sa future chère et tendre. Le Docteur Malatesta lui propose son aide : pourquoi Don Pasquale

n’épouserait-il pas sa sœur, la douce et docile « Sofronia » ? En réalité, Sofronia n’est autre que

Norina, la fiancée d’Ernesto : convaincue par Malatesta que le meilleur moyen de s’unir à Ernesto

est d’épouser d’abord le barbon, Norina accepte le marché.

Le 21 mai 2015, à 19h

ANNA BOLENA

De Gaetano DONIZETTI. Durée : 3h40, 2 actes dont un entracte de 20 minutes

Enregistrement : Opéra National de VienneDirection musicale : Evelino PIDÒ. Mise en scène : Eric GÉNOVÈSE Distribution : Anna Bolena : Anna NETREBKO. Giovanna Seymour : Elina GARANCA. Smeton :

Elisabeth KULMAN. Lord Riccardo Percy : Francesco MELI. Enrico VIII : Ildebrando

D’ARCANGELO

Intrigue : Le roi Enrico (Henry VIII) a jeté son dévolu sur Giovana (Jane Seymour) une fille

d’honneur de la reine Anna (Anne Boleyn) qu’il avait précédemment obligée à se séparer de son

amant lord Percy pour l’épouser. Afin de pouvoir satisfaire ses nouveaux désirs, le roi cherche

désormais à accuser Anna de trahison. Il fait rappeler d’exil lord Percy toujours amoureux et trouve

prétexte d’une entrevue qu’il surprend entre les deux anciens amants pour accuser Anna qui sera

emprisonnée, jugée et condamnée à mort injustement.

De Rudolf NOUREEV. Durée : 2h47, 4 actes dont un entracte de 20 minutes

Enregistrement : Opéra National de Paris

Direction musicale : Vello PÄHN. Costumes : Franca SQUARCIAPINO. Décors : Ezio

FRIGERIO

Lumières : Vinicio CHELI. Musique : Piotr Ilitch TCHAÏKOVSKI. Chorégraphie : Rudolf

NOUREEV. Danseurs : Les Etoiles, les Premiers Danseurs et le Corps de Ballet. Orchestre :

Orchestre de L’Opéra National de Pairs

Présentation: Puisant aux sources des anciennes légendes nordiques, où de jeunes filles sont

transformées en cygne par un terrible maléfice, Tchaikovski compose en 1876 son premier ballet,

Le Lac des cygnes, d’une singulière douceur et mélancolie. Comme en écho à sa propre

expérience, où l’amour rêvé demeure impossible, la partition se place sous le thème de la fatalité.

Mais l’œuvre restera incomprise jusqu’à ce que Marius Petipa lui donne sa propre lecture

chorégraphique en 1895. Il déploie pour le corps de ballet féminin, avec le concours de Lev Ivanov,

de majestueuses figures et crée le mythe de la danseuse-cygne, qui deviendra la ballerine par

excellence. Dans la version que Rudolf Noureev imagine pour le Ballet de l’Opéra en 1984, le

prince Siegfried prend toute son ampleur psychologique. Personnage romantique et déchiré, il fuit

une réalité imposée pour se réfugier dans un monde imaginaire et fantastique. Il introduit

également la figure de Rothbart, précepteur manipulateur et machiavélique, donnant une

dimension plus complexe à ce chef-d’œuvre du ballet d’action.

Le 4 juin, à 19h

LE LAC DES CYGNES

Offre

découvert

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16€

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Le 4 décembre 2014, à 19h

LA FLÛTE ENCHANTÉE

De Wolfgang Amadeus MOZART. Durée : 2h57, 2 actes dont un entracte de 20 minutes

Enregistrement : Festival de Bregenz

Direction musicale : Patrick SUMMERS. Mise en scène : David POUNTNEY

Distribution : Sarastro : Alfred REITER. Tamino : Norman REINHARDT. Königin der Nacht : Ana

DURLOVSKI. Pamina : Bernarda BOBRO. Papageno : Daniel SCHMUTZHARD. Papagena :

Dénise BECK Intrigue :Le Prince Tamino est chargé par la Reine de la Nuit d’aller délivrer sa fille

Pamina des prisons du mage Sarastro, présenté comme un tyran. Guidé par les trois Dames de la

Reine, Tamino est surtout accompagné de Papageno, un oiseleur truculent, dont la couardise

contraste avec la noblesse et le courage de Tamino : à Papageno revient un carillon et à Tamino

une flûte magique – deux instruments qui les aideront dans leur périple. Mais Tamino découvre au

cours de son voyage que les forces du mal ne sont pas du côté de Sarastro mais de celles de la

Reine de la Nuit : cette dernière l’a trompé et elle est prête à tout pour se venger de Sarastro,

qu’elle déteste. Truffé de mises à l’épreuve, le parcours de Tamino pour délivrer et conquérir

Pamina se charge de symboles qui, de scène en scène, les mènent vers l’amour et la lumière,

sous la sagesse bienveillante de Sarastro, alors que la Reine de la Nuit et sa suite finissent

anéanties. Le 18 décembre 2014, à 19h

SOIRÉE DU BALLET DE L’OPÉRA NATIONAL DE PARIS

Durée : 2h10, dont un entracte de 20 minutes

Défilé du Ballet de l’Opéra national de Paris

Donné seulement lors de galas ou de manifestations exceptionnelles, le Défilé du Ballet de l’Opéra

national de Paris, est une parade unique dans le monde de la danse, destinée à présenter la

troupe dans toute l’envergure de la scène. Les danseurs arrivent lentement, depuis le fond du

Foyer de la danse (situé derrière le plateau) pour venir jusqu’au proscenium saluer le public,

cortège qui s’étire sur une profondeur de 46 m. Ce Défilé rassemble les cent cinquante-quatre

danseurs du Ballet de l’Opéra national de Paris : les Etoiles, les Premiers Danseurs, les Sujets, les

Coryphées, les Quadrilles et la centaine d’élèves de l’Ecole de danse, unis dans un héritage de

plus de trois cents ans de tradition. Les danseuses ouvrant la marche, les danseurs venant

ensuite, l’ensemble s’avance dans l’ordre suivant : d’abord les élèves de l’Ecole de danse (la plus

jeune, seule en tête, commence le Défilé), puis les Quadrilles précèdent les Premiers Danseurs.

Viennent ensuite les Coryphées (par rangée de six) et les Sujets (groupés par quatre) devançant

les Etoiles, qui se présentent une par une, de la plus récemment nommée à la plus ancienne dans

le grade.

Etudes

Études transpose su scène une classe danse. Imaginé par Harald Lander qui fut chorégraphe,

maître de ballet et directeur de l’École de Danse de l’Opéra, le ballet se lit comme un manifeste de

la technique classique, de sa pureté, de sa rigueur et de son exigence.

Casse-Noisette (les meilleurs moments)

Quand Tchaïkovski revient au pays de l’enfance, l’enchantement et la nostalgie envahissent sa

musique, mais les cauchemars et les peurs aussi. Au retour de cet étrange voyage au pays de

l’imaginaire, il composa un de ses plus fabuleux chefs-d’œuvre : une musique d’un lyrisme et d’une

invention incomparables, rêveuse et parfois inquiétante, où tournoient des mirlitons, des flocons de

neige et mille fleurs.

Un soir de Noël, la jeune Clara se voit offrir un casse-noisette, pantin inanimé qu’elle tient dans ses

bras avant de sombrer dans un profond sommeil. Elle plonge alors dans un rêve étrange où

soldats de plomb, rats et chauve-souris se livrent bataille. Guidée par son petit hussard de bois,

devenu prince charmant, Clara affronte ses peurs et ses doutes comme autant de sentiments

nouveaux et inconnus.

Le 15 janvier 2015, à 19h

MEFISTOFELLE

De Arrigo BOITO. Durée : 2h57, 4 actes dont un entracte de 20 minutes

Enregistrement : Opéra de San Francisco

Direction musicale : Nicola LUISOTI. Mise en scène : Robert CARSEB

Distribution : Mefistofele : Ildar ABDRAZAKOV. Margherita : Patricia RACETTE (Soprano). Faust :

Ramón VARGAS (Ténor)

Intrigue : Mefistofele parie qu’il parviendra à corrompre le vieux savant Faust, donné comme un

exemple de vertu et de sagesse en lui proposant un pacte. Faust lui donnera son âme en échange

d’un instant de bonheur d’une intensité unique. Le diable favorise la rencontre du vieux philosophe

miraculeusement rajeuni avec la jeune et innocente Margherita, puis il le fait participer à une nuit

de sabbat. Marguerite, abandonnée par son amant, est jetée en prison pour avoir empoisonné sa

mère et noyé son enfant. Son âme est sauvée quand elle implore Dieu en reniant son amour pour

Faust qui est entraîné par Mefistofele en Grèce où il déclare sa flamme à la belle Hélène.

Redevenu vieux, Faust médite avec amertume sur son expérience. Mefistofele, sentant qu’il lui

échappe, essaie à nouveau de le tenter ; mais Faust meurt réconcilié avec Dieu, tandis que le

démon disparaît en reconnaissant sa défaite. Le 12 février 2015, à 19h

L’ENLÈVEMENT AU SERAIL

De Wolfgang Amadeus MOZART. Durée : 2h40, 3 actes dont un entracte de 20 minutes

Enregistrement : Opéra National de Paris

Direction musicale : Philippe JORDAN. Mise en scène : Zabou BREITMAN

Distribution : Selim : Jürgen MAURER. Konstanze : Erin MORLEY. Blonde : Anna PROHASKA.

Belmonte : Bernard RICHTER. Pedrillo : Paul SCHWEINESTER. Osmin : Lars WOLDT

Intrigue : Au cours d'un naufrage, Constance, fiancée de Belmonte est faite prisonnière par des

pirates et avec elle sa servante Blonde ainsi que Pedrillo valet de Belmonte. Ce dernier échappera

aux ravisseurs.

Les pirates ont revendu leurs otages au Pacha Selim qui va tomber amoureux de la belle

Constance, tandis qu'Osmin, gardien du Sérail, convoite Blonde. Grâce à plusieurs courriers

envoyés discrètement par Pedrillo, Belmonte retrouve la prison de ses amis et de son amour ;

prison quelque peu particulière, dans laquelle les femmes sont traitées avec beaucoup d'égards...Le 12 mars 2015, à 19h

MACBETH

De Giuseppe VERDI. Durée : 3h05, 4 actes dont un entracte de 20 minutes

Enregistrement : Théâtre Regio de Parme

Direction musicale : Bruno BARTOLETTI. Mise en scène : Liliana CAVANI

Distribution : Macbeth : Leo NUCCI (Baryton). Lady Macbeth : Sylvie VALAYRE. Banco : Enrico

LORI

Macduff : Roberto LULIANO. Malcom : Nicola PASCOLI

Intrigue : Au retour d’un combat victorieux, Macbeth et son ami Banco rencontrent trois sorcières

qui leur prédisent l’avenir. Macbeth deviendra roi d’Ecosse et Banco sera le premier d’une lignée

de rois. Lady Macbeth galvanisée par ses prédictions dont elle souhaite ardemment la réalisation,

pousse son mari à assassiner le roi Duncan pour s’emparer du trône. Puis, elle l’incite à tuer Banco

qui parvient cependant à assurer la fuite de son fils. Vient ensuite le tour de Macduff nouvel

obstacle dont l’élimination est envisagée après l’assassinat de sa femme et de ses enfants. La

frénésie meurtrière de Lady Macbeth et de son époux avides de pouvoir les entraîne dans une

course sanglante qui s’achèvera tragiquement dans les tourments de leur culpabilité grandissante

et la terreur inspirée par les terribles révélations des sorcières de la lande.