RENCONTRES CHORÉGRAPHIQUES INTERNATIONALES DE SEINE … · DU 11 MAI AU 18 JUIN 2016. RENCONTRES CHORÉGRAPHIQUES INTERNATIONALES DE SEINE-SAINT-DENIS. L'association Centre international

DU 11 MAI AU 18 JUIN 2016

RENCONTRES CHORÉGRAPHIQUES INTERNATIONALES DE SEINE-SAINT-DENIS

L'association Centre international de Bagnolet pour les œuvres chorégraphiques Seine-Saint-Denis a été créée à l'initiative de la ville de Bagnolet et du Département de la Seine-Saint-Denis, avec le soutien de la Direction régionale des affaires culturelles d'ïle-de-France – Ministère de la Culture et de la Communication.

WWW.RENCONTRESCHOREGRAPHIQUES.COM

27 COMPAGNIES INVITÉES 29 SPECTACLES PRÉSENTÉS DONT 15 PREMIÈRES EN FRANCE ET 6 CRÉATIONS

15 PAYS REPRÉSENTÉS

50 REPRÉSENTATIONS DONT 1 SCOLAIRE

10 THÉÂTRES PARTENAIRES DANS 8 VILLES DU DÉPARTEMENT

NOUVEAU THÉÂTRE DE MONTREUIL Montreuil

CND CENTRE NATIONAL DE LA DANSE Pantin

LA CHAUFFERIE Saint-Denis

LE COLOMBIER Bagnolet

MAINS D’ŒUVRES Saint-Ouen

LA COMMUNE Aubervilliers

ESPACE MICHEL-SIMON Noisy-le-Grand

LA PAROLE ERRANTE Montreuil

LA DYNAMO DE BANLIEUES BLEUES Pantin

THÉÂTRE DU GARDE-CHASSE Les Lilas

Mise à jour : 5 février 2016

MARCO D’AGOSTIN — Italie

ANARCHY DANCE THEATRE — Taïwan

MARCO BERRETTINI — Suisse / France

ART PROJECT BORA — République de Corée

CCN – BALLET DE LORRAINE / CINDY VAN ACKER — France / Suisse

CCN – BALLET DE LORRAINE / MARCOS MORAU — France / Catalogne, Espagne

ELEANOR BAUER — États-Unis / Belgique

HERMAN DIEPHUIS — France / Pays-Bas

MALIKA DJARDI — France

YASMINE HUGONNET — Suisse

KIM JOSEPH — République de Corée

KUBILAI KHAN INVESTIGATIONS — France

JANG YOUNG GYU / LEE HEE MOON / MONK JUNG KAK — République de Corée

MARIE-CAROLINE HOMINAL — Suisse

LEE K. DANCE — République de Corée

GUY NADER / MARIA CAMPOS — Catalogne, Espagne / Liban

박박PARKPARK — République de Corée

PARK SANGMI — République de Corée

ALBERT QUESADA — Catalogne, Espagne / Belgique

CRISTINA RIZZO — Italie

MICHELE RIZZO — Pays-Bas / Italie

NINA SANTES — France

JOÃO DOS SANTOS MARTINS / CYRIAQUE VILLEMAUX — Portugal / France

ARNO SCHUITEMAKER — Pays-Bas

VIRGILIO SIENI — Italie

ULA SICKLE / DANIELA BERSHAN — Canada / Belgique / Allemagne / Israël

SIMONE TRUONG / EILIT MAROM / ANNA MASSONI / ELPIDA ORFANIDOU / ADINA SECRETAN — Suisse / Israël / Pays-bas / France / Allemagne / Grèce

27 COMPAGNIES INVITÉES 29 SPECTACLES PRÉSENTÉS DONT 15 PREMIÈRES EN FRANCE ET 6 CRÉATIONS


CALENDRIER

NOUVEAU THÉÂTRE DE MONTREUIL

MER 11 MAI 19:00 salle Maria Casarès ELEANOR BAUER MEYOUCYCLE 90’ CRÉATION

21:00 salle J.-P. Vernant CCN BALLET DE LORRAINE / CINDY VAN ACKER ELEMENTEN I - ROOM 45’

+ CCN BALLET DE LORRAINE / MARCOS MORAU LE SURRÉALISME AU SERVICE DE LA RÉVOLUTION 30’

JEU 12 MAI 19:00 salle Maria Casarès ELEANOR BAUER MEYOUCYCLE 90’ CRÉATION

21:00 salle J.-P. Vernant CCN BALLET DE LORRAINE / CINDY VAN ACKER ELEMENTEN I - ROOM 45’

+ CCN BALLET DE LORRAINE / MARCOS MORAU LE SURRÉALISME AU SERVICE DE LA RÉVOLUTION 30’

CND CENTRE NATIONAL DE LA DANSE PANTIN

MER 18 MAI 20:30 grand studio JOÃO DOS SANTOS MARTINS / CYRIAQUE VILLEMAUX AUTOINTITULADO 70’ PREMIÈRE EN FRANCE

JEU 19 MAI 20:30 grand studio JOÃO DOS SANTOS MARTINS / CYRIAQUE VILLEMAUX AUTOINTITULADO 70’ PREMIÈRE EN FRANCE

VEN 20 MAI 20:30 grand studio JOÃO DOS SANTOS MARTINS / CYRIAQUE VILLEMAUX AUTOINTITULADO 70’ PREMIÈRE EN FRANCE

LA CHAUFFERIE SAINT-DENIS

SAM 21 MAI 19:30 MALIKA DJARDI HORION 55’ CRÉATION

+ NINA SANTES SELF MADE MAN 50’

DIM 22 MAI 17:00 MALIKA DJARDI HORION 55’ CRÉATION

+ NINA SANTES SELF MADE MAN 50’

LE COLOMBIER BAGNOLET

LUN 23 MAI 20:30 MARCO D’AGOSTIN EVERYTHING IS OK 30’ PREMIÈRE EN FRANCE

+ KUBILAI KHAN INVESTIGATIONS NO.W.HERE 50’ CRÉATION

MAR 24 MAI 20:30 MARCO D’AGOSTIN EVERYTHING IS OK 30’ PREMIÈRE EN FRANCE


MER 25 MAI 20:30 MARCO D’AGOSTIN EVERYTHING IS OK 30’ PREMIÈRE EN FRANCE


MAINS D’ŒUVRES SAINT-OUEN

JEU 26 MAI 20:30 YASMINE HUGONNET LA RONDE / QUATUOR 60’ CRÉATION

VEN 27 MAI 20:30 YASMINE HUGONNET LA RONDE / QUATUOR 60' CRÉATION

LA COMMUNE AUBERVILLIERS

SAM 28 MAI 17:30 grande salle PARK SANGMI IN MY ROOM 20’ PREMIÈRE EN FRANCE

+ KIM JOSEPH GOM-BANG-YI-TEOT-DA 12’ PREMIÈRE EN FRANCE

+ LEE K. DANCE MIND-GOBLIN 30’ CRÉATION

+ ART PROJECT BORA SOMOO 45’ PREMIÈRE EN FRANCE

21:00 petite salle HERMAN DIEPHUIS CLAN 55’

DIM 29 MAI 16:00 grande salle PARK SANGMI IN MY ROOM 20’ PREMIÈRE EN FRANCE

+ KIM JOSEPH GOM-BANG-YI-TEOT-DA 12’ PREMIÈRE EN FRANCE

+ LEE K. DANCE MIND-GOBLIN 30’ CRÉATION

+ ART PROJECT BORA SOMOO 45’ PREMIÈRE EN FRANCE

19:00 petite salle HERMAN DIEPHUIS CLAN 55’

Des navettes seront mises à disposition des spectateurs pour les représentations à Saint-Denis (départ Métro Saint-Denis Université) et à Noisy-le-Grand (départ place de la Nation à Paris).

PAROLE ERRANTE MONTREUIL

SAM 21 MAI 17:00 VIRGILIO SIENI MADRI E FIGLI_PADRI E FIGLI 40’

DIM 22 MAI 15:00 VIRGILIO SIENI MADRI E FIGLI_PADRI E FIGLI 40'



SAM 4 JUIN 18:00 박박PARKPARK NO LONGER GAGOK: ROOM 5↻ 30’ PREMIÈRE EN FRANCE

20:00 박박PARKPARK NO LONGER GAGOK: FOUR NIGHTS 50’ PREMIÈRE EN FRANCE

+ JANG YOUNG GYU / LEE HEE MOON / MONK JUNG KAK GULLIP PROJECT 45’ PREMIÈRE EN FRANCE

DIM 5 JUIN 17:00 박박PARKPARK NO LONGER GAGOK: ROOM 5↻ 30’ PREMIÈRE EN FRANCE



LUN 6 JUIN 18:00 박박PARKPARK NO LONGER GAGOK: ROOM 5↻ 30’ PREMIÈRE EN FRANCE



LA DYNAMO DE BANLIEUES BLEUES PANTIN

MER 8 JUIN 20:00 ALBERT QUESADA ONETWOTHREEONETWO 45’

21:30 MARIE-CAROLINE HOMINAL TAXI-DANCERS 75' PREMIÈRE EN FRANCE

JEU 9 JUIN 20:00 ALBERT QUESADA ONETWOTHREEONETWO 45’

21:30 MARIE-CAROLINE HOMINAL TAXI-DANCERS 75' PREMIÈRE EN FRANCE

THÉÂTRE DU GARDE-CHASSE LES LILAS

VEN 10 JUIN 14:30 (scolaire) HERMAN DIEPHUIS BANG ! 40’

20:30 HERMAN DIEPHUIS BANG ! 40'

SAM 11 JUIN 17:00 HERMAN DIEPHUIS BANG ! 40’


SAM 11 JUIN 19:00 SIMONE TRUONG / EILIT MAROM / ANNA MASSONI / ELPIDA ORFANIDOU / ADINA SECRETAN (TO) COME AND SEE

75’ CRÉATION

21:00 ULA SICKLE / DANIELA BERSHAN EXTENDED PLAY 75’ PREMIÈRE EN FRANCE

DIM 12 JUIN 16:30 SIMONE TRUONG / EILIT MAROM / ANNA MASSONI / ELPIDA ORFANIDOU / ADINA SECRETAN (TO) COME AND SEE

75’ CRÉATION


LUN 13 JUIN 19:00 SIMONE TRUONG / EILIT MAROM / ANNA MASSONI / ELPIDA ORFANIDOU / ADINA SECRETAN (TO) COME AND SEE

75’ CRÉATION


NOUVEAU THÉÂTRE DE MONTREUIL

VEN 17 JUIN 19:30 salle Maria Casarès ANARCHY DANCE THEATRE SECOND BODY 45’ PREMIÈRE EN FRANCE

21:00 salle J.-P. Vernant MARCO BERRETTINI IFEEL3 80' PREMIÈRE EN FRANCE

SAM 18 JUIN 19:30 salle Maria Casarès ANARCHY DANCE THEATRE SECOND BODY 45’ PREMIÈRE EN FRANCE

21:00 salle J.-P. Vernant MARCO BERRETTINI IFEEL3 80' PREMIÈRE EN FRANCE

LE COLOMBIER BAGNOLET

LUN 30 MAI 19:30 MICHELE RIZZO HIGHER 45’ PREMIÈRE EN FRANCE

+ ARNO SCHUITEMAKER TOGETHER_TILL THE END 25’ PREMIÈRE EN FRANCE

21:00 CRISTINA RIZZO BOLEROEFFECT 50’

MAR 31 MAI 19:30 MICHELE RIZZO HIGHER 45 PREMIÈRE EN FRANCE

+ ARNO SCHUITEMAKER TOGETHER_TILL THE END 25 PREMIÈRE EN FRANCE


MER 1 JUIN 19:30 MICHELE RIZZO HIGHER 45' PREMIÈRE EN FRANCE

+ ARNO SCHUITEMAKER TOGETHER_TILL THE END 25' PREMIÈRE EN FRANCE


ESPACE MICHEL-SIMON NOISY-LE-GRAND

JEU 2 JUIN 20:30 GUY NADER / MARIA CAMPOS TIME TAKES THE TIME TIME TAKES 55’ PREMIÈRE EN FRANCE


MERCREDI 11 ET JEUDI 12 MAI 2016 – 19:00 NOUVEAU THÉÂTRE DE MONTREUIL (SALLE MARIA CASARÈS)

ELEANOR BAUER (GOODMOVE) — États-Unis / Belgique MEYOUCYCLE – 4 interprètes et 3 musiciens de l’ensemble de musique contemporaine Ictus – 90’ CRÉATION

Eleanor Bauer et son complice musical Chris Peck collaborent avec quatre performeurs et trois musiciens de l’ensemble de musique contemporaine Ictus. Ensemble, ils ne réaliseront pas une pièce de danse, mais bien un concert-performance théâtral. Les chansons tiennent un rôle central dans cette pièce intrigante se déroulant dans un futur proche, à une époque dystopique d’hyper-capitalisme et de médiation technologique. Meyoucycle souligne le caractère direct des chansons ainsi que le rôle de l’intuition et de la poésie dans un spectacle insaisissable, en constante mutation. Photo : Eleanor Bauer

MERCREDI 11 ET JEUDI 12 MAI 2016 – 21:00NOUVEAU THÉÂTRE DE MONTREUIL (SALLE JEAN-PIERRE VERNANT)

CCN - BALLET DE LORRAINE / CINDY VAN ACKER — France / SuisseELEMENTEN I - ROOM – 16 interprètes – 45’

Cindy Van Acker imagine une pièce pour 16 danseurs qui se structure à partir des données d’Eléments, livre du mathématicien grec Euclide. La chorégraphe s'inspire des principes géométriques pour régir les déplacements des danseurs, leurs positions dans l'espace, l'écriture du mouvement, le rythme des lumières, voire même pour induire la scénographie.Photo : CCN – Ballet de Lorraine

CCN - BALLET DE LORRAINE / MARCOS MORAU — France / Catalogne, Espagne LE SURRÉALISME AU SERVICE DE LA RÉVOLUTION – 18 interprètes – 30’

Marcos Morau s’inspire des artistes du surréalisme, en particulier de Luis Buñuel. Son monde onirique, sa pensée critique et politique, son environnement culturel et sa passion du tambour, instrument très présent dans le folklore de sa région natale Bajo Aragón, seront une source d’impulsion pour cette pièce. Le tambour doit être entendu selon Marcos Morau comme un acte de pratique collective, une forme de système de communication où la diversité devient communauté, un instrument qui comme l’évoque Buñuel fait « trembler le sol sous nos pieds » et peut devenir le phénomène porteur d’une révolution.Photo : CCN – Ballet de Lorraine


MERCREDI 18, JEUDI 19, VENDREDI 20 MAI 2016 – 20:30CND CENTRE NATIONAL DE LA DANSE PANTIN (GRAND STUDIO)

JOÃO DOS SANTOS MARTINS / CYRIAQUE VILLEMAUX — Portugal / FranceAUTOINTITULADO – duo – 70’ PREMIÈRE EN FRANCE

« Autointitulado a été écrite afin d’oublier des improvisations que nous avons dansées en studio. Ces danses filmées, depuis effacées, portaient les résidus de ce que nous identifions comme des influences, autant d’images marquantes. Chaque modèle connu ou anonyme dont le poids ankylose nos membres nous a inspiré la composition de danses d’après des souvenirs. Il ne s’agit pas d’une énième histoire de la danse mise en scène mais d’une pratique de studio portée hors de son aquarium pour y être asphyxiée une bonne fois pour toutes. » J. D. S. M. / C. V.Photo : José Carlos Duarte

SAMEDI 21 MAI 2016 – 17:00 / DIMANCHE 22 MAI 2016 – 15:00LA PAROLE ERRANTE MONTREUIL

VIRGILIO SIENI — ItalieMADRI E FIGLI_PADRI E FIGLI – 30 à 40 amateurs de 8 à 80 ans (duos de parent/enfant)

Le geste qui unit la mère et l'enfant dessine une forme spécifique de l'intimité, de la douleur et de la beauté. Un geste unique, immédiatement reconnaissable, qui rappelle l'origine de la vie. L'expérience imaginée par Virgilio Sieni porte la conception de la danse vers une nouvelle anthropologie de la relation. À travers la transmission du geste, mise en oeuvre par la mimesis et le toucher, les mères, les pères et les enfants redécouvrent sur scène les corps et ouvrent des voies inédites pour parcourir leur quotidienneté. Photo : Ela Bialkowska

SAMEDI 21 MAI 2016 – 19:30 / DIMANCHE 22 MAI 2016 – 17:00LA CHAUFFERIE SAINT-DENIS

MALIKA DJARDI — France HORION – duo – 55’ CRÉATION

Horion propose un travail sur le « coup » comme charge ou décharge rythmique et énergétique mais aussi comme levier poétique à la création d’un langage chorégraphique particulier. La pièce se livre en une série de variations comme des morceaux dansés, mimés et joués. Horion est un duo, un peu comique parfois. C’est une sorte d’album live dont on aurait remplacé les instruments par d’autres objets, par du geste et du corps. Le plateau est une batterie géante, un espace de jeux, un endroit pour cuisiner.Photo : D.R.


NINA SANTES — France SELF MADE MAN – solo – 50’

« Pour ce solo, j’ai rêvé : D’être un homme. De faire quelque chose de mes mains. (Me) construire. Échafauder sous vos yeux un corps, un lieu, des utopies. Fabriquer une créature polyphonique et métamorphe, faire de mon corps le contenant de l’altérité, du multiple, le vaisseau de l’inconnu. [...]J’entrelace le mouvement, la voix parlée et chantée, et le déploiement de la scénographie en temps réel. En articulant ces pratiques multiples, j’envisage le plateau comme le lieu d’un possible artisanat, comme un atelier de fabrication à vue. » N.S. Photo : Annie Leuridan

LUNDI 23, MARDI 24, MERCREDI 25 MAI 2016 – 20:30LE COLOMBIER BAGNOLET

MARCO D’AGOSTIN — ItalieEVERYTHING IS OK – solo – 30’ PREMIÈRE EN FRANCE

Un corps enragé, qui se déplace à un rythme qui ne laisse aucune chance à la respiration. Des milliers d’images autour de nous qui offrent des suggestions pour nous divertir, nous exciter, nous intéresser. Un corps comme un phénomène de foire, fou, une voiture qui ne s’arrête jamais. Inspiré par l’Essai sur la fatigue de l’écrivain autrichien Peter Handke, le spectacle explore le moment où notre regard se calme, se rend, trouve le repos. Photo : D.R.

KUBILAI KHAN INVESTIGATIONS — FranceNO.W.HERE – 2 danseuses et 2 musiciens – 50’ CRÉATION

« no.W.here dessine une étrange courbure des plans de représentations, ce duo observe et sonde le peu de place du corps hors de ses conventions, il suggère des manières d’être et de se penser qui ne reproduisent pas un rapport à la puissance des normes, une perpétuation des codes. Serait-il possible que des gestes d’écart échappent à la force des catégories ? no.W.here regarde le style d’apparition d’une image particulière celle qui propose un possible décalage, qui indique une déviation, une dissidence pour se défaire des forces du contrôle social. Une géographie partielle de nos identités plus ouvertes. » Frank MichelettiPhoto : DR


JEUDI 26, VENDREDI 27 MAI 2016 – 20:30MAINS D’ŒUVRES SAINT-OUEN

YASMINE HUGONNET (ARTS MOUVEMENTÉS) — SuisseLA RONDE / QUATUOR – 4 interprètes – 60’ CRÉATION

« Une danse à vivre ensemble. La ronde est une manière de penser le groupe, une structure sous-jacente qui installe le lien dans une forme dansée. Le lien entre les corps n’est pas en question, il est affirmé par une architecture du groupe et l’acquiescement implicite de partager une danse. » Y. H.Photo : Delphine Micheli

SAMEDI 28 MAI – 17:30 / DIMANCHE 29 MAI 2016 – 16:00LA COMMUNE AUBERVILLIERS (GRANDE SALLE)

FOCUS CORÉE – DANS LE CADRE DE L'ANNÉE FRANCE CORÉE

PARK SANGMI — République de CoréeIN MY ROOM – solo – 20’ PREMIÈRE EN FRANCE

« Je fais mon propre espace dans un monde fermé autour de moi. Je mets mon émotion dans cet espace que je vois, que j’entends et que j’imagine. Tout comme dans un rêve éveillé, les images de nos fantasmes apparaissent déformées et exagérées dans cet espace limité. [...] J’attends quelque chose qui ne vient jamais à moi, à la recherche d’un peu d’air frais, dans un autre espace, qui est en mon propre espace. » PSM Photo : D.R.

KIM JOSEPH — République de CoréeGOM-BANG-YI-TEOT-DA – solo – 12’ PREMIÈRE EN FRANCE

« Gom-bang-yi-teot-da » signifie « autorisé à jouer ». Cette expression fait référence à une pratique en usage durant la dynastie Joseon (1392-1910). Les « Namsadang », troupes itinérantes considérées comme la classe sociale la plus basse, allaient de village en village pour présenter des spectacles mêlant acrobatie, chant, danse et théâtre. Pour jouer, ils devaient obtenir l’autorisation des « yangban », une classe sociale supérieure. La pièce montre la difficulté à surmonter le destin, la tentation d’accepter son sort, l’expression de la joie et de la tristesse à la fois. Photo : D.R.


LEE K. DANCE — République de CoréeMIND-GOBLIN – solo – 30’ CRÉATION Chorégraphie : LEE Kyung-eun

Et si l’esprit de Dokkaebi, démon effrayant mais au caractère grotesque et humoristique de la mythologie coréenne, s’était introduit en nous et était responsable de la déroute et de l’agitation du monde d’aujourd’hui ? La performance Mind-goblin s’inspire d’un rituel chamanique et tente d’exorciser les corps possédés par l’esprit du gobelin. Photo : D.R.

ART PROJECT BORA — République de CoréeSOMOO – 6 danseurs et 4 musiciens – 45’ PREMIÈRE EN FRANCE Chorégraphie : KIM Bora

Somoo est le personnage du Talchum qui porte l’unique masque féminin de ce théâtre populaire masqué et dansé coréen. La pièce tente de révéler la nature du langage corporel, plus brut et plus lucide que le langage des mots, et pose un regard sur les femmes d’aujourd’hui, sans hypocrisie, sans intention cachée. La musique live réunit musique traditionnelle coréenne et musique occidentale.Photo : TaeGeun Kim

SAMEDI 28 MAI – 21:00 /DIMANCHE 29 MAI 2016 – 19:00LA COMMUNE AUBERVILLIERS (PETITE SALLE)

HERMAN DIEPHUIS — France / Pays-BasCLAN – 6 interprètes – 55’

Clan est l’histoire d’un groupe qui s’acharne à exister dans un univers festif et refuse la possibilité que tout pourrait se terminer, comme s’il dansait sur un volcan. La pièce représente un monde à l’envers, anarchique où les rapports sociaux sont exposés comme dans une fin de fête, où l’absurde, le grotesque, le cynisme se côtoient, où l’ordre et le désordre sont indissociables.Photo : Marc Domage


LUNDI 30, MARDI 31 MAI, MERCREDI 1ER JUIN 2016 – 19:30LE COLOMBIER BAGNOLET

MICHELE RIZZO — Pays-Bas / ItalieHIGHER – trio – 45’ PREMIÈRE EN FRANCE

HIGHER est comme un rituel inspiré de l’expérience du clubbing, de la danse pratiquée dans les boîtes de nuit, cette danse inclassable, aux dimensions culturelles et sociales, qui utilise des techniques variées, mélange les influences. Michele Rizzo explore différents styles comme le Gabber apparu aux Pays-Bas dans les années 90, la Techtonik en France ou le Hard Style en Belgique. Il tente de transcrire l’essence et la magie du clubbing dans le contexte d’une représentation théâtrale, en faisant confiance à la danse comme forme d’expression humaine au pouvoir de catharsis et de célébration.Photo : Alwinn Poiana

ARNO SCHUITEMAKER — Pays-BasTOGETHER_TILL THE END – duo – 25’ PREMIÈRE EN FRANCE

Mouvements intenses, pulsations de lumières, rythmes exaltants, le duo formé par Mitchell-lee van Rooij et Quentin Roger porte l’imagination physique dans une expérience sans limites. Le chorégraphe Arno Schuitemaker crée ce duo en collaboration avec Ellen Knops pour les lumières et le compositeur Wim Selles.Photo : Wim Selles

LUNDI 30, MARDI 31 MAI, MERCREDI 1ER JUIN 2016 – 21:00LE COLOMBIER BAGNOLET

CRISTINA RIZZO — ItalieBOLEROEFFECT – duo, 1 DJ – 50’

Écrit alors que Maurice Ravel souffre des premiers symptômes de démence, le Boléro est une sorte d’« exercice compulsif » construit sur une seule mélodie – divisée en deux phrases – qui est répétée neuf fois. L’environnement musical de BoleroEffect, qui s'en inspire, est basé sur la diminution et expansion de flux d’énergie. Cristina Rizzo y inscrit une ritournelle gestuelle, insistante et répétitive jusqu’à l’épuisement.Photo : Ilaria Scarpa


JEUDI 2 JUIN 2016 – 20:30ESPACE MICHEL-SIMON NOISY-LE-GRAND

GUY NADER / MARIA CAMPOS (GN | MC) — Catalogne, Espagne / LibanTIME TAKES THE TIME TIME TAKES – 5 danseurs et 1 musicien PREMIÈRE EN FRANCE

Time Takes The Time Time Takes explore le mouvement et la répétition à travers les mécanismes de mesure du temps et de l’espace. Partant d’un exercice physique simple reproduisant le mouvement pendulaire, les corps des cinq interprètes forment un rouage, essayant constamment d’assembler et de démonter les mécanismes complexes de la compréhension mutuelle. Un voyage dans les oscillations d’un balancier, à la recherche d’un mouvement perpétuel. Photo : Alfred Mauve

SAMEDI 4 JUIN 2016 – 18:00 / DIMANCHE 5 JUIN 2016 – 17:00 / LUNDI 6 JUIN 2016 – 18:00LA PAROLE ERRANTE MONTREUIL


박박PARKPARK — République de CoréeNO LONGER GAGOK: ROOM 5↻ – 6 interprètes – 30' (limité à 17 spectateurs) PREMIÈRE EN FRANCE

Chorégraphie : PARK Minhee

Room 5↻ est une performance conçue comme un parcours sensoriel à travers le Gagok, chant lyrique traditionnel coréen composé de plusieurs poèmes en vers, très populaire dans les salons du 18e siècle. L’espace, parcouru par un spectateur unique, est divisé en cinq pièces, traduisant la structuration musicale des chants, une configuration intime imaginée pour faire résonner la musique au plus profond de chaque spectateur.Photo : D.R.



박박PARKPARK — République de CoréeNO LONGER GAGOK: FOUR NIGHTS – 5 interprètes – 50’ PREMIÈRE EN FRANCE

Chorégraphie : PARK Minhee

La pièce Four Nights pourrait être décrite comme la métaphore du Gagok, genre traditionnel musical coréen. Minhee Park montre ici la racine commune à partir de laquelle naissent la poésie, le chant et la danse. En utilisant des images hallucinatoires et un langage chorégraphique pensé comme un moyen de communication, elle invite le public à une expérience poétique et psychologique. Photo : GANG Iljoong


JANG YOUNG GYU / LEE HEE MOON / MONK JEONG KAK — République de CoréeGULLIP PROJECT – 2 chanteurs, 1 musicien – concert – 45’ PREMIÈRE EN FRANCE

Le terme « Gullip » renvoie à la tradition des moines bouddhistes qui allaient de maison en maison offrant des prières, des chants et des danses en échange de dons. La pièce interroge la manière dont cette pratique ancestrale s’est transformée et questionne sa relation à la musique et à l’intime. Elle la confronte aux préoccupations financières du monde actuel et permet de reconsidérer l’influence des pratiques traditionnelles.Photo : Arko

MERCREDI 8, JEUDI 9 JUIN 2016 – 20:00LA DYNAMO DE BANLIEUES BLEUES PANTIN

ALBERT QUESADA — Catalogne, Espagne / BelgiqueONETWOTHREEONETWO – duo – 45’

OneTwoThreeOneTwo est un duo masculin qui utilise les corps et les voix pour interroger ce qu’est le flamenco. Comment ce langage non écrit – à la fois une musique et une danse – crée une communication aussi intense et aussi directe ? Albert Quesada déconstruit cet art ancestral en perpétuelle évolution, en quête de sa magie singulière, de ses récits, de son rapport intime au public, de ses rites et techniques, guidé par la séquence rythmique fondamentale, 123 123 1212 12.Photo : Benjamin Sommabere

MERCREDI 8, JEUDI 9 JUIN 2016 – 21:30LA DYNAMO DE BANLIEUES BLEUES PANTIN

MARIE-CAROLINE HOMINAL — SuisseTAXI-DANCERS – trio – 75’ PREMIÈRE EN FRANCE

Marie-Caroline Hominal s’inspire des Taxi Dance Hall des années 1920-1930 aux Etats-Unis, ces lieux où des hommes solitaires de la classe populaire partageaient un moment d’échange avec des femmes, les taxi dancers, le temps d’une danse, après avoir acheté un ticket. Taxi-Dancers raconte l’histoire de trois danseuses qui ont perdu leur travail au Dreamland, fameux club à la réputation sulfureuse et qui, pour des affaires obscures, a dû fermer. Les trois taxi-dancers, par amour du lieu y vivent toujours et n’arrivent pas à quitter ce qui a été leur lieu de vie pendant plusieurs années. Photo : Lukas Beyeler et Patrick Mettraux


VENDREDI 10 JUIN 2016 – 14:30 (SCOLAIRE) ET 20:30 / SAMEDI 11 JUIN 2016 – 17:00THÉÂTRE DU GARDE-CHASSE LES LILAS

HERMAN DIEPHUIS — France / Pays-BasBANG ! – duo – 40’ – pièce pour jeune public

Bang ! traduit le son d’une détonation, d’une explosion ; c’est aussi la traduction néerlandaise de l’état de peur, le thème de la pièce. La peur est explorée sous toutes ses facettes, sa physicalité, sa sonorité et ce qu’elle convoque dans notre imaginaire, en évitant la caricature et le figuratif naïf. Le thème de la peur est traité avec le sens de l’humour et de l’absurde sans avoir peur de nos peurs et de les mettre à nu.Photo : Onno


SIMONE TRUONG / EILIT MAROM / ANNA MASSONI / ELPIDA ORFANIDOU / ADINA SECRETAN — Suisse / Israël / Pays-Bas / France / Allemagne / Grèce(TO) COME AND SEE – 5 interprètes – 75’ CRÉATION

(To) Come and See est une approche collective et personnelle de l’inquiétante étrangeté et de l’érotique. Cinq danseuses entament un parcours chorégraphique à travers leurs biographies corporelles, où elles examinent l’inconnu, l’incompréhensible, et le confrontent au regard extérieur. Le désir et l’attraction entre les interprètes et le public invitent à se perdre soi-même et peut-être, au travers du parcours, à se retrouver. Photo : Flurin Bertschinger

SAMEDI 11 JUIN 2016 – 21:00 / DIMANCHE 12 JUIN 2016 – 18:30 / LUNDI 13 JUIN 2016 – 21:00

LA PAROLE ERRANTE MONTREUIL

ULA SICKLE / DANIELA BERSHAN — Canada / Belgique / Allemagne / IsraëlEXTENDED PLAY – 5 interprètes – 75’ PREMIÈRE EN FRANCE

La chorégraphe Ula Sickle et l’artiste visuel Daniela Bershan, a.k.a. DJ Baba Electronica, explorent le medium Pop. En dépouillant les mécanismes de base de la façon dont fonctionne la musique Pop, Extended Play propose un espace où les tensions et les codes de la culture contemporaine sont à la fois réalisés et disséqués. La pièce étend le personnage du DJ dans d’autres corps et matériaux. En utilisant le corps, la voix et d’autres outils, 5 performers produisent et mixent du son, des images et des mouvements en direct. Le résultat : un album visuel et auditif « en gestation ». Photo : Ula Sickle et Daniela Bershan


VENDREDI 17, SAMEDI 18 JUIN 2016 – 19:30NOUVEAU THÉÂTRE DE MONTREUIL (SALLE MARIA CASARÈS)

ANARCHY DANCE THEATRE — TaïwanSECOND BODY – solo – 45’ PREMIÈRE EN FRANCE

Chorégraphie : Chieh-hua HSIEH / Design interactif : Ultra Combos

Second Body commence par établir la présence d’un corps nu, explorant sa composition organique, ce que nous en savons à un moment précis. Des images sont ensuite projetées à 360 degrés sur ce corps, en créant un deuxième, artificiel, dont les mouvements sont distincts de ceux du premier. Doit-on alors, lors de la transformation, proposer une nouvelle définition du corps, avec ce nouveau point de vue ? Le second corps remplace-t-il l’existence du premier ? Photo : Ching-Ju Cheng

VENDREDI 17, SAMEDI 18 JUIN 2016 – 21:00NOUVEAU THÉÂTRE DE MONTREUIL (SALLE JEAN-PIERRE VERNANT)

MARCO BERRETTINI — Suisse / FranceIFEEL3 – 4 interprètes et 2 musiciens – 80’ PREMIÈRE EN FRANCE

iFeel3 s’inspire de Atlas shrugged (littéralement « Atlas haussa les épaules»), le roman-phare de Ayn Rand publié en 1957, la bible des néo-conservateurs américains. Ce livre décrit comment un groupe d’individus, poussés malgré eux en retrait de la société, envisagent la revanche. Mais comment ? À quoi va ressembler le monde renouvelé ? Le chorégraphe signe avec son groupe Summer Music la bande-son de cette comédie musicale antisystème.Photo : Dorothée Thébert

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RENCONTRES CHORÉGRAPHIQUES INTERNATIONALES DE SEINE … · DU 11 MAI AU 18 JUIN 2016. RENCONTRES CHORÉGRAPHIQUES INTERNATIONALES DE SEINE-SAINT-DENIS. L'association Centre international