Le commentaire d’écoute I – PRESENTATION GENERALE DE L’ŒUVRE
Ce document sonore, cette pièce, cet extrait est une œuvre de :
• Musique savante :
- instrumentale - vocale accompagnée ou a capella (préciser la langue utilisée) - profane ou sacrée (religieuse) - symphonique ou de chambre (à partir de 1750) - musique mixte (pour la 2ème moitié du XXème siècle, musique associant sons acoustiques, électroniques ou concrets (sons/bruits)
• Musique actuelle amplifiée (toute musique excepté répertoire classique et musique contemporaine)
- Rock et ses dérivés : Rock and Roll, Pop, Rock Garage, Rock psychédélique, Heavy-‐Metal (hard-‐rock), Metal, Rock progressif, Punk, Grunge, New Wave… - Musique afro-‐américaine : Gospel, Blues, Rhythm’n’blues, Soul, Funk, Disco, Rap, acid-‐jazz, R’NB … - Musique jamaïcaine : Ska, Rock Steady, Dub, Reggae, Dancehall, Raggamuffin, Ska/Punk… - Musique électronique : House, Techno, Jungle, Drum’n’Bass, Trip Hop, Big Beat… - Jazz : New-‐Orleans, Swing, Be-‐Bop, Jazz Cool, Jazz Soul, Free Jazz, Jazz-‐Rock… - Musiques traditionnelles occidentale : musique celtique, musique espagnole, Europe de l’Est… - Musique traditionnelle extra-‐européenne : musique africaine, musique indonésienne, musique brésilienne, musiques cubaines…
II – FORMATION (Type d’ensemble qui interprète l’œuvre musicale)
L’œuvre est interprétée par une formation constituée :
- d’un orchestre symphonique (à partir du classicisme) - d’un orchestre à cordes - d’un orchestre à cordes et continuo (basse continue pour la période baroque) - d’un duo, trio, quatuor, quintette, sextuor, septuor, octuor (citer les instruments si possible)
• quatuor à cordes : 2 violons, 1 alto et 1 violoncelle • quintette à vent : 1 flûte, 1 hautbois, 1 clarinette, 1 basson, 1 cor • quintette de cuivres : 2 trompettes, 1 cor, 1 trombone, 1 tuba
- d’un instrument soliste, ou plusieurs (citer lesquels) - d’un ensemble instrumental et orchestre de solistes (XXème siècle) - d‘un orchestre d’harmonie (bois, cuivres, percussions) - d’une fanfare (cuivres et percussions) - d’un ensemble de percussions
- d’un chœur (mixte, d’hommes, de femmes, d’enfants) - de voix solistes (soprano, mezzo-‐soprano, alto, ténor, baryton, basse, également haute-‐contre ou contre ténor)
- d’une formation de jazz :
• petite formation avec une section rythmique (piano, basse, batterie) et une section mélodique de 1 à quelques instruments (trompette, trombone, saxophone, clarinette, vibraphone…)
• grande formation : 20 musiciens environ avec la section rythmique et une section mélodique développée (4 trompettes, 4 trombones, 5 saxophones)
- d’une formation « rock » - d’une formation « variété » - de sons synthétique/électronique (synthétiseur, ordinateur, sampler…)
III – CARACTERE (Adjectifs qualifiant l’impression d’ensemble, l’atmosphère qui émane de l’œuvre)
Le caractère de l’œuvre est :
La paix : -‐ paisible, calme, tranquille, serein, céleste
-‐ mélodique, chantant, lyrique, émouvant, gracieux -‐ cristallin, lumineux, clair, pur, statique, feutré -‐ souple, fluide
Le bonheur : -‐ léger, enjoué, gai, festif, frivole Le rêve : -‐ magique, féerique, merveilleux, mystérieux, méditatif, étrange Le mouvement : -‐ rythmique, dynamique, énergique, animé, vif, nerveux, agile, virtuose
-‐ dansant, sautillant, endiablé, balancé, tournoyant, tourbillonnant La mort : -‐ pesant, sombre, triste, mélancolique,
-‐ angoissant, tourmenté, pesant, effrayant, -‐ dramatique, tragique, tourmenté, noir, glacial, lugubre, sinistre, macabre, funèbre, -‐ violent, tumultueux, tempétueux, agressif, puissant, fracassant, assourdissant, démoniaque -‐ répétitif, obsessionnel
L’Humour : -‐ humoristique, comique, amusant, ironique, grinçant, loufoque La royauté : -‐ majestueux, solennel, imposant, cérémonieux,
-‐ élégant, raffiné, subtil, ornementé, chargé La nature : -‐ pastoral, champêtre, bucolique
Dynamiques : Les différences (ou variations) d’intensité s’appellent les nuances. Cette musique est jouée dans une nuance : pp : pianissimo (très doux) p : piano (doux) mp : mezzo-‐piano (moyennement doux) mf : mezzo-‐forte (moyennement fort) f : forte (fort) ff : fortissimo (très fort)
On peut passer d’une nuance à une autre de façon immédiate et contrastée, ou bien de façon progressive (crescendo/decrescendo).
IV – ESPACE (c’est le domaine des hauteurs)
• registres :
- aigu, médium, grave - déploiement de l’espace sonore (vers l’aigu, vers le grave) - oppositions, contrastes
- échelles :
- musique tonale (majeure ou mineure) - musique modale - musique polytonale ou polymodale - musique pentatonique (n’utilisant que 5 notes, musiques traditionnelles, blues) - musique atonale (sans tonalité)
• langage mélodique :
- thème (longue mélodie), motif (mélodie de quelques notes), cellule (2 ou 3 notes max.) - jeux sur les hauteurs mais sans présence de thème
- intervalles conjoints, disjoints - ambitus (distance entre la note la plus grave et la plus aigüe) large ou restreint - ornementation (appogiatures, trilles, …), mélismes (plusieurs notes sur la même syllabe)
V – TEMPS (Impression de temporalités de l’œuvre)
• Temps lisse : musique non pulsée (pas de pulsation perceptible, impression d’intemporalité) • Temps strié : musique pulsée
Musique pulsée
• Pulsation - musique pulsée régulier : sentiment binaire, ternaire, swing - musique pulsée irrégulier - changements de métriques (2 temps puis 3 temps) ou mesures asymétriques (5 temps, 7 temps)
• Tempo (vitesse d’exécution d’une œuvre) - tempo rapide (allegro), lent (adagio) ou modéré (andante) si musique pulsé ! - changements ou fluctuation avec accélération ou ralenti, progressif ou contrasté
• Rythmes : valeurs longues ou courtes, repérage d’un motif rythmique spécifique, ostinato, superposition de motifs rythmiques différents (polyrythmies), accentuations régulières ou irrégulières, rythmes de danses …
VI -‐ COULEUR
1 -‐ LE MONDE DE LA VOIX Timbres vocaux
• Classification des voix en fonction des styles musicaux
- musique savante (tessiture, timbre, puissance) - blues, spiritual, jazz (particularités vocales : interprétation libre, appels, interjections, voix mi-‐
parlée/mi-‐chantée, parfois criée, timbre growl, technique du scat) - musiques actuelles (utilisation de la voix de fausset chez les hommes, spécificité du timbre
vocal, voix feutrée, cassée) - musiques extra-‐européennes (essayer de caractériser la technique vocale utilisée)
• Classification traditionnelle des voix lyriques
- voix de femmes : soprano, mezzo-‐soprano, alto ou contralto - voix d’homme : haute-‐contre, ténor, baryton, basse. - petits ensembles de voix solistes : duo, trio, quatuor - formations pour chœur : nature de l’interprétation (a capella, unisson, accompagné) - voix contemporaine (nouvelle vocalité)
Les couleurs de la voix : voix naturelle, avec vibrato, soufflée, baillée, plate, nasillarde, jodlée, fausset, voix diphonique, gutturale…
Les modes de jeu vocaux : voix parlée, chantée, criée, chuchotée
2 -‐ LE MONDE DES INSTRUMENTS Timbres instrumentaux
• Classification des instruments : les 3 familles – les cordes, les vents, les percussions
• Modes de jeu instrumentaux particuliers
- Vents : bruits de clés, sourdines (cuivres), flattterzunge à la flûte - Modes de jeu cordes: double cordes / ricochets / glissando / harmoniques / pizzicati
• Traitement du son : distorsion, saturation, réverbération
- Modes de jeu de la guitare électrique: bend, slide, vibrato, wahwah. - Traitement du son : feed back ou larsen, distorsion, delay ou effet d’écho
Orchestration : familles ou registres, couleurs de l’orchestre, mélanges de timbre, instrumentation particulière, arrangement, transcription
3 -‐ D’AUTRES SONS Sons concrets, sons électroniques Musique mixte : mélange de sons divers (acoustiques, électroniques, concrets)
VII -‐ PROCEDES D’ECRITURE (Traits d’écriture spécifique)
• Plans sonores : monodie, bourdon (note tenue dans le grave), mélodie accompagnée, contrechant, superposition de plans distincts, densification du discours par ajout de plans sonores
• Monodie (une seule mélodie) et polyphonie ou alternance des 2 procédés • Ecriture horizontale : entrées successives, écriture en imitation, canon, polyrythmie… • Ecriture verticale : entrées simultanées, accords, enchaînement d'accords, parallélisme mélodique,
homorythmie, cluster (accord très resserré et dissonant) • Combinaison des deux concepts précédents : mélange de verticalité et horizontalité • Ecritures en dialogue : technique responsoriale, dialogue soliste/groupe, voix/instruments ; entrée des
voix, des instruments, effet de masses sonores. • Ecriture de basses : basse continue, basse obstinée et variation, walking bass (pour le jazz) • Répétition : formes répétitives, par accumulation progressive d'éléments obstinés (basses obstinées,
ostinatos), • Grilles harmoniques • Thème et ses transformations : variations, développement, improvisation • Ecriture par emprunt thématique, citation, collage, pastiche, détournement • Ecriture relavant de procédés renvoyant à la musique ancienne
VIII -‐ FORME ET GENRES Formes
Organisation interne d’une œuvre, déroulement du discours musical dans le temps
• Formes basées sur la répétition et/ou l'alternance d'épisodes récurrents: AB, AABB, AAB, ABB, ABAB,
couplet/refrain, forme strophique (paroles différentes mais même musique) • Formes symétrique ou en arche : ABA, ABCDCBA • Forme basée sur le développement, la variation d'un motif ou d'un thème (thème et ses diverses
transformations), l’improvisation à partir d’un thème • Formes par juxtaposition d'épisodes différents, par collage • Formes répétitives, par accumulation progressive d'éléments obstinés (basses obstinées, ostinatos) • Formes ouvertes : aléatoire, hasard, tirage au sort
Genres
• Les genres vocaux
- Genres vocaux profanes : le lied, la mélodie, l’opéra (récitatif, air, chœur) - Genres dérivés de l’opéra : l’opéra buffa, l’opéra ballet, l’opéra comique, l’opérette, la comédie
musicale. - Genres vocaux religieux : l’oratorio, la cantate, le choral, la messe - Genres religieux dérivés de la messe ou basés sur d’autres textes religieux : Requiem, Vêpres,
Gloria, Te deum, Magnificat, Psaumes, Miserere, Stabat Mater, Passion.
• Les genres instrumentaux
La suite, la fugue, la symphonie, le concerto grosso, le concerto, la sonate, le quatuor, l’ouverture, le poème symphonique.
IX -‐ L’ÉPOQUE ET LE LIEU (contextualisation de l’œuvre)
A quel courant historique, esthétique, géographique appartient l’œuvre ?
Eléments permettant de déduire, l’époque, le style, un compositeur
• Evolution de l’orchestre
- A l’époque baroque : présence d’instruments anciens au début du baroque (luth, théorbe), cordes et continuo (clavecin) fin baroque, parfois adjonction de vents (hautbois, flûte à bec ou traverso)
- A l’époque classique, l’orchestre se stabilise (quintette à cordes, émancipation des vents par 2, arrivée des timbales)
- A l’époque romantique, et grâce à au progrès techniques de la facture instrumentale : l’orchestre symphonique prend de l’ampleur avec présence des bois et cuivres par 3 et développement du pupitre des percussions.
- A l’époque contemporaine, l’orchestre peut prendre des formes très diverses
• Eléments d’écriture - Musique au Moyen Âge : de la monodie à la polyphonie, syllabisme et mélismes. - Musique à la Renaissance : recherche d’équilibre entre l'écriture horizontale et verticale. - Baroque : mélodie accompagnée, basse continue, présence du clavecin, musique décorative,
ornementée, ample, contraste de nuances, esprit concertant, danse, ornements. - Classicisme : apparition de la clarinette, disparition de la basse continue, équilibre, clarté,
symétrie, simplicité, pas de surcharge, phrase, thème, développement, bi-‐thématisme. - Romantisme : expression des sentiments (thème de l’amour, la mort, la nature), virtuosité,
musique descriptive, nuances progressives, utilisation dramatique des silences, contrastes, couleurs de l'orchestre.
- XXème siècle : volonté de rejeter la tonalité, renouvellement du langage musical, recherche sur la couleur, nouvelles sources sonores.
• Fonctions d'une musique dans une société donnée, à différentes époques, dans différentes cultures
- Musiques religieuses, rituelles - Musique de scène (opéra, comédie musicale, mélodrame...) - Musiques de danse (ballet), de fête, de divertissement, de cirque, de carnaval, de circonstance… - Musiques de film, musiques de publicité, d'ambiance