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LE NAÏF THÉÂTRE présente

Les deux bossus et la lune

Conte théâtral inspiré d’un conte populaire portugais

Texte et mise en scène : Richard Demarcy

avec Alain Aithnard, le dieu des métamorphoses Nicolas Le Bossé, Bossu second

Antonio Nunes da Silva, Bossu premier

Production Naïf Théâtre

Il était une fois deux amis bossus qui ne se quittaient jamais et se promenaient souvent ensemble dans la forêt. Un jour, l’un d’eux se perd; débouchant sur une clairière à la nuit tombée, il rencontre un Grand Sorcier qui lui apprend le « chant des métamorphoses ». Pour le récompenser d’avoir su répéter après lui le chant rituel : « tous les jeudis, tous les vendredis, tous les samedis », le Grand Sorcier lui tranche sa bosse d’où s’échappent des centaines d’oiseaux. De retour au village, il retrouve son ami en pleurs et lui explique comment il pourrait lui aussi être délivré de sa bosse qui lui vaut tant de moqueries. Mais le second bossu réussira-t-il à s’en débarrasser? Et si la bosse des bossus avait quelque chose à voir avec la lune ? Contes, légendes et mythes d’ici et d’ailleurs ont toujours occupé une part essentielle dans les mises en scène de Richard Demarcy qui, avec sa compagnie le Naïf Théâtre, réinvente un théâtre en liberté où règnent la fantaisie, l’imaginaire et le jeu, le réel et le fantastique…

Les deux bossus et la lune est publié aux éditions Actes Sud Papier

avec deux contes de Richard Demarcy, « Le Secret » et « Contes d’hiver » (1987). Ce texte est recommandé par l’Education Nationale pour les cycles 2 et 3.

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Le chant des métamorphoses

Si le jour du jeudi Tu me suis encore Je te ferai carpe dans l’étang Poisson dans l’océan Aigle dans le vent Si le jour du vendredi Il t ‘a fait carpe dans l’étang Je te ferai pêcheur pêchant Et tu pêcheras la carpe dans l’étang Et le poisson dans l’océan. Si le jour du samedi Tu me suis encore Je te ferai rose dans un vert pré Je prendrai la forme du jardinier Et cueillerai la rose sur le rosier. Et si tu me suis encore, Tous les jeudis, Tous les vendredis Tous les samedis Je te ferai nuage en plein ciel, Nuage blanc, Etoile du firmament. Tous les jeudis, tous les vendredis, tous les samedis !

LES DEUX BOSSUS ET LA LUNE du 3 au 22 Décembre2013 au Grand Parquet - Jardins d’Eole - 35 rue d’Aubervilliers 75018 Paris

les mardis et vendredis à 15 h, les mercredis et les dimanches à 15 h , les samedis à 19 h

Texte et mise en scène de Richard DEMARCY avec Alain Aithnard, Nicolas Le Bossé, Antonio Da Silva

C’est certainement un enfant qui posa le premier cette question à ses parents, un jour en levant le nez vers le ciel

« Mais pourquoi la lune est-elle bossue ? » Les « pourquoi » et les «comment» des mômes entre 3 et 5 ans sont

aussi imposants que ces milliers d’étoiles qui nous narguent dans le ciel, ce dont témoigne Victor Hugo,

notamment dans son poème Booz endormi :

Et Ruth se demandait,

Immobile, ouvrant l'œil à moitié sous ses voiles,

Quel dieu, quel moissonneur de l'éternel été,

Avait, en s'en allant, négligemment jeté

Cette faucille d'or dans le champ des étoiles.

Dans une fable très rafraichissante tirée d’un conte portugais, Richard Demarcy nous raconte l’histoire d’amitié

entre deux bossus dont les bosses sont sans doute chargées de toute la misère du monde. Victimes des quolibets

et méchamment pointés du doigt par les gens du village, ils fraternisent et réussissent à apprivoiser le seul sorcier

de la forêt capable de les débarrasser de leurs bosses.

Les contes ne sont jamais absurdes car ils racontent des faits réels. Pour ma part, je profite de cet espace pour

rendre hommage à une dame bossue rencontrée en Guadeloupe, si bien appréciée par les villageois, qu’elle était

heureuse et très philosophe. Une fois, cette dame invita à danser une jeune étrangère qui tout émue, accepta ce

gage d’humanité sans bornes.

Il est très probable que Richard DEMARCY ait rencontré des sorciers dans sa vie comme les deux compères de sa

fable qui ont du mal à comprendre le langage du grand sorcier et puis qui finissent par le prendre très au sérieux,

car il y va de leur métamorphose .

Pour dire que les métamorphoses ne se passent pas seulement en apparence mais aussi dans la tête. Chacun a sa

bosse, visible ou pas comme la lune qui est peut être bien l’ancêtre de nos troubadours dans le ciel, elle ne triche

pas, elle qui se transforme telle une véritable comédienne.

« Mais on se fout de la lune » ricaneront certains. Car sur terre, il faut bien les trimballer ses vilaines bosses. S’en

débarrasser a un prix, le sorcier exige des deux bossus qu’ils aient de l’imagination, enfin qu’ils donnent quelque

chose. Mais la plus belle fille du monde ne peut donner que ce qu’elle a. Alors les deux bossus misérables vont

dire des poèmes, vont danser pour séduire le grand sorcier.

Comme des enfants, nous en venons regretter que les bossus n’aient plus de bosses. Les voilà devenus tout nus

dans le champ du bizarre, mais sous les feuilles d’automne qui jonchent la scène ou la forêt, court un scarabée

d’or, bien réel qui attend d’être conté par les deux bossus de la lune, histoire sans fin.

Dans cette grand forêt très simple, où le tour d’une table devient un char, où un grand sorcier noir, fabuleux,

mène la danse et deux clowns bossus refont leur monde, avec quelques recettes, l’amitié, la solidarité, quelques

fanfaronnades et une bonne dose d’optimisme, les spectateurs enfants et adultes, sentent croître leurs ailes.

Voilà un joli spectacle, gratifiant, superbement bien interprété et lunaire juste ce qu’il faut pour rêver à ces deux

bossus qui transforment leurs bosses en pommes de terre lunaires. Nous le savons, la terre et la lune font bon

ménage, c’est tout l’esprit de Richard DEMARCY de nous le rappeler en grand explorateur de contes vivants, réels

et fantastiques.

Le 22 Décembre 2013 Evelyne Trân

Une fable théâtrale Deux bossus cordonniers sont très amis. Lors d’une promenade en forêt, ils partent à la

recherche d’un gros scarabée et se perdent à la nuit tombée.

Le premier bossu débouche sur une clairière et rencontre un Grand Sorcier… Ce dernier

lui explique qu’à l’origine, la lune était la bosse d’un bossu. Un jour, un enfant lui a tâché

sa bosse avec de la confiture et vexé le bossu s’est éloigné en lançant sa bosse dans le

ciel, ce qui explique que la lune ait des tâches… Il lui apprend le « chant des

métamorphoses » qui se termine par la formule « Tous les jeudis, tous les vendredis,

tous les samedis ! » et pour le récompenser d’avoir su chanter avec lui, il lui coupe à

coups de hache sa bosse d’où s’échappent des centaines d’oiseaux…

De retour au village, il retrouve en pleurs son ami qui le croyait perdu à jamais dans la

forêt. Il lui raconte comment il faut s’y prendre pour être délivré de sa bosse. Mais le

second bossu se trompe dans la formule et Grand Sorcier le punit en lui ajoutant une

seconde bosse.

Le premier bossu qui a perdu sa bosse essaie de l’aider en lui redressant sa seconde

bosse pour le rendre méconnaissable. Le second bossu se rend alors dans la forêt et

cette fois-ci réussit l’épreuve – de justesse ! – et se voit débarrassé, comme son ami, de

ses deux bosses.

Tout est bien qui finit bien. Les deux anciens bossus se promènent à nouveau dans la

forêt et rencontrent un petit scarabée : ils partent à sa recherche et se donnent rendez-

vous au grand carrefour si jamais ils venaient à se perdre…

Contes, légendes et mythes d’ici et d’ailleurs ont toujours occupé une part essentielle

dans les mises en scène de Richard Demarcy qui, avec sa compagnie le Naïf Théâtre,

réinvente un théâtre en liberté où règnent la fantaisie, l’imaginaire et le jeu, le réel et le

fantastique…

Richard Demarcy propose une mise en scène énigmatique mêlant réel et fantastique,

quotidien et merveilleux. Le comédien en fait vivre à lui tout seul, tous les personnages

dans une sorte de cérémonial peuplé d’étranges figurines et de petits objets. Des images

fortes surgissent, des idées naissent, portées non seulement par le corps, les gestes et la

voix de l’acteur, mais aussi par les formes, les matières, les couleurs des objets, la

musique.

CONTE PORTUGAIS

À L’ORIGINE DU SPECTACLE

« LES BOSSUS »

Il était une fois dans un certain pays, deux bossus qui se connaissaient et étaient amis. Un jour, l’un d’eux se perdit sur une route et se retrouva au milieu d’une forêt où des sorcières étaient en train de danser et disaient : - « Tous les jeudis, vendredis et samedis ». Le bossu s’approcha et vit là plein de nourriture. Il commença lui aussi à dire : - «Tous les jeudis, vendredis et samedis ». Les magiciennes allèrent vers lui, lui offrirent à manger et le firent danser. Alors qu’il était presque minuit, elles dirent : - « Qu’est-ce qu’on peut faire pour cet homme quand nous serons parties ? » - « Donnons-lui beaucoup d’argent ». Les autres dirent : - « Tirons-lui la bosse ». Il reçut les deux choses et s’en alla. Quand il arriva dans son village, l’autre bossu lui demanda qui l’avait remis droit. Son ami lui raconta tout et lui dit où était la forêt. L’autre bossu aperçut les mêmes lumières et vit la même danse des sorcières, et ainsi il les entendit chanter : - « Tous les jeudis, vendredis et samedis ». Le bossu répéta les mêmes paroles et ajouta : - «Et tous les dimanches si c’est nécessaire ». Les sorcières épouvantées d’entendre parler du dimanche l’attrapèrent, lui donnèrent une correction et dirent : - « Qu’est-ce qu’on peut faire à cet homme ? » - « Mettons-lui la bosse que l’autre a laissé là ». Et ainsi il repartit avec une bosse devant et l’autre derrière.

Recueil de contes portugais et brésiliens

Traduction : Teresa Motta-Demarcy

L’équipe artistique Richard Demarcy, auteur et metteur en scène Après des études de sociologie et d’ethnologie et la publication d’une thèse chez 10/18 sous le titre Eléments d’une sociologie du spectacle, Richard Demarcy a opté pour la pratique et l’écriture théâtrale, créant en 1972 le Groupe expérimental du Naïf Théâtre avec lequel il réalisera la quasi totalité de ses spectacles. Il est l’auteur d’une quarantaine de pièces publiées chez divers éditeurs (Christian Bourgois, Actes Sud, Avant-Scène Théâtre, Théâtrales, Acoria,…) représentées en France dans les Théâtres ou Centres Dramatiques Nationaux, à Beaubourg, au Festival d’Automne, au Festival d’Avignon, à la Cartoucherie de Vincennes, dans de nombreux théâtres indépendants, ainsi que dans divers pays d’Afrique et d’Europe. Depuis 2005, la troupe du Naïf Théâtre est implantée, comme "Compagnie associée", dans un nouveau lieu du 18ème arrondissement de Paris, le Grand Parquet, lieu multiculturel. Menant la double activité d'auteur metteur en scène et de directeur de Compagnie indépendante, il produit depuis plus de 30 ans un répertoire où alternent une écriture liée aux mythes de l’humanité et des oeuvres traitant des grands thèmes de notre époque. Il est également l'auteur de recueils poétiques, de pièces pour enfants, de contes adaptés pour le théâtre, d'un livret d'opéra, d'un roman chez Julliard "Angela, la guérillière soprano", et d'adaptations de textes de Werner Herzog, de Fernando Pessoa, de Jarry et Lewis Carroll et d'auteurs du nonsense. Il fut Maître de Conférences à l'Université de Paris III, Sorbonne nouvelle, Institut d'Etudes théâtrales de 1972 à 2006. Il est Chevalier de l'Ordre des Arts et Lettres. Publications. Théâtre.

o A noite do 28 setembro. Fim da guerra colonial. Editions Platano, Lisboa. o Fabulas teatrais sobre a revolucao portuguesa, Editions Centelha, Lisboa o Fables théâtrales sur la révolution portugaise, Christian Bourgois o La nuit du 28 septembre – L’histoire de quatre soldats,

Les vaches de Cujancas –Barracas, Christian Bourgois o L’Etranger dans la maison, Edilig-Théâtrales o Albatros, Christian Bourgois o Les Rêves de Lolita et Laverdure, Revue-Acteurs o Les deux Bossus – Voyages d’hiver – Le Secret, Editions Papier-Actes Sud o Stranger in the house in New French Plays, Methuen London o A quoi rêvent les vieux enfants? Avant-Scène Théâtre o L’Enfant d’éléphant, Avant-Scène Théâtre – Edition des Quatre Vents o Les Mimosas d’Algérie, Revue Acteurs o Les Cheveux du soleil, Revue Acteurs o La Nuit du père, Edition des Quatre Vents o Les Voyageurs et les ombres / Œdipe-Antigone sur le chemin, Avant-Scène

Théâtre o Ubu déchaîné, Avant-Scène Théâtre o Théâtre français contemporain, (5 pièces traduites en arabe) Le Caire o L’Enfant des arbres, in « Fantaisies bucoliques », Edition des Quatre Vents o Vies courtes ACORIA o Contes et Légendes en Théâtre (huit pièces) - ACORIA o Fantaisies pour Alice - ACORIA o Le Secret, L’Empereur et le peintre - ACORIA o La Farce de Maître Pathelin, inspiré d’un anonyme du XVème siècle - Editions

Avant-Scène théâtre

Essais – Romans – Recueils poétiques o Eléments d’une sociologie du spectacle, 10/18 o Recueils poétiques : Revue Europe- Cahiers de Poésie o Roman : Angela, la guérillière soprano, Julliard.

RÉALISATIONS THÉÂTRALES de Richard DEMARCY avec le NAÏF THÉÂTRE 1972-73 : LE SECRET de Richard Demarcy, mise en scène de l'auteur. Festival de Nancy. Paris. 1974 : LA GROTTE D'ALI de Richard Demarcy, mise en scène de l'auteur. Festival d'Avignon. 1975 : A NOITE DO 28 SETEMBRO de Richard Demarcy, mise en scène de l'auteur, Création au Centro Cultural de Evora. (Portugal). 1975 : LA NUIT DU 28 SEPTEMBRE de Richard Demarcy, mise en scène de l'auteur, Théâtre de la Commune d'Aubervilliers. 1976 : QUATRE SOLDATS ET UN ACCORDEON de Richard Demarcy, mise en scène de l'auteur. Création à Lisbonne. Festival d'Automne à paris. 1977-78 : LES VACHES DE CUJANCAS-BARRACAS de Richard Demarcy, mise en scène de l'auteur. Cloître des Carmes/Festival d'Avignon. Théâtre de la Commune d'Aubervilliers. 1979 : DISPARITIONS. Adaptation de "La Chasse au Snark" et autres oeuvres de Lewis Carroll. Réalisation Richard Demarcy. Centre Georges Pompidou et Théâtre de la Tempête. 1980-81 : O SEGREDO de Richard Demarcy. Festival de l'Emigration. 1981 : PARCOURS d'après le livre "Sur le Chemin des Glaces" de Werner Herzog. Création de Richard Demarcy au Centre Georges Pompidou. 1982-83: L'ETRANGER DANS LA MAISON mise en scène de l'auteur. Théâtre de la Tempête. Théâtre de la Cité Internationale, Théâtre National de Marseille. 1984 : ALBATROS de Richard Demarcy, mise en scène Création au théâtre de la Tempête. 1985 : VOYAGES D'HIVER mise en scène de l'auteur. Création au Théâtre de l'Athénée. LA GROTTE D'ALI Livret d'un opéra pour enfants de Richard Demarcy. Création de l'Opéra de Lyon. Musique de Mark Foster 1987 : LES REVES DE LOLITA ET LAVERDURE de Richard Demarcy. Création au Théâtre 14 de J-M Serreau/Paris. LE SECRET de Richard Demarcy. Mise en scène Maurice Yendt et Michel Dieuaide. Création au Théâtre des Jeunes Années de Lyon. OS CORCUNDAS E LA LUNA le Teatro A Comuna de Lisbonne. 1988 : DAISY UN FILM POUR FERNANDO PESSOA de José Sasportes. Adaptation théâtrale de Teresa Motta et Richard Demarcy. Mise en scène de Richard Demarcy.Théâtre de l'Europe Petit-Odéon. 1989-90 : ODE MARITIME de Fernando Pessoa. Mise en scène de Richard Demarcy. Théâtre de l'Athénée. A QUOI RÊVENT LES VIEUX ENFANTS? de Richard Demarcy, par le Naïf Théâtre. Mise en scène Guy Cambreleng. Théâtre de la Cité Internationale.

1991 : LA NUIT DU PÈRE de Richard Demarcy, mise en scène de l'auteur. Théâtre de la Tempête. 1992 : LES DEUX BOSSUS ET LA LUNE de Richard Demarcy, mise en scène de l'auteur. 1992-93 : SONGO LA RENCONTRE de Richard Demarcy, mise en scène de l'auteur et de Vincent Mambachaka. Centrafrique. Festival des Francophonies de Limoges 1993 : LES VOYAGEURS ET LES OMBRES OEDIPE-ANTIGONE SUR LE CHEMIN de Richard Demarcy, mise en scène de l'auteur. Théâtre de la Tempête. 1994-95-96 : UBU TOUJOURS de Richard Demarcy, d'après Alfred Jarry, mise en scène de Richard Demarcy et Vincent Mambachaka. Centre Culturel de Libreville (Gabon) 95. Festival d'Avignon 95. TILF Paris. Tournée internationale. 1997-98-99 : L'ENFANT D'ÉLÉPHANT de Richard Demarcy, mise en scène de l'auteur, d'après Rudyard KIPLING. Théâtre du Rond-Point des Champs Elysées 1998-1999 : UBU DECHAINE de Richard Demarcy inspiré d’A. Jarry, mise en scène de Richard Demarcy et Vincent Mambachaka. Centre Culturel Français de Parakou (Benin). Festival d'Avignon 99 et TILF. 1999: NOUVELLES HISTOIRES COMME ÇA de Richard Demarcy d'après Rudyard Kipling, Blaise Cendrars, Lewis Caroll. Mise en scène de Richard Demarcy. Théâtre du Rond-Point des Champs Elysées. 1999-2000 : LA SAGA UBU : UBU TOUJOURS et UBU DECHAINE de Richard Demarcy, mise en scène de l'auteur au Théâtre International de Langue Française - Paris 2001-02-03-04 : OYE LUNA de Richard Demarcy, mise en scène de l'auteur. Centre Culturel Français de Praia – Cap Vert Théâtre de Sartrouville, TILF. 2003-04 : LES MIMOSAS D’ALGÉRIE création à Alger. Reprise au Théâtre International de Langue Française – Paris. Tournée Algérie/France 2005-2006: OYE LUNA ouverture du Grand Parquet. 2006 -2007 : HISTOIRES DU MONDE de Richard Demarcy. Grand Parquet Paris 18ème. 2007-2008 : VIES COURTES de Richard Demarcy, mise en scène de l'auteur. Grand Parquet. 2008-2009: FANTAISIES POUR ALICE de R.Demarcy, mise en scène de l'auteur. Grand Parquet. 2010 : LE SECRET, L’EMPEREUR ET LE PEINTRE de Richard Demarcy, mise en scène de l'auteur. Grand Parquet. Théâtre Essaïon. 2011 : UN CERTAIN SONGE UNE NUIT D’ÉTÉ de Richard Demarcy, d’après Shakespeare, mise en scène de l'auteur. Grand Parquet. Festivals de Lisbonne (Portugal) et Sibiu (Roumanie) 2012 : LA FARCE DE MAÎTRE PATHELIN, d’après le texte anonyme du XVème siècle, mise en scène de Richard Demarcy.

Alain Aithnard, comédien Au Théâtre, il joue La Route du griot mis en scène par Yannick Parat, Pas de prison pour le vent dirigé par Antoine Bourseiller, Courbevoie Thu Duc mis en scène par Colette Alexis, Les lettres perdues d’Honoré Bonnaventure avec le Théâtre du Maquis et Le Marchand de Venise avec Cécile Garcia-Fogel, et aussi L’Aigle à deux têtes avec P.Béziers, Gauche Uppercut de M.Adi, Beloued ou la Médée du 124 avec Garance, Spardakos et Le Mandat de J.P.Wenzel, Quai Ouest avec M.Froelhy, Rivière Pilote G.Barba, Candide avec M.Yendt, Le Gouverneur sans âme et L’Exception et la Règle avec P.Giros, Le Destin Glorieux du Maréchal Nnikkon Nnikku avec G.Garran, Y’a bon Bamboula de Tilly, Fin de Partie avec F.Minod, La Colonie Pénitentiaire avec F.Paya, Un Amour de Femme avec J.Meyer, La Grande Beuverie avec C.Perterfalvi-Tourlet, Barons Lacroix ou le Silence Masqué avec S.Panou et D.Guerrier. Avec Joël Jouanneau, il joue Oh les beaux jours, Les Dingues de Knoxville, La Main Bleue, Le Marin Perdu en Mer, Mamie Ouate en Papoâsie. Avec Jacques Nichet : Antigone, Combat de nègre et de chiens, La Tragédie du Roi Christophe. Avec Lucio Mad : Consulat Zénéral, Comment on dresse une garce et Pour Vous. Avec R.Demarcy et T.Mota : Les Rêves de Lolita et Laverdure, Voyages d’Hiver, Albatros, L’Étranger dans la Maison Parcours et Disparitions. À la télévision et au cinéma : récemment, il tourne dans le dernier Costa Gavras Eden à l’Ouest, il joue Le Tronc de K. Zéro, Deux Bis, Rue de la Combine de I. Nidam, Une Ligne d’Enfer de G. Gozlan, La Nuit Miraculeuse d’A. Mnouchkine, Le Cimetière des Eléphants de P. Dorizon, La Fille du Magicien de C. Bories, Black Mic Mac II de M. Pauly, Un Tour de Manège de P. Pradinas, TV Buster de J. et A. Hudson, D’Après Maria de J.C. Robert, Les Poings Fermés de J.L. Benoît, L’Arbalète de S. Gobbi. Expérience musicale : il est musicien dans La route du griot et dans Pas de prison pour le vent , il compose la musique de Madame on meurt ici pour Joël Jouanneau. Il travaille en solo (blues), et avec le Groupe « Alpha Jerk » (rock). Il donne des concerts avec « Dolly Prane » (Soul Funk), avec « L’Astro Lab » (Soul, Funk, Jazz, Rock), avec « Steamline » (blues), avec « L’Asile Culturel ». Il travaille aussi avec Jean-Pierre Gaucher sur Zap Zappa et avec Raphaël Imbert sur Rencontres de Duke Ellington à Théodore Monod.

Antonio Da Silva, comédien Après des études au Conservatoire d'art dramatique de Saint Quentin et une licence Théâtre à Censier Paris III, il joue dans différents spectacles : Le Neveu de qui ? avec la Compagnie Emotion, La dernière Bande avec la Compagnie Prétexte puis de nombreux spectacles de Richard Demarcy : Les deux bossus et la lune, Oyé Luna, Histoires du Monde, Vies Courtes, Fantaisies pour Alice (création 2008). Parallèlement, il met en scène entre autres : Le Secret, L’histoire du soldat, A trois. Il crée un montage théâtral à partir d’extraits du trésor des contes (volume : Les fous et les Sages) d’Henri Pourrat sur commande des Ecrivains Découvreurs de Montagnes à Aubrac qui le conduit à écrire et mettre en scène la pièce Jean Bête (création au Grand Parquet en avril 2008). En novembre 2008, il reprend le rôle du narrateur du spectacle Le Secret, écrit et mis en scène par Richard Demarcy et interprété précédemment par Michel Dieuaide, co-directeur artistique du Théâtre des Jeunes Années/Centre Dramatique National de Création à Lyon. Nicolas Lebossé, comédien, acrobate Simultanément à une Licence d’Arts du Spectacle à a Sorbonne Nouvelle, il rencontre Richard Demarcy. Il travaille avec ce dernier au sein du Naïf Théâtre, depuis 2001. Il a participé en tant que comédien à quatre de ses spectacles (Oyé luna, Histoires du Monde, Fantaisies pour Alice, Vies Courtes, Un certain songe une nuit d’été) qui totalisent plus de 1100 représentations. En France, il tourne dans des CDN, Scènes Nationales, théâtre municipaux. Il a été présent dans plusieurs festivals dont celui d’Avignon (Théâtre de la Manufacture 2007, Collège de la Salle 2002) et celui d’Almada (Portugal). A l’étranger, Il a joué dans de nombreux CCF et Alliances Françaises d’Afrique Centrale, du Nord et de l’Ouest. Il joue avec plusieurs autres compagnies en Normandie dans des spectacles et opéras. Nicolas Lebossé est aussi pédagogue : il est artiste intervenant en partenariat avec l’ Education Nationale dans plusieurs établissements scolaires (notamment des ZEP) depuis 5 ans et il mène des stages de formation pour un public d’amateurs avec Gersende May. Il est membre fondateur du Pans d’Arts Théâtre en 2005. Il y crée plusieurs spectacles et obtient notamment le premier prix du Défi Jeune et le premier prix du jury professionnel du Marathon du rire de Paris (pour l’interprétation).