FORMATIONCONTINUE

2017 / 2018

Vittoria Macioci - Illustration gouache

ÉCOLE ÉMILE COHL

Créée en 1984, c’est une école d’art réputée pour ses enseignements fondés sur la maîtrise du dessin de représentation, qui favorisent l’insertion professionnelle dans toutes les industries de l’image artistique. Sa démarche pédagogique lui a valu :

L’ inscription de sa formation initiale de Dessinateur Concepteur (niveau II) au Répertoire national des certifications professionnelles (RNCP), au début des années 2000. Une procédure visant le niveau I est aujourd’hui en cours ;

Le visa du ministère chargé de l’Enseignement supérieur, de la Recherche et de l’Innovation pour chacune des trois spécialités du diplôme en édition multimédia, animation et jeu vidéo, dès 2012.

Le visa est la plus haute reconnaissance d’une formation privée, par l’État.

Nous mettons aujourd’hui notre vision pédagogique, l’expertise de nos intervenants et notre outil de formation - entièrement modernisé en 2016 - au service des professionnels souhaitant renouveler leur pratique, acquérir une plus grande polyvalence ou se reconvertir.

Se former à l’École Émile Cohl, c’est faire le choix d’une école d’art de référence. Chaque année, nos anciens étudiants se distinguent dans les palmarès français et internationaux du cinéma d’animation, de l’illustration jeunesse, de la bande dessinée et du jeu vidéo. Avec leurs professeurs, nous faisons vivre cette communauté de savoir-faire.

NOS MOYENS

• Un effectif de 100 intervenants, tous experts• Une équipe administrative de 20 personnes• Un centre de rechercheet d’histoire inter-médias (CHRI)• 8.000 m2 d’ateliers, de salles de projection et de bureaux• Un plateau de 250 m2 dédié aux formations pour adultes• Un parc informatique de 400 ordinateurs, équipés des logiciels d’infographie et d’animation 2D /3D (suites Adobe et Autodesk, TVPaint Animation)• Des équipements de reprographie, traceur A0, bancs-titres et gravure

• Des relations étroites avec les entreprises, les réseaux professionnels et les prescripteurs d’emploi : job dating École Émile Cohl mobilisant une cinquantaine d’entreprises chaque année, pôle de compétitivité de la filière numérique Imaginove, Réseau des écoles de cinéma d’animation (RECA), Association française du cinéma d’animation (AFCA).

LE + DE NOS FORMATIONS

• Ingénierie pédagogique « orientée métiers » et basée sur la pratique professionnelle• Suivi personnalisé : nous identifions les besoins de compétences, évaluons les pré-requis et accompagnons les stagiaires• Modularité des parcours : des stages jusqu’à 150 heures, au sein de l’école ou en intra entreprise• Organisme inscrit au Datadock

Vittoria Macioci - Illustration gouache

Gautier Alfirevic - Illustration numérique

DONNER DU SOUFFLE À SES PROJETS

Nous accompagnons les projets de reconversion et le développement des compétences des graphistes, auteurs, plasticiens et artistes du cinéma, de l’audiovisuel et du jeu vidéo, quel que soit leur statut : demandeur d’emploi, intermittent, salarié ou non salarié.

• DES FORMATIONS MÉTIERS : Il s’agit de formations d’adaptation des compétences, jusqu’à 150 heures, dans les spécialités phares de l’École Émile Cohl : bande dessinée, illustration, cinéma d’animation, infographie-multimédia, jeu vidéo, concept art, digital painting.

• DES PROGRAMMES DE PERFECTIONNEMENT, pour les professionnels et les entreprises.

• DES PROGRAMMES SUR MESURE, COLLECTIFS, POUR LES ENTREPRISES :Nous consulter.

préparer une reconversion

sécuriser votre évolution professionnelle

maîtriser les outils numériques

nourrir une réflexion sur votre art

acquérir de nouvelles méthodes de travail en studio

revenir aux fondamentaux du dessin

VOUS SOUHAITEZ NOUS PROPOSONS

MÉTIERS PRÉPARÉS

COMMUNICATIONET ÉDITION

IllustrateurColoristeDessinateur/auteur de BDDessinateur de presseGraphiste, infographisteConcepteur multimédiaRoughman

JEU VIDÉO ET CINÉMA D’ANIMATION

Directeur artistiqueCharacter designerAnimateurIllustrateur de décorsLayout manMotion designerStoryboarderWeb designer

DESSIN 3D

Game artistConcept artistLevel builderModeleurMappeur/textureurTechnicien FX

Martin Mottet - Illustration numérique

LE PERSONNAGE POUR L’ILLUSTRATION JEUNESSE ET NUMÉRIQUE

Concevoir des personnages pour la littérature jeunesse à partir d’un texte fourni (au choix).

OBJECTIFS DU STAGE

Concevoir des personnages en fonction d’une action, d’un public, d’une intention dans le cadre de l’édition jeunesse.

Prendre en compte l’ensemble des contraintes narratives, esthétiques et éditoriales, en fonction d’un public cible.

Maquetter un projet de quelques pages - incluant la couverture de l’album – sous Photoshop.

POINTS CLES DU PROGRAMME

Module 1 : Dessin académique (21 heures)Rappel des notions permettant de réaliser des dessins justes du point de vue desproportions, de la perspective, du rendu de l’espace, de la lumière et de la couleur.Acquisition des bases anatomiques, cadrage et utilisation du format.

Module 2 : Scénario (14 heures)Diagnostiquer les problèmes de construction d’un scénario.S’approprier un texte et le découper pour préparer le travail d’illustration.Mise en place technique et séquençage du texte (chemin de fer).

Module 3 : Le personnage pour l’illustration jeunesse (42 heures)Créer les personnages les plus vivants possibles, afin de soutenir les intentions de l’auteur. Recherche de personnages (attitudes, expressions, vêtements…),inventaire des automatismes à éviter, cadrage, placement du texte.Réalisation de quelques pages de la maquette du livre, en noir et blanc.

Module 4 : Colorisation, infographie (35 heures)Éléments de théorie sur l’image informatique : image bitmap et vectorielle,notion de taille (pixel), nombre de bits/couches…La colorisation, les calques, les sélecteurs de couleur, les nuanciers.Préparer un projet éditorial sous Photoshop.Scanner en haute résolution, importer du texte et des images dans Indesign,enregistrer et organiser un projet Indesign, calibrer les textes et les images .

Module 5 : Couverture de l’album, digital painting (28 heures)S’approprier les notions de calques, marges et repères, typographie.Dessiner un personnage en pied sous Photoshop, le mettre en couleur.Fabriquer une image sous Photoshop à main levée, à l’aide d’un stylet et d’une tablette graphique. Gérer les couleurs, l’ombre et la lumière… L’importer sur Indesign, finaliser la typographie. Imprimer la couverture en haute qualité d’impression.

PUBLIC CONCERNÉ

Auteurs, dessinateurs, dessinateurs de presse, illustrateurs, graphistes, infographistes ayant une pratique régulière et professionnelle du dessin.

CONDITIONS D’ACCÈS

Sur entretien téléphonique et présentation d’un portfolio, nous contacter pour plus de renseignements.

ÉQUIPE PÉDAGOGIQUE

Jérôme Bareille,formateur expert Adobe et Wacom, artiste digitalIsabelle Chatellard,illustratriceJoëlle Dreidemy,illustratriceAymeric Hays-Narbonne, enseignant en imagesnumériques - 3 DS MAXOlivier Ribbe,infographiste multimédiaXavier Dorison,scénaristeÉric Soucanh,illustrateur infographiste

MATÉRIEL ET OUTILS PÉDAGOGIQUES

Support de cours fourni à chaque participant, sur clé USB.Mise à disposition d’un PC avec les logiciels nécessaires installés,tablette graphique et stylet.Mise à disposition du matériel de reprographie de l’école : traceur, imprimantes Xerox Prépresse, multiscan A3…

Durée : 140 heuresLieu de formation : École Émile Cohl, LyonDates : Du 2 au 27 octobre 2017Tarif : 3.800 euros HT / 4.560 euros TTC

Formation continueTél : 04 72 12 12 52aborel@cohl.fr

//// Formations métiers

Organisme de formation enregistré sous le n°82690823969 auprès de la Préfecture de région. Cet enregistrement ne vaut pas agrément de l’État.

L’École Émile Cohl se réserve la possibilité, en cas d’insuffisance de participants, d’annuler la prestation jusqu’à 3 jours de la date prévue de son déroulement. Elle en informe alors le client. Une annulation du fait de l’École Émile Cohl ne rend aucunement exigible le versement d’une indemnité.

Florian Linet - Illustration numérique

IMAGINER ET CRÉER DES DÉCORS SOUS PHOTOSHOP

Concevoir des décors (apocalyptiques) en digital painting.

OBJECTIFS DU STAGE

Importer des images, les redimensionner, les découper, les mettre en perspective, les composer et harmoniser l’ensemble dans une thématique imposée.

Finaliser une illustration numérique créée sous Photoshop à main levée en vue de la diffuser sur une galerie internet pour la promouvoir.

POINTS CLES DU PROGRAMME

Module 1 : Dessin académique (14 heures)Rappel des notions permettant de réaliser des dessins justes du point de vue desproportions, du rendu de l’espace, de la lumière et de la couleur.Acquisition des bases de perspective, point de fuite, cadrage et utilisation du format.

Module 2 : Rappel des notions de base de Photoshop (7 heures)Composer une bibliothèque de brosses sous Photoshop.Créer des brosses. Paramétrer les brosses avec leurs options, importer, exporter, partager des bibliothèques de brosses.

Module 3 : Le photomontage sous Photoshop - un décor apocalyptique (21 heures)Analyser la demande et ses objectifs afin d’établir un référentiel de ressources nécessaires.Se documenter en effectuant des recherches bibliographiques, se constituer une base de documents de référence, utiliser avec efficacité internet pour se créer une base documentaire de qualité.Connaître les principales banques d’images et trouver des images dont le format et la taille sont exploitables pour le photomontage.

Module 4 : Digital Painting / Speed Painting (28 heures)S’approprier les notions d’éclairage, de construction, composition et atmosphère pour dessiner un décor (urbain, naturel) à main levée au moyen d’un stylet et d’une tablette Cintiq sous Photoshop.Réaliser une série de croquis rapides (speed painting) pour poser les bases de l’illustration numérique, mettre en lumière et ajouter les effets atmosphériques, gérer la colorimétrie globale de l’image pour harmoniser l’ensemble et finaliser l’illustration et ajouter quelques effets (vent, pluie…).

PUBLIC CONCERNÉ

Auteurs, dessinateurs, professionnels du jeu vidéoet de l’animation, illustrateurs, graphistes, infographistes.

CONDITIONS D’ACCÈS

Sur entretien téléphonique et présentation d’un portfolio, nous contacter pour plus de renseignements. Prérequis : pratique régulière et professionnelle du dessin,utilisation courante de Photoshop

ÉQUIPE PÉDAGOGIQUEsous résèrve de modifications

David Alvarez,game artist Jérôme Bareille,formateur expert Adobe et Wacom, artiste digitalAymeric Hays-Narbonne, enseignant en imagesnumériques - 3 DS MAXÉric Soucanh,illustrateur infographiste

MATÉRIEL ET OUTILS PÉDAGOGIQUES

Support de cours fourni à chaque participant, sur clé USB.Mise à disposition d’un PC avec les logiciels nécessaires installés,tablette graphique et stylet.

Mise à disposition du matériel de reprographie de l’école : traceur, imprimantes Xerox Prépresse, multiscan A3…

Durée : 70 heuresLieu de formation : École Émile Cohl, LyonDates : Du 6 au 17 novembre 2017Tarif : 2.100 euros HT / 2.520 euros TTC

Formation continueTél : 04 72 12 12 52aborel@cohl.fr

Organisme de formation enregistré sous le n°82690823969 auprès de la Préfecture de région. Cet enregistrement ne vaut pas agrément de l’État.

L’École Émile Cohl se réserve la possibilité, en cas d’insuffisance de participants, d’annuler la prestation jusqu’à 3 jours de la date prévue de son déroulement. Elle en informe alors le client. Une annulation du fait de l’École Émile Cohl ne rend aucunement exigible le versement d’une indemnité.

//// Formations métiers

CONTACTS

AurélieBORELFormations continues, stages et cours du soir

+33 (0)4 72 12 12 52

aborel@cohl.fr

AymericHAYS-NARBONNEAdjoint de direction

+33 (0)4 72 12 12 74

ÉCOLE ÉMILE COHL1, rue Félix Rollet69003 Lyon

+33 (0)4 72 12 01 01

cohl.fr/formation-continue

Illustration-BD // Jeu vidéo // Multimédia-infographie // Dessin animé // Dessin 3D

1, rue Félix Rollet69003 Lyon - France04 72 12 01 01cohl.fr