LG Non-Spe - Université de Strasbourg · Session 2 : Devoir sur table 3h (questions de cours) L2 Dramaturgie du théâtre AR35CM15 Geneviève Jolly 20H CM // Jeudi 8-10 // Salle

2017-2018

Livret des enseignements ouverts

aux étudiants non spécialistes

Licence Arts du spectacle – Parcours Théâtre

Faculté des arts

Université de Strasbourg

Pré-inscription obligatoire auprès de l’enseignant concerné.

En couverture : Lars Eidinger dans Hamlet de William Shakespeare

mis en scène par Thomas Ostermeier, Festival d’Avignon, 2008.

(((L2-L3)__)) (((Premier_semestre)__))

L2 Esthétique des arts de la scène AR30BM28 Aude Astier ([email protected])

20H CM // Mardi 16-18 // Salle communiquée à la rentrée

Évolution des formes scéniques au XXème siècle Avant-gardes et réformateurs

À partir d’un corpus essentiellement iconographique et théorique, ce cours

sera l’occasion de poursuivre l’étude des formes scéniques sur la période

1909-1945, en nous focalisant sur ce que cherchent à créer et à inventer les

avant-gardes historiques européennes mais aussi en questionnant l’état des

scènes et les volontés de réformes en dehors des avant-gardes, notamment

en ce qui concerne la place de l’artiste et l’évolution des modes de

production.

Bibliographie succincte :

Banu, Georges (dir.), Les Cités du Théâtre d’Art, De Stanislavski à Strehler,

Paris, Éditions Théâtrales, 2000.

Goldberg, Roselee, La Performance du futurisme à nos jours, Paris, Thames

et Hudson, 2012.

Tomiche, Anne, La Naissance des avant-gardes occidentales 1909-1922,

Paris, Armand Colin, 2015.

Évaluation Session 1 :

Devoir sur table 2h (dissertation)

Session 2 : Devoir sur table 3h (questions de cours)

L2 Histoire du théâtre AR35CM12 Florian Antoine ([email protected])


Collectif(s) Ce cours aura pour objet la question des collectifs dans les arts de la scène.

Nous nous pencherons ainsi sur les différentes formes d'organisations

collectives qui parcourent leur histoire jusqu'à nos jours. Toutefois, il s'agira

également de percevoir les présences du collectif sur scène, au cœur d'une

réflexion plus esthétique. Ce panorama sera l'occasion de nous interroger de

manière sous-jacente sur le lien entre l'individu et le collectif.


Devoir sur table 2h ou en temps libre


L2 Théorie du théâtre AR35CM14 Florian Antoine ([email protected])

20H CM // Vendredi 10-12 // Salle communiquée à la rentrée

Théâtre et société : d'une Révolution à l'autre Si la fin du XVIIIe siècle a marqué, par la Révolution française, un tournant

social majeur, force est de constater que le renouvellement des formes

théâtrales est demeuré restreint durant cette même période. Il faut dès lors

se demander en quoi le XIXe siècle a pu constituer pour cet art une période

charnière, entre une Révolution « manquée » et sa véritable révolution, qui

prend forme un siècle plus tard avec « l'avènement de la mise en scène ». À

travers un parcours plus thématique que chronologique, il s'agira de saisir

comment le théâtre et ses personnages se confrontent aux problématiques

sociales de ce siècle.




L2 Dramaturgie du théâtre AR35CM15 Geneviève Jolly

20H CM // Jeudi 8-10 // Salle communiquée à la rentrée

Réflexion sur la dramaturgie et sur le genre théâtral, analyses de textes et

approches synthétiques de cinq pièces : La Dame aux camélias, pièce en 5

actes d'A. Dumas fils ; La Révolte d’A. de Villiers de L’Isle-Adam (ELLUG) ; La

Princesse Maleine de M. Maeterlinck (Poche théâtre) ; La Mouette

d’A. Tchekhov (Babel Actes-Sud, traduction de F. Morvan et Markowicz) ; et

Mademoiselle Julie de Strindberg (Circé/théâtre, traduction de T. Sinding).




L3 Histoire du théâtre AR35EM15 Geneviève Jolly

20H CM // Mercredi 12-14 // Salle communiquée à la rentrée

Le XIXe siècle est celui de la multiplicité des genres dramatiques (drame

romantique, mélodrame, vaudeville, drame symboliste, drame naturaliste…),

et des salles ou des lieux dédiés aux arts de la scène, mais encore celui de la

transformation des pratiques scéniques (jeu, décor, lumière, machinerie et

mise en scène), à destination d'un public socialement de plus en plus

diversifié.




L3 Théorie du théâtre AR35EM16 Pierre Aarnink


Il faut attendre le IVe siècle avant J.-C. pour avoir un discours théorique

portant spécifiquement sur le genre théâtral, avec La Poétique d’Aristote. Cet

ouvrage est une réponse à Platon, détracteur du théâtre, mais il est portant

lacunaire et potentiellement contradictoire avec lui-même. L’étude de la

Poétique mettra en lumière sa friabilité, et donc le danger qu’il y a à lui

accorder trop d’autorité.


ARISTOTE, Poétique :

• trad. Michel MAGNIEN, Paris, Le Livre de Poche, « Classique de Poche »,

2009 (première édition : 1990).

• trad. Roselyne DUPONT-ROC et Jean LALLOT, Paris, Seuil, « Poétique », 2011

(première édition 1980).

Florence DUPONT, Aristote ou le vampire du théâtre occidental, Aubier, 2007.

Alexandre GEFEN, La Mimèsis, Paris, GF Flammarion, « Corpus », 2002.

Denis GUENOUN, Le Théâtre est-il nécessaire ?, Belval, Circé, « Penser le

théâtre », 2006 (première édition 1997).

PLATON, La République, trad. Georges LEROUX, Paris, GF Flammarion, 2004.




L3 Dramaturgie du théâtre AR35EM17 Sophie Coudray


Ce cours s'attachera à étudier les textes produits par le groupe Petrol,

composé de quatre auteurs (Lancelot Hamelin, Sylvain Levey, Philippe Malone

et Michel Simonot), qui seront accueillis en 2017-2018 en résidence dans les

universités du Grand-Est. Au travers de ces œuvres collectives, il s'agira

également de tracer les contours esthétiques de l'écriture dramatique

contemporaine.

Corpus : une brochure contenant les textes au programme sera disponible à

la reprographie à la rentrée.




(((L1-L2-L3)__)) (((Deuxième_semestre)__))

L1 Dramaturgie du théâtre AR35BM13 Sophie Coudray

20H CM // Vendredi 10-12 // Salle communiquée à la rentrée

À travers un corpus composé d’œuvres majeures du répertoire français et

européen, il s'agira d'élaborer une cartographie esthétique des dramaturgies

des XVIIe et XVIIIe siècles, en mettant au jour les principales caractéristiques

des écritures théâtrales d'une époque emblématique de l'histoire du théâtre.

Corpus (lecture obligatoire) :

. Shakespeare, Hamlet (1603)

. Corneille, Polyeucte (1641)

. Molière, Le Misanthrope (1666)

. Diderot, Le Fils naturel (1757)

. Goldoni, Les Rustres (1760)

. Lessing, Nathan le sage (1779)

Spectacles conseillés : Nathan ?! (TNS), La Tragique et mystique histoire

d'Hamlet (TAPS), Polyeucte (Théâtre Municipal de Colmar)




L2 Histoire du théâtre AR35DM12 Sophie Coudray

20H CM // Mercredi 14-16 // Salle communiquée à la rentrée

En adoptant un angle historique, il s'agira de retracer les évolutions qu'a

connu le théâtre en tant que pratique et qu'institution, au cours de ces deux

siècles, en France et plus largement en Europe. Nous aborderons des

questions telles que le statut du comédien, le rapport du théâtre au pouvoir

ou encore les débats philosophiques et politiques de l'époque ayant traversé

le champ théâtral.




L3 Histoire du théâtre AR35FM16 Aude Astier ([email protected])


Histoire du théâtre XXème Théâtres populaires À partir d’une approche historique et esthétique, nous questionnerons les

différentes conceptions du théâtre populaire à l’œuvre tout au long du XXème

siècle. Nous en analyserons les formes scéniques et les discours théoriques,

en nous intéressant également aux réactions que ces formes suscitent au

sein du paysage théâtral.


Copfermann, Emile, Le Théâtre populaire pourquoi ?, Paris, Maspero, 1969.

Denizot, Marion (dir.), Théâtre populaire et représentations du peuple,

Rennes, PUR, 2010.

Faivre, Bernard (dir.), Théâtre populaire, actualité d’une utopie, Études

Théâtrales, n°40, Centre d’études théâtrales, juillet 2015.

Meyer-Plantureux, Chantal, Théâtre populaire, enjeux politiques, de Jaurès à

Malraux, Bruxelles, Editions Complexe, 2006.




(((_Calendrier_universitaire_)_2017-2018_)))

(((_Contacts_administratifs_)))

Maud FROELIGER, Stéphanie KEMPF, Brenda RUNGASSAMY

Secrétariat des Arts du spectacle

Le Portique – 1er étage, bureau 102

14, rue René Descartes

BP80010

67084 Strasbourg Cedex

03 68 85 66 46

[email protected]

Le secrétariat des Arts du spectacle est ouvert tous les jours de 9h à 12h et 14h à 16h (sauf le

vendredi, de 14h à 15h).

Documents

LG Non-Spe - Université de Strasbourg · Session 2 : Devoir sur table 3h (questions de cours) L2 Dramaturgie du théâtre AR35CM15 Geneviève Jolly 20H CM // Jeudi 8-10 // Salle