Lohengrin Papadato Book sélection des activités plastiques Dessins / Illustration / Installation2011 - 2018

Diplômé d’un DNSEP Art-media à l’école des Beaux-Arts d’Angers en 2013 et d’un Master 2 Métiers de l’édition à

l’université de Rennes en 2015, je développe des activités graphiques, des activités éditoriales et des activités plastiques.

Dans ce dossier est présentée une sélection de mon travail plastique ; dessins et installations.

Plus d’informations sur mon site : www.lohengrinpapadato.fr

La Carte de l’Empire2018

Production en cours de carreaux de ciment colorés (bleu nuit) de 15 par 15 cm destinés à accueillir les visuels présentés page suivanteen sérigraphie.

Série de motifs oscillant entreformes géométriques et éléments cartogra- phiques. L'ensemble a pour objectif de créer une carte modulable pouvant se déployer à l'infini dans les espaces qui l’accueilleront.Cette installation est pensé de manière auto- nome mais présente l’avantage de pouvoir se combiner avec d’autres travaux.

Actuellement une exposition est en prépara-tion avec l’artiste Gabrielle Decazes (exposi- tion collective à l’atelier Alain Lebras en mai 2018) ainsi qu’avec l’artiste Stéfan Tulépo pour d’autres projets d’expositions.

Exrait de la série de motifs cartographiques.

Simulation d’installation dans un espace classique de type white cube.

Migdal Babil2016

Imaginé à la suite de la lecture du roman Migdal Babil de l’artiste Robin Garnier- Wenisch (Ithaac éditions), ce dessin est une décomposition de la Tour de Babel dans le temps et dans l'espace.

Largement inspiré de divers tableaux représentant cet édifice (Bruegel l'Ancien notamment) il revisite l'histoire de la perspective en opérant un passage du plan à une perspective atmosphérique vers l'horizon, puis fuyante vers la voûte céleste. La couverture de l'ouvrage découle directement de ce dessin et donne à voir sur sa première de couverture le plan vu du ciel de la Tour.

Ce dessin mesure 70 par 50 cm et a été réalisé sur un papier Rivoli de 240 g/m2.

Les Jardins Suspendus2018

À la suite du dessin Migdal Babil la thématique des jardins suspendus s’est pré- senté comme une évidence. Ces deux dessins constituent donc un diptyque autour du mythe de Babel.

Celui-ci est construit sur le même schéma structurel que son prédécésseur et s’empare des mêmes codes de construction.

Réalisé sur un format de 70 par 50 cm de 240 g/m2 de Canson Blanc.

Volcanoscopie2016

Le point de départ de ce travail est l’histoire de l’éruption du Krakatoa en 1883. Ce cataclysme, outre son ampleur mondiale (impact climatique et médiatique au niveau mondial) m’intéresse pour ses qualités physiques. En effet en entrant en éruption, ce volcan a explosé entièrement, le faisant disparaitre du paysage.Par le dessin je cherche à restituer le soulèvement de la matière gazeuse et ro- cheuse, en lui conférant une facture mi-organique mi-monolithique. Le losange n’est autre qu’une perspective isométrique, permettant à la fois d’extraire l’objetde l’espace, et de jouer avec sa hauteur, oscillant entre volume et plat.

Il s'agît d'une série de sept dessins, tous réalisés sur un canson de 120 g/ m2 de 30 par 40 cm. Cette série a été présenté pour la première fois lors de l'exposition collective Homologie des formes, de l’éclair au sommet, en mars2016 à la Galerie 48 Init. à Rennes.

Seven summit2016

Seven Summit est une sculpture réalisée en tissu peint ainsi que d’une structure metallique, son sommet estune pièce en terre représenant un sommet de mo- tagne. Ce volume s’empare des codes de fabricationd’une tente. Seven Summit est un défi pour les alpinistes chevron-

nés, en effet l’objectif est de gravir l’Everest en Asie,l’Aconcagua en Amérique du Sud, le Denali en Amé- rique du Nord, le Kilimandjaro en Afrique, l’Elbrouz

en Europe, le massif Vinson en Antarctique et le montKosciuszko en Australie.

En superposant les cartes de ces sept sommets j’aiobtenu une nouvelle montagne les réunissant toutes. Cet objet est donc à la fois une tente, une carte et unobjet symbolique.

Ci-dessous, vue de l’exposition Homologie des formes, de l’éclair au sommet, avec Gabrielle Decazes et Michaël Harpin. (2016)

Parquet en plexiglas2014

Installation réalisée en plexiglas coloré en collaboration de Stéfan Tulépo lors de l’exposition La Machine à Couder les Bananes.

Cette installation reprend la forme deslosanges d’or (nombre phi) utilisés notam- ment pour réaliser des parquets en bois. Nous avons détournés le principe en utilisant un matériau inattendu pour ce type d’ouvrage et en ajoutant des ilôts plus complexes - ceux-ci viennent créer des ruptures dans ce motif géomêtriqueparfait.

Cette installation est de nouveau en réflexion car nous aimerions la ré-activer prochainement.

Les Anachorètes est un dyptique réalisé à l'acrylique sur toile pour l'exposi- tion collective La Machine à Couder les Bananes. Chaque panneau mesure 150 par 150 cm et est construit comme un motif : Les deux panneaux se positionnent soit à gauche soit à droite. Elle combine des architectures et des lieux propres à certains ermites (ou anachorètes). On retrouve ainsi la Cabane de H.D.Thoreau, la colonne de Siméon Le Stylite ou encore la masure de L.Wittgenstein. Je brise par cette toile leur solitude, les réunissantavec ironie et les invitant dans l'un de mes paysages.

Les Anachorètes2014

Journal2011

Journal, imprimé sur du vieux papier trouvé dans une imprimerie abandon- née. Jauni par le temps, il n’attendait plus qu’à recevoir des informations. Trois exemplaires, 15 gravures sur zinc et cuivre (tirés d’une série d’unevingtaine de plaques) représentant des paysages vides et des architec-tures en ruines pour une raison inconnue.

Cette pièce a été présentée lors de l'exposition collective « L’origine d’unmonde », qui s'est tenue du 11 Mai au 9 Juin 2013 au château d’Azay-Le-

Rideau. Ainsi que lors de l'exposition collective « Réelle fiction » à l’École des Beaux-Arts de Tours autour du livre L’éblouissement des bords deroute de Bruce Bégout, en 2011.

Thé vanille2016 - 2018

Série de dessins mettant en scène les histoires du groupe de musique ThéVanille. Ces visuels sont éxécutés à la main avant d’être colorisés numéri-quement.

Ces images font l’objet d’impression sur papier (impressions offset) et sur textile (sérigraphie).

Site web du groupe : www.thevanillemusic.com

Ces visuels ont été conçu pour le groupe MOPA. Le dessin de droite est pensé comme un motif, il a d'ailleurs été utilisé comme tel pour des costumes de scène lors d’un événement au Point Haut, à Tours (voir page suivante). Nous avons également imprimé certain visuels en sérigraphieafin d’accompagner les événements du groupe.

Mopa2015 - 2018

2018 :

2017 :

2016 :2015 :

2014 :

2013 :

2012 :

2011 :

2010 :

— À venir / Exposition collective avec Gabrielle Decazes et Guillaume Coutances, 24 août - 2 sept., Yèvre-le-Châtel — À venir / Exposition au Bar à Mine, à Rennes du 13 juillet au 15 septembre— À venir / Exposition Collective à l’atelier Alain Lebras, mai, Nantes— Installation au Temps Machine, à Tours, lors du festival Allotropique, du 30 janvier au 5 février— Multiples, salon de la petite édition d’artiste, 21-22 octobre, Morlaix— Salon Papier Brûlant, 15 octobre, Gaité Lyrique, Paris— Exposition, Space Opéra, du 24 mars au 12 mai, avec Valentin Pedler— Exposition collective. Homologie des formes, de l’éclair au sommet, mars 2016, Galerie 48 Init., Rennes— Exposition collective. Toujours le même Platane, du 20 au 28 juin 2015, galerie Lyeux Communs, Tours— Exposition collective. Turbulence(s) #1, du 30 Avril au 16 Mai 2015, galerie Intuiti Bruxelles — Installation/atelier, avec B. Robert-Degude, dans le cadre de s Atelier Mode d’emploi, écuries du musée des Beaux-Arts de Tours— Exposition collective La machine à Couder les Bananes, dans la Cabine, espace d’exposition géré par le collectif BLAST au Pad (Angers), du 12 Septembre au 5 Octobre 2014— Exposition collective & à la Chapelle Sainte-Anne, du 20 Septembre au 5 Octobre 2014, Tours— Installation en collaboration avec Aurélie Ferruel et Florentine Guédon, sur invitation de l’association GOOP., au bar du forum du Quai, du 3 Octobre au 6 Novembre, Angers— Exposition collective L’origine d’un monde, commissaire : Christian Alandete, du 11 Mai au 9 Juin 2013 au château d’Azay-Le-Rideau. Responsable de la communication visuelle de cet événement (carton, affiche, catalogue)— Exposition collective à la galerie En Face du 18 Janvier au 20 Février 2013, Angers— Exposition collective Antichambre du 3 au 13 Mai 2012, (exposant et gestion de la communication) à l’hôtel Huger, La Flèche— Réalisation d’une fresque dans un programme de lutte contre les incivilités, en avril, pour la ville de Thouars — Exposition collective de peinture au bar du forum du Quai, du 2 au 30 Mars, à Angers— Exposition personnelle de gravure La terre demeure au café cinéma L’instant ciné, du 21 Janvier au 18 Février, Tours— Exposition Réelle fiction à l’École des Beaux-Arts de Tours, dans le cadre d’un ARC (atelier de recherche et de création) autour du livre L’éblouissement des bords de route de Bruce Bégout. Curateurs: Christophe LeGac, Pierre Besson, Philippe Hurteau— Intervention plastique dans le cadre de l’évenement Festiv’arts, organisé par la communauté des communes de l’Argentonnais— Participation à l’exposition Les matériaux de l’île dans le cadre du festival Mystère de Loire avec la ville d’Angers et la commune de La Ménitré. Curateurs : Jérome Boutterin, Étienne Poulle, Christian Rouillard

Expositions et interventions plastiques